麻花的制作方法全过程卡通图片

1. 练板绘从哪步开始

一 自学板绘绘画没有明确的方向和目标，往往让人更加迷惘！

很多的小白、萌新觉得反正我的基础不好，就先从网上扒拉一些资料自学一段时间，先积累些经验。积累经验没有错，但是网络上的大部分的资料都很散，东一榔头西一棒槌，让人看的似是而非，不知所云，不一定能适合每一个小白学习，很容易走弯路，这样一而再再而三的反复，不仅最后会让自己信心尽失，还会迷惑了自己的学习方向和目标。

二 自学板绘绘画很难有效合理安排学习时间和计划。

板绘绘画学习是一个系统化的学习体系，需要一个循序渐进的过程。什么阶段适合学习什么内容，什么时间适合练习那些技能。而自学的过程中，大多数人都很难判断自己此时此刻应该学习些什么东西，更别说制定好相应的学习计划和时间表。没有规范的学习计划，就很难得到高效率的学习成果，尤其是处于入门阶段的零基础学员。今天看见一个大触发的一个教程很不错就想要跟着学，明天看见一个帖子说的也很对又跟着学，后天看见一大咖的作品也厉害也想尝试。到最后就像是猴子丢了玉米捡西瓜，一无所得。

三 自学板绘绘画缺乏基本的知识基础，难以判断绘画质量的好与差。

既然是小白、萌新，对绘画作品的理解和认知本身存在不足，在这种情况下进行自学。很容易就出现了极端的情况，比如有些学员可能会拿自己刚开始学习的作品和别人的优秀作品对比，发现自己离别人的差距太大了，打击了学习的热情和信心。也有可能有些学员自我感觉良好，稍微画了几个自己觉得还不错的作品，就觉得自己很厉害了，甚至停止学习，到最后只会固步不前，犹如井底之蛙，殊不知天外有天人外有人。

四 自学板绘绘画最大的问题在于自律性不够。

自学说白了就是一切靠自己的意志力和毅力来坚持的事情，需要极其坚韧的意志力才能维持。比如有人本来说好了几天要学习绘画的，但是突然有朋友约饭了，有朋友约看电影了，有朋友约上王者了，大多数人会选择参与到朋友队列中去，而不是坚持把学习这事做好。当然，刚才说的都是外部客观影响，其实人始终是惰性的动物，哪怕没有过多的外部因素，自身就会选择更加舒适的行为，今天画累了。今天工作上班加班了，今天没心情了，所以学习画画这一个事情往往就排后面了。

五 与其自己瞎摸索各种掉坑，不如站在高手的肩膀上一览众山小。

我认识一位板绘绘画高手，他每天晚上8点都会在网上免费直播讲板绘原画插画课程，我特别喜欢听他讲课，不仅仅涉及到知识层面的东西，更重要的是教你如何打造自己的绘画思维和设计思维，很多零基础的同学也经常去他那边听课，我觉得与其自己瞎摸索，不如听听高手的经验，让自己少走一些弯路，何乐而不为呢，他一年365天都有课的，想学的同学可以到羽柔老师的围鑫（同音）：前边一组是：w9,后边一组是：kaka,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可，她会安排学习的。

绘画学习过程中，我们总会遇到各种各样的问题，对于小白想要入门、零基础想要提升的萌新我们并不建议选择自学的方式。自学本身并不只是一场意志力的比拼，哪怕你有足够坚韧的意志力，但是坚持的方向错了，到最后也只会适得其反，竹篮打水一场空。

六 自学板绘绘画枯燥无味，没有良好的学习氛围。

学习本身就是一件很枯燥的事情，绘画学习更是如此，因为绘画需要学习的知识体系十分庞大，囊括了美术知识、艺术审美、风格把握、绘画软件等多个学科。尤其只有自己一个人在学习的时候，我们常常会感觉到无助、煎熬，有时候只是想找个人聊下绘画的话题都难，这也是很多绘画初学者放弃的一大原因。

七 学不好板绘绘画，这不是你笨、也不是没天分，而是没找准学习的重点。

相信很多画画的同学可能都遇到过：想学板绘绘画，但画画时总是凭感觉去画，长期自学摸索，但总感觉不到自己有所进步。

自己也了解过板绘原画插画的创作需要具备一些绘画基础，不过多数人对这个基础的理解还不够深入，尤其需要学习哪些东西却还不是很清楚，然后在自学入门阶段经常找一些完整的大佬图、同人图临摹学习，长期习惯练复制粘贴一样的临摹照抄画画，结果在没有临本之后的创作练习，总是很难画出自己想要的画面和作品。

这不是你笨、也不是没天分，而是没找准学习的重点。抓不准学习的重点，通常一些人的日常练习都是画完整的人体效果图，殊不知其实这属于跨阶段的学习，这种学习方式不适合初学入门的新手，人体本身是绘画的高级科目，前期基础不打牢，很难画好每一个人体角色。想象一下，你想画个人，不理解人体结构如何能画好呢？比如不理解人体的比例、动态、头像结构、五官的三庭五眼等基础知识点，色彩如何进行上色配色，理解这些才能更好的去把一个人体角色的造型画准。

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这些硬邦邦的口诀虽然不一定必须这样，而且我们所见的板绘日系插画看上去人体也和这样完全不一样，但是我要强调一点的是，板绘日系插画纵然人体经过了很大程度的夸张，其实也是在真实的人体基础上进行的变化，而且这套变化是完全有规律可循的，并非画师自己的瞎琢磨，所以了解真实人体也是基本功，必学选项。

第二步：人体动态这一块需要结合前面的透视阶段和素描阶段内容来综合性训练，在了解人体的基本比例后，可以将人体简化成几何形状再规划到透视里进行变化重构。

第四阶段：色彩和配色。

色彩的学习需要结合第二阶段的光影素描来展开学习和训练，这个阶段理论的东西不多，无非是物理层面的色光知识，很多画师以一套631比例的方案就能吃遍天下。真正好的画师其实抛开前面三个阶段东西内容，仅仅依靠色彩就能形成他自己的辨识度，可以说一个好的日系画师他的色彩必然是高人一等的，不落俗套的，及符合大众的审美预期又有他个人的情绪表达的。我们无法一句：冷暖对冲形成空间关系就把色彩心理全部概括。

第五阶段：背景和构图。

坦率的说我认为板绘日系插画中的背景部分其实是起到装饰和烘托视觉中心的作用，所以叙事类插画背景通常是以场景为主，那么做好透视和合理的基本光影即可，不需要过分细化太抢视觉。有一些插画的背景单纯以装饰画为主，那么更多考验的是作者对视觉引导和构图意识、色彩构成、平面构成的理解和审美格调，这些都是偏主观的东西，需要我们大量的去阅读前辈的作品，这里的前辈包括传统绘画领域的那些世界级名作，把自己的视野放远一点开阔一些，绘画和审美没有传统和现代泾渭分明的界限，多看多思考，将好的东西画作己用才能走的更远。

本阶段的学习内容和摄影、电影分镜有着很大程度的重叠，我们在学习和创作的时候也可以借鉴一些好的电影剧画，前提是带着解决问题的思路去思考和观察，我们能从好的构图中感受到画面的情绪和力量。

这些可能有小伙伴觉得有点玄学和过度解读，不要紧，我们只需要知道好的作品的构图一定是有目的人为布局，不需要所有人解读的点和理解都一模一样，有自己的思考和理解才是最棒的。

第六阶段：高精度线稿。

其实任何的绘画风格都不一定需要非常完善的线稿，毕竟真正卖钱的还是最后的完成品，例如上文我举例的日本画师藤原女士就喜欢用比较简陋的线稿开始深入。但是线稿的完成度决定着作品后续加工的效率，如果能把线稿做到结构准确封闭完善，将会给后续的填色及细化工作带来很大的便利性。高效率创作从某个角度来说也是专业性和能力的表现，尤其是甲方给出的是急稿的时候，别人做不来你能做这就是核心竞争力；或者有一些商单别人要一周你只需要三天，那么剩下四天你是不是就可以接新单呢，月收入也就翻翻了。养成好的习惯，先把前期的准备工作做到足够高的精度，就能避免更多的返工。

以上，简略讲解了绘画的系统学习，提升基础需要学习到的流程和基本的步骤，学好每一个知识点，掌握到具体的实践训练上，不断拓展自己脑子里的绘画知识面，才能在下笔时画有所想，创作时你才可以得心应手。

2. 好看的扎辫子的方法

可以扎一个蓬蓬的马尾；看上去有青春；又有活力；且魅力十足；注意扎高一点；佩戴一些夸张的头饰相信；你的回头率会很高哦 我的经验是：尽量不要用梳子。 用手去拢； 那样头发会比较自然；蓬松；不会太板。 用语言描述： 就是 发尾啊－－ 从发梢开始倒着往发根梳；让头发变得蓬松毛躁 也就是．． 松松的扎个马尾；把马尾分缕提起来倒梳；就是从发尾往上梳起；这样马尾就很蓬松啦；再把马尾扭几下；盘成个小揪；用皮筋固定；就可以啦。 ~~~~~~~~ 下面我就介绍几种 首先 把头发全部扎起 两边留的发量及扎起的高低看个人喜欢了 喜庆推荐两边发量不要太多以及扎的位置偏高 这样才有日本味 用一个比较有立体感的发圈 在头顶扎马尾松松的饶两下 使根部可以稍微竖起就可以 拉紧。这样出来的丸子比较立体不会软软的趴在头上哦 下来是打毛 直头发的话最好先把头发分缕打毛 卷法就不用了 如图 分两部分 手拿在发尾(这是重点) 拉开---绕一下交叉---再拉开----再绕 头发长的可再重复动作 一直到最后一张照片的状态 下来就是很基本的绕 单一方向 这样就基本成型啦 本文主题：女生留长头发怎么扎好看图示详解；来自。 用皮筋固定 这里先不用发饰 下来调整 稍微拉松 看个人喜欢的丸子大小来定就OK啦 头发层次很多的需要用U型卡子或者黑色卡子固定 不熟练也需固定 就算丸子绑的不好看 也可以用卡子调整好看 选择一款毛毛球可爱发饰 固定在丸子上 用卡子的这里可以用发饰绑紧一点 可以打到固定卡子的作用 日系无敌青春丸子头DIY完成 本文主题：女生留长头发怎么扎好看图示详解；来自。 韩国MM美美迪厅发型DIY步骤1 韩国MM美美迪厅发型DIY步骤2 韩国MM美美迪厅发型DIY步骤3 韩国MM美美迪厅发型DIY步骤4 本文主题：女生留长头发怎么扎好看图示详解；来自。 韩国MM美美迪厅发型DIY步骤5 韩国MM美美迪厅发型DIY步骤6 韩国MM美美迪厅发型DIY步骤7

3. 关于零基础学习板绘......

《板绘》网络网盘免费资源下载：

链接: https://pan..com/s/1hERqagLHy_YCnOiUcrjE2g

板绘，是用笔通过数位板在相应的软件中绘制图画。板绘又叫数码手绘，但并非有人理解的是软件生成的画像。板绘同样是通过手和笔，由专业画师(或爱好者)在画板上一笔笔绘画创作成的美术作品，和纸上绘画的区别是借助“手绘板”直接输入电脑，再转而通过其他方式输出到纸面或永远以数码格式保留。