常用的造景方法

㈠ 中国古典园林的造景手法

中国古典园林常见的造景类型可归纳为借景、对景、框景、漏景、障景等等。

借景是将园外景象引入并与园内景象相叠合的造园手法，也是中国古典园林最重要的造园手法之一，这种手法可弥补空间尺度小且耗费财力的不足。典型的借景佳例，如颐和园昆明湖远借西山、玉泉山，拙政园远借北寺塔，沧浪苍邻借葑溪水等等。

对景是主客体之间通过轴线确定视线关系的造园手法，由于视线的固定，视觉观赏远不如借景来得自由。对景有很强的制约性，易于产生秩序、严肃和崇高的感觉，因此常用于纪念性或大型公共建筑，并与夹景、框景相结合，形成肃穆、庄严的景观。

框景是有意识的设置框洞式结构，并引导观者在特定位置通过框洞赏景的造景手法。框景对游人有极大的吸引力，易于产生绘画般赏心悦目的艺术效果。杜甫诗句：“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，则是框景效应的最佳写照。

漏景又称泄景，一般指透过虚隔物而看到的景象。虚隔物包括花窗、栅栏和隔扇等。景物的漏透一方面易于勾起游人寻幽探景的兴致与愿望，别一方面透漏的景致本身又有一种迷蒙虚幻之美。利用漏景来促成空间的空灵与渗透是中国造园的重要手法之一。

障景是在游路或观赏景点上设置山石、照壁和花木等，挡住视线，从而引导游人改变游览方向的造景手法。障景使园林增添“藏”的韵味，也是造成抑扬掩映效果的重要手段，因此为历代园林所广泛应用。

园林造景有如撰文画画，有法而无定式。同一景色画家可用不同笔法表现之，摄影师可从不同角度拍摄之，同一园林也可用不同构思设计。几百座江南庭园千变万化，各有所妙。故园林造景有独特的立意，做到“虽有人作，宛自天开”的意境就可称为佳作。每个庭园造景时，不可忽视动观和静观的景色，通常狭小的庭园应以静观为主，动观为辅。遵循"小中见大"的原理，创造出"有限中见无限"的美景，更重视障景、框景、借景等手法的应用。在相对较大的园林中，应以动观为主，静观为辅，更应注重空间的分割，通过对景，夹景、添景等各种形式，造成或开郎，或收敛，或幽深，或明畅的空间，使景色更为丰富。 在现代的园林造景中，研究植物高低、色彩、质感、动势等的配置，组成优美的焦点景观，将会是更为重要的课题。

㈡ 园林中突出主景的常用的方法包括哪些

1、中轴对称

在园林布局中，确定某方向一轴线，在轴线的上方通常安排主要景物，在主景物前方两侧，常配置一对或若干对次要的景物，以陪衬主景。如纪念性广场、纪念性园林等。

2、主景升高

主景升高犹如“鹤立鸡群”，这是普通、常用的艺术手段。

3、环拱水平视觉四合空间的交汇点

环拱四合空间主要出现在宽阔的说面景观或四周由群山环抱的盆地类型园林空间，如杭州西湖的三潭印月。

4、构图重心位置

三角形、圆形图案等重心为几何构图中心，也是突出主景的最佳位置，起到最好的位置效应。

5、渐变法

从低到高，逐步升级，由次要景物到主景，级级引入，通过园林景观的序列不知，引人入胜，从序幕、发展达到高潮，引出主景。

(2)常用的造景方法扩展阅读

园林类型：

1、规则式园林

规则式园林又称整形式、几何式、建筑式园林。整个平面布局、立体造型以及建筑、广场、街道、水面、花草树木等都要求严整对称。规则式园林给人以庄严、雄伟、整齐之感，一般用于气氛较严肃的纪念性园林或有对称轴的建筑庭院中。

2、自然式园林

自然式园林又称风景式、不规则式、山水派园林。自然式园林以模仿再现自然为主，不追求对称的平面布局，立体造型及园林要素布置均较自然和自由，相互关系较隐蔽含蓄。这种形式较能适合于有山有水有地形起伏的环境，以含蓄、幽雅、意境深远见长。

3、混合式园林

所谓混合式园林，主要指规则式、自然式交错组合，全园没有或形不成控制全园的主中轴线和副轴线，只有局部景区、建筑以中轴对称布局，或全园没有明显的自然山水骨架，形不成自然格局。

一般情况，多结合地形，在原地形平坦处，根据总体规划需要安排规则式的布局。在原地形条件较复杂，具备起伏不平的丘陵、山谷、洼地等，结合地形规划成自然式。

㈢ 园林中常用的景观造景手法

园林造 景：通过人工手段，利用环境条件和构成园林的各种要素造作所需要的景观。

概述
“景”即境域的风光，也称风景。是由物质的形象、体量、姿态、声音、光线、色彩以至香味等组成的。景是园林的主体，欣赏的对象。自然造化的天然景（野景）是没有经过人力加工的。大地上的江河、湖沼、海洋、瀑布林泉、高山悬崖、洞壑深渊、古木奇树、斜阳残月、花鸟虫鱼、雾雪霜露等，都是天然景，园林造景时要充分加以利用。

造景方法
中国自南北朝以来，发展了自然山水园。园林造景，常以模山范水为基础，“得景随形”，“借景有因”，“有自然之理，得自然之趣”，“虽由人作，宛自天开”。造景方法主要有：1，挖湖堆山，塑造地形，布置江河湖沼，辟径筑路，造山水景；2，构筑楼、台、亭、阁、堂、馆、轩、榭、廊、桥、舫、照壁、墙垣、梯级、磴道、景门等建筑设施，造建筑景；3，用石块砌叠假山、奇峰、洞壑、危崖，造假山景；4，布置山谷、溪涧、乱石、湍流，造溪涧景；5，堆砌巨石断崖，引水倾泻而下，造瀑布景；6，按地形设浅水小池，筑石山喷泉，放养观赏鱼类，栽植荷莲、芦荻、花草，造水石景；7，用不同的组合方式，布置群落以体现林际线和季相变化或突出孤立树的姿态，或者修剪树木，使之具有各种形态，造花木景。7，在园林中布置各种雕塑或与地形水域结合，或单独竖立，成为构图中心，以雕塑为主体，造塑景。

借 景
有意识地把园外的景物“借”到园内视景范围中来。借景是中国园林艺术的传统手法。一座园林的面积和空间是有限的，为了扩大景物的深度和广度，丰富游赏的内容，除了运用多样统一、迂回曲折等造园手法外，造园者还常常运用借景的手法，收无限于有限之中。
古代的实践和理论
中国古代早就运用借景的手法。唐代所建的滕王阁，借赣江之景：“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。岳阳楼近借洞庭湖水，远借君山，构成气象万千的山水画面。杭州西湖，在“明湖一碧，青山四围，六桥锁烟水”的较大境域中，“西湖十景”互借，各个“景”又自成一体，形成一幅幅生动的画面。“借景”作为一种理论概念提出来，则始见于明末着名造园家计成所着《园冶》一书。计成在“兴造论”里提出了“园林巧于因借，精在体宜”；“泉流石注，互相借资”；“俗则屏之，嘉则收之”；“借者园虽别内外，得景则无拘远近”等基本原则。
借景种类
借景可分为：1，近借。在园中欣赏园外近处的景物。2，远借。在不封闭的园林中看远处的景物，例如靠水的园林，在水边眺望开阔的水面和远处的岛屿。3，邻借。在园中欣赏相邻园林的景物。4，互借。两座园林或两个景点之间彼此借资对方的景物。5，仰借。在园中仰视园外的峰峦、峭壁或邻寺的高塔。6，俯借。在园中的高视点，俯瞰园外的景物。7，应时借。借一年中的某一季节或一天中某一时刻的景物，主要是借天文景观、气象景观、植物季相变化景观和即时的动态景观。
借景方法
大体有三种：1，开辟赏景透视线，对于赏景的障碍物进行整理或去除，譬如修剪掉遮挡视线的树木枝叶等。在园中建轩、榭、亭、台，作为视景点，仰视或平视景物，纳烟水之悠悠，收云山之耸翠，看梵宇之凌空，赏平林之漠漠。2，提升视景点的高度，使视景线突破园林的界限，取俯视或平视远景的效果。在园中堆山，筑台，建造楼、阁、亭等，让游者放眼远望，以穷千里目。3，借虚景，如朱熹的“半亩方塘”，圆明园四十景中的“上下天光”，都俯借了“天光云影”；上海豫园中的花墙下的月洞，透露了隔院的水榭。

借景内容
有以下几类：1，借山、水、动物、植物、建筑等景物。如远岫屏列、平湖翻银、水村山郭、晴岚塔影、飞阁流丹、楼出霄汉、堞雉斜飞、长桥卧波、田畴纵横、竹树参差、鸡犬桑麻、雁阵鹭行、丹枫如醉、繁花烂漫、绿草如茵。2，借人为景物。如寻芳水滨、踏青原上、吟诗松荫、弹琴竹里、远浦归帆、渔舟唱晚、古寺钟声、梵音诵唱、酒旗高飘、社日箫鼓。3，借天文气象景物。如日出、日落、朝晖、晚霞、圆月、弯月、蓝天、星斗、云雾、彩虹、雨景、雪景、春风、朝露等。此外还可以通过声音来充实借景内容，如鸟唱蝉鸣、鸡啼犬吠、松海涛声、残荷夜雨。

园林造景手法

中国造园艺术的特点之一,是园林创意与工程技艺的融合,以及造景技艺的丰富多彩。归纳起来包括主景和次（配）景、抑景与扬景、夹景与框景、前景与背景、俯景与抑景、实景与虚景、近景与借景、季相造景等。
1.主景与配景（次景）造园必须有主景区与次要景区。堆山有主、次、宾、配，园林建筑要主次分明，植物培植也要主体树种与次要树种搭配，处理好主次关系就起到了提纲？领的作用。突出主景的方法有：主景升高或降低，主景体量加大或增多，视线交点、动势集中、轴线对应、色彩突出、点据重心等。

配景对主景起陪衬作用，不能喧宾夺主，是园林中主景的延伸和补充。

2. 抑景与扬景传统造园历来就有欲扬先抑的做法。在人口区段设障景、对景和隔景，引导游人通过封闭、半封闭、开敞相同、明暗交替的空间转折，再通过透景引导，终于豁然开朗，到达开阔园林空间，如苏州留园。也可利用建筑、地形、植物、假山台地在入口处设隔景小空间，经过婉转通道中逐渐放开，到达开阔空间，如北京颐和园入口区。

3. 实景与虚景园林或建筑景观往往通过空间围和状况、视面虚实程度形成人们观赏视觉清晰与模糊，并通过虚实对比、虚实交替、虚实过渡创造丰富的视觉感受。

例如：无门窗的建筑和围墙为实，门窗较多或开敞的亭廊为虚；植物群落密集为实，疏林草地为虚；山崖为实。流水为虚；喷泉中水柱为实，喷雾为虚；园中山峦为实，林木为虚；青天观景为实，烟雾中观景为虚，即朦胧美、烟景美，所以虚实乃相对而言。如北京北海有“烟云尽志”景点，承德避暑山庄有“烟雨楼”，都设在水雾烟云之中，是朦胧美的创造。

4.夹景与框景在人的观景视线前，设障碍左右夹为夹景，四方围景为框景。常利用山石狭谷、林木树干、门窗洞口等限定视景点和赏景范围，从而达到深远层次的美感，也是大环境中摘取局部景点加以观赏的手法。

5. 前景与背景任何园林空间都是由多种景观要素组成的，为了突出表现某一景物，常把主景适当集中，并在其背后或周围利用建筑墙面、山石、林丛或草地、水面、天空等作为背景，用色彩、体量、质地、虚实等因素衬托主景，突出景观效果。在流动的连续空间中表现不同的主景，配以不同的背景，则可以产生明确的景观转换效果。如白色雕塑易用深绿色林木背景，水面、草地衬景；而古铜色雕塑则采用天空与白色建筑墙面作为背景；一片春梅或碧桃用松柏林或竹林作背景；一片红叶林用灰色近山和蓝紫色远山作背景，都是利用背景突出表现前景的手法。在实践中，前景也可能是不同距离多层次的，但都不能喧宾夺主，这些处于次要地位的前景常称为添景。

6. 俯景与抑景风景园林利用改变地形建筑高低的方法，改变游人视点的位置，必然出现各种抑视或俯视视觉效果。如创造狭谷迫使游人抑视山崖而得到高耸感，创造制高点给人的俯视机会产生凌空感，从而达到小中见大和大中见小的视觉效果。

7.内景与借景一组园林空间或园林建筑以内观为主的称内景，作为外部观赏为主的为外景。如亭桥跨水，即是游人驻足休息处，又为外部观赏点，起到内外景观的双重作用。

园林具有一定的范围，造景必有一定限度。造园家充分意识到景观之不足，于是创造条件，有意识地把游人的目光引向外界去猎取景观信息，借外景丰富赏景内容。如北京颐和园，西借玉泉山，山光塔影尽收眼底；无锡寄畅园远借龙光塔，塔身倒影收入园地。故借景法则可取得事半功倍的园林景观效果。

8. 季相造景利用四季变化创造四时景观，在风景园林被广泛应用。例如用花表现季相变化的有春桃、夏荷、秋菊、冬梅，树有春柳、夏槐、秋枫、冬柏，山石有春用石笋、夏用湖石、秋用黄石、冬用宣石（英石）。如扬州个园的四季假山，西湖造景春有柳浪闻莺、夏有曲院风荷、秋有平湖秋月、冬有端桥残雪。南京四季交游，春游梅花山、夏游清凉山、秋游栖霞山、冬游覆舟山。用大环境造景名有杏花、消夏弯、红叶、松柏坡等。

其余造景手法还有朦胧烟景、分景、隔景、引景和导景等。

㈣ 植物造景的基本方法

植物造景以自然乔、灌、藤、草本植物群落的种类、结构，层次和外貌为基础，通过艺术手法，充分发挥其形体、线条、色彩等自然美进行创作，形成山水—植物、建筑—植物、街道—植物等综合景观，让人产生一种实在的美的感受和联想。

（一）主次分明疏朗有序
主即主要突出某一树种进行栽植，其他树种进行陪衬；疏即很自然进行栽植，虽由人作，宛若天开，尽量避免人工之态的显现。园林绿化不同于普通绿化，概括的说应是绿化加美花，各种植物的不同配置组合，能形成千变万化的景境，给人以丰富多彩的艺术感受。
（二）注意四季景色季相变化
在植物造景过程中，突出一季景观的同时，兼顾有其他三季，即在主要树种开花时，不要有其他树种开花，而在其他季节要有其他树种的开花托景。如在碧桃专类园种常绿与落叶的比为1:3，乔木与花灌木的比为1:1。早春、碧桃开花时以常绿树为背景，弥补了景区花量大、常绿量不足的缺点，而在其他季节，花灌木相继开花，延长了花期存在的时间，丰富了植物景观，使人们在不同季节欣赏到不同的景色。
（三）围合空间的合理利用
植物围合空间可分为开放性（视线通透）半开放性空间（有开阔视野、有封闭视线）冠下空间（树冠郁闭后的树下空间）封闭性空间（四周全被遮挡）竖向空间（视线向上）等几种形式。不同的地形，不同的组团绿地选用不同的空间围合。如街道、人行道两边及城市广场四周，可用封闭性空间，与外界的嘈杂声、灰尘等环境隔离，闹中取静，形成一个宁静和谐的活动游憩场所。
（四）林缘线和林冠线处理要有变化、有韵律
林缘线是树冠垂直投影在平面上的线，林冠线是树冠与天空交接的线。进行植物造景时应充分考虑到树木的立体感和树形轮廓，通过里外错落的种植，及对曲折起伏的地形的合理应用，使林缘线、林冠线有高低起伏的变化韵律，形成景观的韵律美。几种高矮不同的乔灌草，成块或断断续续的穿插组合，前后栽种，互为背景，互相衬托，半隐半现，既加大了景深，又丰富了景观在体量线条。
（五）应用透视变形几何视错觉原理进行植物造景
人们对于景观的最直接感受便是通过视觉来获得的，设计者引导有人视线成功与否决定了景观的优劣。视线通透远近等视线效果的方式主要靠对植物材料的选择，乔木、灌木、花草等不同的树种起到了不同的视觉效果。这就要求我们在植物造景时，认真去了解和掌握更多的表现形式，如透视变形、几何、视错觉等，创造出适时、适地、有韵律的植物景观，以满足观赏者的视觉审美要求。

㈤ 我国造园手法中常用框景,其目地是什么.

框景是有意识的设置框洞式结构，并引导观者在特定位置通过框洞赏景的造景手法。框景对游人有极大的吸引力，易于产生绘画般赏心悦目的艺术效果。杜甫诗句：“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，则是框景效应的最佳写照。

㈥ 园林景观：常用的造景方法有哪些

在园林设计中，对各种造景方式的处理都有一定的手法，这些手法是历代园林艺术家的宝贵创造和经验总结，下面介绍几种常用的造景手法，以便广大园林工作者参考和选择：1、分宾主：园林景物的组成有主副之分，造景时要处理好其间的宾主关系。主要景物在形状、大小、高低、色泽、位置等方面都比较显着，一般放在游人注意的集中点，或者作为风景线的终点景物。副景或配景所起的陪衬、烘托作用也不能轻视，如果处理不好，将直接影响到主景的表现。客景的衬托安排在形状、色彩、组织、装饰繁简、分布聚散疏密等方面都可以进行。其中运用调和或对比以显出主景的重要性，尤为常用。无论运用何种手法，关键在于保持主次分明，不能喧宾夺主。2、布虚实：在园林风景中，虚与实的表现是多样的，景物的实体，占有一定的空间，如树丛、山石、厅堂，为实；风景中的留空处，或者即使有景物，但以空疏或轻巧的状态存在，如空旷的草地，宽广的水面，剔透的栏杆为空。在造景中处理好虚实的关系，对增加美观，产生情趣与魁力，效果是明显的。3、做呼应：呼应表示景物之间的相互联系，同时还有景物之间的俯仰、顾赠。情态联系的意思。除园区之间的联系以外，一个园区内各景点、景物之间也要讲究联系，一个景物本身各组成部分之间也要注意呼应。为做好呼应，首先，在位置上各景物不能散乱，而须按布局格式存在一定的联系；其次，呼应之中有一种“势”的关系，在造景中，势是景物分布趋向的表现：如山脉的走向、山坡的倾向、流水的索绕分聚，都有一定趋向。只有符合或适应自然环境变化的状态，才能表现悦目动人的气势，呼应的联系才能亲切灵活。4、排层次：层次指景物前后远近出现的次序，这是园景呈现不同干图画平面表现的特点。在景物的层次安排上下功夫，可使立体感更加突出，表现悦目的进深和风景丰富的内容及变化，大大增加人们前去探寻游赏的吸引力。首先，可以在景物的远近作位置上的安排，调整好它们前后左右的距离；其次，在景物之间穿插布置其他物体，以进一步加强层次感。再次，运用掩映的手法，在设计布置时，使一些景物的一部分互相遮掩，可以有效地出现或加强层次。5、求曲折：在造景中，曲折的手法是对景物的形状作弯曲变化的布置，同时还及于景物表面的凹凸高低起伏。从景物由于曲折所出现的节奏、韵律，从而进入到园景的情趣、意境。曲折蕴藏着变化、幽深，运用得法，如顺着地形地物，配合景物的演变，能有效提高布局造景的质量。不过，曲折的运用需有节制，过多则易陷于烦琐。总之，园林设计中的造园方式与手法是多种多样的，只有悉心把握，融会贯通，才能设计出好的园林作品，为生活增添光彩。

㈦ 常用的造景方法有哪些如何利用植物的色彩进行造景

成都伊甸园很高兴为您解答，望采纳

中国造园艺术的特点之一是创意与工程技艺的融合以及造景技艺的丰富多彩。
归纳起来包括主景与配（次）景、抑景与扬景、对景与障景、夹景与框景、前景与背景、俯景与仰景、实景与虚景、内景与借景、季相造景等。

㈧ 园林常用的造景方法有哪些

造景手法
1、主景与配景
2、借景：远借、邻借、仰借、俯借
3、对景
4、分景
5、框景、夹景、漏景、添景
6、障景
7、点景

㈨ 园林景观设计常用的造景方法有几种

在景观中加入特殊的造型可以为园林景观设计增色不少。