❶ 如何给书法作品拍照,主要是在室内,要确保拍摄效果!望各位能给好的建议和方法,在此感谢!
书法作配顷品,宣纸一般不会反光,所以可培友陆以用固定光源,比如日光灯等等,但是要光源打匀,相机可以使用卡片机就行,,最好在作品的后边再多垫上些宣纸,最好不要用闪光灯,闪光灯的亮度不会很均匀,最好用800万以上像素的相机,最好以挂墙拍摄为佳,对焦点要用多点对焦,感光度200就可以了,最好有包围曝光功能的相机,这样会很均匀还有立体感,拍告裤摄时一定要留出边角,这样才不会有黑边的出现,拍摄完成后用修片软件进行裁剪,把边角的黑边裁掉,能剩个5、600万像素完全可以发表了。具体细节可以详细讲解。
❷ 请教字画如何拍出如下的照片,有质感,清晰度高;
最快的方式:拍的时候,使用滤镜,或者拍昌胡之后,使用app,增加滤镜效果。
推荐APP:
1、入门:美图秀秀
2、高级处理软件:泼辣没迅贺修图,snapseed,等
因为没看到你的图,所以根枯派据惯例推荐。
❸ 拍书画作品如何把印章也拍的清晰
一般的摄影者因为受拍摄场地的限制基本是选择自然光下拍摄,作品的平整度、褶皱以及曝光的均衡性都无法把控。再加上不注意器材的正确使用,致使作品透视出现严重问题,给后期的调整带来困难。
拍摄书画作品严格上说必须具备以下条件:
1、有一定拍摄距离,一般拍摄者和拍摄书画的直线距离不低于3米;低于就可能行程广角变形;
2、数码相机不低于2000万像素;像素过低的相机不便于作品的使用以及后期裁剪余地较小;
3、墙面上必须有较大面积的磁吸板(或者一块大木板用图钉固定书画作品),方便书画的悬挂和收纳,保持书画的平整,如果没有,就请两个人用手持贴在一面白色墙壁上也可以。
拍摄要点
1、焦距最好控制在35以上(换算做人眼大约是全画幅相机35焦距,普通单反50焦距),一般是50-85之间的焦距,这样避免变形,经常看到朋友们拍的照片直线都变成圆弧了,就是因为焦距太短引起的;一次不能拍全画面的采取接片方式拍摄;
2、相机的曝光组合一般为较低的ISO,较小的光圈,快门速度视有无三脚架确定保证画面清晰;
3、自定义白平衡以保持正确的的颜色;
4、同一作品拍摄多张,防止拍摄模糊;
5、书画作品的平面应当与镜头平面平行,并且使镜头主轴对准书画画面的中央,主要是用以避免透视变形;
6、根据书画作品色彩深浅情况确定曝光补偿的级数,如拍摄雪景之类的作品或者是白纸黑字的书法作品,曝光度可以略减一档,避免过度曝光。
闪光灯拍摄要点
使用闪光灯拍摄的最大好处是不受自然光线的条件的限制,能够使书画色彩还原正确和消除皱褶。经过实拍实践,即时是在太阳光下顺光拍摄装裱好的书画表面上也会出现皱褶,而使用闪光灯拍摄则可以有效地消除这些皱褶。
1、两盏以上不低于400W的闪光灯;功率太小无法打平书画上的褶皱,单灯容易形成中心曝光和边缘曝光的不均衡;
2、闪光灯的功率一般应开到最大,两盏以上闪光灯工作功率应一致,避免光照不匀,光线角度最好是和画面成垂直状态,这样画面上的有些皱的地方不会拍出阴影;
拍摄书画作品的注意事项:
1、百分百的要保证字画不变形~色彩还原与原作品一致,这就要求相机要与字画完全平行,从取景器中观察字画的四条边框是否变形,如果是上大下小,就是镜头上部离字画的距离小于下部的距离,左右的变形也是同一道理,所以在拍摄时一定要保证相机镜头与字画保持水平。
2、字画的布光要求整体光线均衡,一般是从左右两侧各打一支灯,呈45~50度角照射,一定要做到画各部位的受光量一致,这点很重要切记。
3、通常一幅画要多拍几张图片,比如整体图、落款、印章、人物、花鸟、线条集中处、除了整体图片,一般都要开微距模式,这样的话, 细节表现比较到位,可以清楚的看到印章、人物的脸、鸟虫、落款的书写等等。
4、使用闪光灯拍摄中国书画不能隔着玻璃镜框拍摄;由于宣纸作品反光较弱可以使用闪光灯拍摄,不能使用闪光灯拍摄油画作品。
后期技巧
书画作品前期拍摄是基础,后期编辑是核心。没有强大的后期技术做保证,想拍摄出一幅完美的书画作品是比较困难的。
后期的流程包括:瑕疵调整、曝光调整、镜头透视校正、用拉直工具校正倾斜、进入PS用污点去除工具将磁钉修掉等。
总结
拍摄书画作品必须具备拍摄场地、拍摄技艺和后期调整技术三项条件,才能拍出令人满意的作品。
书法拍摄的要求有三:
一要细节纤毫毕现。书法的好处全在细节。从细节里看飞白看笔势,看节奏看韵律。没有细节的书法作品图片,看了让人痛苦。在拍摄的过程中,不管是手机还是单反,必须用三脚架,拍摄时的焦点,一定要对实再拍。
二是光线均匀。很多人用手机或者单反拍摄一幅作品,往往一半光亮一半有点阴暗。原因是用光有问题,或者使用闪光灯不当。如果倚赖后期电脑处理,作品底部阴暗的部分提亮,则整体作品效果失真。
三要不变形失真。书法作品不管几尺,都是横平竖直的方形,如果拍摄时镜头稍微不垂直于纸面,则四角就不是平行的,作品的字迹就会有些变形(这点没有书家可以容忍)。
这幅大名鼎鼎的田楷,如果托好了画心,这个方向的光线和照度是可以的
书法作品在拍摄之前,必须是托裱好的。否则还是不要拍摄了。(我见过许多名家作品没托裱就拍摄了,效果如同地摊上江湖书法家伪造的一样,毫无品格可言,泯然众人矣)画心的托裱实际上并不难,书法家完全可以自己完成,小瓠和荣宝斋的师傅学过一年,把画心喷湿润像绸子一样,再用平板玻璃压平干透即可。
拍成这个样子,是普遍现象,后期实际上也无法脱胎换骨
一幅好的书法拍摄图片,应该是清晰,光线均匀,墨色墨气完整,宣纸纹路不消失。看图片像看原作一样有冲击力。很多拍摄者在拍书法的时候,错误的认为书法以外的宣纸部分是空白,在后期就把空白宣纸处全部挖掉,这是特别坑人的举动。
宣纸的空白处并不是纯白的,而是有一定密度的,它和书法字的黑色,互为映衬,书法的计白当黑就是如此,我们肉眼看原作时,宣纸给予眼睛是反射光线也不是刺眼的纯白,而是柔和的极浅灰色。
在把空白处处理成纯白的过程中,无形中加深了书法字的黑度,所以看上去很生硬刺目,不和谐。作者的个性被改变了。(历史书法字也不是纯黑的,而是墨分五色的,谁把书法搞成纯黑的谁该打)。
光线就是一切,找好角度是对付光线的最强法宝
说了这么多,题主问用手机拍摄自己的书法作品的技法,综合上面所述,小瓠归纳如下:
除了要用三脚架以外,最重要的就是用光了。所以拍摄的方法有灯具就用灯具。灯具可以是家里的各种灯。全部拿来用上,比如台灯,落地灯,顶灯吊灯,全打开。尽量挪动到作品周围。
拍摄的时间最好不要是一早晚,此时光线不明不暗,室内灯光也跟不上,手机作为智能测光的设备,它会认为这个时候天还是亮的,所以光圈开得不大,作品拍出来就灰蒙蒙的,作品也不会太清晰。
拍摄的位置,普通的画室或者书房,自然光线一般也不太好,所以把白墙清理一块出来,把作品固定在墙壁上,有利于手机和作品的最大垂直度。此面白墙不要正对着窗户,因为拍摄时会有拍摄者的身影。
在无法增多更多光源的前提下,可以找几块纯彩色像宣纸,KT板,泡沫板之类,放在主要光源的对面当做反光板。这样拍摄出来的效果不生硬,比较柔和。
一幅好的拍摄,应该是这样的,没有太明亮,也没有太黑暗的地方,没有细节的损失,也没有增加的东西
另外拍摄完毕以后,一定要后期处理,把作品的四周裁切整齐,作品整体提亮一些,作品上可能有的墨点,灰尘等等需要去除,越干净品味越明显。印章的红色也需要加强——不建议用手机软件修饰,往往失真。十几年磨炼的作品,应该对它负责,可以找一个图文中心看着他们处理。原则上处理的程度,越轻越好。
后期处理过度的拍摄
像自媒体书法作者,如果经常拍摄作品的,建议买两个大指数电子闪光灯,左右各一个,用手机上的闪光灯引燃用来拍摄,效果胜于自然光百倍。后期修整也省事不少。
最后再说一句,如果用于印刷书法集的作品,手机拍摄是完全不能用的。除了质量因素以外,就是图片尺寸太小。我们目视图片几百k就够用,但是印刷的图片文件几百兆才够用。书法作品,包括篆刻作品,看上去就是黑白与红色,在印刷时可是大有讲究。
即使是印章上的那个红,配色不对,效果也大相径庭。印刷书画集,印刷厂只了解印刷部分,拍摄处只懂拍摄部分,分开是不行的,要么拍摄者懂印刷,要么印刷者懂书画。(不同的纸张,印刷相同的书法,效果高低也非常不同)
❹ 怎样用手机拍摄书画作品
用手机拍摄书画作品,要选择好拍摄的角度,同时要注意拍摄时候的灯光,灯光线一定要好,拍摄的角度一定要好,这样拍摄出来的书画作品效果是最好的
❺ 正常光线下用单反相机如何拍好书画作品
摄影的表现手法有很多,看你想要展现什么样子的效果,参考如下:
减少变形,没有定焦头判拦的话,最好使用镜头的50MM焦段,垂直于被拍摄画面。
减少反光,最好在阴天,调整被拍摄物品,以无反光的角度为佳,如有有阴影,可用白纸等反射光线补光。
减少偏色,在被拍摄画面上放一张白纸,然后使用自定义白平衡拍摄。或使用适当的白平衡模式掘码胡,尽量少使用自动白平衡。
最好使用RAW合适保存,以便后期调整。
如书画作品较长,可以水平移动相机分开拍摄,后期拼接。
光圈尽量使用5.6以上,尽量固定拍摄,如果要手持的话,快门不能低于1/125以模数下。
❻ 我有一副长卷书画 100米 如何用相机全部拍下来 希望摄影爱好者 赐教
用50mm左右(40-60mm)镜头分段拍摄(千万不要用超广角镜头,长焦镜头拍友燃摄对场有一定要求,而且不能垂直地面拍摄,限制较多),每段需要有1/5的重合。最好拍丛祥摄是RAW格式文档,先做镜头矫正处理,矫正变形、暗角,输出到拼接拟合软件进行拼接处好郑虚理。