染纸画制作方法及图片

1. 国画如何染纸

一般的都有一些带颜色的纸啦。

只不过颜色都不大好看。

如果想染背景色的话，
就用调好的颜色多加水，然后很淡的一层扫上就OK

但是最好是最后再去涂背景色。要不然之后画起来不好。

我可是学了10年的（老）学员了~ 囧

2. 怎么制作这种类型的图片（详细过程）

要是使用手机，拿我自己的制作方法给你推荐制作过程！要说的太多，解释就到后文再提！
“方法一”
制图所需材料：图片背景，可以是模糊的，也可以是高清的，原图的也行。
制图工具软件：相册编辑器，美图秀秀（只要是能输入文字的图片编辑软件都行。
第一步：在相册
近段时间在研究用最打开编辑器，将图片的颜色“对比度”调但适当亮度，然后点击“特效”选“模糊”特效。
第二步：图中“死”字的白色背景，点击“画图”手工画图，画大点区域，在使用“橡皮擦”进行手工画图（也可以使用美图软件的相似“挂件”作为代替）画好后继续第三步。
第三步，打开美图软件，选定自己喜欢的字体，然后输入一个字“死”点击字体粗边，，颜色换为黑色，完毕后调试字体大小，手动拖拉到白色背景中间确认，同样不由输入“亡”字选白色字体，下面小字同样步骤，不过这次一次性输完，选定字体与颜与适位置！。ok!！

3. 少儿艺术知识――染纸的制作方法是怎样的

染纸手工的制作方法，主要可以分为折叠、染色、打开、粘贴四个相互衔接的步骤。折叠 根据制作的需要，可把纸裁成正方形、长方形、三角形等，也可以把纸剪成生活用品的形状，如衣、裙等。折叠方形纸时，可将方形纸反复对边折，再对角折，折成一个小三角形；还可以将方纸分成9等分或16等分的小正方形；折叠圆形时，首先将纸以直径为折位线对折，折成半圆形，然后再以半径为折位线，反复地对折，折成小扇形。由于折叠的方式不同，最后染出的效果也是多种多样的。染色 将折好的三角形、方形、小扇形的纸用拇指和食指捏住，中指随在食指的后面，先把一个角蘸到盛有颜色的碟内。由于所用的纸吸水性强，颜色就自然渗透到里面去，这样就出现了晕染的艺术效果。蘸染对，如果先蘸黄色，再在黄色的基础上蘸蓝色，这样就会产生绿、草绿、黄等不同的色调变化；一个角染完了再染另一角或另一边，依次蘸染，直至完成。注意蘸色时，除了注意色调搭配以外，还要适当留出空白。为了使花纹图案更富变化，还可以用手指、棉签、毛笔等蘸染颜色在纸上点点、画画。将染好的纸，按纸的折缝一层一层地轻轻打开铺平待干。

4. 什么叫染纸画需要染纸画操作程序

染纸画，顾名思义是将纸揉搓折叠后，用颜料涂染并用涂染后的纸，裁切拼贴形成的画。
是低年级同学手工的理想方法。
下面介绍一些工具
几种纸效果比较
单光纸
很薄，但吸水力差，也无法晕染，较类似吸油面纸。
面巾纸
纸很厚，有颗粒状的突起，吸水速度快，但容易破。
宣纸
比棉纸吸水力低，较棉纸厚，效果比棉纸差，而且晕染效果不佳。
棉纸
吸水快，而且晕开效果好，效果最佳，而且不易破。
无纺布
吸水力强，晕染效果不错，不过需要较多的染料，且极不易干。
湿巾
吸水佳，不过颜色晕染不明显，颜色较鲜明。

部分颜料效果比较
广告颜料
颜色鲜明，较明亮，晕染效果明显。
水彩
有透明感，不过颜色淡，较不清楚，效果不是很好。
彩笔色
颜色鲜明，但晕染不明显，且成本较高。

颜料浓度比较
颜料不能太浓稠，会无法晕染，也不能太稀，使晕染开的都是水分。

装颜料的容器
底部平坦的宽口容器较佳，因为广告颜料易沉淀，要时时的搅拌，底部平坦搅起来比较容易，且不能太窄，如：免洗杯，因为纸会卡住，没办法放进去染；而要有一定的深度，不可以太浅，如小碟子。

染的方法比较

湿染
将纸沾湿后染，纸易破不易摊开，不过晕染快，但颜色不明显。

干染
直接染，颜色较鲜明，较易摊开。

5. 套色版画的水印版画的制作步骤和方法

画稿 一幅水印版画的完成首先要作好小构图的设计，设计时应该根据印成作品后所表现出的干湿、浓淡、虚实等特点在画稿上预先考虑好，然后完成一张小画稿。按照自己的创作意图及用墨、用色来作多种尝试，从中挑出能体现自己意图、又有水印特色的画稿进行放大。画稿放大后，在考虑到水印版画的特性和特点的同时，要着手解决板材、分版、刻主版、水份的变化、套版的程序、色彩的配置等等一系列水印制作中的技术问题。
在画稿中，构图的表现形式一经确定，便需要进一步遵循形式上的规律，推敲、加强、充实构图形式的结构。作品构图中的结构，是形、色、刀味、木味、韵味等形式因素的综合，不同的结构造成了构图形式丰富多彩的形式美感，给人以不同的艺术感染力。
翻版稿 用削尖的铅笔在拷贝纸上用单线勾画出轮廓与结构部位的画稿，再将此画稿反过来覆在已处理好的板面上。另外，无论采用什么方法把画稿描画到板面上，在刻制前，均需在板上刷一遍浅色的颜色，使得刻制时刻去的或留在板上的部分造型明朗，刀触清晰，这样，有助于作者更好地运刀。
分版 水印版画一般需要一块主版和多块副版，分版的方法：把画稿翻描在一块板上，刻成后即为主板，再以此版为依据，借拷贝纸的透明，用笔把主版上的物象描画在纸上。然后以这张有主版套色区域位置的拷贝纸为准，垫上复写纸，复写到第二块板上，即为副版。根据画面需要，主、副版不够套用，可视具体情况增加第三、第四块刻版，用以增加画面覆盖后物象的形或色。如碰到某处刻坏，可以增加一块刻版弥补，对齐在原部分套印上去。
刻制 用刀在木板上刻制，不论何种刀，都可以刻出许许多多不同形状的点、线、块。几刀相连还可以产生不同的感觉和艺术效果。运刀的基本方法不外乎是利用刀刃的正锋、侧锋在木板上进行推刻、挑刻、晕刻、颤刻、摇刻、铲刻、刮刻、单刀刻等等。
推刻 这是刻画物象的主要刀法，捏刀向木，用圆口刀、三角刀、方口刀平稳均匀地按一定角度向前推着刻，可造成整齐的阳或阴的线、块、面。
挑刻 用圆口刀、三角刀、方口刀短促着版，刀入版表层即向上挑，可形成大小、长短、宽窄等不同的圆、三角、方形的点。如果选用三合板刻制，挑刻需注意用刀的方向与木纹走向垂直着力，挑时木质才可自然断落。如顺木纹走挑刻，不易断落。
晕刻 用方口刀、平口刀、斜口刀倾斜刻削版面，时轻时重，运刀过后，便产生类似画笔深浅过渡的效果。
颤刻 圆口刀、三角刀、方口刀向前动刀时，前后顿挫着力，时起时落，形成粗细、缺拙的线、面，具有“金石味”。
摇刻 用圆口刀、三角刀左右摇动着向前运刀，可刻成两边似锯齿状的曲折、奇变的效果。
铲刻 将刀头略平放，用刀平平地铲过去，就成“铲刻”。铲的面一般都较宽，除方口刀以外，其它的刀铲出来的刀触，边线毛糙，变化较多。由于铲的面宽，用的力也需大一些。
刮刻 利用刀刃或刀尖在木版上刮出凹陷，轻刮可以刮出柔和的凹痕，用力刮会出现较强烈的刮痕。刮出来的刀触，常有一种较含蓄的感觉。
单刀刻 用斜口刀可进行阴刻或阳刻，用刀时保持一定的斜度。
“阴刻”是在黑底上刻成凹于版面的线、面、点，除此以外的版面仍留在版上；“阳刻”是在白底上刻成凸出状的线、面、点，除此以外版面刻掉。运用“阴刻”或“阳刻”的单线，勾勒出形体的轮廓，这是我国的传统手法，运用得恰当，非常优美而又富有民族特色。
以上刀法的运用关键是如何塑造物象的造型，无论是选用阳刻、阳刻还是使用何种刀具，采取何种刀法，都要既注意把握对象的形体和特征，又要充分发挥刀触、刀痕的作用，增强艺术感染力。运用刀法，选择刀具种类，在一幅作品中不可变化太多而杂乱。也要防止用刀平庸单调，照稿子描着刻，而缺乏生机。
拓印 水印版面的关键，就是要掌握好水份的变化。无论是木板的水份，还是纸里吸收的水份，都对拓印质量有直接影响。拓印前，先用喷水壶均匀地将纸喷潮，使水雾均匀地散布在纸面上。天气炎热或干燥季节则喷得湿一些。如是阴雨天气，空气湿度大，纸里的水份不易蒸发，最为适宜。纸张在受潮后会比干燥时胀大一些，在整个拓印过程中，基本上都要保持一定湿度，以免套不准确。一般情况先印副版后印主版，先印淡颜色后印深颜色。在拓印过程中将湿纸平放在版上，覆盖旧报纸或塑料薄膜，压上镇纸工具，对好标记线(在水印版画中将印纸边对准较长的和画面平行的一条线，然后再将竖线延长标到印纸上的中端，这样即使印纸吃水后变形、胀大，也只能从中间向二连延伸，不会影响套版的准确性)。开始在版上敷色，每块版面敷色需要反复多次。如果拓印时发现水份过多的渗化，可采用“破墨法”，即急用干净的毛笔蘸清水在相反的方向落笔，使清水压迫色水回缩。
另外，古代的一种水印版画，目的在于复制国画。经过细致的分版、制作、套印，可以做到有笔、有墨、有色，而且水色滋润，浓淡相宜，几乎可以酷似原作的特殊效果。我国的荣宝斋、朵云轩等出版单位，仍沿用此法复制古今国画。
这种方式的印制过程为：
(一)勾描：由画师专任此项工作。第一步先分色分版，把画稿上的所有同一色调的笔迹划归于一套版内，画面上有几种色调，即可分几套版。色彩简单的画面有二三套，工细而复杂的要分几十套。勾描时按照分就的套数用墨线勾在一张透明纸上，要求将画面深浅浓淡的层次和笔触如实反映出来，然后将此纸粘在木板上付刻。
(二)刻版：刻者除依据墨线雕刻外，还须参看原作，细心领会，持刀如笔，才能把原作的精神和笔法传达得惟妙惟肖。
(三)印刷：各分版刻成后，按照画面的需要，依次逐版套印成画。印刷使用的纸，以宣纸、绢为主，墨色材料必须和原材料完全一致。
由于印刷用料及装裱形式与原作相同，因而这种水印的复制性特别强，具有酷似原作、几可乱真的效果。
现代水印版画拓印完成干透以后，根据国际版画题签惯例，须在紧靠画面底部半公分处，从左到右，用铅笔签上作品的印数(用分母表示总印数，分子表示第几幅)、作品标题、版画种类、作品的尺寸、作者姓名及创作年月，以表示作者对自己作品的责任感和作品真伪区别的标志。

6. 手工画怎么制作

作画的方式千万种，用毛线也是一种方式

今天与大家分享几款毛线画的手工教程

一起感受毛线里独特的艺术空间

一，复活蛋

【所需材料】

毛线、白乳胶、画纸（打印好图案或者自己画）、铅笔、剪刀

【制作步骤】

1.取一块白板，简单地先画出一个复活蛋

2.用白乳胶开始粘贴毛线，如图

3.多种颜色毛线的相互变换

4.最后在中间粘贴毛线球

（PS：毛线球是将剪短的毛线捆绑起来制作而成）

完成啦！！

二，抽象画

孩子的创意是无限的

接下来一起制作一幅抽象画

【所需材料】

毛线、大透明胶、胶布、画纸、剪刀

【做法】将大透明胶反方向固定在画纸上，然后在上面粘贴毛线

想怎么玩就怎么玩，随意表现

如果您对以上的教程感兴趣的话

不妨再试试更多的吧

三，更多的成品图

四，小小航海家

如果家里没有蛋糕纸，那就用普通的绿纸剪一个圆形，然后折一折，做出褶皱感~

为了让波浪更逼真，可以用红色卡纸做一条小鱼，插在蛋糕纸的中间哦~

五，冰雪城市

第一眼看上去，是不是就想感叹：这得多难做啊！不要被表象欺骗了哦，其实很简单~

卡纸剪一些长方形、半圆形，贴在一张深色卡纸上~

在正方形、长方形卡纸上画十字，贴在长方形卡纸上作窗户~

7. 如何自己动手制作图钉画

将图钉按在一个板上（不要全按进去，留一点钉子在板外面），将线绳的两端打结，成为一个圈，然后将绳子套在钉子上，另一边套在铅笔上，一手按住图钉，一手抓住铅笔画圆。注意：画时让绳子绷紧，否则会不圆

8. 套色版画的制作过程

1、将画好的草图用油性笔转至PVC胶板。

(8)染纸画制作方法及图片扩展阅读：

色彩丰富了版画艺术语言和表现手段，套色版画以其瑰丽多姿的色彩而引人喜爱。套色木刻又分油印套色和水印套色二种，由于印刷颜料、纸张的不同产生出各自的特色。我国的水印套色版画具有明快、清新、淡雅、抒情的特点，水色淋漓，富有韵味和情趣，在技法上独树一帜，形成了东方艺术所独有的艺术魅力及鲜明的民族特色。

9. 漆画的详细制作步骤

1、总体控制

总体控制技法的实施效果、控制工艺到位程度，主要为漆层纹理高度及形态；总体控制技法所产生的的色彩基调、造型是总体控制的本质。

2、底层绘制

底板处理：整洁是底板处理的根本。

镶嵌类技法：镶嵌类技法一般在绘制的开始阶段即底层绘制阶段的实施。

磨显类技法：主要由预埋、罩髹、研磨三个环节组成。这是体现漆画技法特性的一个极其重要的环节。

莳绘漆粉类技法：以干漆粉莳绘为主的技法也在底层阶段开始实施。

3、中层绘制

中层绘制起着承上启下的作用，总体效果的把握、漆层厚度、肌理的凹凸、金银工艺的实施是中层工艺的重点。

色漆髹涂：镶嵌类、预埋类、莳绘类；金银类：细银法、粗银法、箔银法、泥银法、飘银法、晕银法。

4、上层绘制

此步奏为漆画工艺的最后层次，决定画面的基本色调，他有髹涂法、罩明法、多层法。在中层与上层的不同阶段可根据需要进行局部或全部的初磨。

传统意义上的漆画，还需要打磨推光，单纯用大漆绘制还需要进行楷清工序。某些只做局部打磨或局部推光。

5、成绘制程序

传统意义上的漆画，是需要打磨推光，单纯用大漆绘制还需要进行楷清工序。某些只做局部打磨或局部推光。

(9)染纸画制作方法及图片扩展阅读

漆画以天然大漆为主要材料的绘画，除漆之外，还有金、银、铅、锡以及蛋壳、贝壳、石片、木片等。入漆颜料除银朱之外，还有石黄、钛白、钛青蓝、钛青绿等。漆画的技法丰富多彩。依据其技法不同，漆画又可分成刻漆、堆漆、 雕漆、嵌漆、彩绘、磨漆等不同品种。

漆画有绘画和工艺的双重性。漆画是中华民族几千年历史沉淀的一种传统手工艺制作的精品，它集传统艺术与现代工艺品的优点于一体，即在充分借鉴传统漆画技法的基础上，溶入福州脱胎漆器的制作手法，将“画”与“磨”有机结合起来，使创作出来的具有色调明朗、深沉、立体感强、表面平滑光亮等特点。