坐着跳舞的正确方法

㈠ 跳舞的基本姿势是什么

Updownbend动作：两腿分立比肩宽，双手十指张开，指尖发力，手臂向头部伸展;上身向右转，左手放于右腹部，右手背于腰后;反方向进行相同动作。

Tips：练习爵士操对穿着没有特殊要求，与一般的健美操相似就可以了，关键还是要自己舒服。建议穿着较为贴身的衣装，跳动起来会更有美感。

Lunge动作：踮脚跟，双手绕头部做画圈似的转动;身体重心在右腿，左腿向体侧点地，头扭向右边，左手向体侧伸直，右手于胸前屈肘;反方向进行相同动作。

Tips：爵士操的基本舞步容易掌握，并且表演空间很广，个人的色彩和独特的风格才是舞动时最令人注目的地方。

Wave动作：两脚分开于肩宽，从头部开始带动腰部向身体一侧做推动似的一摇动。

Tips：爵士操以原始的爵士舞为基础，再加上基本的体操动作，提高了运动的速度和力度。

Kick动作：两腿交叉，右腿在前，左腿在后，右手于肩侧伸直，左手于肩前伸直;抬起左腿向身侧踢出去，左手抓住脚踝。

Tips：此项运动可以锻炼上、下身，运动量大，对减肥有一定作用。

Balance动作：左腿屈膝，右腿于左腿前伸直，脚尖点地，双臂在身体前后非对称地伸展;右腿移至左腿侧伸直，脚尖点地，同时双臂交换姿势，右手与左腿相对;以左腿为轴，利用双臂的力量转动右腿;回到原处，反方向重复动作。

Tips：许多流行音乐都适合作为爵士塑形操的伴奏，流行乐坛上较出色的爵士舞表演者有麦当娜、珍妮.杰克逊、小甜甜布兰妮等。

Coxamotion动作：两腿分开，重心在右腿，右腿屈膝，脚尖点地，双手自然位，尽量向左顶胯;双臂向身体两侧上下打开，尽量舒展胸部和肋骨。

Tips：此动作锻炼胸部和肋骨部位。

㈡ 舞蹈坐姿的目的是什么

舞蹈坐姿的目的是时刻保持跳舞的感觉。

一跳舞的注意事项

（1）刚学跳舞的女性，下舞场前最好多学几种舞步，否则会影响别的舞伴跳舞。不要在舞场学舞步，这会影响对方的情绪。跳舞休息时，不能把吃剩的果皮等物随手扔掉，这是一种不文明的行为。

（2）异性之间要自重自爱。不要跟刚结识的异性乱开玩笑，说话要注意分寸。不要一厢情愿地要求对方护送自己画家。舞场上撒娇发嗲和浅薄轻浮都是要不得的，稍有不慎，吃亏的还是自己。

二如何学会跳舞

（1）练软度。想要舞蹈跳得好，软度非常重要。踢腿、下腰、开胯等等相关练习哪一项都不能落下。但是在练软度的过程中，不能着急，否则可能发生韧带拉伤。如果是孩子进步可能快一些，成人刚起步，千万不能心急。

（2）练气息。跳舞的时候呼吸的正确运用十分重要。可以通过一些小组合进行相关训练，如沉、含、提等等。因为小组合中的音乐相对来说节奏比较好掌握，较为舒缓，适合初学者。

㈢ 自己在家怎样练习舞蹈基本功

基本功的学习是跳好舞蹈的基础，基本功就是练一个人的软开度，协调性，控制，力量等的练习。在家练基本功可以先做好下面几项：

1、压腿：这是基本功训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，胯关节要外开。刚开始压可能难度有点高，但尽量每条腿都压到，并在感觉疼痛时多控制一会。

2、踢腿：压腿虽然很痛苦，但达不到什么显着的效果，最重要的还是踢腿。踢腿时要保持身体直立，脚背绷直，用脚背的力量带动踢腿，刚开始踢不好不要着急，重点是动作要标准，前，旁，后都需要踢到。

3、压肩：压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离与肩同宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。

4、甩腰：腰部的柔软度是舞蹈具有美感的基础，首先左手扶把然后吐气腰部自然放松向下，做完十个之后再换右手扶把。练完要之后一定要回腰，就是蹲在地上然后双手抱腿。

5、推脚背运动：脚背对于学舞蹈也是至关重要的，尤其是芭蕾舞。脚背的延伸感会显得腿长，使舞者变得更美。练习时双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好1-2拍单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面3-4拍。脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型 5-8拍换另一只脚，如此反复练习8个八拍。

6、体能训练：

（1）仰卧起坐：上身向前起身，然后再仰卧。（注意腿要蹬直，上身要用力起）

（2）背肌练习：全身趴在地面上，上身和双腿同时向上抬起，尽自己最大能力让手和双腿碰到一起。（注意手臂要直、腿要直）

(3)坐着跳舞的正确方法扩展阅读：

舞蹈作品中的舞蹈动作也要具有一定的技艺性，舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的，而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。

如果在舞蹈作品中，以手段作为目的、演员高超的技艺不以反映生活、表现人物的思想感情为其存在的前提，或是不以舞蹈内容出发采选取相应的舞蹈动作技巧，而是以展示演员所掌握的舞蹈技巧能力出发，那就会使舞蹈作品由于内容和形式的脱节，或是缺乏艺术的完整性，而陷于失败，舞蹈演员的技艺本身也就沦入了杂技性的技巧表演，而丧失了舞蹈艺术的基本品格。

㈣ 初学舞蹈的基本动作一步一步教舞动作有哪些

1、压腿

分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。

2、压肩

这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。

3、推脚背组合

双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。

4、把杆训练组合

在做把杆上的动作组合时除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。

5、踢后腿

双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。

6、劈腿跳

双脚同时一前一后打开，打开过程中，绷直脚背，伸直膝盖，跳跃越高，腿叉越开越好，着地时，双脚快速收拢，两脚并起来着地。

7、大踢腿

是培养腿的力度和开度的训练。

8、下腰

双脚打开至肩宽，双臂向上伸直，五指打开，手心朝前。

以上内容参考于网络-初学舞蹈的基本动作一步一步教舞是什么？

舞蹈生该如何保护好自己

1、服装对于舞蹈生是很重要的，应选择没有阻力的衣服，这样才能在舞蹈练习中释放自己。

2、高高盘起的头发是舞蹈生的形象标志，在做一些点转翻的技巧时，头发如果没有固定好是很危险的。

3、在上课前应该做好热身工作，要知道冷的身体直接来剧烈运动是很容易受伤的，在压腿甩腰之前，切记活动直至发热。

4、运动结束也不要马上休息，相信老师都跟你说过运动完坐着会"大屁股"，可以选择一个护腰在运动结束后立马绑上，促进腰部的血液循环，加强腰的柔韧性。

5、在晚上洗澡的时候可以试着将白天上课酸痛处用热水敷会，放松肌肉。

以上内容参考于网络-舞蹈生该如何保护好自己

㈤ 舞蹈交叉盘坐要求

双脚交叉盘坐，绷脚向臀部靠近，双背手。脊椎从下至上垂直上提，腰背挺直，气息自然。目视前方，面带微笑。

舞蹈可以让人身材曲线变得更美，大腿肌肉和手臂肌肉也更紧实。是纾解情绪的好方法。舞蹈是一种有益身心健康活动，增强体质，性格变得开朗，身体变得柔软，全面刺激肌肉。

压垮：

压胯是舞蹈形体训练中的一个常规训练项目。包含三个训练姿势：用手压胯、俯身压胯、展臂压胯。

俯身压胯：双脚脚心相对盘坐。双手握住脚，两膝尽量贴地，上身前俯（从胯根处折叠）往脚方向压到最大限度后停住（后背拉长呈下雪西线，展肩），双眼平视前方，再直身还原。压时注意脊椎拉长，胯打开。

展臂压胯：双脚脚心相对盘坐。双手掌心向上经过盘手从腋下往后穿，形成展臂俯身压胯的姿态（手心向下，后背拉长呈下弧线，展肩），眼睛看手的方向。注意脊椎拉长，胯打开。

组合编排提示：通常先练习较为简单的用手压垮，后练习俯身和展臂压垮。练习的节奏和次数可以自由编排。

㈥ 舞蹈伸腿坐是勾脚还是绷脚

这是两个不同的动作，学习舞蹈都需要练习。按照不同的训练方法，要求也不一样。比如，中国舞基训方法中经常要求勾脚，而芭蕾舞基训方法中基本上要求是绷脚。

㈦ 跳舞的技巧与方法

跳舞没感觉是因为练习少，不能准确表现动作舞姿，也不能抒发舞蹈情感。须要多加练习，孰能生巧，要注意一些细小的地方，很多小细节才能体现出舞蹈感觉。学舞蹈要掌握舞蹈的风格特点，要充分通过肢体和表情将这种风格性的东西表现出来，这就是说的感觉了，动作舒展到位，节奏掌握精确。
主要是大腿肌肉的主动能动性还不高，外加身体控制不够造成的。练习的方法有：芭蕾基础训练蹲与半脚尖站立。舞蹈时控制身体的收紧程度提高身体能动性。跳舞中运用的核心力量，我们每次做仰卧起坐时在起身的时候腹部就会收缩，这就是核心力量。在舞蹈时我们每次的呼吸都会让腹部有频率的收缩，可是很多人都没有注意到要将这个收缩与舞蹈时的节奏合二为一，以此来增加动作力度与身体张力。每个呼吸点与节奏点都要配合好，就可以使舞蹈看上去更富有生命力、更有韧性！这个习惯要慢慢养成！

舞蹈时的呼吸是一个慢慢养成的习惯。需要注意的是在舞蹈时有规律的做到一松一紧来配合肢体的力量就可以将动作的张力与爆发力做到最大。在平时上课的时候就要慢慢养成这个习惯来得到最大的提高。让腹部一直在收缩、收缩、收缩！除了呼吸上的配合还有就是根据音乐的节奏来让中断做到一放一收的作用，如此一来在肢体上的舞蹈动作与身体的张力上就会被放到最大化，内敛的一股劲就会表现的淋漓尽致。

㈧ 舞蹈基本功盘腿座

亲爱的盘腿坐就是屁股着地，双膝弯曲，两腿交叉就行了。就平时那样盘腿

㈨ 舞蹈基本坐姿组合中应该特别注意哪些动作

舞蹈基本动作组合中最主要的应该注意腿部的柔软和腿部的摆设。