拿心拍摄的最佳方法

㈠ 用手机如何拍出出彩的图片

回答了！

一，手机的拍照功能是否能满足摄影所需的硬件功能。

二，必须得有一双发现，捕捉美的眼睛。

三，善于将发现的美景进行综合思考，分析，构思敏捷，反映灵敏的大脑。

四，熟练撑握拍摄角度的选择与运用。(包拍俯视，平视，仰视)等。

五，光与影的合理使用，(包括自然，人工光源)。

六，视线与实景间差距的平衡与调整。

七，保证原图的条件下。进行适度的后期制作补充。

以上就是出彩图片的基本要素，能做到就可能出好图片。

在这里我发几张在各地拍摄的风景照，不算出什么彩，只享受拍摄过程就好。请大家点评，回答完毕，谢谢！

用手机拍出精彩照片，是我的追求！现在手机摄影功能强大，有些技术指标，比以前的数码相机还好。摄影是门艺术，毕竟比拼的是摄影者的审美素养，而不是设备。

我是个手机摄影爱好者，专业知识欠缺，只是随走随拍有些实践体会，和朋友们共勉。

一、多修炼。摄影是门艺术，是作者内心审美情趣的体现，需要深厚的文化素养，需要有发现美的眼睛，提炼美的内心修为。要表现“绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘”的意境，没有古典文化素养恐怕很难理解到位。多读书多走路多学习专业知识，琢磨名家作品吸取营养，应该是必经之路。

二、多走路。不山登绝顶我为峰，怎能有一览众山小的震撼体会；不俯下身姿仔细观察，怎知花草美丽情致。仁者爱山，智者喜水；一山一菩提，一花一世界。

三、多观察。横看成岭侧成峰，远近高低各不同，大诗人苏东坡说的多有哲理，观察宏观景色如是，微距摄影也是要多角度观察思考。

四、灵活运用构图用光技巧。喜欢摄影的人都具备一定的构图用光理论知识，那些规则技巧要灵活运用，不可墨守成规，要善于总结提高创新。这方面我觉得主要靠悟性，所有的技巧都是为表现主题思想，突出主体服务的。

最后强调最重要的：摄影立意优先，确定拍摄主题，表现什么要先考虑明白，然后挑选主体。体现作者审美情趣的环节，功夫在拍摄之外。

手机拍摄要注意两个细节，一是时刻保持镜头清洁，那是眼睛 ；二是保持拍摄稳定。

手机拍摄照片，我的体会是“五用”

一是用眼。用眼就是目测要拍摄的场景和画面，看看画面会不会产生精彩照片的可能？如果没有这种可能存在，也就不可能出现精彩的照片。

二是用脑。用脑就是仔细想想这个画面怎么来构图，怎么来用角度反映出画面的美感，怎么把同一个画面照出与别人不一样的精彩画面。

三是用光。就是要充分运用光线，或明或暗或黑白，对比反差，或逆光，或顺光，或产生视觉冲击力，或侧逆光，或侧顺光，或构出不同景深层次的画面。

四是用调整指数。以上三种完成后可以借助手机照相的指数调整，比如色差，色温，曝光度，广角等等调整参数，调整出最佳画面。

五是要用三脚架。以上四种条件具备后可使用三脚架稳定拍摄，将美好瞬间固定下来。

以上五点是我个人体会，谈不上出彩的照片画面，但总能感觉照出不一样的照片。如有不妥，敬请各位老师指正，谢谢

用手机随拍的图片

用手机如何摄影出彩的图片。

谢谢 很开心回答这个问题。

我是个手机随手拍的摄影爱好者。我对手机如何拍摄出彩的作品一直在 探索 之中。愚以为有三，

1.前期准备阶段。从练习基本功训练开始，先做好构图，光影和拍摄内容基本功课学习。熟练掌握九宫格，三分法，对角线法，对称法等等。同时，做好光影摄影练习，简单说就是从晨光开始，直到日落，阴天下雨天，雪天，多多练习，多多揣摩，找出各种天气拍摄光影规律。

2.从心出发。手机摄影随手拍最常见。要随时随地的带着三件宝贝。首先，带着真心。你要热爱生活，有一颗感恩的心，从心出发，才能看到生活的点点滴滴处处都是美好风景。其次，要带着能透视的眼睛，你的眼睛永远要盯着风景而不是自我，放眼环境，往往好的画面就在一瞬间，嗅觉，感觉，触觉三统一，就会拍出经典照片。三是灵敏的头脑。我们要时时刻刻观察身边，在我们周围，每天的生活都有很多美好的风景，只有拥有善于思考的大脑，才能捕捉到别人看不到的风景，成就经典。

3.后期处理。手机摄影的表现力和相机相距甚远。特别是在光线不好的情况下，拍出的照片效果非常差。作为一种艺术，追求的是终极表达效果。你拍摄的初心是什么，需要光影表达的意思是什么，后期制作最为重要。这就需要看我们平时的艺术修养，你要拍出的大量照片，然后进行浏览和筛查，选出最得意的作品，进行后期处理。我主要用的工具是美图秀秀，先剪辑突出主题，然后从光效开始，曝光度、亮度、饱和度、色偏、暗点逐一处理，直到出现我所表达的效果！

只要功夫深 ，铁杵磨成针。总有一天，你会拍出美到哭的经典作品。

退休这几年经常出去 旅游 ，走过的山山水水我都用手机拍下来，留做以后慢慢回忆。最初也不太会拍，本来是不错的景色，让我拍出来却不好看，不是太暗了，就是太虚了，总之拍出的照片都不理想。

后来经过别人指点，自己又仔细琢磨了一下智能手机的照相功能，基本上初步掌握了一点技巧，自认为拍得比以前有进步。

手机拍照不像照相机那么复杂，还是比较好学的。打开手机拍照页面，再打开“更多”栏，有好多项，我常用的是“全景”模式，拍风景有立体感。我还用“HDR”模式，拍的也不错等等，最后就是照片拍完后有个后期制作。打开拍好的图片页面，点开“编辑”一栏按着说明一项一项去摸索着做，一个完美的图片就成功了。

我不是专业人士，说的不一定对，仅供参考。

下面是我最近拍的，大家看看怎么样

我不懂摄影技巧，但外出总会遇到喜欢 用手机拍下的一刹间！效果真的不太好！在家慢慢摸索着，留下自己欣赏。

用手机如何摄影出彩的图片？随着技术的进步，手机的拍照性能也在不断提升，无论是像素、画质这样的硬参数表现，还是借助App带来的扩展体验，如今的手机都能取得不俗的拍摄效果。但很多人还是拍不出好的作品，甚至还是没有摆脱“随手拍”的魔咒。其实只要根据手机的特点，巧妙运用拍摄功能和选择场景，就可以拍摄出好的作品。那么，今天便来说一说手机拍摄的“扬长避短”。

一、 “避短”

1、避开弱光

由于手机的感光元件很小，对高感光度下的画质控制能力自然会差，所以即使一些手机厂家大力宣传超级夜景的拍摄功能，也仅是跟其他的手机相比夜景拍摄效果有所增强，但并不等于画质可以比肩相机。因此，手机摄影比较适合光线良好的环境，特别是在晴朗的白天，手机摄影的画质能最大的发挥。

晴朗的白天，手机的画质得到最大的发挥。

那么，是不是夜景或者弱光条件下就没法拍摄了呢？其实，本质上讲没有不适合的环境和题材，区别在于画质的好坏而已。这里还是强调，由于手机感光元件太小，宽容度有限，因此一旦现场的光线较弱，如黑夜、暗室，手机拍摄的画面容易出现大量的噪点，细节也会损失严重。

虽然经过后期降噪，但噪点依然存在。

2、避开光源直射的逆光场景

由于手机镜头的抗眩光能力偏弱，需要拍摄逆光的时候，尽量避免强烈光源（比如太阳）直接出现在画面中，造成高光溢出破坏画质。所以在拍摄逆光场景的时候，避开光源直射的角度或者利用景物巧妙遮挡光源，或者也可以反其道行之，拍摄剪影效果。

@黑摄会

3、避免数码变焦

都知道光学变焦是通过改变相机镜头模组的相对位置，实现放大或缩小被摄物体的拍摄效果，光学变焦对画质基本没有影响；而数码变焦则比较暴力，相当于裁剪照片再放大显示，会严重降低照片的画质，是一种“伪变焦”。

利用手机变焦拍，画质大打折扣。

目前，主流手机使用的都是定焦光圈，是无法实现光学变焦的，当然，也有混合变焦，比如华为P30 pro，混合变焦的画质要比传统的数码变焦好一些，但是比光学变焦要差很多。所以变焦还是靠走，或者借助手机附加镜头来实现吧。

二、“扬长”

1、换个角度看世界

手机摄影，由于手机本身体积小，加上自拍杆，在拍摄角度的选择上有更多可能，可以说是手机摄影的“杀手锏”。

低角度拍站台，看似杂乱无章的画面，低角度拍起来顿时有了故事性，有了另一种美。

b.仰视构图： 生活中有很多题材都是可以用仰视构图来拍摄的，比如：建筑、树林、天空、花卉等等都是可以用仰视构图来拍摄的。

有的时候只需要你抬头，平凡的场景就变的不平凡了。

c.俯视构图： 俯视和仰视正好相反，需要说明的是，俯视构图，并不一定要跑到很高的地方，找对角度也可以。俯拍构图选择什么角度，与要拍摄的对象，相辅相成。

占据高地以俯视角度拍摄有利于展现空间、规模、层次，可以表现出远近景物层次分明的空间透视感。

d.靠近了拍： 在摄影界有一句名言“你拍得不够好，是因为你靠得不够近。”这一句话在一定程度上有一定的指导意义，例如，你将手机靠近被拍摄物体进行拍摄，也就是拍特写，这样就能拍出背景虚化的照片了。当你的手机越靠近被拍摄物体时，虚化效果就越明显。

靠近拍摄营造虚化效果

靠近了拍摄，除了营造虚化效果，能够在很大程度上使拍摄对象的细节充满画面，这对于刻画拍摄对象的特色是很有帮助的。例如，微距拍摄时，靠近拍摄采用特写的方式表现其纹理细节。

靠近拍摄水珠花，细节显得格外清晰。

e. 竖着拍： 垂直拿手机进行拍摄，也就是常说的竖画幅，是绝大多数人使用最频繁的姿势之一，因为使用这种姿势时，单手就可以完成操作，因此非常方便快捷。竖构图的迷人之处，是它有独特的意境，这种由近及远、由远及近的观察方式，层层递进，很容易突出中心。

通过大小对比，突出纵深效果

2、街拍

手机街拍的最大优势是隐秘性，手机体积很小，拿在手里不知不觉中就能抓拍、抢拍便捷性与隐秘性是手机最大的优势。为了不惊扰街拍对象，拍摄者可以充分利用音量键、耳机线做隐藏快门按键，可以抓拍下最真实的街拍画面。这也是很多摄影者喜欢用手机街拍的原因，如果拿着单反大炮，很可能会“吓跑”拍摄对象。

走廊和光影共同营造出前景框架，抓拍的人物，使得画面不那么空洞。

不得不说，手机拍摄的自由度更高，可以更方便地记录身边发生的事，特别是在拍摄突发事件方面，手机摄影发挥了重要作用，正如美国摄影家查斯•贾维斯所说，“最好的相机，就是你需要时在你身边的那台。”

手机街拍的便捷性，可以抓拍下瞬间的美。

3、超广角

进行风光或者建筑摄影时，经常会用到超广角拍摄，也就是16mm左右的焦段，现在的手机也自带的15mm或者16mm的超广角镜头，就给我们的创作提供了很大方便，超广角拍摄可以让更多的内容进入画面，避免了构图不完整的问题，并且还可以获得更好的视觉效果。

超广角构图

4、慢门

不管是借助第三方软件，或者是手机自带的专业模式，如华为的流光快门，亦或者是专业模式，使得手机拍摄慢门变得很简单。当然，如果说严谨的手机摄影，只是把相机换成了手机，其他的操作流程和器材一样都不要少，所以手机拍慢门也必须带三脚架，使用耳机线（音量键控制快门）、蓝牙遥控、声控拍照设置，可以有效减少抖动，让画面更加清晰。

手机慢门光绘

最好使用延时自拍功能，就是按下快门后，五秒后才开始拍摄，这样会最大限度减少手机震动，当然你还可以选择语音拍照。

5、后期

手机摄影之所以风靡世界，与成千上万的拍摄和后期APP分不开的，这些软件大大增强了手机拍照的可玩性，更降低了照片后期处理的难度，如双重曝光、移轴效果、动感特效、“伪星球效果”、碎片化效果，甚至是让照片动起来。

双重曝光

“伪星球效果”

碎片化效果

让照片“动”起来

最后，其实想说的是，摄影中想法最重要，必须要有想法和思路才能拍出喜欢的片子，而这些都是与你的器材无关的，只要掌握手机摄影的方法，多拍、多练，普通人也能出大片。

华为手机照

不知道啊！但我认为我所见的我所拍的都是我心中好看的图片！自己开心就行！

㈡ 宠物摄影怎样拍出好照片

你如何为你的宠物拍摄美丽独特的照片？虽然社交媒体上到处都是狗和猫的萌照，但你可以把宠物摄影提升到一个新的水平，然而这是非常简单的。在本文中，你将学习五种方法来为你的宠物创建不可思议的、独特的照片。这些技巧将让你捕捉到你心爱的猫或狗令人难忘的照片，同时保留美好的回忆。

这就是宠物的舌头。

这需要大量的等待和观察。我建议等待狗狗打哈欠。 当宠物的嘴张开时，舌头懒洋洋地伸着按下快门抓拍。

㈢ 怎么提升自己的摄影技术

摄影技术也算是一门学问，更是一门特长。虽然只是说拍一个照罢了，但这并不只是按下快门键这么简单的事情。摄影要讲究角度、光线等很多因素，那入门小白怎么学习好摄影呢？接下来，我就用我的方法告诉你：

01、买一个相机。

想要学会摄影，买一个相机简直就是开了一个好头。没有相机是不可能学好摄影的，所以一定要先挑选一个适合自己的相机。如果刚开始不知道应该选择什么牌子什么型号的相机的话，可以在网上搜一下自己需要的类型。甚至可以直接买二手机，毕竟只是学习摄影的初步，要求并没有那么高。不过我还是推荐第一部相机买小白类型的，这样会比较好上手。

总之，摄影是一门艺术。它能够让人感受到其中的美好，给人带来很多美好的回忆。照片是把此刻定格，而摄影就是把抓住美好的瞬间。

㈣ 写真集拍摄技巧

拍摄，是用摄影机、录像机把人、物的形象记录下来。不同的场景有不同的拍摄技巧，有夜景拍摄、雨景拍摄、建筑物拍摄、人像拍摄等，电影动态艺术拍摄同样是拍摄的一类，但都要遵循一定的原则。随着科技的进步，拍摄也变得越来越简单，越来越符合大众化。下面是我收集整理的实用的写真集拍摄技巧，希望能够帮助到大家。

写真集拍摄过程

假设拍摄对象不是专业的模特儿，自己也不是专业摄影师，有什么技巧可以让照片像日式写真一样自然呢?

1、 寻找适合的拍摄距离

摄影师与被摄者之间的距离对于不是专业模特儿的朋友或者家人很重要，本来就习惯站得很近的两人分得太开的话会容易紧张和不安起来。跟作为陌生人的模特儿不一样，摄影师靠得愈近模特儿，模特儿愈容易紧张。就像摄影师和被摄者之间存在着一段安心的距离，在这段距离内拍摄，人物就会很自然。对于恋人来说，近得可以随时抱住对方的距离最适合，通常笔者拍一会就会给女朋友一个抱抱，两人之间的关系像在谈恋爱多过摄影创作，女朋友的注意力也不在拍照这件事上。

前几年，笔者开始创作SOMEONE，这辑照片是以神情的特写主题，用安稳的神情和极近的距离去表现照片中的人物和笔者是什么关系。在极短的距离之下，人物自然得像拍摄者或者镜头都不存在，观者可能就会思考照片中的女生是拍摄者的什么人，这是SOMEONE的本意。SOMEONE的主角是笔者的女朋友。

2、 别要求对方摆出没有做过的动作

摄影师们有很多方法让模特儿做到自己想要的动作和表情，例如给对方看参考照片、要对方代入一个角色、或者要求对方做出连续的动作让自己捕捉想要的瞬间等等。可是，对方不是专业或者不熟练的话，一定会表现得很不自然。同时，观者能够一眼看得出，相片中的主角在扮演模特儿。这是因为对方在做没有做过的动作，对这个动作和你的要求感到陌生，所以要让对方做回自己。先说清楚自己的想法，给对方知道你期望什么，告诉对方随便站在哪里都可以，动作摆得舒服就OK。

随便翻开一本写真集，女主角的动作就像她本来的一部份一样，她就像单纯地把真实的自己表现出来一样。人像摄影是先去发现对方的本质特质，然后再利用照相机把它放大。同一个写真女优，在几份出色的人像写真里面的印象都差不多，因为这印象是她的特质。

3、 不要表现得太认真太在意照片

每个人拍起照的模样都会很认真，因为他们在拍照的时候不断思考，所以造成了这种印象。如果对方没有被拍经验，一定会被吓坏。拍摄者常常想办法让模特儿放松，可是看见这种认真的表情任何人都会紧张起来。有些拍摄者遇到这个难题，他们会选择把眼睛从观景窗转移到被摄者身上，一边面对面聊天，一边看准想要的瞬间才按下快门，放弃构图的精准度换来自然的照片。

这个技巧的确很实用，不过如果拍摄者用的是底片相机，情况就不一样了。被拍一方会害怕表现不好而浪费了拍摄者的底片，然后整个人表现得很认真，根本不可能拍出很自然的照片。笔者喜欢用拍立得拍女朋友，平均每张照片是港币5元，她很在意会不会因为自己的表现而浪费了底片。笔者的解决方法是放弃微调构图的时间，眼睛不看观景窗，拿起相机就按快门，一盒底片在5分钟内拍完，直到对方说出“你看上去好像拍得很随便”这句说话，再跟对方说自己不在意底片和用什么手法拍摄。听上去很烧钱，但是在对方不太意之后，每一张照片都有能够称为作品的质素，对方也会很满意照片。

4、 不要随便播音乐

播音乐是常用技巧，用感性的音乐制造气氛，让被摄者的心境进入想要的拍摄状态。为了避免错选了对方没有感觉音乐，拍摄者会要求被摄一方自己选。可是，当被摄者真的进入了状态之后，拍摄者往往不能控制对方，因为被摄者陶醉在自己的世界。此外，变得感性的被摄者会将注意力都放在自己的感觉上，在这时候，被摄一方根本不能一边把心思放在理解你的指示上，而另一边又要将注意力聚焦在自己的内在世界。所以，结果都是表情怪怪地。如果要玩这个技巧，笔者认为拍摄者顺着对方来拍摄就好，不要让对方把注意力放在理解指示这件事上面。跟对方是第一次见面的话，笔者觉得这个技巧没什么作用，一般人很难在陌生人面前表露自己感性的一面。

5、 让对方眷掌握你的个性

平常帮陌生人拍照，一般是在拍摄的中段开始和对方混熟，然后等到就要完场的时候才开始拍出满意的照片，始终双方不是专业。如果双方都很聊得来，被拍一方就不会太紧张太有警戒心，所以拍摄者就能轻松地拍摄自然写真，所以为了眷和对方混熟，必须要让对方早点了解你的个性。

跟陌生人沟通的时候，双方都会花时间去摸索对方的个性，然后再决定用哪个适合的相处方式或者态度和对方相处。在认识到对方的个性之前，双方说话都客客气气，感觉上拍摄很顺利，事实上双方因为对对方一无所知而不敢随便说话。这样的情况根本不能让被拍一方放下戒心，表现自然的自己。双方等到快结束的时候才熟络就已经太迟了，因为很有可能没有再次合作的机会。所以最好不要花时间去猜对方的个性，应该直接把自己感兴趣的事拿来做话题，让对方了解你的喜好，让对方认为自己已经掌握了你，放下警戒心，早一步拍摄自然写真。

6、 就算是朋友也要告诉对方可以随时删除不喜欢的照片

无论是男生或者女生，他们私拍一般只是想要摄影师把自己拍得比自拍更好看，和摄影师的审美标准很不一样，摄影师喜欢的照片被摄一方未必喜欢，万一被摄一方真的不喜欢，他们很多时候也不敢说，怕得罪或者伤了摄影师的心。试想象，如果你的摄影师拍了你不喜欢的照片，你的心情会怎么样?别说放松自己，根本不能专心地被拍，注意力都在摄影师的相机里，害怕摄影师会公开自己认为不漂亮的照片，大部份时间在想该怎样和摄影师开口。所以在拍摄开始前，就算是朋友也一定要告诉对方可以随时删除不喜欢的照片，早点让对方删一次，让对方知道你不是随便说说，而且还要多点询问对方喜欢的拍摄自己的'角度。这样，被拍一方才会信赖你，放得更开去表现自己和做多点新的尝试。拍摄的中途问几次有没有照片是不喜欢的，解散回家之前也要问，对方安心了就很容易有再合作的机会，摄影师和被摄者的相互信赖是拍摄自然写真的关键。

7、 外拍不要带太多东西

如果你第一次找摄影师拍照，对方全副武装上阵，然后你在被拍的时候看到摄影师身上或者附近都摆有摄影工具，在这样的压迫感面前你能自在地拍摄吗?要让被拍一方感觉拍摄轻松，摄影师首先要自己感觉轻松吧。如果是在夏天，摄影师边流汗边操作着一堆摄影工具，任何人看见也会觉得辛苦，试问这样又怎能拍摄自然写真呢?如果你不是专业的模特儿，在这样的情况你有自信能自然地笑出来吗?此外，拍摄没被拍经验的人，笔者认为不要带闪光灯，它会让被拍一方紧张。拍摄没经验的人，一机一镜最适合了。

8、 只称赞做得好的地方

拍摄没有被拍经验的人，应该只称赞对方做得好的地方，做错的地方不要说。被称赞过的事对方会记住，做错的事也一样。如果被拍一方知道了自己的表现不好之处，那么在拍摄的时候，对方的脑袋里只会想着怎样去改善缺点这件事。这样的情况之下，被摄者是很难有自然的表情的。相反，只记住表现好的地方，表现会慢慢地自然地变好，优点变多，缺点也会慢慢消失，自信也能累积起来。

9、 检阅照片的时候注意自己的表情

笔者一年四季愁眉苦脸、屈屈不欢，这种个人特征在拍人的时候带来了不少误会。每次被问到“觉得这张照片怎么样?”的时候，笔者都会眉愁心锁 (认真思考就会这样、，好像觉得这张照片拍得很差，自己又不知道怎样开口。有次女朋友看完照片，问笔者觉得她胖不胖，然后笔者认真的思考这个问题，结果就出事了，她认为自己真的很胖，之后的拍摄都没精打彩。这个经验说明了摄影师检阅照片的时候的表情，能够直接影响被拍一方对自己的评价。评价低的结果你也能想象得到吧?

改变自己与被摄者的拍摄距离、和自己对摄影的态度，能够轻松地拍出自然的人像。这些说话是都市人的生活常识，只是以另一种方式说出来。

拍摄时的注意事项：

1. 雾景的反射光很强，所以在曝光控制上要很准确地把握曝光量，以免曝光过度。

2. 由于雾景的反差小，在拍摄时要想办法提高画面的反差，也可以采用减少曝光来达到增加反差的目的。

3. 在构图方面为了避免画面过于平淡，应尽量选择有远景、中景、近景的景物，以表现景物的纵深感，如右图。前景中应寻找暗色调的景物来与雾气形成对比。

4. 雾太浓时一般不宜于拍摄，因为它的能见度太低，除了较近的前景外，中景和远景几乎都看不到。这时也可以采用添加滤光镜来拍摄，比如加黄色滤光镜或橙色滤光镜可减弱浓雾效果。因为黄、橙滤光镜能吸收兰、紫短波光，增强光线的透射能力。相反，如想增强雾的效果，可加用蓝色滤光镜或雾镜，这样就可以获得不同浓度的雾化效果。

栖鸟湿地也风光

在长江流域的皖江地区，有着众多湖泊湿地，每年的各个季节都有大量鸟类，来的来去的去，分片或交织生栖、休整。其中的安庆湿地，是东亚——澳大利亚鸟类迁徙带上重要的中转站，仅每年春秋两季就有超过500万只的鹬类在湖河滩涂沼泽中栖憩。

拍摄器材：

就器材而言，并不是镜头焦距越长越有利，使用超长焦距望远镜头，以较远的距离拍摄能够获得较大的主体，但不可忽视对焦、光圈、机振、空气透视等对成像质量的影响。

构图：

拍摄栖鸟的湿地，在取景时应讲究画面构图及布局。无论鸟类是否作为画面视觉中心或是陪衬，应保持其结像的清晰。因此，对焦点落在鸟类身上是无庸置疑的。优美的瞬姿让人赏心悦目，拍摄时应抓住鸟类形体动作的精彩“看点”。比如，鹭科鸟类的起姿和落态，很是优美；雁鸭类飞行时排着一字形或人字形很整齐的队伍，伴着“哦- 哦-”叫声从头顶高飞划过，总给人以无限遐想。

鸟群数量：

鸟类在画面中的数量、大小、位置，应该根据主题内容的表达具体而定。大场面有利于群体数量的表现，赋予画面以宏大气势。大主体乃至局部特写画面构图饱满，具有较强的视觉冲击力和生动的接近感。注意如果面对的是聚集在一起、数量不多的三两只，主体过小则会让人感觉不突出、不显眼，缺少视觉美感；而主体过大，让人有臃容、堵塞之感。若为大量而散开的群体，则应采取相应办法并有所选择。

背景环境：

在湿地拍摄，鸟类与环境背景的关系相辅相承，互为依托。然而背景的处理，对于画面的繁与简，影响极大。简约之美符合人的审视心理，

栖鸟湿地也风光因此要想艺术地记录或表现，就应当让画面尽可能地简洁干净，拍摄时千方百计避让或消除杂乱的背景对主体的干扰影响。背景的处理方法有4种：第一种，利用大光圈虚化背景；第二种，利用明净的水面，这是天然的背景，曝光有两种方式，其一让水面多曝，求得山水明丽之境，其二以水面测曝光，获得主体深黑的低调剪影画面；第三种，利用天空，干净明亮的天空无时不刻不能利用，只是曝光较之于水面更难掌握；第四种，利用色彩单一的环境，如春绿、秋黄的植物作背景。除了背景，前景陪体是衬托、修饰主体之需，不仅有助于美化画面，显示季节氛围，还能强化空间纵深，只是要注意多而无择则乱，一概不要则乏，不能喧宾夺主或削弱主题表现。另外，不同明暗羽色的鸟类，置身于不同的环境、背景中，拍摄时的测曝光有所区别。对深暗背景前洁白明亮羽体的鸟类，应减少曝光；对明亮背景前深黑暗淡羽体的鸟类，应增加曝光。

拍摄照片六个注意事项：

1. 让模特充满画面

人像摄影是关于人的，所以不要害怕拉近焦距!记住，拉近焦距并不等于只拍人脸。你可以让画面“紧凑”一些，拍摄模特坐在椅子上或依靠在树上的近照。

2. 保持眼睛在上方三分之一处

这是人像照片最自然空间布置方式。除非你刻意营造紧张的气氛，否则尽量不要违背这一原则。还有一个例外是当模特全身都位于照片的下三分之一处时。

3. 利用构图将注意力引向模特

与其尽力消除坏境，倒不如善加利用。门前、拱门、窗户、露台都可以起到突出主体和强化视觉感受的作用。

4. 创造纹理

重复一次，如果你不能消除会令人分神的背景，就要对其善加利用。让被摄体离背景远一些，并使用光圈优先模式(f/4)，运用浅景深远离将背景虚化，创造出艺术化的纹理。这样不需要将那些有趣的东西移除出画面，也可以将模特从背景中凸显出来。

5. 利用线条

砖墙对人像摄影来说是完美的背景。墙面的线条增加了不少趣味性，不过也会分散对主体的注意力。记住任何延伸出画面及指向被摄体的“线条”都是非常有力的。

6. 改变拍摄角度

有时消除令人分心的东西，所需要做的就是简单地改变相机的角度。为了获得最佳的视角，努力改变相机和模特的角度吧。经常性地或左或右，或高或低地移动一点，你可以完全屏蔽掉那根令人分心的树枝或电线杆。

当你开始注意背景细节时，你的人像摄影作品的销售就有了保证，让你的模特突出，并在构图中加入有趣的东西吧。