⑴ 正确的唱歌方式是什么
作打呵欠状态或打喷涕刚开始的时候的状态,这时喉头被压低,同时咽腔自然上提,这是歌唱的基本状态,但必须练到自然的境界!所有发音都以“吸着”念出来,声音一般沿着上口盖一路走,可以轻松唱中高音,特低音除外!如果你能知道鼻腔咽腔在哪里,那唱歌就会很轻松,基本声音就从那里出来!只能说这么多,这样足够你在卡拉OK表演了!要挑战更高难度的就要多加练习了,开始唱时要记得开声,就是大声的喊几下,为了喉咙能打开气息能通畅,肌肉能松驰,知道太多也许不是什么好事,还是自已练出来才真能合适自已
⑵ 唱歌时怎么发声是正确的!!
这个主要是发声方法的问题,如果用对了方法的话不会觉得嗓子堵着的,可以试试在唱歌之前进行发声练习,开开嗓子。
掌握好气息也很重要,唱歌的时候要用技巧性的呼吸方式,可以试试看鼻子和嘴巴同时吸气,最好多练习深呼吸。然后发声的时候不要单纯的用喉咙去发出声音,那样的声音会很僵硬,没有感染力,你要想象用呼吸进去的气流支持着你把声音发出来。
唱歌的时候放松口腔和喉咙,打开腔体,这样声音通过腔体的时候振动共鸣,会好听洪亮很多。
拓展资料
在歌唱训练中“打开喉咙”是十分重要的中心环节,它直接影响到声音的好坏。“打开喉咙”也就是将喉头稳定在正确的位置上,口盖积极向上收缩成拱形,舌根放松,平放在下牙齿后,牙关打开,下巴放松自然放下而稍后拉,这时候的喉咙是打开的。
1)、“打哈欠”的状态 “打哈欠”状态可以让口腔打开自然,放松,口盖抬起,口腔内空间增长增大。所以在唱歌时,咽喉不要闭塞,要使咽喉张开,让气息自如地送出来,“哈欠”状态确实是打开喉咙的好办法,也使歌唱者保证了一个很好的演唱状态。
在平时练习时,还可以用闭嘴的“打哈欠”,闭口打哈欠的时候,里边的状态也是开的、抬的,如果我们在唱歌的时候都能保持这个状态的话,那你的声音就不会是“白”的、“扁”的了,你的声音就会是“竖的”、“圆的”了。
2)、用“微笑”状态来打开喉咙 我们讲的“微笑”不是光笑,而指的是把“笑肌”抬起来。“笑肌”抬起是要鼻、咽腔打开,大牙关打开,面部两边的笑肌(颧骨)呈微笑状,这样的微笑状态可以使你的喉咙打开,可以使你获得高位置的声音。
⑶ 什么是正确唱歌方法
方端仁表示,人在唱歌时,呼吸道和肺气道就像一个激活器,而声带是簧片,口腔和鼻窦则是音箱,大家都知道让声音变好听不是去操作簧片,而是要让音箱变得更好;因此,人的音声美好虽然是天生的,但是音域的使用若错误,在非适当的音域里唱歌就会造成伤害。因此,要能够长长久久歌唱,就要练习腹式呼吸法,练习时不要考虑音色,否则可能为了顾全音色而造成声带过度用力,用错方法。
方法1 扩张胸腔,横隔膜自动往下降
何一成提醒,唱歌自我学习时,先不要注意音色,专心练习腹式呼吸法。正确的腹式呼吸,吸气时是主动的动作,肚子放松把胸腔吸饱扩张,横隔膜就会自动往下压,肚子会鼓起。
方法2 被动式吐气,胸腔放轻松
腹式呼吸的吐气则是被动的动作,只要放松让肚子回复原来的平坦。何一成说,很多人误会腹式呼吸的意义,故意在横隔膜用力让气挤出去,其实吐气应是很自然让胸腔放松,肚子就会缩回原样;如刻意用力压缩空气出去,会致使横隔膜未回复原位时,就被腹腔上顶而压伤,肋间肌和横隔膜也会拉伤。
方法3 唱歌时,喉咙肌肉要放松
无论是吸气或吐气,声带都应保持在很放松的状态下,当气经过声带时,喉咙的肌肉应该是放松的来调节声音的变化。
方法4 利用辅助方法,学习腹式呼吸
不知道自己的腹式呼吸是否正确,可以用辅助方式,横隔膜在肚子的上方,胸腔以下;因此,只要把手掌放在肚脐上,吸气时感觉横隔膜往下降,肚子鼓起,就是正确的。
方法5 学习产生共鸣,唱歌很乐活
音量够大,唱歌才好听,很多人为求声音高亢,情急下只好在喉咙用力来增大音量。方端仁说,其实唱高音时,声带应是放松的,用很轻的气释放;因此,要音量足够,应用共鸣方式让声音变大,而非利用声带振动的方式来加大音量。
⑷ 正确唱歌的方法
No.1 要想唱好通俗音乐,首先歌者一定要做到声情并茂!
要想唱好通俗音乐,首先歌者一定要做到 "声情并茂"!!!
声:指的是发声的技能(也就用那些动作去唱歌)
情:演唱时所要表达的一种情绪或一种气氛(一般被视为是不是投入,是不是有歌者的气质)
就算一个发声技能高超的人,他的声音还是会有瑕疵的,因为在声乐表现中,人声始终是精益求精的,如果缺少了感情的支撑,那他充其量是一部发声机器,而且是有瑕疵的。
反之,如果凭一时之勇,一时之情去发泄的话,那就往往脱离不开K歌,叫喊等行为了。
误区:声、情两者不能良好的结合起来,盲目训练导致成为一个麻木的发声工具,而过分的热情似火又太容易染上市井演唱之气,今后就难改了!
No.2 分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律
我们下面就分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律!
当然,在字面表达以及动作训练的过程中,是以声为主,情为辅,但希望大家在运用表演的过程中反之,衡之。
提高声乐技能主要分为四大门功课:气息,发声,传声,咬字。
情:在一开始的时候,主要是要能听得出好声音的“质”,“气”,“词”,“乐”。(在演艺,欣赏歌曲的过程中要学会从感性变为理性再回到感性)
很多人盲目的练习唱歌,但他并不知道在唱歌的过程中,声的四大部门都在工作,这才叫唱歌,练习是有效的。但同时,歌曲演唱的好坏是在欣赏一个整体,一个情绪,不是在检验这四门功课的高低!
例1:练声练得好的人不代表唱歌唱得好。
列2:喜欢刘德华而不喜欢张学友的人,他们绝不是在比谁的演唱技能高,而是在比谁唱得好听!
No.3 什么是气息?
既然谈到四门功课,我们就来一一阐述一下:
首先,什么是气息?
唱歌必须用气,通俗音乐中的气,是由一呼一吸这两个动作交替构成的。(决不要有第三个动作产生,例如停顿、重吸、重呼、偷气、漏气等)
就一呼一吸而言,唱歌是呼的艺术,切勿本末倒置。(现在市面上,大多的练气方法,太强调吸气,这样会大大削弱歌者的表现能力,交流能力)
练习要领,要用气,就要一呼一吸,交替工作,稳定气口,连贯动作。
练习方法:
1,弱延音练习
发“丝”的音,一口气“丝”20-30秒,5-7口气为一组,每次练3-5组
用“丝”替代歌词,完成整首曲目
要求:轻,细,连,长
3,“嘟”练习(如同小孩玩时)
嘴唇放松,颤动
一口气“嘟”20-30秒,5-7口气为一组,每次练3-5组
用“嘟”替代歌词,完成整首曲目
⑸ 正确的唱歌方法
这是复杂的调整过程,也是瞬时调整
是小腹用力,同时整个腰部还要扩张,横膈膜受小腹的推动再推肺的下部
就是说收小腹,鼓上腹