1. 唱歌时怎么发声是正确的!!
这个主要是发声方法的问题,如果用对了方法的话不会觉得嗓子堵着的,可以试试在唱歌之前进行发声练习,开开嗓子。
掌握好气息也很重要,唱歌的时候要用技巧性的呼吸方式,可以试试看鼻子和嘴巴同时吸气,最好多练习深呼吸。然后发声的时候不要单纯的用喉咙去发出声音,那样的声音会很僵硬,没有感染力,你要想象用呼吸进去的气流支持着你把声音发出来。
唱歌的时候放松口腔和喉咙,打开腔体,这样声音通过腔体的时候振动共鸣,会好听洪亮很多。
拓展资料
在歌唱训练中“打开喉咙”是十分重要的中心环节,它直接影响到声音的好坏。“打开喉咙”也就是将喉头稳定在正确的位置上,口盖积极向上收缩成拱形,舌根放松,平放在下牙齿后,牙关打开,下巴放松自然放下而稍后拉,这时候的喉咙是打开的。
1)、“打哈欠”的状态 “打哈欠”状态可以让口腔打开自然,放松,口盖抬起,口腔内空间增长增大。所以在唱歌时,咽喉不要闭塞,要使咽喉张开,让气息自如地送出来,“哈欠”状态确实是打开喉咙的好办法,也使歌唱者保证了一个很好的演唱状态。
在平时练习时,还可以用闭嘴的“打哈欠”,闭口打哈欠的时候,里边的状态也是开的、抬的,如果我们在唱歌的时候都能保持这个状态的话,那你的声音就不会是“白”的、“扁”的了,你的声音就会是“竖的”、“圆的”了。
2)、用“微笑”状态来打开喉咙 我们讲的“微笑”不是光笑,而指的是把“笑肌”抬起来。“笑肌”抬起是要鼻、咽腔打开,大牙关打开,面部两边的笑肌(颧骨)呈微笑状,这样的微笑状态可以使你的喉咙打开,可以使你获得高位置的声音。
2. 正确的发声方法是怎样的
原广州京剧团老演员筱金少山(即刘绍宗)留下一篇文章,现介绍给大家,共同学习。摘要如下: 朋友们、爱好者们,我的一点薄意,送给你们参考。吊嗓时要边走边唱,就象散步一样,始终保持着松弛自如的姿态。要松弛,不要松懈,而是外松内紧,注意使声音共鸣保持准确位置,行腔运气保持长久稳定,不是仅把力量用在喉咙处,而是全身都在运动。持续两三个小时,吊完嗓不会觉得喉咙疲劳不堪,说话的声音仍然明亮。吊嗓时,口腔上颚微微吸起,下颚松弛,口形不大,两肩不垂,两肋拉力象弹簧一样,一张一弛,发声口腔各个器官都能有机配合,形成头、鼻、胸三腔的强烈共鸣。 吐字行腔时,他的上颚就象球蓝,每个字、每个腔好似篮球,准确无误地投向球蓝。用这种方法演唱,使得他不论唱什么板式,唱腔有多么复杂,都能保持气息稳定和声音的通畅完美。 演员在演唱时,用气要巧妙,方法要灵活,在面部表情上要松弛而庄重,口形自然而优美。唱高音时口腔内打得开,内开而外拢(双唇自然收拢),唱低音时,双唇微闭,但牙齿并没有咬死,上颚仍有吸起的感觉。总之,无论时唱高音还是唱低音,不要使观众看到面部肌肉的一丝紧张状态,也不要使人感到口形张合过大,甚至有穷于应付之感。演员演唱口形的美与否,是同发声、吐字、用气有密切关系的。演唱的口形好看了,说明你的发声是正确的。 演员演唱要具备许多灵活多样的演唱技巧。比如:运气上的偷、缓,音量上的收、放、轻、重。行腔上的抑、扬、顿、挫,都能熟练掌握,灵活运用。 演员的演唱,若能够使观众通过唱腔的轻重缓急、抑扬顿挫感受到剧中人物的喜、怒、哀、乐。正是这种理想效果的生动体现。 演员掌握了行腔中的高、低、快、慢、轻、重、顿、挫,运用适度,音量有所加强,再度减弱,把低气吸足再行腔,又巧妙的用了小休止,加虚字,低腔轻吐,乍放又拢。行腔酣畅流利而又起伏跌宕,表现于矛盾思索之中的踌躇心情。 此外,有的演员为了顺应时代的发展,对京剧传统的上口字作了突破,有的字不于上口,如"伯"字就不上口,唱成普通话"bo"音,有的字为了整个唱段声韵上的协调,适当地保持了上口的特点,但不于过分强调,如"情"字,押的是"认真"韵脚,为保证归韵的协调,所以没有完全采用普通话音来演唱。
3. 发声技巧八个步骤是什么
1、“哼”的基本做法
一般来说,在开始练习(海氏丹田发声)声音时先练习(海氏丹田发声)“m”是有益的,因为在说这种声音时很容易达到高位置、高前沿、高亮度、高注意力的效果。
练习(海氏丹田发声)哼唱时,上下嘴唇自然闭合,口腔内部打开,感觉就像一个紧闭的哈欠,感觉声音正在向高处、额窦和副鼻窦传播,但不要堵塞鼻腔内的声音,否则会产生鼻音。
2、元音练习(海氏丹田发声)
除了歌唱练习(海氏丹田发声)外,还会进行更多的元音练习(海氏丹田发声),如a、I、o、u、e等单元音练习(海氏丹田发声),混合元音练习(海氏丹田发声),如马、我、米、莫、穆等也可以使用。
3、连续声调练习(海氏丹田发声)
人们常说:“如果你没有连续性,你就不会唱歌”。歌唱声音的主要表现力在于连贯优美的声音,只有连贯的声音才能唱出动人的旋律线。为了使声音更加连贯,锻炼的范围可以相对扩大,锻炼起来会更加困难。
4、声调练习(海氏丹田发声)
调性也叫断续歌唱。要求演唱清晰、简洁、灵活、灵活、集中。在实践中要注意每个词和音的灵活性,每个词和音的一致性。
5、连续音与断音结合的实践
在掌握基本复调和复调唱法的基础上,可以增加复调和复调相结合的实践,有利于歌唱状态的统一,复调音似乎是一个“点”,视听音是一个“线”,这样,通过点划线,声音位置统一,呼吸平稳。
6、保持共振位置不变的实践
在“哼唱”练习(海氏丹田发声)中,我们已经说过,找到共鸣位置的最好方法是体验“哼唱”的感觉,如果正确找到这个共鸣焦点,那么所有其他声音都应该靠近这个哼唱位置,以达到歌唱的最高位置,使声音上下统一。
7、语音灵活性的实践
这种锻炼主要是为了适应歌唱中快速流畅的要求,实现身体、喉咙、呼吸的更积极协调。
8、结合单词发音练习(海氏丹田发声)(用单词练习(海氏丹田发声))
根据词的意思唱歌需要想象、意境、画面、语气表达、音乐和情感。努力做到发音准确、声音醇厚、有感情、有声音,慢慢过渡到唱歌和工作。
4. 发声方法的技巧大家知道吗
一、正确的呼吸
我们时常发现,有的演讲者虽不乏新颖的内容、充沛的感情、适当的肢体语言,但演讲时间不长,声音就嘶哑了,不得已,只好把力量集中在喉头上,结果声带压力更大,最后变成了声嘶力竭的叫喊,大大的削弱了演讲的感染力。
充足、稳定的气息是发音的基础。有了充足、稳定的气息,才能发出响亮持久的声音,而这又离不开正确的呼吸。
二、恰当的语气
语气包含的内容是多方面的。当听众指出演讲者语气不对时,可能是用词不当,句法欠妥;也可能是指态度不对,感情失真;还可能是指声音不合,气息失调。这三方面,在有声语言中是互相制约、相辅相成的。其中尤以声音气息状态为重要环节。
演讲者的思想感情要通过有声语言,通过声音气息表达出来。不同的声音气息可以表达出不同的思想感情。
所有思想感情的表达,都不会是孤立的。在演讲过程中,经常是交错出现或结伴同行的,语气的感情色彩永远不会是单一的。不过,在综合运用中,又有主次之分,主要的感情造成主要的色彩,主次之间,有交替,有重叠。
三、规范的发音
演讲说普通话,说普通话发音就必须正确、规范。
演讲应该力求发音正确、规范,纠正错误读音的最好办法是经常查工具书。
四、良好的共鸣
演讲时,声带受气息的冲击而发出声音,但音量很小,也不优美。这就要靠共鸣去扩大音量和美化音色。共鸣器官人人都有,但不是人人都会运用它、控制它,因此就需要通过训练,加强共鸣,使声音变得洪亮、圆润,传达得更远,蕴涵感情。
五、多留意自己说话的声音
演讲和谈话一样,你和对方的谈话已经开始,那么在言语交谈中,最好分出一部分精神来留心你的声音。“我说话是不是太快了?”说话的目的在于使人全部明了,如果话说得太快,别人听不清楚,听不懂,就是白费口舌。
再问一句:“我说话的声音是不是太响了?”试想在宁静的黄昏,树下谈心或在温暖的炉边,围炉叙旧,高声谈话是如何煞风景啊?若在客厅里,过高的声音会使主人嫌恶;若在公众场合,更会使你的同伴感到难堪。你说话时要记着,对方并不是聋子。
除了不能太快和太响,谈话中每句话的声调还应有高有低、有快有慢、抑扬顿挫,这是获得听众的唯一秘诀。在乐曲里,有极快、略快、慢、略慢、最慢等快慢符号;也有极强、强、渐弱等强弱符号。若想使你的话如同音乐一般动听,不可忘记应快时要快,应高时要高,应慢时要慢,应低沉时要低沉。毫无抑扬顿挫地说话,是最易使听者疲倦的。
因此,说话不妨常常留心那些使人听了会容易忘记疲倦的说话方法,也不妨留心那些舞台上的名角念词的方法,这是最好的参考。
5. 正确发声方法的训练步骤是什么
第一阶段
在中音训练的基础上,掌握基本发声方法,调节和锻炼肌肉,以满足唱歌技巧的需求。无论哪一部分,都应该从中档开始训练。在逐渐扩大范围之前,中音区的声音会相对巩固。有必要知道,声乐学习应该从基础开始。中音区是演唱声音发展的基础。
第二阶段
在中音的基础上,适当扩大音域,加强呼吸和共鸣的训练,并练习过渡语音区(即变声区的训练),为中音打下良好基础。范围。输入头部语音区域的训练。练习的第二阶段是关键部分。这需要相对较长的时间,但是您必须有耐心和信心。在进入高音之前,不要急于唱高音,保持镇静,并等待音域巩固您的声乐练习。
第三阶段
换句话说,在高音领域的练习可以基于前两个阶段的比较和巩固,加强音量和音调的训练,进一步扩大音域,并进行更复杂的发声练习,从而使每种声音类型可以达到理想的音调范围。这种实践水平应特别注意高,中和低声音区域的统一。
声音的过渡不应引起裂纹和结块。重点是加强对头部声音区域的训练,以获得较高的头腔共鸣,从而实现统一的声音。区的目标。这样,我们的唱歌和人声乐器基本上就已经制作完成了,我们可以唱歌通常很困难的歌曲。
1、哼唱”的基本做法
通常,在开始练习声音时先练习“M”是有益的,因为声音很容易达到较高的位置,并具有向前,明亮和集中的效果。练习嗡嗡声时,首先自然地合上上下嘴唇,然后张开嘴巴的内部,就好像合上嘴巴并打哈欠一样,并感觉声音扩展到较高的位置,额窦和窦道,但不要阻塞在鼻腔中发出声音,否则会发出鼻音。
2、元音练习
除了哼唱练习外,更多的元音练习,例如a,i,o,u,e和其他单个元音练习,也可以用于混合元音练习,例如ma,me,mi,mo,mu等。。
3、小号练习
人们经常说:“如果没有连贯性,就不会唱歌。”歌唱声音的主要表现力在于声音的连贯性和美感。只有连贯的声音才能唱出动人的旋律。为了使声音更加一致,可以相对扩大练习范围,并且可以增加练习难度。
4、暂停练习
暂停唱歌也称为断奏唱歌。歌声要求清晰,简短,灵活,灵活且有强烈的专注力。练习时,请注意每个字符的灵活性和每个字符的连贯性。
5、连音和顿音结合的练习
在基本掌握了连音和顿音唱法的基础上,可以加连音、顿音结合在一起的练习,这样有利于歌唱状态的统一,顿音好象是一个“点”,连音像是一条“线”,这样以点带线,便声音的位置统一,并保持气息均匀流畅。
6、保持共鸣位置不变的练习
在“哼鸣”练习中我们已经讲了找共鸣位置最好的办法就是体会“哼鸣”感觉,如果这个共鸣焦点找准了,那么其它所有的音都应该向这个哼鸣位置靠拢,这样才能达到歌唱的高位置,使声音上下统一。
7、声音灵活性的练习
这种练习主要是为了适应歌曲演唱中快速、流动的要求,以达到更积极的身体、喉咙、气息的配合。
8、结合字声练习(带词练习)
要求根据词意富有想象,有意境,有画面,语气有表现,声音有乐感,有感情地去唱。力求做到字准腔圆,以情带声,声情并茂,慢慢地向歌唱歌曲作品过渡。
9、练声注意事项
1)注意保护声音,练习唱歌,开始时每20分钟进行一次发声练习,并逐渐增加到半小时或一个小时后。 最重要的是每天练习,绝对避免使用全部音量。 来练习。 大声唱歌很容易损坏唱歌器官。
2)唱高音之前,请勿练习高音。 总是唱一组您最满意的声音。 请更仔细地选择歌曲,并且不要演唱不适合您的歌曲。
3)每次练习都应具有新鲜感,重点和感兴趣的练习。
4)使用慢速和简短的短语作为初始练习。 声乐训练尤其需要时间,没有奇迹。 “百分之十的智慧,百分之九十的努力。
6. 通俗发声的正确方法是什么
一、歌唱的呼吸
歌唱的呼吸是比较深的腹式呼吸法,即气要吸到腰的周围,然后利用呼气肌和吸气肌的对抗,找到用力的支点。唱歌时要一直保持这种状态,声音完全由气息来控制
1.吸气
想象自己处于一个美丽的花园之中,想深深地闻一下鲜花的异香——这就是歌唱的吸气,这样吸得才深。吸气以后,像打喷嚏之前那样短暂的一憋,体会一下腰周围的扩张、膨胀的感觉,找到这种感觉是歌唱的关键。
2.呼气
呼气的方法就是利用横膈膜的力量,把腰圈扩张的感觉一直保持住。呼气要均匀、舒缓。各位可以准备一张10平方厘米大小的薄纸片,放在墙上,距离它4—6公分,用口吹气使之不落地,半分钟以上便为合格。也可以代之以一支燃烧的蜡烛,对着火苗发“u”音,正确的
气息是火苗倒而不灭。
3.怎样训练横膈膜的力量
横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。传统的训练方法有:
(1).数数字:深吸一口气,利用腰圈的力量保持住,从1开始数,数到60为合格。数数要均匀,有节奏,不能偷气。
(2).吹灰:深吸一口气,然后像要吹掉桌上的灰尘一样往前吹气,一慢二快,体会横膈膜的力量。
(3).多做仰卧起坐,增强腰腹的力量。
二、歌唱的共鸣
有了正确的呼吸后,便可以开口唱歌了。要使歌声圆润、悦耳,必须利用共鸣。我们唱歌主要利用的共鸣腔体有胸腔、咽喉、鼻腔及头腔,声音要好听,必须在唱高、中、低音时都有部分胸腔以上的共鸣,也就是“声音的高位置”。
1.歌唱的基本状态
要获得声音的高位置,必须放松喉头,内收下巴,这两个器官不能在歌唱中使力。一般人唱高音都是*挤压喉头发声的,这是错误的发声方法,不能获得美妙的声音。应放松喉头,使之成为气息的通道,然后抬起软腭,提笑肌(即保持微笑的状态),使声音能通向鼻腔。
2.共鸣的位置
一般来说,演唱时低音以胸腔共鸣为主,到中音、高音后,高位置共鸣腔比例逐渐加大,以鼻腔、头腔共鸣为主。
以上讲的都是歌唱发声的基本要领,各位琴友必须多多练习,熟能生巧,这样才能唱出美妙动人的歌声。另外,通俗歌曲演唱还有许多表现韵味的技巧,如颤音、哭声、气声、挑音、噎音等等
7. 什么是正确的发音方法
发音方法:
1、在发音时,用的是嗓子和喉咙唱的,所以高音上不去。
2 、要学会用气息,及换气,咽喉放松,声音从咽喉靠后发出来,气从丹田发出。
3 、如果发音正确,用一只手放在胸口,会感觉胸口的震动,没有震动证明不正确。
4 、换气 例 《向天在借五百年》真的还想在活五百年 换气 真的还想在活五---换气---百年。
5 、用嗓子唱歌只要唱两三首歌,嗓子就哑了,好象被什么东西堵住似的
6 、练气方法 空腹大口吸气,缓慢吐出,吸气时要猛吸,用s的声音缓慢吐出,每天练习十分钟,一段时间后底气就足了。
8. 播音发声的技巧有哪些
一、播音主持的要求:
1、发音正确,吐字正确。用标准的普通话播读 ,特别要注意多音多义字,古诗文中特别要注意按意定音。不添字不少字不读破句,朗读清晰完整。
2、语速适当,用心感受。要抓住文章特点,使节奏流利和谐,缓急结合。
3、语调生动,轻重适宜。根据需要,分出轻重缓急,分清抑扬顿挫,表达出文章的思想感情。
二、播音中的换气
1、停顿除为了休息换气外,更是为了充分表达朗读者的思想情感。停顿包括语法停顿和语意停顿。语法停顿包括自然段落,标点符号的停顿,要显示条理分明。句子中的也要注意逻辑停顿,语断气连就是其中的一个方法。如果你想学习播音可以加裙开始是七七八,中间是六零零,末尾是三九六,每天直播分享干货,也有资料可以下载,免费送自学资料100多G网盘。
2、重音,就是在词和语句中读得比较重,扩大音域或延长声音,可突出文章的重点,表达自己的感情,重音可分为语句重音和思想重音。
三、气息的控制
1、换气就是用气的过程,播出的内容千变万化 ,就要采用不同的用气方法,补气和换气是一种朗诵技巧。依情取气,依照感情发展的变化采取不同的用气方法。
2、补气的方式:偷气,抢气,就气。边听边读边体会。方法指导:读短小精悍的诗歌,绕口令,散文之类进行训练。
3、紧张实际是口唇的紧张,在朗诵之前要做些口唇练习,如:将舌头在口腔内360度大循环十五次左右。
四、声音的魅力
1、美妙的声音来自正确的呼吸,气息短,做姿不正确会造成紧张。坐如钟,头背一线,双脚自然垂直,深呼吸时要深,不要耸肩。
2、播音爱好者最主要是要抒发一种情怀,一种心情,引起听众的共鸣。你应该为自己而读。将自己揉入文章中,不要理会其他,不要玩嗓子。
3、练习远近距离感。这个练习对于我们读文章中的对话是很有帮助的。朗读要有目标对象。
4、呼吸,要有一定的呼吸储量,要口鼻共同呼吸。呼吸要深,要用丹田呼吸,将两肋打开,小腹收紧,肚皮始终是硬的,这就是气息支撑。不要管自然条件多么困难,也要求播音主持把气沉下去。胸腔共鸣能产生磁性的声音。练习24个葫芦48个瓢。
5、鼻音前后不分要练习,an en in un vn ang eng ing ong
6、平翘舌音一定要读准: chi shi ri z c s