排调子的最佳方法

‘壹’ 素描怎么上调子，根据结构上，可我就是不知道线条该怎么排。

你好，我也是一名高二美术生，老师所说的根据结构上调子其实并不难，1.你刚开始首先应该用比较小的B数，如B,2B之类的，然后先观察物体的明暗部，分出黑白灰，轻轻划出明暗交界线，然后先从暗部开始上色，然后再上明部。2.所谓的根据结构上色，其实每个人有不同的方法，但需要你自己去习惯，但也有一定的方法，我的方法就是从暗部开始上色至明步，但线条必须跟着物体的结构走，例如画圆，你的线条不能只是一天直线扫过去，必须分成短的直线扫描上色，才有立体感，然后一层一层补色。3.线条必须排得密和整齐，只要有一条线排得不好，都会影响整幅画，也许你觉得只是小问题，但这里一条，那里一条，整体效果就会欠缺！最后温馨提示，其实画画真的是一门手艺，需要大量的时间练习，如果你真的想画的好，就多加练习吧！相信你一定会有进步的！希望能帮到你！

‘贰’ 乐理知识，如何确定歌曲的调子

被你邀请很荣幸，那我就回答一下吧。

不知道你问的是自己创作时定调，还是扒带确定一首歌的调。

如果你是扒带的话，要如何找到你所听歌曲的调呢？一般歌曲都是以主和弦作开头或结尾的，所以一般我们要快速找到调的话只听开头或结尾就能定调了，因为开头和结尾是这首歌最稳定的主音，如果是1（do）或5（so）一般就是大调，6（la）或3（mi）就是小调。然后在琴上找到这些音的音名，调也就知道了。当然那种一听就直接知道调的大神可以忽略我上面的话了。

不知道我表达清楚没有，如果有什么要问的，可以加关注，私信我。

‘叁’ 素描上调子 排线总排不好，像稻草很杂乱，有什么好方法

其实上调子也是需要慢慢练习的，认真排线条，勤削铅笔，不要用太软或太硬的铅笔，第一遍3b或4b，随遍数的增加笔的硬度也要增加。头发可以用6B或8B。先从明暗交界线画起，然后是暗处和过渡的地方，最后别忘了留下反光的地方。
画好素描头像也需要注意以下几点：
第一步，构思、构图。在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。不要仓促作画，构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈，却是决定整幅画是否完整舒服的关键。

第二步，狠抓轮廓。这点非常重要。万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。

要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。外形初见端倪，形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影，轻而易举地将人物形象显现出来，尽管看不清过细的内部结构，我们照样能够认出他来。有些不注意这一步，形还非常含糊，便匆匆忙忙去画五官了。这样画出来的画怎么能逼近对象呢！

在画准外形的基础上，五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈孤线，很多同学不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入，更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上，否则眼睛就有高低，感觉不舒服。画眼很重要，上眼皮和下眼睑有区别，一般上眼皮较重，原因是有厚度，且眼睫毛较深，阴影投射在眼球上，往往这里是整幅画的最深处，很有神，也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光，要亮，不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄，还要注意嘴唇不能用线勾得过死，嘴的上翘下垂，非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看，有些考生不愿多画耳朵，甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去，影响空间，要么跳得厉害，破坏整体。

明暗交界线是决定头部深度、体积的关键，颧骨处在交界线最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显，但必须与暗部对称地画。顺便说一下，人物写生非常重要的是对称，诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。

头发固有色是黑色。只要仔细分析，绝不是漆黑一片，也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的，发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松，富有质感。

第三步，深入刻划。此时要好好审视一番，看看哪些部位最深、最强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始，一下子即可抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画，使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑，如角度有些偏，颧骨比较突出，有的剑眉浓重而富个性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展开。

在深入中要始终保持整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感，完整感，如果只是将笔墨停留在五官上，以为是画龙点睛，而忽视其它方面，整个画面就不会好。我们在看画展时，总是站在较远处端详整幅画，对某些部分感兴趣，再走近细观，没有人看画展时直冲到画前死盯着局部看，如果那样岂不滑稽可笑？

在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比，我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比，亮的与亮的比，我将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾，抓住了大的关系，又注意了微妙的关系，整个画面就有主有次，可以有条不紊的进行深入。每深入一层，即从最凸处开始，带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系，画嘴考虑口轮匝肌的块面，画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时，还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之，在深入中时时考虑整体，主次各得其所。

第四步，调整。一般考生画画时总喜欢一个劲地往下画，直至结束，感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下，留出15－20分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。调整还是考生艺术修养的综合体现，究竟以怎样的画面效果呈现在主考官面前，以怎样的画面效果在众多的考生中出类拔萃，这点值得深思。

要画好人像，特别要画得像。避免公式化、概念化地将人物千篇一律，千人一面的机械式的描摹，好像人物形象是一个模型里刻出来的，总是那么呆板、没有生气。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中，多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在神情最为自然、生动的时刻来画，就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求，绝不是在技巧提高之后才去追求。

总之要画好人像素描，获得扎实的基础，精确的造型能力，还是要靠多画才能得到。俗话说，“熟能生巧”，技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看好的范画，提高鉴赏力，进而大胆地多方面地进行尝试，不断提高绘画水平，实现自己的理想。

‘肆’ 素描头像应该怎么排调子啊

素描头像包括素描石膏像和素描人像。不管是石膏还是人物，画前均应仔细观察，在心里打个底稿，画面完成后将是什么样应该在动笔前就有一个答案的。具体方法是：眯起眼睛观察模特，最亮处和最暗处就不难找出，那么2个调子就定下了；再找出次亮和次暗处，这样就是4个调子啦，最后找出中间调。好了，1.、2、3、4、5，五个调子就成立了，如果你掌握了这个方法，再深入的画下去，7个、9个，甚至更多的调子会让你的画面效果更加丰富更加唯美的。好了，去试试吧！希望能够帮到你哦~~~~~

‘伍’ 我是学素描的 画调子总是画不好 希望高手可以指点一下

首先，可能是你握笔姿势比较单一，另外要擦笔一定要学会用好。再说其实可能的是你对画面的宏观控制不够明确。调子其实在画中没有特别重要的位置，只是手法之一，黑白灰果断在落笔前，脑里就应该立马确定出你画面的整体的关系。调子只是为关系服务，关系明确，调子自然也就有了.. 回答的是一个从事多年美术教育的同行。望对你的困扰带来点小答复

‘陆’ 素描初学者怎样画好线条和调子

在排线时，要避免线的两端深，中间浅，要力求线条均匀。因为调子的获得，不是一次排线所能达到的，常常需要多次排线才能成功。在第二次排的线不要与第一次排的线相平行。如果第一次与第二次的排线相平行，势必造成有线条重复显得太深，而有些又造成空白，使调子不均匀。要让前一次排线与后一次排线交错进行，要使线与线交错成扁棱状。这样，线条的多层排列就可以达到预想调子的目的。
排线的方向，通常由右上方向左下方往返进行排列。这种方法与人的生理相适应，这种排线的方法在素描中用得最多。另外在拉线的时候要果断，不要犹犹豫豫，那样才比较利索，也不会不直了。

素描三大面:亮面、中间面、暗面
素描五大调:亮部、灰亮、明暗交界线、暗部、反光
什么是三大面？
三大面：如圆球、圆柱体上在侧面来光的情况下，把产生的明暗调子分成三大部分：1（1）受光部分（2）背光部分（3）明暗交界线。这三大部分叫三大面。也有人称方形物体，如正方体，长方形物体在侧面来光的情况下，产生的受光面、顺光面、背光面叫做三大面。
什么是五大调？
五大调是在三大面的基础上，详细分成的五个调子。在受光的面又分成灰面和亮面，有些物体在亮面还有明显的显亮光。在背面有暗面和反光。投影虽然不算在五大调之内，但仍然是画面里不可缺少的部分。
一个字：练！两个字：多练。没有捷径！
不过有一点，观察和分析的能力随着年龄和阅历的增长而增长，即使你放下画笔多年，但是因为你又经历了很多，再拿起画笔时，作品又会深刻很多，表现技巧也会相应地增加很多。

‘柒’ 钢琴移调最简单直接的方法

1. 谱号以及音程练习法：其实有规律的，你可以对应成低音谱号，以及不同类型的中音谱号，或者在低音谱号上叠加了某种中音谱号等等。先从音程度数上转。比如你在看到一条曲子的时候，向下转三度是什么调？你看谱子的时候就直接想象这个谱子就是这么写的。你有时候得有好几层的思维。

2. 调式逻辑的练习法：

Do 转 Sol， Sol上面有个升Fa。
把Sol调音阶弹一遍。
把Sol的几个和弦弹一弹。
走一遍Sol调上的和声音级（根据你的钢琴谱和声音级，只弹每个音级的和弦，你可以一个个弹，或者一起弹，目的是为了让你知道音在哪儿。）
然后看你的谱子第一个音是在音节中的第几个音。例如Do（C大调）的第三个音Mi。 那放在Sol（G大调）上面就是Si。
以上结论，这就是看的时候要往上跳个三度。
你再看看他属于哪个中音谱号？
（ 这里的重点是立即反应出来调号上有几个升降。以及能不能对应某种类型的谱号。）

3. 抽查式练习方法：

这也是我以前学钢琴的时候被虐的体无完完肤的方法。（因为我们当时钢琴考试，老师会毫无顺序的，抽出几个调。请你参考第二个逻辑。每天你都需要保证自己抽查自己。

4. Cycle 5 练习方法：

选择一个调。 也就是说你从Do向下转Sol（属音），Sol向上转Re(属音），向下转到La（属音），La-Mi，Mi-Si 以此类推。

5.小调练习法，参考第二条。

6.大小调练习法： 先大调，再往下弹小三度（他的小调）然后再用Cycle 5 的方法练习。 意思是 Do- la ， Sol - mi，Re-si , La - fa依次类推。

‘捌’ 素描调子的落笔方法

排调子的笔法主要要先清楚的了解到形体的结构，就像几何形体，看的时候要多去摸索结构上的变化，认识形体后在看物体的任何一个面得时候都要知道你看不见的地方是什么样子，在脑子里形成一个整体的形态，就像框架一样（下有图），通常叫做透视，然后根据光的走向从暗部开始画起，黑白灰的调子要明确，这样画出来的效果也比较好,如果是学画画时间不长的话就先临摹一张默写一张这样不但效果最佳也可以学习别人画的好的地方。至于你说的无法揣摸笔痕应该是排线条或画线的主次吧，这个其实不重要，只要你画多了自然就有你自己喜欢的画发，如果回答的不够或还有什么没听懂的话我还可以补充。

‘玖’ 唱歌的时候怎样可以找准调子节拍

啥一大大，二大大，兄弟，你唱歌的时候跟着鼓点，那样比较容易摸准节奏

‘拾’ 画素描时调子不整齐，求办法。。

练习排线，多画。 无数线条相对平行的并列叫做排线。素描中调子的获得是借助于排线，利用不同的工具，熟练掌握各种不同的排线形式与方法，可以表现出丰富的调子层次和各种物体的质感。 面的形状、调子的深浅、物体的质感等不同，应采用不同的排线方法。 排线的方向，通常由右上方向左下方往返进行排列。这种方法与人的生理相适应，这种排线的方法在素描中用得最多。也有自上而下，自左至右进行的。为了表现或者衬托某一个物体，往往是先按照它的边线形状进行排线，然后，再由右上方至左下方进行排线。 一根根线条的轻重，直接影响着画面深浅调子的变化。在排线时，要避免线的两端深，中间浅，要力求线条均匀。因为调子的获得，不是一次排线所能达到的，常常需要多次排线才能成功。在第二次排的线不要与第一次排的线相平行。如果第一次与第二次的排线相平行，势必造成有线条重复显得太深，而有些又造成空白，使调子不均匀。要让前一次排线与后一次排线交错进行，要使线与线交错成扁棱状。这样，线条的多层排列就可以达到预想调子的目的。 为了表现一个弧形面，可由深至浅或由浅至深进行排线。也可以采用由密至疏或由疏至密的方法进行排列，钢笔画就是使用这一种方法。 排线形式有如下几种： 中锋、侧锋、平锋、粗线、细线、疏线、密线、长线、短线、排线后加擦再排线。