二次读帖最佳方法

❶ 练书法首先练什么

练书法首先练什么

练书法首先练什么，学书法最基本的活动是写字，我们想要练习好书法，最重要的就是不能着急，要一步一步的来有一个过程，那么下面就为大家分享下练书法首先练什么。

练书法首先练什么1

1、先学习基本理论知识

学习基本理论知识，有助于将来进一步学习消化得更好。在书法艺术上有一定的造诣的历代书法名人提供的经典名语为初学书法者提供了入门的捷径。这些名句值得细细品位，反复学习。

在学习中，学习到：孙过庭的初学分布，但求平正；学习项穆的书法三戒，戒不均继知规矩，戒不活与滞，戒狂怪与俗；学习王羲之的分间布白，自然平稳，分均点画，疏密相附，二字合为一体，重不宜长，单不宜小；

学习颜真卿的欲书先预想字形，布置令其平稳，或意外生体，令有异势；欧阳询的先立大体，横直安置；蒋和的三种布白；还有：项穆，张怀瑾，卫夫人等等的书法名家都值得反复学习。

2、掌握正确的书法观点

书法是一门艺术，要练好书法需要：树立正确的学书思想：明白书法的练习需要的是刻苦勤练的精神，不可中途懈怠；其次需要选择好适用的书写工具，有利于提高练习的效率和进程；建议从楷书起步，逐步进笔：可以优先选择大楷、唐楷或者魏碑进行练习；选择合适的碑帖，碑帖的`选择是练好书法的关键。

3、掌握临摹字帖的方法

掌握临摹字帖的方法需要选择合适的字帖，选择毛笔字帖或者钢笔字帖。掌握临摹字帖的方法：挑选字帖，先摹后临、临摹结合在习字时，要先摹后临、临摹结合，仔细读贴，背、核、用除了临摹外，还要会背、核、用。并且博采众家之长，练习不同的字帖。

4、提前做好准备工作

要注意笔、墨、纸、砚的选择。笔毛笔依毛质的刚柔，大致可分刚毫、柔毫、兼毫笔三类，选笔则要注意兼顾尖、齐、圆、健四个要点进行选择。墨可以选择质地细致，含胶轻的。纸纸的种类很多，可以根据自己的需要挑选。砚石最好选择质地细润，并且能发墨的。其次要要注重书写姿势，初步了解运笔方法，注重字体结构，注重临摹等等。

练书法首先练什么2

新手书法练习控制笔的能力

水平运笔

水平运笔,就是指毛笔在手中基本保持一个匀速的运动.在摆动基础上尽量保持中锋，并试着藏锋，使线条保持粗细均匀，先写直线，然后试着练习弧线。注意，尽量保持线条的均匀平滑!节奏先慢后快!

毛笔的提按

提按,在毛笔字的练习过程中非常重要.随着前面线条笔画的练习，笔与手之间会慢慢形成一种默契,有这就是手感.就跟吃饭拿筷子一样.在掌握笔画线条练习后,就要学会提按，但要记住始终要保持中锋运笔。

笔画的转折

转折是笔画中经常会用到的一个要点。转折分为很多种，包含藏锋、露锋、提按等转折的方法，这个学要结合实践综合运用。这一节,是重难点,需要反复练习!

书法入门先要学什么

选帖

第一步：选帖。开始学书法，一定要先选定一本符合自己的字帖。这很重要，选帖是方向，方向错了，后面可能就事倍功半了。

读帖

第二步：读帖。练字不读帖，就如走路不看路不记路，就会乱走也会迷路。选定字帖后一定要经常观摩，仔细研究，这就是读帖。

临摹

第三步：临摹。有了读帖的基础，就要开始临写，有时也可以用透明的纸盖在上面描写，这叫摹。临和摹各有不同的功效。一般来说临得笔法，摹得结构。

书法初学者有哪些注意事项

书法有两种基本姿势：一种是坐着写，一种是站着写。俗称坐姿、站姿。坐姿。这是最经常最普遍的一种写字姿势，尤其是初学这，一般都是坐着写。

坐着写字正确的姿势应该怎样?它要求写字的人姿势端正，胸部离桌边约15厘米，头正、肩平、臂开、足踏实。头正，俯视运笔处，注意力集中在笔尖，视线与笔尖成45°俯角，容易看清下笔的准确与否。

这样，既能保证字写得端正，又不损坏视力。两肩齐平，身体坐正，胸部挺起，才能使胸部离开桌边，保持精神振作，有利呼吸和运气。两臂张开，左手按纸，右手执笔，两脚自然平放踏实，保持平衡稳定，便于书写时能做到横平竖直，写撇捺时也能放开。

练书法首先练什么3

练书法应该先从握笔方法开始，然后依次练习临摹、临写、背临、创作等。书法是一种文字美的艺术表现形式，中国书法是中国汉字特有的一种传统艺术。练习书法的过程不能急于求成，练好书法是一个漫长的过程，从楷书入手最好。

练书法应该从哪里开始

1、想要练习书法，首先应该学习的就是怎么执笔。执笔是要先用拇指和中指夹住笔，无名指和小指自然的放在毛笔后面，身体挺直，手臂离桌子一段距离。然后用一张薄纸蒙在原作上依照原来的样子去写，这就是临摹。

2、临摹一段时间后，习书者对照书法原贴，在另外一张纸上尽量临写出来，多次临写之后，根据自己脑子的中的记忆，再次不看原贴，自己写出来。待书法练习稳定之后，可以在书法中加入自己的想法，创作自己的风格，写出新作品。

练习书法的注意事项

书法是一种文字美的艺术表现形式，中国书法是中国汉字特有的一种传统艺术。练习书法的过程不能急于求成，练好书法是一个漫长的过程，先学会临摹才是学习书法的开始，从楷书入手最好。

书法入门先要学什么

学习书法贵在坚持，书法不是一天两天就可以完成的。不能急于求成，刚入门首先要从基本练起。先练习基本的笔画，横竖撇捺等，掌握一定的基本功后在进行练字。

学会基本笔画后在进行临摹单字的练习，这点很重要，主要就是纠正你的手法，和字体的美观形状。如果想直接跳过这里会使你的字体不成形，很难拿得出手。

进过一段时间的练习之后，买一本字帖好好地练习一下笔法，笔法是书法中最难学的，也是很重要的一部分，需要多练习。

首先寻找一本自己喜欢的字帖，入门的话可以选择篆书，很多大师都是从篆书开始的。因为笔法比较简单，还带有笔中锋，可以让你对文字有更深刻的把握。

书法入门怎么学

先挑选适合笔墨纸毡，不要着急写字。要明确写什么字体，想要练习哪家的字体，购买字帖进行联系。首先以练习为主，练习是学习书法的一个重要阶段。

在临帖的时候要学会观察紫的形态，结构，笔划等，在进行仿写。就好比刚开始写字一样，一笔一划，每次练习完后进行比较，是否有进步，哪里出现错误，或者找专业人士进行指导

书法刚入门者首先要练习控制笔的能力，让手和笔能够保持平稳。其次转折是笔法中长用的一点，在这里要多加练习。

在进行写字的时候坐姿和站姿都要正确，在练字的时候不可快速运笔，初学者必须要先练习基本笔画，还有笔画顺序，字形结构学会分行布局。

❷ 临帖的方法

临帖的方法大致有以下几个过程： （一）读帖 “读帖”不是像读书那样看帖上所写的文字的内容，而是分析这本字帖的风格特征。分析一下笔画的起笔、收笔、藏锋、露锋、方圆及转折等运笔特点，结体的松紧、收放以及正侧、疏密等组字特点，字与字之间、行与行之间的章法特点。读帖就像交友，第一次见面仅记大致轮廓，久而久之，只要一想起帖，帖中各字形象就立即在脑海里自然浮现。甚至每写一个字，帖上的字形就已出现在纸上，写字似乎成了摹字了，对初学者的帮助相当大。因此，我们在临帖前要养成读帖的良好习惯。 （二）对临 “对临”是对照字帖逐笔临写。初学者可选“米字格”或“九宫格”练。这样比较容易找到字帖上相对应的位置及笔画的大小。但它仅仅是初学者的扶手，不能依赖，基本了解并掌握对临方法后，应直接在方格内临写。对临最好先易后难，先临简单易写的字，或按部首归类练习，然后再选临左右结构、上下结构等具有典型性的范字，由浅入深，最后再按字帖上的顺序通临。对临要求勤字帖。看一笔写一笔，对初学者来说容易找到正确的位置，但容易使笔画间的笔意联系隔断，因此最好将互为呼应的几笔一次完成。随着临习熟练程度的提高，逐渐减少看帖的次数，最后看一字写一字。对临过程中，如发现某字没写好，可紧接着再临写同一个字，这叫连临。连临要在临前对照字帖找出上一个字的病因，然后再写第二个。如果连写几个仍不见效，且又找不出原因，可摹写一遍后再写。一本字帖从头至尾临一遍，称“一通”。临完一通后可在末尾记上年月、姓名、帕名及第几遍，古人称其为“窗课”、“功课”。保留功课可以检验自己进步的轨迹。对临比较熟练了，可以进行意临。 （三）意临 意临，是看着字帖临出了自己的特点。意临是结束形似阶段后的新开始。描红、影摹、对临都要求形似，形似是解决“入帖”的技法问题，临得与颜真卿、柳公权一样，哪怕能以假乱真，还不是自己的字，是人家的“体'．所以光“入帖”还不够，还要“出帖”。“出帖”是要离开所临字帖的形貌，要遗貌取神。“意临”就是要在临习时掺入已意，或得其意而忘其形。这就像漫画家笔下的画像，一望便知是某人，但与那人的照片又不完全相同。意临出来的字与原帖的字相比，在似与不似之间。临帖而不全像帖，叫出帖。 （四）背临 背临是不看字帖，把帖的神貌在笔下反映出来。背临着要对此帖的技法熟练掌握，并能举一反三，甚至连字帖上没有的字也能写出来，而且风格基本相近。这时可以换帖了。一般情况下，每天坚持临帖 l － 2 小时，快则半年，慢则一年，即可完成入帖到出帖的过程。如果临了相当一段时间仍无法人帖，建议考虑换帖，找自己喜爱的字帖临习，千万不要在“一棵树上吊死”。 （五）换帖 换帖的几种选择： 1. 同类帖的转换 同类帖，是指同一书家的不同碑帖。如果原先临颜真卿《勤礼碑》的，可改换成临颜真卿的《东方画赞》、《麻姑仙坛记》或《多宝塔》等。同类帖的转换，对同一书家风格演变有更深的理解。 2. 不同类帖的转换 不同类帖，指不同书家风格类的帖。如，改颜为柳，或改柳为颜。学颜、柳的目的是为了解决笔法问题。可是楷书结构最完备当属欧阳询，故临习欧体对楷书结构的奇巧严密大有好处。但欧体写久了会刻板，也可临习一下阔绰温润的虞世南《孔子庙堂碑》以增其趣。 3. 为学行书作准备 如果练习楷书毛笔字的目的是为了练行书的话，那么颜、柳的楷书与行书毛笔字之间似乎有条沟壑，颇难逾越。它们之间的桥梁有二：一为禇遂良的《雁塔圣教序》，由于它的笔势极富变化，婀娜多姿，可以克服颜、柳笔画的板实僵硬，从中化出许多风格来，因此禇字被称为“广大教化主”。宋代大书家米芾就有“学禇最久”的经历。二是智永《真书千字文》。它实际上是行楷书体，与东晋王羲之行书一脉相承。因此也是由楷书过渡到行书的桥梁之一。 4. 换临魏碑 魏碑是北魏碑版楷书，风格多变，与唐楷不同。临魏碑利于从唐楷中跳出来形成自己的风格。但魏碑良莠不齐，不能随便乱临。初学者可选比较规整的郑文公碑》、《张猛龙碑》、《元怀墓志》、《张玄墓志》等。有些魏碑造像题记是石工直接操刀作笔刻凿而成，有不少错别字，甚至漏刻错刻的，具有较强的鉴别能力者才能借鉴吸收，不可拿来就学。

❸ 书法临帖的方法及要求

书法临习就是依照范帖进行书写基础训练和作品欣赏，它是接受书法传统，发展书法的必由之路。书法临习的基本内容是书写技法、书法形象作品精神。

临习方法：

(1)读帖

书法临习应先动脑后动手，未临摹之前，先要理解，这就需要读帖。读帖就是体会范帖的神韵，认识范帖，分析它的写法，掌握它的基本特点和规律。

(2)摹帖

摹帖就是直接依托在范帖或其仿样上书写。常用的摹写形成有四种。

仿影法：把透明的纸覆在范帖上，照着纸面上透过来的字影描摹。

描红法：在印有红色范字的纸上描摹

廓填法：也叫双勾填墨法。就是把透明的书写纸覆在范帖上，用硬笔沿字点画的外沿精确勾画，然后照空心字描摹。廓填法的好处是在勾勒过程中能加深对范帖点画形态的认识。

丰肌法：就是把透明纸覆在范帖上，用硬笔在字的点画中线上勾画，然后看着字帖沿单线描摹。

(3)临帖

临帖就是把字帖放在一边，凭观察、理解和记忆书写。常用的临写形式有四种。

对临法：反范帖放在眼前对照着写，可以写得与范字一样大，也可以放大或缩小。

背临法：不看范帖，凭记忆书写临习过的字。

意临法：不求局部点画的逼肖，注意力放在对帖的大关系上和神韵的把握上。

创临法：运用对范帖点画、结体、篇章和风格的认识、书写范帖上没有的字，或联字成文，创作作品。

临帖要求

字帖应放置于书案左上方。砚台放在右上方，练习用纸正对自己，不能歪斜，书写时纸可上下左右移动。 墨不可蘸得太饱，养成完后再蘸的习惯，不能写一笔就蘸墨。

书法格式为从上到下竖写，先右后左。 每天的临帖时间应保证半小时以上，至少应写三十字，节假日也不要间断。如欲在书法上有所成就，这点时间是很不够的。

初学可参照点画运笔动作图示，但千万注意这只是为初学方便而提供的图示。事实上点画的运笔都是一气呵成的，决不是简单的机械动作的重复。因此，临写点画既不能信手涂雅，也不能像木偶一样动作僵化。一定要在老师的指导下在临习中逐渐领悟笔法，否则一旦形成不良习惯，纠正起来就不容易了。

字的结构要经过长时间临习才能掌据。应先看清楚字再下笔，尽量养成看一个字写一个字的习惯，不能看一笔写一笔。特别要注意第一笔起笔的位置。初学只要能把字工整地写在格子中间就算达到目的了。

米字格是供临习书法的界格纸，临习时对照范本字形，掌握点画位置，充分利用米字格，能帮助我们尽快掌握字的结构安排，为过渡到“背临”奠定良好的基础。

❹ 学书法的时候一定要多读贴，为什么要这样做

读帖是学习书法的一个重要的方法，我们在学习书法的时候经常提到临帖，对于读帖做得比较少，有些朋友甚至忽略了读帖这一方法，而我的老师告诉我，要把临帖和读帖放在同样重要的位置，读帖和临帖的时间要一样。

其次，要读一下这本字帖书写的年代和背景了解一下作者所生活的时代，也可以了解一下作者那个时代的整体的书法氛围，一个优秀的书法家，他的作品一定是要融于他所处的时代的，但同时，他的一些部分又会超越这个时代，这就是大师了。

❺ 什么是读帖，怎样读帖

一，观

所谓精察。

唐代孙过庭在其所撰《书谱》中写道“察之者尚精”，就是说观察一定要精细。一般地说，初学者应该把“读”和“临”这两个环节同步起来。临什么，读什么。可按临写的顺序，先点画后结构地对所要临习的字逐个“相面”，从组成字的基本“细胞”看起。先看点画的形态、走向、质感和轻重，然后再看每个点画起笔、运笔、收笔的过程。

现代书法家黄绮先生在其所着《书中五要》中也有这样一段话：“我们读书还要求背诵，观看碑帖，比做读书，是要求把观看与记忆结合起来，不能过眼即忘。

宋高宗学《楔帖》，他说：“详观点画，以至成诵，不少去怀也。”观帖达到成诵不忘的程度，可以说是使观看变成了记忆。“成诵”是读的结果。读书成诵，诵上口头；观帖成诵，诵上笔端。所谓“上笔端”，是把成诵的'内容’表现于自己的书写中—这是观的目的。

关于如何记忆，各人有各人的方法。应该强调的是这种记忆不是死记，而是理解基础上的一种意识的储存，消化式的吸收。

想

读到深处自然“联想”。

联想是读帖的重要环节。通过读帖，可波及到与书写有直接关系的一些其它问题。比如，可以联想到书写者所使用的工具，笔是硬毫还是软毫的，纸是生的还是熟的，是大笔写小字还是小笔写大字等等，这对临帖有直接影响。

其次可以联想作者在书写过程中的外界条件和心境，像“天下第一行书”《兰亭序》，是王羲之等贵族携子邀朋，在春游活动中饮酒作诗，王羲之乘酒兴所为，抒发了内心的情感，从唐人临习的作品看，文意书法相映成趣，兴之所致神采飞扬，充满了超脱、潇洒、尽兴的意境。

而被称为“天下第二行书”颜真卿的《祭侄稿》，则是为了平叛，在其兄和其侄为叛军所害，又得不到朝廷表彰的情况下，悲痛之极而为亡侄颜季明写的悼词。观其书法作品，仿佛听到了作者悲愤、深情的倾诉。从而对作品中反映出来的雄浑遒劲、豪迈激盈的悲壮之气有了深刻的理解。

再则可以通过读帖，联想作者用笔用墨的书写过程。

姜夔在《续书谱》中说：“余尝历观古之名书，无不点画振动，如见其挥运之时。”尤其是看碑刻作品时，读者可在头脑中还原成墨迹的形象，然后再联想到如果要让我去写，我将如何去写、如何吮墨、如何换锋、如何提按。

通过这种联想，再临帖心里就有数得多了。

❻ 初学硬笔书法怎样 读帖 临帖

所谓读帖就是看着帖上的字，琢磨每一个字的间架结构、如何起笔。落笔、收笔。
临帖就是比照着字帖上的字，在另外一张纸上写字。这种办法容易学到字帖上的字的神，对间架结构来说要差一些。
想学间架结构，就要用摩的方式，就是拿一张比较薄的纸，直接放在要学习的字帖上，一笔一笔的描摹。
实际上如果你特别想学，可以采用空临的方式，就是用手指或其他物品，按照每个字的字形，在空中比划。这个适合于不能使用纸笔的场合，但也有走火入魔之嫌。
学习书法有几点要注意：
1、抛掉原来的写字习惯，严格按照所学习的字帖习字。
2、认真、仔细的临写，不能着急。
3、坚持不懈，持之以恒。切忌三天打鱼两天晒网。
4、眼高手低的时候一定要坚持住。

❼ 写毛笔字读帖的步骤

说到“读帖”，古人有古人的说法，今人有今人的说法。时过境迁，各人的情况又千差万别。我只是仅就我这个业余书法爱好者是怎样“读帖”的，说出来供同我一样条件的书友学习时参考。首先是选帖。我们的老祖宗给我们留下了很多“墨宝”，字体不一，章法不一，千姿百态，各有千秋。一踏进“书法殿堂”，真有点头晕目眩，不知东西南北的感觉。我觉得：你如果是初入门，而且是自学，那在学习“中国书法史”的同时，你就应该随着历史的发展进展，对不同时代、不同的书家、不同书体的帖，都要有个基本全面的了解。第二步，当你选择准备主学什么书体后，再着重去选择什么帖。当你选准了帖后，则进入了如何读帖的阶段。我在开始学书法时，选择的是墨皇本《怀仁集王羲之圣教序》和《唐摹兰亭序三种》两个帖。选好帖后，我首先把这两个帖本用复印机进行了加工。一是放大，放大到能挂到墙上，坐在一米开外，能欣赏的程度就行了。再就是缩小，把这两个帖本缩小到能时刻随身带着走，到哪里都方便拿出来看的程度。这样，就可以在任何时候，任何地点，都可以很方便的“读帖”了。古人讲：学习要用“三余”。我呢，则效法行之。一是早上入厕，坐在马桶上看；二是上下班的通勤车上看，每天上下班有一个多小时。中午午饭后，有半小时休息时间。我就抓紧看。下了班或是星期天，只要家里没客人了。就是我最幸福的时刻了。坐在书房里，把大帖挂出来去看。那种“美”是语言无法形容的。那时的我，可以说是“忘乎所以”“得意忘形”啊！看帖、读帖，不能不动脑，更不能不动手。动脑，就是要琢磨“帖”，也就是专业术语里讲的“形质”，在帖上，点画、结构、章法，都是看得到的。对于“字”，看它提按、顿挫、疾徐、藏露、方圆的用笔技巧。着重要体会书家的“笔力”。古人对此又叫“骨力”或“骨气”。但是，“三余”动手在宣纸上“临”有困难，那就用手指在空中比着画。体会每个字的用笔。二是看每篇的章法，字与字之间，行与行之间的首尾相应，上下承接，左右顾盼，递相映带，

❽ 书法教学中如何提高小学生的读帖能力

人们常说：“字是人的第二张脸面”。这是因为字写得如何往往反映出一个人的学识、性格、气质、风度等。《新课标》提出：写字教学要重视对学生写字姿势的指导，引导学生掌握基本的书写技能，养成良好的写字习惯。对于小学生身心特征来说，写字不仅可以巩固识字，字写得正确端正，行款整齐，有一定的速度，有助于更好地完成各科作业，也为将来的学习、工作打下基础。可在我的教学中，我发现学生们做写字的习惯真是让人担心。有的书写方法不当：有横握着笔，有拳握着笔，有的一直握到笔尖处，有的又远离笔尖。有的落笔太重，每字的一笔一画都是那么用力，仿佛是在刻字。有的落笔很轻，仿佛蜻蜓点水。有的坐姿不正：斜着坐的（摆出喝茶老人的姿势），弯弓坐的（像上了年纪似的），有的手托下巴，（好像头会掉下来似的。）那怎样培养学生良好的写字习惯呢？通过实践，我摸索出下面几个教学方法：
一、要培养学生正确坐姿及握笔的好习惯
要养成良好的书写习惯，良好的写字姿势是基础。小学生写字姿势不正确，危害不小，轻者影响写字质量，养成不良习惯；重者影响生长发育、不利于身心健康。学生正处于生长发育的关键时期，以正确的坐姿和握笔姿势书写，不仅有利于书写的规范，也有利于学生的健康成长。为了达到这一目的，我首先把正确坐姿及握笔的要点编成顺口溜如：“右手握笔背挺直，眼离书本约一尺，胸离桌子约一拳，手离笔尖约一寸。让学生熟记成诵，并印发给家长，让家长配合学校使学生养成良好的写字习惯。
其次于学生中出现的问题采取反复抓，抓反复，尤其应引导学生亲自体验，自悟问题的缘由，方能收到事半功倍的效果。如：过去抓学生的坐姿，握笔，只要求做到“三个一”，至于为什么要“三个一”，学生就不得而知了，常常难以坚持，现在，我把工作做到细微处。先让他们执笔写字时靠近笔尖，学生立刻就会发现这样执笔是看不见笔尖的，为了看到笔尖，身体就得往前倾，头向左偏，时间久了，学生感到很不舒服。告诉学生这样不仅人易疲劳，而且容易造成近视和脊柱弯曲。再让学生手指离笔尖稍远些，他们就能感到腰板可以挺直了，胸部就能与桌沿一拳的距离了。这样，使学生在体验养成正确的握笔姿势和写字姿势。
另外，在家长的积极配合下让家长不断的提醒孩子，在写作业、练字时都保持正确的写作姿势和握笔姿势。这样老师、家长、齐抓共管，收到了良好的效果。
二、培养学生写好规范字的好习惯
要掌握千变万化的书写线条，离不开扎实的基本功。“学好规矩，循序渐进”。写字技巧的学习离不开这条基本原则。如果把一个字看成是一部组合巧妙的“机器”的话，那么，八个基本笔画则是组成“机器”的“零件”。“零件”是否精确，直接关系到“机器”是否能正常运转。为此，写字课中，对规范、漂亮的基本笔画、笔画的变化及汉字部首进行教学是重中之重。在课堂上，我把八种基本笔画、部首写法结合范字教给学生，让学生反复练习，直到笔笔到位，各个象样。学生有了这样的基础，就能学以致用，逐步写成规范的正楷字。
三、培养学生认真读贴的好习惯
读帖是指临摹者在写前对字帖静观默察，细想体味，对范字形成清晰的印象，做到成“字”在胸，意在笔先。在众多正楷字帖中，一些着名硬笔书法家庞中华等的字帖都是很好的范本。而实际教学中，学生常常不读贴，或对字帖稍作浏览，就匆匆下笔，以至顾此失彼，徒劳无功。要提高写字教学的效率，就必须培养学生的读贴能力和习惯。我们有计划、有步骤地引导学生临笔画，临间架结构，临行气，临章法等。如临笔画，引导学生观察笔画的位置，起笔和收笔的方圆，藏露，笔画的长短、精细、俯仰、斜正、曲直等。让学生养成“整体把握，细致观察”的读帖习惯。
四、培养学生“勤学苦练”的习惯
勤学苦练是古今书家的共同之处。如何让学生做到这一点，我的做法是讲故事，激发学生写字的兴趣。爱听故事是小孩的天性，自古至今有许多书法家或书法爱好者练字的轶事趣闻。我在写字课中有重点地介绍他们勤学苦练书法的事迹。如东晋大书法家王羲之，为了洗笔方便，索性就到庭院的池塘边去写，在池塘边洗笔。天长日久，那水塘里的水就变成黑的了，成了后人传为美谈的“墨池”。唐代书法家欧阳询看到晋古碑，在碑前观了三天才离去。这样既教育学生学习他们勤学苦练的精神，又激发学生写字的积极性，引导学生与自己的惰性做斗争。我坚持识字、写字有机结合，即教学生字时有机地进行写字指导。当然，仅靠一周一节写字课，学生是不可能把字写好的。我让学生根据自己的实际情况，制定一个练字的计划。确定每天练字的时间，每天下午第一节课前15分钟练字，回家练15分钟，并要求家长督促，真正落实“天天练”。因为有了老师的指导，家长的督促，学生进步更明显了，兴趣更浓了。
五、培养学生“提笔即是练字时”的好习惯
叶圣陶先生曾说过：“咱们天天为了实际需要而写字，其实天天在练字”。我们常常见到的情形是：学生练字时是一种书写，做作业时又是另一种书写。究其原因：一方面是学生作业多，难以顾及书面质量；另一方面是学生没有实现知识的迁移，没有形成自觉写字的习惯。为此，我在写字课上，对学生反复强调，一定要将练字融入日常的各科作业之中，养成“提笔即是练字时”的意识。要有“提笔即是练字时”这种意识，就应该做到不管是什么场合，不管什么时间，只要提起笔来写字，就要严格遵守正确的写字姿势。特别要抓紧日常各门作业这一练写字的最好机会，和各科老师取得配合，共同督促学生的写字姿势，养成认真书写的好习惯。
良好的写字习惯的培养，是一个长期而艰苦的过程，也是磨练学生意志、性格、品质的过程。对此，教师一定要从严、从实、从点滴抓起，要抓住小学阶段的最佳时期，使小学生养成良好的写字习惯。

❾ 成年人练书法怎么练

书法是中华民族的宝贵艺术财富,被认为具有清心静虑、修身养性、强身健思之功效。想要学习书法的成年人要怎么练习书法呢?下面我带给大家的是成年人练书法 方法 ，希望你们喜欢。

成年人书法欣赏

成年人书法图片1

成年人书法图片2

成年人书法图片3

成年人书法图片4

成年人书法图片5

成年人练书法怎么练

当书法这一概念形成的时候，就有了毛笔、书写、文字这三个基本元素，缺一不可。

谈到练书法就应从这三个方面去下手。一是使好毛笔;二是理解和掌握字的结构;三是在自如掌握用笔和结字能力以后，凭着书写时的感觉把所有的综合素养和训练主动、独立地抒发出来。

书法在历代的阶梯传承与发挥下，到今天已经形成了一个体系。很多既有的字体与风格更是深入人心。这些作品之所以打动人，就像一棵棵自然生长的巨树，自然地生发，枝叶的本性、水和光的营养、生长中的避让、环境的修蚀等一切任其自然。古人学书首先就是应用，在这么自然的发展中养成的习惯，发挥的自我，最后，具备足够才能、功力、眼界、学养、品格的人，再把书法推上人们仰视的艺术高度。

书法的练习都会从一笔一划开始，从字的基本结构原理入手。“”期间人人都写大字报，不用学习古人的 经验 ，只要写得像样整齐就好，这种风气影响了一代人，直白、随性但经不起玩味。接下来人们认识到了这一点，着力于技能，寄望于临帖，时时临、世世临，好像不临就不能写字，又由此产生出来所谓临-创的说法，举国皆以为然，轰轰烈烈。但到今天却没有出现一个可以与古人比肩的书家，到头来还是古人的小学生。其问题在于从临(字)到创(表达)的过程中还有大量的消化阶段，学得太多、太杂而不经过消化，吃什么拉什么。要不然就是在拌凉菜，东拼西凑，吃起来很爽但没有回味。此外，书写太过于有意识，过分人为，这与天人合一的境界愈加渐行渐远了!

开始学习时需要临帖，但临只是学习的一部分。

当代的书法学习，没有了实用的功能，临就容易产生形的模拟。临帖是以像为标准，但不是目的，目的是要掌握用笔和结构原理。勾描得再像也没有用，要以用笔的起始行走方法去写，写后墨迹的边缘刚好与原帖笔画的外廓相近，而不是用笔去覆盖勾描出帖中的笔划。也就是说，要按笔法要求去写，以写出的效果如何去调整用笔写时的轻重和分寸，而不是用笔去覆盖原帖笔画的外廓。“写”注意的是用笔法去写，意在重复使笔的要领，“描”意在覆盖笔画的边缘，以达到更像帖中的笔画，却无法形成完整的行笔。写时笔的轨迹不同于描的轨迹，写是内心笃定主动地做，而描是随形被动去变。写是我们将来去做的事情，写的逆入顿回形成了笔意，笔意会在结字原理的指导下写出势态，势态将要决定个人字型的架构，也就是字的风格。描可能会更容易接近原迹，背熟的字型也更有成就感，但发展下去就会走到碑帖所设定的“壳”里，不能随性变化，当然也写不快。

临帖的第一个作用是规范用笔，第二个就是理解字的构成原理。字的结构就像人的结构，是有一定规律的，要想知道的话就要按照帖中的形状，根据用笔的顺序去梳理。这种梳理最好要与用笔的快慢结合，要从单一笔划的完成进步到几个笔划的连续写出，由部分组合再到整个字的一气呵成，只有把一笔一划连起来写才能真正感悟出字在动态中的组合，这种连接因为难易、轻重、长短而产生慢快、缓急，就是我们经常讲的韵致。写出的模样是我们急于看到的，但写之前一定要狠狠地感受要临的字，这种“前戏”事半而功很多倍。

用笔和结构可以互为侧重地练习，开始注重用笔别过高要求结构。反过来也可以淡化用笔，集中精力去领会结构，交互练习效果更佳。别想马上就能和原帖一样，人的熟练程度不同，人与人习性不同，笔墨纸和情景都不同，怎么能一模一样呢?

临帖如果能把笔用顺了，怎么写都不会把锋写乱，再写下一笔时不用重新整理笔锋，笔笔都入规矩形态了;结构已经与字帖大同小异成型有姿了，即使不尽如原帖，但也安排停当，就可以暂时自主地随意写写了。

临帖一定要先主攻一部，吃透了再自己消化，消化时不要想着原帖，要立足于用准笔和写稳每一个字形。这里的准不是照扣原帖的笔，而是该有的成分一点都不能少。写稳字形不是要毕肖原帖，而是要形体平正、摆放停当。为什么不要求那么像，因为没有人能与别人写得一样的笔和字形。而像只是一个趋向，在趋向榜样中去矫正用笔，去理解结构。大家都在学雷锋，学的是他做人处事的方式和帮助别人的作风，而没必要去当兵，更没必要去做他做过的事!

临帖应该学习到的是用笔的感觉和结字的风范，这些感觉会跟随我们一生。自己去运化就是吃准这种感觉，并让这种感觉更精准更随心所欲。

在长时间的自我运化中，可以再去有选择地临或读帖，去吸收营养，这时的临已经不同于初临了，会有选择地吸收。只有在运化中才能产生出自己的风格，别的风格只能感受，不能再左右我们的方向。如果一生都在忠实地临习那么他永远都不可能产生自己的风格。

我们经常听到人们在谈论书法的基本功，临帖只是基本功中的一小部分，而基本功主要的部分是熟练自如地运笔与恣意地、有形态地、可调整地结字，以及由此产生出通篇的布白能力。所有这些技能的总合才称作基本功。

书法学习的漫长首先要归结于掌握基本功的不易。这里面主要是要有省悟能力，悟到古人的动作和想法，跟上古人;要有明师传授正确的方法;要有足够的时间循序渐进。基本功打好了，还要看其他字外的功夫了。而字外的功夫要与练字同时进行，所以说，很多人把功夫都用在写字上，到老年时字内功夫到了，字外功夫却远未到家。字外的东西不是练练字就能达到的，没有字外的功夫只配做字匠，匠人的工艺品可以复制，而艺术品复制不得!

学习书法没有捷径，指的是早先下过的笔墨功夫。这包括大量的有法度的书写，这些书写又包括了临写与自主的书写，此外，还需经过时间的淘洗而使得书写者在审美上、在经历和阅历上、在人生的练达上充分积累。到了一个飞跃点，人的观念会有质变，质变后人们因为生理上的不逮与主观上的放弃，使得原有的“丰富”突然间贫瘠起来，好像只够自己使用一样可怜，这就是最终属于自己的那一点，也就是人们推崇的个人风格。

技能需要不断地强化与完善，升华需要年代的沉淀和累积，这种耗费时日的绝对时间谁都无法节省，但是有一种学习可以相对节省时间，那就是在有了一定的书写能力和审美判断能力的条件下去读帖。这种读帖不是每次临帖前的读帖，而是可以代替临帖的读帖。这时的读就如同动手在临，这种读学习得更快更广泛。但前提是要有相当的书写能力，也就是说读到之处手就能写出。这种学习不在追求原帖之型，而在所得之处迅速融入自我。领会到了心里，再由心去表达。抛开具象的笔和具体的形，经典碑帖中的意味会理解得更直接和更纯粹。而吸收的成分从一开始就是自己想要的，不想要的也吸收不进来，也就是说读到的东西能在胸中被吸收的就是自己的，再写出来的时候就是自己的一部分。这是与古人心心相映的过程，是汲取古人中的适我，积累成我的过程。这个积累是我们在自信心爆棚后任性挥洒时的法度，由“我”的技术特色形成“我”的法度。

有能力的人都能在读帖中受益。想一想，有多少帖需要学习，看一遍与临一遍会相差多少时间。当然基础越好，读一遍所能学到的东西越多。书写能力越强，读得越多，在自主书写中表露出来的也就越多。越有自己的风格，越能在读帖中拣到对自己有用的成分，越能化他人为自己。

读帖的神奇可以追溯到古人。晋代的人们相阅来往的书信;访碑的欧阳询铺地而卧索靖碑前三日，意满才去;怀素入京后被邀至达官巨贾之家，尽观众家 收藏 ，离得京时已书艺大进;董其昌在江南被大量藏家邀至家中鉴藏提跋，所见之广一时无双。古时人们能见到的都是孤本，根本没有印刷品，所以能看到已经是难得的机遇了，遑论能借到临摹。而近现代的人们可以轻易地买到仿真的印刷品，一天到晚临完一本再接一本，只顾通临却忘了写，更不知去读。临帖要动手，动手会占去不少人的心思。临得如何也会令人分心，而读则十分纯粹，完全是用心去领会，跟的是前人的笔触、走势与书写的感觉。多快、多细微都可以专心去感受到，到了表达的时候忘掉的部分就是要舍弃的部分，不用纠结临多了会满眼都是的具象形态，不用担心难以在宏观的行笔和走势上追慕古人。所以，有了一定书写基础的人一定要去读帖。

读可以分步来深入。刚刚学会书写的人可以读看每笔笔画的形态，意想书者当时的笔意。要坚信古人千古未变的藏锋准则，然后再以快速行笔的动态去想象出笔毫在纸外和纸上的分合，不要单纯地认为笔画是笔毫通过覆盖而抹出来的。抹是锥形的笔尖一面着纸，而写是在一笔中可能哪一面都着过纸，笔画的边缘只是笔走过的痕迹，可能是顺带的笔画行进中，可能是笔毫翻动或蠕动所叠加或挤出去的墨缘。要学会用眼去跟帖，每一笔画都要看到感同身受。

笔画是最基本元素，无论写到哪个水平，都可以读，真到能看出笔画的质感来，这时自己的质感也就会自然而然地出来了。

读结构要一家一家地看，一字一字去连，所有字的结构都是书家写到那时的即兴表达，不会有重复的可能。要按照笔顺一笔一笔地跟着看，从粗细到紧松，从笔画的拉动到走势，从角度到弧度，在心里对一个字要形成连带中的感觉，看就是要杜绝人们在字型上的先入为主。不要死记字型的长短及出入摆设，要在意书写的连接中用速度和力度感受出结构，这种动态的理解才是书写者的组字过程，也是学习者要把握的韵律感。所有对字的学习和感悟到了高级层面必须建立在这种动态的方式下，否则就极容易堕入构图中，构图不变就成了工匠，构图多变又成了造作。因为变建立在书写的动态中，这样的天然才更感染人。而对于古人动态的学习最佳、最有效的方法就是读帖。

读是用心去跟古人，写得再快也能跟得上。所以字与字、行与行放慢了临可得到细节。而宏观的感觉则必须要读，读到一定程度还要加快了读，这样一些势动和气韵才能被夸张，才能被发现、被还原，这样的读如果掌握了，读一页帖的速度有时是用秒计算的。这种读法便是高级于别的读，其吸收处更在形而上了。快读一遍得到的是感觉，感觉是微妙的，但也容易消失，所以要在不同的时段反复地读，越好的东西越经得起琢磨!

读可以只看某一家某一帖的横，小横、草字头或字的某一相同部分，可以打开书法大字典去横向对照某一个平时写不满意的字，还可以读某些恣肆字形书家的走势，如李北海;可读某些内敛书家的布白和张力，如刘墉;可读某些笔触的弹放与转合，如淳化阁帖。

总之那么多帖，临是基础，但临会把具象的特点都学来，没法一起用，都学了等于没学到。读帖的时候就是筛选性吸收的时候，不适合自己的自然会忘记，看多少也不会杂。到了写的时候什么东西顺手，什么就会冒出来，根本不用去想，可见读多重要。

读就是临“杂”了以后的整理;读是临的延续;读是广博学识;读是宏观感受古人的书写脉络;读是产生自我的准备;读是通往形而上的天阶。

学习书法时切忌背字型，尽管背字型看起来进步很快，出自己面貌就是忘字型的过程，了解字型形成原理以后，化为己用才是正道。

学习书法时，早期不宜用吸墨过多的宣纸类。刚刚学习无法应对用笔、结字、用墨这么多的变数，而且完成用笔的训练，压根就不可能在宣纸上完成。建议初学者可在半生熟的纸上练习，笔法一定要经过熟纸的演练最终才能掌握。

用笔要正确，要熟，结字要有自己的推敲，通篇要有连带书写中字的变化。和谐是书法的核心价值观!

写到旁顾无他的时候，一定要看真迹!看原碑的整拓。直面古人，个中气韵实立体墨象，入出纸面，绝非印刷可得，墨分五彩之彩存于意会之中，些微之处非肉眼可辨也!

学书之享，首在过程，顺字应文，随机应变，天纵英豪，道之近焉。