歌唱正确的呼吸方法

‘壹’ 唱歌时怎么换气

唱歌换气可注意以技巧：

1、大换气：深深的吸气，吸足气后再唱下一句，比如运用到很长的乐剧中。

‘贰’ 唱歌时怎么呼气

歌唱的呼吸时比较深的腹式呼吸法，即气要吸到腰的周围，然后利用呼气肌和吸气肌的对抗，找到用力的支点。一次呼吸往往达到十几秒钟。歌唱中的高低强弱、抑扬顿挫的变化，全靠呼吸肌肉灵活有力的运动来完成。唱歌时要一直保持这种状态，声音完全由气息来控制，这就是人们说的“气靠声传”。 下面是几种有效地练习方法。1。吸气想象自己处于一个美丽的花园中，深深闻了一下鲜花的香，这就是歌唱时的吸气，这样才吸得深。吸气要用口和鼻同时自然地进行，尽力做到平稳、轻巧、柔和，不可用强制力量，不能僵，气要吸得深，不可吸在上胸和心窝处。吸气以后，要像打喷嚏那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张、膨胀的感觉。找到这种感觉是歌唱的关键。 2.呼气呼气的方法就是利用横膈膜的力量，吧腰圈扩张的感觉一直保持住。想象自己手里拿着一大瓶香油往一个小瓶里灌时的那种小心翼翼、憋住气的感觉，呼气要均匀、舒缓。可以准备一张10平方厘米的薄纸片，放在墙上，距离它4-6公分，吸气后保持一下，然后用口吹气使之不落地，坚持半分钟以上便为合格。也可以代之以一支燃烧的蜡烛，对着火苗发错“u”音，正确的气息是火苗倒而不灭，时间越长越好。 3.怎样训练隔膜的力量隔膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。传统的训练方法有：①数数字：深吸一口气，利用腰圈的力量将它保持住，从1开始数，数到60为合格。数数要均匀有节奏，不能偷气。②吹灰：深吸一口气，然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹起，节奏是一慢二快，体会横膈膜的力量。③多做仰卧起坐，增强腰腹的力量。 （这是我吉他书里写的，终于打完了。。。说得还是比较详细、希望对你有些帮助。我也在练，不过生物没学好、啥隔膜啥的都不知道在哪里=
=！哈哈、、一起加油练吧~）

‘叁’ 唱歌怎么呼吸

吸气

用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，小腹则要用力收缩，不扩张。背部要挺立，脊柱几乎是不动的，但它的两侧却是可以动的，而且也是必须向下和向左右扩张的，这时气推向两侧与背后并贮在那里，保持住然后再缓缓将气吐出。呼吸不要耸肩用丹田呼吸，注意找好歌曲的节奏 。

吐气

唱歌用气时，仍要保持吸气状态。这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松了，这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的对抗。

在呼和吸的过程中，要注意呼吸僵硬的感觉，整个身体表情都应该是积极放松的，紧张的部位就是横膈膜、两肋，两肋就像是一只充足的气球一样，我们要让声音坐在上面，往下拉，不能让气球往上浮起来，也就是说要把气息拉住，不能让它提上来，这就牵涉到一个气息支点的问题。呼吸不要耸肩用丹田呼吸，注意找好歌曲的节奏。

(3)歌唱正确的呼吸方法扩展阅读：

技巧

气息支持点

支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点，当我们咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人，常常唱歌时，脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低音下不来等等，都是与气息支持点没有保持住有关。

反之，我们掌握了呼吸方法，有了支持点的感觉，那么，当我唱歌发声时，便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上，也就是说声音是由呼吸来支持了，这种声音不但悦耳响亮，而且能强弱自如地做出各种变化来。

用气

我们在进行胸腹式呼吸时，呼吸气势的强弱、吐气的方法要根据所唱歌曲（或乐句）的不同要求有所不同。

‘肆’ 歌唱呼吸正确的基本方法是什么

歌唱的呼吸并非与生俱来，它的技术性很强，必须靠后天训练才能获得。我们民族戏曲界用来训练呼吸方法的术语叫做“腆胸”、“收腹”、“丹田气”。所谓“腆胸”是强调加强胸廓的扩大，但并不是随便地把胸脯鼓起来，而是当用口、鼻吸气时，借助吸气肌肉的收缩，使胸腔得到扩大，以吸入较多较深的气息。所谓“收腹”，就是当你把气吸入胸腹后，立即收住小腹，就是使“小肚子”向上顶又向里瘪。所谓“丹田气”（这里的丹田是指小腹）并不是说在此处可以产生气流，而是它能起执托的作用。另外，在我们民族唱法中又有“上丹田”(位于两眉之间）、“中丹田”(位于腹上部，即横膈膜下沉的部位)、“下丹田”(脐下三指的地方，即小腹或称小肚子)三点连成一线之说。在发声时，要求声音位置在“上丹田”；要求气储“中丹田”，不要把它随便塌下来；“下丹田”往上托住。使“中丹田”与“下丹田”形成一种对抗的状态，而产生一股带有控制的力量，这股力量(强力的呼吸)就是所谓的“丹田气”。它形成了自下而上的一股气柱，使用这样的气息来歌唱发出来的声音，就有“顶天立地”的效果，即声音位置在上丹田，气息的支持在下丹田。总之，歌唱的呼吸方法，简单说就是腆胸，收腹，上、中、下丹田三点连成一线形成一股气柱。这就是获得正确的歌唱呼吸的基本方法。

‘伍’ 唱歌正确的吸气方法是什么

用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，小腹则要用力收缩，不扩张。

背部要挺立，脊柱几乎是不动的，但它的两侧却是可以动的，而且也是必须向下和向左右扩张的，这时气推向两侧与背后并贮在那里，保持住然后再缓缓将气吐出。呼吸不要耸肩用丹田呼吸，注意找好歌曲的节奏 。

(5)歌唱正确的呼吸方法扩展阅读：

歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸是不大一样的。在日常生活中，人们通过说话交流思想感情，因为一般距离较近时所需音量就较小，气息较浅，不用很大的力度，也不用传得很远；

而且我们说话连续用嗓时间长了，嗓音就容易疲劳、嘶哑，这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。唱歌是为了抒发情感，是要唱给别人听的。

歌唱时面对的往往是大庭广众，须将歌声传至每个角落，因而要求声音既要有一定的音量，又要有一定的力度变化，要有长时间歌唱的能力，并要求根据歌曲的需要，或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有控制地输送气息；

所以歌唱时的呼吸作为一种艺术手段，有它自身特有的一套规律和方法，它是一项技术性问题，是后天训练出来的。

‘陆’ 如何正确的进行歌唱的呼吸

浅呼吸或锁骨呼吸。这种呼吸法，在现代唱法中已很少采用，被认为是错误的呼吸法。这种呼吸法的主要缺点是：第一，由于只用胸腔上部，即抬肩来进行呼吸，吸气不深，困而气息的容量小；第二，吸气太浅，失去模膈膜与腹部肌肉控制气息的能力；第三，由于气息自上胸呼出，迫使喉头，颈肌，下腭和舌根紧张，影响音域的扩大和声区的统一，并缺乏应有的色彩变化。用这种呼吸法歌唱，发出来的声音产生逼紧、生硬的效果。

2、腹式呼吸 这是一种主要依靠下降膈膜，用腹部肌肉控制气息的呼吸法，称为腹式呼吸。运用这种呼吸法的人，由于不懂得呼吸器官的构造，以为气要吸到小肚子里（实际上气只能吸入肺部，而不能吸入小腹），因而气息吸得过深。这种呼吸法的主要缺点是：第一，由于吸气时竭力下降模膈膜，结果腹部膨胀，胸腔肋骨受到压缩，气息容量不大草原；第二，仅用腹部和模膈膜控制呼吸，失去胸腔肋间肌肉控制呼吸的能力；第三，吸气过深，使气息不能积极地对声带形成应有的压力，发出的声空洞、无力，缺乏圆润、明朗的色彩，有高音时，尤其感到困难。

3、胸腹联合呼吸 这是一种运用胸腔、横膈膜和腹部肌肉共同控制气息的呼吸法。这种呼吸法在我国优秀的戏曲唱法中和近代欧洲唱法中被普遍采用。它的主要优点是：第一，全面地调动了歌唱呼吸器官的能动作用，使胸腔、横膈膜和腹肌互相配合，协同完成控制气息的任务；第二，由于吸气时下降模膈膜和张开肋骨同时并用，使胸腔全面扩大，气息的容量大；第三，控制气息的能力强，呼气均匀，有节制，并能对呼气气势的强弱进行调节，使声音的高、低、强、弱变化控制自如；第四，有明显的呼吸支点，使音域扩大，并使高、中、低三个声区调和统一。

以上三种歌唱呼吸的形式，前两种用于歌唱，显然是不适宜的。第三种胸腹联合呼吸，到目前为止，被认为是科学的，合乎艺术要求的呼吸法，因而也是每个歌唱者应该学习和掌握的。

‘柒’ 唱歌时怎样运用气息和换气

1、歌唱中要保持吸气状态。吸完气后，有一个瞬间的停顿，这是吸气后、用气前一个自然的短暂停顿，这个停顿造成了吸气和用气二股力量的对抗，用气时要尽量利用这种对抗力。它不仅可以保持气息的深度，还能使歌唱时气息均匀、流畅、持久。
2、气息不放松也会导致气息不够用和憋气现象。歌唱中如果气息被过份的控制，则会引起呼吸器官、呼吸肌肉群僵硬、不灵活。怎样做到吸入的气息既能保持又不僵呢？最好的办法就是放松和叹气。这里所说的放松是对过份僵持而言的。叹气是指用叹气的感觉，而不是把体内的气全部呼出去。在使用叹气状态进行歌唱时，要注意声音不要脱离呼吸，否则就会气声脱节、难以保持住呼吸了。也就是说演唱中的叹气状态是和保持吸气状态同时存在的，这种呼气方法也称作“揉气”。意思是指：吸入胸腔的气息，被腰、腹部的肌肉群犹如揉面似的慢而有韧性地向外“揉”出。保持叹气状态歌唱时，如果你感觉腰腹部膨张而不僵，胸部扩展而不憋，气息有控制的流出，这时，你的感觉就基本上对了。

‘捌’ 唱歌换气的技巧

1、常常调节气息，深呼吸，在不断吸气和呼气中掌握音乐的韵律感。鼻音重，一般是没有真正的掌握了歌唱的技巧。选择腹式呼吸法来进行歌唱，能够更好的掌握唱歌换气的方法。

2、唱歌用气时，仍要保持吸气状态。这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松了，可以尝到中间卡住然后巧妙的换气。这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的对抗。

3、唱歌时要有持稳定的气息支持，鼻咽腔尽量打开，呈微笑状，开始按上述方法练习。注意发“气泡音”所用的气息不能过猛过大，不能主动地绷紧声带和颈部用力，气息是集中的，所以发出的声音应该具有明显的质感。

4、学会发音。经常练习发音技巧，加强发音技巧的练习，可以有效提高自己歌唱发音的标准，从而快速掌握发声的方法，让自己的歌声更动人。

5、再次旋律视唱练习。所谓单旋律训练，就是每个声部分开来训练，等各个声部的旋律熟悉以后再合在一起训练，这样有助于避免声部间出现旋律互跑、轻松换气的问题。

(8)歌唱正确的呼吸方法扩展阅读：

1、在唱歌过程中合理的利用气息的更换，不随意的浪费气，让气变得更加的持久。在平时的生活中可以多做做拖长音的练习，这样在歌唱时能采掌握换气的方法。

2、在歌唱时字与字、句与句的转换中，喉头要始终处于这一位置，而不应做离开水平位的向上、向下，或向左、向右的移动，当然喉头位置的稳定是在运动中的相对稳定，而不是僵死不动的稳定。

3、唱歌在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地，流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”。