正确发声方法说话

1. 什么是正确的发音方法

发音方法：
1、在发音时，用的是嗓子和喉咙唱的，所以高音上不去。
2 、要学会用气息，及换气，咽喉放松，声音从咽喉靠后发出来，气从丹田发出。
3 、如果发音正确，用一只手放在胸口，会感觉胸口的震动，没有震动证明不正确。
4 、换气 例 《向天在借五百年》真的还想在活五百年 换气 真的还想在活五---换气---百年。
5 、用嗓子唱歌只要唱两三首歌，嗓子就哑了，好象被什么东西堵住似的
6 、练气方法 空腹大口吸气，缓慢吐出，吸气时要猛吸，用s的声音缓慢吐出，每天练习十分钟，一段时间后底气就足了。

2. 如何发声说话才好听

说话是一门技巧，更是一门艺术。从发音的功能来讲，说话的过程其实是控制发音系统的过程，只有发音器官健全，并通过科学的方法不断地练习，才能掌握这门艺术。如果不能正确地控制和协调身体各发音器官，不去体验整个发声体的运动过程，要想拥有有魅力的声音是非常困难的。

人人都羡慕那些自带低音炮的主持人，听他们说话是一种享受，讲话准确清晰、字正腔圆、端庄悦耳，他们并不一定天生就有完美的语言能力，而是经过了长时间的练习提高了音质和音色。有个非常优秀的主持人朋友告诉我，好的主持人是要进行严格的发音训练的。

说话和唱歌的发音方式是相通的。一些学习唱歌的方法可以用到说话上。意大利男高音之父卡鲁索说：“在所有学习歌唱的人中，谁掌握了正确的呼吸，谁就成功了一半。”气息是发出声音的动力，更是各种声音技巧的“能源”。

首先，我们要了解声带发声的原理，声带之所以能发出声音来，主要是气息冲击声带 而使声带产生震动所至，也就是说声音的大小高低与气息有直接的关系，较好的运用气息可以使我们的声音洪亮有穿透力，否则便心有余而力不足，纵然用很大的力 量也不能使声音加大，相反容易造成声带的疲劳以至劳损声带。

那么怎样合理运用气息呢？我们常说丹田气，不妨在我们空闲的时间经常做一些深呼吸练习，尽量把气吸到丹田，然后保持住，用一种平稳、持续的状态呼出，可能初时训练会比较急促、紧张，掌握不好节奏，但一定要练习到可以控制的随心所欲为好。因为这样不但会增加肺活量，为吐字发音提供足够的气流，也同时锻炼了其他控制气流的器官，一起协调运动。

除了有好的气息外，共鸣腔体的运用更起到相当重要的作用，所谓共鸣腔体主要包括头腔、咽喉腔、胸腔。三腔共鸣体是语音课的基础训练必备课之一。训练的目标就是让声音贯穿三个腔体为一体，

第三，构音器官的健康，记忆协调运动能力，决定着发音是否到位，吐字是否清晰。举例说明，需要某个发音时，口腔内的软颚，硬颚都有向上隆起，舌根需要发力支撑舌尖顶到上颚，而且要顶在上颚与牙龈交汇处，同时配合气流，急促摩擦后迅速打开下放舌尖，这就是“t”音的发音过程。可见如此复杂的发音技巧需要多少器官的协同，多少肌肉的微调才能完成。这对一些构音障碍的人是不可想象的。

“小曲难唱口难开”说话不清楚，可能不会致命，但是真的会在某个时候让你难堪，甚至决定了人生的走向，语言训练不是什么难事，难在专业，贵在坚持，找一个经验丰富的语言障碍矫正师，针对性的分析，制定科学的矫正方案，绝对可以事半功倍。剩下的，就需要恒心、毅力了

3. 播音发声技巧

1、呼吸，要有一定的呼吸储量，要口鼻共同呼吸。呼吸要深，要用丹田呼吸，将两肋打开，小腹收紧，肚皮始终是硬的，这就是气息支撑。不要管自然条件多么困难，也要把气沉下去。胸腔共鸣能产生磁性的声音。练习24个葫芦48个瓢。

2、紧张实际是口唇的紧张，在朗诵之前要做些口唇练习，如：将舌头在口腔内360度大循环十五次左右。

3、正确的呼吸，气息短，坐姿不正确会造成紧张。坐如钟，头背一线，双脚自然垂直，深呼吸时要深，不要耸肩。

4、补气的方式：偷气，抢气，就气。边听边读边体会。

5、停顿除为了休息换气外，更是为了充分表达朗读者的思想情感。停顿包括语法停顿和语意停顿。语法停顿包括自然段落，标点符号的停顿，要显示条理分明。

4. 正确的发声方法是怎样的

原广州京剧团老演员筱金少山（即刘绍宗）留下一篇文章，现介绍给大家，共同学习。摘要如下： 朋友们、爱好者们，我的一点薄意，送给你们参考。吊嗓时要边走边唱，就象散步一样，始终保持着松弛自如的姿态。要松弛，不要松懈，而是外松内紧，注意使声音共鸣保持准确位置，行腔运气保持长久稳定，不是仅把力量用在喉咙处，而是全身都在运动。持续两三个小时，吊完嗓不会觉得喉咙疲劳不堪，说话的声音仍然明亮。吊嗓时，口腔上颚微微吸起，下颚松弛，口形不大，两肩不垂，两肋拉力象弹簧一样，一张一弛，发声口腔各个器官都能有机配合，形成头、鼻、胸三腔的强烈共鸣。 吐字行腔时，他的上颚就象球蓝，每个字、每个腔好似篮球，准确无误地投向球蓝。用这种方法演唱，使得他不论唱什么板式，唱腔有多么复杂，都能保持气息稳定和声音的通畅完美。 演员在演唱时，用气要巧妙，方法要灵活，在面部表情上要松弛而庄重，口形自然而优美。唱高音时口腔内打得开，内开而外拢（双唇自然收拢），唱低音时，双唇微闭，但牙齿并没有咬死，上颚仍有吸起的感觉。总之，无论时唱高音还是唱低音，不要使观众看到面部肌肉的一丝紧张状态，也不要使人感到口形张合过大，甚至有穷于应付之感。演员演唱口形的美与否，是同发声、吐字、用气有密切关系的。演唱的口形好看了，说明你的发声是正确的。 演员演唱要具备许多灵活多样的演唱技巧。比如：运气上的偷、缓，音量上的收、放、轻、重。行腔上的抑、扬、顿、挫，都能熟练掌握，灵活运用。 演员的演唱，若能够使观众通过唱腔的轻重缓急、抑扬顿挫感受到剧中人物的喜、怒、哀、乐。正是这种理想效果的生动体现。 演员掌握了行腔中的高、低、快、慢、轻、重、顿、挫，运用适度，音量有所加强，再度减弱，把低气吸足再行腔，又巧妙的用了小休止，加虚字，低腔轻吐，乍放又拢。行腔酣畅流利而又起伏跌宕，表现于矛盾思索之中的踌躇心情。 此外，有的演员为了顺应时代的发展，对京剧传统的上口字作了突破，有的字不于上口，如"伯"字就不上口，唱成普通话"bo"音，有的字为了整个唱段声韵上的协调，适当地保持了上口的特点，但不于过分强调，如"情"字，押的是"认真"韵脚，为保证归韵的协调，所以没有完全采用普通话音来演唱。

5. 发声训练方法有哪些

1、呼吸训练。

气息是声音的动力来源。充足、稳定的气息是发音的基础。有的人讲话或唱歌声音洪亮、持久、有力，人们赞叹说，他（她）“中气”很足，相反，有的人说话或唱歌音量很小，有气无力，上气不接下气，像蚊子嗡嗡叫一样，使人难以听清，这种人则“中气”不足。

2、声带训练。

在通常情况下，人们说话时，声带的振动频率大约在60-350赫之间。声带的振动频率决定了发音的音响、音高、音色。声带对发音起很大的作用。，声带的好坏，既有先天因素，也＊后天的训练和保护。

3、共鸣训练。

声带所产生的音量是很小的，只占人们讲话时音量的5%左右，其他95%左右的音量，需要通过共鸣腔放大得来，。共鸣腔是决定音色的重要发音器官，直接引起语音共鸣的是声带上方的喉、咽、口、鼻四腔，此外，胸腔和头腔也有共鸣作用。

4、吐字训练。

吐字清晰，是朗诵的起码要求之一。因此，吐字归音是学习朗诵必须练习得一项重要基本功。吐字归音使我国传统的说唱艺术理论中在咬字方法上运用的一个术语。它将一个音节的发音过程分为出字――立字――归音三个阶段。

5、读句训练。

吐字归音训练与读句训练是紧密相连、相辅相成的。读句训练，就是选择一些有一定难度的语句、段落，进行快读训练。要求做到把音读准，不增减字、词，不重不断，停顿自然，有节奏，连贯流畅。目的是训练朗诵时语句干净利索，出口成章，不拖泥带水，把习惯性的口头语逐渐减少。

6. 正确说话发音方法

对于
j
q
x
请按步骤进行
1
合拢上下两排牙
2
微微上翘舌尖
3
在将舌尖靠近门牙后部的牙龈的同时(舌尖靠近牙龈,但不要碰到),作照相时说"茄子"的微笑状,松开上下两排牙,往外发气
看看满意不,满意我再发

7. 正确发声方法的训练步骤是什么

第一阶段

在中音训练的基础上，掌握基本发声方法，调节和锻炼肌肉，以满足唱歌技巧的需求。无论哪一部分，都应该从中档开始训练。在逐渐扩大范围之前，中音区的声音会相对巩固。有必要知道，声乐学习应该从基础开始。中音区是演唱声音发展的基础。

第二阶段

在中音的基础上，适当扩大音域，加强呼吸和共鸣的训练，并练习过渡语音区（即变声区的训练），为中音打下良好基础。范围。输入头部语音区域的训练。练习的第二阶段是关键部分。这需要相对较长的时间，但是您必须有耐心和信心。在进入高音之前，不要急于唱高音，保持镇静，并等待音域巩固您的声乐练习。

第三阶段

换句话说，在高音领域的练习可以基于前两个阶段的比较和巩固，加强音量和音调的训练，进一步扩大音域，并进行更复杂的发声练习，从而使每种声音类型可以达到理想的音调范围。这种实践水平应特别注意高，中和低声音区域的统一。

声音的过渡不应引起裂纹和结块。重点是加强对头部声音区域的训练，以获得较高的头腔共鸣，从而实现统一的声音。区的目标。这样，我们的唱歌和人声乐器基本上就已经制作完成了，我们可以唱歌通常很困难的歌曲。

1、哼唱”的基本做法

通常，在开始练习声音时先练习“M”是有益的，因为声音很容易达到较高的位置，并具有向前，明亮和集中的效果。练习嗡嗡声时，首先自然地合上上下嘴唇，然后张开嘴巴的内部，就好像合上嘴巴并打哈欠一样，并感觉声音扩展到较高的位置，额窦和窦道，但不要阻塞在鼻腔中发出声音，否则会发出鼻音。

2、元音练习

除了哼唱练习外，更多的元音练习，例如a，i，o，u，e和其他单个元音练习，也可以用于混合元音练习，例如ma，me，mi，mo，mu等。。

3、小号练习

人们经常说：“如果没有连贯性，就不会唱歌。”歌唱声音的主要表现力在于声音的连贯性和美感。只有连贯的声音才能唱出动人的旋律。为了使声音更加一致，可以相对扩大练习范围，并且可以增加练习难度。

4、暂停练习

暂停唱歌也称为断奏唱歌。歌声要求清晰，简短，灵活，灵活且有强烈的专注力。练习时，请注意每个字符的灵活性和每个字符的连贯性。

5、连音和顿音结合的练习

在基本掌握了连音和顿音唱法的基础上，可以加连音、顿音结合在一起的练习，这样有利于歌唱状态的统一，顿音好象是一个“点”，连音像是一条“线”，这样以点带线，便声音的位置统一，并保持气息均匀流畅。

6、保持共鸣位置不变的练习

在“哼鸣”练习中我们已经讲了找共鸣位置最好的办法就是体会“哼鸣”感觉，如果这个共鸣焦点找准了，那么其它所有的音都应该向这个哼鸣位置靠拢，这样才能达到歌唱的高位置，使声音上下统一。

7、声音灵活性的练习

这种练习主要是为了适应歌曲演唱中快速、流动的要求，以达到更积极的身体、喉咙、气息的配合。

8、结合字声练习（带词练习）

要求根据词意富有想象，有意境，有画面，语气有表现，声音有乐感，有感情地去唱。力求做到字准腔圆，以情带声，声情并茂，慢慢地向歌唱歌曲作品过渡。

9、练声注意事项

1）注意保护声音，练习唱歌，开始时每20分钟进行一次发声练习，并逐渐增加到半小时或一个小时后。 最重要的是每天练习，绝对避免使用全部音量。 来练习。 大声唱歌很容易损坏唱歌器官。

2）唱高音之前，请勿练习高音。 总是唱一组您最满意的声音。 请更仔细地选择歌曲，并且不要演唱不适合您的歌曲。

3）每次练习都应具有新鲜感，重点和感兴趣的练习。

4）使用慢速和简短的短语作为初始练习。 声乐训练尤其需要时间，没有奇迹。 “百分之十的智慧，百分之九十的努力。

8. 说话如何正确的发音，如何气息的运用，使声音清脆洪亮，声音有底气，洪亮

首先，我们要了解声带发声的原理，声带之所以能发出声音来，主要是气息冲击声带 而使声带产生震动所至，也就是说声音的大小高低与气息有直接的关系，较好的运用气息可以使我们的声音洪亮有穿透力，否则便心有余而力不足，纵然用很大的力 量也不能使声音加大，相反容易造成声带的疲劳以至劳损声带。
那么怎样合理运用气息呢？它与歌唱发声的用气基本一致，我们常说丹田气，不妨在我们空闲的时间经常做一些深呼吸练习，尽量把气吸到丹田，（可以用打哈欠或 闻味的举动来体会深呼吸的感受，此时身体都处于一种自然舒展状态，肩不要随着吸气上耸，尽量保持两肩平静，两肋自然外扩，吸气受力在腰腹部。）然后保持住 吸气时腹肌的用力状态缓缓呼出，（可以用吹蜡烛的小气流想象不要把蜡烛吹灭，但一直吹的它摇动，注意：蜡烛是在眼睛的前上方，我们的气流直接集中作用于蜡 烛的火焰。）呼出的时间越长越好，然后再吸再呼，连续重复，体会腰部集中用力的感觉。这就是发声用力的支点。
其次，一个结实有穿透力的声音的产生除了有好的气息支持外，共鸣腔体的运用更起到相当重要的作用，所谓共鸣腔体主要包括头腔、咽喉腔、胸腔。平时我们说话 主要用咽喉腔，也就是说用嗓子，所以时间长了容易造成声带的疲劳，如果想保护声带，节省力量，就要有科学的发声方法，那就是让声音贯穿三个腔体为一体，在 气息的支持下，发声的起点要高，我们把眼作为一个界限，想象以眼睛为底线往两边延伸直至后头，形成一个横截面，以此横截面为平面，声音的起点就放在这个横 截面上两眉之间的眉心。前面我们提到过打哈欠的练习，在我们打哈欠时除了体会腰腹受力感觉外，还会有头向外膨胀的感觉，我们把它叫做兴奋感，歌唱时要求一 直有这种兴奋感，那么说话时也要有这种感觉，只是没有歌唱时表情那么丰富，也就是说用打哈欠的感觉说话，这时候你就会感觉没有用喉咙用力，另外，在打哈欠 的同时口腔内的软颚，硬颚都有向上隆起的感觉，有一个一直向上的积极主动感，舌根有种不自觉的下放感，使口腔内有充分的空间，这就叫打开喉咙。说话时努力 保持这种感觉，让声音向上走，集中到头腔从两眉心间推出，可以先用简单的爆发式的“啊、哈、吗、哩”等字感觉。注意：发声时必须努力按上面提到的位置与方 法要求进行，放松喉咙，可以体会轻声，假声的感觉，尽量体会不用喉咙用力，否则，没有效果。“世上无难事，只要肯登攀”做什么都需要有恒心，有毅力，只要 你肯动脑，经常练习体会就会有效果。只要在科学的方法作用下，很好的把用力的支点与发声的起点结合起来就会让你的声音事半功倍，具备洪亮结实，有磁性的魅 力。
说话也是一门艺术。说话的过程是控制发音系统的过程，只有发音器官健全，并通过科学的方法不断地练习，才能掌握这门艺术。如果不能正确地控制和协调身体各发音器官，不去体验整个发声体的运动过程，要想拥有有魅力的声音是非常困难的。
为什么我们会信任那些优秀的电视节目主持人呢？原因之一就是他们准确清晰、端庄悦耳的声音，他们的声音具有使听众不会轻易转移注意力的特质。这 些主持人并不一定天生就有一副好嗓子，而是经过了长时间的练习提高了音质和音色。有个非常优秀的主持人朋友告诉我，好的主持人是要进行严格的发音训练的。发音训练的第一课就是呼吸训练。说话和唱歌的发音方式是相通的。一些学习唱歌的方法可以用到说话上。意大利男高音之父卡鲁索说：“在所有学习歌唱的人中，谁掌握了正确的呼吸，谁就成功了一半。”气息是发出声音的动力，更是各种声音技巧的“能源”。歌唱时正确的呼吸，既不是用两肩上抬、胸廓紧张的浅胸式呼吸法，也不是用腹部一起一伏、胸部僵硬紧逼的纯腹式呼吸法，而是打开口腔用胸腔和腹腔联合运动而完成呼吸动作。其吸气要领是：吸到肺底--两肋打开--腹壁站定；呼气要领是：稳劲--持久--及时补换。不过，要掌握好这一方法是有一定难度的，通常要经过专业训练。
也有一些简单易行的方法，如：平心静气地去闻鲜花的芳香；突然受到惊吓时的倒吸冷气；模拟吹灰尘。还可以利用早上起床的时间做一些训练，具体方法是：
全身平躺在床上，尽力伸展身体，收缩腹部，把一只手平放在横隔膜上，将另一只手放在胸骨上，然后尽力吸气，吸气的同时说“哦，哦，哦”，呼气的 同时说“哈，哈，哈”，这样练习几次，能够使气息充盈全身。然后再说出“早--上--好”，说的时候，手要能感觉到胸腔是在振动。然后坐起，双脚紧贴地面，保持身体挺直，再说几次“早--上--好”。最后，站起来在房间里来回走动，连续说“早上好，早上好”。注意在说的时候，要对自己充满自信。
接下来是共鸣训练。人的口腔、胸腔等发音器官就像一个音箱，搭配使用得当就能发出具有磁性的嗓音。为什么有的人说话的声音穿透力特别强，即使房间里噪音很大，也能听清他在讲什么，这就是共鸣的原因。你的声音必须是通过胸腔共鸣产生的，而不是堵在嗓子眼里被憋出来的。共鸣训练要注意对发音器官的控制练习，以达到好的音质音色。首先要练习如何张开嘴说话，而不是发声不动嘴，咬着牙齿说话。我们会注意到歌手唱歌时都是张大嘴，这样才能够清晰地唱出每一句歌词。讲话时你也应该尽力做到这一点。
开始训练时，朗读以下的内容大声进行练习：
胸腔共鸣练习：暗淡反叛散慢计划到达口腔共鸣练习：澎湃碰壁拍打喷泉品牌鼻腔共鸣练习：妈妈买卖弥漫出门戏迷在练习时要注意仔细体会发音时胸腔、口腔、鼻腔共鸣的感觉。
最后是吐字归音训练。强调的是对发音动作过程的控制，是一种经过加工的艺术化的发音方法，目的是要做到吐字发音准确清晰。在培养歌手的录音室里，歌手要在一个规定的非常低的音量范围内，让人听清楚他唱的每一句歌词。吐字不清晰的人，即使声音很大，别人也听不清你在说什么，更谈不上谈吐有魅力了。
不管你原来的嗓音是什么样的，通过练习都能使嗓音体现出魅力、能力和个性，也能让坐在最后一排的听众进入你的声音磁场。

9. 发声方法的技巧大家知道吗

一、正确的呼吸
我们时常发现，有的演讲者虽不乏新颖的内容、充沛的感情、适当的肢体语言，但演讲时间不长，声音就嘶哑了，不得已，只好把力量集中在喉头上，结果声带压力更大，最后变成了声嘶力竭的叫喊，大大的削弱了演讲的感染力。
充足、稳定的气息是发音的基础。有了充足、稳定的气息，才能发出响亮持久的声音，而这又离不开正确的呼吸。
二、恰当的语气
语气包含的内容是多方面的。当听众指出演讲者语气不对时，可能是用词不当，句法欠妥;也可能是指态度不对，感情失真;还可能是指声音不合，气息失调。这三方面，在有声语言中是互相制约、相辅相成的。其中尤以声音气息状态为重要环节。
演讲者的思想感情要通过有声语言，通过声音气息表达出来。不同的声音气息可以表达出不同的思想感情。
所有思想感情的表达，都不会是孤立的。在演讲过程中，经常是交错出现或结伴同行的，语气的感情色彩永远不会是单一的。不过，在综合运用中，又有主次之分，主要的感情造成主要的色彩，主次之间，有交替，有重叠。
三、规范的发音
演讲说普通话，说普通话发音就必须正确、规范。
演讲应该力求发音正确、规范，纠正错误读音的最好办法是经常查工具书。
四、良好的共鸣
演讲时，声带受气息的冲击而发出声音，但音量很小，也不优美。这就要靠共鸣去扩大音量和美化音色。共鸣器官人人都有，但不是人人都会运用它、控制它，因此就需要通过训练，加强共鸣，使声音变得洪亮、圆润，传达得更远，蕴涵感情。
五、多留意自己说话的声音
演讲和谈话一样，你和对方的谈话已经开始，那么在言语交谈中，最好分出一部分精神来留心你的声音。“我说话是不是太快了?”说话的目的在于使人全部明了，如果话说得太快，别人听不清楚，听不懂，就是白费口舌。
再问一句：“我说话的声音是不是太响了?”试想在宁静的黄昏，树下谈心或在温暖的炉边，围炉叙旧，高声谈话是如何煞风景啊?若在客厅里，过高的声音会使主人嫌恶;若在公众场合，更会使你的同伴感到难堪。你说话时要记着，对方并不是聋子。
除了不能太快和太响，谈话中每句话的声调还应有高有低、有快有慢、抑扬顿挫，这是获得听众的唯一秘诀。在乐曲里，有极快、略快、慢、略慢、最慢等快慢符号;也有极强、强、渐弱等强弱符号。若想使你的话如同音乐一般动听，不可忘记应快时要快，应高时要高，应慢时要慢，应低沉时要低沉。毫无抑扬顿挫地说话，是最易使听者疲倦的。
因此，说话不妨常常留心那些使人听了会容易忘记疲倦的说话方法，也不妨留心那些舞台上的名角念词的方法，这是最好的参考。