❶ 图形的设计方法有哪些
一、加法
加法是图形设计中最常见也是最实用的方法,其意义就是把两个或者两个以上的元素组合在一起,形成了一个新的图形,加法的操作方式主要有两种,一种是将两个或两个以上的元素图形拼接或者组合在一起,第二种,则是将其中一种元素融合进另外一种元素中,虽然得到的图形仍然保持着第二种元素的大体特征,但第一种元素也能够完美的融合在里面。
二、比喻
即把元素 A 通过变形或者增加一点辅助元素,使其在造型上向元素 B 靠近,但仍保有图形 A 的识别性,新得到的图形介于图形 A 和 B 之间。比喻手法成立的前提是,元素 A 与元素 B 在造型上要比较接近。
三、正负形
正负形又称阴阳形,相信大家对于太极图并不陌生,即在一个图形中,填充了颜色的部分是图形,没有填充颜色的部分也可以形成图形,正负图形通常是包围式或半包围式的。所以正负图形设计的关键在于,既要使正形能清晰地呈现出一个图形,还得使正形的负空间也能成为一个图形,由于负形没有正形抢眼,所以负形的轮廓一定要尽量简洁、具有很强的识别性。
❷ 图案构图方式有哪些
问题一:二方连续图案常见的构图形式 二方连续运用一个或几个单位纹样进行上下(纵式)或左右(横式)两个方向的反复排列形成带状连续形式(俗称花边)。其特点是连续、递进、回旋。设计时要注意单位纹样之间的衔接、穿插和呼应,使之形成完整的统一体。在绘制时左右两方或上下两方必须延续有机地连接。二方连续的基本骨骼结构有:散点式、波纹式、连环式、折线式、一整二剖式、综合式、纵式等。散点式:散点式是最基本的构成形式,运用一个单位纹样顺方向有秩序地排列成带状。单位纹样之间没有直接连接关系。散点式构成给人一种整齐、严谨、有规律的感觉,但在布局上缺少变化,显得较为平板。波纹式:波纹式也称波浪式。是以一个或几个装饰元素组成一个单位纹样,以波状曲线为骨骼,按照一定的空间、距离、方向进行连续排列,形成规则姿并的波浪状。波纹式有韵律和节奏感,图形起伏变幻、线条流畅、柔美舒缓、富有变化,是二方连续中较为优美的构图形式。折线式:折线式与波纹式的起伏有一定的相似之处,但其起伏不似波纹式的以优美流畅的起伏为主,而是以棱角分明的折线为骨架。折线式即有左右绵延的效果,又有较强的力度感和上下升腾、回旋的感觉。连环式连环式也称锁链式。以圆形、椭圆形、菱形、方形或各种多边形为骨架,按一定的空间、距离、方向作锁链状连续排列,形成规则的连环状。连环式给人一种环环相扣、息息相生、连绵不断的感觉。一整二剖式:一整二剖式是由一个完整的装饰元素与其剖成两半的装饰元素交替排列组成。两者相互衬托,主次分明 。综合式:综合式是综合运用两种或两种以上的骨骼排列,使画面具有较强的层次感。综合式变化丰富,有融动、静于一 身的美感效果。纵式:纵式是沿上向下连续的二方连续,也称竖式。其纹样骨骼与横式相比只是方向有所不同,其他组织结构形式和方法基本一致。这种垂直方向的连续形式能引导视线向高处移动有使物体产生增高的错觉。四方连续冲皮运用一个或几个装饰元素组成基本单位,在一定空间内,进行上下左右四个方向的反复排列,并可无限扩展、延续的纹样叫四方连续。在设计时要注意单位面积之间的联系和呼应,布局要讲究匀称协调。四方连续的基本骨骼结构有:重叠式、散点式、连缀式。重叠式:重叠工是以两种以上不同的纹样重叠在一起形成的多层次四方连续。重叠式无固定的骨骼模式,结构自由,在设计中有较大的发挥窨设计时要注意重叠在下的“底纹”与重叠在上的“浮纹”之间的主次关系。散点式:散点式是以一个或几个装饰元素组成基本单位纹样,作分散而有规律的点状排列的四方连续。在排列上是散形的,纹样互不连续。连缀式:连缀式是以一个或几个装饰元素组成基本单位纹样,通过几何框架的相互连接或穿插,形成连绵不断的四方连续。其特点是连续必较强,结构严谨、充实。连缀式四方连续按其骨骼排列又可分为:菱形连缀、波纹形连缀、圆形连缀、阶梯连缀、条形连缀等。
问题二:平面设计构图的基本形式有哪些? 平面设计平面设计是将不同的基本图形,按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限,描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感,并非实在三度空间,而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
(二)、平面设计的术语:
1.和谐:从狭义上理解,和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。广义上理解,是在判断两种以上的要素,或部分与部分的相互关系时,各部分给我们的感觉和意识迹判迹是一种整体协调的关系。2.对比:又称对照,把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起,使人感觉鲜明强烈而又具有统一感,使主体更加鲜明、作品更加活跃。3.对称:假定在一个图形的中央设定一条垂直线,将图形分为相等的左右两个部分,其左右两个部分的图形完全相等,这就是对称图。4.平衡:从物理上理解是指的重量关系,在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。5.比例:是指部分与部分,或部分与全体之间的数量关系。比例是构成设计中一切单位大小,以及各单位间编排组合的重要因素。6.重心:画面的中心点,就是视觉的重心点,画面图像的轮廓的变化,图形的聚散,色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。7.节奏:节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。8.韵律:平面构成中单纯的单元组合重复易于单调,由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列,使之产生音乐的旋律感,成为韵律。
(三)、平面设计的元素
1.概念元素,所谓概念元素是那些不实际存在的,不可见的,但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形,感到上面有点,物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括:点、线、面。2.视觉元素:概念元素不在实际的设计中加以体现,它将是没有意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的,视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。3.关系元素:视觉元素在画面上如何组织、排列,是靠关系元素来决定的。包括:方向、位置、空间、重心等。4.实用元素:指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。下面我们具体介绍平面设计的构成方式。
(一)点、线、面的构成形象是物体的外部特征,是可见的。形象包括视觉元素的各部分,所有的概念元素如点、线、面在见于画面时,也具有各自的形象。平面设计中的基本形:在平面设计中,一组相同或相似的形象组成,其每一组成单位成为基本形,基本形是一个最小的单位,利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最好的构成效果。 1.组形:在构成中,由于基本的组合,产生了形与形之间的组合关系,这种关系主要有:2.分离:形与形之间不接触,有一定距离。3.接触:形与形之间边缘正好相切。 4.复叠:形与形之间是复叠关系,由此产生上下前后左右的空间关系。5透叠:形与形之间透明性的相互交叠,但不产生上下前后的空间关系。6.结合:形与形之间相互之间结合成为较大的新形状。7.减却:形与形之间相互覆盖,覆盖的地方被剪掉。8.差叠:形与形之间相互交叠,交叠的地方产生新的形。9.重合:形与形之间相互重合,变为一体
(二)渐变 渐变是我常常听说的一种效果,在自然界中能亲身体验到,在行驶的道路上我们会感到树木由近到远、由大到小的渐变。渐变的类型:1.形状的渐变:一个基本形渐变到另一个基本形,基本形可以由完整的渐变到残缺,也可以由简单到复杂,由抽象渐变到具象。2.方向的渐变:基本形可在平面上作有方向的渐变。3.位置的渐变:基本形作位置渐变时需用骨架,因为基本形在作位置渐变时,超出骨架的部分会被切掉。 4.大小的渐变:基本形由大到小......>>
问题三:烹饪图案的构图方式有哪些? 从立体方面来看着手上部依次到底部,因为实体菜品都是把最好的部分呈现在高部。
问题四:海报的几种构图方法 在海报印刷之前,通常要简单的确定下整个版面的构图,这样也方便后期的设计以及印刷,也有利于海报的美观及实用,下面例举了常见的几种构图模式,来看一下。
1、稳定形构图。画面的主题及标志在画面的中上部,下部是辅助说明文案,标志、主题、辅助说明文案各有区域分割。
2、椭圆形构图。主题、标志、辅助说明文案构成相对完整的椭圆形,文字及图形更加内向集中,这种构图画面更加完整。
3、长方形构图。指主题、标志、辅助说明文案构成相对完整的长方形,文字及图形更加内向集中,这种构图画面完整利落。
4、半圆形构图。指辅助说明文案构成在一个半圆图案区域与主题、标志构成相对的半圆构图。
5、标志、文案,左右对分形构图。这种是指标志、文案左右分开区别明确。
6、斜置形。一种强力的动感构图。主题、标志、辅助说明文案按区域斜置画置,外赂对齐的构图方式。
7、三角形构图。三角形构图是指主题、标志、辅助说明文案构成相对完整的三角形的外向对齐的构图。
8、轴线形。分两类,中轴线形与不对称轴线形。
(1)中轴线形。在画面中央设一条中轴线,海报的主题、标志、辅助说明文案以中轴线为准居中排列。
(2)不对称轴线形。海报的主题、标志、辅助说明文案都排在一条实际或象片的纵线的一边。习惯上把主题、标志、辅助说明文案排在轴线的右边,一律向左看齐,也可以反过来向右看齐。
9、对位编排构图。对位是什么概念呢?概括地说,就是在同一面的空间内,两个图形在位置上有某种正对关系。是使画面各种不同图形之间增强联系,从而使其统一的构成法则。运用对位关系,可以使画面更活跃增强形式感。对位分心线对位、边线对位和数比对位,其中边线对位又分单边对位、双边对位、错边对位;数比对位又分单边数比对位和双边数比对位。
(1)边线对位。在同一构图中,构成要素的单边线或双边线对齐。单边对位。构成要素的相同侧边或不同侧边成对
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问题五:图片拍摄构图方法?有哪些 首先要弄明白,什么是构图。什么是构图?很多人简单的理解成裁切和如三分法、三角形、对称、均衡、对角线等等构图法则,而没有思考构图的最基本本质。很多教程在讲到构图这一章的时候,第一句话就是“什么是构图?构图就是把画面里的元素进行有序的安排”。有多少人忽略了这句?什么是画锭元素?这就要去看看《画面构成》学习摄影,不要只看摄影书籍,只看摄影书籍还跳跃着看。
问题六:平面设计构图的基本形式有哪些 一)、平面设计平面设计是将不同的基本图形,按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限,描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感,并非实在三度空间,而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
(二)、平面设计的术语:
1.和谐:从狭义上理解,和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。广义上理解,是在判断两种以上的要素,或部分与部分的相互关系时,各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。2.对比:又称对照,把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起,使人感觉鲜明强烈而又具有统一感,使主体更加鲜明、作品更加活跃。3.对称:假定在一个图形的中央设定一条垂直线,将图形分为相等的左右两个部分,其左右两个部分的图形完全相等,这就是对称图。4.平衡:从物理上理解是指的重量关系,在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。5.比例:是指部分与部分,或部分与全体之间的数量关系。比例是构成设计中一切单位大小,以及各单位间编排组合的重要因素。6.重心:画面的中心点,就是视觉的重心点,画面图像的轮廓的变化,图形的聚散,色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。7.节奏:节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。8.韵律:平面构成中单纯的单元组合重复易于单调,由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列,使之产生音乐的旋律感,成为韵律。
(三)、平面设计的元素
1.概念元素,所谓概念元素是那些不实际存在的,不可见的,但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形,感到上面有点,物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括:点、线、面。2.视觉元素:概念元素不在实际的设计中加以体现,它将是没有意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的,视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。3.关系元素:视觉元素在画面上如何组织、排列,是靠关系元素来决定的。包括:方向、位置、空间、重心等。4.实用元素:指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。下面我们具体介绍平面设计的构成方式。
(一)点、线、面的构成形象是物体的外部特征,是可见的。形象包括视觉元素的各部分,所有的概念元素如点、线、面在见于画面时,也具有各自的形象。平面设计中的基本形:在平面设计中,一组相同或相似的形象组成,其每一组成单位成为基本形,基本形是一个最小的单位,利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最好的构成效果。 1.组形:在构成中,由于基本的组合,产生了形与形之间的组合关系,这种关系主要有:2.分离:形与形之间不接触,有一定距离。3.接触:形与形之间边缘正好相切。 4.复叠:形与形之间是复叠关系,由此产生上下前后左右的空间关系。5透叠:形与形之间透明性的相互交叠,但不产生上下前后的空间关系。6.结合:形与形之间相互之间结合成为较大的新形状。7.减却:形与形之间相互覆盖,覆盖的地方被剪掉。8.差叠:形与形之间相互交叠,交叠的地方产生新的形。9.重合:形与形之间相互重合,变为一体
(二)渐变 渐变是我常常听说的一种效果,在自然界中能亲身体验到,在行驶的道路上我们会感到树木由近到远、由大到小的渐变。渐变的类型:1.形状的渐变:一个基本形渐变到另一个基本形,基本形可以由完整的渐变到残缺,也可以由简单到复杂,由抽象渐变到具象。2.方向的渐变:基本形可在平面上作有方向的渐变。3.位置的渐变:基本形作位置渐变时需用骨架,因为基本形在作位置渐变时,超出骨架的部分会被切掉。 4.大小的渐变:......>>
问题七:素描构图图式有什么式构图 三角构图(最稳定的构图)
圆形构图(最经典的构图)
水平线构图(多是画风景时表示平静和广阔的)
垂直构图(有紧张感)
斜线构图(动感和节奏)
S构图(这个。。有点柔和吧)
对角线构图(不知道表现什么,不过听老师说过~)
复合三角形(动态强有力)
望采纳!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
问题八:建筑效果图有哪些常见的构图方式 转载:摄影构图的20种方式
1.平衡式构图:给人以满足的感觉,画面结构完美无缺,安排巧妙,对应而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。 2.对称式构图:具有平衡、稳定、相对的特点。缺点:呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。
3.变化式构图:景物故意安排在某一角或某一边,能给人以思考和想象,并留下进一步判断的余地。富于韵味和情趣。常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、幽默照片等。
4.对角线构图:把主体安排在对角线上,能有效利用画面对角线的长度,同时也能使陪体与主体发生直接关系。富于动感,显得活泼,容易产生线条的汇聚趋势,吸引人的视线,达到突出主体的效果(例如聚光灯照射主体)。
5.交叉线构图:景物呈斜线交叉布局形式,景物的交叉点可以在画面以内,也可以在外。前者有类似十字型构图的特点,后者类似斜线构图的特点,能充分利用画面空间,并把视线引向交叉中心,也可引向画面以外。具有活泼轻松、舒展含蓄的特点。
6.椭圆型构图:可以形成强烈的整体感,并能产生旋转、运动、收缩等视觉效果。常用于表现不需特别强调的的主体,而着重表现场面或渲染气氛的画面内容。
7.X形构图:线条、影调按X形布局,透视感强,有利于把人们视线由四周引向中心,或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。
8.对分式构图:将画面左右或上下一分为二,形成左右呼应或上下呼应,表现的空间比较宽阔。其中画面的一半是主体,另一半是陪体。常用于表现人物、运动、动物、建筑等题材。
9.小品式构图:通过近摄等手段,并根据思想把本来不足为奇的小景物变成富有情趣、寓意深刻的幽默画面的一种构图方式。具有自由想象、不拘一格的特点。本构图没有一定的章法。
10.紧凑式构图:将景物主体以特写的形式加以放大,使其以局部布满画面,具有紧凑、细腻、微观等特点。常用于人物肖像、显微摄影,或者表现局部细节。对刻画人物的面部往往能达到传神的境地,令人难忘。
11.九宫格构图:将被摄主体或重要景物放在“九宫格”交叉点的位置上。“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。一般认为,右上方的交叉点最为理想,其次为右下方的交叉点。但也不是一成不变的。这种构图格式较为符合人们的视觉习惯,使主体自然成为视觉中心,具有突出主体,并使画面趋向均衡的特点。
12.水平线构图:具有平静、安宁、舒适、稳定等特点。常用于表现平静如镜的湖面、微波荡漾的水面、一望无际的平川、广阔平坦的原野、辽廓无垠的草原等。
13.垂直式构图:能充分显示景物的高大和深度。常用于表现万木争荣的森林参天大树、险峻的山石、飞泻的瀑布、摩天大楼,以及竖直线形组成的其他画面。
14.斜线式构图:可分为立式斜垂线和平式斜横线两种。常表现运动、流动、倾斜、动荡、失衡、紧张、危险、一泻千里等场面。也有的画面利用斜线指出特定的物体,起到一个固定导向的作用。
15.三角形构图:以三个视觉中心为景物的主要位置,有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置,形成一个稳定的三角形。这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形较为常用,也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。
16.十字形构图:画面上的景物、影调或色彩的变化呈正交十字型出现的构图形成。此构图能剩余较多的空间,因而能容纳较多的背景和陪体,使观者视线自然向十字交叉部位集中。多用于有稳定排列组合的物体,或者拍摄有规律的运动物体等。
17.S型构图:画面上的景物呈S形曲线......>>
问题九:建筑效果图有哪些常见的构图方式 建筑图可分建施图、结施图、设施图三大类,建施图表达建筑的样式、风格、功能为主,结施图以表达强度牢固结构为主,而设施图以配合满足建筑功能需要的供电、暖通、给排水、消防、智能化等配套为主。
❸ 图形设计的四大表现手法
同构嫁接
①异形。将表面上看似不合逻辑的形象,通过其造型的相近性,联系组合成一个整体,传达出某种特定的信息和不同形态之间的关系,从而创造出新的意义和价值。不同元素间存在着某种潜在的形态联系,才能进行异形同构。
②置换。将构成某物质的某一特定元素与另一种不属于此物质的相应元素进行互换,进行超现实的组合,构成非真实的新的视觉形象,因异物介入的组合方法导致了逻辑上的“张冠李戴”,具有浓厚的趣味性,极易让观者产生共鸣和联想。
③异质。就是将一种物质的特有材质肌理转换到另一种完全不同的物体上,从而使两种本不相干的物体元素发生某种关系,使原本平淡无奇的形象,因材质的改变而成为新奇的视觉形象。
共生相生
通过创造性的表现形式,利用共用空间、共用轮廓、共用线条等设计手法,使两个或两个以上的形象元素,共同享用同一空间、同一边缘轮廓,互为条件,构成完整的统一体。利用了形的相似性,互借互生、共用相生、异中求同,使一个形象巧妙地融入对方形态结构中。
正负翻转
正负图形也叫翻转图形,是指正形和负形相互借用、相互依存、你中有我、我中有你的一种创意图形。正负图形利用人们视觉的不稳定性,使人在观看形象时作为正形的图和作为负形的底之间可以互相反转,一条线形从属于两种不同的形象,有时也称为图地互换图形。
悖理矛盾
悖理就是荒谬,不合常理,是指与人们的日常习惯、生活经验或者自然现象和规律相矛盾的结论,悖理图形用非现实的组合方法,将现实世界中人们所熟悉的、合理的、固有的秩序,改变、移置于荒诞反常的超现实的图像世界中,往往能给观者带来全新的视觉感受和心理联想。
在设计中,悖理形式表面上看似混乱,其实是设计师有目的的将客观形象进行秩序错乱、方向颠倒处理,从而表达出新的寓意。悖理形式常运用于自相矛盾的情景中,将造成逻辑与视觉的强烈对比与矛盾,使观者诧异之余,又能感受到画面被赋予的特殊意义。
以上就是关于图形设计表现手法的相关分享,送给想要学习设计的小伙伴们,希望对你们有所帮助哦!
❹ 图形设计的方法有哪些技巧
图形是平面设计的核心元素之一,故图形设计也是设计师必须掌握的重要能力,不论是海报设计、广告设计、包装设计、UI设计、Logo设计都离不开图形设计,其中最具代表性的还是要数Logo中的图形设计,所以葱爷从logo 图形入手,总结了6个最常用的图形设计方法。
加法是图形设计中最常见、最实用的方法,即把两个或两个以上的元素组合成一个新的图形。
加法操作方式主要有两种:第一种:将两个或两个以上元素的图形拼接或组合在一起,得到的新图形中虽然含有加法中的每一个元素,但外形轮廓已不是他们当中的任何一个图形,即它们都是新图形的子图形,这种相加的方式关键在于找到各元素可以巧妙连接的点,或者可以完美组合的方式。▲字母C与钻戒组合在一起。▲将树叶与咖啡杯巧妙连接起来。
▲广州塔与“品”字融合在一起。▲字母U与H组合。第二种:将元素A融合进元素B中,得出的图形在外形上仍保持着元素B的大体特征,但是元素A也完美地融入在里面。即B是母图形,A是子图形,这种方式的关键在于元素A是否能完美地融入元素B当中。▲游戏手柄是子图形,河马是母图形。▲爱心是子图形,狐狸是母图形。▲海浪是子图形,树叶是母图形。实例:高音符号+眼睛由于高音符号中间的螺旋与眼珠造型类似,所以具备了做加法的前提,但要怎么组合效果会比较好呢?我们可以尝试一下,首先我尝试了第一种方法,即把高音符和眼睛都作为新图形的子图形,如下图。虽然两个元素都得到了完好保留,但造型不太美观、简洁,而且这两个元素的线条并没有融合起来,而是简单、粗暴的相加。所以我尝试了第二种方法,把高音符作为眼睛的子图形,如下图。上图把两个元素完美连接了起来,整个图形比方案一简洁了不少,而且仍保有比较高的识别性,所以这个思路更靠谱,在此基础上用辅助线规范一下,这个图形设计就完成了。即把元素A通过变形或者增加一点辅助元素,使其在造形上向元素B靠近,但仍保有图形A的识别性,新得到的图形介于图形A和B之间。比喻手法成立的前提是,元素A与元素B在造型上要比较接近。▲通过变形把手掌比喻成鸽子。▲通过变形把字母V比喻成鹿头。▲通过在条纹状的“M”上增加一双筷子,把其比喻成面条。实例:把爱心比喻成桃子爱心图形在外形上与桃子本来就相似,所以我们只需要在爱心上方加一片小树叶就能达到目的。不过上图太过常规,没有设计感和独特性,所以我在爱心上做了一点加工,形成了循环的效果,如下图。大致效果还行,接下来,我们用辅助线把这个图形比较规范地画出来就可以了。正负形又称阴阳形,最典型的代表就是太极图,即在一个图形中,填充了颜色的部分是图形,没有填充颜色的部分也可以形成图形,正负图形通常是包围式或半包围式的。所以正负图形设计的关键在于
❺ 图案中装饰造型方法有哪四种
“图案的装饰造型方法”就是四种“变形”方法,它们是:
“省略”----是对自然形态的简洁化,减去繁琐细节,以突出整体的特征与个性。
“夸张”----是对自然形态的某些部分进行装饰变形,使特征与个性更加突出、更加典型。
“添加”----是运用附加组合的方式在图案中添加装饰,使其更加丰富、更加理想。
“分解”----是运用形与形之间的相互叠合,或者是运用点、线、面对图案形象进行分割,以达到丰富与变化的装饰效果。
❻ 设计师必须掌握的6大图形设计方法有哪些
加法:加法是图形设计中最常见、最实用的方法,即把两个或两个以上的元素组合成一个新的图形。
比喻:即把元素 A 通过变形或者增加一点辅助元素,使其在造型上向元素 B 靠近,但仍保有图形 A 的识别性,新得到的图形介于图形 A 和 B 之间。
正负形:又称阴阳形,最典型的代表就是太极图,即在一个图形中,填充了颜色的部分是图形,没有填充颜色的部分也可以形成图形,正负图形通常是包围式或半包围式的。
描摹简化:还有些图形不需要全新创作,而是可以根据摄影图片描摹出来,比如很多 logo 图形喜欢描摹人物头像、雕塑、植物等图片。
图形几何化:艺术源于生活,图形设计也是如此,但如果只是把生活中的事物直接还原成图形,未免会太过普通、没有特色,这一点在 logo 图形的设计中尤其重要。
置换:置换也是图形设计中常用的手法,即用元素 A 替换元素 B 中的某个局部从而得到图形 C,这要求元素 A 与元素 B 的某个局部在造型上有一定的相似性,这样图形 C 保留元素 B 的外形特征和识别性,这一方法在字体设计中也经常会用到。