A. 食品雕刻的方法
食品雕刻的刀法粗略总结如下，仅供参考。
（1）旋：旋的刀法多用于各种花卉的刻制，它能使作品圆滑、规则，同时又分为内旋和外旋两种方法。
外旋适合于由外层向里层刻制的花卉，如月季、玫瑰等；内旋适合于由里向外刻制的花卉或两种刀法交替使用的花卉，如马蹄莲、牡丹花等。
（2）刻：刻的刀法是雕刻中最常用的刀法，它始终贯穿雕刻过程中。
（3）插：插的刀法多用于花卉和鸟类的羽毛、翅、尾、奇石异景、建筑等作品，它是由特制的刀具所完成的一种刀法。
（4）划：是指在雕刻的物体上，划出所构思的大体形态、线条，具有一定的深度，然后再刻的一种刀法。
（5）转：转的刀法是指在特定雕刻的物体上表现的一种刀法，其具有规则的圆、弧形状。
（6）画：画这一刀法，在对雕刻大型的浮雕作品较为适用，它是在平面上表现出所要雕刻的形象的大体形状、轮廓。如：雕刻西瓜盅时多采用此种刀法，一般使用斜口刀。
（7）削：是指把雕刻的作品表面“修圆”，即达到表面光滑、整齐的一种刀法。
（8）抠：抠是指使用各种插刀在雕刻作品的特定位置时，抠除多余的部分而言。
（9）镂空，是指雕刻作品时达到一定的深度或透空时所使用的一种刀法。
B. 食品雕刻 的工具选择 请赐教
食品雕刻工具:http://www.foodmate.net/lesson/128/3.1.php
食品雕刻方法:所谓的零雕组装，就是利用一种或多种原料雕刻成整部件和零部件，然后集中组装拼接成完整形体的过程。这个过程也叫零雕整拼（或组合雕）。�
食品雕刻的零雕组装，为的是解决某些雕刻原料在体积、大小、长短等方面的不足和颜色上的单调，以使作品显得更加完整大气，色彩更加丰富多彩，从而增加了食品雕刻构图造型的艺术想象空间，为创作雕刻大件作品奠定了基础。零雕组装，工艺复杂，对各个部位的零雕部件与整雕部件比例要适当，即大小、长短、高矮要比例协调。组装时，还要按所构思物象的特定位置准确组装，使作品更加完美统一，从而突出作品的艺术效果。�
一．食品雕刻的零雕组装操作步骤及要领�
零雕组装的步骤是：先雕刻主体部件，再雕刻次要陪衬部件（份），然后雕刻出装饰点缀部分，最后围绕主题构思形象进行组装，既先装主体部分后装陪衬次要部分。其操作要领是：必须注意雕刻构思整体形象及各组部件在颜色和质地上的选择搭配及组合，同时还应注意各个组件之间的比例协调关系。如以“群鹤祝寿”作品为例，首先选用一弯形牛腿老南瓜作为主体部件的构思雕刻形体，将各种姿态的仙鹤的头、颈、身及长腿合理地布局在南瓜上，并逐一用雕刻刀雕刻出各仙鹤的身躯轮廓，再按各不相同姿态的仙鹤形象分别再单独雕刻出仙鹤的双翅，然后用牙签分别插入在不同姿态的仙鹤身上，用相思豆点缀双眼，用半圆片红车厘子点缀仙鹤的丹冠，最后雕刻出仙桃安插在适当的位置，点缀上松针（法兰香菜）。此作品主题突出、层次分明、色彩搭配协调自然，由整雕刻组装件拼组而成，其构思实属零雕组装的典范。又如“凤凰展翅”、“雄鹰展翅”等作品，要求突出它们展翅时的姿态，但选料上就受到原料大小、高低、长短的局限，所以必须采用整体雕形体加零雕部件的组合拼装技巧进行创作。如先整体雕刻出“凤凰”、“雄鹰”的头、颈、身、尾及腿爪，再分别单独取料雕刻出展翅飞翔的翅膀通过对接、安插、镶嵌等技巧进行组装在整体部件身上。常见的雕刻作品有“花瓶”、“迎宾花篮”、“水果提篮”、“梅花鹦鹉”、“天鹅”、“白鹭高飞”等，在创作时，大多需要采用零雕整拼的技法进行组合。�
二．零雕组装的技法与技巧�
零雕组装采用了食品雕刻中多种技巧进行创作，其主要是先雕刻主体形象，再采用添加的手段，弥补主体雕刻原料形状、长短、颜色上的不足部分，也就是主体部分加陪衬部分与点缀部分的整体组合拼装。它采用了切、削、掏、挖、旋、刻、镂、凿、对接等多种技法与技巧，来完成主体和陪衬的组合。�
1．零雕组装可分为以下几种组合拼装技法。�
①在整体形象上添加组装的技巧手法：主要是在主体形象上通过添加翅膀、尾羽等手段来完成组装的作品，如“凤戏牡丹”，首先整雕出“凤凰”的主体形象，再单独取料雕刻出一对展开的双翅，然后单独雕刻一朵牡丹花点缀以花草，最后通过对接、安插技巧进行组装完成。 ②．单雕与整雕相互组装的技巧手法：主要是通过各自独立的零雕小组合后，再配以整个作品的大组合装配而组合成完整的意境形象。如创作雕刻“百鸟朝凤”作品，此作品形态各异、复杂多样、组合性强，又要求协调统一于“朝凤”的主题之中，即要求用整雕加组装的技法，又要用零雕小组装再配合整个主题意境大组合装配的要求。先组装雕刻出“凤凰”的主体形象，再分别取料小组装雕刻出鸳鸯、仙鹤、白鹭、锦鸡、相思鸟、鹦鹉、杜鹃、天鹅、黄鹂、孔雀等众多禽鸟形体，再雕刻出所需陪衬点缀物，将主体形象摆放在中心位置，然后摆放形态各异的禽鸟再配以陪衬物和点缀花草，从而突出主题作品“朝凤”的意境来。�
③．纯整雕形体的组合技巧手法：其特点是各自独立，又自成整体的组合装配，例如象“群象嬉戏”、“群鹿奔逐”、“金鱼戏水”等作品都采用单独零雕（独立整雕），将各种不同形态的大象、大鹿、小鹿、金鱼分别独立雕刻出各自独立的整体形象，然后根据主题意进行组合搭配，再配以花木、水草陪衬点缀，力求使整个作品题意相称、形象生动、自然有趣，给人以意趣昂然的生机活力。�
2．零雕组拼整装的技巧。�
零雕组拼可采用对接、安插、粘连、镶嵌、摆放等技巧进行组拼整装，如：对接，可用于大型的龙头、龙尾及龙爪，采用竹筷、牙签等进行对接相连，使整个龙身造型完整大气；安插：主要用于大型的禽鸟羽翅、丹冠、腿爪的安装；粘连：可用502瞬间粘合剂或能直接粘住原料的胶水，使零雕部件粘接在特定的位置上进行组装的技巧；镶嵌主要通过零雕部件在整雕部件的夹缝接口处，采用木楔子的原理直接插入夹缝中的组装技巧，此技法主要运用于各种禽鸟的羽翅、腿爪的组装。摆放是最常用的技巧，主要根据主题构思意图进行艺术性的放置安排所雕各部件，力求达到主题完整协调统一、合乎题意，使组合形体比例协调自然。�
综上所述，食品雕刻的零雕组装，讲究构图造型艺术的完整统一，要求造型构图协调、自然、和谐，组装时要注意零部件与整部件，主体与陪衬之间的比例关系。根据构思主题进行安插、对接、粘连、镶嵌、摆放等技巧，必须按照事物形态规律和艺术法则做出恰当合理的组装和安排。雕刻时先雕主体部件后雕次要陪衬部件，组装时也按先主体后陪衬进行组装。零雕组装也就是在整雕的基础上通过添加装饰，但添加部分不能强加，更不能生硬，而且要符合造型自然美的规律，达到合情合理让人可信。添加装饰就是要根据被表现的物象的不同特点将其形象的主要特征有意识的组合拼装在一起，力求达到一种新的形象和意境。总之要学会和掌握零雕组装的雕刻技法与技巧，平时除了要加强食雕造型的技法与技巧的实践操作外，还要加强个人艺术修养的培养与提高，增强对造型艺术美的规律和法则的掌握，在雕刻创作时才能更加得心应手，熟练自如的创作出更加完美的作品来。�
教学的永恒主题在于提高教学过程的效果，以促进学生在掌握知识技能方面达到高质量的同时，又“在一般发展上取得重大进步”。食品雕刻是烹饪教学中的一门选修课程。在运用中具有较强的艺术性和观赏性，在学习过程中有一定的难度。常用的食雕教学模式是“以师带徒”式：即老师会雕几个品种，就教学生几个品种。没有固定的教材，没有规范的教学计划与科学的教学模式。有的学校甚至没有食雕课。本文遵循“束沛如烹饪技能教学法”的理论原则：职业教育直接为社会培养劳动者，社会经济要求职教高质量、高效益培养“货真价实的、适销的专业技能型”人才。追求生存和发展的能力本位教育是职业教育的素质教育，全面提高学生的基本素质，促进学生身心全面和谐发展，开发人的智慧、潜能，弘扬学生的主体精神的同时，强调的是“四基”教学，即“基本事实、基本原理、基本方法、基本应用”在该理论指导基础上，通过近十年的食雕教学体会对食雕这一门学科的教学内容、教学方法等作了相应的整理与调整。
一．循序渐进稳步向前
烹饪职业教育从发展到成熟近二十年的时间。重视食雕这门课可能是八十年代末，九十年代初。当初烹饪师资严重缺乏，这门课只是聘请一些社会上的在职厨师进行食雕教学。而且内容单一(以月季花、凤凰为主)，教学方法简单(教师示范式)，课时安排时间少(每周二课时，学一个学期)。大部分学生都感到雕刻是很难学的一门课，时间一长便放弃了对雕刻的学习。
随着人们生活水平的逐步提高，食雕作品逐渐被人们接受与青睐。因此我编排食雕教学内容，组织教学方法的宗旨是：让每一位学生都能学会一些基础的食雕作品，让那些在食雕技术上有一定天赋的学生能在“质”和“量”上进一步升华。根据以上所述将食品雕刻课教学内容分成：基本刀法板块，基础花卉雕刻板块，鸟类雕刻板块，动物、人物雕刻板块，瓜盅、镂空雕刻板块和创新变通板块等六个板块。每个板块既是独立的个体，但彼此又有紧密联系。梯度渐进，逐渐引向深入。
1、基本刀法板块
食雕技术中的基本刀法如：旋、刻、挖、戳、镂、削、切等。用原料进行训练时，可以先从握刀姿势、原料的打片(厚薄一致，越薄越好)、削皮、各种胚形的削制、大刀花雕刻、玲珑球雕刻进行练习。要求学生熟悉各种原料的性能(训练时的原料可以将萝卜、薯仔、南瓜等交替使用)，掌握不同的握刀姿势和运刀力度。为进一步学习食品雕刻打下结实的基础。
2、基础花卉雕刻板块
(1)直刀法系列。即用雕刻工具中的主刀一直头尖刀直接雕刻而成的花卉。如月季花、大丽花、蔷薇花、荷花、牡丹花等。以教授月季花为主。要求学生通过月季花的学习后能变化到其它花卉的雕刻。
(2)戳刀法系列。用食雕工具中不同形状的戳刀(“U”形或“V”形戳刀)进行花卉的雕刻。如：西番莲、各种不同品种的菊花。除了要求学生学会花卉的雕刻外，着重引导学生如何最大限度地发挥戳刀的作用。与其配套训练的可以是乌的翅膀、鱼的鳞片、龙的外表。
3、鸟类雕刻板块
着重讲授和练习各种鸟类雕刻。鸟类可以以凤凰为代表进行授课训练，在此基础上掺入仙鹤、喜鹊、寿带鸟、天鹅等雕刻手法相同的品种教学。要求学生掌握各种不同鸟类在不同大小的胚形上的比例分配。如头与脖子的比例：脖子与胸的距离尺度；身体与脚的位置摆放等等。逐步实现作品逼真动人、有灵气，且要有自己的构思。
4、动物、人物雕刻板块
重点讲练典型品种和复杂雕刻手法。在教学中可以用龙和寿星为范例进行教学，从而延伸到十二生肖、渔翁、仙女、牧童等作品的雕刻。要求学生从模仿成雏形到临摹、最后会设计与组合。
5、瓜盅、镂空雕刻板块
两者可结合起来同时训练。先练瓜盅(即平面雕)，要求学生运用不同的方法(如：将图案复印到瓜盅上：用笔画到瓜皮上：或者直接用刻线刀进行雕刻)，合理、科学地分配整个原料的表皮，而且作品需要一定的主题，最后进行刻划，将主题凸出来。在平面雕的基础上进行镂空技法的训练，可以用“群鹤飞翔”、“果篮”、“龙凤呈祥”等主题，旨在让学生的雕刻技术达到更高境界。
6、创新变通板块
重点是通过对新事物的吸收消化进行雕刻技术灵活和变通的运用，最终提高创新意识和创新能力。根据社会和市场的需要掌握新的雕刻方式，如：黄油雕、冰雕等。
二.训练思维张扬主体
托尔斯泰曾说过：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发兴趣。”学习最好的动机莫过于对学科本身所产生的兴趣。从不会拿雕刻刀，不知雕刻刀的用途，到能雕出完整、逼真的花卉，或各种整雕作品。这其中自有一番成功的乐趣。
1、强调基础，促进迁移
关键是把握好基本刀法与综合运用能力。
例如：在教学过程中，从第一节课开始，把教学目标定位在恰当的位置上，让每一个学生都能实现，让他们感到学雕刻不难，而且有趣，建立信心。以后再确定逐步升级，鼓励大多数学生达标，使他们保持学习的积极性。与此同时打下扎实的基础也是必然的。如果对初学者直接进行整雕教学，此时学生如何握刀、如何使用工具、原料性能等一无所知，这样的教学是毫无意义的。因此，要从基本功(握刀 运刀 打片 削皮 制胚)开始练习，逐渐向各种花卉雕刻发展，逐步平稳过渡到鸟类、动物、人物等等的雕刻。如：凤凰的教学大致可分以下步骤：学会头的雕刻，其中包括各种摆头造型；接下来将头、身子结合起来雕刻；然后是头、身子、翅膀的雕刻，接下来是头 身子 翅膀
脚 锦羽的雕刻；最后是头 身子 翅膀 脚 锦羽 假山 饰物合成为一个完整的作品。在训练中的各个环节大大提高了学生对工艺流程规律的认识和基本技法的熟练。掌握了～定的基本功，在某些方面可以熟练运用。
2、“多”、“快”相结合
食品雕刻是配合各种菜肴和宴席用来进行点缀和烘托气氛的，因此，在食品雕刻教学过程中，把握好食品雕刻教学的“多、快”是十分重要的。
“多”，即在教学过程中要求学生多观察、多思考、多积累、多请教、多交流、多动手、多使用、多参赛、多总结。多观察、多积累：食品雕刻作品是世间万物的再现，亭台楼阁、花草树木、实物标本、美术图案及各类文字等，都是雕刻的好素材，平时要求学生多积累，就能使学生在设计食品雕刻作品时显得得心应手。多思考、多学习：作品的主题、构思、意境、造型等全靠多思考、多学习。思考的过程就是产生灵感的时机。多学习是多观察、多积累、多思考的源泉。食雕美，先在于
人美，人美在学识。多参赛、多总结：只有多参赛、多总结才能加深理解，分析归纳提炼，找出成功的经验和失误的教训，才能不断的进步。
“快”，即经过一定阶段的教学，要求学生做到选题快、构思快、选材快、定形快、组装快。食品雕刻虽然称不上瞬间艺术，但它在使用时间和原料保质上都有一定的短暂性和局限性，因此，在雕刻训练时，就应对学生有速度上的要求，力图在较短的时间内完成较满意的雕刻作品。选题快、构思快是指雕刻操作和创新的心中计划，一系列的思维活动。要求作者进入角色。定型快是指在选题、构思、选料后，操作下刀要稳、要准、要快。既要快，又要保证质量和效果。这样才能培养出适合社会需要的人才。
3、“展”与“艺”相结合
从单纯以雕刻作品衡量技术掌握为唯一标准的“结果型”教学转化为以技能的各个环节、原理、过程掌握为标准的“过程型”教学，“展”、“艺”是必备的两个组成部分。
“展”，即雕刻技法的展示、技术环节展示及工艺流程展示。“束沛如烹饪技能教学法”十分重视作品展示，因此，将雕刻技法各个环节和工艺流程在教学中充分展示显得十分重要。学生在展示中获得的不仅仅是一个作品的雕刻，更重要的获得了对原理进行深层次分析认识的条件和机会。
例如，在月季花雕刻工艺流程展示中，通过对“制胚” “定花瓣” “刻花叶” “修废料” “雕花苞”等五个技术环节的展示和分析，使学生较全面地了解每片花瓣的定位、修改废料的关键、修成花苞的胚形、各环节之间的联系以及各操作环节对成品质量的影响等。如果选派几位技术掌握不同层次的学生作示范，对其作品中出现的各种错误动作和失败的现象作全面剖析，通过这种展示，学生学会的不仅是“月季花”的雕刻，而是掌握了以月季花为代表的直刀法雕刻技术．更重要的是学会了分析和培养了分析的习惯。
“艺”，即食雕教学的艺术设计、艺术修养及审美能力的培养。通过对食雕作品的构思、布局的设计，运用不同的手段，激励学生的学习积极性，对完成教学任务、达成教学目的十分重要。
例如，在完成花卉阶段的教学任务时，可在课堂中进行插花考试。要求学生用真假结合的手法(真，即真的花篮、花泥、绿草；假，即所有花卉均由学生雕刻，并进行花卉染色和布局)，将花卉雕刻以插花形式表现出来。也可以让学生在学会了鸟类或动物的雕刻后，结合前面所学的技术进行零雕整装的学习。如：凤凰配牡丹，称“凤戏牡丹”；龙配凤，称“龙凤呈祥”等等。充分体现食雕作品的艺术性。要求学生在组装过程中，大量收集阅读各种图案、专业书籍等等，从而使教学内容在学生的作品中得到升华，而学生亦在实践中获得了成功感和提高了审美情趣。
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C. 论述食品雕刻造型设计方法
一、食品雕刻的原料
食品雕刻原料主要是以具备雕刻性能的瓜果蔬菜原料为主，也有烹调制作的茸泥性原料和辅助类原料几种。
1、茸泥性原料
茸泥性原料具有可食用性，如：蛋黄糕、蛋白糕、火腿、西式火腿、酱牛肉、酱肝、鱼糕、豆腐、凉粉、琼脂、肉冻等，这些原料具可表现各种立体的和浮雕的艺术造型，又展示了烹饪技能。
2、瓜果蔬菜类原料
植物性原料：如南瓜、冬瓜、茭瓜、西瓜、甜瓜、哈密瓜、甜菜根、红薯、苤蓝、薯仔、白萝卜、青萝卜、胡萝卜、芥菜头、莴苣、黄瓜、心里美萝卜等，主要选用体积大、质地实的品种。
3、辅助性原料
辅助性原料是指雕刻作品中能起到辅助作用的原料，可分为：
①粘接连接性原料：粘接类的原料用于组合雕刻的分体连接，一般有：竹签、牙签、502胶水。
②上色原料：雕刻原料有时颜色单一，就要使用上色的方法，对其添加颜色。一般有：人工合成色素、靛蓝、柠檬黄、胭脂红、桃红等。
二、食品雕刻的方法与刀具的应用
要雕好作品，应该知道如何应用雕刻刀，手如何执刀，如何使用刀法，怎样应用刀具，是雕刻工艺的重要基本知识，对此作以下介绍。
1、食品雕刻的执刀方法
在雕刻作品时，操作者手执刀具的姿势很重要，只有掌握好正确的执刀方法才能灵活应用。常用的有：横握刀法、纵握刀法、执笔法、插刀法等。
（一）纵握刀法：纵握刀法是把刀纵向握在手中，用刀时，可左右、前后用刀，在原料上作划，挑、削、挖的雕刻操作。
（二）横握刀法：横握刀法是指用刀时，刀刃向上，竖起的大拇指与刀刃平行，其余四指握住刀把，大拇指贴于刀刃侧面，在原料上作削和旋的操作。
（三）执笔法：执笔法是把刀用握钢笔的姿势握住，运刀平稳，适用于精细部分的雕刻，在原料上作、划、刻、挑的雕刻操作。
（四）插刀法：插刀法与执笔法手法大致相同，区别于雕刻时要将中指或无名指按在原料上，以保出现滑刀和用力过大造成原料损坏及伤手。在原料上作推、戳的雕刻操作。
2、食品雕刻的刀法应用
食品雕刻是一门独特的艺术，它有一套独特的刀法，在进行雕刻时需要轮番使用许多刀具，下面就如何应用其刀法作介绍。
（一）切：切主要用于刻品大料定形，修平原料表面和分割原料。在雕刻中切是一种辅助刀法，所应用于分刀和切刀上。
（二）削：削没有固定的运刀方法，上下左右都可以，用刀方法有推和拉两种剥削法，一般常用的是推刀削，对韧性大或易损的原料原要使用拉刀削。
（三）划：划是在雕刻原料上以刀代笔进行图案勾划，在有基本图形上雕刻，有便于修改和下料，及定位的作用，所用刀具有划线刀、斜口刀、平口刀等。
（四）刻：刻是雕刻中的主要技法，运刀方向灵活多变，同时它又是食品雕刻造型刀法的总名称，所用刀具主要是平口刀、斜口刀及多种槽刀等。
（五）戳：戳刀法分直戳与推戳，直戳是刀口直线戳入，推戳是刀斜度较大的戳入，然后推进的方法，所用刀具是半圆形、三角形的槽刀。
3、食品雕刻的刀具
食品雕刻的刀具除专业生产的套式刀具，也有雕刻师根据经验和制作难度，自行设计制作。但必须轻便合手，简便实用，下面就以上几种较实用刀具的形状及应用作一下介绍。
（一）平口刀：平口刀又叫手刀或主刀，是雕刻应用最为广泛的刀具。平口刀有大、中、小三种型号，既能用于块面的刻制，又能用于细部的刻划，还能独立完成简单的雕刻品。
（二）切刀：切刀根据形状有长方形、尖头形和弯头形的，切刀主要用于切出原料的大形，切制有规则的几何形体或切平雕刻作品底座等。
（三）斜口刀：斜口刀又称尖口刀，刀刃倾斜一定角度，刀口呈尖形，因刀口斜度的不同分为大号和小号斜口刀，主要用于刻制图案线条、浮雕铲削等。
三、食品雕刻制作步骤
食品雕刻制作一件或一组刻品时，都有一个程序，在每个程序中都有一些应注意的问题。
1、命题
命题即雕刻所选择的内容题材。确定雕刻作品的直述与寓意，要与宴会气氛内容相符合。在装饰雕刻品时要注意宾客的习俗、爱好，才能发挥更好的创新题材。
2、构思
构思是根据命题酝酿整体布局。如主题刻品与陪衬部分的分布比例，原料色彩的应用搭配都要做到心中有数，有的要绘出草图，通过图示制作出完善的雕刻作品。
3、雕刻
根据各种原料，确定造型内容，用雕刻工具修出刻品轮廓后进行精细的雕刻修饰，直到完成作品。
四、食品雕刻的类型
食品雕刻有专供欣赏的展台，有欣赏兼作容器的，有既可欣赏又可食用的，但又根据雕刻原料和雕刻方法的不同来分类。
1、雕刻原料分类：可分为果蔬雕、琼脂雕、巧克力雕、黄油雕、面塑、糖塑等。
2、雕刻的方法分类：食品雕刻可以分为圆雕和浮雕两大类，圆雕有整雕和零雕整装之分。浮雕则分为凸雕、凹雕和镂空雕。
（一）整雕：整雕就是用一整块原料雕刻而成。它的造型是立体的，从各个角度都可以观赏雕刻作品形象。所以难度最大，它富于表现力，常用于小型看台和看盘的制作。
（二）零雕整装：零雕整装适用于大型展台，它是用各种不同色的和同色的原料，雕刻成造型的各个部分，再集中组装粘接成一个完整的雕刻品，因为原料不受限制，色彩鲜艳壮观。
（三）凹雕和凸雕：凹雕和凸雕又称阴雕和阳雕，凹雕是在原料表面用凹陷的线条来表现图案，接近于绘画描线，这种雕法较简单，容易掌握，适用刻一些复杂的图案。凸雕是将图案的线条留在原料表面，刮或铲低空白处，显出层次，较难，适用于简单的规整的图案，适用于东瓜盅和瓜灯等制作。
通过上述论点，对食品雕刻工艺的各项工序要点作了详细介绍，并证明了食品雕刻在烹饪中所起到的作用，充分说明食品雕刻与烹饪是相辅相成的关系。因为烹饪本身就是一门艺术，既要好吃，还要好看，所以在我们不断提高烹饪技能的同时，也要对食品雕刻工艺加深了解和学习。让烹饪事业这个大家庭更加繁荣昌盛。