二胡调音方法怎么调得准

❶ 刚买回来的二胡怎么调试

将二胡电子校音器开机调到“二胡”模式。

1、将二胡校音器如图所示安装在二胡上，一定要等到显示屏亮，这样才说明安装完成，才能进行下一步的操作。

(1)二胡调音方法怎么调得准扩展阅读：

注意不要使用油脂或凡士林，因为油脂和凡士林会侵入蟒皮纤维，导致蟒皮失去应有的弹性。新琴应检查其音槽、弦槽是否标准，制作工艺是否精细。打开音色后，观察琴皮表面是否上翘，用手抚摸是否有刀割感。

二胡的杆子是否震动手，琴尖、琴轸，有无振手感觉，呱音是否明显。无论第三位的泛音是否突出，都没有鼻音。在第一和第二声部的和声都很好，这对胡琴的调理已经基本到位。

琴皮与琴筒需要长期有规律的强振动才能使其膨胀和收缩。相反，随意弹奏琴，超出钢琴本身的收缩和膨胀的极限，就会打破琴的音色，声音干裂。经过多年的使用，琴的原声并没有打开，就像新的一样。这是由于使用者的演奏方法造成的。

❷ 二胡调音方法

二胡调音方法如下：

二胡调音两步法。

1、大概调：运用标准发音器（定音器、音哨、音又等）小字一组的a音（440H）作为标准音，此音也就是D调中的5s音。

根据自己对外弦音的到底判断，通过旋转二胡的外弦轴，（偏低则旋弦，偏高则旋松琴弦），旋转的幅度不要太大，一边拉一边听一边调逐渐把外弦音调到和标准音相等的一个音高。

2、精细调：将电子校音器的模式判谨举选择为“二胡校音模式”放在二胡琴筒附近，然后用比较均匀的力度掘碧拉外弦的慢长弓，一边拉边观察校音器。

制琴师通常以木材制作二胡，如红木、小叶紫檀、乌木等。琴筒一端蒙以蛇皮，这是二胡独特音色的来源，一些高级的二胡则采用蟒蛇皮。二胡名曲有晌亏《二泉映月》《良宵》《听松》等。

❸ 二胡怎么调音

一、大概调：

二胡调音可以借助标准发音器（音哨、音叉、定音器），当外弦音高为标准音小字一组的a音（440HZ）时，在二胡D调中为5（so）音。用相同的方法调内弦，内弦要调节到D音，即二胡D调的1（do）音。

二、精细调：

将电子校音器的模式选择为“二胡校音模式”，放在二胡琴筒附近，然后用比较均匀的力度拉外弦的慢长弓。指针根据音的细微变化，会在仪表上左右摆动。指针指在0至-50之间，红灯亮，表示此音偏低；反之红灯亮，表示音偏高；当指针指在中间0的位置，绿灯亮时，音准了。

(3)二胡调音方法怎么调得准扩展阅读

1、二胡发音的好坏不仅仅取决于琴马，它与琴筒的木质好坏、皮膜的薄厚、松紧、天气的阴晴、空气的潮湿、干燥、冷暖均有直接关系。

2、二胡形制为琴筒木制，筒一端蒙以蟒皮，张两根金属弦，定弦内外弦相隔纯五度，一般为内弦定d1，外弦定a1，其演奏手法十分丰富，左手有揉弦（吟音）、泛音、颤音、滑音、拨弦等；右手有连弓、分弓、顿弓、跳弓、颤弓、飞弓、拨奏等。

3、二胡的琴筒通过弓的推拉运动，擦弦后振动琴皮发音的共鸣体。琴筒的质地和形状对音量和音质有直接影响。一般用紫檀木或红木制作。形状有六角形、八角形、圆形、前八角后圆形等，常用的是六角形。

❹ 拉二胡要怎么拉才能把音给拉准确

二胡是最难学的乐器，在学习拉二胡的时候，想要把音拉准，就要下功夫努力学习。下文是我为大家带来二胡把音拉准的办法，希望能够帮到大家。

二胡把音拉准

(一)要培养自己敏锐的、能够辨别各种音程、音高感觉的“音乐耳朵”。为此，必需加强视唱练耳的训练，提高辨音的能力，多接触一些固定音高的乐器(如钢琴、手风琴、扬琴等)来配合训练。平时多听音乐。

(二)习奏前要认真校对好内外弦的音准。在校音时，音量放开，拉全弓，使弦、琴码、琴皮通过琴筒的共鸣，发出合乎二胡音响规则的振动频率。不可轻浮、急躁、碎弓式地无规则地校音(当然舞台上例外。但也要迅速、巧妙地运用自然泛音或内外弦的同音来校对)。音校准后，左手应弹性地压压琴弦(尤其是刚换的新弦)，以防止演奏中途再跑弦。切忌患“恐惧症”一边演奏一边担心音不准。这样既影响演奏情绪，也会造成耳朵对音的错觉。

(三)加强各调练习曲的训练。有的自学者只重视D调(1——5弦)练习曲的练习，一旦转 其它 的调音准就成问题了。因此，要加强各种调的音阶、琶音、换把等练习曲的训练，使习惯于半音的中指与无名指，锻炼成既能按准半音又能按准全音;从有意识的练习，到无意识的自然演奏。

(四)乐曲和练习曲的训练，按自己的实际情况，做好时间上的分配。譬如，当精力充沛，有饱满的练琴情绪，同时又有解决某乐段因技巧而引起音不准现象的信心，这时就可用大部分的时间来训练它。反之，情绪不佳，或者练琴时间过长已感疲劳，就不能单纯为了音准去训练较枯燥的某乐段。

(五)双手配合对掌握音准具有重要意义。左右两手是个统一体，两者在训练和掌握音准时应互为作用。如果只注重左手训练，偏废右手的弓法训练，忽略双手配合，也会导致音不准。

(六)对快速难度较大的乐段，要采取各个击破的慢练手法。慢练，是为了更好地拉准每个音符，并逐步达到原速度要求的极好的训练 方法 。但慢练，绝非是漫不经心地拉，而是由开始的“慢”到最后的“快”，有目的的过渡练习法。有的自学者，为使别人不易察觉，音不准的地方，便盲目加快速度。这种从思想上降低对音准的要求，对二胡演奏极为有害。

(七)自学者有条件的话，要尽可能多参加一些集体性练乐活动，如重奏、齐奏、合奏，给歌唱演员伴奏等。这样哪御能加强乐感，丰富音闭郑乐 想象力 ，增强对音乐的立体感，对训练和掌握音准极有好处。

(八)每当演奏到高八位和缓慢的地方，要将心胸气息适当上提。心胸气息，是指习奏者的呼吸系统的功能作用。将心胸气息适当上体，并保持其稳固性，对发音准确具有一定的把握性。

(九)自学者不要遇到高八位和较难的乐段或初次登台演奏，心里就紧张害怕。这样会使肌肉僵硬，阻碍各关节的协调运李态岩动，平时能拉准的音，此刻都会因紧张而毛病百出。

(十)苦练加巧练、持之以恒。有些自学者，每当习奏中出现音准问题，不是怨琴不理想，就是“性急喝热粥”，漫无目的地埋头练那些一时不易掌握的乐段。结果不仅得不到训练音准的最佳效果，反而越练越糊涂，越拉越糟糕，音准更成问题。严重的还会失去拉好二胡的信心。

二胡的泛音调弦法

二胡一般采用泛音进行调弦，具体方法是：左手小指按住弦长(指千金与琴马之间的线段)的1/2处，运弓拉响外空弦音后，然后将小指轻浮，这时会得出一种纯净透明、类似竹笛声的外空弦高八度音，它与浑厚圆润的外空弦音形成一种强烈的色彩对比，当弓子在外弦上拉满一弓后，现在弓毛又转为擦内弦，这时小指离弦，用食指轻浮于全弦的1/3处，随着弓子的渐渐推进，此时会发出一种细腻清越，比内空弦高十三度的琴声，其音量略小于外弦1/2处的八度泛音。

如果内外弦的五度音是调准了的，这两处的泛音音高应完全相等;如果它们之间的音高还存在着偏差，这说明五度音的准确度还不够。如果不求绝对音高，只要求相对音高的话，我们可以以任意一根弦的泛音音高为“参照音”，然后把另一根弦指定位置的泛音音高调到相等高度为止。

初次练习泛音，内弦1/3处泛音效果很可能不如外弦1/2处理想，这也许是内弦推弓的力度不如拉弓容易控制，可改变方式试试。初次练泛音，会发出烦燥刺耳的“杀鸡杀鸭”声，这可能是三方面原因造成的：一是弓毛擦弦用力不匀，二是触弦位置(即泛音点)不对，三是指头触弦是采用的实按。努力从这三个方面去改进，就有可能发出透明清越的泛音来。

除了用泛音来校对二胡的定音外也可用其它固定音高乐器来帮助二胡定音。像钢琴、口琴、笛子及音笛、音叉等都可以用来定音，但选用这些乐器来定音一定要从二胡这件乐器的发音性能来考虑，过高过低都会影响演奏效果。过高则由于琴弦的张力大，使琴皮承受的压强超过了规定限度，振动极不协调，就会导致发音干枯单调，还会大大缩短琴弦琴皮的使用寿命;定得过低由由于琴弦过于松弛，琴皮共振效果差，造成发音晦涩暗淡、同时因琴弦失去必要的张力，使指头触弦时缺乏相应的反作用力，音准也不易控制。

拉好二胡的方法

一、将二胡调整到最佳状况

无论是专业的，或者是业余的二胡 爱好 者，都希望自己拥有一把得心应手的二胡。面对一把新买的二胡在磨合期，最关键的是蟒皮的磨合。因为新蒙的琴皮一般都比较硬、比较紧，需要通过不断地拉琴，使其纤维组织适应各种作用力的传导，引起琴皮的振动。无论是内弦、外弦、高音区、低音区、长弓、短弓、重弓、轻弓、慢弓、快弓、顿弓、颤弓等弓法和指法，都要练习。这样琴皮才能适应各种力度的变化，使琴皮的振动频率，在不同的音高点上、在不同的力度下，都能够产生最佳的振动效果。当琴皮的弹性处于最好的状况时，琴皮也就被完全‘振’开了，琴的声音就会越拉越好听。如果琴皮较厚、蒙的又紧，还需要用力度较大的弓法来磨合。

在磨合期间，要注意对所有音高点都要照顾到。可以多拉一些音阶模进练习曲，有助于各音区的磨合。由于二胡外弦的音色普遍优于内弦，内弦高把位的按弦、音准、运弓的力度控制等，都比外弦难度大。因此，应多注意内弦的训练。我曾遇到过一把拉了30年的老二胡，外弦的音色很好，而内弦第二把位以上，噪音很大。一问琴主，他说基本上没怎么拉过内弦的高把位。没有经过很好的磨合。内弦的磨合，除拉练习曲外，常拉一拉刘天华的《独弦操》，会有很大帮助。一把新琴，琴皮与琴弦、琴码、琴轴等部件，都是全新的组合。除了琴皮之外，其他部件也要通过磨合，使其达到最佳的适应状态。琴轴的松紧度，通过转动使其紧固，不跑弦;琴弦通过磨合，使其伸缩性达到稳定;琴码得底面要通过处理，中间要比四周得弧度略高一点，使其与琴皮的接触面，达到严丝合缝。

关于磨合的时间，与各人的基础和功力有很大关系。在一般情况下，对于二胡高手，几个月或半年就可以了;中级程度，需要一年左右;初级程度则需要更长的时间。这仅是一种估计。另外，磨合的周期还与琴皮的厚度、蒙皮的松紧度有关。

新琴磨合到什么程度才算磨合好?这无法与新汽车跑固定的公里数指标相比较，只能靠定性的感觉来判断。新琴的声音发‘生’，发硬，发涩，不柔和;发噪，不圆润、不流畅。有的琴音量也不大，狼音也比较明显。经过磨合以后，琴的音质和音色都会得到改善，声音变得圆润、流畅、柔和、通透、响亮，音量增大，穿透力增强，狼音也会减弱或减少。达到这样的效果，磨合期就算结束。这是笔者个人的看法。

二、把二胡整合到最佳状态

每把二胡都有它自己的特点和个性，就和人一样，只有相似，没有完全一样的。因此，要对自己二胡的特性，进行全面了解和熟悉。在此基础上，进行整合、调整，使其达到最佳状态。我们可以把二胡的组成部件，看成是一种可以开发利用的资源。二胡的琴身、琴筒和琴皮，在出厂时就已经定型了，其材质和工艺决定了琴的品质和挡次，我们已无法改变。但对千斤、琴弦、琴码、琴弓、滤音垫的配置，我们还是有机会、有可能去选择、调整和改善，这就叫优化组合，或者叫资源的整合。如果方法得当，配置合理，调整得恰到好处，就能够把琴的特点和优势发挥到最好的水平。当然，这种整合、调整，只能是锦上添花，而不是脱胎换骨。前面已经讲过，琴的品质在出厂时，就已经定型了。不可能指望换个好琴码、好琴弦，就能把一支抵挡琴的音质、音色调整到高档琴的水平。

千斤的位置：教材上说，用自己的肘部抵住琴筒，手臂与琴杆平行，以小指根部的高度确定千斤的位置。但每个人的手指长短不一，还要进行微调，手指长的上调，手指短，特别是小指比常人短的，应该将千斤下调，直到按弦音准合适为准。绑千斤的线材对音质多少有些影响。绵线柔和，尼龙线明亮，用金属挂钩，声音清脆。可根据个人喜好选择。琴弦的选择：不同牌子的琴弦，各有特点。例如，上海的敦煌弦，线径较粗，手感比较硬，声音明亮;广州弦手感比较软，音色柔和;北京星海弦软硬适中;中艺科技的琴弦，音色经过处理，音色纯正，手感也很好，内弦与外弦的音色差异较均衡。因此，它的价位也高。我认为，应根据自己琴的品质特点来选择琴弦，哪种琴弦适合你的琴，就配哪种琴弦。琴皮松的，配硬些的弦，琴皮紧的，应配软些的弦。琴弦的选择，最好通过对比试验来决定，可以买几种不同牌子的琴弦来试用挑选。为了确定适合的琴弦，花点投资也是值得的。琴弦也有一个与琴皮、琴码磨合、适应的过程，不要拉几首曲子就换掉，要等弦的张力稳定以后再作决定。合适的琴弦，应该达到外弦、内弦音色差异不大，高低把位音量比较均衡，声音圆润优美，加滤音垫后各音区无噪音，琴弦的手感符合自己的要求。

琴码的调配：小小的琴码对音色有很大影响，这与它对琴弦振动频率的传导有关。不同的木质密度、频率传导系数，会对琴皮的振动产生一定的影响。另外琴码的形状、与琴皮的接触面积大小，都有说道。琴的音色基本特征，如浑厚的、明亮的、柔和的、硬朗的，已经取决于琴的品质，不可能彻底改变。你对音色的喜好，在买琴时就应该充分考虑，选择琴码只能是进一步发挥出这种特色，作局部的改善。彭曙光先生的琴码堪称精品，而且可以根据琴的状况，选择不同音色的材质与形状。

琴弓的挑选：好琴弓的标准，在二胡选购知识中有详细介绍。琴弓的轻重、弓毛的薄厚，以及琴弓的松紧调整，取决于各人的习惯，只要运弓顺手就行。需要注意的是，应选择摩擦力大的弓毛，好的马尾能咬住弦，不打滑。高质量的松香能增加摩擦力。滤音垫配置：不同的材料有不同的音色效果。这里只强调一个原则：你喜欢什么音色，就配什么材质的滤音垫。做到与其他组件的特点相一致，与整体的组合相协调。

对二胡的整合与调整，其目的就是把你的琴的特色充分发挥出来，也就是把琴音调“通”了，就算是达到最佳状态了。怎样才算‘通透’?我们可以用简单的办法来观察。当你拉琴的时候，请人用手轻轻接触琴头弯处的白色骨头平面，如果能有振动感，即表示琴音通了。振动感越强，琴音越通透。

三、熟练掌握二胡的操作技术

以上说的都是有关硬件方面的问题，现在谈谈软件的作用。即使把琴调整到了最佳状态，你的二胡能不能发出最美的声音呢?不一定。还要看各人的功力和技艺水平。比如一匹良马，能不能跑出最快的速度，要看驭手的驾驭能力。再好的琴，你驾驭不了，也难以发出优美的音色。二胡本身的品质是硬件，人的技艺是软件。硬件与软件的完美结合，才能奏出天籁之音。在琴已经确定的前提下，人的技艺水平就是决定性的因素。琴的磨合，要靠深厚的功力;琴的调整，要靠丰富的 经验 ;琴的驾驭，要靠精湛的技艺。这就是软件的作用。

怎样才能发挥出二胡最美的声音呢?只能靠加强基本功的训练，熟练掌握二胡的各种技法，扎扎实实地打好基本功的基础。我们可以把二胡比作一台复杂的机器，首先要学会操作它。各种弓法、指法及特殊技法，都是一个独立的操作技术。对每一项技术都要熟练掌握，才能把这台机器开动起来，运用自如。

右手技术。右手技术有两个方面：一是运弓，二是弓法。练好这两样，二胡就会说话、会 唱歌 了。至于唱什么调，唱多高。那是左手的事。运弓主要解决二胡嗓子的发音是不是圆润、饱满、清晰、明亮。弓法主要解决运弓的快慢、强弱、换弦的控制，以及顿弓、连顿弓、跳弓、抛弓、颤弓、抖弓、换弦等技法的运用。左手技术。主要训练四个手指按弦的灵活、快捷、富有弹性。在这个基础上，还要掌握音准，学会揉弦、换把、颤指及各种滑音。对每一种指法都要反复练习，直到娴熟。两手配合技术。两手配合的技术是在弓法、指法的训练中结合进行，也要练习一些专门为两手配合写的练习曲。要把手指按弦离弦与换弓、换弦的两个时间点对齐。这一点在换把、换弦和拉快弓时尤为重要。另外，在一些特殊奏法的技巧中，也要求两手的默契配合。

掌握二胡操作的技术和技巧，是打好基本功基础的重要阶段，这个过程可能会很长。除了按正确的方法进行苦练，没有捷径可走。需要的是驾驭二胡的决心和勇气，再加上耐心和毅力。二胡的基本功训练，是一个循序渐进的过程，即使掌握了各种弓法、指法的操作技术，还有速度和熟练的提高，技术难度的攻关问题。练习曲就如同各级的练习题，从初级到高级，不可能一蹴而蹴。在掌握了初级、中级的二胡技法之后，就可以按照独奏曲的要求，将有关的操作技巧“组装”起来，进行综合运用了。

四、不断提高二胡演奏的层次

掌握了二胡的操作技术，就可以逐步地驾驭二胡进行演奏了。驾驭二胡演奏的能力和水平，可以从二胡演奏的几个层次上体现出来。笔者把二胡演奏的层次粗略的分为以下四种：

1、第一层――入门

这是习练二胡的初级阶段。通过对二胡基础知识的学习和基本功的训练，能初步掌握二胡演奏的基本弓法、指法、换弦、换把、揉弦等技巧，能初步把握音准和节奏，可以流畅地演奏二胡考级第四级的练习曲和独奏曲目。算是具备了二胡演奏的基本功力。笔者认为，在初级的演奏曲目中，《良宵》和《 赛马 》是最理想、最全面的“组装”各种操作技巧的独奏曲。把这两个曲子中的每一个小节，都能按照技术要求完美的表现出来，初级的标准就算真正达到了。

2、第二层――入味

在上一层的基础上，加强中、高级的技巧训练，能熟练掌握顿弓、抛弓、快弓、跳弓等难度较大的弓法，以及常用的特殊弓法;能熟练运用滚揉、压揉、抠揉、滑揉 等揉弦技法;并且对一些地方特点的表现技法运用自如;能够把握音准，控制节奏;能奏出音质纯净、音色饱满圆润的乐音，听起来很有二胡的韵味。这就具有了二胡的表现力。

3、第三层――入情

在有了扎实的基本功之后，还要提高艺术素质和修养，理解二胡曲目的内涵，进入到感情的层次。如果光有技巧，十级的曲子，从头到尾能准确无误的拉下来，但不会表达曲子的情感。就好像白开水，索然无味，还有炫耀技巧之嫌。只有进一步了解曲作的环境、背景，曲作者的意图，能够准确的表达出曲作者想要抒发的情感，这样就具有了感染力。只有自己首先被乐曲的情感所打动，才能通过演奏流露出的感情，去感动听众。这就是专业演奏级的层次。

4、第四层――入境

❺ 二胡怎么调音_影响二胡调音的因素

二胡怎么调音呢?对于二胡新手而言相比是一个难题，别怕，现在我为您整理好关于二胡调音的解决办法，让你轻松调音!

二胡调音的正确步骤

学习二胡演奏，音准是最重要的环节之一，初学者一方面需要接受严格的听觉训练，能唱准、听准各种调的五声音阶及七声音阶，同时还需要努力学会二胡的调音 方法 ，逐步做到能自己调音并且准确。

二胡调音第一步，大概调

运用标准发音器(定音器、音哨、音叉等)小字一组的a音(440HZ)作为标准音，此音也就是 D调中的5 so音。

仔细聆听标准音，反复听、辨别、辨别二胡的外弦音与标准音的区别，是高了还是低了?还是差不多?然后根据自己对外弦音的到底判断，通过旋转二胡的外弦轴，(偏低则旋紧琴弦，偏高则旋松琴弦)，

旋转的幅度不要太大，一边拉一边听一边调(尽量拉长慢弓)逐渐把外弦音调到和标准音相等的一个音

高，(至少是自己认为听起来差不多的音) 。

然后再运用标准发音器，用同样的方法把内弦音调到D音 ，也就是D调的1 do 音。

这个过程比较重要，就是要用耳朵仔细听辨，要学会分析音高，所以必须要掌握。内外弦反复调试。直到自己认为二胡的音高1 5 协调了，和发音器一样了。这个过程如果有老师引导会更好。

如果没有标准音作参考，那么把二胡的内外弦调成纯五度关系1 5 是协调的，拉曲子也不会太难听了。如果纯五度关系不成立，无论手指按的有多准，拉出来的肯定难听……(除非拉独弦操)

二胡调音第二步，精细调

将电子校音器的 模式选择为“二胡校音模式”，放在二胡琴筒附近，然后用比

较均匀的力度拉外弦的慢长弓(注意力度要控制好，太弱或太强都会影响校音)一边拉一边观察校音器

的指针或指示灯。指针根据音的细微变化，会在仪表上左右摆动。指针指在0至-50之间，红灯亮，表示此音偏低;当指针指在0至+50之间，红灯亮，表示音偏高;当指针指在中间0的位置，绿灯亮时，表示音是准的了。前提是：校音器在亮绿灯的时候，同时显示的是A2(自动生成)。如果不是，说明第一步的“大概调”还没有达到标准。也就是连起码的大概音高都还没有调到，请回到第一步再仔细听辨。

内弦校音方法同外弦，校音器在亮绿灯的时候，同时显示的是D1。

如果指针指向+-5之内的，说明音的差别不大，如果用二胡的弦轴调，旋转弦轴的幅度过大，常常会时而太高，时而太低，很长时间都调不好。这个时候就需要“微调器”了，是一个小小的金属装置，装在二胡轴下方的。可以进行非常准确的微调，达到精确的要求。

反复校验内外弦，直到内D外A纯五度关系成立为止。

用校音器校好的音是非常准确的，如果在正规的乐团，校音器肯定是必备的，所有的乐团成员都把音校到精确是演奏的前提。

影响二胡调音的几个因素

1、运弓力度(要用慢长弓且力度均匀，尤其在使用电子调音器时，由于电子调音器本身的敏感性，一定要控制好运弓的力度均匀一致，才不会使指针来回摆动)

2、保持环境的安静及内心的宁静(用心听辨)

3、千斤老化(有时候会出现拉弓推弓音高不一致的情况，在排除运弓力度大小的因素外，可以考虑千斤是否老化，也会影响音高准确)

拉二胡时怎么把音拉得圆滑

一、拉二胡时怎么把音拉得圆滑一、 按指练习 [7] 1=d 4/4 这几乎每个二胡初学者的第一首用到左手的练习曲﹐第一次用左手难免紧张﹐注意大臂放松﹐肩膀放松﹐手腕不拱起﹐大拇指放松﹐不翘起也不抓住弓杆﹐食指轻触弦﹐触弦果断﹐触弦时间与换弓时间一致。 [8] 1=d 4/4 中指练习﹐食指与千金距离和中指与食指距离大致相等﹐但光靠距离并不能完全拉准﹐须注意听觅敌和二胡声音一致。 [9] 1=d 4/4 无名指练习﹐无名指一般比较没有力气﹐常练习把无名指抬高﹐用力打在弦上打出声音﹐慢慢会长出力气。另外须注意小二度音准。

二、 d 调音阶练习 [10] 1=d 4/4 第一次的小指练习﹐小指是四个手指里最不容易练好的指头﹐力气最小﹐也最不容易按准﹐练习时注意听第二小节和第十二小节的内弦5和外弦5﹐两个音必须音高相同。 [11] 1=d 4/4 八分音符出现之后﹐没有办法再用长弓﹐用弓的中半部便行﹐重点仍然是内外弦5。

三、 连弓练习 [12] 1=d 2/4 终于﹐连弓出现了﹐从现在开始可以不必呆呆的一弓只拉一个音了﹐初学连弓常会有的毛病是同一弓的两个音长度不一样﹐只要慢练﹐弓用得长﹐慢慢就可以解决﹐倒数第三小节的第二拍5必须用内弦﹐否则下面的4肯定会不见﹐当然不是同一弓就不能换弦﹐只是因为第一次练连弓﹐没有必要把自己弄得那么累﹐同一弓的换弦﹐在以后的换弦练习自然会练到。

[13] 1=d 4/4 弓段的练习﹐四拍的全弓弓要用足﹐从弓的最尖端用到最跟端﹐一点都不浪费﹐第二行和第四行的前两小节用的全是右半弓后两小节用的全是左半弓﹐必须注意的是右半弓容易拉得太用力出现杂音﹐左半弓则容易不够力而音量太小﹐尽量控制右手的力度﹐使左右半弓音量音色相同。

[14] 1=d 2/4 这首练习曲综合了前面三首学到的所有东西﹐八分音符有连弓也有分弓﹐有左半公也有右半弓﹐通常练到这里﹐小脑就要开始错乱了﹐又得想左手用哪个手指﹐又得想要连弓还分弓﹐想了左手忘了右手﹐想了右手又忘了左手﹐哈哈﹐别紧张﹐不败当年也是这样﹐如果真练不来﹐回去把前面三首练熟一点吧。

[15] 慢练-->加快 通常﹐再曲子里面﹐同一弓可以用同一弦的话﹐尽量用同一弦﹐但是难免也会遇到必须换弦的时候﹐二胡不像小提琴﹐换弦时可以婉转的绕过去﹐二胡在同一弓换弦肯定不能做得很圆滑﹐这是二胡先天的缺陷﹐我们只求换弦的时候不要出现太大的空隙就行﹐在这个练习曲里﹐26 36 64 62 41 31 21 都必须在同一弓换弦﹐换弦的时候有四个方向﹐拉弓内弦换外弦﹐拉弓外弦换内弦﹐推弓内弦换外弦﹐推弓外弦换内弦﹐四个方向都必须练好。

[16] 慢练-->加快 又是小脑的练习﹐不是很常用的弓法﹐不过是很好的练习﹐多练这样的练习﹐将来在曲子里碰到奇怪的弓法的时候比较能够应变﹐十六分音符也是第一次出现﹐3212应该不是很难应付﹐5434就比较棘手一些﹐完了还要马上换外弦﹐不错的考验。

[17] 慢练-->加快 很好的肌肉练习曲﹐练习时最好不断反复﹐反复到小指和无名指开始发酸才休息﹐不酸了以后继续练习﹐每天练几次﹐小指和无名指的肌肉很快便会长大。 胡琴的音准问题 胡琴音准的问题是非常复杂的，让我先写写有什么地方会影响胡琴的音准。胡琴是一种非常敏感的乐器，你可以在运弓时把琴杆前后左右摇动，又或者利用左手虎口增加及减小压力，就可以听到音高在变化，还有在运弓时压力增加及减小、拉弓与推弓都会影响音高。此外左手手型及按弦的方法更直接地影响音高。 要解决音准问题，我认为要注意以下几点：

(一)要把胡琴调教到拉推都同一音高。通常产生拉推不同音高是千斤太宽及码子太高，要自行调节好。当然要把右手运弓练好，推拉的速度和压力都一样。

(二)内外弦音高要调准。如果连空弦都调不准，也谈不上控制了，当调空弦时还要注意。

(三)要把琴杆位置固定好。现在流行的二胡形态是八角和六角，拉八角时身体可前倾少许，但拉六角时却要把身体移后，与琴杆成v形。但从正面看两种胡琴的琴杆都要和地面垂直，我见过很多 学二胡 的同学为了用看在左手按弦，而把琴杆离开身体很多，又或者虎口持杆太紧，把胡琴推向右边，这等等都会影响音准的稳定性。

(四)左手手型及按弦方法必须正确。琴杆必定是放在虎口上，左手就像一个架子般，手指在不按弦时是半握拳的模样，亦即是最放松的模样，手指不用举起也碰不到弦，按弦时手指伸出来，不同的手指按弦时拇指和虎口都要调节，离弦的时候要这回原位，动作松弛灵活。按弦的力度也必须控制，我的感觉是(伏)在弦上，而不是按，按是死的，伏是活的，拉二胡要按准音非常不容易，如果不灵活，不准的音就救不回来喔!

(五)听觉要灵敏。对音高的反应是因人而异的，有些人天生出来就对音准反应强烈，有一点不对就混身不舒服，但大多数人都要经过音乐训练才可对音高发生反应。就胡琴来说，音阶及音程的练习是必不可少的，用胡琴练习及用口歌唱是同等重要的。多接触音乐，不论是何种媒介，何种形式，多听、多看、多想总会使我们知得更多，要求更高，进步更快。以上只是我的体验，纸上谈兵，希望 爱好 胡琴的你多多指教。 不仅如此，胡琴的弓毛也要适时的擦上松香，不然可是会拉不出声音来的。还有一点，胡琴本身的弦也是很大的一个问题，若内弦或外弦上有沾有黏黏的松香，记得一定要用卫生纸擦干净哦!还有蛇皮上的松香也要记得用卫生纸轻轻去除才行。

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❻ 二胡如何调音

二胡调音可以借助标准发音器（音哨、音叉、定音器），当外弦音高为标准音小字一组的a音（440HZ）时，在二胡D调中为5（so）音。用相同的方法调内弦，内弦要调节到D音，即二胡D调的1（do）音。想要精确调音可以借助电子校音器的帮助，按照电子调音器说明在“二胡校音模式”下进行校音，内弦调音方法相同。

一、二胡如何调音

1、调出大概调

首先可以购买一种标准发音器，比如音叉，然后认真聆听发音器的标准音，多试听几次，辨别出二胡标准音和外弦音的区别，轻轻旋转外弦琴轴来进行调音，边拉、边听、边调，逐渐将外弦音高调节到和发音器相同的音高上。

希望对您有所帮助，谢谢采纳哈~

❼ 二胡如何调音

学习二胡演奏，音准是最重要的环节之一，初学者一方面需要接受严格的听觉训练，能唱准、听准各种调的五声音阶及七声音阶，同时还需要努力学会二胡的调音方法，逐步做到能自己调音并且准确。下面我整理了二胡调音的方法，供你阅读参考。

二胡调音的方法第一步，大概调：

运用标准发音器(定音器、音哨、音叉等)小字一组的a音(440HZ)作为标准音，此音也就是 D调中的5 so音。

仔细聆听标准音，反复听、辨别、辨别二胡的外弦音与标准音的区别，是高了还是低了?还是差不多?然后根据自己对外弦音的到底判断，通过旋转二胡的外弦轴，(偏低则旋紧琴弦，偏高则旋松琴弦)，

旋转的幅度不要太大，一边拉一边听一边调(尽量拉长慢弓)逐渐把外弦音调到和标准音相等的一个音

高，(至少是自己认为听起来差不多的音) 。

然后再运用标准发音器，用同样的方法把内弦音调到D音 ，也就是D调的1 do 音。

这个过程比较重要，就是要用耳朵仔细听辨，要学会分析音高，所以必须要掌握。内外弦反复调试。直到自己认为二胡的音高1 5 协调了，和发音器一样了。这个过程如果有老师引导会更好。

如果没有标准音作参考，那么把二胡的内外弦调成纯五度关系1 5 是协调的，拉曲子也不会太难听了。如果纯五度关系不成立，无论手指按的有多准，拉出来的肯定难听……(除非拉独弦操)

二胡调音的方法第二步，精细调：

将电子校音器的 模式选择为“二胡校音模式”，放在二胡琴筒附近，然后用比

较均匀的力度拉外弦的慢长弓(注意力度要控制好，太弱或太强都会影响校音)一边拉一边观察校音器。选自中国二胡艺术网

的指针或指示灯。指针根据音的细微变化，会在仪表上左右摆动。指针指在0至-50之间，红灯亮，表示此音偏低;当指针指在0至+50之间，红灯亮，表示音偏高;当指针指在中间0的位置，绿灯亮时，表示音是准的了。前提是：校音器在亮绿灯的时候，同时显示的是A2(自动生成)。如果不是，说明第一步的“大概调”还没有达到标准。也就是连起码的大概音高都还没有调到，请回到第一步再仔细听辨。

内弦校音方法同外弦，校音器在亮绿灯的时候，同时显示的是D1。

如果指针指向+-5之内的，说明音的差别不大，如果用二胡的弦轴调，旋转弦轴的幅度过大，常常会时而太高，时而太低，很长时间都调不好。这个时候就需要“微调器”了，是一个小小的金属装置，装在二胡轴下方的。可以进行非常准确的微调，达到精确的要求。选自中国二胡艺术网

反复校验内外弦，直到内D外A纯五度关系成立为止。

用校音器校好的音是非常准确的，如果在正规的乐团，校音器肯定是必备的，所有的乐团成员都把音校到精确是演奏的前提。

影响二胡校音的几个因素：a.运弓力度;b.外部环境(要安静);c.二胡千斤线老化(常常表现为空弦拉弓和推弓音高不一致，推弓偏低)

❽ 二胡如何定准音

二胡定音的准确与否同演奏效果有很大关系，二胡采用五度定音，一般用泛音进行调弦，“D、A定音”是二胡的标准定音。
二胡的音定得是否准确或高度是否适宜将直接关系着拉奏效果的顺利进行。所谓定音，就是利用琴轴装置把内外两根弦的音高分别固定下来。二胡一般都是采用五度定音。
很多乐器一般都采用泛音来调弦，二胡也不例外，利用泛音来校正二胡的五度定音，不但可保证五度定音的准确度，而且还能提高我们的辨音能力。
根据二胡本身的性能特点来，为了能最大限度地求得二胡的共鸣，一般来说，内弦音高可把握在绝对音高“g—d‘”之间的任何一个高度上，外弦音高也就相应的定在“d‘一a’”之间。即内弦定为“g”，外弦也就定为“d‘”，内弦定为“A”，外弦也就定为“e’”等等。这个范围的定音高度，不失二胡那样浑厚圆润而又清澈明亮的发音特色。
如果是伴奏歌唱，除了要考虑如何保持二胡的发音特色外，还要考虑适合发挥歌唱者的嗓音性能。例如给男低音伴奏，二胡的音高就应比男低音的嗓音高一个八度。对于歌曲中的“调号”（即“1—C”、“1。‘E”等）。我们仅把它作为定音的参考依据。每个歌唱者的嗓音情况都不一样，如果用二胡伴奏，考虑怎样定音，就要叫歌唱者先唱一唱，借此掌握住歌唱者声区音域。一般地说，利用歌唱者的最低音来作二胡的内弦定音，是最有利于歌唱者嗓音性能的充分发挥的。
如果是登台作独奏、齐奏表演或参加乐队合奏，二胡的定音便要采用统一规定的“D、A定音”，人们常把“D、A定音”看作是二胡的标准定音。

❾ 二胡怎么调音

一、大概调：

二胡调音可以借助标准发音器（音哨、音叉、定音器），当外弦音高为标准音小字一组的a音（440HZ）时，在二胡D调中为5（so）音。用相同的方法调内弦，内弦要调节到D音，即二胡D调的1（do）音。

二、精细调：

将电子校音器的模式选择为“二胡校音模式”，放在二胡琴筒附近，然后用比较均匀的力度拉外弦的慢长弓。指针根据音的细微变化，会在仪表上左右摆动。指针指在0至-50之间，红灯亮，表示此音偏低；反之红灯亮，表示音偏高；当指针指在中间0的位置，绿灯亮时，音准了。

(9)二胡调音方法怎么调得准扩展阅读

1、二胡发音的好坏不仅仅取决于琴马，它与琴筒的木质好坏、皮膜的薄厚、松紧、天气的阴晴、空气的潮湿、干燥、冷暖均有直接关系。

2、二胡形制为琴筒木制，筒一端蒙以蟒皮，张两根金属弦，定弦内外弦相隔纯五度，一般为内弦定d1，外弦定a1，其演奏手法十分丰富，左手有揉弦（吟音）、泛音、颤音、滑音、拨弦等；右手有连弓、分弓、顿弓、跳弓、颤弓、飞弓、拨奏等。

3、二胡的琴筒通过弓的推拉运动，擦弦后振动琴皮发音的共鸣体。琴筒的质地和形状对音量和音质有直接影响。一般用紫檀木或红木制作。形状有六角形、八角形、圆形、前八角后圆形等，常用的是六角形。