广告背景的处理方法有哪些

‘壹’ 广告设计方法“案例”

广告设计方法“案例”

一个带有冲击性、包蕴深邃内容、能够感动人心、新奇的广告，能取得超乎寻常的传播效果，为企业带来可观的效益，广告设计的重要性不言而喻。下面我整理出来一些优秀广告的设计案例。这里介绍的设计方法主要分为五个步骤，分别是构图、色彩、背景、素材、文案。

1构图

优质的构图是详情页提升转化率、点击率的重要因素。构图是一个广告的骨架，决定了广告能否准确的表达主题，吸引注意。

2色彩

色彩是广告表现的一个重要因素，广告色彩的功能是向消费者传递某一种商品信息。因此广告的色彩与消费者的生理和心理反应密切相关。确定一种颜色作为广告的主色调，并以此构成画面的整体色彩倾向。色彩对于企业或其产品有着象征作用，因此在进行广告设计时尽量使用统一的标准色彩，给人一种统一一致的感受。对企业识别的强化和扩散有显着的作用。也可以使用对比，拉开色彩的色相、纯度或明度的差别、才能让广告的主体突出、从而强化视觉效果，产生美感。

例如：

1.美食类广告可以使用橙色、红色、黄色，这类能够增进食欲的暖色调，而冷冻食品则应使用蓝绿基调。

2.电器类广告一般采用冷色调，冷色让人感到冷静、深邃的理性思考，给人以科技含量高的感觉，特别是空调、冰箱等制冷产品应使用蓝色主调，如果使用暖色，会让人质疑其制冷效果。

3.儿童用品类广告就要用轻松、明亮、鲜艳的色调渲染出充满活力、明朗欢快的情绪。

3背景

背景颜色或者图片是烘托整个广告气氛的一个重要方法，同时也是区别其他广告，从媒体中突出的有利手段，好的`背景颜色或图片可以与广告主题相得益彰，达到最大化的传播效果，所以如何设计广告背景也非常重要。

4素材

1、素材帖近主题清晰且高品质，抠图干净利落无毛边，保持1:1伸缩避免素材比例失真。

2、适量的使用素材，素材过多容易眼花缭乱，没有视觉重心，无法很好的突出主题。

5文案

广告文案主要是表达广告主题的短文，一般在平面设计中起了画龙点睛的作用，获取瞬间的打动效果，经常是运用文学的手法，以生动精彩的短句和一些形象夸张的手法。不仅要争取消费者的注意，还要争取到消费者的心理。下面是广告文案设计时的一些注意点：

1、文案表意明确，精简直观，避免繁杂零乱，要易懂易记，注意文字在浏览时的视觉顺序和方向，构思巧妙的广告语更能令人记忆深刻久久不忘。

2、把需要突出的字、词进行特殊处理，可以让人更快速的聚焦在想强调的内容上。

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‘贰’ 常见的广告创意设计方法

常见的广告创意设计方法

富有创意思维的广告设计作品往往最能吸引大家的眼球，然而，创意并不是一蹴而就的。下面，为大家整理了一些常见的广告创意设计方法，一起来了解一下。

1.富于幽默法

幽默法是指广告设计师的广告作品中巧妙地再现喜剧性特征，抓住生活现象中局部性的东西，通过人们的性恪、外貌和举止的某些可笑的特征表现出来。

幽默的表现手法，往往运用饶有风趣的情节，巧妙的安排，把某种需要肯定的事物，无限延伸到漫画的程度，造成一种充满情趣，引人发笑而又耐人寻味的幽默意境。幽默的矛盾冲突可以达到出乎意料之外，又在情理之中的艺术效果，勾引起观赏者会心的微笑，以别具一格的方式，发挥艺术感染力的作用。

2.突出特征法

运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。

在广告表现中，这些应着力加以突出和渲染的特征，一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。

突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法，是突出广告主题的重要手法之一，有着不可忽略的表现价值。

3.对比衬托法

对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现，借彼显此，互比互衬，从对比所呈现的差别中，达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点，给消费者以深刻的视觉感受。

作为一种常见的行之有效的表现手法，可以说，一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用，不仅使广告主题加强了表现力度，而且饱含情趣，扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功，能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味，展示了广告主题表现的不同层次和深度。

4.合理夸张法

借助想象，对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大，以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出：“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果

夸张是一般中求新奇变化，通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大，赋予人们一种新奇与变化的情趣。

按其表现的特征，夸张可以分为形态夸张和神情夸张两种类型，前者为表象性的处理品，后者则为含蓄性的情态处理品。通过夸张手法的运用，为广告的艺术美注入了浓郁的感情色彩，使产品的特征性鲜明、突出、动人。

5.以小见大法

在广告设计中对立体形象进行强调、取舍、浓缩，以独到的想象抓住一点或一个局部加以集中描写或延伸放大，以更充分地表达主题思想。这种艺术处理以一点观全面，以小见大，从不全到全的表现手法，给设计者带来了很大的灵活性和无限的表现力，同时为接受者提供了广阔的想象空间，获得生动的情趣和丰富的联想。

以小见大中的“小”，是广告画面描写的焦点和视觉兴趣中心，它既是广告创意的浓缩和生发，也是设计者匠心独具的安排，因面它已不是一般意义的“小”，而是小中寓大，以小胜大的高度提炼的'产物，是简洁的刻意追求

6.运用联想法

在审美的过程中通过丰富的联想，能突破时空的界限，扩大艺术形象的容量，加深画面的意境。

通过联想，人们在审美对象上看到自己或与自己有关的经验，美感往往显得特别强烈，从而使审美对象与审美国微软公司者融合为一体，在产生联想过程中引发了美感共鸣，其感情的强度总是激烈的、丰富的。

7.直接展示法

这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。

这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度，应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才能增强广告画面的视觉冲击力。

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‘叁’ 广告片的外景拍摄技巧

广告片拍摄中的外景拍摄技巧有哪些?想要拍摄一个好的广告片其拍摄技巧很重要，相信不懂技巧的人拍摄的广告片是不会让人喜欢让人有所心动的，因此为了能够拍摄出更心音吸引人的广告片我们必须掌握广告片拍摄的技巧。下面和我一起看看广告片拍摄中的外景拍摄技巧有哪些吧!

1)日景和夜景的拍摄

1.日景条件下拍摄，景物各部分的显色性好，色温也较高，摄像机的滤色镜通常选择色温为5600K或5600K+25%ND两档进行，经过白平衡的仔细调节，可以获得较好的拍摄效果。 外景日景以明亮的天空为背景，内景日景以明亮的门窗为背景，它们都以太阳光为光源，照度均匀，景物亮度高，在亮的背景的衬托下呈现出近暗远亮的透视效果，景物的明暗反差较小;在刮风的天气情况下进行拍摄时，应注意采用“正、斜面”方向拍摄。这样能使风在画面中得到充分表现，如摇曳的树枝、被风吹动的树叶等，能增强画面的表现力。

2.夜景在广告片拍摄有多种效果，如外景夜景、内景夜景、月光、火光、灯光夜景等。通常，夜景的拍摄方法有两种：一种是在真实的夜景中拍摄。这种情况下，摄像机白平衡的调节和滤色片的选择应以在画面中起主导作用的光源的色温为主来进行调节;另一种方法是，在不少情况下，我们在白天进行模拟夜景的.拍摄。为了创造出一种月色朦胧的感觉，可选用3200K的滤色镜，同时要注意缩小光圈，就能创造出一个逼真的夜景效果。另外，选择周围环境亮度较高的景物或者物体，或反光、有水面的地点，可以避免地平线以上漆黑一片，显得单调死板。为了为主体创造一个真实可信的夜景气氛，除在夜景画面中有较大面积的暗幕以外，还要特别注意局部亮度的配置与处理。

2)日出和日落时的拍摄

1.当太阳不在地平线以下时，若按此时的色温来调整白平衡的话，一般选用3200K的滤色镜，经白平衡调节后再进行拍摄。这样拍出的画面大量地增加了蓝、绿信号的比率，结果是太阳变为白色，而不是旭日东升、霞光万道，大大削弱了艺术效果;若我们直接选用5600K的滤色片，只要人眼看太阳时，不感觉刺眼，用摄像机直接拍摄，可以得到较好的效果。

2.太阳在地平线以下时，光线的特点是天空还很亮。太阳刚要升起的光辉和太阳刚刚落下的余辉装饰性地把天边照亮，地面景物接受了大气层中的云霞和天空中的反射光及散射光的照明，还保留着一定的层次。这时光线的色温较低而且不稳定，一般大约在1500K～2400K左右。天空的色调是变化的，靠近朝阳或夕阳处是较浓的橙红色调，离太阳越远，橙红色调就越淡。色温也是有层次变化的。这时，地面的景物与天空比较，两者的明暗反差较大，不适合拍摄人物的近景和表现人物的神情及细部层次，可拍摄剪影。

3)阴天和雨天的拍摄

1.雨天时，室外光线属于散射光的一种。在通常情况下，雨天中拍摄时，摄像机的滤色镜应选用5600K+25%ND档，有时，也可以选用5600K档。在雨天拍摄时，应注意以下几点：一是要设法把雨衬托在晴的背景上，暗的背景是突出雨景的关键，要尽量使主体之后的背景靠近些，以突出雨景，并注意尽量避开大面积的亮天空。

二是注意选择和利用前景来加深画面效果。因为前景给观众造成的心理感受。三是注意选择像雨伞、雨衣等明显的雨天造型工具，突出雨天的景色。四是要注意拍摄角度。

2.阴天时，由于太阳被云雾遮挡，景物的照明主要依靠散射光，地面上没有明显的物体投影，景物的明暗反差较小，光线较为柔和，物体与景物的亮暗区别小。这种天气下，蓝色调占主要优势，光线的色温一般在7000K左右，较晴天的色温要高，所以摄像机的滤色镜应选5600K+25%ND档，然后仔细调节白平衡，可以获得较好的画面效果。

另外，还要特别注意阴天时的光线也有细微的明暗过度层次。太阳光线被大量散射后，物体表面的光线的入射角不明显，但不会绝对失去光线的方向性，第一，在阴天拍摄时，要注意前景的选择，一般应尽量选用暗一点的前景，它能克服画面灰、平的缺点;第二，要注意背景的选择与处理，比如拍摄以人物神情为主的画面时，要让人脸始终处于画面中明亮的区域，背景的色调要比人脸稍深一点，要尽量避开以亮的物体或天空作背景;第三，要注意控制景深。因为阴天拍摄时，光的照度低，人们往往把光圈开大，因此要注意控制好景深，必要时造成虚实变化，使画面生动，表达效果好。

4)雪天的拍摄 下雪天，由于地面景物大多被雪覆盖着，在阳光照射下反光率极高，超过了录像磁带记录景物亮度的宽容度，所以，在拍摄雪景时，首先应该注意的是控制好曝光量。同拍摄一般的景物相比，大多数情况下曝光量需减少1～2级光圈，有的还要更多，为此应使用手动光圈控制曝光，以画面中的白雪影调层次最为丰富时的曝光值为准。

其次，摄像机的滤色镜应选用5600K+25%ND档，或者5600K档。因为，大面积的白雪的色温可达7000K左右，若选用5600K+25%ND档，并仔细调节白平衡，可使所摄画面获得好的色彩还原;若选用5600K并调节白平衡，容易使所摄画面产生偏蓝的效果。当然，这也因摄像机的不同而异。

5)雾天的拍摄 雾是由空气中的水蒸气形成的，具有较高的光反射率，所以我们所见的雾是比较明亮的，雾天的光线色温偏高。所以在雾景的拍摄中，滤色镜通常选择在5600K档。在拍摄晨雾时，也可以选用3200K档，经白平衡调节后再进行拍摄。进行雾景拍摄时，要注意画面景物的选择与合理配置，要尽可能多的展现画面的远近层次，在雾气过大的情况下，这种选择和配置是不可缺少的。

在表现雾景时，为避免画面变得白茫茫一片，一般要选择暗前景和暗背景，通过明暗对比来衬托出雾的形象。由于雾的亮度较高，所以在广告片拍摄时，要注意曝光量，尤其不要曝光过度，否则会使雾的形象“虚化”消失。另外，一定要注意光线的选择。一般以逆光和侧逆光为宜，并且一般不用自动光圈进行拍摄。

广告片的拍摄是讲究技巧的，我们摄影师在拍摄外景时会碰上多种多样的天气变化，如雨天、晴天、雾天等等，因此在拍摄过程中不可一概而论而是要掌握拍摄外景的技巧使我们的广告片拍摄的更加完美。

‘肆’ 背景设计需要注意的几个要点

我们都很关心画面主体的设计，相关的文章应该也看了不少，其实背景也是画面很重要的一部分，即使是一个纯白色的背景也对设计的整体有很大的影响，而且很多设计师对背景的处理确实存在很多问题，然而我们很少看到有文章专门讲解背景的设计，所以葱爷又来填补市场空白了。

背景设计通常是为了满足以下几个需求：

1.凸显主体

背景之所以为背景，是因为它并不是画面中最主要的东西，它位于所有图层的最后一层，所以背景不能抢了主体的风头，而是要衬托主体，使其更具视觉冲击力、更突出更美观。如何用背景凸显主体呢？其实就是要创造强烈的对比，比如下图的背景与主体是对比色关系：

视觉主体为符号型的广告设计大多会使用有空间感的背景。

‘伍’ 广告设计中图像要素的处理方法是什么

广告图像五大构成方式！直观而生动。
图像具有丰富的可视性和视觉吸引力，是易识别和记忆的信息载体，在视觉传达过程中能够直观、生动和有效地将广告的内容和信息传达给消费者，引起消费者的心理反应，进而产生广告效应。
图像往往充当广告整体形象的主要部分，使广告对象具有鲜明的个性和审美品位，增强了广告的促销功能。现代广告图像主要从构成方式上着手，其主要的构成方式有以下五种：
重复构成就是相同的形态以相同的方式或因素相互连接、共用，产生连锁效应形成组织结构关系，以准确表达某种逻辑信息和意义。在图像设计中重复构成可以使同一性质的视觉元素连续、有规律地出现在画面中，它能使画面形象有序整齐，形成富有节奏韵律感的视觉效果。
重复构成最主要的特征是无限、循环、永恒，它不具备任何的突变性。单纯元素的重复构成表现具有多层次的含义，例如：以数学逻辑为基础，将单纯视觉元素有规律地多次出现在同一画面中的绝对重复构成；在统一中呈现生动变化的近似形重复构成；以及错位重复构成、各种要素的重复构成等等。
在后现代主义广告中，运用多样化的重复构成构形手段，不仅保持了原有形象的特质，而且还会增加视觉趣味，产生安定、平衡、秩序等视觉感受，使画面产生有规律的节奏韵律，取得既有变化又和谐统一的效果。
解构就是将原有的形象解体，在打破原来的结构关系的基础上重新进行排列组合，这是一种不增加新的视觉元素，仅以原有形象要素的重新组合来创造新视觉形象的图像处理技巧。
解构通过分解、消解、发掘和揭示，使被解构的元素在怀疑和超越中产生新的意义。解构图像往往以反空间、反结构、反透视的异常面貌出现，在视觉上有强烈的吸引力，能够从心理角度引发人们进行新的联想和逻辑推断。
解构的构形处理方式是多种多样的，除了把图像分解为规则的几何形，例如：矩形、三角形或圆形等，也可以分解为外形不规则的小单元。至于被分解后的单元组合方式就更是数不胜数了，被分解出的每一个小单元都极为平凡，但因整体组合结构关系上的变化，在视觉上却具有强烈的动势和张力。推荐阅读：图像创意设计技法！巧用联想
变形就是通过夸张手法，将视觉元素的局部和整体改变，从而改变人们对事物固有的、常规的看法，制造出荒诞的画面效果。一旦图像形象违反原有性质而进行变形，可以达到提高注目性和印象性的奇妙效果。
在运用变形的构形手法时，全方位、多角度、深层次地对形象进行思考，尤其要注重局部变化对形象涵义产生的改变。要运用创造性思维对形象中的关键性部分进行突变处理，以使形象在结构存在方式等方面偏离人们的常规观念，产生意义上的转折。
变形的方法有很多种，它可以是对表现元素作形状、方向、位置、肌理、色彩等方面的改变，使原有视觉形象产生完全不同的形象变化，也可以是对形象进行特定意义和具有其他物质性质的变化处理，以使形象产生质的变异，被赋予新的含义。
变形的违反逻辑思维的形象和化平淡为神奇的魔力，打破了人们对事物的常规认知模式，使画面产生独特的视觉效果和强烈的艺术感染力，其意味深长的形象，往往会给人们以意想不到的惊奇，并使之产生丰富的联想和回味。
拼贴就是超越客观现实和时空的限制，把不同的时间、地点，不同事件中的人、物、事，按主题与创意需要进行创造性的组合与剪辑。拼贴手法就是将广告创意中的表现元素进行异常的组合，破坏了事物之间原有的正常逻辑关系。
拼贴手法不是简单地将多种形象罗列堆砌和东拼西凑，而是具有卓越的创意，画面元素与广告诉求目标相一致，做到情与理的高度统一，形成以反常求正常，以形象的不合理性求传播的合理性的效果。
在运用拼贴手法时，既可对单一形象进行分割，经过夸张、变形、添加、减少等多种变化，按一定的法则和需要进行多种剪接与组合，也可对多个形象在形体、色彩等方面进行有目的的取舍、加工，巧妙地构建出新的综合形象。
互悖就是利用透视关系和前后遮掩关系等视觉原理，在二维平面中显示出不同的三维空间。互悖利用平面的局限性、视觉的错觉，通过有意违反透视规律，违反正常的空间观念，改变观察事物的顺序，并采用共用线、共用形等方法，形成耐人寻味的矛盾空间。
互悖所呈现出的迷惑与荒诞会使观者暂时摆脱理性的束缚，使人的思想游弋于超现实的世界之中，在心理上获得一种从繁琐世事中解放出来的快感，无形中传递广告所要表达的特定意义内涵。
独特的视觉元素、独特的图像构成方式才能制造出独特的视觉语言，产生新颖独特的广告。广告图像构成过程就是一个寻求创意源泉的过程、锤炼创意构想的过程。

‘陆’ 平面广告设计的主要设计手法

关于平面广告设计的主要设计手法

想要学好平面广告设计就要了解平面广告设计有哪些设计手法。下面是我整理的关于平面广告设计的主要设计手法，欢迎大家阅读！

常见广告分类

谈到平面必先联想到广告。先了解了解你的平面要为谁服务吧!

1.户外广告

宜于进行印象与知名广告，广告画面和文字力求简洁明快。

2.招贴广告

旨在促动人们作出反应与行动，表现形式上更注重简洁明快，新异，动感与形式感的处理。

3.消费广告

须有动人的图片，能表现使用者的地位，富有，才华与魅力，并给人以精神上的满足，从而形象的表现产品价值。宣传是广告的目的，这个因素决定可它必须是极其高度的概括，从远处吸引观众，在一瞬间即可将信息展示完整，因而在构图的基本结构上要简而明，尽量减略细节，让动人之处凝聚在一点。

平面广告设计的主要设计手法

1.点设计法

利用画面有限的空间，把光集中在商品(shangpin)或人物背景的某一点上，而使背景其它部分相对较暗，以此突出主题。光点的表现与色彩及调子的关系密切，在设计中尤为重要，特别是在运用补色对比，冷暖对比，明暗对比及纯度对比时，注意掌握其对比关系的变化。

这类的方法类型主要有：

A平推法

即利用柔和渐变的手法，从画面的上下暗部来渐渐想中间亮部包围，或上暗下亮，下暗上亮等变化，或对角或独角的上暗下亮，下暗上亮等变化;或用同类色的推移，甚至可用喷笔而使画面明暗柔和。

B传统褪晕法

有用同类色的，或逐渐转化为对比色的，使主题在渐变中跳出，表现出商品(shangpin)的时代感。

2.装饰设计法

A以文字为主，图文并茂。

B装饰画。以绘画为主，但不同于一般的绘画，是带有装饰风味的绘画。

C商品图案化装饰。利用商品本身的造型美，色彩美，把它组成图案，这样可以也显示出商品的丰富多样性。

3.比喻设计法

利用比喻的手法来宣传商品的特异优点，以便把它表达的更加生动，鲜明，形象逼真。

4.夸张设计法

描写对象的某些特点并加以极端的夸大手法。情节上的夸张，比例上的夸张及逆反心理的夸张多用为漫画，卡通及摄影的形式。1戏剧性夸张--使画面更生动活泼，给人联想回味;2超现实夸张--凭想象力来创造出新的形象感化消费者;3对比性夸张---使主题更鲜明，强烈(常用来对糖果，酒类，鞋类，胶卷，化妆品等商品的宣传);4漫画性夸张---幽默风趣;5逆反性夸张---抓住心理特点进行反面宣传，激起好奇心。

5.线割设计法

用"线"来分割画面，把两种以上甚至几百种商品有机的组合成一个整体，用明确或不明确的线把画面分割开，依据商品主次把大小不同的商品排好。

线割对于在多种商品并列的前提下保证突出重点或名牌产品起着协调的作用，使之变为一有机整体。它的分割形式有两种：直线分割和曲线分割;

直线分割又分为：

A垂直分割，给人以稳定的感觉;

B水平分割，给人以平静沉着的感觉(它对于表现"静"的商品或空间有益;表现爱情场面或大自然风景往往采用水平分割)

C曲线分割，这是现代广告设计的主要分割形式，如"圆"形分割，在形式上呈流动的，并有种完整，活泼，团结的感觉。

上面谈到的种种手法看似繁琐，其实不然。你认真观察四周，就会发现到处都有这类的影子。多看多做多想才是关键(天天都能听见如是说，但真正坚持下去的'很少)。经验是靠慢慢积累的。断指写上文目的只是参考，给对这方面还模糊的朋友一清楚认识的机会，切莫进了误区，又来了教条主义。广告讲究的是大胆创新，做一切常人不敢做的事，想一切常人没想过的事。不要被理论束缚了你的创意灵感。

平面广告设计的创新设计思路

创新的一个基本方面乃是出任意料。出色的设计常常出自对一些表面看来豪不相干的元素进行并置和拼凑，颠倒惯例，质疑现状以及给设计方案注入幽默感和欢快色彩。

创新设计最重要的方面在于它融合每一个必要的元素以实现客户的目标。

1.光点

把光集中于商品或人物的某一点上,而使背景其它部分相对较暗,以此突出广告主题.

多用于化妆品、饰品、酒类、轿车、电器等高档产品广告表现中，其产品本身造型优美、质感强.

A.平推(上、下、左、右、中的各角度推移)

B.退晕

注意：光点的运用与色彩及调子的关系密切，特别是运用补色对比、冷暖对比、明度对比、纯度对比时，掌握其数值变化尤为重要.

如：XO酒广告、JOOP香水、佛山中行明信片。

2.幻觉、光效应

与具象表现相反，不受具体形象的束缚，甚至完全摆脱具象，而通过一定的象征手法和形式美的追求，充分利用点、线、面的组合和几何形体的变化来表现广告主题，使视觉产生幻觉，进而产生幻象，给人以变幻莫测的冲击力的新型抽象广告形式。

构成规律：震荡、放射、旋涡、密集、肌理、渐变、重复、近似、变异、对比

多用于科技性较强的广告主，如：电器、电脑、通信等

如：索尼、东芝、嘉美形象图

3.意象

根据广告策略及消费群分析，被设计师主观左右或变换物象的形态，来表现广告主题及主张的创意表现。

A.有机形态意象

B.自由形态意象

C.个性象征形态意象

D.书法形态意象

E.符号形态意象如：德.大众.1400KM无需加油篇

F.矛盾：反对再现客观现实，同时又希望与客观现实沟通审美价值。

自由形态意象广告出街带有革命性，冲击力强;一般适用于前卫、年轻的产品。如：新浪、搜狐、生力啤酒等

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‘柒’ 十大广告设计方法

十大广告设计方法

欢迎阅读十大广告设计方法，对于创意日需量高达几十个的设计师来说，仅仅靠灵感火花一现根本搞定不了工作，浸淫行业多年的设计师都会有些特别的技巧，一起来看看。

一、直接展示法

这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产 品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。

这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度，应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才能增强广告画面的视觉冲击力。

二、突出特征法

运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。

在广告表现中，这些应着力加以突出和渲染的特征，一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力，厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法，是突出广告主题的重要手法之一，有着不可忽略的表现价值。

三、对比衬托法

对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现，借彼显此，互比互衬，从对比所呈现的差别中，达到集中、简洁、曲折变化的表现。

通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特 点，给消费者以深刻的视觉感受。作为一种常见的行之有效的表现手法，可以说，一切艺术都受惠于对比表现手法。

四、合理夸张法

借助想象，对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大，以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出：“夸张是创作的基本原则”。通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果。

按其表现的特征，夸张可以分为形态夸张和神情夸张两种类型，前者为表象性的处理品，后者则为含蓄性的情态处理品。通过夸张手 法的运用，为广告的艺术美注入了浓郁的感情色彩，使产品的特征性鲜明、突出、动人。

五、以小见大

在广告设计中对立体形象进行强调、取舍、浓缩，以独到 的想象抓住一点或一个局部加以集中描写或延伸放大，以更充分地表达主题思想。这种表现手法，给设计者带来了 很大的灵活性和无限的表现力，同时为接受者提供了广阔的想象空间，获得生动的情趣和丰富的联想。

以小见大中的“小”，是广告画面描写的焦点和视觉兴趣中心，它既是广告创意的浓缩和生发，也是设计者匠心独具的安排，因面它已不是一般意义的“小”，而是小中寓大，以小胜大的高度提炼的产物，是简洁的刻意追 求。

六、运用联想法

合乎审美规律的心理现象。在审美的过程中通过丰富的联想，能突破时空的界限，扩大艺术形象的容量，加深画面的意境。通过联想，人们在审美对象上看到自己或 与自己有关的经验，美感往往显得特别强烈，从而使审美对象与审美者融合为一体，在产生联想过程中引发了美感共鸣，其感情的强度总是激烈的、丰富的。

七、富于幽默法

幽默法抓住生活现象中局部性的东西，通过人们的性恪、外貌和举的某些可笑的特征表现出来。 幽默的表现手法，往往运用饶有风趣的情节，巧妙的安排，把某种需要肯定的事物，无限延伸到漫画的程度，造成一种充满情趣，引人发笑而又耐人寻味的幽默意境。

幽默的矛盾冲突可以达到出乎意料之外，又在情理之中的.艺术效果，勾引起观赏者会心的微笑，以别具一格的方式，发挥艺术感染力的作用。

八、借用比喻法

比喻法是指在设计过程中选择两个在本拷贝 各不相同，而在某些方面又有些相似性的事物，“以此物喻彼物”，比喻的事物与主题没有直接的关系，但是某一点上与主题的某些特征有相似之处，因而可以借题 发挥，进行延伸转化，获得“婉转曲达”的艺术效果。

九、以情托物法

艺术的感染力最有直接作用的是感情因素，审美就是主体与美的对象不断交流感情产生共鸣的过程。

以美好的感情来烘托主题，真实而生动地反映这种审美感情就能获得以情动人，发挥艺术感染人的力量，这是现代广告设计的文学侧重和美的意境与情趣的追求。

十、悬念安排法

在表现手法上故弄玄虚，布下疑阵，使人对广告画面乍看不解题意，造成一种猜疑和紧张的心理状态，在观众的心理上掀起层层波澜，产生夸张的效果，驱动消费者的好奇心和强烈举动，开启积极的思维联想，引起观众进一步探明广告题意之所在强烈愿望，然后通过广告标题或正文把广告的主题点明出来，使悬念得以解除， 给人留下难忘的心理感受。

悬念手法有相当高的艺术价值，它首先能加深矛盾冲突，吸引观众的兴趣和注意力，造成一种强烈的感受，产生引人入胜的艺术效果。

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