文学变形包括哪些方法

⑴ 请结合三个文学形象分析变形手法之一黏合

卡夫卡的“”变形记“，卡夫卡描述格雷戈尔萨姆沙，一个小职员，突然转身成一个大甲虫家族都感到厌恶荒谬的情节，以揭示人 - 包括家庭关系之间的本质 - 之间表面上沉重的代价，内心其实非常孤独和陌生的，在资本主义社会中人与人之间的冷漠重现生动而深刻的。

是Gregory巨大的甲虫蜷缩在角落里的一所房子里萨·穆萨经历了最初的恐怖，仍然没有忘记他（它）是家庭是至关重要的，他的母亲试图关心它，但将不接近他的父亲恨可怕的事情重复攻击就可以了，伤害了它，并在最后导致直接死亡。Gregory的妹妹，独自，智能葛雷特不敢靠近，以关心他，不能做任何事情。无疑是最可怜的格里高利自己，他试图改变自己的一切，甚至想在建筑环境中的异化小说中的位置，所有的抗议活动已经成为徒劳。结果只是 - “”当然，死了。“女仆端格雷戈里的身体用扫帚远拨到一边去了。“

小说不可思议的，但也应该开放的各个方向，从最初的小点，隐藏在小说的噩梦，同时铺设，但学生心中的一股莫名的厌恶，当然，不恨这本小说，但小说的共鸣的潜台词。如果大甲虫的卡夫卡形状和身体烂苹果只是给出了到厌恶形状，然后在社会格雷戈里奇异的人生经历这种异化的环境，给人一种心理上的厌恶。

文本字符的无奈，结合个人的那种异化的环境，周围是被一只看不见的感动，但时时处处有力量，作出一个绝望的斗争，是哪里厌恶。为什么我们厌恶吗？因为厌恶，恐惧，担心我们的无奈，我们无能为力。卡夫卡的事实显示在“变形记”打破了我们的梦想，让我们厌恶，并且可以在对象其实是我们人类。 BR />
人际冷漠也经不起现实的打击，在资本主义社会中人与人之间的文本，在现实生活中呢？现在的生活是不完整的爱吧！仔细观察，你会惊讶地发现，社会环境并不比纸币更好的第一，杀人，抢劫......比可比的不利局面更糟糕的是，甚至有很多人不把别人的生命，当生命山西煤矿事件仅仅是冰山的一角。幸运的是，这些都不是当今社会，幸运的是，许多出淤泥而不染的莲花幸运，我长大了荷叶，幸运的国家领导人都在不断努力培养荷花。幸运...

⑵ 那些文学作品用了幻事的变形手法，结合具体文学形象分析

卡夫卡的《变形记》，主人公早上起来后发现自己变成甲虫。
格里高尔变甲虫后的心理变化：
1、格里高尔突然发现自己变成大甲虫。

他回忆过去的生活，怨恨自己的“累人的差使”，为还清父债而苦干。他清醒地想到起床，赶车上班去。父亲发现他变成大甲虫，露出一副恶狠狠的样子，赶他回卧室。他谦恭地恳求，尽快回屋，免得父亲生气。他忍辱负重，还不忘顺从父亲。
2、 为家庭经济状况焦虑，自我责备。
格里高尔失业在家，过着甲虫生活，只能爬来爬去。但是，他为家庭经济状况焦虑，还想着给妹妹实现“美梦”。他想着，父亲老了，母亲生病，妹妹还只有17岁。他一听到家人出去做工挣钱，就“羞赧和伤心得浑身燥热”。他“受到了自责和忧愁的压抑”，“最后在绝望中，他觉得整个房间已经开始绕着他旋转起来，便掉下来摔在那张大桌子的中央”。
3、受重伤后，被亲人厌弃而绝望，心态走向平和。

⑶ 文学艺术形式有哪些

文学艺术形式有小说，散文，诗歌，剧本，民间传说。具体介绍如下：

1、小说。以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。人物，情节，环境是小说的三要素。

2、散文。散文是一种抒发作者真情实感，写作方式灵活的记叙类文学体裁。

3、诗歌。用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。

4、剧本。是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。

5、民间传说。在中国民间传说中，故事的主人公一般有名有姓，其中有的是历史中知名的人物。

⑷ 中国古代的文学体裁是如何变化的分别是什么

世界各民族文学中最早出现的体裁是诗歌，以后小说、戏剧文学才逐渐发展起来。

常见的有诗歌、小说、散文、剧本、剧小说、寓言、通讯等。

1、诗歌

诗歌是用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。诗歌是一种抒情言志的文学体裁。

2、小说

小说，以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。小说刻画人物的方法：心理描写、动作描写、语言描写、外貌描写、神态描写，同时，小说是一种写作方法。

3、散文

散文是一种抒发作者真情实感、写作方式灵活的记叙类文学体裁。“散文”一词大概出现在北宋太平兴国(976年12月-984年11月)时期。随着时代的发展，散文的概念由广义向狭义转变，并受到西方文化的影响。

4、剧本

剧本主要分为文学剧本与摄影剧本。文学剧本是比较突出文学性的剧本，摄影感偏低，包含话剧剧本（或称戏剧剧本）、小说剧本（或称剧小说）、小品剧本、相声剧本等。

摄影剧本是比较突出拍摄感的剧本，文学艺术性可高可低（根据影片题材、市场、投资金等综合情况决定），包含分景剧本、分镜剧本（分镜脚本或电影剧本）、台本等。

5、寓言

寓言是用比喻性的故事来寄托意味深长的道理，给人以启示的文学体裁，字数不多，但言简意赅。故事的主人公可以是人，也可以是拟人化的动植物或其它事物。该词最早见于《庄子》，在春秋战国时代兴起，后来成为文学作品的一种体裁。

⑸ 文学体裁的分类方法有哪几种

文学体裁包括古代文体常识和现代文体常识两点。

古代文体：大致上可以分为韵文、骈文、散文，包括史传文。韵文，即讲究押韵的文体，包括诗、词、赋、铭。散文，包括史传文、议论文、杂记文、应用文等。骈文是介于诗和散文之间的一种文体。

现代文体：现代文体主要指小说、诗歌、散文、戏剧、报告文学、儿童文学、民间文学、杂文等。此外还有实用文，包括记叙文、说明文、议论文、应用文四类。

(5)文学变形包括哪些方法扩展阅读

古代文学体裁

1、赋

我国古代的一种文体，它讲求文采、韵律，兼具诗歌和散文的性质。其特点是“铺采文，体物写志”，侧重于写景，借景抒情。最早出现于诸子散文中，叫“短赋”；以屈原为代表的“骚体”是诗向赋的过渡，叫“骚赋”。

汉代正式确立了赋的体例，称为“辞赋”；魏晋以后，日益向骈文方向发展，叫做“骈赋”；唐代又由骈体转入律体叫“律赋”；宋代以散文形式写赋，称为“文赋”。着名的赋有：杜牧的《阿房宫赋》、欧阳修的《秋声赋》、苏轼的《前赤壁赋》等。

2、序

序也作“叙”或称“引”，有如今日的“引言”、“前言”。是说明书籍着述或出版意旨、编次体例和作者情况的文章。也可包括对作家作品的评论和对有关问题的研究阐发。

“序”一般写在书籍或文章前面（也有列在后面的，如《史记·太史公自序》），列于书后的称为“跋”或“后序”。这类文章，按不同的内容分别属于说明文或议论文，说明编写目的、简介编写体例和内容的，属于说明文。

对作者作品进行评论或对问题进行阐发的属于议论文。我们学过的“序言”有：《〈呐喊〉自序》、《〈农村调查〉序言》、《〈指南录〉后序》、《伶官传序》等。

3、游记

游记是描写旅行见闻的一种散文形式。游记的取材范围极广，可以描绘名山大川的秀丽瑰奇，可以记录风土人情的诡异阜盛，可以反映一人一家的日常生活面貌，也可以记下一国的重大事件，并表达作者的思想感情。

文笔轻松，描写生动，记述翔实，给人以丰富的社会知识和美的感受。游记有带议论色彩的，如《岳阳楼记》、《游褒禅山记》；有带科学色彩的，如郦道元的《三峡》；有带抒情色彩的，如柳宗元的《小石潭记》。

⑹ 请问什么是文学艺术表现形式有哪几类

（1）现代主义文学艺术的主要表现形式：

西方文学艺术发展到19世纪末20世纪初，出现了一个新的、颇有点奇异的现象，人们给它一个概括的称呼，叫做“现代派”（现代主义）。“现代派”（现代主义）是对一系列标榜反传统的作家、艺术家及其作品的统称。近百年来人们对它的评价毁誉不一，褒贬各异。褒者认为现代派是用艺术的形式，对人类精神世界进行探索、认识和表现。贬者认为现代派文学艺术的本质是“反传统”的，作品价值不高，县常常违背文学规律，是没落、腐朽的文学。总的来说，现代派文学艺术的产生，是对以理性为核心的西方传统的反向运动，分析其艺术表现手法有助于我们对“现代派”的客观评价：

第一，象征。表现一事物（包括思想），可以不直说其本身，而去说与它有某种联系和相似点的另一事物，从而使要说的事物（或思想）通过另一事物来联想和暗示出来。其结果一方面可增强艺术的感染力，同时也会使作品产生多种解释，它增大了作品的意义和含量及欣赏的情趣，同时也导致了作品的晦涩和引起漫无边际的猜想，以至于带来种种神秘主义和不可知论的色彩。

第二，意识流。这是一种心理描写技巧，主要特点是打乱时间的逻辑顺序，以时间的错乱和颠倒来表达人的思想意识不受拘束的自由流动，它可以使人的思想添上想象的翅膀飞跃驰骋。

第三，同时性。它同意识流技巧有密切关系，其特点是把不同时间和不同空间的没有什么逻辑联系的事物放在一起，像同时发生的那样加以表现。对一个人或物件，也可以把它们的几个侧面放在同一平面上同时加以表现。同时性手法会使艺术产生立体感，又可以使描写叙述更加简洁，对表现复杂的现代社会生活和人的心理活动，也不失为一种有价值的方法。

第四，冷漠。这是指作者和人物的关系，是一种叙事手法和语调。现代派主张，在人物和读者之间不要横亘着一个作者，去充当解释说明的角色，代替人物说话和为读者解决问题，使人物变成作者的传声筒和傀儡，同时把作者变成读者的保姆。相反，他们认为，必须让读者直接进入人物的意识，就像进入磨房一样。现代派欣赏契诃夫的话：“作家的态度越是客观，所产生的印象越是有力。”这样我们就会理解现代派作家、艺术家在叙述和描写时的那种“局外人”似的冷漠语调，甚至他们笔下的人物和画面越是荒诞和恐怖，艺术家越是异常平静。

第五，荒诞。这一手法在表现主义、立体主义、存在主义、新小说、黑色幽默和魔幻现实主义等流派作家、艺术家的作品中被广泛运用。荒诞就是不和谐，失去正常的节奏，或表现为变形、解体，把对象按主观意图和概念重新组合，或表现为行动、语言的怪诞反常，环境背景的杂乱无章等。其中变形是荒诞的主要表现。如何看待现代派艺术中的变形问题是评价现代派的焦点问题之一，变形的结果使作家笔下的人和世界，距我们的认识和习惯太远，其中的某些东西是读者和观赏者百想不得其解的。因为它们本身就是作者的“白日梦”和心理变态的反映。一味追求变形，使得一些现代派作品越来越脱离群众，以至于成为少数人玩世不恭和游戏人生的工具，最后将导致艺术家创作生命的枯竭。

在讨论上述问题时最好有意识将作品融入进去，以利于学生更好理解。

（2）现代主义文学艺术的表现形式与时代的关系。

现代派（现代主义）的兴起无疑是西方现代社会发展的结果。经历了世界大战浩劫的西方社会，出现了对传统理性秩序和价值观念的普遍怀疑，各种社会矛盾的激化造成了广泛而深刻的危机，物质文明的膨胀在一定程度上引发了精神世界的空虚和不平衡，并形成了它的主题内容上的特征，即揭示了人与自然、人与社会、人与人、人与自我关系的全面扭曲和异化。

在这个小组讨论中，不应仅局限于单纯的理论探讨，也可以进行一些角色表演。角色表演往往是体验人物境遇和理解作品意蕴的有效途径。建议：讨论过程中穿插角色表演来体会《等待戈多》中荒诞派艺术特点及所表现的西方社会的精神危机。由教师或学生提供事先搜集到的剧情资料。在表演中突出体会以下几个方面：作品中人与人关系的疏远与冷漠，人物言谈的东拉西扯、牛头不对马嘴，人物的举止行为缺乏理智、漫无目的，机械重复的无聊动作。（

⑺ 语文中的文学手法有哪些

文学作品的表达技巧有三个层面的内容：
⑴、修辞方法：比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、夸张、衬托、用典、化用、互文、反复等；
⑵、表达方式及表现手法：记叙、议论、描写、抒情。
表达方式：
诗歌的形象性与抒情性要借助各种艺术手法来表现，我们要了解一些常见的艺术手法。诗词中主要运用叙述、描述、议论、
抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。抒情可分为直接抒情(直抒胸臆)；间接抒情（借景抒情、托物言志,情景交融）。描写：动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、声色结合、粗笔勾勒、白描工笔等。
表现手法：赋、比、兴；抑扬变化、铺陈描写、象征联想等。
⑶、篇章结构：首句标目、开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等。

⑻ 文学艺术变形有哪些方式

文学艺术变形的形式就是有很多呀，可以是网剧电影，电视剧，话剧等等把小说作品文字等等，通过视觉的方式给大家展现出来，都算是文学艺术变形

⑼ 什么是文学手法它包括哪些手法

1．表现手法的内涵
表现手法是指作家运用语言塑造艺术形象，反映社会生活，表达思想感情所采用的
具体方法。不同艺术门类都有自己不同的表现手法。比如绘画有色彩明暗、线条、块面、
透视、比例等手法，音乐有音调、音色、节奏、和声、旋律、复调等手法，电影有荣太
奇、长镜头、画外音、特写等手法。文学是语言的艺术，它是运用与语言相关的艺术手
法来塑造艺术形象。文学的表现手法是多种多样的。既可以从语言的修辞角度去把握，
如比喻、象征、反讽、比拟、借代、孽状、夸张、反复、对偶、婉转等都是常见的修辞
手法，也可以从语言的音律角度去把握，像节奏、格律、反复、押钩等也是常见的音律
手法。我们下面主要从文学作品表现的内容和方式角度出发，介绍几种基本的手法，即
描写、叙述、抒情和议论等。
2．描写
描写是文学创作的一种最基本的艺术手法，它是作家以形象化的语言对人物、事件、
环境进行描绘，以具体生动地呈现对象特征和状貌的一种手法。描写也可以从不同角度
予以分类。从描写的对象说，可以分为人物描写、环境描写、细节描写、场面描写等；
从描写的角度说，可以分为正面描写、侧面描写等；从描写的方法说，可以分为白描、
纫描、动态描写、静态描写、对比描写、对立描写、反衬描写、夸张描写、内心独白等。
我们仅介绍几种最常见的描写方式。
(1)整体描写与细节描写。
整体描写是从整体出发，对描写对象作整体的描绘和刻画，使读者对描写对象有个
总体的印象o kA口，美国作家米切尔的小说《飘》一开始就对主人公郝斯嘉的相貌、性
格特点作了整体的描绘和刻画：她是一个长得并不美可是极富于魅力的形象，男人见了
她往往就会着迷；从她的脸上既可看出母亲给她的温柔，又可以看出父亲给她的豪灾；
她长着南方女人员喜爱的皮肤，穿着打扮非常得体、合身，但在这得体的穿着、安静温
柔的外表下部掩饰不住她的真性情，她的眼睛总是骚动不宁的、慧黔多端的，路她的外
表极不相称。原来她平日受母亲的训诲和严厉管教，才把这姿态勉强造成，而她的那双
眼睛，是天生的，绝不是人工改造得了的。这一整体描写，使读者从一开始就对她的相
貌、性格特点形成7一个初步的总体印象，也有助于读者在后面的阅读中进一步把握这
一形象的性格特点。
细节描写是选取具有典型意义和艺术能力的生活细节所作的生动刻画和精确描绘。
细节描写有许多种类，如特征性细节描写、象征性细节描写、暗示性细节措写、重复性
细节描写、夸张性细节描写等。特征性细节描写，是抓住对象的鲜明特征，形象迢真、
生动传神地表现对象的情态和风貌。像托尔斯泰的(复活》中玛丝洛娃在法庭上出场的
肖像描写，就很好地运用了这一手法，“明明故意地让一两绍头发从头巾里面溜出来，披
在额头”和“苍白的脸色”的特征性细节描写，很好地显示了玛丝洛娃作为妓女受到摧
残的心灵和性格特征。象征性细节描写的特点是用具象表现抽象，用单纯鲜明的细节来
表达人物的复杂感受和蕴含深刻的哲理。比如，鲁迅《药》中夏瑜坟上的“花环”和
“哑”的一声大叫而宜冲云天的“乌鸦”，就是象征性细节描写的成功运用。暗示性细节
描写是言在此而意在被，笔墨经济地写出人物的心理和事件的发展。比如，《水消传》第
六十一回写卢俊义外出进灾要管家李固先行装车一节，卢妻贸氏与卢俊义应酬告别，见
李因离去时“流泪而去”的细节描写，就将贾氏与李固的私情这样重大的情节暗示出来，
对小说故事情节的发展有重要作用。重复性细节描写，就是有意地让其一细节在情节发
展过程中反复出现以丰富作品的意蕴。‘比如茹志鹃的小说《百合花》就很成功地运用了
这一手法：通讯员的被门钧撕破的衣服这—细节描写在作品中出现了三次，很好地表现
了人物心理，丰富了小说的主题立意和情节内涵。夸张性的细节描写是对某一细节特征
加以夸大描写，以突出事物的本质特征。像《欧也妮‘葛朗台＞中名葛朗台临死前想抓
神甫的镀金的十字架的描写，《儒林外史》中严监生临死前用手指指着两茎灯草，不肯闭
眼的细节描写．都是成功的运用。
(2)直接描写和间接描写。
直接描写又称“正面描写”或“实写”，是作者从正面的角度，对人物、环境、事
件、场面等进行直接而具体的拙绘。直接描写可恢描写对象具体可感，获得直观、鲜明、
真切的艺术效果。间接描写又称“侧面描写”或“虚写”，是作者从侧面的角度，对人
物、环境、事件和场景进行的描绘和刻画。由于文学具有形象间接性的特征r不像直接
性形象那样实写，所以间接性描写在文学中受到人们的高度重视。中国古代小说理论所
讲的“注彼写此·：、“背面铺粉”、“横云断岭”、“模桥钮溪”、“供云托月”等等技法，
实际上都属于间接描写。间接描写与直接描写相比，虽不如直接描写那样具体真切，却
更能调动读者的想象能力和感受能力。中外文学史上不乏成功的范例，如宋玉写楚国美
女：“增之一分则太长，减之一分则太短。”《陌上桑》中写众人观罗敷；“行者见罗敷，
下担持铝须。少年见罗敷，脱帽着绍头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐
观罗敷。”荷马史诗描写众长者赞叹从城头走过的海伦等等，都通过问接描写很好地表现
了人物的相貌之美．取得以少胜多、回味无穷的艺术效果。
(3)静态描写和动态描写。
静态描写是指对描写对象作相对静止的描写，．常用于人物肖像、心理刻画、自然景
物和生活场景的描写。比如，《红做梦》中贾宝玉、林第玉出场，作者都用静止的笔法较
细致地描绘他们的肖像。静态描写若运用不当，易流于呆板冗长，故常与动态描写相结合，以动写静，化静为动。动态描写是讨处在具体情境中的对象特征的描绘，常常能更
生动地传达出对象的表情、神态、风貌和精神性格的特征，在文学创作中为人们高度重
视。像《诗经》中的“巧笑情分，美目盼分”， 《长恨歌》中的“回眸一笑百媚生”’
《聊斋志异》中婴宁的笑声，《红楼梦》中王熙风未见其人、先闻其声的出场等等，都是
很成功的动态描写*
(4)白描和内心独白。
这是中西方文学中常见的两种不同方式的描写。白描是中国传统常见的描写手法。
它是抓住对象的典型特征，以简练的文字，勾勒出对象的神态形貌。白描原是中国绘画
艺术的一种技法，它与“渲染”相反，它不靠强烈的色彩，没有背景，而重在以墨线来
勾勒形象。后借用在文学中，成为重要的描写手法。鲁迅先生非常重视白描手法，强调
画一个人要以极其简省的笔墨画出他的眼睛，写意传神，这实际上就是白描手法。他的
笔墨也的确是极其简练传种，如《阿Q正传》第六章写阿Q从城里归来：“天色将黑，
他睡眼膜陇的在酒店门前出现了，他走近柜台，从腰间伸出手来，满把是银的和铜的，
在柜亡一扔说：‘现钱，打酒来g”’寥寥几笔，就把阿Q从城里归来的那种得意神态传
达得惟妙惟肖。内心独白是西方文学中常见的一种描写手法，指通过人物的自我表述来
表达人物的情绪感受，揭示人物内心活动的发展变化。内心独白在传统的现实主义小说
中也有很多运用，比如，托尔斯泰的小说《安娜·卡列尼挪》写安娜卧轨自杀，就借助
于内心独白的技巧很好地表现了安娜矛盾慌乱、痛苦失望的心理。但内心独白在意识流
小说、心理现实主义小说、心态小说等体裁中则运用得更为广泛和成熟，是西方现代小
说员重要的形式技巧之一o
3．叙述
叙述是作者对作品中人物、事件、背景所作的具体记述和介绍说明，也是文学创作
的一种基本手法。过去我们的文学理论教科书重描写而轻叙述，认为从艺术形象塑造和
艺术表现力方面看，叙述只是捅写的铺助手段，叙述的功能只在于对人物、事件作简单
的介绍和说明。这种观点实际上是不对的。叙述不仅在作品的整体结构中有着比描写更
重要的地位‘而且叙述的角度、风格、语体均对作品伪审美价值形成有着重要作用。结
构主义文学理论家热奈持认为，从表面上看，“描写可以说比叙述更必不可少，因为不带
叙述的描写比不带描写的叙述更容易做到”o。比如，“白房绿窗石板顶”这个描写的句
子不包含任何叙述成分，‘而“那人走近桌子，拿起一把刀”这个叙述句却也可以视为描
写，因为“走近”、“拿起”这些动词已产生了描写的效果。实际上，叙述在文学作品中
的地位比描写更重要，因为描写总是叙述的奴隶，描写在作品中虽然占很大比例，但从
作品的整体结构和人物事件的发展进程来看，描写只对叙述起辅助作用。热奈特甚至提
出：“研究叙述与描写的关系，归根结底主要是研究描写的叙述功能，即描写段落或描写
方面在叙事的整体结构中所起的作用。”⑦他还把小说中描写的叙述功能分为三种：(1)
装饰功能。它主要限于那些静态的场景、人物肖像和事物形态描写。它不宣接影M向和打
断叙述的进程，只是“叙事中间的休息和消道，纯粹起美学作用，正如古典建筑中雕塑
的作用一样”⑤，如《伊利亚特》策18卷对阿喀琉斯盾牌的描写。(2)解释和象征的功
能。如巴尔扎克及其他现实主义作家的作品中对人物的相貌、衣着和居室陈设的描写就
具有透露和解释人物心理的倾向。(3)推动和替代功能，描写直接成为叙述事件、展开
情节的重要因累。捌1可以举一例来说明。比如《祝福》中样林嫂三幅肖像的描写，就
成为展开故事情节的重要因素，直接服务于小说叙事的结构需要。热奈特的这些观点实
际上也说明文学作品的叙述和描写是不可分的，它们都服从于作品整体结构的需要，单
独强调哪一种，都是不对的。
叙述手法涉及的问题很多，有叙述时间、叙述节奏、叙述频率、叙述语态、叙述人
称、叙述角度等等。我们下面主要介绍几种常见的叙述方式，即顺叔、倒叙、插叙。
顺叙是以事件发生的时间和逻辑顺序为依据的一种叙述方式，它能给人以脉络清楚、
前后连贯的印象e顺叙并不等于平铺直叙或一览无余．好的叙述也应做到波澜起伏，张
弛有度，以吸引读者的注意。顺叙也可以说是最基本的叙事方式。当我们肯定一个故事
有其内在的时间顺序和逻辑关联时，也就意味着肯定了它的基本叙述形式是“顺叙”的，
而倒叙、插叙则是这一基本形式的变化。
倒叙又称回叙，是作家故意违反顺叙方式，将事件和情节的结局或时间在后面的事
件先展示出来，然后再返回去叙述此前发生的事情的叙述方式。倒叙可以造成悬念和馆
节故事的对比，使故事情节的发展更富于变化，从而增强作品的艺术感染力。比如鲁迅
的小说《祝福》就把故事的结局——样林嫂的死放在小说开始，引起读者对人物命运的
强烈关注，从而增强了小说的思想性和艺术感染力。
插叙是作家在叙述故事情节的过程中暂时中断主要情节和事件，而插入另外的事件
和情节片断的叙述。插叙的内容通常是回忆往事、追述往事，或对正在发生的情节事件
作补充说明。插叙可以调节故事发展的节奏，丰富故事内容，使故事情节灵活多变，也
是一种非常重要的叙述方式。插叙的内容如果是追溯过去，与倒叙很相似，但如果从全
篇结构着眼则可以看出两者是有明显区别的：倒叙是从作品的整体结构上说的‘而只有
那些在总体上是顺叙的，只是在中间插入一段或几段往事的才算是插叙。
4．抒情和议论
抒情是作者在作品中抒发思想感情的表现手法，是抒情文学作品的最基本的手法。
抒情方式有两种：直接抒情和间接抒情。直接抒情多用第一人称，由作家把自己的感情直接抒发出来．不借景物、人物、事件来传情达意。如陈子昂的诗：“前不见古人，后不
见来者。念天地之悠悠，独饱然而涕下。”就是典型的直接抒情。间接抒情一般是用第三
人称的叙述语言表现出来，它要凭借客观景物、事件、人物来抒发感情，情感苗含在所
描写的事件、景物之中。中国占代诗歌所讲的“寓情于景”、“惜景抒情”、“托物言志”、
“托物抒怀”等都居于间接抒情。比如社甫的绝句： “两个黄配鸣翠柳，一行白蔼上青
天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”就是间接抒情。在抒情文学作品中，直接抒情
和间接抒情常常是不可分别地结合在一起的。比如曹操的名诗《短歌行》：“对酒当歌，
人生几何?譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，唯有杖康。青青子
拎，悠悠我心。但为君故，沉吟至今。哟哟鹿鸣，食野之苹。我有亮宾，鼓瑟吹空。明
明如月，何时可摄……月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何技可依?山不厌高，水不厌
深。周公吐哺，天下归心。”就很难区分哪是直接抒情，哪是间接抒情，它们实际上是有
机地融合在一起的。在叙事作品中，抒情也是不可缺少的，只是这种抒情借客观景物和
事件的描绘而表现出来。在戏剧作品中，抒情则惜人物语言和内心独白来表现。
议论则是直接表达对客观事物的判断、评价的一种手法．主要为说理文和论说文所
采用，但文学作品也常常用议论的手法来反映社会生活和表达思想感情。在篇幅不长的
叙事作品和抒情作品中，议论手法是比较少见的。而对于较为大型的叙事作品，如长篇
和中篇小说，议论常常是不可避免的。托尔斯泰的《战争与和平》中就多次用议论来表
达作者对历史和现实生活的见解，使作品中的历史和现实的描绘带上一种冷峻深沉的格
调，更富于人生哲理和思想内涵。当然，托尔斯泰这一作品也有议论过多而忽视形象描
绘的弱点，小说的最后几章的议论就常常脱离了小说的艺术形象整体，带上某些政治说
教的色彩i托尔斯泰的例子也说明，议论在文学作品中的运用要谨慎，绝不能脱离形象
整体的塑造。议论有多种形式e在叙事作品中，典型的形式是通过叙述人语言进行议论，
这些议论常常代表作者本人对所议论的事件的看法。还有一种议论是借作品中人物之口
说出，这种议论可能代表作者的看法，也可能与作者看法相矛盾和相反。西方现代文学
理论中有一种反对作者介入作品的倾向，自然也就反对作品中议论存在的必要性。这种
观点显然是错误的。美国小说理论家布斯在其名着《小说修辞学)中说，“直接的无中
介的议论”和脱离作品中人物事件的议论固然应该否定，但议论的作用却不可小视。为
此，他提出所谓戏剧化议论(也就是小说中人物对事件、人物的评论)、含蓄议论(也
就是在作品的字里行间透露出作者看法的议论)、象征性议论(就是作品中某些细节和场
景作为一种特殊物所提供的议论，它也是一种暗示性的议论)等等议论手法，指出：各
种议论，都是为了提高读者对一本书的特殊要素的体验强度服务酌，“伟大的小说正是产
生于隐合作家所具有的感情和评价”oo布斯这些看法是很有价值的，亦说明议论在文学
中存在是很有必要的，不能轻易否定。
上面所讲的描写、叙述、抒情与议论等表现手法虽各有其特点和作用，但它们在文
学作品中并不是独立存在的，而是交织在一起的，服从于文学作品整体结构和形象塑造
的需要。表现手法作为文学作品形式构成的重要因素，最终都是指向文学作品内容的。
这是我们理解表现手法，同时也是理解文学作品形式诸因素，如语言、结构、体裁等所
应持的基本立场和方法。

⑽ 中国传统文学四种形式

文学作品的体裁有诗歌、散文、小说、戏剧

、中国传统的“二分法”
所有文本体裁分为韵文和散文两大类。
依据：文本的外部特点即语言形式因素。
这种分类过于笼统，没有涉及题材、构思等问题，难以区分文学文本和非文学文本，现在已经被废弃。

2、西方的“二分法”
以亚里斯多德在《诗学》中的的“二分法”为代表，他依据文本模仿现实的手段区分了史诗、戏剧两大类。由于史诗是通过语言来模仿现实的，不像戏剧那样有音乐的介入，因此被看作严格意义上的文学类型。至于史诗的语言表现形式，可以是韵文，也可以是无韵的散文。
同样是二分法，以亚里斯多德的为代表的西方古典文论更侧重文本的媒介手段等内在特点。
二三分法
以亚里斯多德为代表的二分法没有提及抒情诗，当抒情诗在文学中的地位提升以后，二分法被三分法所替代。
三分法是依据文学作品选取题材、构思方式和情感体验方式以及塑造形象的表现手法将各种文学划分为叙事类、抒情类、戏剧类的一种方法。
叙事类文学侧重于以客观世界和虚拟世界的事件、人物和环境景物为题材内容，以摹仿、虚构为构思方式，以具体生动的叙述为主要艺术表现手法，从而反映和表现创作主体对社会人生的审美把握的文学作品。 叙事性是叙事类文学基本的审美特征。叙事类文学包括小说、史诗、叙事诗、故事诗、史传文学、报告文学等。
抒情类文学是侧重以抒情主人公主观情思为题材内容，以内心感受和体验为构思方式，以直接抒发为主要艺术表现手法，从而表现创作主体对自然、社会、人生的感悟和体味的文学作品。抒情性是抒情类文学的突出的审美特征。 抒情类文学主要有抒情诗、抒情散文、散文诗等。
戏剧类文学是侧重于以生活中的矛盾冲突为题材内容，以模拟和再现虚拟的真实为构思方式，以人物自身的行为动作和台词为主要艺术表现手法，从而反映创作主体对社会人生的审美把握的一种文学作品。

三四分法
1、我国“四分法”将文学文本划为诗歌、小说、散文、戏剧文学四大类。有的在此基础上增加影视文学。
我国四分法是根据文学文本的外在形态，同时考虑题材选择、形象塑造形象的特点，以文本的语言特征、体制篇幅为依据作为划分文学体裁的方法。
2、加拿大诗学家弗莱的四分法
他说：“文类的中心原则是相当简单的，文学中文类区别的基础似乎是表现的原则。词语可以在观众前面表演出来，可以在听众面前讲出来；或者它们可以歌唱出来，或者可以为读者写出来。”
（〔加拿大〕诺斯洛普??弗莱《批评的剖析》，陈慧等译，百花文艺出版社1998年版第308页）
“在观众面前表演的诗歌是戏剧；在听众前朗诵的则是叙事诗；自己背朝观众唱或者吟诵就是抒情诗；而小说则是应安静地阅读的。”（〔法〕达维德??方丹《诗学——文学形式通论》，陈静译，天津人民出版社2003年版第126页）
弗莱的四分法与我国流行的四分法在立论依据与分类结果上并不相同。

中国古典文学
中国古典文学广义的指自先秦至清代末年的中国文学，包括作家、作品、文学事件，文体起源与发展历程，文学运动、流派，文学理论，作家作品的考据、研究等等。类似中国古代文学史。狭义指中国古典文学作品。按文学史的习惯，可以划分为先秦文学、秦汉文学、魏晋南北朝文学、隋唐五代文学、宋金元文学、明代文学、清代文学。代表性的文学作品形式有诗、词、曲、赋、散文、小说等，大量篇章脍炙人口。中国古典文学是中华民族最宝贵的文化遗产之一。