摘要 一般用于大拇指的弹奏。如弹奏音阶时大拇指总会从三指的架子底下穿过去弹下一个音。例子:do rei mi fa sao la si 用1 2 3 1 2 3 4 指弹奏。
Ⅱ 钢琴的正确手指方法 钢琴的手法是什么
1、把手放在琴上,手掌拱起,五指分开,手指自然下垂,指尖触键,整个手成半圆形。
2、二、三、四、五指触键的部位应该是指尖,而不是指肚。拇指是指尖的外侧触键。
3、手背要保持平衡,不能向小指方向倾斜。要有向拇指方向靠近的感觉。
4、弹奏时要保持手的半圆形状,手指不能伸的过直,也不能过于弯曲,手指的第一关节一定要站直。
5、要经常修剪指甲,以保证弹奏时手型的标准。
Ⅲ 正确弹钢琴手指应该怎样触键
当然是不同的音色有不同的触键~但是有两条是不会变的:一个是手指的三个关节不要塌陷,这样能保持有力的支撑,同时也能方便你对音色的控制(没有支撑力的手指弹出来的音色很容易就失控了!);第二点就是手掌手腕要有合理的紧张度,但是也不能僵硬,通常成人学琴手腕会出现不合理的紧张,这个就需要慢慢学会放松。另外,通常高抬指落键可以带来清脆有弹性的音色,而贴键的触键方式通常会带来柔和有歌唱性的音色,触键的选择要依据乐曲本身的风格而定。
Ⅳ 怎么做简单的手工钢琴
木板两头钉上镙栓,然后把钢丝绕在镙栓上,通过旋转镙栓调节钢丝松紧度,并对照调频APP记录的频率,就可以制作简单的钢琴,然后拿个小木棰去敲。
Ⅳ 怎么制作一个简易乐器
制作一个单线五弦琴 这里还有另一种乐器,可以应用在你的乐队中。 1、用一把锐利的美工刀在冰淇淋盒的前面和后面各挖一个正方形的洞要挖在盖子下面不远的地方。洞的大小要足以让木棒穿过去。(请家长帮你做这个步骤。) 2、把木棒穿过盒上的两个洞,末端要突出约5公分。用胶水或胶带把木棒固定好。 3、在木棒的两端各钉入一个螺丝金属圈。把准备好的线拉紧之后绑在金属圈上。 4、用2块木头把绑好的线撑起来。其中一块木头放在前头那个金属圈的旁边,另一个放在冰淇淋盒的中央。 5、旋转螺丝金属圈,使线绷紧。 6、把你做好的琴涂上明亮的颜色。 7、演奏时,用手指按住线,然后轻轻地弹。想发出不同的音调时,只要沿着线改变手指按线的位置。 材料:(1)一段木棒约90公分长,宽和高约2-3公分见方.(2)一个有盖的空冰淇淋盒. (3)一段钓鱼线或尼龙线或是吉他用的金属线,长度约1公尺.你还要2个螺丝金属圈做为固定线的东西. (4)两小块木头用来把线撑起来. 纸杯子制成的电唱机 你需要一个空的纸杯子和一根针。你可以在手指末端戴指套或是用钳子把针穿过纸杯子底的中央。把唱片放在唱碟上,然后把开关打开。用手拿着纸杯子,让针轻轻地碰到唱片上的沟。当你把耳朵靠在纸杯子上时,你能够听到什么?怎么会这样唱片上的沟是在塑料片上刻出的螺旋槽。在螺旋槽的侧边是小小的凸块。当针尖碰到凸块时,针会振动。纸杯子就像是一个音箱会把振动扩大。 警告你要用旧的唱片,并请家长帮你操作唱机。 ▲唱片的沟内有小凸块,使唱针产生不同形式的振动。这些振动传到我们耳朵里时就成为音乐。这是一张放大许多倍的照片;照片里是一个钻石唱针,唱针后方是一个唱片的沟槽。 老式的留声机,它的唱针会连接到大喇叭的末端。
Ⅵ 用左手弹奏钢琴的1234567的指法图解
以C大调为例左手 :小拇指 1 ,无名指2 ,中指3, 食指4 ,大拇指5, 换中指弹6 ,食指7 ,大拇指1。
左手音阶do re mi fa sol la si do的指法为5 4 3 2 1 (三指从大指上跨越) 3 2 1 如想继续弹奏 (四指从大指上跨越) 4 3 2 1 3 2 1 以此类推以中央do为例的左手音阶指法图。
(6)怎么做手指琴最简单的方法扩展阅读:
钢琴演奏的四个技巧:
1、演奏中的“听”
二十世纪最伟大的美国钢琴家约瑟夫•霍夫曼说过:“音阶练习是很重要的,不仅是为了训练手指,也是为了训练耳朵对协调性的感觉,对音程的了解,以及对钢琴总的音域的理解”。
钢琴的入门方法很多,从中国目前的情况来看,从断奏入门是被广泛接受和采用的,断奏的开始虽是以单音作为元素,一个个音的练习,“落下去a′手指站住a′提起来”,但是问题在于大家同样是练断奏,练法却有很大的不同。
练习的正确与否,必须通过声音来检验,从练第一个单音断奏开始就要学会听,当手指触键、琴槌击弦时,听声音是否充分的发出来了;是否有良好的振动与共鸣;
当手指保持在琴键上站立时,耳朵要倾听声音的保持和延长,并要学会辨别好听和不好听的声音,在此基础上,让学生理解不好听的声音是由于错误的弹法直接造成的。
当我们学会听一个个单音后,第二步,就应从短小的乐曲里去听音与音之间的联系和倾向,听每组音的声音是否均匀、平衡;
第三步,在开始学习两个音的小连线时,要听两声之间是否连起来了,听小连线的第一个音结合重量下落是否在语气上达到强调,第二个音作为尾音结合重量提起,声音是否比较柔和和委婉并在减弱;第四步,在学习几个音的连线和乐句连线后,则要结合句头、句尾、句中的语气、抑扬、强弱等去听乐句的进行。
2、手指的运用
十指是演奏最前哨最直接最敏感的部位。因此,十指的力量,灵敏、速度,以及千变万化的触键方式和控制能力,是基础之基础。十指的支撑与均匀是初级钢琴训练最基础要求之一。指关节的坚挺而富有弹性的支撑是处于第一位的至关重要的课题。
通常,我们可以长期地、大量地进行高抬指的训练以达到手指的快速运动;可以尽量小的低指动作来增加手指持续延绵的内力,这样手指才可能凝聚到最大的力量。就手指的技术训练而言,有效的方法有许多。
3、手腕的运用
手腕处于十分重要的位置,是连接指尖与大臂的桥梁,是大臂向指尖输送力量的必经途径。手腕必须是坚挺的,不是软弱无力的,否则手腕会下塌,手臂的力量就会在手腕处消失而达不到指尖。但又必须是富有弹性的,不是僵硬呆滞的,否则,声音会僵硬,没有弹性,没有变化。
手腕的灵活表现在它的动作方式。手腕的动作有三个方向:左右、上下、周旋、(左右中的一个动作摇动)。左右方向的动作主要在于:
①用于配合大指的转弯。在弹奏音阶与琶音时,以及任何其它需要大指转弯的经过句时,一方面是大指主动地向里作水平状伸展;另一方面,需要适度的手腕左右运动加以配合。然后,大指需外推出,使整个手掌向外侧转出。
同时,手腕必须辅以必要的、恰当的水平运动。大指与手腕作柔顺的水平动作的配合是手掌转弯的最重要的关键。
②在弹奏连奏句时,手腕则需要作水平运动,以达到力量的转移,使声音更连贯及歌唱性。手腕的上下方向的动作,主要用来弹奏某些轻巧的连续快速的双音、八度、和弦、以及在需要强化触键深度的时候。
在演奏这一类乐句时,手腕完全需要它本身的爆发力量,以及在极短的时间内以最小的动作幅度将力量最大限度集中的能力。手腕自身的有控制的颤抖能力越强,肘部、大臂乃至全身放松的可能也越大。如我们在弹奏平行八度时,手腕要放松,弹八度音的手指要稳固而不僵硬,不用的手稍稍保持圆形,手腕的动作要灵活自如。
4、躯干的协调配合
刚琴大师阿劳曾经说过:每天练习的时间应随着每个人的体力、精力而定。最重要的是身体不觉得疲劳,提倡身体放松,精神集中地演奏音乐。钢琴演奏是个名副其实的“从头到脚的全身运动”,是全身各部位的高度配合、协调与统一。
演奏钢琴,躯干既要放松又要用力。我们可以引出一个科学的结论:钢琴演奏在用力上的最大秘密是极度放松中的能量高度集中,或者说,松弛中的爆发、柔和中的内劲、平缓中的强力。