古文真假鉴别方法

A. 如何辨别铜钱的真假

辨别铜钱的真假可看材质，例如明代嘉靖之前以青铜材质铜钱为主，明中期之后逐渐推行黄铜，如果青铜铜钱是明代嘉靖之前铸造的，就说明是现代仿制的。也可看铜钱包浆，铜钱经过上百年至上千年的流通使用，表面会形成厚实的包浆，而仿制的表面光洁如新。

1、看材质

铜钱的真假也可以通过闻气味来辨别，如果铜钱的铜腥味较重，就说明是现代仿制的。因为古代铜钱经过长时间氧化，铜腥味基本挥发殆尽，一般闻不出味道。

B. 古文物瓷器怎样鉴别

釉里红海水白龙纹梅瓶 紫地珐琅彩折枝莲纹瓶 五彩加金海水龙纹盘 釉里红海水龙纹缸 鉴别一件藏品的真假好坏一直是初涉收藏人士的最大“门槛”，现在，我们可以试试一些藏家们自创的“六看鉴别法”。 一看造型。古瓷器不同的朝代有着不同的造型，很多时候从器形就可以判断出大致是什么时代的瓷器。 二看胎质。不同年代的瓷器在胎质上有着很大的不同。 三看纹饰。不同的时代的作品纹饰也是各具特色的。 四看款识。有些古瓷器的底部印有款识，每个朝代的款识都有不同的写法，从款识上也可以鉴定出一个古瓷器的年代及价值的高低。 五看工艺。在收藏的时候不仅要看这件瓷器的年代器形，工艺的高低也是体现价值的一个重要指标，比如影青碗，北宋时采用仰烧，故碗底留有印记；而南宋时则采用覆烧（碗底朝上，一个叠一个），故碗沿留有“芒口”，所以南宋时的碗，多数是有包边的，宫廷用的碗是包金边的，有钱的大户人家是包银边的，而普通的百姓用的碗就只能是包铜边了。在收藏的时候，从这些碗采用的包边残留材质就可以推断出瓷器以前主人的身份，从而认定它们的价值。 六看手感。所谓手感，就是指收藏者在购买瓷器时把玩这些瓷器的感觉，如手感是否圆润顺畅。据说有些真正有经验的收藏大家在鉴定一件古董的时候，只要把它拿在手里摩挲一会就能把这件器物的真假和价值估摸得差不多。

C. 怎样分辨古钱币的真假〔铜钱〕

1.看铜质
我国历代古钱币大多数是以铜合金形式铸造的，因而合金的成份不同，钱币也随之呈现出不同的颜色。各时代的钱币铜质是不同的，又由于古代冶炼技术不同，各地区铸造的古钱也各不相同，每个朝代各有特点。总的来讲，用铜锌合金铸造的钱币呈黄色，铜锡合金铸造的钱币是青色。清代、民国时期，新疆、西藏等地铸钱，用铜加少许锌铅，铸成后钱体呈红色。
汉代至唐宋时期有绝大部分钱币均为青铜铸造，其特点是铜色青白中微带淡红。明嘉靖以后，开始向黄铜过渡，到天启年间，用黄铜铸币成为定制，钱币色泽较之以前发生了较大的变化。
例如先秦时期的铸币主要是铜锡合金铸成的，铜质呈青红色，质地较硬挺；隋代的五铢钱因为锡的成份大，铜质泛白，称之为白钱；干隆五年以后，铸钱加锡，叫做青钱。可见，我国古钱铸造均有规律可循。
2.观锈色
今所见钱币，无外乎两种：一为发掘品，一为传世品。发掘品在地下埋藏了许多年，其表面都长满了铜锈色。传世品也因空气中氧化作用，表面有一层包浆。呈黑色或铜色。
铜是一种比较稳定的金属，在常温下不易生锈。要经过几十年，甚至上百年的时间才能生成氧化铜、碱式碳酸铜等。氧化铜因形成的颗粒大小不同，呈现出黄、橙红、鲜红、深棕等不同的颜色，俗称“枣皮红”、“栗子壳”等。
出土的发掘品钱币表面锈色深深渍人钱币里面，因为其分子结构稳定、紧密，所以真锈很不容易擦掉。而伪造锈色则不然，伪多在钱币表面，称作“浮锈”或“粉状锈”，比较轻浮，容易税落，往往经碱水一煮，做上的假锈便不堪一击。发掘品伪锈作法有两种：（1）将伪造钱币放人醋酸中，埋入地下，迅速生成锈色；（2）伪品放人盐卤（氯化氨）、锡绿（硫酸铜）、醋的混合液中，把新铜腐蚀成旧色，然后用胶水往钱币上面粘锈。传世品伪锈的作法是把伪品用火熏黑、擦油、打蜡。传世真品黑得沉着、光滑，而伪品则漂浮、发亮。
绿锈的形成又有南北方的差别，地质带酸性的地区氧化程度也相应严重些。北方干燥，雨水少，不易干，则锈色坚硬。南方多雨水且潮湿，氧化层较松且多呈蓝绿相间二色。例如南宋钱币发行于南方，故出土于南方较多，受地理环境的影响，钱币一般呈蓝绿色。如发现浅绿锈者，则此钱有问题。如果入土区域燥热，铜锈会呈红紫色，但这种锈色不会单独存在于钱体上，必伴有绿锈混杂在一起，称之为“红斑绿锈”。如发现钱体通为红锈，应属假钱，它是造假者将伪品放人炉中烧红。这种仿锈肤浅，明眼人一看便知是假。
3.看铸币铭文
我国金属铸币的一大特点就是有铭文书写，可以说，每一种钱币文字的字体各有特征，不同时代的铸币铭文，有不同的书写风格。根据这些特征可检验是否为同时代的钱币。另外，在注重各种钱文特点的同时，还可找出钱文的演变过程和变化的规律。这些规律和特征可以作为鉴定 古钱真伪的依据。
先秦时期的刀、布、圜钱等金属铸币上的文字是用大篆来书写的。秦汉时期，钱文书体属小篆范畴，如半两、五铢，但已有汉隶风格，其中莽钱为悬针篆。魏晋南北朝书体复杂。唐钱钱币为八分隶书，唐代以后隶书盛行，五代十国主要为真、篆、隶三种。北宋钱币则有篆、隶、真、行、草。自南宋光宗绍熙以后至元、明、清，钱文均以楷书（真书）为主，间或篆、隶书体。因为我国是一个多民族国家，铸币钱文又有蒙、满、回、党项（西夏）等少数民族文字。
鉴定一枚钱币书体对不对，首先要看它是否符合当时的特点；第二步才看它是否符合本品种的特点。如“益化”圜钱虽为先秦大篆，但它又同时有齐文字的特征，不同于同时期其它各国之圜钱文字；发现有东周、西周的圜钱，若其钱文是小篆书写，显然是伪品无疑；秦半两在古钱中颇负盛名，其钱体厚重，铜质精良，钱文隆起而雄伟，半两的“两”字中。“人”字高耸，如发现钱文扁平者，一看便知是伪品；如见到清代宝源或宝泉局钱币中的满文书写有错误，则应考虑到宝泉、宝源二局是清代国家级的 、最正规的铸钱局，满文的书写绝不会出现错误，则所见之钱币必属伪品。
4.听声音
现在许多钱币学家和收藏者喜欢用听声音的办法鉴定古钱。古钱币由于质地的原因，年代越久远，火气尽脱，氧化越严重，掷于水泥地面其声音也越暗哑。大概来说，先秦时期的刀、布、圜钱均都是哑音。而明代以后的钱币，距今时间较近，还未受到深层的氧化，声音则是清脆、响亮。如果我们把先秦时期的钱币掷在地上，传来清脆声，则此钱不太可靠；反之，如果明、清钱币掷地为哑音，则也必将怀疑。
5.观版别
从版别上辨别古钱最主要的办法是除了多看钱谱之外，必须要多接触实物，以熟悉各个朝代的钱币真品。不但要注意珍稀品，更要注意大量的普通品种。因为这些普通品很少伪品，能真实地反映各个历史时期的钱币特征。如战国时期刀布形制特殊，造伪者只好用真品翻砂制造赝品，其破绽在于翻砂铸造后的钱币偏小，较为厚重，文字肤浅，铜质粗糙，锈色不对且易脱落。而且刀币在铸造时其浇口在刀环上，布币的浇口在首端，出范后基本不作修整，保持自然状态，而造假者往往为了品相美观，将刀币、布币边缘磨光滑，实际上是画蛇添足，露出了破绽。再如会昌开元，因扬州已以昌字纪年，故不在再纪地，如发现背“扬”字者，无论传世品还是出土品均应将其视为伪品。因北宋各代和清咸丰钱币版别最为复杂，也是造假者竞相仿掣的对象，我们在日常工作中应对它们的形制多加分析，掌握特征，以防上当受骗。
6.了解铸造方法
我国古代铸币的铸造，大概经过了子范（土、石、铜）、母范（砖、铜），翻砂等几个发展阶段。无论是真钱还是伪品的各种铸造方法，都会在钱币上留下相应的痕迹。这些痕迹就是我们今天鉴定钱币真伪的一个有力依据。
7.闻气味
此种方法是古钱鉴定中最简单的一种。因为伪品钱币多是用化学物质来伪造装饰，往往会散发出一种难闻的、刺鼻的化学性怪味，而真品钱币则没有这种怪味。

D. 收藏古钱币如何鉴别真假

古钱币的真假鉴别方法：
第一，从货币文字的源流演变上加以考察。古钱币文字往往带有独特的地方色彩，特别是汉唐以来，官方铸币，面文多为书法家及皇帝书写，具有独特的文字风格。如唐代的开元通宝即为欧阳询所书写。因此掌握文字的气息、神韵是鉴别古钱币的关键之一。伪品因为是摹仿别人的，常常处处小心，手法极不自然，牵强做作，文字神韵自然大打折扣。
第二，从钱币的颜色、成分诸方面加以考察。真钱的锈与铜质结合在一起，所谓“锈色入骨”，不易脱落。伪钱的锈浮在表面，用醋一擦即脱落。此外，真钱币因年代久远，内部成分发生变化，所以一般重量会大为减轻，用手拈一拈，即可从轻重方面加以辨别。
第三，用科学方法辨别伪钱的伪锈、伪色。在古钱币鉴定中，分辨铜锈、铜色的真假是相当重要的方法，因为有些伪币单从文字形制很难绝对断定真伪，而鉴定锈色方法简便。 第三，熟悉伪钱的基本特征。鉴别伪钱既要了解每个时代真钱的基本时代特征和个别特征，也要了解伪钱的基本特征。改刻的伪币币面不平，拼合的伪币正反面币色不一，凿去的文字四周总有痕迹可寻，用翻砂法制造的钱币比真钱略为小和薄等等小了解伪币的基本精况和伪造法，细心观察，就能发现伪币作伪之处。
第四，掌握与古钱鉴定有关的知识，应了解有关货币理论、广博的历史知识、古钱的铸造常识和“栽谱卧录”古文字学以及历代典章制度知识。对鉴定古钱都是十分必要的。

E. 古字画鉴定

广东省中山市博物馆可以鉴定你的字画
中山石歧步行街博览馆还有一个叫中山市博物馆

古字画鉴定案例参考
一、 古字画常见作伪方法
1． 照摹。
摹是最易得其形似的。摹书有三种方法：先勾后填；不勾径自影写；勾摹兼临写，又修饰之。第一种，古法先用涂熨黄蜡较透明的纸（称为硬黄）蒙在原迹上面，以浓淡干湿墨填成之，所以也称为双勾廓填。第二种，以纸蒙在原件上，运用浓淡墨依样摹写。第三种，先勾淡墨廓后，再用笔在廓中摹写（有异于不见笔法的填墨），碰到虚燥笔锋处才略为填作。以上之法，因为勾摹时必须映于向明处（古代没有透明线），所以都可称之为响拓。所见唐、宋摹仿晋帖，以及宋以来摹晋、唐画等，大都用上述三种方法。五代两宋画法逐渐复杂，如出现皴染兼施的山水画等，根本无法勾摹，因此三法渐废，而大都以临写来代替了。但临写时也有先取透明纸，依形象（多半是绘画）轮廓，用浓墨约略勾出部位，取下后，再将纸绢盖在浓墨勾的稿本上，然后看原作临写，这种作法可说是半摹半临（基本上算是临本）。

2． 临拟。

纯粹的对临，不可避免会稍离原作的形貌。它的方法是把原作放在案子前面，边看边临，这种方法是对付一些草书和比较写意的画面进行的。因为勾稿映看而摹易受拘束，草书和写意画一受拘束就显出死板的样子来，对临正可以避免这个毛病。但任何事情往往是有利也有弊，对临固然比勾摹要灵活，可是又容易失掉形似，甚或露出临写者自己的面目来。例如三希之一王献之《中秋帖》，就是北宋米芾的临写本。米氏是纵逸不守法的，因此这临本（有近于仿）也大露本相，试拿《宝晋斋法帖》中王献之原作石刻本辅以米芾自书来对比，就能真相大白了。又临写时如果希望搞得像一些，就必须边看边作，所以在书法中的行款方面就会上下左右不相呼应（这与勾摹本的不呼应不大一样），而且在结体上也容易出毛病。绘画中山水的皴笔等，对临的有的也会出现些脱节或浑腻纷乱的现象。

3． 仿作。

一般在讲，仿作是没有蓝本的，作伪者凭自己的想象，仿学某人笔法结构，自由写作而成。大都是因为缺乏古本临摹，就不得不这样作，当然容易露出作伪者的本相来，或与时代风格不相符合。但因为自然活泼，也有容易欺人的一面。还有虽有原本，但作伪者略取大意，不予照临，亦可谓之仿。

4．臆造。

根本不管某人的作品是怎样，随意凭空伪造，所见较多的如宋岳飞、文天祥，明海瑞的一般书法；具体的如元泰石华的画石，杨维桢的鸡、明方孝孺的松等。如泰石华（达石花）等三人，根本未闻他们是会作画的，这种明明不可能有的事，稍有美术常识的鉴别工作者，是闻而必伪的，所以也最容易鉴别出来。用这种方式来作伪画的原因，主要是取其无有对证，易于欺人，所以原为书画名手而一时又有不少伤口存世的，是较少有人去造它的。

找人代作书画，落上自己的名款，加盖印记，叫做代笔。书法代笔当然边名款都是代者一手所写，只是印记是自用的；绘画则有的款字出于亲笔，有的也可以另找一人代写，也只有印记是自用的。代笔书画虽然是经本人授意而成，和私作伪本不同，但从实质上讲，总是出于另一人之手而用着本人的题、印，仍属于作伪的行径，这仅仅是出发点有些不同而已。

二、 鉴别古字画依据

1． 书画的时代和个人风格鉴别

书画时代风格的形成，是和当时的政治经济、生活习惯、物质条件等有密切关联的，也就是说不能脱离它的时代背景。如写字，自古至今就有过许多变化。宋以前人写字，席地而坐，一手拿简册，一手悬肘挥写，后来用高桌子，手和臂的姿势以及执笔的方法也随之而改变。再后来由于科举制度的盛行，不同时期的考试规定，对书法提出了不同的要求。明代规定虽要写小楷，但书画还未限制。由于写小楷笔锋活动的范围有限，手指握管离开笔毫的距离变近了，手臂也随着贴着桌案。清代试卷到康熙以后更为严格，要求行行整齐，字字匀称，横平竖直，又光又圆，于是连手腕都挨着桌面了，形成了所谓馆阁体的书风。这固然属于科举仕禄范围的现象，但却是在野的文人、方行的僧道，由于种种关系的影响，也常无形中反映出那一时期的风气。若问某时代的书风究竟是怎样，这便须把各代的字迹摆出来观摩比较，才能理会。只凭观摩，不作有意识地比较分析，不会看出差别；而只从理论上讲求差别不多接触实物，也仍然是空谈而已。

再以书法为例：不仅书法本身关系重要，即从文学方面来看，不论是诗是文，词汇的运用，事迹的叙述，思想感情的表达，也都能看也它的时代风格。例如陆机《平复帖》的句法语气，在明朝人的句法中是不会有的。再就书札行款格式来说，自晋唐至明清也有很大的变化，连称呼都不相同。今天我们用千古作为对死者的衷悼，明代却用来对生人表示尊敬。清人书画题款惯用的某某仁兄雅属，明人是不会这样写的。不同时代的字，笔画也不同。武则天时新创的字，不可能在南北朝时出现。古代写书、刻本的书籍可以凭避讳字来断定朝代，这种鉴别方法对书画又何尝不适用？还有作者的生卒年代、作品中所反映的生活制度等等，也都直接或间接有助于判断时代、区别真伪。

不同时代的绘画也有不同的风格。古代绘画创作的操作方式也和元明以后文人案头作画的方式不同。唐宋以前，壁画盛行，画家们是站着画的，就是在绢至少上作画，也多绷在框架上，立着束画，像今天画油画似的。大约从宋代开始，将纸绢平铺桌上的作画方式才渐渐兴起来。框架绷绢的画法后来只在民间画工中还沿用下去。这种立画的用笔角度和手臂的力量与平画不同，它的效果也就处然两样，这与上述的书法效果问题是同一道理的。

2． 纸绢鉴别

书画所用的材料绢和纸对于书画的断代起着一定的作用。绢和纸的鉴别是鉴定书画又一途径。根据和国学者目前的研究，晚周帛画和战国楚墓帛画以及稍晚时候的马王礁汉墓帛画，均是画在较细密的单丝织成的，至今为止未见用双丝绢的（即经线是双丝，纬线是单丝织成绢）。五代到南宋时期的绢，较前代有了发展和变化。从表面来看，除了单丝绢外，还出现了双丝绢的形式。这种双丝绢的经线是每两根丝为一组，每两组之间约有一根丝的空隙，纬线是单丝。元代的绢总的说来比宋绢显得粗了一些，不如宋绢细密洁白，并且还呈现出稀松的状态。明代的绢总的看来也是比较粗糙。明代早中期有一种质量较低较稀薄的绢，由于这种绢太稀薄不易落墨，所以书画家往往先将其托上纸然后再进行书画创作。

纸的质料是判断书画年代的又一标准。汉、晋古纸，所见都是用麻料，较多的是用麻布、麻袋、麻鞋、鱼网等废料的再生物，也有用生麻--北方用大麻、南方用苎麻。它的特点是纤维较粗，所以也难以作得精细，它无光、无毛、纤维束成圆形，有时见木素。隋、唐、五代书画大都用麻纸，我们今天所见到的唐摹《兰亭序》、杜牧书《张好好诗》，以及敦煌出洞的大批唐代经卷，无不如此。北宋以后则急剧减少，但北方辽金的经纸还用麻料。以后用麻纸作书画的则几乎没有。

隋、唐之间，开始看到有用树皮造的纸，大都用楮或檀树皮，它们的特点是纤维较细，同时又随着手工业发展进步而产生的精细的佳作。此种质料亦发暗无光，仅比麻纸稍亮一些，纤维束成扁片形，微有纸毛。还有用桑树皮造的纸，其特点是纤维更细，发亮，纸面容易起长毛，纤维束为扁片形。北宋一开始，在书法墨迹中就出现大量的树皮造纸。以后，树皮纸产于全国。竹料的造纸用于书画始于北宋。竹料坚硬，最难制浆，前人无法处理它，所以不采用。竹料造纸其纤维最细，光亮无毛，纤维束或硬刺形，转角外也见棱角。北宋中期后，造书画纸的原料已无不具备，因而从此就不易以纸质来区别时代的前后了。

3． 装潢鉴别

各个时代书画装潢有各自特色，可作为鉴别断代的辅助依据。如南宋宫廷收藏的书画有规定的装裱格式--绍兴御府装潢式，对不同等级的书画采用什么材料来装裱，都有严格的规定，如手卷用什么包首、什么绫子、什么轴心；立轴的用料的颜色、尺寸、轴头等都有一定的格式。

元代宫廷藏画选择专人装裱。大德四年，命裱工五芝以古玉象牙为轴，以鸾鹊木锦天碧绫为装裱，并精制漆匣藏于秘书库，计有画幅六百四十六件。

明代书画的装潢形式有进一步发展，书画卷增加了引首，并且有的被写上了字，有仿宣和装窄边的，也有用绫或绢挖厢宽边的；立轴则有宽边、窄边之分，有的还加了诗堂。清代宫廷收画的装裱，有其特殊的风格面貌。唐熙、干隆时期，装裱的用料和技术、形式各方面都比较好，卷、轴的天头绫多为淡青色，副隔水多为牙色绫，临近画心那一部分多为米色绫（或绢），立轴有的有诗堂，有的则没有，但一般都有两条绶带。立轴天杆上的圆曲是定制的，与非宫廷有显着不同。嘉庆以后，宫廷装裱的质量逐渐低落，立轴的天杆逐渐变粗（晚期成为方形）一部分轴头不再用紫檀、红木了，而且显得比较笨拙。手卷比康乾时期也显得粗些。

4． 印章鉴别

印章的时代特征与气息也是鉴别书画的佐证。印章的时代气息可从其形状、篆文、刻法、质地、印色等方面出来。宋代的书画作品，钤盖上书画家本人的印章为数很少，大多数书画家在作品上并不钤盖本人的印章。宋代印章铜、玉居多，少量是其它质料的。印色有蜜印和水印之分（南宋未期出现了极少数油印），蜜印颜色红而厚，水印颜色淡而薄。

元代印章的篆文、刻法都有变化，出现了圆朱文印。质料有木、象牙、铜、玉等，印色大都采用油印和水印。自元代王冕开始采用石料刻印以后，采用石料刻印的人逐渐多起来。
明代初期，各种石料的印章已相当普遍，篆文刻法也有新的变化，篆文每个字的停笔处，都比原笔画略粗一点，但显得较淡，并略呈黄色，同元代的印色就有些不同了。明代中后期印章以石质居多，其它如水晶、玛瑙、铜、玉等均有。字体有古文篆体等到各种形式。这一时期印色大多是油制的，颜色也有浓淡之分，也还有少数画家使用水印。

清初，书画家印章甩用的篆文变化并不大，但印章形状、字体字形都有多样化的趋势。清代中后期的印章，篆文刻法有各种各样的规格，如浙派、皖派和其它各种流派，大都以《说文解字》为主体。印色从为油质，水印已不见使用。

5． 服用饰与生活用具鉴别

因时代不同，各历史时期的服饰与生活用具都有自己的特点。宋代官服帽子，有两根较长的燕翅，分向左右两边。元代主要统治者是蒙族，他们衣冠服饰与宋代明显有异。明代人衣冠服饰又有变代，人们都是留发满头，衣服也没有领子。清代的衣冠服饰则为长袍短褂马蹄袖。

6． 题跋鉴别

题跋可分三类：作者的题跋，同时人的题跋，后人的题跋。某件书画的题跋虽然也有对这件作品加以否定的，但是少数。最多的是为了说明这件作品的创作过程，收藏关系，又或考证它的真、表扬它的美，于是人所共知的。但书画既有伪作，题跋方面也同样有多种的作伪情况，因此书画鉴定不能不注意它的 张变幻。真古画而配以别人的伪跋，或伪古画而配以别人的真跋，都是常见之事。画上如有作者同时人的题跋，应当弄清楚他和作者之间的关系。这方面的情况从书画本身并不见得能知道，而须从一些题跋中去探索。

后人的题跋对书画鉴定能起多大作用，更要根据具体情况来进行分析。作伪在宋代已很盛行，米芾《书史》便记载他临写的王献之《鹅群帖》及虞世南书，被王晋卿染成古色，加上从别处移来的题跋，装在一起，还请当时的公卿来题这些字卷。如果传到现在，宋人题跋虽真，帖本身却是米芾临的。

题跋对书画的鉴定是否可信还要看题跋者的水平。弘历收藏至富，题跋也很多，但鉴别能力都差，往往弄假成真。黄子久的《富春山居图》，他先得了赝本，叹为旷世无双。后来对真本他反说是假的。文征明的题跋就较为可信，因他工书善画，鉴别能力高。鉴别的人除了眼力有高低之分，还须看他对作品的负责态度如何。董其昌经眼过很多书画明迹，但在评真上极不严肃，因此不能对他的题跋完全相信。总的说来，前代的鉴赏家去古较近，见到的东西多，有比我们占便宜的地方。他们的题跋虽不克尽信，还是值得我们研究思考的。

7、其它一些证据

别字：历来把写别字看得很严重，书画作者等都不至于有此等错误。如书画上或题跋上，尤其是书画的题款等等出现了这种情况，都被认为是作伪者所露出的马脚。
避讳：在封建帝王时代，行文要避讳，就是当写到与本朝皇帝的名字相同的字，都要少写一笔，这就叫避讳，通称为缺笔。在书画上面，看到缺笔的字，是避的哪代皇帝的讳，就可以断定书画的创作时期，不能早于避讳的那代皇帝的时期，否则就是作伪的漏洞。这一问题，一向作为无可置疑的铁证。

年月：书画上或题跋上所题的年月或作者的年龄、生卒不符，或与事实有出入，也将被认为是作伪的佐征。如张大千藏《湘江风雨图》与卷，曾影印于《大风堂名迹》第一集中。纸本，长幅。画墨笔水石风雨竹。自识；风林顾有终，志行昆季，求予写《湘江风雨》已三年矣，而予倥偬未能酬之。今年予上京师，与友携酒追而送别于鹿城之南，乘兴一挥而就，但愧用笔不精而情谊则蔼然也，时正统丙寅岁（十一年，1446年）秋七月望后一日，东吴夏昶仲昭识。钤朱文东吴夏昶仲照图书印、太常卿图书等印。另北京文物研究所存一卷，画法款题印记，和张氏藏本完全一样。画在生纸，而末尾题识处纸色拖浆煮熟。细看两卷画笔均欠沉着，款字略有文微明法派，完全是一手之作。再拿夏画真迹中题记印亲校勘，乃知正统十一年丙寅（1446年）夏氏还在吏部考功习，而他官太常卿，则要到天顺至成化五年已丑（约1457年--1469年）间，所以不可能正统中已用太常卿图书的印章，因此肯定这两卷多是明代中期人凭空仿造的伪本。作伪者对夏氏的生平事迹，没有仔细调查研究过，所以露出了这样的破绽来，下述几例书法伪品也是以此判断鉴别的。

唐代颜真卿《裴将军诗卷》（这本身是假的，姑不论），后面有宋初以蔬影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏这两句闻名的诗人林通的题跋，系伪造，因为该跋的字体是学黄庭坚的，考林通死后17年黄庭坚才出生，不可能学到黄的字体。

唐代欧阳询书小楷《般若婆罗蜜心经》本署书写年月是贞观九年十月四日。而《心经》乃玄奘法师从西域诸经中的一种，玄奘于贞观十九年二月六日才奉敕开始译经，欧阳旬岂能预书此经？由此可以断定此帖非欧阳询所书。

唐代李邕书《少林寺戒坛铭》末署杭州刺史李邕书，开元三年正月十五日建。查 《新唐书》本传，李邕书开元甘三年始为杭州刺史，史事不合，可知其伪。 潜惠堂刻《灵飞经》后有赵孟俯二跋，其中一跋作于泰定四年（1327年），赵氏时年 应74岁，而赵孟俯卒于至治二年（1322年），享年69岁。可见此跋不可能为赵书。

明代馆阁体书法的代表人物沈度有一帖，款云成化十四年秋七月望后一日。考沈度卒于宣德九年（1434年），至成化于十四年（1478年）已死去45年了，凭此即可断定它是伪作。

三、书画鉴定学识

与书画鉴定有关的学识是很多的，这里只列举比较密切的几方面：

1、历史知识。

古代的升华习惯、器用服饰等等，自是历史知识，但还不止于此。鉴定者除了要看见作品的意识价值外，也要看到它的历史价值。例如司马光的《通鉴稿》，书法并不佳，但从历史文物的角度来看却十分珍贵。又如明人手札，存世件数以万计，它们除了可供研究当时的书法艺术外，还不知蕴藏着多少历史材料。缺乏历史知识，既无法对这些东西作出恰当的估价，也不可能根据历史材料来判断它的真伪。

2、文学知识。

鉴定书画需要有文学知识。古代书画家往往同是文学家。如果我们读过染的集子，熟悉他遗迹他同时代的诗文，对他们的思想、感情、风格就能有更全面的然认识。遇到这一家的书画时，对他的了解就不仅仅是某件作品所提供给我们的知识，而含有较深刻、全面的理解，这对鉴定也是有帮助的。

还有，前人写字常录古人的诗文，画幅也常题古人的诗句，或标明写某某人诗意。明人写唐诗，宋诗固然常见，如果宋人、元人写了明人的诗便露了马脚。作伪者有时将诗文的作者弄错，张冠李戴。

3、艺术欣赏和对操作方法的了解。

书画的鉴定真伪固然不等于对某一书画家和他的作品作全面的艺术评价，但也决不等于说书画鉴定者不需要具备艺术欣赏能力。前代书画流传，世代传人珍重爱护，原因虽不止一端，但作品的艺术价值，往往是首先被人考虑到的。一般地说来，历史的评价，总是公允的。如果一个鉴定工作者，毫无艺术欣赏能力，那么他对作品真伪的判断也不能算是全面。历来对于画真假与好坏的关系有这样两句话：真的不一定好，假的不一定坏。但这毕竟是例外而不是一般，前人的作品毕竟是真而好的多，假而红的少。有不少真伪的判断是考虑了俗话的艺术价值才作出决定的。无论代表作，还是一般作品，或是较差的作品，这种高下的品评也是要靠艺术欣赏能力来分类评级的。因此，经常注意个人的艺术修养，提高欣赏水平，是一个鉴定工作者应当不断努力以求的。鉴定书画时，要求澄必定虑，不可粗心照应，专心致志地看，不要心神不定，观书法，先看用笔结体，精神照应，再看人为天巧真率造作。还要考证古今跋序相传来历，辨别收藏印识，纸色绢素。看名画要懂名画之神韵，妙手之作：人物顾盼语言；花果印风带露飞禽走兽逼真；山水林泉，清问幽旷；屋庐深邃，桥棹往来；石老而润，水淡而明；山势崔嵬，泉流丽落；云烟出没，野径迂回；松偃龙蛇，竹藏风雨；山脚入水澄清，水源来历分晓。而人物如尸似塑；花果类瓶总所插；飞鸟走兽但取皮毛，山水林泉布置迫塞，楼阁模糊错杂，桥约强作断形，境无夷险，路无出入。石止一面，树少四枝。或高大不称，或远近不分，或翁淡失宜。点染无法，或山脚浮水面、水源无来历。凡此种种皆为画病，定是俗笔，不列名画。

F. 如何鉴别古钱币的真假

快速鉴别清代铜钱的真伪
清代的铜钱在最初的二百多年中，都是承袭两千多年来的方孔圆钱，用范模铸币。到了清末，才采取了机器铸币，铸造新式铜钱和铜元。满洲人在入关以前就开始铸币了。努尔哈赤天命元年铸天命汉钱，满文，四字，没有加圈点；天命通宝是铸的汉文。太宗天聪元年铸天聪江钱，背面穿左右满文十字，穿右有满文一两字样。顺治元年铸顺治通宝。顺治钱有五种；光背、背面有一个汉字、一厘钱、背面有两个满字、满汉文钱。
康熙年间铸康熙通宝仿顺治五式满汉文钱，后铸造小钱。雍正以后，制钱都仿顺治钱五式，除正面的年号外，背面都是两个满文字。宝福局所铸的钱，局名有时也用汉字。干隆年间铸干隆通宝，干隆通宝红钱中，还有库车地名的，分普通和当十两种，当十的背面穿孔的上下有"当十"两个汉字。干隆钱的成色先后不同，各地也不同。干隆五年以前，铸钱不加锡，称为黄钱，加锡后叫做青钱。嘉庆道光钱名有十九种，计泉、源、直、晋、苏、昌、福、浙、武、南、陕、川、广、桂、云等，钱背为宝东，满文即用康熙钱的东字。咸丰时铸局大增，咸丰钱也特别多，特别复杂。在计值方面，咸丰钱可以分为十五级，从一文到当钱，钱上有铸局名称，所以各局所铸，文字不同，而且福建所铸，除了计值上，还有计重若干的文字。凡是背部文字多的清代钱都要注意收集，说不定就是珍品。同治年间的当十钱较多，小制钱在咸丰就已停止铸造，而当十以上的大钱，因民间不用而停铸。光绪年间铸造当十钱光绪重宝，光绪通宝小制钱，现在所见小钱较多。
宣统年正式用旧法铸钱的。大概有宝泉局，另外有宝广和宝福两种机器钱，以及一种有圆孔的大清钱币。光绪时广东的机器铸币最为通行。广东铸的机器钱，有制钱、当五、当十，当五、当十是样钱。制钱中又有大小两种。大制钱又有两种，一种背面穿左为一满文"广"字，穿右为一汉文"广"字，穿上横写"库平"二字，穿下有"一钱"两个字。另一种是顺治第五式，即背面有满文"宝广"二字。光绪二十六年，广东开始铸造铜元，正面为"光绪元宝"四个字，中间没有方孔，而有"宝广"两个满字，下面靠近外部有"广东省造，每百枚换一圆"字样，背面是蟠龙花纹，下面近处廓有英文字样。后改每百枚换一圆的字样为"每元当制钱十文"。清代钱币仍多为伪品出现。
太平天国建国多年，也铸货币发行，以铜钱为主。币面全为汉文，正面多是"太平天国"四字，前面"圣宝"两字。也有正面"太平圣宝"；而背面"天国"。而且背面的"天国"两字有时分别排在穿孔的上下，有时是左右分排。也有正面"天国圣宝"，背面"太平"的，种类也多，分不清哪一种是哪一省铸造的。因为币面没有铸造有省名，作价也不清楚。钱文制作有几种书体，如真书
宋体等。太平天国钱币大钱、花钱的伪品尤多。太平天国的钱币流传下来的不多，因而每枚大钱都在数百或上千、上万元，自然伪品是不少的。小刀会在上海起义后也铸太平通宝钱，背有日月，象征明字，也有背面穿上有"明"字的。
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