❶ 给初学者的10个基础素描技巧
初学者的基础素描技巧如下:
一、如何使用简单的线条绘制卷发可以分为四步。在第一条波浪线靠下的地方再画一条波浪线。现在你看见了一条卷曲的带状物。现在连接两边的开口部分,擦除参考线,然后增加一些细节。
二、避免过分涂抹。在手下垫一张白纸,避免涂抹脏你自己的作品。如果想破环一个干净的画面的特色和画面的调子,很简单,不停地去涂抹它吧。相反,偶尔恰到好处地利用画面的涂抹效果,可以让阴影更加协调。
三、利用一些纹理Patricia的袋马完成图像。没必要把整幅画像都铺满水。帮你的画留些空间以保持它原有的肌理。
四、如何画天空?我们总是习惯性的认为天空和云朵都是十分明亮的,但是事实并非像你所想的那样!小技巧:有些时候把阴影画得更加平滑细致而不是粗枝大叶,会让绘画效果看起来跟好。但是除非你很小心,通常情况下铅笔线条并不会融合得天衣无缝。除非我们想刻意的追求涂鸦效果,否则多数情况下我们并不希望天空一片乱糟糟的。那么为了达到细致的效果,就要在纸上用柔性石墨或炭笔进行大块的涂抹,然后使用一支大的擦笔对浮起的石墨进行涂抹。继续使用擦笔处理暗部并用炭笔进行更多地涂抹,因为你需要更多的石墨。使用相同的技巧来使天空的部分变暗,从而使云彩凸显出来。
具体其他的技巧需要在绘画过程中结合实际情况进行理解。
❷ 素描都有那几种画法
一、平行直线:平行直线的线条笔直,用线的疏密程度到达面的明暗深浅效果。
二、交叉直线:直线交叉在一起就是交叉直线,也是来体现面的明暗度,交叉直线的练习有了一定的画面感,也可以叫做画面的练习。
三、短线:一般体现简短画面,例如眉毛,注意排列一定要有规律,禁止混乱无章。
四、曲折线:就是Z字型的线条,比直线有难度,多用于平涂,涂抹等画法中,适用于表现柔软、平滑、没有太多纹理的物体。
五、弧线:弧线就是有弯度的线条,例如眼睛、脸型,线条曲线成弧度,会用弧线来表现。
六、绕圈线:随意画出不规则的曲线,不同的曲线组合可以用来表现不同的肌理效果,例如卷发就很适合这种线。
(2)简单简单素描的方法扩展阅读:
炭,铅笔,钢笔等,以线条来画出物象明暗的单色画,称作素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描;中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。
通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础,这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。
素描通常采用可于平面留下痕迹的方法:如,炭笔,钢笔,画笔,墨水,及纸张等。轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。
素描是一种正式的艺术创作,以单色线条来表现直观世界中的事物,亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色,而是着重结构和形式。
参考资料来源:网络-素描
❸ 怎么画素描简单
素描绘画首先要从整体出发再画局部,通过自己的观察勾画出对象的外形比例,再详细的处理局部细节以及明暗部分,所谓素描,就是用线条来表现物体形态的一种艺术,用单色表现物体及物体间关系的绘画方式,最重要的就是造型、光影、质感、相互关系。
1、进行素描画前,需要全方位多层次的去观察所画的对象,物体的角度,感光方面都要观察到,而不是简单的观察所要画的物体。
2、然后用线勾出物体的大体轮廓。再依照光源的强弱,确定物体的各个面。各面的细节部分,要用不同的方法来处理,细节是素描过程中很重要的一部分。
3、在细节处理完后,开始衔接美化,让画更自然,来表达出我们所画的物体的质感,让画更逼真形象。
4、素描基本功就是线条,画素描之前要练习画各种线条,线条不僵硬,是对素描的基本要求。素描首先要先从最基础的石膏几何模型开始。接着扩展到景物,实物等等,由单一到组合,逐步增加难度。画素描的时候千万不能急于求成,要全身心地投入到绘画的状态中,才能会收到意想不到的效果。
画素描用什么纸
在素描的时候多用素描铅笔来画,素描铅笔分为B值与H值的铅笔,这个数值与铅笔自身的属性有必然联系。B值越大,铅笔则越软越浓;H值越大,铅笔则越硬颜色也越淡。比较软的铅笔,适合用于构图构型和调整色调,在修改时也比较容易。硬铅笔多用于塑造灰部、亮部的时候,因为硬的铅笔不容易画深,而且还能明确的表现线条的组织走向,所以,硬铅笔多用于处理细节方面。
❹ 怎么快速学会入门素描
快速学会入门素描可参考以下方法:
1、准备好铅笔、素描纸和素描透视尺,就可以开始素描绘画。在素描纸上画上和素描透视尺相同的网格。请用铅笔轻轻地画上,以便画好后可以擦掉。
2、选择一个大小适中,可以放在桌子上,并且方便移动的物品。这里建议大家选择形状简单的的物品,等到习惯以后再慢慢挑战一些形状复杂的东西。首先从最基础的立方体,圆柱体,圆锥体还有球体开始学起。
反光:暗部由于受周围物体的反射作用,会产生反光。反光作为暗部的一部分,一般要比亮部最深的中间颜色要深。
投影:就是物体本身影子的部分。它作为一个大的色块出现,也算五大调子之一。投影的边缘近处清楚,渐远的模糊。
五大调子的规律是塑造立体感的主要方法。其是表现质感、量感、空间的重要手段。
❺ 画素描的基本步骤
素描的基本步骤以及要点(以画头像为例):
一、 起大形
1. 定构图
上下的位置决定了头的大小,尽量把构图画的向上一些,原则上不要超过原大;左右的位置首先看人脸的方向,鼻子前面的位置多留一些。把基本比例多观察,人的脸型是瘦还是胖,不要大意。
2. 找三停
首先注意的是人的基本动态,在一般情况下两个眼睛的位置都不是水平的,多少有一些倾斜。其次看整个头部是仰视还是俯视,一般平视的机会也不太多,平视的时候眼睛一般在头部的上下二分之一处,仰视眼睛高,俯视低些。在确定了眼睛位置后,找出眉弓、鼻底的位置。
3. 找鼻子在脸上的位置
在确定三停的基础上,先看脸的朝向一侧鼻根外侧距离脸的轮廓距离,再找鼻根的宽度。下来找两边鼻翼位置。用放松的线条把鼻子大的体积表示一下。
4. 眼球的范围
注意是眼球的范围,不要过早的去找眼皮的具体形,上下左右找到以后,找一下球体的感觉,把暗面表示一下
5. 嘴的范围
下唇最突出的位置是从鼻底到下巴二分之一的地方,口裂稍高一些;确定口裂的高度以后,找上唇总的厚度和下唇方肌的厚度。然后定出嘴角。嘴的体积应该找到两侧口轮匝肌的范围,人中是最前端的位置,不要找唇线,重点在嘴的体积。把整个暗面大概铺一下。
6. 耳朵的轮廓 脸型轮廓
首先根据眼角外侧的位置,看鬓角到眼角的距离,找出鬓角的宽度:看你的角度,如果是能看到两侧鬓角的话,一定要一起画,高度要和眼睛方向一致;如果只能看到一侧的鬓角,多注意鬓角到耳朵的距离。耳朵先看高度,再看宽度,定出大的轮廓就可以了。
7.头顶轮廓
根据鬓角和耳朵的位置,找出发迹线和头发外轮廓,注意发迹不要勾的太死,要放松一些。如果额头的轮廓一侧看不到头发,一定要注意眉弓的厚度,额结节转折的位置。
8.脸型轮廓
有耳朵位置以后,根据鬓角的位置,看颧骨最外面的位置,一般有两种情况:只能看到一侧耳朵的时候,脸前面的颧骨是最突出的地方,向下要注意两个位置的穿插(能看到咬肌时咬肌在颧骨下面,看不到咬肌时口轮匝肌在颧骨前面;下颚在咬肌或者口轮匝肌的前面)。耳朵这一侧在找轮廓的时候,注意几点:耳朵是略微倾斜的,下颚最后面开始的地方看准和耳朵的关系;下颚后面转折的地方是和嘴角等高的;下巴不要用单线来勾,一定要看出下巴本身的厚度和脖子的距离。顺手定出脖子和衣领肩线的位置。
二、 找大结构
1. 额头的结构
额头正面的范围,从两个眼睛正中的位置垂直向上,到额结节向后转折的位置这中间的范围是正面朝前的;从颞线向后颧骨以上眉弓后面的部分,是额头侧面的部分;侧面和正面之间的范围就是斜面的范围。
2. 脸部的结构
正面的范围从眼角正下面颧骨的正面范围加上嘴的正面范围(鼻子两侧),加上下巴正面的范围是脸的正面;脸的侧面是颧骨的侧面加上咬肌侧面的范围,侧面和正面之间的范围就是脸斜面的范围。
3. 脖子的结构
脖子就是喉结加上两侧的胸锁乳突肌,大的感觉是圆柱体。一般情况下后面大部分都被衣领遮住了,我们只要在大的圆柱的基础上重视喉结的结构就可以了
4. 头发的结构
头发的结构最基本的感觉是和头一体的,随着额头体积的转折转折;其次,头发有厚度;长头发要根据发式进行分组;抓特征
三、 分析五官的结构
在这一步,调整形是很重要的,在深入的同时,检查一开始定大形出现的问题,及时更正
1. 眉弓、眼睛
眼睛是球体,扣在眉弓里面。先找出眉弓围绕眼球向里折的范围,重点在鼻根的位置,两侧眉弓是统一的,要一起画。
眼睛的具体形态,先找出上眼皮最高处,再定两个眼角,连起来就好了(注意眼皮的厚度,不要用单线)。下眼皮的方法一样(注意上眼皮包着下眼皮)。两个黑眼珠的方向要一致(注意黑眼珠的上部被上眼皮遮住了三分之一),同时看准眼皮具体的特征,把眼皮的体积画一下。
2. 鼻子
在鼻子范围的基础上,先找鼻头,鼻头接近球体的感觉,我们就按球体来塑造。把鼻子向下的面整个压一下,找两个鼻孔的形状,注意方向和眼睛一致。两侧的鼻翼外沿的弧线向中间连起来,整个鼻头的范围基本占鼻根到鼻底的一半。下来画鼻梁,首先注意鼻根的位置(在两个眼睛中线连起来的位置),鼻梁的体积按圆柱体来理解,五调子要完整(高光的方向要和鼻头一致)
3. 嘴
画嘴先找人中,按人中的方向找嘴中间的位置。这样嘴的方向就不会出问题。找准两侧嘴角的位置,注意唇线不要抠的太死,上嘴唇的两端最后要藏在嘴角里。
下嘴唇一定注意体积,不要抠唇线。一是下唇方肌的体积,是上下转折的;二是左右的转折,跟着整个头部的交接线画(一般有两个转折:一是人中,二是颧骨下面转折点与下嘴唇中点连线的位置)。嘴的体积最外侧在口轮匝肌外面结束。
4. 耳朵
耳朵的形态一般是倾斜的,注意下面朝前一些。体积的重点抓上面的耳轮和下面的耳垂位置突出感,中间是凹下去的。另外注意耳轮的厚度,不要画成薄片
四、 调整黑白灰秩序
人头像的基本黑白灰关系要把握以下几点:
1.五官要突出
眼睛上重颜色的一般秩序:上眼皮与黑眼珠重叠的位置第一,瞳孔第二,亮面一侧眼角第三,暗面一侧眼角第四;整个上眼皮比下眼皮重;抓住下眼皮的体积,包括所有的投影都加重。眉弓的重颜色的一般秩序:向光一侧向下转折位置加重,鼻根内侧与眼球转折处加重,强化眉弓在眼睛上的投影;眉毛最后画在眉弓上,抓特征。鼻子的重颜色的一般秩序:两个鼻孔亮面一侧要重些,鼻孔与鼻头的边缘最重;强化鼻底暗面,加强交界线;加强鼻子的投影。嘴的重颜色的一般秩序:口裂中间最重,其次是亮面一侧的嘴角,下来是暗面一侧的嘴角;大关系是口裂最重,下来是下唇方肌与下嘴唇转折处,其次是下唇方肌下沿。
2.脸部的黑白灰
抓整个面部大的交界线,但是颜色一定要弱化,否则就会吃掉五官的颜色。按我们一开始分的三个大方向的面来塑造,体积出来就可以了。重点在于脸的轮廓上面几处重颜色,最重的颜色在下巴上,亮面一侧下巴轮廓最重,暗面一侧是下巴底下到脖子之间的面重;其他的轮廓秩序:向上的位置弱,向下一些的重。下巴和脖子的感觉是:下巴对比强,脖子是灰的(这样脖子才能后退)
3.头发的黑白灰
画头发用线时,尽量按照生长的方向给线,我们把握住头发大的交接线和面部一致的原则,画出头发的厚度,特征。最重的颜色一般在亮面一侧的额头外面,第二重在暗面头发耳朵后面的轮廓处,第三重在交接线处
4.脖子周围的黑白灰
主要压亮面一侧脖子外面衣领暗面,暗面一侧抓投影关系,投影最前沿重些,其他都是灰的
五、 统一对比,完成画面
调整画面不协调的地方,刻画一些小的细节,比如明显的皱纹等等。调整各部分的衔接位置,完成画面
❻ 素描的技巧有哪些
(1)线和线条技法
素描的要素是线,但是线在实质上却是不存在的,它只代表物体、颜色和平面的边界,用来作为物体的幻觉表现。直到近代,线才被人们认为是形式的自发要素,并且独立于被描绘的物体之外。
(2)用线条来组成物体的形象
素描是用线条来组成物体的形象,并且描绘于平面之上,即由线条形式引起观者的联想。例如两条线相交所构成的角形,可以被认为是某平面的边界;另外加上第三条线可以在画面上造成立体感。
弧形的线条可以象征拱顶,交会聚集的线条可表现深度。人们可以从线条的变化当中,得到可以领会的形象。因此透过线条的手段,单纯的轮廓勾勒可以发展成精致的素描。
(3)用线条区分立体与平面
在素描中可以用线条区分立体与平面,至于色彩明暗是为了加强和分清整体与部分的关系。我们可以运用线条的开始,消失和中断来画出边界,并且形成平面,也可使色彩至边界而上。线条的粗细能表现物体的变化,甚至光和影也可用线条的笔触变化表现出来。
(4)平面技法的辅助
素描的线条技法还需要平面技法的辅助。平面技法在使用炭粉笔时,在明暗对照上可用擦笔法。
(5)毛笔画法的使用
更重要的是使用毛笔画法,因为毛笔能发挥笔触的宽度和笔调的强度并且能增加空间感和立体感。
(6)艺术性的加强
素描也可用多色画笔作为基本材料,用来加强素描效果以及素描的艺术性。
素描题材
(1):以肖像和风景为主
素描原是为绘画、雕刻等艺术服务的,后因其流畅、充实和美观,发展成为独立的艺术。其题材可以取自任何事物,不受拘束,一般以肖像和风景为主,而西方的素描常是人物和静物。
(2):日常生活、抽象素描、艺术性建筑素描
19世纪出现了以日常生活为题材的素描。其它还有想象和抽象素描、艺术性建筑素描等。
(3):立体派、表现主义、超现实主义素描
20世纪的素描似乎是反映不安、动荡和科学进步的。其中一些以表现线条豪放为特色。还有一些画家试图把生活纳入几何图形中 (立体派)。 在20世纪各流派中也有X射线式的技法,即同时看到外部和内部。表现主义画家追求"表现一个场面的感情而不是描绘事物的现实外表",超现实主义者则着重表现潜意识心理。
(4):实用性和技术性素描
实用素描要清晰地记载一件客观事物,从总体上说,它不重审美,而突出技术设计。实用素描包括为科学目的而作的插图与说明。很多艺术家作过科学说明的素描。
文学作品中的素描插图,一般是为某段文字描写而作的图画说明,但因它表现了画家特有笔法风格,至今还享有崇高的艺术声誉。与此相关的还有漫画,这是用于社会批评而创作的一种假定性图画。并由此而发展成连环图画,进而演变成现代卡通动画片。