演戏过程中遇到的问题和解决方法

1. 怎样提高演戏技巧

1、表演不是自学就能成才的专业

如果打算参加艺考或今后往演艺界发展，那么最佳的学习途径就是线下学习。多多通过线下课堂各种各样的练习，使自己不断地增加表演经验，才能使自己一点点的学习好并悟出表演的内在。

2、平日可以多观影，多学习剧情及演员演技

写一些影评，多去观察人物感悟生活，多阅读表演及艺术理论、文学方面的相关书籍，也能够从某些层面提高自己的表演经验。

演员的要求

1、弹跳力，演员要举止轻盈，起跳轻松，跳得高且自如，落地稳健，后劲长，不可以几个大跳后就如强驽之末，弹跳力得益于硬功夫中体能的训练和跳的训练。

2、柔韧度，即身体各部分的拉伸度、跨度，大跳需呈直线不可以含糊，踢紫金冠时舞者的眼睛要看到整个脚部甚至小腿，燕子翻身时要明显清晰地看到两条腿在空中交叉而过，柔韧度得益于毯子功的训练。

2. 幼儿教师指导幼儿戏剧活动易出现的问题有哪些

问题一：幼儿表演缺乏创新 案例：大班故事表演活动《小红帽》片段 教师在带领幼儿复述故事后进行表演活动。 师：小红帽上场时应该是什么样? 幼：蹦蹦跳跳的、高兴的、唱着歌。(有3位幼儿发言) 师：谁来学一学? (两名幼儿做跑跳步上场，动作基本一样。) 师：谁还有不一样的? (没有人回答。教师示范，做跑跳步边上场边唱着歌，到场中央采了一束花，然后介绍“我叫小红帽……”) 师：谁再来试试? (有4名幼儿举手，有两名幼儿到前边来表演，动作和老师的一模一样。) 表演活动没有达到预想的效果。研讨时，教师针对幼儿的表现进行了反思，认为自己在活动中所运用的情景表演、语言提示、教师示范等策略是比较适宜的；孩子们对故事已经非常熟悉，可以说是倒背如流，每个角色说什么、什么时候说、该怎么做，都非常清楚，但表演时孩子们表现出来的语言、动作、表情都非常单一，情节也比较简单，在表演活动中基本上是在模仿教师的动作，语言也是机械地重复故事中的对话，没有想象与创新的表达与表现。 幼儿表演缺乏创新的原因是什么?下一步怎么进行?带着具体的问题，教师进行了研讨，明确了幼儿表演游戏活动要遵循幼儿的发展阶段，循序渐进。理解是创新的基础，深入理解故事内容是戏剧性表演活动的前提，而《小红帽》这个案例正是因为教师忽略了引导幼儿理解故事内容的环节，幼儿没有真正理解故事内容，不能把故事内容变成自己的东西，所以在活动中只是模仿而不能创新。因此，帮助幼儿理解文学作品成为我们研究的具体内容，并在研究过程中总结出如下策略： 分段讨论，对于一些重要的情节，教师可以组织幼儿进行分析和讨论，在提问――讨论――解答问题的过程中帮助幼儿理解剧本内容；影像欣赏，对于远离孩子生活的情景，教师可以通过欣赏动画片、纪实等影像资料的形式，给幼儿直观的认识，帮助幼儿理解剧本内容；词语分析，由教师和幼儿一起找出作品中具有代表意义的、难理解的、关键性的词语，进行分析，帮助幼儿深入理解文学作品的重点和难点；教师示范，通过教师的有声语言讲解和肢体语言示范，使幼儿形成对作品更直观的认识和理解；鼓励幼儿进行创造性表演，包括人物语言的创新和服装道具的创新，如在《小红帽》中，妈妈嘱咐小红帽“在路上要好好走，不要跑，也不要离开大路，否则你会摔跤的，那样奶奶就什么也吃不上了”，有的孩子结合实际生活中的教育在表演时改成“要走大路，要不然就会遇到危险的”，我们应及时给予肯定和鼓励。 问题二：幼儿表演不够生动 案例：小班情景表演活动《小蚂蚁搬豆》片断 教师表演了一段哑剧之后提问。 师：猜一猜我在干什么? 幼1：老师是一只小蚂蚁，在搬东西。 幼2：小蚂蚁搬不动，它用头顶。 幼3：小蚂蚁叫好朋友来了。 孩子们你一言我一语地猜出了故事的基本内容。 教师将完整的故事讲给幼儿听，孩子们边听边做动作，有的能力强的幼儿能够和教师一起讲故事。 师：我们来做小蚂蚁，一起搬豆子吧。 幼儿模仿教师，做顶、推、抱、抬等动作，但是动作不形象，没有“感觉”。 这节活动教师进行了精心的设计，在组织活动时也非常投入，希望通过无声的哑剧吸引幼儿的注意，培养幼儿的理解能力。从幼儿的表现看，他们完全理解了故事情节，但在表演时反应平淡，不够生动。 活动结束后，教师首先进行了自我反思：在活动中，教师用大皮球做豆子，不太适宜，因为大皮球很轻，孩子在搬动时，很轻松地就搬起来了，没有体验到很重、很难搬动的感觉。另外，小班幼儿生活经验少，缺少对小蚂蚁搬豆时“很沉重”的理解，也就不能生动形象地表现。其他教师也分析了幼儿表演不够生动的另外一些原因：教师带幼儿做的动作不具有典型性，不能突出故事的主要内容；在表演哑剧时，教师的动作有些小，不够夸张，不便于孩子们一下子能猜到在做什么，也会影响到表演的生动形象。 原因分析 之后，教师调整了指导策略，并重点让幼儿丰富生活经验。教师从户外游戏入手，设计了《我是大力士》的游戏，让孩子去体验“搬不动”的感觉：在户外找一个比较大的玩具，请幼儿轮流用手去搬，结果幼儿用了很大的劲也没搬动，教师告诉幼儿这就叫“搬不动”，并引导幼儿注意观察大力士幼儿脸上有什么表情，身体怎么用劲，能否搬动?这样，每个幼儿都从游戏中亲身体验了“搬不动”的感觉与乐趣，再次表演时就很自然形象了。可见，幼儿的表演需要已有经验作支撑，教师不能急于让幼儿装扮、表演，而应重视丰富幼儿的情感体验，引导幼儿将故事内容与自己的生活经验相联系，从而唤起幼儿的想象，并用自己的方式进行表达。 问题三：幼儿表演出现中断 案例：小班故事表演《谢谢小猴子》片断 教师投放了小动物头饰，幼儿戴上头饰开始表演，教师旁白。 教师：大象走了过来，他对元元说…… 戴大象、小免、小猴头饰的幼儿都走过来。 教师：你们是大象吗? 戴大象、小免、小猴头饰的幼儿又都走了回去…… 在表演活动中，幼儿经常会出现“打断表演”、“串不起来”的现象，影响活动的顺利进行及幼儿的愉悦体验。在解决类似问题时，教师要注重发挥幼儿的主体性，可通过以下策略，支持幼儿的表演活动。 音乐提示。教师根据故事中各种小动物的形象特点，选取相应的音乐片段让幼儿充分感知，活动前按故事情节录制好，在幼儿独立表演时播放，幼儿会根据音乐来分辨该谁上场了，不再用别人提醒。这样既巧妙地用音乐来支持幼儿的表演活动，又能够帮助幼儿更好地感受角色特点，启发幼儿更加形象生动地进行表演。 材料支持。小班幼儿注意易转移，易受他人影响和干扰，在表演过程中会出现忘记自己是谁、随从他人的现象。由于幼儿看不到已经戴到头上的头饰，所以头饰对小班“演员”自身起不到提示角色的作用，因此应投放可以展现角色典型特征的、装扮身体的材料，支持幼儿的角色扮演，如大象的长鼻子、小猴的长尾巴、小猪的大耳朵等。 共同表演。对于小班幼儿的表演活动，教师以角色的身份和幼儿共同表演，有助于调动幼儿的积极性，丰富幼儿的表演经验，并且在幼儿表演活动中断时，教师可以通过旁白、身体动作、面部表情等对幼儿进行提示，保证活动顺利进行。