男低音的原因和解决方法

❶ 平时唱歌的低音怎么唱啊有没什么训练技巧

1.低音用胸腔共鸣多一些。所以，要练好胸腔共鸣来。用下叹的啊，叹到胸口，胸口会有强烈的振动感。但在练习这个之前，得要练习好气息。气息可是个好东西。它可以放松喉咙，加强闭合，让你有很好的支持，形成强大的共鸣 ，上得了高音，下得了低音，唱得好中音等等一大波好处。

2.练气息的方法有好多，要学会开喉吸气，扩展胸廓（像一双翅膀一样伸展开来），这样就保证喉咙的稳定。喉咙一稳定，低音高音气息都好说啦。

3.再者低音高唱，高音低唱。唱低音的时候不能因为低，声音气息就散了，位置就掉了，要保持住。“拖”着唱
而且网上也有其他的练习方法，比如首先，唱低音的重点是歌唱声音的响度。

很多人碰到低音就发不出声音，低音唱不响，这个时候要加大呼吸的力度，就是要增强气息的练习，用气带动嗓子的震动，发出声音，这样的声音会更有磁性。

4.要打开喉咙。不少人都有唱歌时嗓子像是缩在一起一样，这样既会影响到声音，同时也容易造成嗓子疲劳，疼痛。

打开喉咙就是喉咙沿咽腔管壁的圆周向外扩大，其要领是：放松喉咙，咽腔有意识地向周围张开即可。打开喉咙要慢慢的练习，切忌心浮气躁，可能你每天能打开0.01毫米，不那么明显，但是日积月累就会去的很大的进步。学唱歌本身就不是一件立竿见影的事情。

拓展资料

低音指音乐声部或音域中的最低部分。在声乐中，其音域大致为中央C下面第二个E至中央C。

❷ 唱低音技巧和发声方法

高低音是很多喜欢唱歌的人会碰到的问题，而相对于高音来说，很多人可能没有那么关注低音部分，而现在大部分的流行曲目也没有很低的音，或者有低音的部分人们也都把音调提高了，所以自然也就不被人注意。但其实低音如果能够唱好，会让整首歌曲的感情更加充沛，更加打动人心。下面是我精心整理的唱低音技巧和发声方法，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

唱低音技巧和发声方法

1）每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法（即横隔膜的呼吸方法）

因为在整个声乐功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一环，是整个歌唱建筑的基础，因此必须明确呼吸的重要性，重视练好歌唱呼吸的基本功。

2）打开喉咙，稳定喉头

是歌唱基本功训练的核心，这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一，很多歌唱者声音上的毛病，多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的，而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。

3）要恰当地运用好歌唱的共鸣

要使声音传得远，充满剧场，且圆润，优美动听，这是要经过专门训练的，对于初学者来说，是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开，因此要求歌唱者通过元音的转换，稳定喉头打开口腔，调节气息等手段，把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上，来增大音量，扩展音域，美化音色，统一声区，使高、中、低三个声区的声音协调一致，天衣无缝，走动自如灵活。

4）正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合

通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。

5）在歌唱发声时

还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习，逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧，丰富歌曲的表现手段，增强歌曲演唱能力。

6）在每次练习时

都要保持正确的歌唱姿势，正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。

7）在练声、唱歌前

一定要摒除一切杂念，稳定情绪，要有非常好的心理状态，要有良好的歌唱欲望，要充满信心、放松自如地进入歌唱状态，否则是唱不好歌的。

8）从开始练声起

就要同音乐结合起来，即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习，同时它们又都是乐曲的组成部分，要给它们以音乐的活力和生命。因此练声一开始，要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。以上我们可以领悟到，在歌唱发声的过程中，呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行，它们是相互联系、相互促进、相辅相成的，这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义。

拓展： 高音演唱的诀窍

不同的嗓音类型需要不同的喉头位置

关于这个问题，我们不妨引用德米特列耶夫所着《歌唱时的喉头位置》一文中的'论点来加以说明。德米特列耶夫对于歌唱时的喉头位置，作了专门的科学测定与比较。通过观察、研究，得出的结论是：“歌唱时喉头位置的高低是与嗓音的类型有关的。我们研究过的所有男低音与男中音的喉头都是放下来的，而大部分高的女高音则都将喉头提起或是保持在安静时的水平上。在戏剧女高音、女中音与男高音身上却不存在这种规律——他们的喉头位置则是各种各样的：有的提起、有的放下、有的保持在安静时的位置上。”形成这种不同的喉头位置的原因并不复杂，主要是每一种嗓音类型，在歌唱时都需要一定的口、咽喉管。歌唱者自身的口、咽喉腔管道的长度若短于所属声音类型所需的标准长度，那么就必须放低喉头的位置，以拉长口、吼咽腔管道;若长于所属声音类型所需的标准长度，就必须提高喉头的位置，借以缩短口、喉咽腔管道;若恰好符合所属声音类型所需的标准长度，歌唱时，喉头则保持在安静时的水平上。

不同的歌唱方法和歌唱声音特点需要不同的喉头位置

不同国家和民族对于歌唱声音的不同审美观念，形成了不同的歌唱方法与不同的歌唱声音特点。而这些不同的歌唱方法和不同的歌唱声音特点，又需要歌唱时运用不同的喉头位置来表现。我国名族唱法在歌唱声音和演唱技巧等方面与世界其他国家和名族相比，有很大不同。我国民族唱法的特点，主要体现在“字、腔、声、情、味”五个方面，要求嗓音要“甜、脆、圆、润、水”，讲究“五音”(唇、齿、牙、舌、喉)、“四呼”(开、齐、合、撮)，要求发声和吐字紧密结合。歌唱时，每个字都必须做到准确地吐字、归韵、收音，因而，口腔内部器官的活动比较复杂，较多地使用口、鼻、头腔等上部共鸣，而对口咽腔、喉咽腔以及胸腔的共鸣使用较少，使得歌唱发声位置比较靠前，吐字准确、清晰、自然，歌唱声音清脆、明亮，字、声、情的结合协调、自然。这种歌唱方法和歌唱声音特点容易促使喉头处于较高的位置。

不同声乐作品的艺术表现需要不同的喉头位置

不同民族、不同时代、不同内容、不同体裁、不同形式和不同风格特点的声乐作品，必然要求歌唱者发出的实际的声音效果有所不同。而这些不同，又必须通过控制和调节发声器官——主要是调整喉头的位置和状态——才能实现。所以说，不同的声乐作品的艺术效果，需要歌唱时运用不同的喉头位置来表现。

❸ 家庭K歌音响产生杂音和电流声的原因及调节方法

K歌时最大的困扰莫过于有杂音和电流声的干扰，不但影响声音效果，也影响唱歌的兴致。怎么才能迅速排查并解决问题，而不至于失去继续K歌的乐趣呢？不妨这样去做——

1、K歌音响设备的排查

由于音响设备自身造成杂音和电流声的原因很多，4月11日蔽号《难忍的音响杂音，原因、排查和解决小窍门，都在这里了！》一文已经做了比较详细的讲解，并给出了相应的解决方法，这里就不再赘言，大家可以阅读该文然后按图索骥就能迅速解决。

2、调节音色

对音色的处理是非常重要的，如果处理不好，不但会使声音单调无味，还会让乐器或者演唱产生严重的失真。一般来说，男性的声音大多数比较低沉，缺乏高音，为提高演唱的清晰度，可对3000Hz左右的频率分量进行适当提升；相反，女声经常会因高音过多而使声音发“尖”，可对400Hz左右的频率分量进行适当提升。

3、调节混响时间

混响决定余音的长短，对声音的色彩和清晰度有直接的影响。通常，男低音演唱时，将混响时间调得短一些，可提高声音的清晰度；女高音演唱时，适当延长混响时间，可增加声音的色彩。如果K歌的房间四周墙壁是由木质板材构成的，本身就有一定的混响效果，那么可以把混响时间调小一些，以免声音模糊不清；反之，房间是玻璃结构，或者挂有绒布窗帘等吸声材料等吸音材料，房间缺少混响，则应将混响时间调大一些，以免声音干涩。另外，人身上穿的服装对声音也有吸收作用，经常唱K的人会根据现场人数多寡，在1-2秒间选择一个感觉适宜的混响时间。

4、调节直达声和混响声的份量比例

适当加大混响声份量比例，有利于模拟自然混响效果，使声音丰满动听，增加现场立体感。可是，如果混响声太多而直达声份量过少，又会产生“浴室效应”，使声音含混不清，严重失真。因此，在无特殊要求的情况下，可将混响调节在相对中间的位置，即直达声与混响声各自的分量比例为1:1，使声音既不至于失真，又有一定的混响效果。

5、调节话筒音量与伴奏音量之间的比例

一首歌曲要有好的现场感，音量分配大致应该是演唱声音占60%，伴奏音乐占40%。如果演唱者音色好，可适当减少伴奏音乐音量以突出演唱者的歌声；如果演唱者对旋律不熟悉、容易跑调或合不上拍，就可以适当加大伴奏音量来掩饰演唱者的这些缺点。怎么的话筒音量与伴奏音量比例才合适呢？最直观的表现就是，唱歌时可以清晰的听到伴奏音，而伴奏音又没有“淹没”演唱者的歌声。

6、调节伴奏音乐音调

伴奏音乐是根据原唱者的声调定调演奏的，不可能适应每一个演唱者，K歌时需要通过调节伴奏音乐音调使它符合演唱者的声音特性。我们可先把音调控制在中间位置，如果演唱者合得上调，那么就不用去调整了。如果演唱者低音唱不下去或者高音跟不上来，就可以根据实际情况将伴奏音调调节到演唱者适应的音区。

7、避免啸叫发生

啸叫是唱K经常会遇到的情况，不可能完全消除，但我们可以通过使麦克风跟音箱、点歌的手机以及嘴巴等保持适当的距离来避免啸叫的产生。

除了音响系统的影响，K歌更多是演唱者本人情感的投入，是声音以外的东西，只要把自己融入到歌曲的感情内涵中，即使声音有所欠缺，也可以打动听者。

❹ 男生怎样练习低音

男生练习低音的方法

男低音的练法和男高音一样：

1、气息要吸到腰部及小腹、吸气时背部扩开，气息要尽量吸得深，而且要放松的吸下来，不要僵。呼气时腰部挺起，小腹微微用力和后腰形成对抗，自然地呼气，切记不要挤压。

2、你的胸部、喉部、咽部、口腔一定要放松，避免挤压、僵硬，要放松的歌唱，无论哪个声部都是如此，练声、唱歌都一样。

3、就是你的咬字为之一定要正确，不要靠前也不要靠后，要用汉语拼音正确的咬字方法咬字。

4、保持口腔打开，找到共鸣点。

5、任何声部都是在自然状态下确定的，是你嗓音条件的自然展现，声音共鸣都是自然流露的，切记因为你是男低音就刻意的去压喉，找什么所谓的胸腔共鸣，这是大忌！

拓展资料：

低音（ground bass，或意大利语的basso ostinato，又译顽固低音），指音乐声部或音域中的最低部分。在声乐中，其音域大致为中央C下面第二个E至中央C。庄严男低音(basso profundo)强调一种较低沉的音域，而抒情男低音(basso cantante)的声音高一点。在俄罗斯以外的低音独奏通常带有某些标准的歌剧特点。大多数乐器家族的最低音乐器通常称作低音乐器（如低音单簧管或低音提琴等）。在西方的调性音乐中，低音部分的重要性通常仅次于旋律，是决定和谐乐章的主要因素，这一趋势于1600年左右出现持续低音后更加显着。

顽固低音的技法是指在作品中从头到尾反复着相同的低音组，通常在固定低音变奏曲中使用。巴洛克时期舞曲中的夏康舞曲（恰空，Chaconne）以及帕夏卡利亚（帕萨卡里亚，Passacaglia），就是一种类似顽固低音变奏曲的技法编写的作品。

男低音：Bass

如果女高音是金字塔顶端的云雀，那么男低音就是巩固一切基础的地基。拥有人类最低沉的嗓音，这是人声最低的音域了，一般为D-d1（e1），个别情况下可以再往下移低。下面我们将会仔细介绍。

抒情男低音

抒情男低音声音流畅、低沉，时而亦显轻快、抒情，富于歌唱性。音域通常为 D-d1-e1。

法国歌剧开始重视这一声部。如作曲家德利布的《拉克美》中用了偏高的抒情男低音扮演拉克美之父尼拉康塔，《迷娘》（1866）中的老乐师洛塔里奥。

抒情男低音代表作

俄国的作曲家也会把歌剧主角交给这类男低音，例如格林卡的《伊凡·苏萨宁》（1836）中的男低音《伊凡·苏萨宁》。

《伊凡·苏萨宁》叙述了波兰军队入侵俄罗斯，威逼苏萨宁带路，这位爱国的老农民将入侵者引入茂密的树林中，俄军赶来，一举歼灭了侵略者。

在《伊凡·苏萨宁》的终场，当苏萨宁知道波兰人睡醒后必定会识破他的计谋而将他杀害，于是唱起了这一段低沉而又抒情的咏叹调。

歌词大意：敌人发觉了，我快死了，可我决不怕死，我已尽到责任，埋葬我吧，大地啊！

快升起，我的朝霞，你的光芒照耀大地。朝霞，你快升起，让我最后看你一次。上帝，别离开我，在我困难的时候! 我命运多么苦，我是多么忧愁！忧愁进入我的胸膛，使我心中悲痛，死亡虽是痛苦的事情，但我决不害怕。快升起吧我的朝霞，你的光芒照耀大地。你的光芒照耀大地，照耀俄罗斯，用你的光芒温暖他。时间到了，临死的时候! 给我力量，亲爱的母亲，我的大地啊!

戏剧男低音

这类男低音，其音域与一般男低音相仿，区别是可适当向上下移动，富于戏剧激情。另外还有专演丑角的滑稽男低音，声音轻巧灵活、节奏自由，与专演正派角色的庄重深沉的男低音形成鲜明的对照。

戏剧男低音代表作

例如古诺的五幕七场歌剧《浮士德》叙述了对人生感到厌倦的浮士德受到魔鬼梅菲斯托费勒的引诱，用自己的灵魂换取青春，变得年轻之后，诱使马格丽特与其相爱，但是遭到马格丽特哥哥瓦伦丁的坚决反对，浮士德与其决斗并杀死了他。马格丽特知道后万分悲愤，情急之中杀死了她和浮士德所生孩子，被捕判绞刑，最后在痛苦中死亡的故事。

在第四幕第三场中，魔鬼梅菲斯托费勒狡黠地唱起耻笑玛格丽特的小夜曲：歌词大意：是你已经进入梦境，还是你没听清? 啊，珈德林娜，亲爱的，是你没听到我的脚步声?你的情郎声声呼唤，给他以深情！哈哈哈哈，哈哈哈哈！不到指环戴上手指，不要打开门！这首小夜曲表现出魔鬼梅菲斯托费勒奸险狡诈的形象特征。

威尔第《弄臣》（1851）中的贵族蒙特罗内伯爵在宫内怒斥曼图亚公爵和黎哥莱脱，诅咒他们必遭上天惩罚。这段具有戏剧性激情的演唱就是这类男低音的典型唱段。

深沉男低音

这是人声最低的声部，音域一般为C-d1。音色重浊宽厚，表情庄重沉稳，往往被指派饰演地位显赫的角色：神灵、国王(《汤豪舍》、《罗恩格林》)，祭司或神父(《命运的力量》、《唐·卡洛》)，具有威望的父亲(《纽伦堡名歌手》、《迷娘》)等。

男低音虽然与女低音同样身处音域的最低层，但他们的命运却要比她们好得多。在喜剧中他们可以担任逗人发笑的角色，例如好色老头以及昏庸仆人等，唐尼采蒂的《唐帕斯夸勒》便是典型。除此之外他们还能在正歌剧中扮演某些沉郁的角色，例如威尔第的歌剧里经常邀请他们来扮演国王与主教，和莫扎特《魔笛》（1791）里的大祭司萨拉斯托的演唱即是典型的深沉男低音嗓音。

特别值得一提的是俄国男低音，这种以胸腔发声的特殊音色，低沉浑厚得像是来自大地的黑暗之声，最着名的角色便是穆索尔斯基所创作的沙皇《里斯·戈都诺夫》

深沉男低音代表作

到了20世纪，歌剧的男低音趋向紧张、有力的音色。如意大利作曲家毕采第（1880-1968)的《大教堂凶杀案》中的大主教托马索、两个骑士，勋伯格《摩西与亚仑》中的摩西，理查·施特劳斯的《玫瑰骑士》中的男爵奥克斯等

❺ 练低音的最有效方法

1、练习低音时，首先胸部、喉部、咽部、口腔一定要放松，避免挤压、僵硬，要放松的歌唱，无论哪个声部都是如此，练声、唱歌都一样。

2、再者，准备唱歌时气息要吸到腰部及小腹、吸气时背部扩开，气息要尽量吸得深，而且要放松的吸下来，不要僵。呼气时腰部挺起，小腹微微用力和后腰形成对抗，自然地呼气，切记不要挤压。

3、低音主要是靠胸腔共鸣，可以保持口腔打开，找到共鸣点，咬字一定要正确，不要靠前也不要靠后，要用汉语拼音正确的咬字方法咬字。

4、以小腹为根源，想象声音透过后脊梁，到脑后，到口腔后根，整个声音应是竖立的，然后口腔打开，尝试发出低音“啊~”，反复练习，久而久之对于低音的掌握会越发熟练。

(5)男低音的原因和解决方法扩展阅读：

1、唱低音的重点是歌唱声音的响度，在准备歌唱时要加大呼吸的力度，就是要增强气息的练习，用气带动嗓子的震动，发出声音，这样的声音会更有磁性。

2、在声乐中，高音其音域大致为中央C下面第二个E至中央C。庄严男低音(basso profundo)强调一种较低沉的音域，而抒情男低音(basso cantante)的声音高一点。在俄罗斯以外的低音独奏通常带有某些标准的歌剧特点。

3、抒情男的声音流畅、低沉，时而亦显轻快、抒情，富于歌唱性，音域通常为 D-d1-e1，法国歌剧开始重视这一声部，如作曲家德利布的《拉克美》中用了偏高的抒情男低音扮演拉克美之父尼拉康塔，《迷娘》（1866）中的老乐师洛塔里奥。