㈠ 如何练个好嗓子
首先需要界定“好嗓子”的概念。如女中音、女高音......。
“好嗓子”大多是与生俱来的,后天的练习能够提高“嗓子”使用的技巧,发出好听的声音。
如果想做专业歌手的话,最好找专业人士检查你的声带厚薄程度,适合于哪个音区,有针对性的练习。
一般业余歌者练习高音,可以尝试以下基本的土方法:(1)民族唱法:将嘴巴尽量张大,舌头尽量往外伸长,发啊的音。(2)美声唱法:将嘴巴尽量张大(像打哈欠的状态),发啊的音。
此外,多活动嘴唇,对着镜子练习不同的嘴形,要做到随心所欲,练习嘴皮子利索。
再就是要练气,要练丹田之气。试着用腹部呼吸,平躺着用比较厚的书压在小腹部上,用小腹顶起再放下,反复练习。唱高音时要用到的。
能够做到这些,你的歌唱水平绝对可以提高一大节。
㈡ 想学唱歌,如何练习开嗓子开嗓子的方法是什么
开嗓子的方法:
1)、“打哈欠”的状态 “打哈欠”状态可以让口腔打开自然,放松,口盖抬起,口腔内空间增长增大。所以在唱歌时,咽喉不要闭塞,要使咽喉张开,让气息自如地送出来,“哈欠”状态确实是打开喉咙的好办法,也使歌唱者保证了一个很好的演唱状态。
在平时练习时,还可以用闭嘴的“打哈欠”,闭口打哈欠的时候,里边的状态也是开的、抬的,如果我们在唱歌的时候都能保持这个状态的话,那你的声音就不会是“白”的、“扁”的了,你的声音就会是“竖的”、“圆的”了。
2)、用“微笑”状态来打开喉咙 我们讲的“微笑”不是光笑,而指的是把“笑肌”抬起来。“笑肌”抬起是要鼻、咽腔打开,大牙关打开,面部两边的笑肌(颧骨)呈微笑状,这样的微笑状态可以使你的喉咙打开,可以使你获得高位置的声音。
“歌唱状态就是里边的哈欠,处头的微笑”,这话很精辟。
在歌唱训练中“打开喉咙”是十分重要的中心环节,它直接影响到声音的好坏。“打开喉咙”也就是将喉头稳定在正确的位置上,口盖积极向上收缩成拱形,舌根放松,平放在下牙齿后,牙关打开,下巴放松自然放下而稍后拉,这时候的喉咙是打开的。
声音应该以小腹为根源,想象声音透过后脊梁,到脑后,到口腔后根,整个声音应是竖立的,靠后的。请找一找这样的感觉:你大口咬一口苹果,露出上牙齿,在一口咬下去的同时,发出“嗯”的声音,感觉声音在口腔后部和鼻腔上部的位置,这就是美声发声的一个共鸣点。
接下来把气息下沉,小腹膨胀,稍在小腹用力一顶,在刚才的位置发声,男声喉结压下,女声多注重声音在脑后靠上的位置,你会发现声音比以前要大多了。
经常靠墙练习有助于发声,因为靠墙可以接触你的后脊梁,让你更容易找到感觉,并且胸腔的共鸣能和墙产生共振,让你更容易找到胸腔共鸣的感觉。
㈢ 怎么练嗓子
你好
关于如何练嗓子,可以概括为三个字:喊、念、调,即喊嗓、念白和调嗓。
一般喊嗓子总是喊“依”、“啊”两个音,“依”属脑后音,越喊越高,把“依”音练好对使用高音就有基础了。“啊”是张嘴音,它可以锻炼嗓子的亮音。过去我喊嗓子,老先生教导我除去练好“依”、“啊”两个音外,还让我练好“二”、“三”、“四”、“五”,一直到“十”几个音。我的体会是,从“一”到“十”,几个音练好了,不仅能够掌握各个部位的发声特点,而且可以锻炼在发声时各部位肌肉的运用。
有些同志不大注意用话白练声,实际上念白在练声中是起着重要作用的,尤其是念京白更见功夫。过去有的老先生说京白伤嗓子,我的体会是京白比起韵白更难念一些,韵白语调比较缓慢,旋律性强,加上有锣鼓配合,较易念好。念京白如走坎坷路,高音、中音、低音都有,而且是忽高忽低,跳跃性很强,再加上语调较快,没有锣鼓伴奏,就不大容易念好了。但是,多念京白确实有好处,它一方面可以练不同部位的发声.同时又可以练嘴皮子的劲头,是一举两得的事。
关于调嗓子首先注意的是不要贪高调门,一味贪高调门嗓子越唱越狭,而且容易发闷,要注意把低音、中音唱实在了,然后循序渐进地提高调门。另外,从练声的角度来讲,在调嗓子的时候,还应当尽量找一些熟戏,因为这样可以尽量减少由于唱腔的生疏而影响练声。
在练嗓子过程中,还应当注意的就是持之以恒。在戏曲界往往有这样的情况,有的演员嗓音的天赋条件好,可是不如那个嗓音差一点的耐久,原因就是嗓音条件差一些的经常锻炼的结果。有一句老话,“苦心天不负”,功不枉用,一分努力,一分收获。过去我们锻炼嗓子,都是经过三冬四夏,在酷暑严寒的日子里,也从不间断,天还没亮就到郊外去喊嗓子,冬天把嘴都冻木了还要坚持着,喊完嗓子回到家里以后,喝些开水,润一润声带,再调嗓子。总之,在我们运用声带的时候,无沦是唱还是念,都必须探讨和遵照它的科学道理。在保护和锻炼嗓音上,既要耐心,又要细心,万万不可由于急躁而过于激烈地使用声带。
回答者:★★含羞草★★ - 高级魔法师 六级 10-4 17:57
㈣ 怎样练嗓子
要干净:必须吐字要准确。所谓字正腔圆。
要更高:用气唱,不要使劲用嗓子唱,躺着唱容易彪高音.
更好听:情感的投入是关键。但是不能太做作,否则适得其反。
没事倒KTV去飚歌,专门挑高音的歌曲演唱,一定会有收获!
㈤ 求个每天练习嗓子的方法
那就先要看你的嗓子好还是不好了 要按照你自己的习惯去唱 不要随便的模仿 这样会把好好的嗓子练坏的 最好做些简单的发声练习 唱歌前先开嗓 一般是温水和苹果开嗓最好 不要过多的吃辛辣的食物 多喝温的蜂蜜水护嗓 唱好歌气息是很重要的。所以要先练肺活量,比如去做游泳这些运动。如果你身边有效音器或电子琴,请先起好音。先从C调开始练一直到#F(升F调):1\3\5\i 结合(啊、啦、哈、迷、嘛、吧)逐字练习。从低到高,再从高到低。这个阶段要坚持一天,最好的练嗓时间是早晨6点至7点面向东方。地点最好选在无喧闹的地方。(2)第二天开始,任从C调开始练至#F:1、3、2、4、4、6、5、3、4、2、3、1、2、7、(低音)1、6(低音)结合(啊、啦、哈、迷、嘛、吧)逐字练习。(3)第三天,任从C调至#F:1、3、5、i、2、4、6、7、任结合(啊、啦、哈、迷、嘛、吧)逐字练习。(4)第四天开始,必须在练嗓前做3分钟深呼吸。然后再开始练习。这次要从最低音开始练至中央C(位于电子琴、钢琴中间位的1(DO)音。(5)第五天开始,练嗓前,喝一口水但不吞下,包在口里,然后仰望天空,向外哈气,发出“啊”音,让水在喉咙产生震动。时间一分钟。也可根据自己的适应度来调节。随后逐字练习。
㈥ 简单有效的开嗓子的方法
开嗓有两种方法,1是先唱难度比较低的歌,然后一首一首来让嗓子进入状态。2是一开始就飙高音,效果非常显着,就是比较容易伤嗓子。 让声音变粗可以在嗓子里含一口气(就像呕吐之前的那种感觉),不知道你为什么要让声音变粗,如果是模仿歌星就没必要了,每人都有自己声音的特色。 我一般只有飙高音飙不上需要压一压的时候才用丹田唱,一开始就压很累的,唱自己真正的声音才是最好。 练声方法就是反复唱,有一种情况,就是自己一个人哼小曲,声音不太大,所以到高音会自然的转成假音,这样可以锻炼真假音转换,还有就是去KTV的时候,尽量的喊出来吧,像信乐团的天高地厚,孙楠的拯救,都可以让你很爽快的喊出来,第一次唱不上去,第二次三次慢慢就能唱了,既可以开嗓,又可以扩大自己的音域,一次KTV下来,声音沙哑了,就代表唱得更好了。 1、歌唱之前,开嗓可以像你提到的练声方法一样,简单的唱几条发声联系,其实这些都是因人而异的,我的开嗓方法是把要唱歌的高音多唱唱或比原调搞一些唱唱,但切记别把嗓子连疲劳了。 2、嗓音粗还是低音重,如果是嗓音粗野,可以加一些蛮力冲击咽喉,唱摇滚的很多都这么唱,还可以把沙哑的感觉加进去。想把声音变的低沉可以把胸腔的共鸣多加一些,特别是唱低音时,厚重感你会感受得到。 3、唱流行歌曲,想让技巧更高超就练练胸腹联合呼吸,也就是你说的丹田气,最好是整首歌曲都用,累,可能形容词更贴切的因该是兴奋,习惯了就好了,歌唱最科学的就是胸腹联合呼吸。唱流行,胸式的呼吸也够用,但乐句较长就坚持不住了。 4、发声练习有很多条旋律,还有mi ma mi ma和u等等很多,可以唱do lei mi fa so的旋律配合不同的元音。你说的震音是不是颤音啊,声乐上没有震音这个词。颤音不是每个人都会的,如果你不会,可以试着多练习练习,模仿一下别人的颤音怎么发的。
㈦ 怎样可以自己练出一个好嗓子
通过练声就可以让你的声音好一点。 发长音a o e i u 就可以练声了 咽喉既是正常呼吸必经之路,又是重要发声器。所以人人都要注意保护嗓子,尤其是教员、演员、广播员,更要注意。 首先要注意坚持室外活动,以增强肌体对疾病的防御能力,避免咽炎、喉炎的发生。 其次是养成咽喉部卫生习惯。饭前饭后要作咽部清水含漱,平时多喝茶,保持咽部清洁。抽烟、喝酒要适度,否则会刺激咽喉部组强而产生慢性炎症。 如果嗓子发生不适、刺痒、干燥或有烧灼感,可采用热熏气疗法。方法是将口腔对着有热气的茶杯或茶壶呼吸,很快就可使不适现象消失。也可将复方安息香酊约三十毫升用沸水约五百毫升冲在一个大缸子中,对着热气呼吸。有可能还可采用菊花、金银花或胖大海泡水当茶喝。 .许多XX都有这毛病,我的嗓子也是如此。抄来几副方子供参考: 无论何种原因引起的声音嘶哑,其共同的特点都伴有声带及周围组织的充血、肿痛,下列方法疗效较佳。 1.拌吃银耳。将白木耳洗净泡胀,撕成条块状,先用开水烫过,再用凉开水漂洗,之后加醋拌吃,每日两次,食量不限,2 日后即可好转。 2.拌吃芹菜。把芹菜洗净,切后,烫过加醋拌吃,每次一小盘,每日2次。 3.饮浓凉茶水。将茶叶25克用开水冲一大杯浓茶水,冷却后经常饮入。 4.风油精吸人。将风油精倒在洁净的手帕上数滴,放在鼻孔上吸入,每日4~6次。 5.冷敷脖颈。用冷水或冰水浸湿毛巾,敷在前颈喉头上,20分钟左右,每日3-4次。 6.薄荷和杭菊花各6克,泡开水当茶饮,每日一剂。 3.那就只好试试鸡蛋茶了—— 鸡蛋茶(治嗓子疼嗓子哑) 取新鲜鸡蛋一只,磕到饭碗里打成鸡蛋液,烧一些滚烫的开水,浇到蛋液里 把鸡蛋冲成蛋花儿,加少许白糖和香油 ,趁热喝下这就是传说中的鸡蛋茶。 4.如何保护您的嗓子 声音沙哑失声是那些需要长时间讲话或不正确使用喉咙的人,时常碰到的困扰。如果持续沙哑超过两周以上,最好找耳鼻喉科医师检查与治疗。 一般而言,禁声休息是治疗声音沙哑的最佳方法,至于声带长茧也并非一定要开刀,可先做语言治疗,当结节过大或语言治疗无效时,才必须接受喉内视镜显微手术。 以下是一些日常生活上保护嗓音的妙方:一) 限制工作之外的说话时间,减少不必要的长时间聊天或打电话。二) 使用适当的音量说话,善用麦克风以应付不足之音量。三) 说话速度要慢,说话之间要常停顿吸气,一句话不要拉的太长。四) 说话音调不宜太低或过高,而且每一句话的重音不要放前缀。五) 悄悄话是不正确的说话方式。六) 长时间讲话时,应多喝温开水保持咽喉湿润。七) 尽量用腹部(即丹田)轻松发声,不要用胸部或绷紧脖子肌肉的方式讲话。八) 不抽烟、喝酒,勿吃辛辣油炸类食物,如浓茶、咖啡、辣椒、巧克力、冷饮等。九) 应避免用力清喉咙、咳嗽等动作。十) 充足的睡眠,就寝之前不要吃太多东西。十一) 适当之运动,常保持心情愉快与放松。十二) 感冒时应尽量减少说话,此时更须多喝温开水与声带保养。十三) 喉糖、罗汉果、枇杷膏或澎大海等,只能稍微缓解症状,不可过度依赖。 5.那么如何保护嗓子呢?专家们提出了如下建议: 1、大量喝水,避免饮用酒精和咖啡。保持体内水的平衡可以充分地滋润声带。 2、不要吸烟,即使是被动吸烟也应该避免,因为吸烟能够明显增加患喉癌的风险。 3、不要过度用嗓。不要尖叫不要在嘈杂的区域高声讲话。如果感觉嗓子发干或者说话嘶哑,那就停止讲话。讲话的声音要保持正常,不要过高或过低,低声讲话对于保护嗓音来说也是不利的。 4、不要过多地清嗓子。因为当您作这种动作的时候,气流就会猛烈地震动声带,从而损伤声带。如果您觉得喉咙难受,那么就小口地饮水或是吞咽。但如果您必须不停地清嗓子,那就去找医生检查一下,也许是反流性疾病、过敏症等疾病在作怪。 5、当您因为感冒或者感染而嗓音嘶哑的时候,尽量不要讲话
㈧ 怎么练嗓子
正确的歌唱姿势是:1、身体自然直立,保持自然放松,这里的放松绝不是松垮、瘫痪,它应呈现一种积极向上的状态,也就是精神饱满的状态。2、头部保持于眼睛向前平视稍高的位置,胸部自然挺起,两肩略下后一点,小腹收缩,两臂自然垂落,全身有一种积极运动的状态。3、两脚一前一后稍分开,前脚着力、身体的重量要平稳,重量落在双脚上。4、面部,眼神要自然生动,眉、眼、嘴是五官中的重要部位,眼睛是心灵的窗户,因此在演唱中眼睛切记应当张大一些,不要眯起眼,虚着唱歌。5、嘴巴是歌唱的喇叭,应当张得开,放得松,切记紧咬牙关。6、还有歌唱时下颌收回,正确的感觉应该是仿佛由小腹到两眉之间形成一条直线,脖子和后背、腰部连成一线,这样才使气息畅通无阻。7、演唱时可根据歌曲的内在情感赋予适当的动作,但动作要简练大方,切忌矫揉造作,画蛇添足。坐唱的姿势与站立时的要求一样,但要注意腰部挺直而不僵硬,也不要靠在椅背上,注意臀部不要坐满整个凳面,约坐1/3的面积,两脚稍分开,自然弯曲,不能跷二郎腿坐,也不能两腿交叉叠起。
二、 歌唱的呼吸
学习正确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术最重要和最必要的基础。由呼吸控制的歌声才是声乐,呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸,谁就会唱歌”之说,说明了呼吸在歌唱中的重要性,它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。
歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸是不大一样的。在日常生活中,人们通过说话交流思想感情,因为一般距离较近时所需音量就较小,气息较浅,不用很大的力度,也不用传得很远,而且我们说话连续用嗓时间长了,嗓音就容易疲劳、嘶哑,这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。唱歌是为了抒发情感,是要唱给别人听的。歌唱时面对的往往是大庭广众,须将歌声传至每个角落,因而要求声音既要有一定的音量,又要有一定的力度变化,要有长时间歌唱的能力,并要求根据歌曲的需要,或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有控制地输送气息,要做到这些,就不是简单的事了。所以歌唱时的呼吸作为一种艺术手段,有它自身特有的一套规律和方法,它是一项技术性问题,是后天训练出来的。
呼吸运动包含着吸气和吐气两个过程。
1、 吸气
用口、鼻垂直向下吸气,将气吸到肺的底部,注意不可抬肩,吸入气息时使下肋骨附近扩张起来,腹部方面,横膈膜逐渐扩张,使腹部向前及左右两侧膨胀,小腹则要用力收缩,不扩张。背部要挺立,脊柱几乎是不动的,但它的两侧却是可以动的,而且也是必须向下和向左右扩张的,这时气推向两侧与背后并贮在那里,保持住然后再缓缓将气吐出。
2、 吐气
唱歌用气时,仍要保持吸气状态。这点很重要,就好比给自行车打足了气,不能一下子放松了,这里还有一个保持呼吸的问题,要保持住气息,就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态,控制住气息徐徐吐出,要节省用气,均匀地吐气,这就是所谓气息的对抗。在呼和吸的过程中,要注意呼吸僵硬的感觉,整个身体表情都应该是积极放松的,紧张的部位就是横膈膜、两肋,两肋就像是一只充足的气球一样,我们要让声音坐在上面,往下拉,不能让气球往上浮起来,也就是说要把气息拉住,不能让它提上来,这就牵涉到一个气息支点的问题。
3、 唱歌时要有气息支持点
支持点也就是声音要有一个立足的地方,这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点,当我们咳嗽或笑的时候,可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人,常常唱歌时,脸红脖子粗的,青筋直暴,歌声僵直,高音上不去,低音下不来等等,都是与气息支持点没有保持住有关。反之,我们掌握了呼吸方法,有了支持点的感觉,那么,当我闪歌唱发声时,便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上,也就是说声音是由呼吸来支持了,这种声音不但悦耳响亮,而且能强弱自如地做出各种变化来。
4、 不同的乐句用气是不同的
我们在进行胸腹式呼吸时,呼吸气势的强弱、吐气的方法要根据所唱歌曲(或乐句)的不同要求有所不同。下面我们就介绍几种不同的呼吸练习法。
1) 缓吸缓呼 这是我们在训练和歌唱时常常采用的方法。就是胸腔自然挺起,用口、鼻将气息慢慢吸到肺叶下部,横隔膜下降,两肋肌肉向外扩张(也就是腰围扩张),小腹向内微收。这种吸气要求自然放松,平稳柔和地进行,就像我们去闻花的芳香时的感觉一样,闻花的感觉使我们吸气吸得深,就像做深呼吸运动一样,但吸气时不要用太大的力,只要轻轻地挺住胸廓和上腹部,然后慢慢呼气。呼气时,注意保持吸气状态,控制住两肋和横膈膜,也就是控制住了气息,使之平稳、均匀、持续、连贯地慢慢吐出。有一种感觉可以帮助我们体会呼气时下肋和横隔膜的保持状态:就是在缓吸后做慢慢地吹掉桌上的灰尘的动作,这里需要长长地吹气,也就是在做长音的呼气练习,我们常说:“长音像吹灰,短音像吹蜡”,是一种吐气的感觉。
2) 急吸急呼 急吸就是在很短的时间内,通过口、鼻迅速把气息促而深入地吸到肺叶下部,并将气息保持住,然后,按照缓呼的要求而呼出。我们在演唱实践中经常要用到的,因为在歌曲的句与句之间、字与字之间的吸气不通话你有很长的停顿时间,往往采用“偷气”的办法来吸入且要吸得不让人发现,这就是急吸缓呼的作用。为了培养呼吸的控制力,我们可以采取一些练习曲及歌曲中的某些乐句做带词的练习,效果较好。卡鲁索说过,歌者能否踏上成功之路,首先要看他对于呼吸器官的操纵和运用,是否建立了强固的基础。
三、 歌唱的发声
歌唱时的发声和说话时的发声是不完全一样的,说话式的唱歌或放大了的说话,都是不对的,这会没有色彩,不是音乐化了的发声。所以说说话的发声是不能适应歌唱的的需要的,我们必须讲究发声方法,帮助学唱歌的人把普通的声带磨炼成能发出优美、动听、有持久力的合乎科学方法的、有艺术感染力的声音来。
1、 喉头和声带
喉头和声带,是歌唱的发声器官,是歌唱的核心部位,是通向整体歌唱的要塞,是打开歌唱艺术宝库的金钥匙。因此,了解和搞清喉头与声带在歌唱时应处的位置和状态是非常必要的。一般来说,歌唱时喉头位置应该比平时说话时偏低一些(就像我们深吸气时的喉头感觉,因为吸气时的喉位,比静止时的喉位略低一点)有很多人把喉头处于吸气时的位置称为“水平位”。在歌唱时字与字、句与句的转换中,喉头要始终处于这一位置,而不应做离开水平位的向上、向下,或向左、向右的移动,当然喉头位置的稳定是在运动中的相对稳定,而不是僵死不动的稳定。就像浮在水面上的皮球永远稳定在水面上的道理一样,若把皮球比做喉头,皮球浮在水面的状态就好像喉头稳定在吸气位的状态一样。所以歌唱时的喉头位置应始终处于低而自如的稳定位置和喉头壁打开的状态。
2、 打开喉咙
在歌唱训练中“打开喉咙”是十分重要的中心环节,它直接影响到声音的好坏。“打开喉咙”也就是将喉头稳定在正确的位置上,口盖积极向上收缩成拱形,舌根放松,平放在下牙齿后,牙关打开,下巴放松自然放下而稍后拉,这时候的喉咙是打开的。那么如何能帮助初学者“打开喉咙”呢?
1)“打哈欠”的状态 “打哈欠”状态可以让口腔打开自然,放松,口盖抬起,口腔内空间增长增大。所以在唱歌时,咽喉不要闭塞,要使咽喉张开,让气息自如地送出来,“哈欠”状态确实是打开喉咙的好办法,也使歌唱者保证了一个很好的演唱状态。在平时练习时,还可以用闭嘴的“打哈欠”,闭口打哈欠的时候,里边的状态也是开的、抬的,如果我们在唱歌的时候都能保持这个状态的话,那你的声音就不会是“白”的、“扁”的了,你的声音就会是“竖的”、“圆的”了。
2)用“微笑”状态来打开喉咙 我们讲的“微笑”不是光笑,而指的是把“笑肌”抬起来。“笑肌”抬起是要鼻、咽腔打开,大牙关打开,面部两边的笑肌(颧骨)呈微笑状,这样的微笑状态可以使你的喉咙打开,可以使你获得高位置的声音。“歌唱状态就是里边的哈欠,处头的微笑”,这话很精辟。
3、 良好的中声区
中声区是唱歌的基础,没有良好的中声区,就谈不到其他的一切。我们应当重视中声区的练习,多在中声区下功夫,不要急于唱很高的音。练习时,我们先从中声区以中、小音量练习开始,经过相当一段时间的巩固以后,再慢慢向较高一点或较低一点的音域发展,初学者一定要遵循由易而难的循序渐进的原则,否则一开始就猛练高音,不但不会获得正确的高音,反而会毁坏声带。中声区应该*前,明亮,轻松流畅,不费力,这样才能往上发展,为演唱高音打开通路。中声区的声音不要强求音量,而是要自然自如,要求音色优美和声音的灵活性。每个声部的重要音区都是中声区。中声区要做到吸气深,呼吸力求自然,有弹性,积极向上,有支持点,喉头稳定松驰,不论唱高、低不同的音,喉头的感觉都在一个位置上,声音要往外送,但又要使声音从头到尾保持在同一音型和位置上。我们常比喻说“声音要像穿珍珠一样,把每个音穿在一条线上”等等,就是说声音要连贯、统一、圆润。
4、 关于换声区
当你从低音往上唱时,唱到一定的地方,就会感到困难,容易卡壳,这就是到了换声区了,这时,你必须运用某种方法才能继续入上唱。歌唱者首先应基本掌握了虽声区的唱法,然后因人而异地作具体调整。有几种方法大家可以实践一下:
1)“倒抽一口气”的动作 就是歌者在唱到换声的音时(发元音的同时),做一个倒抽一口气的动作,好像“吓一跳”的生理状态,让喉头稍向下,向后退让,以使口咽腔充分打开,同时将中声区歌唱时向上齿龈背后发送的气息,随着音高逐渐向上挪动,嘴也随着逐渐张开,此时声音感觉更向上,向更远的前方发送。这时声音就自然地进入了换声区。
2)元音转换手法 就是在唱到换声区的时候提前让声音掩盖一点,声音暗一点,出气量小一点,小舌头抬起一点。在碰到换声点时,有一点必须强调指出,就是你感到声音唱上去困难时,甚至声音感到要出现破音时,千万不要变化发声器官的形态,不要乱动,乱使劲,一定要坚持迎着声音唱下去就可以了。其实换声点的总是就是一个“混声”的问题,就是真假声结合的问题。掩盖一些的声音就是有了假声的成分,但又不能全假,必须与真声混合在一起,声音的衔接才不会有痕迹,声音才不会虚和空。所以学会换声点的过渡也就学会了假声的唱法,而假声位置对唱歌、解决声音的统一是大有好处的。
练发声是基础,每天都要坚持练,但是时间不要太长,注意保护嗓子。
基础是关键,气的控制是唱歌最基础的部分之一,要经常联系气息的控制,请注意,歌声是靠气发出的,靠嗓子 的那是吼.....发气的位置大体位于人体的腹部,就是常说的丹田,而气上升要到额头附近,气要长而匀,经常做深呼吸对这方面也很有帮助,毕竟肺活量是唱歌的重要保障。这些都要经常联系才可以体会的到,并不是一朝一夕能解决的。
坚持是提高的关键,很多美声歌手每天都会坚持这样的基础练习,有了好的底子,楼房才能盖的高。
了解自己的音域和音色特点,这个要在练习的过程中慢慢体会。不要唱不适合自己的歌曲,当然音域和嗓音也是可以变化的,注意一些小技巧,可以适当模仿一些歌手的技巧来唱。建议用耳机听,可以捕捉到细微的唱法。
注意保护嗓子,不要吃过刺激的食物,比如辣的,否则会使你的声音发生改变,对你的声线产生不利影响
㈨ 练嗓子的好办法!
先看完这些内容:(from little chicken's family)
要练好唱歌的气吸,要先练习肺活量!!这就要多跑步锻炼,深呼吸.肺活量变大了,唱歌才有劲和底气!
早上起来多跑跑步,又能练歌,又能锻炼身体,一举两得.
首先,什么是气息?
唱歌必须用气,通俗音乐中的气,是由一呼一吸这两个动作交替构成的。(决不要有第三个动作产生,例如停顿、重吸、重呼、偷气、漏气等)
就一呼一吸而言,唱歌是呼的艺术,切勿本末倒置。(现在市面上,大多的练气方法,太强调吸气,这样会大大削弱歌者的表现能力,交流能力)
练习要领,要用气,就要一呼一吸,交替工作,稳定气口,连贯动作。
练习方法:
1.弱延音练习
发“丝”的音,一口气“丝”20-30秒,5-7口气为一组,每次练3-5组
用“丝”替代歌词,完成整首曲目
要求:轻,细,连,长
2.“嘟”练习(如同小孩玩时)
嘴唇放松,颤动
一口气“嘟”20-30秒,5-7口气为一组,每次练3-5组
气息的动作。我们下面介绍胸腹式呼吸,首先我们来认清气息动作中的上腹部和下腹部。
下腹部:丹田(脐下三指),小腹沟(小腹的最底部及边缘构成的半圆形地带),身体两侧胯骨以上腰部以下,及背后同等位置构成的一圈。
上腹部:横膈膜及其周围一圈。包括上腹,胃,下肺叶,两肋,胸前及背后各两根肋骨。
动作:
1.深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 并且均为5秒 找到气息的节奏
2.深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 但呼还是5秒 吸就越短越好
3.将2的动作重复三次 只是不呼不吸 屏住一口气(此时气息不动 只有肌肉工作)
4.将2,3动作中的呼,吸肌肉动作颠倒(关键)再开始深呼吸三次 呼是10秒 吸越短越好
5.保持4的动作 将呼慢慢延长10~30秒 吸还是越短越好 并呼时推动声带发元音(a,e,i,o,u,这是拼音)
6.保持5的动作 慢慢将元音变为歌词 保持发声及气息动作位置来唱歌
练习:
1:长连音练习
快速数1,2,3......9,10 一口气数20-30遍,5-7口气为一组,每次练3-5组
要求:要讲气息,发声,咬字分开工作,力求咬字清楚,力度平均。
2:强跳音练习
仍数1到10,每个之间间隔一秒,一口气数2遍,5-7口气为一组,每次练3-5组
要求:短,快,匀,净
3:练习1和2在一口气内交替练习,如先练习2从1数到5,再练习1数5遍,如此交替
以上练习一定要注意,首先,认清气息工作的肌肉;其次,使这些肌肉正确的按照以上动作工作。
误区:练气是在练演唱时气息的工作能力,不是在比谁的气长。以多口气为一组,不要以一口气为判断依据
另外:
1.用5秒钟吸一口气,停5秒,再用10秒钟把气吐出来,要吐完,重复练习,没时间控制,随时可练,越多越好!
2.最简单的就是边慢跑边唱歌。
3.坚持每天唱,选一些难度大一点的歌,
强烈建议从“酷狗音乐(庞大的音乐应用程序)”上寻找一些历史剧,例如《汉武大帝》音乐雄浑,《贞观长歌》音乐悠远,或有教育意义的动画片的主题曲、片尾曲或插曲(这些剧一般都很有深远意义,既可以学到道理,陶冶情操,也能练习自己的唱歌水平),当然,不要找爱情剧或低俗的动画片(这些电视一般都是商业性很强的,歌曲没多少水平,且歌词直白露骨,不含蓄,没有文化底蕴,容易唱坏嗓子,动画片最好别看日本韩国的,低俗幼稚),动画片可以看国产的(不要太幼稚),可以看、听诸如《宝莲灯》之类的(我说的是动画《宝莲灯》,歌曲是刘欢、李玟、张信哲唱的,不是电视剧版的《宝莲灯》,那个太扯了,居然包含三角恋),这些音乐都是上个世纪的,但永远也不会过时,因为这些剧的话题都是关于社稷、江山、无私的爱、母爱之类的,歌曲也很优美,比流行歌曲好多了。
当然,如果你想成为流行歌手,我建议你从古典或悠远的音乐入手,积累一些音乐素养和底蕴,否则,你就会成为音乐界的过往烟云,今天进入人们视野,明天就被人遗忘。