如何练好和弦的方法

❶ 关于吉他和弦的诀窍

吉他和弦是吉他弹奏的重头戏，可以说吉他和弦练不好，吉他就永远练不好。下面是我整理的关于吉他和弦的诀窍，欢迎阅读。

吉他和弦练习诀窍

第一，弹奏任何和弦，必须按照正确的姿势、正确的指法去练习，这是一条最基本的原则，也是一条显而易见而又容易被忽视的诀窍。

第二，练和弦的根本目的就是要牢固掌握和弦，并学会运用和弦。为此，你所弹的每一个和弦都要知道它的来龙去脉。有的人不愿多花时间弄懂和弦，总是一味机械地弹，只知道照葫芦画瓢，看一个和弦弹一个和弦，对它的性质它的功能不闻不问，不去了解该和弦的结构、它的转位，不熟悉它的具体作用，到头来这个和弦姓甚名谁也都没有搞清楚。

第三，练和弦之前应先练音阶和琶音。音阶琶音是和弦的基础，练和弦应该从基础开始，不能本末倒置，更不要完全放弃音阶琶音径直练和弦。这样的捷径千万不能走。

第四，练和弦一定要联系相关的琶音。音阶琶音和弦三者有天然联系，可以分开练习，但不能把它们完全分割开来。例如C大调音阶1234567，其主和弦琶音是135，原位主和弦就是135，而第一转位是351，第二转位是513。你看看，它们相互之间是不是有紧密的联系，你练习时丝毫不去思考能学好吗?

第五，善于将和弦按原位、第一转位、第二转位、第三转位等依次弹奏，以便认清与记牢某个具体和弦。

第六，善于将某一和弦同时弹奏、分解弹奏、不同音区不同把位不同速度地去弹奏，如此这般能应对某一和弦的快速切换。

第七，练和弦一定要进行归类。所谓归类，就是能够把所学和弦按调性、功能或作用区分开来，如果多个和弦混在一起你分不清谁是谁，或者你说不出一个调有哪些主要和弦，那你还是白学了。

第八，练好和弦一定要懂得和弦之间的关系，掌握他们之间的基本连接。凡调性确定，相关和弦之间的关系也基本确定。在此基础上，多了解并多练习它们间固有的常见的一些连接模式，这对和弦编配与伴奏大有裨益。

吉他独奏时加入和弦的问题解决方法

从表现方式上看，吉他有两种弹法：①古典弹法，就是只弹旋律不弹伴奏的弹法;②民谣弹法，就是只弹和弦伴奏，不弹旋律，旋律由演奏者自己用嘴来唱出。

把这两种演奏法结合起来弹奏就可以达到旋律和和弦配合演奏的目的。

具体的实现方法：

①先写出旋律演奏的分谱，就像通常看到的歌曲简谱那样;

②再编写和弦谱，将这两个谱子并列成一个二声部的【总谱】。

和弦谱要根据旋律谱的调式调性来编写。基本原则是：

只在重拍才加入和弦;

和弦的构成要根据旋律的主拍是什么音及大调、小调来决定;

和弦中一定要包含旋律重拍上的主音，否则就听不到同时有两个声部的效果了。

和弦的选择和使用不能冲淡了主旋律，否则就喧宾夺主了。

❷ 和弦要怎么练，才能把它练熟

1.右手拨弦的熟练程度，比如在能看着不会错的前提下，可以边看电视边练，试试看会有效的.
注意！手指幅度不能大.手指和手腕一定要放松。狠练十天保证拿下.当然只是入门基础。
2.左手手指间的扩张练习，为以后的难度手法打基础，当然在练的时后是很单调的.但难度不大.
左手的中指和无名指比较难张，我采用强硬式.也就是弯着手指在琴颈背部撑到底，一会儿，
唉！开了！在加上爬虫练习，可以了.
3.练习和弦手法，先不要多，3-4个每个之间反复练，每个只用一种变换方式，直到可以熟练变换.一定要耐得住，怕手指疼就不行.
4.学会打节拍练习，先把节拍从口中数出声来，这样可以使弹唱比较容易．一开始大部分会受自己声音干扰，而手忙脚乱的.
当然得分清歌曲的拍子，找出重轻拍．（可听示范）
5.在练习中，如果左右手合不好，一定要分别先练好两手的基本功，养成弹奏不间断的习惯．对与所练习的手法一定要记在心里．心连手才连，养成不依赖谱的习惯．
6.坚持每天练习.找出每个细节问题集中练习．不可以随便让问题过去．或者避开难题去换首歌练习，这样是不可取的．因为每当你解决了一个问题同时，你的技术知识已经提高了.
7.学会一种手法伴奏多首歌，和一首歌用多种手法伴奏，要提高利用律，和熟练程度.在平时多听高手的音乐．多看现场的演奏，多模仿好的音色和好听的细节.把别人好的自己喜欢的知识集给自己，而型成自己的风格.

❸ 怎样练才能又快又准确的按好吉他和弦

【又快又准确的按好吉他和弦】吉他爱好者，在刚开始学习的时候，在练习吉他时，经常因为某些原因，按不好吉他和弦，会发出“滋”的杂音，或“闷闷”的声音，其实，这往往是由于按弦的姿式不佳而导致的。这样弹奏给他人听时，别人也会发觉你弹吉他的声音古古怪怪的。因此，在弹吉他时，请特别注意，以下是几种常见的错误的按弦方法：
1. 不够接近琴衍

这是很多初学常犯的弊端，要记得手指要尽可能接近琴衍（Fretwire），这是压弦最省力的方法。假定手指按在中间也不太好，靠左边也轻易“压不紧”而发出“滋...”的杂音。例如：C 和弦

2. 靠在琴衍上

假定靠在琴衍上或太超出琴衍都不行，吉他会轻易发出“闷闷”的声音，如此吉他的声音就不干净了。例如：A7 和弦

3. 左手没有撑持点

按开放和弦（Open Chord）的时候，“左手食指根部”可以轻靠琴颈下缘，作为全部手掌的撑持点，不变压弦的手指。吉他自学固然说手掌轻易碰着第一弦，但只要调剂一下角度就好了。若左手没有撑持点，在转换和弦时很轻易产生失误。
4. 碰触到其他弦

手指指肉碰触到其他的弦，也是吉他新手经常会犯的弊端，这时候候就要寄望调剂一下指尖的角度。
5. 左手指甲剪不乾净

指甲剪不乾净也会导致按弦姿式不好调剂，轻易使手指平躺，乃至于按到其他弦。准确的姿式：
1. 指尖角度，只要以不会碰触到其他弦为原则便可，没有必然要每根手指都 90度垂直于指板，有些和弦不必然需要如此。
2. 合理建立手指，没有怎么压才算准确，但也不能随便乱压，假定过于委曲手指也是不好。所以尽可能要合理化建立手指，来压好和弦，避免过于委曲的压法。
3. 大拇指的位置，只要左手食指根部轻靠琴颈下缘，大致上便可以不变。手指较长的人，还可以试着将大拇指放置在琴颈上缘，握住整支琴颈，除增加不变度以外，若和弦图第六弦是打X的，还可以趁便闷住。
4. 手指与琴颈呈斜角，手指须与琴颈呈斜角，而不是90度。如此可以帮忙手指有更大的矫捷应用范围，也不会使手指在压弦时变的很僵硬。
5. 闷掉不应爆发声音的弦，这应当是最多人会无视到的点，也是“刷和弦”时最常犯的弊端，假定吉他图表呈现 X 暗示：那条空弦－非和弦构成音，不能弹到。

❹ 学习和弦的步骤是什么

吉他和弦的学习
第一步——在看懂吉他六线谱的前提下，先能认知常见的C大调和A小调的一些基本和弦，了解它们的组成，并能用左手相对应的手指正确的在指板上按出这些和弦。

第二步——能利用已经掌握的一些分解和弦的方法把每个和弦清晰的正确的分解出来，比如用632123/532123/432123或者63231323/53231323……要能做到每个和弦都能清晰，没有杂音，这一点是比较困难的，尤其是女孩子，手本来就比较嫩，要用力的按住和弦，手指会很痛的，这个时候就是要考验你的毅力的时候了，能不能吃的了这点点苦，其实，一般最多一个礼拜下来，手指就不会痛了，手指上长出一层老茧之后，就好了，以后都轻松了。这里要提到的一点就是，很多学员发现，想很正确清晰的弹出一个和弦比较难，原因是左手按不好，老是歪的，总碰到其他的弦，这样就很难清晰的弹拨出一个完整的和弦。在这个问题上，是有方法的。首先要尽量能让左手的指尖部分去按弦（左手的1234手指一定不要留指甲），因为只有让指尖部分去按弦才能尽可能的使上力气按好弦，并且，不容易碰到上下相邻的弦。其次，手指如果扩张度不够的话，要练分指，手指拉开了，按弦也就轻松了，至于分指的练习，在教学中，我都会讲到的。做到这两点之后，再去练习，发现就比较轻松了，这些都是积累下来的经验。

第三步——任意和弦之间的任意转换。
先练习简单和弦，常见的十几个和弦都比较简单，先从简单的练起，再尝试小横按和大横按。在和弦学习的初级阶段，我们只要求学员能把常见的十几个简单的和弦，能熟练的掌握，要做到“任意和弦之间的任意转换”，随便从哪一个和弦转换到另一个和弦，都能轻松自如，并且清晰，不出错。这要求你要花大量的时间去练习。也是用学习过的一些简单的分解的方法把和弦分解开来再转换到另一个和弦。如果这一点你做到了，那么恭喜你，你可以尝试着去弹奏一些简单的歌曲了，你离简单的民谣歌曲的弹唱近一步之遥了！

❺ 怎样弹钢琴和弦

要看具体的音调和节拍，没有绝对的规律。原则是左手的和弦音要和右手的主音匹配。以C大调为例，如果旋律为4拍子，左手可以配分解和弦1、3、5、3或者1、5、3、5，如果是3拍子，可以配1、3、5或者1、5、3，如果是2拍子，一般是1、35、35。

在这种编配方式下，左手分解和弦的第一个音或最后一个音对应的右手主音应该是1、3或5。如果右手主音是4、6，那么左手就应该相应调整为6或者4，如果右手主音为2或者5，左手就适宜调整为2、5、7了。

练习和弦时要特别避免出现：

1，没有仔细倾听和弦的音响色彩；没有做认真的触键准备，三个手指没有平均地聚集重量，其结果一是发音不整齐，不整齐就不会有好的共鸣；二是力度不平均，大指偏重，4、5指过轻，甚至会漏掉一个，这样也弹不出应有的和弦音色。

2，触键方法一定要避免“拍”键或“砸”键。手腕最容易变得僵硬，手腕是要用力，但那只是一个有弹性的“活的力点”，并且要直接作用于指端，要防止手腕本身变成直接下压的硬块。

3，弹下和弦后，手腕没有同时放松下来，而继续保持紧张的“支撑”状态。弹力度大的和弦时，不用的手指要抬高一点，免得用力时被夹带着一块儿触键，碰响和弦外的其他音，造成“杂音”。

(5)如何练好和弦的方法扩展阅读：

和弦（Chord）源自希腊文χορδή，是乐理上的一个概念，指的是一定音程关系的一组声音。将三个或以上的音，按照三度或非三度的叠置关系，在纵向上加以结合，就成为和弦。

三度和弦：通常有三和弦（三个音的和弦）、七和弦（四个音的和弦）、九和弦（五个音）、十一和弦 （六个音），十三和弦（七个音）。非三度和弦，通常有：挂留和弦、强力和弦（即五和弦）等。然而，并没有什么32和弦、40和弦乃至64和弦的说法。

严格地说，“和弦铃声”是商业上的概念，并不符合乐理，只是在音色上更加饱满、圆润，在听觉上能给人以美的享受。

不过，在音频器材的工业设计方面，和弦也叫复音，指的是多个音源同时发音。一般在钢琴上，是三和弦和七和弦，很少有九和弦。在吉他里，和弦一般是用扫的，也有分解的，另外一种和弦有多种按法。