㈠ 如何教孩子学唱歌
如何引导小孩学唱歌
音乐课是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一,是基础教育阶段的一门必修课。在人类历史上很早就有了歌唱,甚至比语言还要早。最初的歌唱是发出各种声音来传情达意,然后逐渐加上语言,形成简单的歌曲。 音乐在教会教育事工中占有极重要的地位。音乐是教导与学习的有效资源。使用音乐做为教学机会的方式可包括以下几种:唱歌、聆听、韵律活动、为新歌作词或谱曲。借着唱唱年代较久远、为人熟悉的诗歌,可以享受这些诗歌,也能够获得满足。而学学新歌,也可以了解现代人如何表现信仰及生活,以及明白现代的音乐形态。音乐对儿童之所以重要的理由如下:表现的喜乐在童年时期,儿童学习对唱歌有所反应,并借着诗歌表现自己。而在今天,商业广播、电视及流行歌曲等,正侵入儿童耳中,以及一些非道德的价值观来影响儿童的心灵。我们应该正确的教导儿童什么歌曲该去学什么歌曲现在还是不适合学的,来让儿童的心灵及生活充满真理,并引导他们唱好儿童歌曲,想要唱好一首儿童歌曲并非一件难事当有些事情做起来满有意思时,就很容易学习,而且也易于记得。 我认为歌唱是一种运动,任何运动都需要有一个适当的合理的身体状态,我觉得唱歌这一运动则需要有良好的姿势。最好的姿势是最自然最舒展最美的,唱歌时需要动作的部位既不能紧张又要积极,既要放松又不能松垮。歌唱主要是内在动作而不是外表的,外在动作不影响歌唱,那则有些人会说唱歌应挺胸收腹,这样说是对的。因为我说的不是一种唱法,所以姿势由自己决定的。 二、儿童歌唱的形式与内容 我认为儿童歌唱的形式是多种多样的,总的说来可分为八种:独唱、齐唱、领唱与齐唱、接唱、对唱、轮唱、合唱、表演唱等。,无论是独唱、齐唱、领唱与齐唱、接唱、对唱、轮唱、合唱、表演唱都要有:⒈正确的姿势⒉正确的呼吸支持⒊良好的起声⒋准确的元音状态⒌圆润的音色(不是明亮或大嗓门)⒍丰满而集中的共鸣位置⒎清晰的语言⒏准确的感情表述。儿童歌唱内容生动有趣、丰富多彩,鲜明的时代感和民族性,具有童真,童趣,活泼可爱积极向上,健康。基本分为:颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌,它有歌唱老师,歌唱我们伟大的祖国,歌唱大自然,歌唱理想和未来等等。 三、儿童歌唱的误区我认为唱歌教学是一项重要内容,在素质教育的今天,我们音乐教师有责任把学生培养成多才多艺的人,当今儿童歌唱存在着很多问题,之所以有这些问题大多数取决于部分老师,而有些则是自身原因。老师决定着儿童的学习方式这野姿一问题,在我国一直存在着不同的看法,至今还有不少的老师强调孩子用真声,这虽然可以获得明亮效果,但用多了肯定会对孩子的歌唱器官造成损伤,我们绝不能为了一时的气氛与音量而不顾及孩子们今后的发展,因此建立正确的歌唱蔽槐发声状态是非常有必要的。那么什么是正确的歌唱发声状态呢?就是有气息支持的头声歌唱状态。所谓头声歌颂并绝唱就是以头腔共鸣为主体带动其他共鸣腔体的歌唱发声方法。无论是唱高声区、中声区,还是低声区,都应以头腔的高位置来歌唱。有人将头腔发声误解为“像蚊子叫似的声音”、“虚弱的声音”。然而,长期以来,许多孩子习惯于使用胸声发声(真声、追求音量)唱歌,一旦要改为头声唱歌,就必须不去追求歌唱的音量,而着重追求优美的音质,这在生理上也是有重要意义的。实际上,尽可能用弱声和优美的声音唱歌,能使歌唱者自然地掌握协调使用声带及其附属器官的要领。必须通过这样的训练阶段,方能使儿童领会优美的声音概念和歌唱方法。对于这个用弱声唱歌的阶段,我们一定要予以充分的重视。无论如何,要使学生能安静地、柔和地进行歌唱,这是一个切不可忽视的重要前提。 歌唱是以人体作为“乐器”的,儿童那......
孩子学唱歌,应该几岁开始学比较好?
儿童的训练不同于成人。简单的把成人的训练方法用在孩子们身上,是极为不当的。它会导致孩子们的嗓音变得嘶哑,引发咽炎等有关病变。许多从事学校音乐教学的老师己经意识到这个问题的重要性,开始学习和采用更科学完善的教学手段来训练孩子的歌唱。而那种不分年令,不分大小一锅端的做法,是声乐教学中不可取的。4-6岁的孩子属于幼儿时期,没有必要让孩子参加训练班之类的学习。因为这个阶段的孩子理解能力十分薄弱,而娇嫩的声带又处于发育时期,稍有不慎,就会使孩子的声带受到破坏。这个年龄段的孩子,最好让其自然发展。幼儿园老师和家长,可以让孩子多欣赏和学唱一些儿歌,让其对音乐产生兴趣。培养一定的乐感。这与学钢琴是大不一样的。家长切不可操之过急。7-9岁的孩子,仍然以节奏、音准、对歌曲的理解等诸方面加强对孩子的影响。学习唱歌的基本知识,学会小声唱歌。重要的还是要保护声带。学唱的歌曲,要以儿童歌曲为主。切忌让孩子唱难度较大的成人歌曲。更不要让孩子模仿大人的声音去唱一些通俗歌曲。10-15岁的孩子,是儿童嗓音发育的关键时期。这个时期,儿童都要经历变声期。男孩大约12-14岁,女孩大约13-15岁,声音产生变化。这个期间的声带经常充血,水肿。这是自然生理现象。但是如果不注意,用大本嗓大声唱歌,则会加剧声带的疲劳,最后导致声带肥厚。这个阶段的孩子如果唱歌的话,绝对应该小心。避免出现意外。国际上着名的儿童声乐教育家提出了儿童美声的训练方法。显然,这种训练方法不同于成人的方法。要求孩子们用带有头腔共鸣的假声来歌唱。这对于孩子们的嗓音保护,对孩子们将来的艺术成长,是极其重要的。经过这种训练的孩子的嗓音柔美,有穿透力,声音的表现力强。嗓音不易疲劳。目前,在国内,许多大中城市的优秀的童声合唱团就是用这种方法训练孩子们的。而这种训练方法,对于处于变声期的孩子,尤为重要。
怎样教2岁的宝宝学唱歌
小孩子的模仿能力非常强,平时多放歌曲给他们听就可以了。小孩子只要听到音乐就会学着哼,有一些咬字不是很清楚,但是基本不会走调,唱的很好的。另一方面,可以唱一句他们唱一句,唱多几次他们就熟悉了。要让小孩子印象更深刻的,可以边做动作边帮助他们记忆,当做到某个动作他们就会记得这个动作对应的歌词。歌曲的选择也要比较有趣的。
小班幼儿如何教他们学唱歌
- 对于小班孩子,他们第一次接触正规的歌唱教学,如何才能使孩子们用心、用情,主动...(二)运用多种方法,提高幼儿学唱歌曲的兴趣,帮助幼儿掌握唱歌技能。
谈唱歌课教学中如何让孩子的歌声更美
【摘要】:让人生享受音乐,用音乐美化人生"是我们新课标的基本宗旨,唱歌教学在音乐教学中占有主要地位,可以培养学生高尚情操,良好品质,提高审美意识,使学生身心得到全面发展,同时也是对学生进行情感教育行之有效的方法。 【关键词】: 歌唱教学 新课标 科学发声歌唱教学是音乐教学中非常重要的部分。作为小学音乐教师,教会学生用科学的方法演唱是非常必要的。那么怎样使他们掌握正确的唱歌方法,让他们的歌声更美呢?一、激发演唱兴趣苏霍姆林斯基曾经说过:“兴趣是最好的老师”。尤其是小学的音乐教师在授课时要花好大的心思在学生的兴趣上。只有有了学习唱歌的兴趣才能够很好的学唱歌曲。﹙一﹚、形象描述对于学生们来说,唱歌中讲究的共鸣腔、气息的控制等是很难理解的,这就需要教师用新颖而贴切的比喻来解决。如在教唱跳音时,教师可以指导学生双手叉腰,在感受腰部扩张的同时,形象的说明:“把声音唱的像乒乓球在跳跃,而不是像大石头落地。”这样,学生们就能比较轻松的地掌握跳音的唱法。﹙二﹚、有趣练声结合有趣的发声练习是提高歌唱技巧的重要环节。学生们一般都有注意力分散的特点,教师势必要在选曲、教学语言上增加趣味性,把单调、枯燥的训练变为纯粹的对美的追求。例如,指导学生做元音“U”的发声练习:我先让学生们感觉从远处飘来的汽笛声,再听范唱“呜──”。说说对这两种声音的感受,学生们有的觉得悠扬,有的觉得很“透明”,还有得说好像满脑子都在振动。这时,我再让他们模仿,结果都唱的挺到位。于是,我因势利导:“老师这里有一首小汽笛唱给波浪的歌,你们也能学像吗?”学生们学习热情很高,不但巩固了“U”元音的发音,还学会了急吸缓呼的演唱技巧。﹙三﹚、音乐到家庭:1、以“娃娃家”游戏的形式,孩子做“妈妈”“爸爸”,让孩子边抱着娃娃哄“宝宝”睡觉,边学唱摇篮曲。可启发孩子想想说说,妈妈抱着宝宝哄宝宝睡觉心里是怎么想的,该怎样唱摇篮曲。接着问:“宝宝快睡着了,妈妈唱歌的声音会是怎样的呢?”让孩子置身于情景中,很快就能掌握了唱摇篮曲的方法,知道唱摇篮曲要亲切、温柔,随着乐曲情绪的变化逐渐地变轻、变慢。妈妈要以“外婆”口吻称赞孩子,“真能干,一边哄宝宝,一边唱歌,真是个好妈妈”,使孩子尝试成功的愉悦。 2、以“开汽车”的游戏形式,将几张小椅子拼接成汽车,蛋糕盒的底盘当驾驶用的方向盘,让孩子做司机,爸爸、妈妈做乘客。边玩开汽车的游戏,边教孩子学唱《小司机》、《让座》。爸爸妈妈和孩子可以调换角色,举一反三,学唱类似的歌曲。 二、掌握科学的发声方法童声合唱以其高雅、清纯的艺术魅力和广泛的普及性深受孩子们的喜爱。小学生在演唱中容易喊唱,所以让学生掌握科学的发声方法是首要问题。因此,正确的、科学的发声方法对儿童歌唱是极为重要的。注意少年儿童发声的特点,不懂得怎样合理、科学地使用嗓音,常常是随教师或歌曲的情绪高声喊唱。少儿时期孩子们的声带是娇弱的,这种唱法对其嗓音发育很不利。另外,这种歌唱方式缺少色调变化和层次感,声音炽白、不柔和,使童声合唱缺乏协调性,破坏了合唱优美、动人的童声美感。鉴于此,我认为在童声歌唱的训练中应注意以下有关问题:一、运用“轻声”唱法,形成正确的发声状态﹙一﹚、轻声教学为避免学生的喊唱,应该提醒他们用轻声去歌唱。“轻声”实际上是人体各发声器官协调地发声的基础,这种发声有它的形成条件和发展步骤。“轻声”的合唱训练,有效地克服了发声状态中不必要的紧张和僵硬。总结其中的规律,遵循它生成的过程去发展童声合唱,对防止学生的喊唱,形成正确的发声方法是相当重要的。学生喊唱的主要原因是喉部的发声状态拘谨,缺少弹性和灵活性。......
我的孩子3岁想学唱歌是让她(他)自己学还是怎么办?
还是要请一个老师,或参加培训班比较好吧,3岁会不会太早了一点?
孩子学唱歌或者乐器,哪里教得好
本地的大学老师。神州乐器网友
㈡ 如何教学生正确地歌唱
如何通过歌唱技能训练,提高学生的歌唱水平
歌唱是人类最本能的音乐表现手段之一,也是表达情感的良好方式。国家音乐课程标准明确指出在音乐教学中应注意培养学生自然、自信、有表情的歌唱是演唱教学的主要内容和目标。对于学生来说,良好的歌唱姿势、正确的呼吸方法、科学的发声训练、清晰的歌唱语言、丰富的情感表达等是小学阶段应具备的基本演唱技能。这些技能的获得,都离不开实践活动,离不开具体的训练。在训练中,教师应注意避免枯燥、乏味的技能技巧的训练,因此,老师创设各种形象、有趣、实效的音乐活动,引导学生积极参与,使学生在丰富多彩的艺术实践活动中逐渐获得这些基本技能提高其演唱能力就显得十分重要。
一、良好的歌唱姿势
良好的歌唱姿势是学习歌唱的第一步,也是学生歌唱技能的基础。教学中,教师要随时纠正学生不正确的歌唱姿势,如翘下巴、挺肚子、牙关紧闭、嘴张不开、眼睛乱看等毛病,要让学生养成正确的歌唱姿势,良好的歌唱状态:身体自然直立,全身保持松弛,双脚稍微分开(可一前一后),重心站稳,头部端正,双眼平视,上胸畅开,小腹微微收拢,面部表情自然等。
从小培养学生保持正确、良好的歌唱姿势,是演唱发声的基础。如果演唱的姿势不正确,就会影响歌唱的呼吸,影响歌唱的发声。正确的歌唱姿势要注意身体自然直立,头略轩昂,精神饱满,两肩放松稍向后展,双手自然垂下,小腹微收,全身处于积极向上的状态而又无僵硬感。在演唱教学中,教师应时刻注意培养学生的歌唱姿势。在学生演唱过程中,我们常常会发现有的学生伏在桌子上唱,有的靠着椅子懒散地唱,有的弯着腰,手撑着下巴没精打采地唱……面对这种情况,我们老师通常会训斥学生,让学生按照要求坐好,但在实际活动当中,这种方式并没有起到良好的效果,学生不一会儿又“原形毕露”,把老师的话语丢置九霄云外,有的学生甚至会产生强烈的逆反心理。学生在这种情形下歌唱,怎能唱出自己的感情呢?如果教师能做到在教学中创设各种情境活动,不断地提醒、强化学生保持正确演唱姿势的概念,避免用生硬、苍白的语言来教育学生,也许会取得比简单的训斥更好的效果。
例如:在音乐教学中,教师可出示下图和学生一起开展“看一看、学一学”的游戏。让学生直观地观看图片中几个同学的姿势,辨别哪种姿势是正确的。再号召所有的同学一起学一学正确的姿势,学生通过比较和亲身体验后印象一定很深刻。
在演唱刚劲有力的歌曲时,我们可以设计一个“学习解放军叔叔”的活动。学习解放军叔叔昂首挺胸,精神抖擞的站姿,欣赏一首军人叔叔演唱的歌曲,甚至可以让学生站起来,学着解放军叔叔的样子,挺胸收腹,精神饱满地唱出歌曲的刚劲有力来。此时,学生将自然地处于小腹微收、全身处于积极向上的歌唱状态,这就很有利于表达歌曲的情感了。
二、正确的呼吸方法
正确的呼吸,清晰的咬字对唱好一首歌曲也起着非常重要的作用。呼吸训练时进行一些纯呼吸练习,如闻花、抽泣、呵气、咳嗽、高音喊叫等,体会吸气、呼气的动作和位置。在纯呼吸训练的基础上,进行呼吸控制练习,如吸气→控制→吐气→……使学生逐步学会有节制地控制气息的能力。
要让学生掌握歌唱呼吸的基本方法,即胸腹联合呼吸法,运用胸腔、横膈膜、腹肌共同控制气息,使肺部气息容量增大,控制自如并有明显的呼吸支点。在吸气时,用口鼻同时轻柔、平稳地吸气,要深而自然舒展,身体各部位应自然协调,不要僵持;使气息深入肺底,膈肌下沉,胸腔两肋张大,胸廓下部稍感膨胀,并注意保持;在呼气时,两肩、颈部、下颌及口腔各部位要绝对松弛自然,用胸、腹部肌肉共同控制气息,使气息的运用控制自如注意保持气息,使声音获得气息的支持,不可一泄无余。简单地讲就是打哈欠,使发声器官打开通畅,喉结位置放下。教师在平时要注意对学生进行多做打哈欠吸气的练习,体会喉结的放下稳定和喉结的放松打开,歌唱发声时强调保持吸气的状态,也就是为了使喉头处于较低的位置,始终放松打开,而不堵塞、挤紧。同时强调声带拉紧闭合、向下挡气,也促使了喉头的放下稳定和喉咙的打开放松。只有依靠平时的发声练习去仔细体会,并经过长时期的有意识的训练,才能形成正确的下意识的方法和习惯。不过,教师的演唱示范是非常重要的,它能给学生实际的感性认识。正确的示范还能胜过太多或重复的讲解,使学生能在教师正确的示范中,找到自己发声上的不足并加以改正。
三、 科学的发声训练
发声训练是培养学生掌握科学唱歌方法的重要基础训练之一,其目的是使学生的歌唱发声器官,各部分机体的功能,在合乎自然生理的基本状态下,确立起较完整、较系统又科学的发声方法,使歌唱达到气息扎实稳定、喉咙松弛打开、声音优美悦耳、位置通畅圆润、咬字清晰准确、感情真挚动人的境地。对学生进行发声训练,从某种角度上说是在人身上制造乐器,这种乐器不同于其他乐器,它完全受人的高级系统指挥,外面是看不见摸不着的。
列宁说过:“有人认为只有诗人才需要幻想,这是没有理由的。”我们在任何创造发明中都需要想象,发声训练也不例外。在发声训练中由于声乐教学语言语义的不确定性,使得学生对教师讲述的要求常常感到不易理解和把握,教师采用形象的语言把比较抽象的概念具体形象化。为了达到训练的目的,教师还常采用启发式的感觉教学方法,启发引导学生在学习中凭借自己的思维展开丰富的想象,通过对一些具体形象的联想,将发声的原理和机能中各种比较抽象、不易理解的概念变得清晰可辨。所谓感觉教学就是将我们日常生活中能做到的一些动作和感觉用于歌唱和训练之中,通过这些感觉体会到科学的发声状态,达到较好的训练效果。
小学阶段的学生,由于嗓音、生理条件与心理素质各不相同,在发声训练中的状态和存在的问题也是各不一样。在教学过程中应采用因人而异、有的放矢的教学法。比如一些内向的学生,在发声训练时,提不起精神,发声状态不到位,不积极。教师就应注意调动这类学生的积极性,谈一些使他们感到愉快的事,在他们情绪达到一定的兴奋时再练声,效果就会好一些。还可采用激将法,逼着他们按教师的要求去做,多唱一些顿音或跳音,这对他们的状态和机能反应的调节有利。对嗓音条件不好的学生,要克服他们的自卑心理,多用鼓励、表扬的教学法,使他们对自己有信心。对一些反应比较慢的学生,应耐心启发、诱导,重复讲解多遍,使他们能够接受。练习曲应由浅到深,由易到难。教师要善于利用学生的某些长处和优点,以攻其坚,进行针对性的发声训练,从不同的实际情况出发,采取灵活多样的方法,做到一把钥匙开一把锁,并能贯穿到训练的各个环节中。
总之,发声训练要符合学生身体生长发育的规律,在合乎自然生理规律的状态下进行,不能急于求成,要运用多种教育方法,使学生能掌握较系统、完善的发声方法和技巧,为以后演唱歌曲打下坚实的基础。
四、清晰的歌唱语言
清晰的歌唱语言是歌唱最基本的要求之一。古往今来,在我国传统声乐艺术中,有一句精辟的行话,叫做“字正腔圆”,这是我国一贯追求的基本美学之一。试想,如果在演唱中,听众听不清表演者所演唱的基本内容,那么,又怎能传达基本思想感情,打动观众呢?从小培养小学生清晰的歌唱语言能力是我们课堂教学义不容辞的责任。在音乐课堂中,最切实可行的方法是:高位置、有感情地朗诵歌词;也进行一些绕口令练习。
在歌词朗诵活动中,需要强调的是,朗诵要有良好的气息支持,丰富的情感,使朗诵的声音具有高位置。并且要注意元音的纯正,子音的清晰。不能出现“a”不像“a”、“o”不像“o”等元音含混不清的现象。
我们还可以借鉴传统戏曲、曲艺中绕口令的练习,穿插到音乐课堂中来,借以训练我们歌唱语言,使歌唱语言清晰、有力。如“八百标兵奔北坡,北坡炮兵并排跑,炮兵怕把标兵碰,标兵怕碰炮兵炮。”“东洞庭,西洞庭,洞庭山上一根藤,藤条顶上挂铜铃……”等等,通过诸类练习,逐步加强学生咬字、吐字的能力。
五、丰富的情感表现
众所周知,演唱情感的表达是歌唱艺术的灵魂。我国古代的声乐理论就有“以情带声、以声传情、声情并茂”之说,这里所强调的就是情感的表达。我们的课堂音乐教学就是要让学生学会和掌握各种情感的变化运用,这样才能适应准确无误地表达复杂多变、各种各样的艺术形象的感情。这种能力不是教师用几个形容词对演唱的情感加以解说就能够达到的,需要的是教师在长期的教学中为学生创设丰富多彩的音乐活动,使学生在活动中逐步获得此种能力。如:让孩子们有感情地朗读歌词,把握歌曲声调的抑扬顿挫、轻重缓急,感受歌词的意境和思想。或者让孩子对声音的概念发挥自己的想象力,当唱一首抒情轻柔的歌曲时,可以想到“洁白轻柔的白云”,使声音更加优美、透明;当唱一首轻巧的歌曲时,可以想到“调皮的小雨点”,使声音更加跳跃、有力。还可创设各种音乐舞会的场景,配乐朗诵会……让孩子们在情境中边歌边舞,用无声的语言及各种形式来充实演唱,渲染演唱气氛。
㈢ 孩子学唱歌的方法
大多数家长都想让自己的孩子学会唱歌,因为唱歌对于孩子的健康成长是很有好处的,那么,应该如何让孩子学唱歌呢?下面就跟随我的步伐一起来了解一下孩子学唱歌的方法的吧!
国内的少儿声乐训练中一直有这样的认识——认为孩子的童声就是真声为主,要突出真声明亮的音色和较高的音量。然而在这些年的实践当中,很多从事少儿声乐教学的教师都逐渐认可这样的观念:少儿声乐教学中,也要注意共鸣与假声的训练,这对于保护孩子稚嫩的嗓音、提炼优美的音色更为有效。
由于自己自身是女高音,李姗在针对女孩子的声音训练方面更为游刃有余。她表示,如果孩子主要参加合唱团的演唱,要以假声训练为主;如果希望以后能够学习美声唱法,也是以假声训练为主,进行共鸣、气息的相关练习。虽然都是假声为主,作为独唱的美声唱法与在合唱团里演唱还是有细微的区别——合唱团要求音色的统一,所以声音更为通透,假声的成分更多;美声专业的独唱训练,会要求更多的个人音色,不能完全是假声,而是一种带有真声混合假声的声音。如果是学习民歌演唱,声音的位置会更靠前一些,真声的比例相对美声唱法多一些,与以假声为主的合唱团演唱相比,真声的音色更多,更明亮。
由于现在歌唱类电视节目的盛行,使得很多孩子对流行歌曲的接触更多,这种导向让孩子们更热衷于学习流行歌曲的演唱,这也使得少儿声乐教学中开始涉及通俗唱法的教学。李姗表示,如果想要用正确的方法引导孩子来演唱通俗歌曲,真声部分的训练是不可回避的。因为流行歌曲80%的部分是在用真声演唱,只有到极高的地方才会用类似海豚音这样的假声。流行歌曲中大部分使用真声的特点,需要教师在教孩子演唱时格外注意掌握好度,尤其是孩子在变声期前后要十分小心。
无论是器乐还是声乐的学习,激发和保持孩子的兴趣都很重要。李姗的经验是曲目最好根据孩子的兴趣来选择,比如有的小朋友英文很好,喜欢听英文歌曲,老师可以给他找一些英文作品。如果孩子更偏爱中国作品,选择的时候可以以中国经典的作品为主。甚至可以在孩子们喜欢的动漫作品、电影里寻找他们喜欢的主题曲或插曲,有些音乐剧作品也比较适合孩子们学习声乐时演唱。这比一上来就让孩子们演唱美声、民族唱法的专业曲目要生动活泼得多,在音域和难度上也更适和年龄小、声音还未成熟的孩子们。