⑴ 和弦连接的基本方法
和弦连接的基本方法:
如果将根音相距五度、六度、七度的两个根音的进行方向互换,如Ⅰ-Ⅴ换为Ⅴ-Ⅰ,实际上根音还是相距四度,三度、二度的和弦连接。因此,在同一调中自然三和弦或者七和弦的连接都可以归纳为上行或者下行二度、三度、四度的和弦连接。
其中,上行时会给人推动的感觉,下行时会产生下沉的感觉,这种由于不同和弦连接所带来的动力和紧张度称为“和声力度”。和声力度的强弱程度,是由前后连接的两个和弦的根音音程与两者共音的数量决定的。
二度连接根音相距二度的两个三和弦或者七和弦没有共同音,和声各声部之间缺少联系(调式的下属和弦进行到属和弦除外),和声的力度比较强烈。连接各声部应少用单纯的同向进行,多采用重复的根音,低音声部反向进行,其他声部同向进行的连接。
三度连接根音相距三度的三和弦有两个共同音,七和弦有三个共同音,各声部之间的练习比较强,和声力度较弱。
根音三度连接时,上行与下行又有一些区别:根音上行三度,由于后面和弦的根音已经在前面的和弦出现过了,因此和声力度会较弱,根音下行三度时则没有上述情况出现,和声力度比前者略强。
⑵ 怎样弹钢琴和弦
要看具体的音调和节拍,没有绝对的规律。原则是左手的和弦音要和右手的主音匹配。以C大调为例,如果旋律为4拍子,左手可以配分解和弦1、3、5、3或者1、5、3、5,如果是3拍子,可以配1、3、5或者1、5、3,如果是2拍子,一般是1、35、35。
在这种编配方式下,左手分解和弦的第一个音或最后一个音对应的右手主音应该是1、3或5。如果右手主音是4、6,那么左手就应该相应调整为6或者4,如果右手主音为2或者5,左手就适宜调整为2、5、7了。
练习和弦时要特别避免出现:
1,没有仔细倾听和弦的音响色彩;没有做认真的触键准备,三个手指没有平均地聚集重量,其结果一是发音不整齐,不整齐就不会有好的共鸣;二是力度不平均,大指偏重,4、5指过轻,甚至会漏掉一个,这样也弹不出应有的和弦音色。
2,触键方法一定要避免“拍”键或“砸”键。手腕最容易变得僵硬,手腕是要用力,但那只是一个有弹性的“活的力点”,并且要直接作用于指端,要防止手腕本身变成直接下压的硬块。
3,弹下和弦后,手腕没有同时放松下来,而继续保持紧张的“支撑”状态。弹力度大的和弦时,不用的手指要抬高一点,免得用力时被夹带着一块儿触键,碰响和弦外的其他音,造成“杂音”。
(2)和弦连接练习方法视频扩展阅读:
和弦(Chord)源自希腊文χορδή,是乐理上的一个概念,指的是一定音程关系的一组声音。将三个或以上的音,按照三度或非三度的叠置关系,在纵向上加以结合,就成为和弦。
三度和弦:通常有三和弦(三个音的和弦)、七和弦(四个音的和弦)、九和弦(五个音)、十一和弦 (六个音),十三和弦(七个音)。非三度和弦,通常有:挂留和弦、强力和弦(即五和弦)等。然而,并没有什么32和弦、40和弦乃至64和弦的说法。
严格地说,“和弦铃声”是商业上的概念,并不符合乐理,只是在音色上更加饱满、圆润,在听觉上能给人以美的享受。
不过,在音频器材的工业设计方面,和弦也叫复音,指的是多个音源同时发音。一般在钢琴上,是三和弦和七和弦,很少有九和弦。在吉他里,和弦一般是用扫的,也有分解的,另外一种和弦有多种按法。
⑶ 吉他怎么练习和弦,最好是有视频的!
教你个方法 个人总结的 初期学和弦不要学太多的 就学C调的一些常用和弦
比如 C-G-EM-AM-F 这些 然后按住一个和旋不要松开 让你的手熟悉这个和弦的按法 形成一定的记忆然后再换到下一个和旋 这是第一步
之后熟悉了各个和旋的按法之后 就是熟悉转换了 不断的转换各个和旋 不要弹 不求速度 只求稳 要求手一次成型 一次按对 按不对就慢一点 比如C-G-C-G-C-G这样 熟悉之后 可以再换另外一组转换
然后把弹奏加进去 就是一次拨弦听听声音是否干净 是否无杂音这些就要注意了 然后渐渐的做到 转换流利弹奏干净 清晰
视频什么的 没用 自己努力 踏实有序的联系才是王道
加油 朋友~!
⑷ 和弦的弹奏方法
和弦的弹奏方法:
⑸ 和声怎么练习
和声的练习主要掌握三个字,“贴着唱”。就是贴着主旋律,贴着主唱的声音走。
开始练习唱和声时,难免会跟着主旋跑,有些自顾不暇的感觉,这是很正常的现象。此时你首先要袭祥高把自己的声部反复唱熟,这样就不太容易跑,然后在唱和声时,尽量强迫自己去听那种“几个不同的音在一起碰撞的感觉”,就是和声的感觉了,记住这些感觉,然后反复的练习,尽量让自己很自如的把和声唱准。
接下来,你就要注意“贴着唱”了,尤其是和声不能喧宾夺主,要尽量使用“高位轻声”,即便是唱低声部的和声(比如低八度唱主旋),也不能用很实的声音,这样才能较好的把自己声音的个性控制住,从而“发出易于与其他声音融合的声音”。关于“高位轻声”的唱法及练习,一般合唱论坛会有,可以拍尺参考一下。
即兴唱对自己的和声水平是个考验,但如果你前面编、唱都做的很好的话,即兴也是水到渠成的事。开始练即兴时,你可能同时得考宴灶虑旋律的进行、和弦的进行、唱什么音啥的。唱的多了就只剩下一种感觉,唱时也就不用想了,一听主旋就有和声。我自己练即兴就是听音乐时,随便哪首歌都直接跟着唱和声,唱过的歌就强迫自己唱不同声部,训练自己即兴感觉。大家没事的时候也可以试试,尤其一面看视频,一面唱和声,有一种跟明星同台演出的感觉。
⑹ 哪位朋友能讲一下 怎样练习和弦连接呀 谢谢
不知道你说的是单谱表的还是大森指谱表的,所以先说通用的了。
首先一定要了解和声功能,和弦连接都是调式内的,所以跑不出传统和声的圈子,会和声的话听出和声此兄配功能,就很好听出了。
高低音要先听出(当然是一下子听不出尘弯整个和弦的情况下)。高低音和和声功能都写对的情况下,如果内声部出错是不会全部扣分的,应该是扣掉一半分。但是如果高低音或者和声功能出错的话就没有分数了。
其他的就需要知道是单谱表还是大谱表了。
希望能帮上你的忙,考试成功。
⑺ 吉他和弦怎么练
吉他和弦练习方法如下:
练和弦之前应先练音阶和琶音,音阶琶音是和弦的基础,善于将和弦按原位、第一转位、第二转位、第三转位等依次弹奏,以便认清与记牢具体和弦。善于将某一和弦同时弹奏、分解弹奏、不同音区不同把位不同速度地去弹奏,便于应对某一和弦的快速切换。
弹奏任何和弦,必须按照正确的姿势、正确的指法去练习。
练和弦一定要进行归类,把所学和弦按调性、功能或作用区分开来,练好和弦一定要懂得和弦之间的关系,掌握他们之间的基本连接,凡调性确定,相关和弦之间的关系也基本确定。
演奏技巧
吉他演奏方法主要有四种:
1、用手指弹奏,但指甲容易受损,故常有人使用假指甲或在指甲上涂上能强化指甲的指甲油;
2、使用弹片拨弦,共鸣箱发出音乐。
3、用金属圆管、演奏。
4、使用一种可带在手指上的指套来演奏。
吉他由于其音色优雅,简单易学,有着极富个性的音色和表现手法,既能表达委婉动人的喃喃细语,也能表达大气磅礴的豪迈气概,让多少人为之魂牵梦萦;一把空心木吉他,拨动那六根金色的琴弦,就可以洋溢着青春气息的轻快旋律,弹奏出舒缓人心的音乐空间。