书论技巧和方法

① 书法技巧

你说的这两种笔法各个时期的叫法不同，但结果却是一个：横向的笔画要细而韧，纵向的笔画要粗而实。横向的笔画一般在字中起平衡作用，因此需要细，但是细就有“单薄”之弊，因此需用“she”行笔，这个技巧很难口述，所以讲求师承，一律“耳提面命”。 纵向的笔画要粗而实。因为纵向的笔画在字当中是一字的“支架”，所以需要粗而实来表现力量。具体为向下行笔时要“带劲儿”而走笔，这样才能使笔画如“枯藤老树”、劲鞘挺拔。同时可使笔画有“毛瑟”之感，正是古人所谓“光滑俗、毛瑟雅”者。
今人多不受“技法”所累，任意挥洒，孰不之此“技法”是入书法殿堂的钥匙，是“会”与“不会”的分水岭。所以今之“大家”离古人永远“只差一步”。呜呼——

② 与人沟通的技巧和方法有哪些书

沟通能力和沟通技巧对于任何人而言都十分重要，本文推荐6本经典沟通技巧类书籍，可以帮助你很好地提高自身沟通能力。
1、《沟通与说服必读12篇》

这本书在内容方面即经典又清新脱俗，并且与其他一些人际交往书籍不同之处在于，《沟通与说服必读12篇》十分强调通过科学、有效的方法来提升一个人的人际交往能力，进而实现改善生活、改善职场表现的目的。

《沟通与说服必读12篇》在沟通技巧的讲解上就做得很到位，清晰明了、摒弃了大段的说教，让人更容易接受。沟通的技巧与艺术性很强，同时也需要科学的方法，这些都在书中有所体现。沟通的技巧包含很多面向，但绝非空洞的理论与说教，因为沟通本身就是一种实践。同时，超强的沟通与表达能力也代表了一种影响力，这种影响力无论是在日常生活中还是职场环境中都是不可或缺的。

2、《沟通的艺术》

《沟通的艺术》作为美国大学生人际关系的教材，深入探讨如何提升自己的共情能力，如何说话才能既表达自己的意思又不伤害他人的情感。可以说，这是每个人的人生必修课，可惜中国目前还没有这方面的教材。

如果你的年龄在二十三周岁以下，或者你在亲密关系上有沟通障碍，你就是这本书的目标读者了。

3、《影响力》

政治家运用影响力来赢得选举，商人运用影响力来兜售商品，推销员运用影响力诱惑你乖乖地把金钱捧上。即使你的朋友和家人，不知不觉之间，也会把影响力用到你的身上。但到底是为什么，当一个要求用不同的方式提出来时，你的反应就会从负面抵抗变成积极合作呢？

在这本书中，心理学家罗伯特·B·西奥迪尼博士为我们解释了为什么有些人极具说服力，而我们总是容易上当受骗。隐藏在冲动地顺从他人行为背后的6大心理秘笈，正是这一切的根源。那些劝说高手们，总是熟练地运用它们，让我们就范。

4、《内向者沟通圣经》

心理学将人的性格分为内倾型和外倾型，似乎大家都觉得外向的人才能在社会上混得开。但是，本书作者告诉大家，商业界40%的高管是内向者，包括比尔.盖茨、巴菲特这些大佬都是内向者。

本书作者是《财富》500强企业资深人力培训专家，她用4P法培训成千上万的内向者，帮助他们迈向更高的职位。

本书中所指”4P法”包括准备、展示、推动和练习。当内向者运用4P法掌握一种技能或一个工具之后，4P法可以再次从头开始循。光有理论，没有实践是没有说服力。作者着重介绍了将4P法用于公共演讲、内向者如何做领导和项目管理、管理上司、会议表现和经营人脉等具体运作要诀。

5、《情商必读12篇》

③ 行草书的书法技巧有哪些

一、从基本功入手

三个结合:临贴与创作结合、大字小字结合、楷书与行书结合。

三看：1、平时多看名帖、2、看书法展、3、看名家挥毫。从好作品中汲取养分。

二、推荐范本

“多景楼”、“虹县诗”、“研山铭”、“李太白忆旧游诗”、“花气诗”等。

三、三大创作原则

★线条坚而浑——激情原自线条的熟练。线是力和势的组合，行笔要沉着痛快，做到稳健、轻便，重笔势（即趋向），根据字形大小排字的走向，线条斜势，整体纵向走势。

★结体奇而稳——注意重心。欹侧、擒纵、疏密、高低。

★章法变而贯——竹节式（几个字一节）节数间有空隙；贯珠式（中心线）；蛇行式（左右摆动）；疏影式（疏疏朗朗）。

四、七大整体布局要点

1、一字不能成行。
2、字与字之间有呼应，上承下启，左映右带，行距和字距不能相等。书眼放中央，可大些，字与周边气贯。
3、整体上展出适合墨迹浓重的作品。挂家中适合疏淡的作用。
4、作品中不能有错别字，异体字不过于冷僻。
5、作品整体布局上面重下面轻。
6、评作品好坏主要看总体视觉效果：节奏、墨色、用笔。
7、三三两两，似散还续，气脉一贯，此布局之妙也。

五、十个书写关键词

1、八面出锋。借助于八面出锋，自然显出墨色浓淡，湿中有干，干中有湿，浓中有淡，淡中有浓，变化千万，使作品富有节奏感。
2、刚柔相济。刚力-----铁划银钩（粗）：柔力-----行云流水（细）。
3、惜墨如金。楷书要求蘸一次墨写一个字，甚至数字；行草一笔写3-5字，每笔结束笔毛复原，要求纸上调锋。
4、豁然开朗。留白处有宽有窄，宽处给人以忽然开朗之感。艺术是制造矛盾，到解决矛盾的过程。
5、中侧并用。中锋得法立骨，侧锋得势求变。中锋是理性的要求，是书法审美的核心所在；侧锋是情性的化身，是书法通神的手段。
6、深思熟虑。创作前要深思熟虑，反复推敲，做到“胸有成竹”。
7、一气呵成。书法是感情的流露，不是技巧的表现。要在身体与心情皆好的状态下写字。书写时随意挥洒，一气呵成。
8、错落有致。一般情况下，作品的行距要宽，字距要紧。字忌并列，要错开。节数间有空隙，排列组合要有节奏，大小字参差，突出中间书眼。
9、笔情墨趣。书法是无声的音乐，无形的舞蹈。求变化中有呼应，使整体和谐，有强烈的节奏和视觉冲击力。用好拙笔，用笔略慢，动中有静，写出墨趣。
10、重视贯气。书法的气，是指点划与不同字之间的呼应，字与字之间的趋向。

六、十二条用笔细节

1、草书不见横画。行草书有横线条的尽量短些，要有纵向感。可用虚、细线替代。
2、忌由快产生的平拖、干笔、粗细一样的现象，行处皆留，留处皆行。
3、墨淡无神。重新起笔用浓墨，浓墨字的笔画要交代清楚。
4、忌单字中的“眼”，防止“眼子”太多。
5、中间一行是作品重点。一作品中，要有几个突出、精彩、有个性的字。这也叫“书眼”。
6、长线条字很重要，收笔时要谨慎，一般笔势结束时用干笔。
7、笔墨重的字不能面积相等，字的重轻要有过渡，忌团状。
8、细笔要有韧性，粗笔要结实。要有铁划银沟的粗笔，又要有行云流水的细笔。
9、墨干时速度稍慢，湿时略快，粗时略慢，细时略快。行草有楷意，楷书要行写。
10、交笔时，起讫分明，每笔要交代清楚。
11、讲究提按：齐而不齐，直而不直，曲中含直，直中含曲。要“提着笔向下按”。
12、中侧并用，八面出锋，细处用中，厚处用侧。

中国的书法艺术最讲究的就是用笔。元代赵子昂说的“用笔千古不易”, 是指在用笔的法则上千古不易,是对笔法重要性的高度强调。

我们理解，这法则是：要用毛笔书写出高质量的，具审美有表现力的点画。这是书法艺术无可争议的一条法则。

在书法方法技巧中，笔法是占第一位的，没有笔法，就无从谈字法、章法、墨法。所以，对笔法的研究就显得尤其重要。历代书家、书论家对笔法有着非常深入的研究，并且给我们留下了极其丰富而且精彩绝伦的论述。尤其是其中的“万毫齐力”、“力透纸背”、“屋漏痕”、“锥画沙”、“折钗股”等，至今仍是指导我们学习书法的重要指南。可以说，在书法技法的研究中，对笔法的研究应该是长久的课题。

七、关于用笔的发力与“锋变”

毛笔在纸上运行要留下痕迹，这痕迹就是汉字的点画。用同样的一支毛笔，由不同的人来写相同的一个字，结果是一人一面。其原因是因为每个人的运笔发力方法不同。写字时，笔毫由于手臂的发力会发生各种各样的变异，因此，才有“唯笔软而奇怪生焉”的说法。笔毫在不使用时，形状是锥状的，一旦濡墨落笔，锋毫即变，一写一变。写字时笔毫始终是处在变化状态的，这就要求书者在书写中发力控锋、调锋，在控锋、调锋中书写。

这种书写过程中的锋毫之变，我们称之为“锋变”。

无论何种字体书体中的点画，其实就是书写时“锋变”的结果。研究笔法，实际上，就是要集中在怎样控制“锋变”的这一关键点上。

我们知道，任何一个笔画，都是由入、行、收三个技巧环节来完成的（点，一入即收）。入，主要是完成笔画前端的造型；行，是完成笔画中部的造型；收，是完成笔画尾部的造型。发力和锋变的各种技巧，也就集中体现在这三个细小环节之中。在这三个环节中，每一个环节都会直接影响一个笔画的造型。因此，它是用笔最基本的技巧环节，对笔法的研究也就必须着眼于这三个具体的技巧环节。

用手、腕、臂的发力来控制和调领锋毫，利用锋变来完成这三个环节，并进行点画的刻画，就是用笔的关键。古人研究笔法最经典的成果莫如“永字八法”，虽然它还是残缺的理论（如：心钩、鹅钩、之捺等，这些极为重要的笔画，只一个“永”字无法包含其中，说明它还是一个不完整的理论。），但其实践指导意义确是重大的。我们仔细分析“策、勒、弩、趯、侧、掠、啄、磔”八字，实际上讲的就是一个控笔发力的问题。

由于发力方法的不同而导致锋变的不同，又由于锋变的不同而导致点画的形状不同。故而才成了“楷书笔法”、“篆书笔法”、“隶书笔法”、行书笔法”、“草书笔法”的五种笔法分类。

五种字体各有各的主要笔法特征，篆书的“铁线玉箸”、隶书的“蚕头雁尾”、楷书的“永字八法”、行草书的“绞转连绵”等既是。在同一种字体之中，无论其风格是怎样变化，在点画的刻画，或者说在发力方法和锋变上，都有着非常明显的共性特征和个性特征。《张迁碑》与《曹全碑》比较，共性是“波磔”和“蚕头雁尾”，区别是一方一圆、一刚一柔。柳楷和颜楷比较，共性是“藏头护尾”与“八法”，区别是一骨一筋、一峻一朴。

这些差异的形成，无疑是锋变的结果。

④ 书法的要领是什么

1、描摹

常用方法：用薄纸（绢）蒙在原作上面依照原来的样子去写或去画。描红即是其中的一种方法。

2、临写

习书者对照书法原帖，在另外一张纸上尽可能和原作模样一模一样的书写出来。

3、背临

多次临写之后，根据头脑记忆中留下的原作形象，再次书写出来。

4、创作

依据不断修正的背临书写习惯和书写风格，重新选择书写内容及表现风格，写出来的新作品。

5、书写姿势

学习书法姿势正确与否很重要，尤其是初学书法的青少年。

6、米字格

“米”字格的用法历来在书法学习者和爱好者中有分歧和争议。启功先生主编的一九八六年出版的《书法概论》中第48页对“米”字格的说明就有误差。

7、双钩

双钩书法之“五指法”（双苞） 双钩，也叫“双苞”，是执笔的一种方法。

⑤ 学习书法，如何掌握行草书笔法技巧

链接:https://pan..com/s/1hxwrerLKomrgBuD-6CQ9bw

我国文字,历史悠久,应用广泛,全世界约有四分之一的人口在使用它,除了实用价值外,更兼有艺术价值,因此书法作品常与绘画并举,是我国文化的资产，这里有零基础也能学好的书法课，15天轻松写出漂亮人生！