钢琴拍子连接方法

⑴ 钢琴节拍器怎么用

钢琴节拍器用法主要是旋转节拍器右侧的节拍发条。

钢琴节拍器在使用的时候是顺时针旋转节拍器右侧的节拍发条，上的时候不需要上到头，阻力比较大自己就会停，这时候拉动钟摆，向左或者是向右进行倾斜，将手松开之后节拍器就开始运作了。

如果使用的是机械的节拍器，一定要将其放在平面上，否则节拍器的摆动就会收到一定程度的影响。节拍器是利用摆的等时性控制节拍声来计时的一种仪器，节拍器的面板下面是有刻度尺的，可以准确的标出摆振动时每分钟发出的节拍声次数，在摆杆上就有可以上下移动的摆锤。

钢琴节拍器

钢琴节拍器是一种能在各种速度中发出一种稳定的节拍的机械、电动或电子装置。1696年巴黎人卢列创制第一架节拍器后，这种装置的种类很多，最普遍使用的是1816年由奥地利人梅尔策尔发明的节拍器。

梅尔策尔的节拍器外形呈金字塔形，内部为时钟结构，有齿轮及发条，带动一摆杆，摆杆每次摆动结束时发出尖锐的“滴哒”声，这些滴哒声的速度可根据刻在摆杆上的游尺刻度上下移动摆锤，进行调整，其速度每分钟40到210拍。

⑵ 钢琴节拍器怎么用

节拍器（Metronome），又叫拍子机，是一种能规律发出声音或视觉效果来显示节拍的器材，通常用来提供一个稳定的节拍和速度；音乐上以每分钟几拍（BeatsPerMinute，BPM）来计算速度。

4、滑动上面的金属块，进行钟摆的调节。如果我们想把速度设定为80，就需要把金属块上移至80钟摆刻度的地方。

5、调节节拍。拉出重音拉杆。上面有数字。拉杆的上面标着有02346，也就是代表每个小节多少拍；比如3/44分音符为一拍，每小节3拍，那么就拉到3，打出的节奏就是每三拍循环。

6、节拍器的右侧有一个节拍发条。把它顺时针旋转。不用上到头。有较大的阻力及停。

7、拉动钟摆向向左或向右倾斜。

8、松开手即可。钟摆开始工作了。

9、用完后将金属块放下去，也可以不放。盖上透明盖存放即可。

⑶ 钢琴上怎么弹才算四拍，二拍，1拍，半拍等呢

一般情况下，全音符为四拍，二分音符为两拍，四分音符为一拍，八分音符为半拍。打拍子的时候，每拍打一下，即打下去又挑上来。半拍只打半下，但是不好控制，那得变通一下方法。比方说有个附点音符，前面是5后面是3，即5为一拍半，3为半拍，那么5打三个半拍，3打一个半拍。人们习惯于对前半拍敏感，对后面半拍不敏感，所以这样的拍子打不准。变通的方法是前面一拍半分解成一拍，另半拍与后面的半拍连在一起打，也就是前面的5音打一拍，后面再打5音半拍加3音半拍。这样做可以解决时值问题，但是觉得一拍半的那个音不连贯，这不要紧，习惯成自然，只要打拍子习惯了，能做到半拍也能打出来。

⑷ 怎么打拍子,手势怎么打.

基本方法：指挥时两手上不超过肩，下不低过腰。
基本手势：右手高于左手一些。要是想打出气势来，可以注意顿出拍点。
动作：大臂带动小臂，通过手腕连接，手型就是钢琴手型。两脚不动，一前一后，不要并拢，那样站不稳，也不要丁字步，大概相隔一脚宽。指挥前双手自然垂直于两脚侧，预备拍时勿把手举太高，以免合唱队员气息扎不下去。只有音乐伴奏的时候，右手单手打拍子就可以了。余光看钢琴伴奏，目光一直要正视合唱队员。
结束收拍：最后一个结束音时，把五指收回呈半握拳状。
容易犯的毛病：打拍时两手不要交叉，也不要碰到一块。始终打在同一平面。
两手分工：右手是指挥的灵魂，控制速度，节奏。左手是音乐的表情变化。

⑸ 钢琴节拍怎么练

钢琴的节拍要先找准拍点，看清拍号。以4分音符为一拍，每小节两拍。决定好用几分音符来打拍子。

在练习中，必须熟悉并掌握各种常用的拍子，保持稳定的速度数拍子，按正确的节拍练琴，并注意各种节拍的节奏特点。

节拍练习要侧重解决两种倾向：一种是不注意节拍的基本特点，缺乏平衡感，另一种是过分强调每小节的重音，使完整流畅的句子变成了以每小节为单位的支离破碎的音型。另外，对切分音处理要正确，既要强调出来，又不应孤立、过重，使音乐失去协调。

莱蒙练习曲第六首第二段左手的音型，左手大指在第二拍弹的do，是个切分音，上面标有重音记号，但仍然要弹得轻巧而有弹性，不要弹得过重，喧宾夺主会使右手的旋律受到干扰，而且使带有舞蹈性质的3/8拍节奏轻快有弹性的音乐气氛受到破坏。

人们说话、歌唱都要呼吸，钢琴演奏也一样。教学中指导学生分析乐句，一个乐句就像一句话一样要有换气。

音乐有走向、骨干音，通过弹奏把这些表现出来，旋律就会变得有生气、有表现性、有流动感。乐句之间的弹奏要有呼吸，还应注意乐句之间往往有“起承转合”的关系。乐句和段落结尾处要弹足拍子，把音乐的意图交代完整。

⑹ 钢琴连音的弹奏方法

钢琴连音的具体弹奏方法如下：

1、让手指展平、贴键。这是连奏的要点，一定得严格做到。

2、用缓慢的速度下键。要弹歌唱性，慢下键是求得柔和歌唱的声音的最关键的一环，抓不住这一条就不会有歌唱性的声音。

3、引导弹琴者改变非连奏中垂直用力的击键方式，培养起水平方向的触键用力方式来。

触键的用力方式关系到钢琴发音的音质、音色、音量，在触键技巧中具有决定性的意义，事实上触键速度是同触键的用力方向直接相关联的，慢下键同水平方向的用力形式紧密联系在一起。

4、强调连奏运用手臂中立。由于慢下键的控制很容易造成僵硬紧张，单单依靠手指是奏不出圆润而有共鸣的歌唱性声音的，这时手臂的运用起到了相当的作用。

5、强调从一个手指到另一个手指的重量转移。这是声音圆滑连接的关键。俩系时要特别冷静而有耐心，要细细体验，专心倾听。

6、连奏的学习可从两音的连接开始。手指上也可选在比较好控制的二、三指上先练。待有了体会再扩大到三音、四音、五音，逐渐把大指、四指、五指包括进来。

另一方面，则是先作相邻的音的连奏连接，再作相间音或远距离音程之间的连奏连接。

⑺ 如何正确的使用钢琴节拍器

很多人可能会说：以前许许多多的钢琴家，他们技巧了得，那个时候根本就没有节拍器，所以节拍器对我们 学钢琴 没什么用处，其实不然。 节拍器作为现代乐器学习的辅助工具，其出现是有其必然性的。既然是个辅助工具，我们既不能完全依赖于它，同时也不能全盘否定它的作用。今天我给大家整理了如何正确的使用钢琴节拍器，希望对大家有所帮助。

正确使用钢琴节拍器
一、节拍器进入钢琴学习的时机

对于节拍器什么时候开始用、在学琴的哪个阶段开始用是很多人关心的问题，其实这并不用刻意、精确地来划定，一般来说考虑2个因素就可以了：年龄、水平。

年龄限制是针对小孩子来说的。孩子年龄太小的话，手脑协调能力有限，这时候使用节拍器反而会加重他们学琴的负担，所以通常可以到孩子上学读书以后(如果孩子智力发育没问题的话，当然也不排除天才)再开始使用节拍器。

水平则可以按所弹奏的练习曲来决定，推荐在开始599学习之后使用节拍器。

总结 一下，节拍器进入钢琴学习的时机并不绝对，需要考虑的基本就是我上面所说的这些，如果跟着固定的老师学琴的话，最好是询问老师，因为老师最清楚你的水平。他给的建议也最准确。

二、节拍器在实际中的运用

这一节我主要针对国内业余学琴的教材来说，节拍器得使用 方法 介绍分为2部分：哈农、练习曲。

A) 节拍器在哈农中的使用

哈农每一条开头处都会标有一个速度(比如哈农第一条是108)，这个速度是指你练习这条最终所要达到的速度，怎么才能知道这个速度是多快呢?又怎么来练习呢，总不能一开始就弹这么快吧?这时就需要借助节拍器了。

我拿哈农第一条来举例说明怎么在弹哈农时用节拍器，其余59条基本雷同。

首先，你必须完整地把这条曲子弹下来，相信这不是什么难事吧?

其次，打开节拍器，调到一个能使你来得及充分抬高每一个手指来弹的速度

接着，在这个速度下弹熟

最后，一格格增加节拍器的速度，一直到108为止。

B) 节拍器在练习曲中的使用

在弹练习曲时，节拍器的使用和哈农差不多，但需要注意的是，一般练习曲教材上没有标明速度，这就需要根据录音，使用节拍器来把录音的速度“听”出来，接着就按着哈农的步骤来吧。

但需要注意的是，哈农加速度的周期一般比练习曲长，比如，你可能一星期哈农才加一格速度，而练习曲可能在一天内就加好几格速度，所以要切记一点：欲速则不达。只有弹稳一个速度才能增加速度!

三、可以运用节拍器来解决的问题

a) 技巧难点

解决办法：单独将难点段抽取出来，放慢速度，一拍一个音，弹稳后加速，速度加到208时，则将速度调到112一拍2个音，继而一拍4个音，或更多。当达到感觉对这个速度吃力时，再调慢几个速度，重复前面的方法，反复循环，等到达曲子所要求的速度时，技巧难点已经基本解决。

b) 节奏难点

解决办法：单独抽取难点段落，放慢速度，拆整拍为零拍。举例来说明，比如44拍情况下，我们遇到一个四分音符加个符点，大家都知道，这代表一拍半，但具体怎么来把握呢?这是就可以把整拍拆成零拍，即把4分音符拆成2拍来看，那么一拍半就是节拍器打3下。用这个方法可以把复杂的节奏化成简单的节奏来看。

尤其是左二右三、我们可以化解成右手2拍一个音，左手3拍一个音。对于刚接触这类曲子的朋友很有帮助。

c) 速度难点

很多朋友经常会遇到速度提不上去的情况，这也可以用节拍器来帮助练习。首先把节拍器调到一个相对较慢的、你所不会感觉吃力的速度。然后一个速度一个速度加上去，每个速度都要保证弹稳。直到你再也加不上去为止，再把速度放慢，重复前面的步骤，这么练不用几天你的速度就会比之前有明显提升。

d) 节拍不稳、音不平均

解决办法：基本和第一步相同，不多做解释。

四、不适合使用节拍器的曲子

相对节拍器在指法练习、练习曲练习中发挥了大部分作用，节拍器在以下这些曲子中的作用就不很明显：

1. 变奏曲

2. 舒缓抒情的曲子

3. 速度自由的曲子

4. 其他(严格来说, 除了非音乐会型练习曲以外的大部分曲子从整体上都不使用节拍器,不过可以在大量乐曲的局部用节拍器)

5. 补充一点,虽然我在上文里介绍了左右手节拍不平均时如何用节拍器来应对，但我不主张对这类不平均的曲子使用节拍器，因为过于机械化就会产生所谓的依赖性,所以上文只是做为一个方法来介绍。

⑻ 钢琴谱怎么打拍子

节拍节奏是音乐的骨架，学音乐一定要有好的节奏感。第一是2/4拍，就是一小节有二拍，四分音为一拍。

第一小节是二个4分音，一拍一个音。第二小节先为一拍，二拍为八分音二个音。第三拍二个八分音后十六分节奏，就是后一拍四个音。

第四拍是二分音，就是一个音要唱二拍。3/4和4/4的每拍音的时值是一样，就是四分音符为一拍，八分音符二个为一拍，十六分音符四个为一拍。

(8)钢琴拍子连接方法扩展阅读

音乐总是由强拍和弱拍交替进行的，这种交替不能杂乱无章、任意安排，而是按照一定的规律构成最小的节拍组织一小节，然后以此为基础循环往复。

拍子的时值是以音符的时值来表示的，一拍的时值可以是四分音符（即以四分音符为一拍），也可以是二分音符（以二分音符为一拍）或八分音符（以八分音符为一拍）。

拍子的时值是一个相对的时间概念，比如当乐曲的规定速度为每分钟 60 拍时，每拍占用的时间是一秒，半拍是二分之一 秒；当规定速度为每分钟 120 拍时，每拍的时间是半秒，半拍就是四分之一 秒，依此类推。拍子的基本时值确定之后，各种时值的音符就与拍子联系在一起。

⑼ 弹钢琴打拍子技巧 钢琴拍子怎么打

1、节奏感是靠心灵来感受的，只要打开心胸就可以感受到的，是完全感性的。数拍子是靠理性思考的，需要冷静分析，是数学，是逻辑。

2、数拍子数得很好的，不一定有节奏感，跟着拍子机，跟着电脑数拍子，最准确，却没有节奏感。不懂得数拍子的，也可以充满节奏感，有节奏感的人弹琴充满感染力，让人听了会随歌起舞。

3、当然首先要明白节拍或拍号的含义。节拍呢，就是一首曲子的音符如何排列在每小节内的一个原则——长短（每小节有几拍），强弱规律如何都是由它来决定。

4、那首先4/4,2/4,6/8它们的节拍重音没别会出现在每四拍的第一拍；每两拍的第一拍；每六拍的第一拍。还有注意曲子的第一小节和最后一小节的拍数。通常，不是弱起小节的话，根据强弱规律和最后一小节的拍数就可以判断。

5、还有就是根据乐曲的情绪，4/4拍给人一种舒缓，稳重的感觉；2/4拍是活泼，热情或是进行曲；3/4拍就是圆舞曲的感觉；6/8拍跟3/4拍相似但比3/4拍流动感更强些。