① 混合光下的人物的拍摄技巧
1、揣摩被摄者的心理活动
从记事起，就对绚烂夺目的光彩有着深深的迷恋，水晶玻璃器皿，灯泡，镜子等等这些童年生活中嬉戏玩耍的道具，都成为了光影生涯的一种意识起源。直到学习了摄影，逐渐明白空间和时间的定义，大部分时间里，人们看到的场景都和相机里形成的光影空间是有误差和区别的，而简单的人物定格照在岁月流逝后，其本身能赋予多重的历史价值，这也是我选择人物摄影的缘由，人是社会之根本，而眼神是其交流和内心的写照，光线是塑造人物性格的重要因素，每次拍摄人物时，想得最多的是能否最大限度的去表达被摄对象的内心，而通过第一眼的判断被摄人物的喜好和习惯等等，这是需要很长时间的经验积累的，从最初的矫揉造作，到后来的自然写照，都是自身慢慢蜕变的.过程。
每幅作品其实也是自身内心成长的轨迹的标记，每个阶段的作品都带有当时情绪，状态和客观因素等等的写照，记得最早拍摄所谓的名人，怀有的心态是一种和大部分影迷一般的崇拜心理追崇式的拍摄，到后来演变成为了一种平常心理，这些不仅是心态的转变也是职业生涯所形成的习惯。
2、认识光线并运用适当
富有创造性的摄影家们常说，对光的认识是摄影家艺术才能中最重要的组成部分.光本身是以多种不同的形式表现的，摄影家可以从中选择最合适的形式来达到特殊的目的。光的这些形式是可以控制的，它们可以被用来在照片上明确地表现特定的被摄体的特性、概念和情绪。在摄影家能够充分利用光的巨大潜力以前，他们必须对光加以分析，了解光的各种特性，使自己熟悉光的各种作用和用途。
那么怎么区分或者营造此类光线呢，在日常生活中的观察和积累是必不可少的，比如清晨和傍晚的日光，由于色温的变化而会形成独特的氛围，这是很多摄影师驾轻就熟的利用方式，而很多时候遇到特殊的环境，比如在拍摄过程中遇到混合光源，外面的自然光和室内的灯光，形成了很不统一的色调，那么就需要摄影师去找寻最符合被摄者所穿的衣服或者肤色，或者所特定要求的感觉，这可能在一些场合需要快速反应，再次强调了经验积累，在大量习作堆积之后，从最初对黑白的认识到深入，最后选择了黑白作为主要创作基调，不仅仅是缘于黑白灰的基调更加符合艺术范畴，也是作品最能打动人心的一种艺术形式，充分的显示了光影世界的魅力。
3、赋予作品厚重质感和独特韵味
人物作品除了需要独到的视角，还需要能让人感受到一种氛围，一幅好的肖像最重要的是要打动人，如同一首歌的旋律和一盘好的菜肴，打动人心并被牢牢记住，通俗的表象下隐藏着某种深刻的特质。
“世界上并不存在既定的客观，你必须作为一个人来面对和回应周遭的实物，失去人性的照片一无是处。” Chris Steele-Perkins。
正如克里斯说的那样，生活中需要人性化的写照，要使人物更加能反映出其内心，首先要在最短时间能最大程度的读懂被摄者的内心，并且第一意识下利用现有场景来充分把其形态和心理表露出来，可能表述的有些简单，但从按第一次快门开始，其实就开始了积累，每次快门的经验值都是不等的，越复杂越难处理的场景，得到的信息反馈越多，收获的也越多，五千次快门和五万次的快门不仅仅是数字和时间上的区别，更重要的是对人生和作品的深刻理解。
② 自然光与人造光拍摄攻略
导语： 拍摄时，自然光和人造光的用法还是有所不同的，下面和我一起来看看自然光和人造光的拍摄攻略。
1 平衡肤色
如果被摄对象皮肤颜色较浅，自然光是最好的选择。浅色皮肤反光更为强烈，会让你希望不做的面部细节损失殆尽。相反，对于肤色较黑的被摄者来说，适当的闪光灯补光是一个很好的选择。另外，以天空或窗口等当做背景的逆光拍摄条件下，闪光灯补光也能有效突出被摄对象的面部特征。
拍摄肤色较深的对象时，使用反光板反射的补光同样能实现有趣的效果，增强反差的同时给照片更全面的影调表现。
2 大合影的用光
拍摄单人照时使用闪光灯正对被摄者闪光会让照片变得很平，但在拍摄大合影时这样效果很好。对于被摄人数很多的情况，使用闪光灯反射补光可能无法照顾到画面中的所有人。而使用闪光灯直接对准被摄对象们闪光就可以保证每个人都被充分照亮。
3 像使用闪光灯一样使用自然光
我们在自然条件下也能找到很多与影棚效果类似，方向感强烈的光线，例如说透过树叶空隙洒下的阳光或者在室内，窗边穿透窗帘照进来的散射光线，它们能在被摄对象身后留下长长的影子。
这样的细节能给我们的人像摄影作品增添不同寻常的细节，从而使它们引人注目。但是在这种情况下也许需要使用闪光灯补光，才能避免画面的高光部分过曝。
这是逆光摄影作品中最常用到的技巧，在相机自动曝光系统受到明亮背光影响的情况下，仍能保证人物的面部细节，同时背景不至于曝光过度，丢失细节。
4 应对混合光线
在自然光与人造光之间摇摆不定?有时候混合两种光线能给画面带来温暖的氛围。让模特站在靠窗的位置上，同时保留背景中的室内灯光。白炽灯与自然光的混合在照亮模特的同时，还能用金色的光线填满整个画面。
5 使用后帘同步 增添画面动感
开启后帘同步，闪光灯将在快门关闭前的最后一瞬间闪光，凝固曝光结束时的动态。使用后帘同步能给我们的人像摄影作品带来新的创意，通过模糊的`运动轨迹增强画面动感，尤其适合拍摄儿童。
6 灵活运用闪光灯
离机闪光灯能带来更多创意效果，压暗背景突出主体便是其中之一。将闪光灯置于被摄对象侧前方直接照亮被摄对象，就能起到压暗周围环境的作用。45度角时效果最为自然，能给背光一侧面部带来优美柔和的阴影效果。如果闪光灯和相机处于同一位置，得到的光线效果则缺乏这种立体感。
7 避开难看的高光
在自然光下拍摄所能控制的因素相当有限，这一点毋庸置疑。从白云中突然钻出的阳光就和大晴天不期而至的暴雨一样讨厌。如果说背景中的高光给你的画面或曝光带来了困扰，可以通过调整模特或你自己的位置将它们挡在画面之外。如果这一招不能奏效，那么可以使用长焦镜头与大光圈靠近模特拍摄，让过曝的背景虚化掉。
8 使用反光板
反光板是人像摄影师最重要的装备之一，对实现均匀的曝光必不可少。同时，它也是一件互动的好帮手。请某一位参与拍摄者拿着反光板站在被拍摄者背光一侧打光，能鼓励他们积极参与到拍摄流程中来。如果你没有反光板，沙滩、雪地、水面等也可成为自然反光板从下方照亮你的被摄对象。但是要记住一点，越光滑的表面，反射光线越硬。反射光线的颜色则取决于反射表面的颜色，例如说沙滩的反光就带有暖黄色的调子。
正因为如此，适合于各类照片拍摄的纯白反光板依旧必不可少。在淘宝或当地摄影器材店能买到各种不同大小的反光板，而且价格都不会太高。
9 使用内置弹出式闪光灯
机顶闪光灯很适合摄影师与被摄对象都处于运动状态的拍摄情况。在树林或海滩拍照时，换上广角镜头跟着被摄对象一起奔走，同时用相机从低角度抓拍，机顶闪光灯能将被摄对象清晰凝固在这种不同寻常的场景中。这一招用来对付小孩子再好不过。
10 降低功率
在室外，使用闪光灯拍摄时，将闪光灯输出功率控制在较低的数值。因为在强烈的阳光下开启闪光灯， 又想用大光圈虚化背景的时候，画面很容易过曝。减少闪光灯的输出功率，就能把光圈开得更大，让效果更加自然，还能保留更多的阴影部分细节。
③ 拍摄中不同场景光线的运用
导语：不同场景的光线的运用光线到成片的质量，所以一定要熟练掌握好光线的运用技巧，下面我就来教大家如何在拍摄不同场景中把握好对于不同光线的正确利用。
一、白天的室内光
室内的光线条件相比于户外有极大的分别。即使在白天，一间光线充足的房间，其室内的光线强度也要比户外弱得多。虽然肉眼有时无法察觉这一点，但拍摄者在摄影时会深刻体会到这一点。从窗户照进的光线具有明显的方向性，除了它直射的亮部区域以外，室内其他区域的光线都来自反射的散射光。
因此，室内的光线或者说是某一区域内的光线是非常柔和的，拍摄者可以将这种柔和的光照效果和直射光的立体效果结合起来。如上图所展现的奥地利音乐厅，窗外的光线从左面照入室内，整个环境既有反差，但看上去又柔和自然。
上图中，照进室内的窗口光将放置转经筒的桌面打亮，画面中的其他区域处于阴影中，照片具有明显的明暗反差。
二、室内手持拍摄
人眼有时并不会察觉到室内光线的不足，对于敏感的相机感光原件来说，室内的光线相比室外要弱得多，尤其是那些光线不好的室内环境，所以使用相机在室内拍摄时，往往会由于曝光时间过长而拍虚。
在教堂尤其是古老的欧洲教堂拍摄时光线非常不好。教堂内的光线都是从小窗口和带有彩色玻璃的窗户照射进来的。这时为了获得清晰的画面，使用较高的ISO 设定是必要的，更有效的方法是在室内寻找支撑点，找个地方支撑身体，例如门框或者墙，背靠着坚实的地方，或者找到一个和桌台高度差不多的物体，将双肘支撑在上面，头部定在取景器上，形成一个类似三脚架的支撑作用，这些稳定相机的小技巧可以帮助你在复杂的室内光线条件下获得清晰的照片，许多单反镜头都具有光学防手震功能，这也是必要且非常实用的。
三、极富魅力的窗户光
室内的拍摄环境一般都是弱光环境，在室内进行的创作属于弱光摄影。此时，利用窗户光拍摄的效果可以非常好，直射光线和散射光线都可以穿过窗户。坐在屋内心平气和地仔细观察，你会发现直接透过窗户照射进来的光线在一天内的变化，以及窗户光在室内形成的影子长度也会随着时间的变化而变化。熟悉窗户光的特性会给摄影创作带来很大的便利。
直射光线穿过窗户照进室内时，光线非常明亮，会在地板和家具上形成了明显的光影。由于该光线是直射的太阳光，所以会造成照片画面中具有很大的明暗反差，会出现场景内除了太阳照射到的亮部区域以外其他区域都很暗的情况。通常在测光时会对亮部区域进行点测光，以保证画面中没有难看的曝光过度区域。
当太阳角度很低时，更多的光线才能从窗户照射进来。由于时间的关系，这时光的强度已经不是很大，光线相对柔和。
窗外照射进来的大部分光线都是柔和的光线，具有一种独特的光影效果，充满秩序感的同时又充满仪式感。西方教堂等建筑在设计时正是广泛地应用了这种效果，增强了宗教的神秘力量。
四、室内——混合使用日光和灯光
在室内摄影中，经常需要混合使用日光和灯光。由于从窗户照射进来的光线给房间带来的明暗对比度较大，所以通常需要室内灯光来补充可用光线。这样的混合可以更好地平衡室内整体光线，以获得适当的曝光。在实际情况中，可使用多个空间点的灯光来平衡整个室内的光线。
上图中，左边窗口照射进的光线很强，而墙壁上的一排壁灯降低了背光墙壁和窗户的明暗反差，厅顶的灯光则平衡了上下空间里的明暗反差。在不把镜头直对窗户光源的同时，最大限度地利用了房间的光线。
上图拍摄于欧洲一座修道院的大厅，室内灯光与窗户光存在色温差异，此时以灯光为依据设定白平衡，窗户光则呈现出淡淡的蓝调。
随着时间的推移，日落时分，窗户光会越来越弱，室内灯光起的作用越来越强。当天足够黑时，室内灯光将起主导作用。这时的混合光可以产生非常美丽的效果，窗户光被边缘化，而灯光成为照片曝光的主要依据。
五、灯光混合光
现代建筑物室内的光线种类越来越多，尤其是那些具有复杂功能的公共建筑，它们可能同时有两到三种以上的灯具，这也使得拍摄者在白平衡设定时不知如何设置，更糟的是，日光灯跟蒸气放电灯这两种颜色不讨喜的灯源大量被使用在一起。拍摄者必须在拍摄时结合这两种光线的情况进行色温设定，在后期处理时再把画面修饰一下。但观者看照片时会对特定场景有一种心理预期，这是一种对“真实感”的预期。
几十年来大家都十分习惯的环境色调，如日光灯灯光、钨丝灯灯光等，因此如果完全去除这种环境色调往往也不是最理想的选择。
在混合光源下进行白平衡设定有三种方式，第一种方法是平均整个场景的色温，如此一来，画面中的主体色温不见得会是正确的，但这种方法的好处是整个场景看起来会比较自然，这种方式使用自动白平衡功能就可以做到，没什么技巧;第二种方法是选择画面中你想矫正色彩的部分，然后去设定白平衡，其他区域让其自然变色;第三种方法是选择画面中的特定区域做白平衡，即自定义白平衡，这是一种通过在场景中实拍白色物体并对相机进行设置的方法，可以获得准确的色温数值，从而完成场景白平衡设置。
六、捕捉舞台光影
1、舞台光线的.奇异效果
舞台光线极其多变，在各种演出的舞台上，灯光照射的位置、强度、色彩都是不固定的，这种不定性为摄影创作带来了很大的难度，但同时也提供了更多的可能性。
上图中，拍摄者用低调的手法拍摄深情演唱的歌手。在极其复杂的光线条件下，使用点测光功能，在某一个瞬间，将舞台用相机记录下来，歌手身后两侧的紫蓝色灯光就像天使的翅膀一样展开，这种巧合所营造的奇异光影效果正是舞台摄影的魅力所在。
2、混合光的迷离效果
舞台摄影往往置于各种不同色彩、色温的光线条件之下，在这种复杂的光线条件下，现场的光线往往与相机拍摄到的光线颜色有所偏差，因为相机最多只能正确还原某一种色温光线的颜色。但正是由于色彩、色温的不同，往往可以使舞台摄影的画面充满迷离的效果。充分运用各种色温色彩的灯光的组合，营造充满魅力的色彩效果，比获得正确的色温在舞台摄影中来得重要得多。
3、舞台摄影的综合技法
在舞台摄影中为了达到最佳的效果，有时你需要靠得很近。舞台摄影中常见的另一个问题是现场的弱光以及多变的灯光，这个问题解决的办法是在可接受的噪点程度下提高数码的感光度。如果你需要使用长焦距镜头，特别要注意尽量不要手持相机拍摄，在这种情况下脚架是必须的(通常三脚架在这种场合是不允许使用的，独脚架往往是最好的选择)。
学会在呼吸的间隙按动快门，尽量保持相机稳定。学会检查数码相机直方图的曝光情况，舞台摄影时由于灯光不断变化，经常出现曝光不足或曝光过度的情况，对舞台主角的面部使用点测光设定白平衡是最理想的选择。
4、舞台摄影用光实例
下图，忘情演唱的歌手在舞台射灯的照射下，身体右侧被染上了一层绿色的荧光，这正是舞台射灯所营造的强烈“染色”效果。利用这种光线可以渲染舞台表演者的整体状态，拍摄者在拍摄时应该尝试捕捉这种迷人的光线。
在舞台摄影中，如果运用大光圈或长焦镜头拍摄，往往可以将人物背后的灯光虚化，形成一个个抽象的圆形光斑，如下右图，能为热情的舞台营造更加梦幻的视觉效果。
七、有效光
有效光是任何一种可以使用的光线。
在漆黑的夜晚，任何可以照亮被摄体的光线都是有效光线。在拍摄场景中的有效光为混合光源的情况下，过去的胶片摄影师可能会试着平衡这些光源的色温，也有可能通过加色片来过滤某种光源。如今数码时代，摄影师采用RAW格式拍照时，可以设定任何他们想要的白平衡，可以不考虑现场的光源色温，而在后期制作中通过电脑去调整RAW格式文件，为照片设定任何一个样式的色彩平衡和曝光。
有效光是复杂多变的。在有效光为混合光时，商业摄影师要求准确的色彩还原，他们更关注色温的准确设定，无论是前期拍摄还是后期处理。而纯艺术创作时，摄影师可能很少关注色彩的准确还原，而是专注于色彩的画面表现。而对于那些拍摄黑白胶片或数码黑白照片的摄影师来说，只要能得到一个好的曝光，有效光线就算被合理和正确地利用了。
夜幕下的有效光不仅包括属于人造光源的灯光，还包括星空中投射下来的月光和星光，但有时，有效光是单一的，本页的两幅例图拍摄于土耳其伊斯坦布尔的地下水宫，任何自然光都无法进入这个地下的世界，灯光成为主宰一切的有效光。在拍摄时，利用灯光来展现这个古老地下世界的神秘感、厚重感和历史沧桑感。
八、夜晚摄影时的曝光与对焦
一些富有经验的摄影师经常更关注夜晚和弱光环境下的被摄体，因为在弱光光照下，被摄体往往会显得不同寻常，更容易令观者产生视觉上的愉悦。在进行夜晚和弱光摄影时，需要注意以下要领：
1.必须要明白数码相机的感光元件会如实地收集光线。
在黑暗中，我们眼睛的敏感程度是有限的，但是数码相机的感光元件却总是忠实地收集光线。通过长时间的曝光，阴暗的细节部分会增加，昏暗的光线会变得明亮，那些只能朦胧辨认的景物或原先观察不到的细节也会在最后的照片上看得清清楚楚。通常延长曝光时间可以记录更多细节，但是当景物反差很大时，仍然存在光比过大超过感光元件记录范围的情况。
2.必须仔细对焦。
在夜晚和弱光环境下对焦很容易出现失误，因此一定要认真仔细对待。自动对焦相机的对焦敏感度一般在烛光下都足够。但夜晚和弱光环境中许多低反差的物体如地面、墙面等等，仍然在实拍中面临难以合焦的情况。此外，夜晚和弱光环境下的曝光时间往往较长，因此必须要配合使用三脚架才能获得清晰的影像。
3.注意测光与曝光技巧。
在大多数夜晚和弱光场合，使用相机内的平均测光功能一般无法获得准确的测光值，尤其是具有大量阴影的低调画面，往往需要减少曝光操作。如果在曝光控制上没有把握，最好采用包围曝光查看照片明暗，逐渐积累经验。精确的曝光控制方法是采用点测光模式对画面中的特定主体测光，或找到画面中墙壁等近似18%灰度的物体进行点测光。
④ 混合光源拍摄技巧
有时候，混合使用闪光灯和持续光源，可以营造出很好的环境氛围，同时控制好对人物的表现，提高画质。不论使用什么光源，了解光源的特性和优缺点，同时充分发挥相机的性能，是拍出理想照片的关键。
（摄影：李果繁）拍摄这组照片，我使用了持续光源营造现场气氛。现在持续光源的电影灯应用似乎挺多，但是从实用角度来看，我个人觉得它并没有太大优势。换句话说，使用持续光源应该有必然的需求，比如在实景环境中模拟阳光光效，或者干脆就把它作为道具，成为环境的一分子。但是单就光效本身来说，它所呈现的效果往往并非闪光灯不可完成的'。很多时候，其实我们需要的是持续光源的戏剧化效果和它所具有的舞台感。当然不同的光线和光效值得多去尝试，但对于它所能呈现的效果和使用的目的，自己心里一定要清晰。
有时候，混合使用闪光灯和持续光源，可以营造出很好的环境氛围，同时控制好对人物的表现，提高画质。不论使用什么光源，了解光源的特性和优缺点，同时充分发挥相机的性能，是拍出理想照片的关键。
（摄影：李果繁）拍摄这组照片，我使用了持续光源营造现场气氛。现在持续光源的电影灯应用似乎挺多，但是从实用角度来看，我个人觉得它并没有太大优势。换句话说，使用持续光源应该有必然的需求，比如在实景环境中模拟阳光光效，或者干脆就把它作为道具，成为环境的一分子。但是单就光效本身来说，它所呈现的效果往往并非闪光灯不可完成的。很多时候，其实我们需要的是持续光源的戏剧化效果和它所具有的舞台感。当然不同的光线和光效值得多去尝试，但对于它所能呈现的效果和使用的目的，自己心里一定要清晰。
从我个人体会来说，使用持续光源限制很大。因为亮度不够（我用的是400w），所以光圈要开的比较大，速度会比较慢，甚至感光度也要较高的设置，这样会损失景深，画面也有可能会虚。在拍摄时，可以用大光圈，但是要控制尺度。光圈和感光度的合理搭配能够实现更好的拍摄效果，根据拍摄需要的不同，颗粒感在接受范围内就可以了。
这次拍摄同时混用了闪光灯。持续光源做逆光，使之过曝，营造环境氛围。然后用小输出的闪光灯照亮人物，这样对人物的表现更好控制，不会虚，提高了画质。为了统一色温，闪光灯前面加了色片，使整体调子更和谐。应该注意的是闪光灯要用硬光而不是柔光，这样相较锐度更高，可以使人物更加清晰；且照射范围不会蔓延到场景环境中。
某种情况下，往往还会混用现场光，为了表现出环境氛围和现场效果，要用较慢的快门速度拍摄。一般来说，人物和场景都不会受慢速影响，最多是灯光的边缘部分会有一些虚影，这是可以接受的。采用多慢的快门速度，是影响整体环境表现的根本因素，要根据具体情况判定，以获得最佳的画面细节。
⑤ 如何用混合光源拍人像
导语 ：有时候，混合使用闪光灯和持续光源，可以营造出很好的环境人像氛围，同时控制好对人物的表现，提高画质的同时也让人物更有表现力。不论使用什么光源，了解光源的特性和优缺点，充分发挥相机的性能，是拍出理想照片的关键，以下是环境光与闪光灯混合光源五个方面拍摄技巧供大家参考。
一、闪光灯的输出功率一般能设置为两种方式：
1. 手动输出方式，即拍摄者直接设定输出功率;
2. TTL自动测光输出方式，即拍摄的一瞬间闪光灯根据从镜头测得的光线情况自行决定使用多大的输出功率。
二、使用闪光灯时，相机通常可设置为：
1. 手动曝光模式，即M档;
2. 光圈优先的曝光模式，即Av档。
三、有两点关于闪光灯的原理一定要清楚：
1. 闪光的瞬间只有千分之一秒左右，假如一个物体被照射的光源只有闪光灯，那拍摄时快门速度无论是1/100秒还是1秒，亦或是1分钟甚至1小时，只要光圈和ISO一定了，物体被拍摄出来的亮度都不会变;
2. 相机都有一个最快闪光同步速度，因此快门速度设置得慢没问题，但如果比最快闪光同步速度要快的话，那照片就会出现暗条。
四、根据前两大点，相机的曝光模式和闪光灯的输出模式可以有以下4种组合，根据第三大点的原理拍摄环境光和闪光灯混合光源场景时可以有相应的曝光思路;
1. A档光圈优先曝光 – 闪光灯TTL测光自动输出;
此种模式组合基本就是傻瓜型的拍摄了，通过适当调整光圈很容易得到一张主体曝光基本正常的照片。若想精细调节被摄主体的明暗，可调整闪光输出的曝光补偿;若想让环境光也明暗合适，佳能相机中的一个菜单项“光圈优先模式下的快门速度”会对背景有重大影响;若在快门速度“固定”的情况下想迅速改变背景明暗，可调整ISO实现，ISO越高显然背景越明亮。此组合灵活性较低，适合拍摄会议庆典等需要快速反应的活动场合。
2. A档光圈优先曝光+闪光灯手动输出;
这种组合既不灵活也不快速，基本不推荐使用。
3. M档手动曝光+闪光灯TTL测光自动输出;
这种组合，可通过调整快门速度和ISO迅速并灵活调整背景明暗;可通过调整闪光输出的曝光补偿精确控制被摄主体的明暗。这种组合兼具灵活性和快捷性，适合活动和人像等多种主题的.拍摄。
4. M档手动曝光+闪光灯手动输出;
这种组合完全由拍摄者自行定义光圈、快门速度、ISO和闪光输出，其中光圈、快门速度和ISO主要用来控制背景明暗，光圈、ISO和闪光输出主要控制被摄主体的明暗(在环境光作为主光源时，快门速度也会影响被摄主体的明暗)。
此组合灵活性最高，适合固定场合的人像和静物等主题的拍摄。
五、再总结一下白天和晚上混合光源拍摄的要点：
1.白天时闪光灯主要作为补光使用，要尽量使用低ISO，否则很难使用大光圈，因为快门速度有可能超出相机的“最快闪光同步速度”。环境光线特别强时(如晴天太阳下)，想使用大光圈可能就需要使用ND减光镜了。
2. 傍晚或夜景时闪光灯主要作为主光源，想要背景也比较明亮的话，需要使用较高的感光度及较慢的快门速度。背景光线特别暗时，适当降低闪光灯的照度(降低功率或挪远距离)就可使用更大的光圈。
⑥ 室内摄影用光技巧
1、在使用三角光、蝶光是如果不加蜂巢拍摄其实效果也是可以的，但这就要看你选择的光域了，一般光源越广，光线越柔和，拍摄出来的图片也就会月柔和；反之。
2、在使用立体光摄影人物是，关于一些局部的光线还是使用柔光灯箱的效果好一些，最起码也不会起到有光差上的区别。然而反光板就会比较的考验自己的控光技术了。
3、混合光的运用、在拍摄时需要注意多种光的反差只不要过大，充分利用柔光于人物的距离来控制画面亮部于暗部的层次、细节于反差等等。
⑦ 人像摄影用光的技巧
导语：在人像摄影当中我们应该如何用光进行拍摄呢，下面就跟着我一起来了解一下吧!
一、如何拍出暖色调人像
要想拍出暖色调人像画面，首先人物的服饰以及画面背景的色彩要以暖色系为主。拍摄室外人像时要选择在散射光线下拍摄。拍摄室内人像时，布光要真实再现人物、人物服饰以及背景的色彩。
暖色调的人像画面会给人一种甜美的感觉，拍摄可以通过背景、服装、妆容等细节强调出画面的暖色调效果。
如果选择日出或日落时分进行户外摄影，金黄色的光线能够很好地表现出暖色调的感觉。然后拍摄者根据光线的强度以及采用的光位，适当地调整相机的色温与白平衡，会得到效果较好的暖色调人像。晴天时，拍摄者可以采用顺光拍摄，同时将相机的白平衡设置为阴天模式，这样会使人像画面显得更加柔和。如果是在阴天拍摄人像，拍摄者可以根据光比调整相机的色温，突出画面暖色调效果。
二、如何拍出冷色调人像
拍摄冷色调人像时，首先人物的服饰要以暗色调为主，例如灰色、黑色、深绿色等。其次，背景也要以暗色调为主，但注意与人物的服饰要形成色差。再次是用光，光线不能太强烈，最好选择在阴天拍摄。室内人像的话，可选择在较暗的人造光下拍摄。
人像冷色调画面效果与人像暖色调画面效果是相对的，在室外，若要获得冷色调的人像画面，拍摄者可选择在阴天拍摄，如果是晴天，拍摄者可以将人物安排在树荫下，以绿色的植物为背景，将数码单反相机的白平衡设置为钨丝灯模式，并通过调整色温来使人像画面显得更有深邃感。还可选择在夜间拍摄，以黑暗的环境来营造冷色调人像画面效果。
在室内拍摄时，人物所处的环境光线较暗，更有利于冷色调画面的表现。同时还要利用闪光灯来为人物补光，使暗光下的人物获得正确曝光。
三、如何借助闪光灯突出人物
闪光灯是人像摄影中的补光工具之一，它可以为人像提供光源照射，使其获得正确的曝光。拍摄者根据人物的补光情况安排闪光灯的位置，就是人像的布光方式。使用闪光灯时，注意要消除红眼现象。
在光线较差的室内或室外拍摄人像照片时可使用闪光灯补光。这样既可以使画面更明亮，又可以避免高感光度带来的画质下降问题。
相机的闪光灯照射角度可以调节的情况下，应将闪光灯往天花板或墙上照射，这样光线会变得柔和、均匀，能更好地融入环境光。如果闪光灯照射角度不能调节，应使用白色的布或纸柔化光线，使灯光效果更自然。
四、如何运用窗户光拍摄人像
室内人像拍摄的主要光源来自于窗户光。室外的自然光线穿透明亮的玻璃，照射到室内，使室内充满自然光。人物可以站在窗户旁拍摄，如果光线充足，人物可随意站在室内的任何位置拍摄。
窗户光的造型能力强，又有很好的投影，因此拍摄者在室内拍摄人像时，经常利用它营造富有情感的人像作品。人物距离窗户的远近决定着光线的类型，距离窗户近时，人物受光强度大;距离窗户远时，人物受光强度小。
当人物站在窗户光的死角处时，墙壁上的反射光就开始发挥它的作用了。此时，人物离正对窗户的墙壁越近，照明效果越好，人物的面部可以获得的光亮越充足。
五、如何运用主光表现人像风采
主光是照片的主要照射光源，它决定着所拍的被摄体能否清晰成像。在摄影中，主光可以是自然光、人造光或者混合光。人像摄影中的主光能将整个画面照亮，使人物获得正确曝光，展示出人像风采。
主光是对人物造型的主要光线，也是画面中最引人注目的光线。其他光(如辅助光、轮廓光等)都是在主光源的强度和位置的基础上起调节作用。
主光的性质、投射方向及其形成的阴影决定着被摄者的外部形态和立体感。将主光源的位置摆放在人物的左边或右边30o角处，且与被摄者也成30o角，这样拍摄出来的人像照片通常被认为是效果最佳的。
在实际操作中，主光的位置并非绝对的，只要能获得想要的感觉和视觉效果，可以将主光源摆放在任何地方。
六、如何运用辅助光使人像层次更丰富
在人像摄影中，辅助光是为人物进行补光，或者提升整个画面氛围的光线。辅助光常常是利用特定工具来制造的，例如闪光灯、反光板、遮光罩等，利用这些设备可以增加或减弱光线，使人像画面的层次更丰富。
辅助光是为了确保被摄者不消失在主光源造成的阴影下的光线，既能照亮阴影部分、又能维持阴影的存在，其强度不能高于主光。辅助光属于散射光，如同自然光中的散射光一样，辅助光具有柔和、细致的特点，但是它不创造新的阴影，能突出人物的层次感，非常适合拍摄人像画面。
辅助光的具体作用如下：
·调整画面影调，减弱受光面与背光面的反差，形成所需的光比。
·通过改变自身的明亮程度来增大或减小光比，使画面更富有变化。
·通过表现背光面细节，增强被摄者的质感和立体感，完整表现其外部特征。
为不影响主光的造型效果，产生不自然的投影，应将其对着被摄体，但是最合适的位置不是固定不变的。就像不同形式的光需要不同的技术一样，也可以通过增加其他辅助光(过渡性的辅助光)来完善主辅助光的造型效果。
七、如何运用修饰光使人像更完美
修饰光可以增加人像以及整个画面的观赏性，除了对人物的局部进行修饰以外，还可以突出人物的层次，使人像画面更完美。
修饰光是用来补充、强调和修饰被摄者局部细节的光。它在强度、面积上均不影响主光对被摄者的整体造型。通常用于对被摄者某些因照明不足而不够突出的部位，如人物的头发、饰品、脸的局部、眼神等等进行补充照明，使所拍摄的人物更漂亮。
八、如何运用轮廓光表现人像
轮廓光一般为逆光或侧逆光，这类光线可以勾勒出人物的轮廓，使得人像画面意境优美。采用轮廓光拍摄的画面可以是以动人的细节吸引人，也可以是以引人联想的优美轮廓吸引人。
轮廓光是在逆光或侧逆光照射下形成的，应用于人像摄影中，主要是为了增强并修饰人物的边缘轮廓。在室外拍摄人像时，可以使人物背对着太阳，让明亮的光线照射着人物的背面。此时，人物的头发以及身体周围就会形成轮廓光。而在室内拍摄人像时，可以将人物安排在窗户旁，利用透过窗户的光质较硬的自然光来使人物身体周围形成轮廓光。在影棚人像摄影时，可将大型闪光灯安排在人物的后方，利用闪光灯发出的强光，采用逆光光位拍摄可得到轮廓光。
无论是在室外、室内利用逆光或侧逆光光位拍摄人像，都要注意给人物正面补光，以确保人像正面曝光正确。
九、如何运用背景光烘托人像氛围
背景光主要来自人物身后，它可以作为主光来突出人像，也可以作为辅助光来烘托人像画面的氛围。背景光可以勾勒出人物的轮廓线条，突出人物的身体曲线，还可照亮人物的局部轮廓，突出局部特征。
背景光是指专门用来照亮除人物外的画面背景的光。背景光又可分为平行背景光、中心背景光、方向性背景光、轮廓背景光和透射背景光五种。
·平行背景光：
在人物后面左、右各放一盏灯，以45°角照向背景得到明亮均匀的光线效果。
·中心背景光：
灯光从人物背后射向背景，光线由中心向周围扩散，主体因背景光的衬托更加突出，这种布光方法能突出主题，表现立体感。
·方向性背景光：
光线从侧面射向背景，产生方向性光源，适合拍摄怀旧或突出人物个性的摄影作品。
·轮廓背景光：
光线从背后射向人物，突出人物轮廓，充分体现立体感，视觉冲击力强，也可以结合其他种类的背景光使用，使画面效果更加和谐。
·透射背景光：
将光源放在背景的后面，使光线从背景中透射出来、产生各种特殊的光线效果。
背景光的强弱会直接影响背景细节和画面层次的表现。实际拍摄中还可以将背景光做极端处理，即黑、白处理，充分烘托主体，丰富画面影调对比，决定画面的基调，奠定画面高调或低调的影调趋向，从而表现出画面的气氛和感情色彩。
十、如何使用单灯拍摄人像
单灯布光是暗光人像常用的布光方式之一。根据要表达的主题，拍摄者可将一盏闪光灯置于人物的左侧或右侧，并适当地调整闪光灯与模特之间的夹角，使单灯布光产生的人像画面更符合拍摄主题。
单灯布光一般用于勾勒人物的轮廓，闪光灯直接作用在被摄者上，使画面形成很大的反差和明暗对比。利用硬光拍摄时，拍摄者要注意把握光线方向以及模特面部和身体的朝向，根据画面的需要适当调整模特或者灯光的方向，控制好模特面部以及画面整体的明暗对比，可以得到有深度的作品。
使用正面单灯打硬光进行影棚布光时，可以调整闪光灯与被摄者的距离，还可以控制背景的“舞台投射效果”，也就是画面暗处光线的强弱。正面单灯布光可以较好地凸显人物受光面的高光与阴影的反差，营造良好的人物立体感。这种布光方法也有利于表现一些低沉伤感的人像摄影主题。
十一、如何使用多灯拍摄人像
多灯布光多应用于影棚摄影，在黑暗的影棚，拍摄者需要采用多灯布光来展示人像特点。用主光和辅助光来共同完善人像画面，不仅能使人像在黑暗的环境中获得正确曝光，还能使画面更具吸引力。
灯光越多变化越多，拍摄者应根据不同的被摄者和拍摄主题，合理地选择最佳布光方案。在大的.场景和环境中，专业的拍摄者多选用多灯布光，因为这样可以很容易地塑造被摄者并渲染画面气氛。
在影棚人像摄影中，双灯或三灯布光法是比较常见的。双灯布光时，可将两盏加柔光箱的闪光灯放置于模特左右成45o角。也可以一盏向背景打光，另一盏向人物打光，两盏灯软硬光结合拍摄人像。若采用三灯布光，可使用两盏闪光灯，分别从人物的后方以一定的角度对人物投射硬光，有效地勾勒出人物的脸颊和头发的高光部分，使人物的轮廓更加清晰、立体感更强。与此同时使用第三盏加装柔光箱的闪光灯对人物的正面进行补光，刻画出人物的脸部细节。
十二、如何使用大平光拍摄人像
在影棚人像摄影中，拍摄者也常采用大平光布光方式表现人像。大平光布光属于多灯布光中的一种，这种布光方式的前面两盏灯是主光，主要作用是为人物照明。后面两盏灯是辅助光，能增强人物的感染力。
前两灯+后两灯是在人像摄影中较早运用的一种大平光布光方式。当拍摄者不需要背景有明暗变化或者画面中间不需要有过多的层次时，可以利用这种布光方式加以表现。在布光时，前两盏灯功率相同，后两盏灯功率也相同，并且前面两灯的光质一般都是柔性的，而后面两灯的光质可以稍微硬一些。
大平光布光方式拍摄的影像比较柔和，曝光比较均匀，效果比较唯美。它的作用是去除人物的眼袋，消除鼻沟阴影，使人物影像更加唯美。
十三、如何使用三角光拍摄人像
三角光应用在人像摄影时，主光可位于人像两侧，即左侧或右侧，并与人物成一定的夹角。其他两盏灯作为辅助光，为人物补光或增加亮度，使人像画面更精彩。
三角光是一种布光法 ，也叫三点布光法，即主光、辅助光和轮廓光的光位连起来构成一个三角形，是人物摄影照明中的基本布光光位。轮廓光也叫逆光，经常用作修饰光和隔离光(使画面主体和背景分开的光)。三点布光是拍摄人像的基本照明方法，但不是唯一的方法。主光和相机成45o角(正侧光)，在左右两侧均可。辅助光源在相机附近，轮廓光基本对着镜头方向，但要稍高一些。辅助光的光比控制要比主灯稍弱，这样在被摄者鼻梁两边面颊部位呈现出一个三角形，使鼻梁挺拔。
十四、如何使用阴阳光拍摄人像
阴阳光布光方式会使人物形成阴阳脸，有一定的局限性。要表达某种特殊主题时方可采用此种布光方式，例如突出男性腹黑的效果画面，或者展现人物的内心世界等。
在人像摄影中，拍摄者一般都会避免阴阳光带来的画面效果，这种光会使人物出现阴阳脸，影响人像画面美观，但有时候利用这种布光方法可以营造一些特殊氛围的画面效果。下面就来认识阴阳光的布光方法。
阴阳光的主灯位于被摄者侧面斜上方45o，以鼻梁为界，一面亮、一面暗。这种布光方式更利于刻画人物心情，位于上方的主灯再调正一点，面颊的另一边会出现鼻梁的投影，看上去鼻梁挺拔、眼神有力。
采用阴阳光拍摄女性时，画面的背景最好以暗色调为主。拍摄者采用侧脸取景，这样不仅可以减弱阴阳光带来的瑕疵，还可以表现出人物的心理活动。
十五、如何巧用光线拍摄女性人物
拍摄女性人像大多是为了表现人物的美丽容貌，因此在用光方面就需要使用柔和的散射光。
例如，可以在晴天的清晨或傍晚，或者在阴天时分拍摄女性。同时还要采用顺光光位取景，因为顺光有利于表现女性人物的柔美。但有时，为了突出画面的某种氛围，也可采用逆光和侧逆光光位拍摄。
大多的拍摄者选择在顺光环境下拍摄人像照片，因为顺光可以有效地遮盖人物脸部的瑕疵，显得皮肤更加粉嫩细致。在顺光条件下若想获得更靓丽的人像效果，可以进行人工补光，如使用反光板或一块较大面积的白色塑料泡沫板，或者使用闪光灯等都可以对人像补光使人物肤色更加白皙动人。
但是千篇一律地使用这种方式拍摄终会黯然失色。所以我们也要学会变通，用另类的方式来挖掘人们所不曾发现的一面。
例如可以在逆光下进行拍摄。逆光的角度不同，也会拍摄出不同的人像剪影效果。如采用正逆光拍摄，可以获得较为平淡的人像效果;采用侧逆光拍摄，可以获得更富有立体感的人像效果。在具体拍摄时，一般选择侧逆光拍摄。采用剪影拍摄手法拍摄时不需要进行人工补光。使用平均测光模式测光所拍摄的照片，更多是强调光影效果。但如果是使用点测光模式对高亮处测光的话，剪影效果会更明显。