A. 唱歌有什么技巧和方法
唱歌的基本技巧
1、唱歌最重要也是最基础的东西就是气,唱歌时,呼吸很关键。唱歌时的呼吸与平时生活说话的呼吸不太相同,在唱歌中,要求声音有一定的音量和力度变化,长时间唱歌更是容易使嗓音出现疲惫嘶哑的状态,所以需要或强或弱或低或高的有控制有节奏的呼吸方式。
2、唱歌换气也是关键。在唱歌时把气全都装进肚子里,用肚子里的气将声音冲出来。具体就是在吸气时将肚子鼓起来,呼气时肚子收进去,也就叫腹式发音。
3、唱歌时还吐字清楚(说唱歌曲例外),最好用普通话唱歌。
唱歌时要吸气到腹部,用腹部慢慢出气,膝部放松,两肩膀放松,反复练习,对唱高音有很大的帮助;唱歌时要有正确的发声,歌唱时要与正确的咬字和吐字结合,日常可对自己喜欢的歌曲进行逐字练习,做到正确的咬字和吐字。
B. 唱歌的18个小技巧
声乐学习呀,其实是有一些个小技巧的,下面是我为大家收集关于唱歌的18个小技巧,欢迎借鉴参考。
1.歌唱的姿势很重要
身体站直平均在两腿的支持力量上。头的位置比身体的位置更重要。有人唱高音时把头抬起来,似乎唱上去省些劲,事实并非如此。头抬起来高音紧了。喉咙也会发紧,不松。
正确的是:头应稍低,但别太低。 头部有很多共鸣,声音在头部产生共鸣,声音就大。头的动作要与旋律相反,越高头略低,声音好象下到胸腔里去。
2.尽量避免用那些与唱无关的肌肉
控制呼吸用横隔膜时尽量不牵扯到其它肌肉,不要太使劲,那样会将所有的腔体关闭起来,把声音也关紧了。唱的时候不要紧张,自然地唱,肩部要放松,不要有小动作,唱的时候用横隔膜。
3.打开喉咙
打开喉咙很简单,当你困时,一面讲话一面打呵欠,这时候喉咙就打开了。打开喉咙比打开嘴巴更重要!这样唱起来的声音比只张嘴不打开喉咙的声音更亮些,所以,嘴要与喉咙一起张开,最好后面张得更大些!如同用一个倒立的漏斗,大口一方在颈部喉咙处,漏斗尖在面罩处。如果声音位置已全部进入面罩,声音就能从最轻逐渐唱到最强。
4.焦点
歌唱时声音要有共鸣,焦点要集中,集中在面罩。太远、太近都不行。每个人都有自己最好的发声点,点集中了,声音会越来越大;没有点的声音就散了。开始时共鸣点要小,然后扩展开来,越唱越大。 这种发声方法,声音小,好象灯后面有面镜子,可以使光照得更远。头额、鼻窦等处都是空的共鸣腔,要尽量利用。
5.呼吸
歌唱时,要用躺着睡觉时的呼吸方法。在胸式呼吸和腹式呼吸(横隔膜)中,我更倾向于腹式呼吸,这样可以吸得深、且快。但无论哪种呼吸,不可两种同时用!这样是矛盾的,如同一脚踩刹车,一脚踩油门。
6.训练声音
你先找到最好的音以后然后顺着往上、往下去唱,嘴、喉咙位置都不要移动,在唱邻近的音时尽量体会,尽量模仿那个最好的音,这就叫“自我模仿”。每个人都要有“声音的记忆”。要特别注意嗓音、喉部的感觉。歌唱是很抽象的,一定要注意咽喉肌腱等发声器官的技能状态。声音的记忆,不光指音调,而是包括音质、音色、力度。要追求上中下声区的统一。
7.发声的基本
首先,喉部肌肉要使喉结稍下来一些,这样在声音的圆润性、音量等方面比往上的好。其次,唱歌时,要保持一个气柱,与自然嗓音相反,在有气柱的基础上,越到高声区声音越宽、越响。 我所说的打开喉咙,就是让喉咙打开,使声音不受压制、不受干扰很自由地出入,打开鼻腔、进入头腔,自由地振动起到共鸣。要有呼吸支持,得到最大的共鸣效果,而不是说打开喉咙后压、挤,声音发白。如果我们能找到一个正确的位置,声音就自动地、正确地进入面罩。
8.发声位置
声带如同橡皮筋,既能拉长也能撑宽。但如果一个人不是正常发挥自己真正的音质,而是故意的撑大中、低声区的声音,这样高音是无法唱上去的。即使唱上去,发出的声音也是大摇大摆的。
正确的声音位置是:按高音区声音的宽窄极限与高位置,去定中、低音的声音音量及位置,而不是将中、低声区的声音故意撑大个音往上练,唱第一个音时,喉结放下,再往上唱第二个音,控制喉结不动,练好了第二个音,再往上练第三个、第四个,逐步增加。
9.喉部
打开喉咙、喉结稳定与喉头两侧肌肉用力的关系。喉头两侧颈部肌肉有力,是要求两侧的肌肉帮助喉头打开,而不是将喉咙捏紧。
正确的打开喉咙是感到颈部往四周扩张。最简单的办法就是,用自然的打哈欠的感觉去讲话,去唱歌。还有一个办法,就是歌唱发声时的嘴形要呈微笑状。撅嘴、拉下巴使口形成竖椭圆形,喉咙容易发紧。
10.换声点
如何解决换声点的问题。中、低声区的声音,要与高声区一样宽,就容易过渡。如果下面搞得太宽,撑得太大,到过渡音就难以过去。在低声、中声区开始往上唱时,要先想好高音的声音位置,按这个声音位置唱,就能顺利过去。因为声音的位置始终保持在面罩共鸣里。唱过渡音时,不要使劲用力,要唱得柔和而顺利完成。
11.弱音
唱弱音时仍要有面罩共鸣,要求音质与音色与唱强音时一样。唱高音时,声音在面罩里很响、很亮,唱低音时也要有这种效果,但要柔和的多。
12.高音
唱高音时注意,不要张大嘴。用腹式呼吸唱高音时,上腹部应稍往外一些。
13.保持位置
应该尽量用方法防止有碰喉咙的声音。用微笑去唱,从高音到低音,每个音都有位置、有支持,保持住,嗓子不要用劲。唱高音一下子打上去,下行时尽量按照那个位置连下了,位置不变。
14.不要怕声音小!
很多人在唱中声区时都希望撑大嗓门。不要这样,声音要美,位置要高,音质要高。要保持位置不变是很难的,因为横隔膜总偷懒。
15.点小
唱HC,要弱,点小。不要一张嘴唱,气就跑一半,要感觉把脸都蹩青了!歌唱的艺术就是吸气的艺术,就是要吸得多,唱时尽量慢慢放。用很少的气振动声带。这个诀窍就是要点小一点!唱大了就一下蹩死了。
16.用巧劲唱歌
唱低音时不要使劲,简单些,像小锤子一样敲出来;唱高音时,像有个小铃铛在里面,尤其是抒情女高音。在哪里哼就在哪里唱。要的是位置,不要用劲
17.完美收尾
结尾的那个高音你还可以唱得更好,换好气,一下子打上去,点很小然后延长、放大。
18.横膈膜呼吸
C. 唱歌技巧有哪些
唱歌技巧有哪些
唱歌很受欢迎,很多人都喜欢唱歌,但是唱出来的歌很难听,这是因为很多人没有掌握唱歌技巧,你想知道有哪些唱歌技巧吗?下面我来分享一些唱歌的技巧,大家一起来看看吧,希望对大家有所帮助。
1、唱歌时分要留意本人的姿态。
正确的办法是:头部要略微放低一点(不要过于低)。由于要应用头部的共鸣,唱歌时分,头部会共鸣,声音就会更洪亮。头部动作要与旋律相反。越高音,头就越低。声音要放低到胸腔里面去。
2、要防止唱歌时分运用那些与演唱无关的肌肉运动。
详细的,要去控制呼吸时分运用横膈膜不要牵涉到其他肌肉组织。不能太用力。太用力会将一切的腔体关闭起来,这样发出来的声音也是会紧。要自然去唱,不要慌张。不要有其他多余小动作,放松肩部。
3、要使喉咙充沛翻开。
举例阐明,当想睡觉了。会一边讲话一边打哈切。察看这个时分的状态。这个时分就是喉咙被翻开的时分。翻开喉咙唱起歌来会明显觉得到声音比直接用嘴要愈加响亮。
所以当嘴巴和喉咙一同张开时分,最佳状态是,嘴比喉咙张开得更大。就仿佛一个倒立的漏斗一样,声音这个时分就可以从最轻渐渐得变得更强劲。
4、声音要集中出一个焦点
唱歌的时分要找到共鸣机制,集中焦点。太近,或者太远其实都不行。最佳的发声点因人而异。发声点越集中,声音就会越大,假如没有焦点,声音就会显得散。最开端练习共鸣点要小,最好声音就会扩展开,也会越来越洪亮。尽量应用好头部和鼻孔等各处的共鸣腔,详细还是需求本人领会。
5、呼吸机制
最好的唱歌呼吸机制就像人躺着睡觉时分的呼吸办法。这种办法叫做腹式呼吸法。这样的办法能够更深度吸气,而且快速。合理转换胸式呼吸和腹式呼吸,就仿佛开车合理应用好刹车和油门一样。
唱高音技巧
会唱歌的都知道唱歌是要用气唱,应该用丹田发音才能唱的高而且声音饱满。高音其实就像水泵压水一样,向下发力激出向上的力,而不是向上拔,这就是为什么孙楠/韩红等喊将,高音时总是向下蹲一下的原因。唱歌有方法,练歌有诀窍,练习假声唱歌最好先找些慢歌,尽量把音量放低,这样练习一段时间。还有一个关键点,不论真声假声一定要尝试着体验用气托出声音的方法,如果光是单纯地靠桑子去嚎,永远也不可能有什么进步的`,而且还对嗓子不好。正确的唱歌姿势,不仅是歌唱者良好的心态的表现,而且还关系到气息的运用,共鸣的调节以及歌唱的效果,在训练时,应让学生养成良好的演唱习惯,做到两眼平视有神,下颌内收,颈直不紧张,脊柱挺直,小腹微收,腰部稳定。
唱歌小技巧
发声原理:这就好比用风箱吹喇叭,我们的肺就是风箱,通过腹部的肌肉收缩来控制风箱的气息量,而我们的声带就是喇叭的簧片,气息通过簧片震动来发声,最后就是喇叭口了,这个就好比是我们的共鸣腔,声音通过共鸣腔被放大美化,我们发出了美妙声音。
唱歌练气技巧
练习气息要注意循序渐进,持之以恒,每天坚持练习十分钟,可以采用胸腹联合呼吸吸气,再徐徐将气吐出,然后结合狗喘气,最后再进行长音练习以及短促音练习。
D. 唱歌的技巧有哪些
1、打开喉咙:
打开喉咙很简单,当你困时,一面讲话一面打呵欠,这时候喉咙就打开了。打开喉咙比打开嘴巴更重要!这样唱起来的声音比只张嘴不打开喉咙的声音更亮些。所以,嘴要与喉咙一起张开,最好后面张得更大些!如同用一个倒立的漏斗,大口一方在颈部喉咙处,漏斗尖在面罩处。如果声音位置已全部进入面罩,声音就能从最轻逐渐唱到最强。
2、唱歌喉咙不痛技巧:
唱两三首歌就喉咙痛,一般来说是用嗓不当。发声用气不要直嗓子唱。高音怎么使劲?唱高音时候,外行喜欢把劲往嗓子上使,这就全错。使劲应该往小腹使。小腹放松,空气进入肺。小腹收紧,空气从肺部被挤压出去。而声音,则随着空气的排出体外发出来。
3、换声点问题:
中、低声区的声音,要与高声区一样宽,就容易过渡。如果下面搞得太宽,撑得太大,到过渡音就难以过去。在低声、中声区开始往上唱时,要先想好高音的声音位置,按这个声音位置唱,就能顺利过去。因为声音的位置始终保持在面罩共鸣里。唱过渡音时,不要使劲用力,要唱得柔和而顺利完成。
4、把声音放出来:
有两点要始终做到:第一,喉结放下;第二,横隔膜肌肉有力,支持住声音的稳定。嘴形成横椭圆形,不是竖椭圆。外面的嘴张太大,里面的嘴就会变小。要用镜子照照,当你想打开喉咙时,是否真正的打开?如真正的打开,要记住这个肌肉动作。
5、五音不全的根治方法:
很多人唱歌老跑调,其实,跑调主要是耳朵的问题,唱不准主要是因为听不准,所以,唱歌老跑调的人可以先重点培养下自己的听音能力,可通过先听原唱后跟唱,或通过钢琴听音练耳的方式来纠正其发声。
E. 唱歌有什么技巧
1、放松你的下巴
唱歌得让下巴放松下来,这样也会让你的嗓子放松下来,从而方便气息从喉咙里流出。下巴放松的方式:将你下巴上的力量卸掉,这时候你的嘴巴会微张。因为下巴往下掉,这就说明你的下巴轻松了一些。这个时候腹部发力,吐出一口气息,你会发现气从嗓子眼出来变得轻松了一些。
技巧:
意大利着名男中音贝基先生说:“正确地打开喉咙是感到颈部往四周扩张。”喉咙两侧的肌肉发酸,促使喉结往下放,就是打开喉咙的感觉。
打开喉咙的关键在于建立吸气状态的发声机制。会厌是位于舌根和喉头之间的器官,它是喉头的大门,对声门起保护作用。吸气发声使会厌竖起,不会盖住喉头,声音能得到扩大和美化。因此歌唱前要先练的就是吸气,让会厌竖起来。
F. 唱歌的技巧方法
关于唱歌的技巧方法
想让自己唱歌唱得好听?那么关于唱歌的技巧方法又有什么呢?下面我就带你去看看吧!
一、转音
常见的转音共有三种类型:
1.连音转音:这种是我们最常见的,很多歌曲依靠旋律的起承转合,让歌手发挥这方面的转音魅力。这种转音的练习相对简单一些:首先要做好基本的音阶练习,在把握好每个音符的基本音准后,针对每个基本音阶升半调和降半调音阶进行练习。在习惯和把握之后,再找些具备这种特征的歌曲片断来集中练习,试着跟着伴奏一句句来唱。
2.真音转假音:真音跟假音是两种不同的处理系统,就有如Fm与Am波段的不同,经过适当的调变,真音唱罢,通过呼吸的调换,使气管扩张进行转音,这种转音需要在找到自己的真假音的换声点后,把假音的低音区练好,再和真声音域重合起来,获得最好的转音效果。
3.口音转鼻音:这种转音在周华健、王菲的歌中最常见。当唱到口音想转鼻音时,需要把口腔封闭,然后用鼻腔发音,再断音。无论是那种转音技巧,若想真正掌握,一定要多研究歌曲里歌手的转音,找清楚里面包含的每一个音,然后尝试模仿。从模仿开始,相信会让你学习转音事半功倍。
二、中低音
想不想了解自己的音域最低音呢?当你早起的时候,尝试着将你的哼唱降到最低音,这就是你在还未开嗓下的最低音了。是不是发现自己原来还是有可以当名中低音歌者的实力呢?
首先,我们要学会掌握气息支持点。这个点在横膈膜及下肋两侧的位置,当我们咳嗽或笑的时候,就可以清晰地感觉到它的支持作用。掌握了呼吸方法,有了支持点感觉之后,我们就可以避免高音上不去、低音下不来的尴尬情况了。饱满的中低音是最具有感染力的。要想做到饱满和深情,在这之前需要学会中低音的共鸣。这就需要我们了解中低音的发音位置。与唱高音主要靠头腔共鸣不同的是,唱低音时,最需要胸腔共鸣,而唱中音时口腔共鸣则应用较多。唱低音要胸前和嗓子放松,可以试着用“叹气”的感觉和方式寻找加强共鸣的感觉,当然,如果遇到实在很低的地方可以加些气息,就像唱高音用假音的道理,这样可以帮助产生口腔共鸣,这时的声音会感觉更加浑厚。中低音虽然音阶低,但是唱好它难度却不低,这需要我们在重视它的前提下认真地练习。你可以多听听一些优秀的中低音经典作品。
三、假声
所谓“假声”,是指演唱时通过有意识的控制而只使部分声带发生振动所发出来的声音,这种声音比由整个声带都振动的“真声”要高要弱,而且音色有一种晶亮透明的感觉。
什么时候需要“假声”呢?当你从低音往上唱,唱到一定的地方感到困难,容易卡壳的时候,那个地方就是换声区了,这时,你必须运用假声才能继续向上唱。 练习假声的方法有很多,这里介绍两种简而易行的方法:⑴倒吸气法。当你在唱到换声的地方,做一个倒抽一口气的动作,就好像被人吓一跳的感觉,这时你会感觉喉头会向下,整个口腔会充分打开,此时随着音高逐渐向上,嘴也随着逐渐张开,这时进入换声区会更自然,假声的转换更好听。⑵元音转换法。当唱到换声区的时候,减小出气量,提前让你的声音变弱,这样起到掩盖真音过渡假音的效果。其实换声点就是一个“混声”的问题,就是真假声结合的问题。掩盖一些的声音就是有了假声的成分,但又不能全假,必须与真声混合在一起,声音的'衔接才不会有痕迹,声音才不会虚和空。所以学会换声点的过渡也就学会了假声的唱法,而假声位置对唱歌、解决声音的统一是大有好处的。有一点必须强调,当你感到真声用尽就要换成假声时,千万不要就此放弃。只有把握机会,勤加练习,真假声转换才能如你所愿哦。
四、找准自己的发音位置
先来测试一下现在自己的发音位置对不对吧。先用鼻腔带动,闭着嘴发出哼鸣之后,尝试在不停止哼鸣的前提下,慢慢张开你的嘴。然后带动你的身体,四处走走看,再左右活动活动脖子,看看你的哼鸣声是不是始终保持着呢?如果在这一系列动作之后,你的声音还能始终如一的话,那么就要恭喜咯,你的发音部位基本正确哦!找到最初的发音部位之后,还要把它运用在唱歌的技巧中。
首先,唱歌要用上共鸣,声音要从眉间的那一点出来,很有穿透力的那一点。唱的时候一定要把嘴巴张开,让每一个腔体就像一个空房间,可以传出回音来!现在,张开你的嘴巴,试着在张到最大的时候摸摸自己脸的腮部,有没有发现两侧凹进去的地方?这个地方在你唱歌的时候是应该打开的哦!所以唱歌的时候嘴巴是一定要张开的!正确的呼吸方式是保持发音的重要途径。“闻花香”的深吸气方式十分有用,要有把气吸到肺里,然后要使前胸后背和腰都有胀开的感觉。另外,千万不要怕自己的声音大。唱歌的时候应始终记住“唱给你后面的人听”,声音要从你的腰到头传成一条线,就像所有人都听得到你的声音一样!
五、颤音
颤音(Vibrato)作为一种音乐表现的重要手段,可以大大增添乐曲的层次感。意大利声乐学派更提出:歌唱中是否有颤音是检验美声唱法的试金石。我们可以通过从有意识的“摇唱”再过度到自然的颤音,慢慢仔细体会颤音的感觉,从而开始颤音的练习。
首先发出长音,并活跃地抖动双手。抖动双手时需温柔、松弛,从上到下或两边运动。然后再以快速温柔的节奏抖动双手。找到颤动的感觉之后,慢慢停止抖动双手,继续发声并尝试延续颤音的效果。在过程中如果颤音有所流失,就再抖动双手,让颤动感觉始终相伴。如果觉得生硬,可以想想东北地区车把式口中“得儿驾”的发音,在音节当中体会舌头的颤动。通过这样一个从不自然到自然的过程,我们就可以开始慢慢体会颤音。颤音最应关注的是气息的颤音,这是一种基于丹田的气以强弱的不同给予声带不同力度的冲击形成的颤音。通过练习“羊声”可以帮助你掌握颤音的技巧。羊声主要是以鼓动肚皮来控制气息,就像哭时抽泣的状态,如果你唱歌时感觉不光喉咙在动,肚皮深处也在随气息动的话,说明你羊声练到家了。学会了呼吸,掌握了技巧,剩下的就是多听多练了。
六、拓宽自身的音域
气者,音之师也。掌握呼吸,是我们拓宽音域的关键。呼吸的方法有三种:⑴上胸式呼吸,它吸气量少而浅,是一种需要纠正的、不好的呼吸方法;⑵腹式呼吸,它吸气比前者要深,但声音缺乏灵活性,并出现音偏低的现象;⑶胸腹式联合呼吸,这种呼吸法是声乐最提倡的呼吸方法,有两种常用的方法可以帮助我们学习。
①快吸慢呼:想象一位久别的朋友,突然出现在你面前,你惊奇地倒抽一口气,几乎喊叫出来,停止几秒后气息缓缓呼出。
②慢吸慢呼:想象收到一束喜爱的鲜花,你高兴地在闻花的芳香,这时你会发觉你的胸廓自然地而不是人为地向前、向上抬起,而肋肌包括腰部同时向四周扩张,保持这样状态,后慢慢送气。送气时想到吹蜡烛,将燃着的烛光吹倒,但不吹灭,然后再换气。掌握了呼吸的方法之后,你可以把C调作为中间调开始分别从低音到高音进行练习,当发现唱到极限时,不妨放松后深吸一口气之后再试试。当找不到唱高音的用气位置时,不妨弯腰九十度,两臂放松自然下垂,两脚略分开,站稳后吸入气息,感觉到腰两侧与后背的膨胀感了么,这就是唱高音用气的正确位置。
七、训练唱高音
当你在K房里脸红脖子粗地吼着“死了都要爱”的时候,是否心中也在梦想自己能像信那样在高音上游刃有余呢?你可以先用喊的方法测出自己可以唱到的最高音。用两只手的食指按住耳朵突出的那块软骨,你会找到手下接触的骨头会跟随着你的嘴一同运动。这时尝试发出的最高的“啊”音。有没有发现你现在发出的最高音和你平时唱歌所达到的高音比还是有很大提升空间的呢?既然发现了目标,那我们就一起努力练习吧。
首先挑出一首在你音域范围内适合你的歌曲,然后用逐渐升调的方式轮唱它。一开始你会习惯性地扯着脖子吼,嗓子会很疼,高音区很容易唱破,那是因为你在用喉咙唱,而不是在用丹田发音。其实音越高时,我们越要把气往下沉。高音就像水泵压水一样,向下发力激出向上的力,而不是向上拔,这就是为什么那些实力唱将们在唱高音时身体常常向下蹲的原因。初学者可以利用双手叉腰,借助腰部力量,把气吸到腰的四周,感觉到前后腰部膨胀起来,这时你就可以形象地体会到“气沉丹田”的感觉了。声乐训练特别需要时间,奇迹是没有的。当我们拥有了自信,知道了原理,只要勤于练习,相信成为高音达人,称霸K房,也是指日可待的哦!
G. 学唱歌的技巧和方法
零基础的人怎样练习唱歌的基本功?
步骤归纳以上所述,练习步骤如下:
1、身体放松,呼吸调匀。
2、压缩小腹将气由口中快速吐出,憋住气,千万不可吸气。
3、重覆第2步直到感觉腹部已快贴到后腰为止。
4、用手按住下腹部,张开口鼻将气吸入直灌肺尖,此时手应被推起。在这个过程中一般人会犯一个错误就是每吐一次气他又小吸一口气,我们的目的是要将气吐光,所以千万不能吸气,直到第4步才能大吸一口气,而且会有活过来的感觉。将气吸满肺部会有一种很满足的感觉。吸气时胸部尽量不要扩张,这就要靠你的意志来控制了。
有的人前腹部会很快的扩张,但就吸不下去了,因此要特别控制前腹不要让它凸起,尽量放低横隔膜,让空气下到肺尖。以上的方法最主要是对不会用腹式呼吸的人,让他能够享受这空气吸到肺尖的满足感。如果你已学会了,以后再要吸气时就不必那么麻烦,轻松的就可以将气吸入肺尖的。其实人在一些自然状态下就是用腹式呼吸而不自知,例如当你平躺时,全身放松,将双手轻放于腹部,再将空气慢慢地吸入,你会发现双手有被推起的感觉。此时多往下想,让手被推起的部位更向下移,直到肚脐下两寸左右,若连这边都会微微凸起的话,你吸的气是绝对深入肺尖了。另外的一个方法是将双手举高,然后慢慢吸气,此时因为这个动作胸部无法再扩张,空气较易吸入肺尖。由于腹式呼吸是人类与生俱来的本领,要学会是一点也不难的事情,我还没有碰到过教不会的人呢!检查怎样确定你已学会了呢?
有几个现象可以观察出来。
1、肩膀绝对不会向上耸。
2、腹部的扩张应该比胸部早而且幅度大。若你在吸气时胸部先扩张然后才是腹部,那表示你平常的胸式呼吸习惯还没有彻底改过来。吸气时最好胸部不动,注意力集中在腹部。
H. 唱歌的技巧有哪些
1、唱歌一定要放得开,尤其是声音要放得开,越是放不开、越是不敢唱的时候,唱出来越难听。
2、当鼓足勇气用力去唱的时候,发现听起好像没那么难听。
3、唱歌姿势,唱歌时的姿势很重要,要站直,要平均站在两腿的支持力量上,头的位置比身体的位置更重要。
4、头应稍低,但别太低,头的动作要与旋律相反,越高头略低,声音好像下到胸腔里去。
5、呼吸,唱歌时要用躺着睡觉时的呼吸方法,即腹式呼吸,这样可以吸的深、快。
6、唱歌要做到“声情并茂”,练功相当重要,当你练声成熟的时候,演唱时的注意力才会到情感上来。
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I. 正确唱歌的方法
正确唱歌的方法如下:
1、打开喉咙
打开喉咙,也就是将喉头稳定在正确的位置上,然后舌根放松,上颚向上收缩成拱形,舌根平放在下牙齿后面,下巴自然放松。
可以用打哈欠的方式让口腔自然放松、打开,使口腔内的空间增大,口盖抬起,打开喉咙。可以采用微笑的状态打开喉咙,主要是将笑肌抬起来,牙关打开,鼻腔、咽腔打开,脸部两边的笑肌微笑,更容易获得高位置的声音。
2、学会呼吸
呼吸是十分有技巧性的,看似简单但是很少有人能够正确而高效地运用。吸气时不要吸得太满,大概八成就足够了,吐气时不要一下放完,要伴随着语气均匀而有规律地吐气。
还有一点也是最重要的一点就是把握歌曲段落间的呼吸点,在菜鸟级的乐谱中会有换气记号,这个换气记号就是最佳换气点,但是卡拉OK里没有换气记号,所以一般人们在唱歌时就会乱了方寸,这个需要通过练习才能达到很好的换气。
3、唱歌的姿势
正确的唱歌姿势,不仅是歌唱者良好的心态的表现,而且还关系到气息的运用,共鸣的调节以及歌唱的效果,在训练时,应让学生养成良好的演唱习惯,做到两眼平视有神,下颌内收,颈直不紧张,脊柱挺直,小腹微收,腰部稳定。
4、咬字、吐字准确、清晰
练唱时,将每个字按照出声引长归韵的咬字方法,先念几遍,再结合发声练习,以字带声,力求做到字正腔圆,声情并茂,演唱时发元音的着力点,应尽量接近声区的集中点,使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整。
J. 唱歌有哪些技巧
1,多哼歌,感受共鸣。现在就哼一声,是不是有多方位共鸣的感觉?多练习“哼-吸-叹”这三个步寻找共鸣。
2,开始唱歌前先把嗓子打开,伸出一只手按住嘴巴两侧,抖动嘴唇10s左右,感受一下前后的差距
3,嘴角轻微上扬,把笑肌提起来,有助于发音。
4,做惊讶状,陶醉闻花香,学狗喘息的方式寻找腹部呼吸的感觉
5,带入感情,唱不同歌之前脑海先设想一个场景(一定要是有效的场景)如悲伤的歌想象自己喜欢的人明天就要嫁给别人了自己还要去当伴娘???开心的时候就想象自己马上要升职加薪了才发现原来公司是自家的???(反正就是诸如此类)
6,唱歌时站立笔直,想象自己手提重物,往上抬。有助于提气
7,不要用全力唱歌,差不多百分之六七十的力量(但是不能松松垮垮的)
8,发声时,声音不要直接的脱口而出,而是竖直向上的感觉,可以在唱歌时适当的将舌头向上微卷,想象把气送上去。