如何拍摄街头特效教程方法

⑴ 街头摄影如何捕捉刹那间的美感

街头摄影就是在一张照片中讲述一个故事，也是关于记录街头的日常生活。

8.学会尊重和自信

在街拍中避免在令人尴尬的情况下拍摄人物是很重要的，如果有人冒犯了你给他们拍照，请保持礼貌，微笑并说声抱歉。

最后，街头摄影涉及许多社会活动，需要大量练习和学习，提高你的沟通技巧，克服内心的恐惧，直到你适应这种摄影风格。

⑵ 怎么用手机拍出好看的街头摄影

1、选对镜头
决定镜头是街头摄影的重要因素，你可能会想用长焦镜，但其实长焦镜弊大于利。我想没人希望走在街上时看到远处有个陌生人拿着“大炮”对准附近吧。因此拿着的器材愈“亲民”愈好，很多街头摄影师也会转而带无反，优点是小而轻。
2、 相机设定
最简单就是把相机设成 A mode，手动选择光圈和 ISO，这样在需要快拍的情况下很有用，若曝光不对也可以事后加减。但当然如果有很多时间慢慢调整数值，也可以换成全手动。(补充一下，以今日的科技，自动 ISO 也是个很方便的选择)。
3、接近拍摄对象
使用广角镜是不错的选择，这样也可以更靠近被摄体，很多成功的街头照片，实际上跟被摄者只有几米、有时甚至只有几厘米远。
4、 随身带着相机
街头摄影的素材是不等人的，这不是一门需要精心准备的项目，而是必须带着相机走出门。这就是所谓的“决定性瞬间”，珍贵的画面只要错过一秒就会没有了，当然，没有相机的话，手机也没有问题啊。

⑶ 街头摄影中如何拍出独特感

街头摄影就是捕捉生活在街头的人们的日常生活，但街头摄影不仅限于街头，街拍可以在机场拍、购物中心、海滩、公园、公共汽车或地铁、杂货店等地方都可以进行拍摄，街头摄影位置并不难找。尝试走出家门，你可以练习街拍。街头摄影如何拍摄出创意呢？

1.拍摄剪影

在早上或晚上，逆光拍照会更容易得到一个美丽的清晰照片，但有时你可能不得不站起来等待片刻。公园一角或当地市场，这是一个很容易找到的角落。

8.向别人学习并将成为自己的风格

摄影需要经常学习和练习，从专业人士的作品中学习，定期参加艺术展览，观摩专业人士照片，这将有助于摄影师本人能力的提升，也会拍出更好的照片。

⑷ 浅谈7个街头摄影的小技巧

练习要有方法，街头摄影也一样，就像走路，走错了方向，就算走到脚都肿了也不会到达目的地。街头摄影说容易挺容易，说难也很难，不然只要拿着相机人人都是布列松了。

每位街头摄影师都有自己的心得跟技巧，像是等待、取景、速度、连拍、专门找容易拍的对象等等。下面是一位来自纽约的摄影师分享的一些街头摄影技巧加上我自己的一些补充。

1. 别再走了，静下来等一会儿

一般人都认为街头摄影都会不断的走动，其实没错，你要不断的走动观察才能有更多机会发现可能拍摄的对象或场景。

但不断走动会有个问题，就是你无法边走动边构图。街头的人们会不断变化，如果你也一直在走动，双方都在动的时候看得更不清楚。当你保持静止时，对突如其来的场景会有更好的反应时间。

街头摄影师想拍人的表情，所以通常会往人潮的反方向走，我自己也是这样。如果你对着人群往相反方向走动，会更难掌握突然出现的拍摄机会或某个表情，这要通过很久的练习才能快速的掌握，否则你只是不断的走动并错过拍摄机会。

这个技巧的重点是放慢速度，走走，停停，在你觉得可能会出现有趣拍摄机会的点等个几分钟，试着不要去“找”拍摄机会，让拍摄机会来找你。当你在充满人潮的街头静下来等待时，你会突然发现眼前就有很多可以拍摄的画面。

2. 注意人们的眼睛

眼睛是灵魂之窗，从眼睛可以看出一个人的情绪，这个技巧不容易，而且胆子要够大。

当拍摄对象直视镜头时，那种画面通常会很有力道。我刚开始接触街头摄影的时候完全不敢对着人的正面拍，尽量避开眼神交会。我现在还是不敢直接对着陌生人的正面拍，我的方法是看到想拍摄的对象，然后把相机举起来等，一直等到他们回过头来看镜头的那一秒马上按下快门，那个瞬间是最真实的。

再等几秒的话，拍摄对象应该会闪避，或是向前关切，甚至亮出沙包一样大的拳头（当然这是开玩笑的，不会有人因为你在大街上拍他一张照片就亮拳头），而且拍完尽量不要有眼神接触，如果有的话就点个头笑一下，不要低头看相机，闪人。

3. 留心细节

街头摄影不只是拍摄很厉害的错位，或者一次在画面里塞进一堆特别的人物。通常摄影师会在街上找到一个很不错的构图或错位机会，等人走进来的时候拍。

其实可以试着注意一些小细节，我们往往在路上找寻拍摄机会时会看比较大面积的构图，像是一个人和背后的建筑，广告海报等等。下次也许可以试着看看人们的鞋子、表情或者身上的某个有趣的配件等，很多有张力的画面反而是用最简单的构图去形成的。

4. 提高 ISO

我个人是尽量将 ISO 保持在 400，原因是我希望照片噪点少一些。现在很多数码相机处理噪点的能力真的太强了，我好像还看过 ISO 能飙到上万的相机，而且没什么噪点。

高 ISO 的好处是能让你使用更快的快门速度，而且在多变的街头光源下能拍出更清晰的影像。但噪点还是要注意一下，除非你偏好噪点很多的照片。不过有时噪点能让黑白作品更有“味道”。

5. 没有“人”的时候可以拍点别的.

一般印象中的街头摄影往往会要有人物，没错，街头摄影如果没有人真的会感觉少了点什么，因为这种摄影模式某种程度上是在纪录“人”文。

但街头上其实很多拍摄机会是可以不用有多少人在画面中。但这并不是说街头摄影可以变成风光摄影，或单纯的建筑摄影。

在街头摄影中没有人的作品还是与“人”有关，像是城市中某个区域的文化演进，某个地方人们生活的方式，等等。就算照片里没有出现明确的人物，你还是可以感觉到照片要传递的“人”味儿。

6. 运用人工光源

过去我都只在白天出去拍摄，太阳落山我就把相机收起来回家，但渐渐发现其实晚上才是最好玩的拍摄时间。虽然现在灯光泛滥到晚上都看不到星星，但对街头摄影师来说却是很棒的光源。

街上有很多人工光源，像是霓虹灯，路灯，红绿灯，车灯等等。我记得有位摄影师说过只要有一点点光源他就能拍照，有时夜晚拍的照片会更有戏剧效果，下次不访出去试试。

提高夜晚出去拍摄成功率的方法是尽量提高 ISO，或使用闪光灯。我个人不太建议用闪光灯，一来会吓到别人，二来光会很不自然。

7. 街头摄影的纪录价值

有时除了在街头上拍一些好玩、特别的画面之外，其实可以看看具有时代价值的场景。像是 2012 年人们在地铁上看报纸、看书，过两年我想就看不到这种画面了，现在地铁上 10 个里有 9 个在低头看手机，我坐地铁时通常会看书，而且我竟然会觉得自己很奇怪。

对于拍摄具有时代意义的作品，其实我个人在拍街头摄影的时候心里藏着这种念头，希望为未来的人们留下一些时代的记录。

⑸ 街景照片如何拍摄

在拍摄街景照片的时候，我建议使用外接闪光灯，使用外接闪光灯的优势在于你可以控制闪光的强度及方向。在手动模式下，你可以通过增强或减弱闪光的强度，或者微调角度来呈现你想要的效果。就这张自行车手在半空中的照片来说，本躺在地上用15mm的鱼眼镜头向上拍摄，自行车手两旁放置了两支闪光灯，一支全功率，一支为1/2功率。
拍摄方法
1、拍出暖色调：晚上的灯光可以是冷白色，也可以是暖的金黄色，而这张照片的金黄色调能带出和暖、怀旧、电影的感觉。要拍出这种色调非常简单，只需把相机的白平衡设定调到闪光灯或高一点的K值（如7000K），这样出来的颜色便会偏黄的了，最终效果便有待你自己慢慢调整。
2、三分法构图技巧：三分法构图是一个常常会用到的拍摄技巧，只需要把画面水平或垂直割成3份，然后把主体放在线上便可。这样拍出来的照片会变得和谐、有层次。这张照片的单车便放在三分线上了。
3、正确曝光：如果我们使用光圈/快门优先并直接拍摄这张照片，相机可能会因为车头灯太亮而令照片曝光不足，这时我们可以使用相机内置的曝光补偿功能（+/-EV）令主体曝光回复正常。
4、适当使用高ISO感光度：街头拍摄讲求随意、随心的说故事，并不适合使用脚架，但于晚上拍摄会使快门变慢，因此我们可以适当地使用高ISO（如ISO 1600、3200不等），务求令快门进入安全快门速度。可能你会问高ISO不是会使噪点提升吗？当然会的，但其实噪点高总比照片模糊好，而且街头摄影带一点点噪点可能会有更好的味道。
5、浅景深带出主体：要拍出电影感，浅景深是不可缺少的元素，大光圈、长焦距等也可以营造浅景深的效果，而大光圈在晚上拍摄更能有效提升快门速度和降低ISO，令照片质素更高。

⑹ 高级摄影小技巧

其实懂得一些小技巧，会让你的拍摄技术大大提升，所以，看看我为你们整理的一些教程，说不定有帮助哦。

拍摄烛光的小技巧

烛光装饰可以是一个容易开始的地方。这些主题是无生命的，可以在沉默和隐私中进行合作和拍照，作为一个有趣的个人项目开始。对于许多人来说，烛光是节日和节日装饰的舒适象征。如果你有兴趣在照片系列中加入一些发光的火焰，请记住以下几点：

1、尝试使用更高的ISO

你会惊讶于相机的先进能力，以适应增加的设置，而不会增加任何重大噪音。尝试稍微增加，直到找到你满意。

2、添加一些额外的光

除非你拍摄的房间充满了大量的蜡烛，否则你可能不想在完全黑暗中拍摄。如果你在一个带调光器的房间里工作，现在是利用它的好时机。如果没有，请尝试在相邻房间打开一些灯，为您提供额外的光。

3、考虑手动对焦

当你在如此低光照的情况下使用移动的闪烁火焰时，您的相机可能无法专注于自己的焦点。

20世纪最重要的摄影师之一，并且被认为是新闻摄影之父的亨利·卡蒂埃-布列松曾说过，“摄影就是把一个人的头脑、眼睛和心放在同一根轴上。”

其实只要学懂一些基本的技巧，摄影是一件很简单的事情

1、日出日落

要说拍摄风景或街头最佳的时间，莫过于在日出、日落时分，或是在前后半小时的 Magic Hour 拍摄，这时的光线很迷人，漂亮的街景配合天空可以拍出精彩的相片!

但因光线可能越来越暗，拍摄时注意保持稳定，或是使用三脚架来稳定手机亦可。

2、早起的街头

当你在外地旅行，早起可以看到当地另一个面貌!你可以看到当地人上班、买菜，或是农夫起床干活的情境，接地气的生活感一下子也能拉近与陌生城市的距离。

而且早上街道人流比较少，可以拍出街道安静的一面。

3、寻找有趣的光线

你可以捕捉到肉眼看不到的光线，特别是把降低曝光度，或通过改变聚焦点和曝光方式，试试捕捉街头景象和天空的光线，可能会有新发现呢!

实时在日间或中午，你也可以多留意有趣的光线，例如拍摄树叶或屋顶间的太阳星芒。

4、倒影、剪影和影子

要拍摄街头有趣的画面，不要错过拍摄倒影、剪影和影子!你必须打开你的摄影眼，到处寻找可拍摄的题材，记着，有光便有影，不要只顾看表面的东西啊!

可以巧妙地运用反光面和倒影创造独特构图，或利用光影玩更多的光影游戏，这都可以让照片加分不少!

5、重覆拍摄同一地点

如果行程安排许可，试试在不同的时间到访同一个有趣的街头或地标，在不同的时间代表光线的颜色、强度、方向也会不同，你也许会发现另一个世界啊!

6、拍摄不同的角度

要突破摄影的框框，你可以试在不同的角度来拍摄 – 无论是向上、向下，或是面向太阳，或是逆光拍摄，你总能找到数个很好的构图或题材。

不要永远维持在同一个角度，否则很容易使相片流于平凡。

7、摄影是观察的艺术

在日常环境中找出趣味，重点不是要对所见之物做甚么，而是你会怎样去看东西。

8、开始关怀

你需要关怀周遭的事物，当你以人文精神及幽默感去关心时，四处都可以拍摄，最重要的是一定要将环境和你关注的点结合起来。

来自 亨利·卡蒂埃-布列松

9、 不要想太多，拍吧!

你越想得多，你越容易错失拍摄机会。有时你只需要拍摄就可，不用思考。

10、相机总是随身

无论去哪里都带着相机，然后把吸引你的东西都拍下来，你必须抢占拍摄突发的瞬间。

来自 亨利·卡蒂埃-布列松

11、捕捉情绪

最出色的照片就是能够唤起情绪反应的照片，捕捉特定情景的情绪，然后让观众产生共鸣及自行诠释有关影像。

12、改变距离

即使拍摄相同的事物，当你改变距离，就可以得到截然不同的影像。

来自 亨利·卡蒂埃-布列松

13、小心选择相机

不同的相机有不同的操作方式与效果，例如旁轴与单镜有很大分别，也会影响你拍摄的模式，所以首先要认识你的装备，并建立个人拍摄风格。

14、练习观察

留心你的四周，即使没有相机在手，你也可以透过眨眼当作练习拍摄，这个帮助你观察的技术，也可以练习预测对象的移动，及按下快门的时机。

来自 亨利·卡蒂埃-布列松

15、拍摄黑白照片

黑白照片可以让你更专注于基本的元素U光线、故事、形式、情绪与讯息，让你更能捕捉真实与原始的美感，而不是透过色彩来强化形成一种不同的观察方法。

16、试着寻找几何图形

在部分布烈松的作品里可以看到丰富的几何图案，搭配直线、斜线、圆的、方的，加上阴影。

来自 亨利·卡蒂埃-布列松

这里的启示是试着以不同的角度或距离，观看已经习以为常的环境，找出物件不一样的形态，并试着用无形的框架在眼前观看周围的环境。

17、学习等待

街头摄影要学习等待，刚开始街头摄影时会拿着相机不停走动，只为了想快点找到有趣的画面，而不会去试着锁定一个环境等待有趣的故事呈现。

来自 亨利·卡蒂埃-布列松

18、让相机成为你眼睛的延伸

布烈松在街头摄影时几乎只用一个镜头：50mm，就像很多运动一样，开始时会刻意让自己调整姿势，但练久了就会变成直觉反应，让相机成为你眼睛的延伸。

来自 亨利·卡蒂埃-布列松

19、试着拍摄小孩

小孩的照片往往最容易让人感动，往往有机会让街头摄影师们拍到最真实的表情及反应。

但请注意要经过父母的许可再保留你的作品。

来自 亨利·卡蒂埃-布列松

20、让自己隐形

拍摄街头一个很重要的观念，是尽量让自己在保持低调、融入人群。

布烈松在街头摄影时他会尽可能的保持低调，他会用黑色胶带盖住相机的Logo，甚至用手帕遮住相机让自己不显眼。

高级摄影的十个技巧

■照片拍不好?这里有技巧!

一)构图图形的层次感

图形和元素之间的层次感，可以在干扰视觉的同时，突出自身所想体现的主题，这种表现方式往往是比较直接而且有效的方式。

我们所说的这种视觉干扰是在分散欣赏者多余视线的同时，更能注意到这一拍摄的主题上，为这种干扰方式所产生的图形是这个主题的辅助图形。

构图图形的层次感

分析：就如上面我所引用的这组片片，作品中那些不规则的元素、光线、光斑、烟雾、以及那部占了一半构图的跑车，虽然画面很多东西，但却构成了一定的纵深感和层次性，这些元素在分散视线的同时又将欣赏者的视线集中到了中心。这种方式是现在比较多见的一种拍摄方式，可能大多数的人都觉得比较COOL吧。

二)构图的视觉线牵引

利用色彩或者元素来牵引欣赏者的视觉，让欣赏者随着摄影师的思维去思考和观看作品。现在存在的大多数作品都是运用点、线、面来引导，以图形和元素出现的引导方式的作品比较少见。

构图的视觉线牵引

分析：就像上面的这幅作品，视觉的冲击并不在人物上，而是亮度最高的光线，但是作者运用了球网把图分割，作为牵引线，而在上下的交接处出现人物，就在牵引欣赏者的视觉移动到人物上，使其更具冲击力。

三)色彩诱导

其实摄影与绘画的原理是相通的，色彩的配搭与位置，即使只是一丝点缀，也能让画面具有超强冲击力。

色彩诱导

分析：上图中的主体色块运用了红色和黑色，而图中大背景的白色块和红色行成了强烈的对比，黑色的鞋子在平衡色彩的强烈对比的同时，也和红色起了一定的对比重用，而作者的水印则也成为了点缀，让整个画面不会失重。(但是必须很注意的是每个色块的比例必须调控好，否则会让整个画面很散乱)

四)明暗诱导

利用由光感折射、光感捕捉、动态光感及明暗差异性的一些共性来衬托主题。

明暗诱导

分析：图一中作者运用了一盏灯做背景，然而降低曝光值，让明暗对比强烈同时环境中的折射点缀了主体(图右边的小光斑)，强烈地吸引了欣赏者的眼球;图二中慢快门使动态光感的出现及远近明暗的差异让原本不起眼的拍摄距离，不起眼的人物变成了焦点。

五)瞬间捕捉

利用眼睛感官的瞬间接受、来捕捉视觉点。

瞬间捕捉

分析：这幅作品中雨伞飘起来，这一瞬间，能即时促动感官视觉的反应，虽然这只是一个很平凡的景色，但却让人有一种莫名其妙的震撼感!

六)抓突破点

靠突破图形图象本身的视觉平衡点来达到视觉要求，运用主体元素的本身来寻找拍摄的突破点，依据主体自身所产生的空间感，光感，等一些突出的地方，来加以利用，从而突出拍摄的主题。

抓突破点

分析：如图 ，图中的镜子产生了强烈的空间感，片子打破了视觉的常规，让视觉的焦点集中到镜子中，反而使原本的主体转化为“装饰品”。

七)比例大小

依据事物本身的比例关系，在等比的关系上追求视觉上的平衡关系、突破事物本身的等比关系，进而推出自身的视觉重点以求突破。就如一些夸张漫画那样，一个大头小身子的人物形象，一种夸张的歪曲正常比例的方式，在不经意间往往能收来奇效。

比例大小

分析：片中作者只是运用了小小的视觉错误的原理，使主体的比例大小起了变化，失去了平衡关系，让平凡的画面有了视觉的突破.

八)依据欣赏者的接受能力，及平常所说的感情，利用平时生活的一些元素，充分考虑欣赏者对片子的认可能力，以自然美及突破普通接受能力的残酷美来打动欣赏者的情感，以获得人们对你所拍的片片产生清晰的记忆。

欣赏者的接受能力及感情

九)视觉幻象

利用视觉幻象的空间感来突出整体拍摄的视觉中心。

视觉幻象

分析：作品中的物体其实只是一个普通的水果，但是作者运用了灯光等效果制造出视觉的幻想。

十)抽象的表现方式

抽象的表现方式

⑺ 有些街拍堪比大片，普通人如何能拍出这种感觉的街拍

为什么别人的街头摄影总是比我们的好？相信我，你一直在想。其实，一张好的街景照片需要前期和后期的合作，两者是相辅相成的。不难发现，有些人以自己的风格拍摄街头照片。即使是普通的街道元素也可以用电影般的纹理拍摄。作为轨道交通王国，日本拥有铁路、地铁、公交和其他主干线，它们像网络一样交织在一起。由于车站和车厢独特的环境和氛围，再加上人们的行为，拍摄电影的质感街头照片是一个不错的选择。

利用早晚最美的光线拍摄人们的兴趣点。拍摄一张照片，让读者感觉一份宁静，感觉一份快乐，引起美好的回忆，这张照片就是好的照片。换个取景角度，就会发现，街面还有很多美景可以拍摄，走在街头，咱是世间最美的情郎，拿起相机，咱就争取做，最会取景的街拍王！清晨傍晚，是室外摄影最正确的时间，如果天空没有遮挡，还有云彩，那最理想。此时阳光会给晨雾、天空的云，染上漂亮的色彩，拍摄时候，带上天空，用做背景，整张照片，都会加分。