如何学好摄影的方法

❶ 如何学摄影

摄像也是一门很好的技术，但是如何才能学好呢？下面来说一下。

一、自学摄影

买到相机之后，不管你拍人还是拍物或者是拍景，都要自己去多拍多尝试，然后不懂的就网上搜教程，现在互联网这么强大，有什么是查不到的？这些基础的原理自己很快就能摸透。然后建议先练习拍景拍物，熟悉自己的相机熟悉原理，然后大胆的练习拍人。我当时的学习思路就是，自己先拍，拍完之后把遇到的问题在网上搜索解决，ps这个东西，建议直接上手然后看教程，不要先看理论然后再慢慢实操，这样你融入的慢，而且理解力差的话你真的会放弃摄影。

我们有非常多的共同语言，大家都很活泼很友好！这是我自己主动认识去筛选的友谊~相处起来也让我感到非常轻松舒适。

所以，摄影学好也是有用的，摄影很像一个形影不离陪在自己身边的小伙伴，它让自己对周遭世界更有兴趣，更有耐心，并总期待着发现一些宝藏。

摄影教会了我去捕捉生活之美，提高了我的创造力，丰富了我的想象力，帮助我去欣赏他人之作，也欣赏自然人文之美。

❷ 新手入门如何学习摄影

01 选择熟悉的设备，拍照肯定是需要摄影的设备，像是现在的一些相机，单反或者是一些手机之类的都可以拍照，那么如果要求不是很高的话，就可以选一些比较熟悉的设备这样拍出来，即便是最简单的东西，只要仔细的研究相机功能都会拍的比较专业。
02
随身携带，想要学习专门的摄影，那么就要勤加练习，不要以为三两天就能够成功，最好是能够随身携带，每次出门的时候无论看到什么好的东西都可以拍一拍，随时准备好相机，然后抓住拍摄的角度，这样每日的练习肯定会让你的摄影技术突飞猛进。
03
注意强光，拍摄照片的时候最好灯光不要太强烈，尤其是在一些中午的时候，阳光比较强烈，如果光线太强的话，那么拍摄出来的图片肯定会过曝，而这种强光还会直接导致一些拍摄图片的细节无法呈现出来。
04
准备专业的三脚架，想要成为专业的摄影师，那么三脚架是必不可少的，因为只有使用专业的三脚架，才能够拍出更加清晰灵动的照片，当然很多人可能外出的时候都感觉带着这样的三脚架特别的麻烦，不过使用这种三脚架可以消除我们手拍的那种抖动。
05
多鉴赏大师作品，想要学习摄影并不是一味的拿着摄像机，满世界的拍照就能够拍好，除了要多练习多拍照之外，如果能够多欣赏一些着名摄影师所拍出来的作品，那么最起码能够知道自己拍出来的照片差距在哪里。
06
学习构图方法，拍照虽然看起来非常的简单，只需要拿着相机随意的拍摄就好，但是如果看过摄影大师的作品之后很多人都会发现，其实摄影大师并不是随意的拍摄，在拍摄的过程都会尽力的用简单的构图方法来构建出完美的画面，这样才能够表现出自己想要表现的一些东西。
07
从简单的开始学起，刚刚开始学拍照的时候，千万不要一开始就拍出大师级的风格，那是不现实的，刚开始拍照应该从最简单的一些东西拍，只有简单的东西慢慢的积累，才能够拍出越来越专业的效果。
08
用光的好坏，不同的天气拍摄出来的照片是不一样的，而且影响非常的大，如果是在晴天里面，可能拍出那种明媚的感觉，当然如果是阴天的时候，拍出的感觉就会变了很多，所以想要学习摄影，一定要掌握光的好坏，这样才能够掌握自己拍出来照片的好坏。

❸ 如何学习摄影

我们之前讨论过曝光的基本和器材使用，来到这篇便要介绍一下其中3个令相片变得更好的构图概念，多加利用后拍出来的相片会立时变得不一样啊！是各位新手必学的知识，快来学习学习吧！

(一) 必学“三分法”构图

要说最容易和应用范围最广的构图方法，那么一定是“三分法构图”了！三分法又名黄金分割，在画画作品、日常生活以及大自然中也很常见，当然摄影也可以应用！三分法很容易，基本上概念是：

• 利用想象把画面分割成一个“井”字；

• 把主体放在四个“交叉点”的其中一个或是四条直线（直或横）便可以

应用了三分法后你的相片会变得更耐看，也会令读者看起来更舒服；留意三分法也常常配合其他构图方法一起使用，但对于新手努力拍好三分法的相片，打好基本功便可以了！



利用想象力把相片分割成“井”字便可以轻易套用三分法构图了！

(二) 寻找适当的前景和背景

在“构图取景技巧班”上，我也跟各位同学提及过，“前景”是其中一个最易忽略但又非常重要的相片元素，前景

❹ 如何学好摄影

1.熟悉器材

无论你用的是什么设备进行拍摄，第一步就要熟悉你手中的拍摄设备，知道各个按键的作用、以及使用方法，只有对设备了如指掌，我们在实践拍摄中才能快速应对，轻松调整。至于怎么熟悉自己的设备？看说明书是最有用的方法。我们可以边看说明书边进行操作，以加强理解，快速掌握。

5.自我提升

到这一层次，好比你已经博士毕业了，摄影的基本理论和一些常规拍摄技巧已烂熟于心，接下去就要进行自我提升，自我创新，拍出属于自己风格的摄影作品，从而在摄影界占得一席之地。

❺ 怎么学好摄影

1、练习捕光捉影的能力

很多照片都因为有了光影的加入而变得出彩，生活中常常会有好看的光影，但常常会被人忽视，或者说因为太常见了所以懒得拍 。我们永远不要被各种法则限制，只要有光影就大胆地拍摄，因为任何光影都独具魅力！

2、学会拍摄背影

比利时摄影师Etienne Buyse最常拍的就是背影，他用独特的视角记录下了在车站前等车的行人，他镜头下的背影非常朦胧，把他的照片连起来看，就像一部短片。带着相机去街上搜罗，总有那么几个背影能让你产生拍摄的冲动 ，拍出的背影，说不定也会很有诗意。

3、了解摄影发展史

你要知道法国人约瑟夫·尼埃普斯是世界上第一幅永久性照片的成功拍摄者。1826年的一天，尼埃普斯在房子顶楼的工作室里，拍摄了世界上第一张永久保存的照片。要知道斯蒂格利茨是美国摄影史上的一位巨匠式人物。

4、为身边家人拍照片

家人就是你最好的模特，一是熟悉，二是方便，随时随地都可以拍照。可以拍组照也可以拍单人照，他们沟通的成本最低，你的意图他们也更容易理解。可以摆拍也可以随意偷拍，反正就是要多拍。

5、走到街头拍摄

对很多摄影初学者而言，街头无疑是最适合拍照的地方！这里有形形色色的人，每天都有不同的故事发生。可以选取一个固定的背景，拍摄来来往往的行人，也可以边走边拍。街头拍摄的魅力在于，永远不知道下一秒进入你镜头的人是谁。

❻ 30个必学摄影技巧

30个必学摄影技巧

必学摄影技巧1.如何摇拍

摇拍是一种拍摄移动中被摄体的技法。其特点是把摄影重点放在了静态的部分，以摇动镜头的方式跟随被摄体，表现其速度感。要使用此种拍摄技法，需要把相机设置到快门优先的模式上，然后使用较慢的快门速度，一般采用1/30s或者1/60s。相机要紧随被摄体，跟随其运动而移动，达到被摄体清晰，背景模糊的效果。当然采用连拍的模式捕捉更锐利的照片的机会更大。

必学摄影技巧2.在斜坡上如何放置三脚架

如果在斜坡上用三脚架辅助拍摄，有一个方法可以让相机远离突发危险。如果我们是在一块岩石或者小山上的斜坡上拍摄，让三脚架的一条腿对着自己，这样的话，三脚架的三条腿就可以稳定地支撑住相机，防止坠落。

必学摄影技巧3.如何避免曝光不足

摄影者在拍照时经常会曝光不足，打开闪光灯拍摄又怕会过亮，牺牲了现场环境的自然光线。遇到此种情况，最佳方法就是利用相机的曝光补偿功能。只要将曝光补偿功能推高一至两级，一般偏暗的情况就会有所改善。

必学摄影技巧4.如何先对焦后构图

先将画面中央的对焦点对准想拍摄的人物面部，半按快门按钮完成对焦及测光程序，按着快门按钮不放，横向移动相机重新构图。

必学摄影技巧5.光圈优先有什么用途

数码单反相机往往带有较大光圈数的镜头，在自动模式下相机的程序也倾向于使用较大的光圈以缩短快门时间，减少因震动而造成的不良拍摄效果。但是，相机镜头一般是在从最大光圈收缩两级左右时拍摄的图像效果最好，所以如果要拍摄高质量的图像，可以使用光圈优先自动曝光，把光圈从最大往下调小一些。另外，大光圈可以实现小景深，这有利于突出主体。

必学摄影技巧6.如何避免眩光

直接拍摄太阳，会在镜头内产生眩光，从而使画面的反差严重失调，同时会产生入射光线被镜头表面反射到CCD上而形成光斑线条。高质量的遮光罩有助于限制眩光，同时使用最小光圈可减少这些光斑。

必学摄影技巧7.如何使灯光产生星状效果

要想使灯光产生星星的效果，那么摄影者就需要使用小光圈来进行曝光，光圈越小，效果越明显。

必学摄影技巧8.如何保护相机

为了保护好数码相机和电池，我们尽量不要在过高或过低的温度下使用数码单反相机，千万不要长达几个小时地将自己的相机直接地**在阳光下，拍摄时避免镜头直对阳光以免损伤CCD板。

如果不得不**在阳光下，那么你可以用一块浅颜色的毛巾或是反光材料将相机遮盖着。尽量避免在雨天雪天拍摄，如要拍摄要妥善防护避免在低温下长时间拍摄，防止机器老化。寒冷的冬天从室外进入室内机器容易结露，像人带的眼镜一样。

正确的方法是放罩在密封的塑料袋中，待机器与室内温度一致时再取出。拍摄完毕保存时一定要卸下电池。保存时放置在干燥地方避免机器受潮。

必学摄影技巧9.如何优化图像质量

数码单反相机的图像格式可以选择JPEG也可以选择RAW格式，RAW格式对于后期制作是非常有利的。另外，RAW格式的画面不会经过相机的自动调整，其质量会更优质一些。当然，摄影者可以通过设置饱和度、反差、锐度等来调节画面细节，使画面质量更好。

必学摄影技巧10.什么是B门

B门就是能够让你进行长时间曝光的模式。它的曝光时间就是从你按下快门到释放快门的那段时间。在使用B门过程中，最好使用三脚架和快门线。

必学摄影技巧11.包围曝光补偿有什么作用

采用不同的曝光量连续拍摄3张以上的照片，用以找到最合适的曝光量。

必学摄影技巧12.什么是高光警告

显示拍摄信息时，图像中曝光过度的区域会闪烁，要获得曝光过度区域更多图像细节，应将曝光补偿向负方向调整，然后在拍摄。

必学摄影技巧13.什么是偏振镜

最常用、最有价值的滤光镜，可以加深蓝天的色调，可以消除眩光和反射光。

必学摄影技巧14.如何表现主体的大小

从摄影作品中很难直接判断出一个物体的实际大小的。辽阔的大海可能在画面上只是一条水平线，而较小的物体，甚至肉眼看不见的物体，在画面上可占据很大面积。这时候就可以通过对比的手法来表现。物体体积大小的对比，一方面可以从对比中了解要表现物体的实际大小;另一方面可以通过夸张变形表达一定的思想情感。

为了真实地表现主体的大小，在拍摄中需要有一个陪体，作为参照物。一般是以日常生活中人们熟悉、了解其大小的物体作为比较对象。这样，不仅突出了主体还使观众对主体的实际大小留下深刻的印象。

必学摄影技巧15.如何设置地平线

摄影者在拍摄过程中，要恰当的安排地平线的位置。一般拍摄草原等风景时，地平线都安排在画面的三分之一处。另外，在拍摄海景的时候，地平线的位置决定画面的意义。如果地平线在画面下方三分之一处时，则体现大海的悠远;如果在上方三分之一处时，则表现大海的博大情怀。

必学摄影技巧16.顺光有什么作用

顺光在拍摄人像时，能够使人物脸部受光均匀，减少瑕疵感。但是顺光照明是效果最平的一种光，它不利于拍出被摄体的立体感和空间深度感，缺少生气。

必学摄影技巧17.侧光有什么作用

侧光照明效果有明显改善，被摄体能够产生明暗变化，显出立体感和表面质感，它比较符合人们正常的视觉习惯，所以，在摄影中被广泛的利用。

必学摄影技巧18.逆光有什么作用

逆光照明它能够勾画出对象的形状，使之与背景分开。在对象的形状边缘形成明亮的亮线，能够渲染所要表达的气氛，丰富和活跃画面。

必学摄影技巧19.如何防止相机晃动

在外拍摄时，最好是携带三脚架。如果没有三脚架，摄影者可以把身体倚在墙上，或者是把手靠在栏杆上来保持相机的平衡。

必学摄影技巧20.俯拍有什么好处

俯拍就是照相机高于被摄体向下拍摄。这个角度就好像登高望远一样，眼下由近至远的景物在画面上由下至上能充分平展开来。有利于表现地平面上的景物层次、数量、位置等等，能够给人一种辽阔、深远的感受。

必学摄影技巧21.仰拍有什么好处

仰摄指的是照相机低于被摄对象向上拍摄。有利于突出被摄体高大的气势，能够将树这样的向上生长的景物在画面上充分的展开。利用贴近地面的仰摄还能够用于夸张运动对象的腾空、跳跃等动作。仰拍人物的时候要注意的就是，脸部比较胖的人尽量不要这样拍。

必学摄影技巧22.平摄有什么作用

平摄指的是照相机和被摄体在同一个水平线上进行拍摄。这个时候的被摄对象不容易变形，特别是平摄人物活动的场面，使人感到平等、亲切。拍摄自然景物的时候，地平线的处理很重要。我们为了强调上下对称，可以把地平线放在中间的位置。但是一般情况下，应该避免地平线平均分割画面的情况，因为那样做的话，远景和近景将压缩在中间一条线上，画面平淡、呆板。

必学摄影技巧23.什么是伦勃朗用光

伦勃朗式用光技术是依靠强烈的侧光照明使被摄者脸部的任意一侧呈现出三角形的阴影。它可以把被摄者的脸部一分为二，而又使脸部的两侧看上去各不相同。如果用均匀的整体照明，就会使被摄者的脸部两侧显得一样了。

必学摄影技巧24.RAW格式用什么软件进行格式转换

数码单反相机的RAW格式可以利用光影魔术手、Photoshop等软件进行一定地处理与格式转换。

必学摄影技巧25.拍摄远处小物体如何对焦

当所要拍摄的.对象距离较远，而不能将手放过去的时候，可以利用距离与拍摄对象相同的物体进行拍摄，这种强制对焦的方法也非常实用。

必学摄影技巧26.后期处理有什么作用

用户学会使用图像编辑工具。有时用相机拍摄的数字图像不是十分完美，但是，数字图像的优势就在于可以方便地进行后期加工，只要适当利用图像编辑工具软件，比如Photoshop等，就可以获取令人比较满意的图像文件。通过图像编辑工具软件的加工，可以使曝光不足的图像加亮、校正色彩、剪裁掉分散注意力的背景、覆盖住一些小的缺陷，比如：对人物主体脸部的缺陷进行修正。

必学摄影技巧27.使用数码单反相机如何省电

摄影者在拍摄过程中，尽量不用显示屏取景，用相机的小光学取景器。再者，尽量不用或尽量少用回放看拍过的照片。还有，不要总是对相机开关机，这样会加速电量的消耗。

必学摄影技巧28.如何使照片更清晰

对摄影来说，焦点清晰是基本的要求，但对于初学者来说，要求每张照片都能焦点清晰是有一定的难度。影响焦点清晰的因素很多，如果不能很好地掌握，就很难获得好的效果。

以下是几个保持焦点清晰的好办法，供初学者参考。

1.防止震动。震动会使照片中的影像晃动模糊，即使对焦十分准确，也会因此而影响结像的清晰度。

产生震动的原因一般有两个：一是照相机震动，即在按下快门时，照相机由于把持不稳而产生晃动。二是主体移动，也就是在镜头快门开启的瞬间，被摄主体自身处于运动状态，而快门时间不够短，没有凝固住动态，因此出现影像模糊的情况。要防止震动，必须对症下药，可以从三方面采取措施：

(1)将照相机装在三脚架上。如果受拍摄条件的限制，无法支撑三脚架，也可改用独脚架。

(2)缩短快门时间(一般采用1/250秒)，能减小照相机震动产生的影像晃动。

(3) 采用正确的持机方式。在不用三脚架的情况下，持机的姿势正确与否，会直接影响到照相机的稳定。要克服被摄主体自身的动态模糊，方法只有一种，那就是缩短快门时间。只要条件允许，快门时间越短效果越好。

2.不要片面追求小光圈。初学者认为小光圈会增加景深，一定会使影像清晰，因此，他们往往不分场合，把光圈收得很小，特别是在对焦没有把握时，更会相信小光圈能助其一臂之力。但是这样做的最后结果常常不理想，因为采用小光圈会导致快门时间的延长，并因此使照相机的震动产生足够的负面影响。所以，片面追求小光圈不是上策，正确的做法应是使用短时间快门和三脚架。

3.正确了解镜头的特性。不少人认为镜头的光圈用得越小，成像的清晰度就越大。这个看法并不正确。其实，镜头成像的最佳状态，在于将其最大光圈缩小2-3档后。如一只最大光圈为F2.8的镜头，当其光圈收至F5.6-F8时，成像最佳。

4.注意衬景与主体的关系。主体与衬景之间的色彩反差大小，会影响人们的视觉，在焦点不变的情况下，主体与衬景之间的反差大，影像看上去显得清晰度高;如果色彩反差小，影像看上去清晰度低。因此，要想使主体在画面中显得格外清晰，有意识地选择高反差衬景是很有效的。

必学摄影技巧29.如何取得效果不错的剪影照片

1. 充分展现剪影主题的形体特征，将形体与背景生动的结合在一起，可以说，形体是语言，背景是语调，而这种语言有时无声胜有声，任凭创作者去揣摩和体会，这也就是剪影照片的妙处所在。由于在剪影照片中，主体基本没有色彩和细节显示，所以对主题的形体特征要求就很高，这就需要作者基于后期表现的效果来仔细选择拍摄角度和主体形态，充分展示主题的外形特征，力求美感和生动。

2. 剪影照片的获得充分利用了主题与背景受光的差异。一般来说，我们可以利用日出日落时的逆光，因为这时的光线最柔和，看上去又不刺眼，是拍摄的好时机，一般只有十分钟左右的时间，另外可以利用室外和室内人工造成的受光差异或天空和水面的自然反射。

3. 曝光要遵循宁欠勿过的原则，依据背景的光亮部分进行点测光，这才能使主体曝光严重不足，形成强烈的剪影。

4. 当画面中被摄主体在画面中所占比例过小，或画面的空白空间比较单调时，可以创造性地运用剪影作为前景，通过黑色的剪影既可以压迫观众的视觉投向被摄主体，同时黑色剪影也不会分散观众的注意力。我们甚至可以运用以剪影作为主体的边框，形成方、圆或变异的各种形状，使平常的景物具有独特的画面形式感，增加画面的纵深感。

必学摄影技巧30.如何使用弱光进行拍摄

1. 合理光圈与ISO的搭配。摄影最基础的法则自然同样适用于弱光摄影，光圈越大，快门速度越高，ISO越低，照片质量越高，曝光时间越长，出现噪点的可能性更大;建议你采用F22光圈以获得最大景深;ISO则愈低愈好，以减少不必要的噪点，一般采用ISO 100。

2. 稳定的长时间曝光。弱光摄影最大的特点在于“漫长”的拍摄时间，你往往需要数秒、甚至数十秒来完成你的拍摄，因此，一支稳固的三角架必不可少;除此之外，快门线也可以有效减少按下快门时可能出现的抖动。

3. 环境试拍×3。将数码相机用三角架固定好，将ISO调整到100，光圈F22，按照5秒、10秒以及20秒各拍摄一张照片，从拍摄到的三张照片上获得对场景光线效果的准确判断——往往需要采用B门来获得如此长时间的曝光，根据三张试拍的结果来决定最终采用的曝光时间。

4. 永远采用RAW格式。在长时间曝光这种极端拍摄情况中，RAW格式提供的画质效果会大大高于JPEG格式，不要吝啬存储卡空间，对画质的执着才会带来最出色的照片。

5. 不断尝试，保持新鲜。弱光摄影的创造潜力非常，完全不必遵循固定的光圈、快门、ISO设置，不断尝试新的可能，利用不同的时间与光线完成作品。

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❼ 摄影初学者如何快速提高自身的摄影水平

拍照想得到你想要的构图效果，需要不断练习和个人经验才能找到合适的构图，那么我们将要做什么，这是一项可以帮助初学者每天都进行练习，通过7天7组构图练习，帮助你快速提高摄影水平。

1、将主题放置在九个方格的交点处

九个方格入门构图是初学者最简单的作品之一，它是使用九个交叉点将主题定位在四个交叉点之一，如果拍摄主题是个人将被拍摄对象头部或眼睛放在方格交叉点处的方式。

在熟悉这7点构图技巧后，在练习拍摄后尝试评估自己每天获得的图像，寻找突出的点和那些被认为有缺陷的部分，总结经验，这样你就不会再犯同样的错误了。