雕刻技巧和方法图解

‘壹’ 雕刻怎么学

雕刻
雕刻技法浅析
所谓技法，就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻。确切地说，就是由外向内，一步步通过减去废料，循序渐进的将形体挖掘显现出来。在一次次的减法造型中，我们不仅体会到作品在“脱壳而出”的快慰，而且还能感受到各种刀法产生的特殊韵昧，有些偶然的效果，能使作品产生新的意韵。因此，在木雕艺术创作中，最有意义的探索是运用各种刀法，恰到好处的体现我们的创作意图。
刀法好比书法、绘画中的笔触，它能起到加强、丰富作品艺术效果的作用。优美的笔触之所以形成是技术达到了纯熟的表现。时常有人在临摹一张好画时，感到最难的莫过于笔触，因为笔触是作者的心灵与技巧相结合的产物，是任何模仿都难以体现的东西。所以只有掌握技巧并不断地积累经验，才能达到理想的真正属于自己的刀法。那种木纹与雕痕、光滑与粗糙、凹面与凸面、用圆刀排列，平刀切削……它们所表现的艺术语言，其魅力是其它材质的雕塑无法达到的。
总之，刀法就是雕刻家用来体现自己创作构思的技术手法，也是形象地揭示艺术内容的手段。运刀的转折、顿挫、凹凸、起伏，都是为了使作品更加生动自然以充分体现木雕的材质美，体现丰富的雕琢美。不明木雕艺术真意的人，在用刀时不是以刀代笔，而是描画做作，再加胆子小怕刻坏，结果刀法死板匠气，刻不出木雕的趣味来。因此要多刻多练多琢磨，熟而生巧才能形成自己的艺术语言和艺术风格。
一般来讲，搞木雕的人，除执刀法基本相同外，都各有自己擅长的刀法，初学者只要熟悉平刀、圆刀二种不同的用途，很快就能掌握刀法技巧。先强调一下执刀姿势的重要性，其正确与否不仅影响雕刻操作的顺利进行，而且还会引起安全方面的问题。那么，在大量切削木料的粗坯阶段，我们主要是用敲锤配合刀具进行工作，执刀姿势呈握拳状，当雕刻向外推进或深挖时，可作拳心向下状；当雕刻向内推进时可作拳心向上状，当雕刻轮廓欲切断木纹丝缕时又可作拳心向内或向外状，三种方法灵活掌握。如刀具刻入过深，切勿摇动刀柄急以抽出，否则会引起锋口开裂或剥落，应使用另一刀具并轻微削去该刀具周围的木料，直至其可摇动为止。在雕刻进行到细坯和修光阶段，我们主要运用刀具从事刻削工作，一种是双手握捏刀具，如：右手握紧刀柄上端，左手捏住刀杆上部，慢慢向右手方向推进。另一种是右手执刀呈握笔状，但要将无名指和小指紧抵在雕刻物上向前运刀，以控制尖刀。要注意左手的位置，做小件圆雕时，握住作品的左手应放在右手的后下方，作品一端可顶靠在工作台上；做浮雕时，为了按住木板，左手应远离右手的刀具，或者放在右手的后方。温州那边的黄杨木雕，因木质坚硬，人们时常要用肩胛来抵住刀柄向前运刀。对付木质细软的，可用右手掌心轻拍刀具即足以削去少量木料。
平刀块面法：主要是在凿坯时用平刀大块面的切削出作品的轮廓和结构部分，使其产生粗犷有力的斧劈刀削感，所以运刀必须稳、准、狠，要肯定有力、刀刀相符、爽气不腻，要使每一刀都说明问题并达到作品的最后效果。平刀块面法的运用过程实际上也是用简单抽象的几何形体概括各种复杂形体的造型过程，这个过程可以将每一个形体、每一块骨路，肌肉减化成大大小小的正方形、长方形、梯形、菱形。因此，要求作者有扎实的造型基本功和慨括自然形体的能力。平刀块面法可以结合一些圆刀贯穿于雕刻的全部过程以形成最后的艺术效果，也可以只运用在雕刻的初级阶段作大形处理，然后再用其它刀法做由方到圆的更丰富细腻的刻画。
圆刀雕琢法与排列法：由于圆刀刀法不肯定，刻出的形体轮廓比较含糊，产生的凹凸感又比较清晰，所以很适合探索表现各种物体的质感和肌理效果，作为浮雕的底面处理，俗称“麻底子”，也是一种极好的起衬托作用的表现手法。圆刀雕琢法是以大大小小不规则的凹凸形成体积，并在表面造成自然、浑厚、拙朴的美感。倘若与平刀结合起来，一方面是光滑细腻，如人的皮肤；一方面是粗糙毛涩，如人的发鬓、衣饰等，那么两者会形成强烈的质感对比，使作品产生丰富有趣的表现力。圆刀排列法与雕琢法的意义相同，只是作者要有意识的排列刀法，使其产生一定的装饰性和肌理效果。
木雕工艺的技术要求和基本要领
凿粗坯：粗坯是整个作品的基础，它以简练的几何形体概括全部构思中的造型细节，要求做到有层次、有动势，比例协调，重心稳定，整体感强，初步形成作品的外轮廓与内轮廓。
凿粗坯的基本要领是，从上到下，从前至后，由表及里，由浅入深。从上到下，就是从头部开始做到脚跟；从前至后，就是先凿前身，再凿后背；由表及里，就是从木料表面开始，一层层向内剥进；由浅入深，就是先凿好浅的地方，再凿深的地方。凿粗坯时还需注意留有余地，如同裁剪衣服，要适当的放宽。民间行话说得好：留得肥大能改小，唯愁脊薄难复肥”，“内距宜小不宜大、切记雕刻是减法”。
掘细坯：先从整体着眼，调整比例和各种布局，然后将人物等具体形态及五官、四肢、服饰、道具等逐步落实并形成，要为修光留有余地。这个阶段，作品的体积和线条己趋明朗，因此要求刀法圆熟流畅，要有充分的表现力。掘细坯中的镂空技巧，要求以纵纤维组合镂空，镂去多余的部分。要运用带筋法，即在作品的擎空易断的部位留下一小块料使其与临近的部位牵附，待作品完成后再用薄刀密片法把牵附之筋去掉。
修光：运用精雕细刻及薄刀密片法修去细坯中的刀痕凿垢，使作品表面细致完美是修光的目的。要求刀迹清楚细密，或是圆转，或是板直，力求把各部分的细微末节及其质感表现出来。
打磨：根据有些作品需要，将白坯木雕用粗细不同的木工砂纸搓磨成细润光滑。要求先用粗砂纸，后用细砂纸。要顺着木纤维方向反复打磨，直至刀痕砂路消失，显示美丽的木纹，要注意保持作品轮廓清晰、线条流畅。
刻毛发、饰纹：用三角刀刻画毛发、饰纹，要求运刀爽快、肯定，粗细均匀，一丝不苟。
着色上光：着色不仅仅是为了弥补某些材料的不足或缺陷，而且还能起到加强丰富材料质感美和作品形式美的作用。因此在作品着色上要酌情而定，要求尽量体现出木纹的美。色泽要深沉明快，符合天然木质的种种美感。
上光的目的是滋润木质，使作品锦上生辉，同时也起到防污作用以便长期保存，因此要求均匀渗透，亮而不俗。
配置底座：底座不仅是主体的依托，也是雕刻造型中不可分割的一部分。因此要求底座的形状尺度要与作品的内容形式相辅相成。充满曲线与生动活泼的作品，可借简洁朴素的底座衬托，而造型简洁或肃穆的作品则可以在底座上稍事雕饰。总之要注意互相之间的比例协调，注意色调上的相互烘托，切勿喧宾夺主，玉器雕琢的构思和设计：
玉雕要追求艺术美，就要了解山川之精英，人文之精美的正确含义。这里讲的山川之精英，是指雕琢玉器玉料的颜色要美丽，质地要温润，雕琢玉器是采用的软玉还是硬玉或是绿松石、玛瑙、蛇纹石、水晶等玉树，要选好的玉料，还要设计适合各种玉料的雕琢题材；人文之精美，指的是玉器的造型美观和雕琢要精湛，以及影响造型美雕琢美的工艺、社会渚因素。由于历代玉村的不同，琢玉工具和琢玉技巧的不同，加上审美情趣和风俗习惯的不同，玉器的用途和所扮演的角色不同每个时期玉器的造型及主题风格也是各不相同的，千姿百态，竞相争艳。现代玉雕也要适应现代社会的需要，这是玉雕人员必须注意的。多少年来许多中国玉雕作品超凡脱俗给人们带来意境之美让人无限遇想和感叹不已。中国玉雕是具有民族特色的艺术产品是世界雕塑苑中的一朵耀眼的奇葩。其中蕴含着中华民族的智慧、宗教观念、美学思想等丰富的内容。粗雕是玉雕制作的实质性阶段，即通过测、堑、底扣、划、冲、轧、钻等技术手段使玉料逐步变成一座或一件立体雕琢品、但还不能称为完整的玉器；粗雕是玉雕制作的实质性阶段，即通过测、堑、底扣、划、冲、轧、钻等技术手段使玉料逐步变成一座或一件立体雕琢品、但还不能称为完整的玉器。
细雕在玉雕工艺中就是对粗雕的玉器进行精细修饰是使玉雕作品进一步完美和增添神采的过程。在这一过程中需要对玉器的许多细部进行雕琢，例如人物的面部表情、眼睛、服饰花纹；兽鸟的眼睛、毛发、爪尖、嘴时；花草的茎、叶等最能显现神韵的部位进行逼真的刻划。
玉器雕琢追求逼真传神和适度夸张，然而要使玉雕作品传神、有意境，不是任何人都能做得到的。可以说每一块玉料都有其本身之意，本身之境，只有天才的艺术家才能发现其中奥妙，寸能根据自己长期的艺术实践，将自己内在的意与境和玉石本身的意与境相结合，从而用自己的艺术思想和艺术技巧在脱琢的玉器中表现出来，使之成为具体的可以供人们欣赏的艺术珍品。一件玉雕作品的好坏，主要看其是否有意境，雕琢是否精湛，颜色是否用得悄，题
材是否恰当造型是否完美；要从玉雕作品的玉质、色彩、题材、造型等方面来判断其艺术价值。
总之，一件玉雕就是一件艺术品，它的美，或在于形态，或在于色彩，或在于意境，也可能两者兼而有之，而意境是对玉器整体评价的一个非常重要的方面。雕琢玉器设计和构思在先，要以噗玉为基准，“量科取村”、”因材施艺”是玉雕的基本要求。玉雕审玉是关键。器创作要有意境，玉器形态要逼真写实才能出玉器精品。

‘贰’ 水果怎么雕花

雕刻艺术总是让人着迷，在水果上雕刻也成为了派对上必不可少的一项。而果雕不再是饭店大厨的专利，只要一把雕刻刀，准备好蔬果，就能自己动手进行雕刻。下面，就给大家带来几种简易水果的雕刻技巧，一起来看看吧！
简易水果雕花教程

蕃茄花雕花步骤：

1、将蕃茄从顶部开始，用刀划出6等份。

2、刀划下去切到2/3的底部，不要切断。

3、将皮带点肉带点厚度，一片片切开。4、再把皮用手一片片剥开，呈花朵状即可。

柳丁雕雕花步骤：

1、将柳丁的头部和底部2边各切去1/4。

2、用刀把柳丁果肉和皮相连处划一圈，但不要切断

3、切掉皮的果肉，再将皮两边一道道切出纹路。

4、将皮反着绕一圈，最后再用牙签固定即可。

青苹果猫雕花步骤：

1、将苹果背面切下一块带肉的皮。

2、把这块皮对半切，再各切成2只圆椎状的耳朵。

3、用刀把苹果顶部切道横沟。

4、将刻好的耳朵刚刚好插进去。

5、再切出一个蝴蝶结，用牙签固定在耳旁。

6、插入牙签当胡子，挖小洞塞入豆子当眼睛鼻子即可。

西瓜碗雕花步骤：

1、选择一个厚皮的、表面平整的瓜。西瓜是最常用的。

2、用锋利的刀切去西瓜一端的底盖（少量即可），这样就能把西瓜竖放在桌上，长西瓜可可以横着放作长碗。

3、画图案。用马克笔在瓜皮上画出图案，比如天鹅的头和翅膀。你可以徒手画，也可去手工店或网上购买印有图案的纸模。

4、沿图案轮廓雕刻。根据瓜皮厚度和刀的锋利度采用合适的力度和刀法。你可以切，或者来回锯。一定要透过表皮切进果肉处。

5、雕出图案后，去除四周多余的绿皮。切掉西瓜顶盖，使西瓜呈碗形。去除绿皮时要小心，轻轻地扭或拉扯，别用力过猛。

6、挖出瓜瓤。用挖球器去除果肉，可留下贴近瓜皮的薄薄一层果肉，保留一点鲜艳的颜色。

7、填充西瓜碗。通常用来装水果沙拉，也可装千层蛋糕。立即食用或放入冰箱。西瓜碗一般只用来装食物，毕竟瓜皮放久了会腐烂。

初学水果雕刻如何选刀？

首先对于初学木雕者来说，在选择刀具之前，先要了解各类刀具的用途以及使用范围，如果不懂可以先查阅一些专业知识类的书籍，待了解各类刀具之后再到产地去购买或者定制，毕竟一把好的刀具真的很重要。

水果雕刻常用刀具有哪些？

1、圆刀：顾名思义，它的刀口是圆弧形的，适用于雕刻花卉，如花叶、花瓣、枝干等

2、平刀：顾名思义，它的刀口是平滑的，适用于绘画中刻字等，雕刻出来的东西轮廓鲜明，有块状感。

3、斜刀：顾名思义，它的刀口是呈45度的斜角的，适用于关节角落和镂空狭缝处，如果一个任务眼睛部分需要修饰，用斜刀可以雕刻的更生动鲜明。

4、玉婉刀：它刀口呈圆弧形，是介于平刀和圆刀之间的。它适用于平刀和圆刀所不能的部分，很平缓，更适合雕刻凹凸不平的饰物。

5、中钢刀：就是刀口两面都是有斜度的，适用于给雕刻物体打胚形用的。

6、小工具：镊子和剪刀。镊子主要用于安装和夹起一些装饰物品

‘叁’ 如何雕刻

LZ你好
像你买的这种木刻刀分为几种形状的刃口：平口 斜口 U型口 V型口 一般情况下 在一些小型的梳子 桃木件上雕刻一些文字只要1把小型的V型刀和斜口刀就足矣了 想刻字首先要在材料上打草稿 就好像你图里的木刻雕刀4个篆字 草稿打好用V型刀根据文字的笔画戳出线条 初学就先浅浅的戳出一条条槽沟 感觉和草稿的线条相符了可以加力确定出字体笔画的宽度 力量一定要掌握好 线条都戳出来后用斜口刀的刀尖休整每笔结尾那些毛糙的地方 再用细砂纸打磨成型 书店有售一种五笔字体的小型工具书 可以当做参考

‘肆’ 本人想自学手工雕刻，该如何入门

建议从简入难，具体如下：

1、首先拿萝卜练习雕刻一些简单的东西，例如葫芦，大家可以找一个葫芦仔细观察，然后按照葫芦的轮廓用小刀把萝卜刻成葫芦的样子！不要怕失败，一定要多练习。

(4)雕刻技巧和方法图解扩展阅读：

雕刻，在雕塑中，是指把木材、石头或其他材料切割或雕刻成预期的形状皆可称之为雕刻。服务于这一目的的工具有刀、凿子、圆凿、圆锥、扁斧和锤子。在最常见的雕刻方法中，一只手拿着凿子，另一只手拿木槌，然后用木槌将凿子敲入木头或石头中。

尽管一些金属加工技术例如焊接和装配，在过去的一个世纪中逐渐变得重要，但是雕刻和制模仍是两种主要的雕塑技法。一个雕刻完成的作品可以被称为雕刻，但雕塑一词通常被用来指具有严肃艺术意涵或美学意涵的作品。

‘伍’ 木雕的雕刻方法..注意事项..要速成的..

木雕的创作方法有三种：一种是面对一块比较普通，没有什么特殊形状的圆木、方木或是有规格的板材时（即经过人为的去绺去脏，将木料加工成有规则的料形，如正方形、长方形、圆形等），我们可以比较自由的去选择雕刻的内容与主题，然后再用大量的切削雕凿去实现最终的艺术效果。这种方法看似简单，但也是受到一定的约束，由于木材的结构是由纤维组成，它的易断易裂要求我们在创作构图上强调整体性、牢固性。一般来讲，艺术木雕不讲究拼接，否则就失去了木雕的特征。要在一段原木上做文章，就得避免张牙舞爪的动势，就要舍弃支离破碎的细节。为了突出木材的肌理，表现美丽的木纹，造型体积就不易太小太多，要作大块大面状，追求浑然一体的效果（图1）。
第二种方法是随形就像，既“顺其自然”地依据材料本身特有的天然形状或纹理方向，凭感觉和想象赋予这块材料以特定的形象，巧加雕凿后便使其形象释放出来。所谓七分天成，三分雕刻。这种方法也叫“巧雕”，其 构思过程比实际雕刻的时间应更多，而其中的乐趣亦无穷。“巧雕”是一种适形造型，也就是它要适应某种条件，这种条件是一种限制或是约束，似乎也给作者造成麻烦，然而往往受局限的东西反倒会成为形成其艺术特点的决定因素，这种因素能予朽木以神奇。有的玉石雕刻之所以宝贵，就是体现在作者是以量形取材，因材施艺的方法，创造了绝妙佳品（图2）。
自然给我们以许多启示，有的材料拥有一个不寻常的特征明显的外形，对你的想象或灵感有直接启发；有的则不太明显，需要深思熟虑，苦思冥想；而变化多端的木纹又常常是影响作品艺术效果好或不好的因素；有些木料的“残片碎块”不规则形状也能引发我们联想起某种形象的存在。因而许多雕刻家经常把一些“奇形怪状”的木头搜集起来长久地摆放在周围，时常琢磨和推敲，一旦考虑成熟便拿起刻刀，欲罢不能。当然作品的成功与否常常取决于一念之差，“真所谓，千刀万凿雕出来，一处不顺付东流。”
这与作音的艺术修养和艺术技巧密切相关。
木雕创作的第三种方法是完全摆脱原始材料的形态属性，用人工或机械堆迭粘合的方法，使大大小小的木块木片按设计意图拼制成大致的形状与厚度，然后再进行雕凿（图3）。这种方法的好处在于它能随意增加木头的体积，大大减少切削木料的功夫，节省大块原木。假如是用不同颜色的木料堆迭粘合起来，呈木头形状的“三明治”，其木材外表经过雕制，会显现出清晰美妙的装饰性木纹，使作品产生独特的艺术效果。有些雕刻家还经常在雕刻物的任何部位增加想要增加的木料，他们用组合粘接的方法，以期望扩大木雕的比例和形状。还有一些雕刻家在运用木材创作时更加独出心裁，别具一格，他们把种在花园里的树木原地不动的雕刻成作品，有的还为它们加枝添叶，因势度形，创造出与自然同呼吸共生存的木雕艺术品。
木头原本是有生命的物体，它给人类带来数不尽的好处，而人类所能给予的回报应是将它们那种特别的温和与美丽，以及纯朴的品质尽量地体现保存下来，并赋予新的生命。

‘陆’ 手工雕刻技巧盘点

雕刻，是一门艺术。也是一门很少人会的手工技艺。随着时代的进步，越来越少人懂得什么是手工活，什么是雕刻。以前的人们几乎都会雕刻，雕刻是他们的日常生活的一部分。而现在，会雕刻的，都是一些大师。不知道大家对雕刻的认识有多少?手工雕刻里面是有很多学问的，有很多的技巧。下面，小编就来为大家分享一些，关于雕刻的技巧。

雕刻技巧：

1、雕刻分为纯手工雕刻，其中有一个叫平刀块面法的雕刻技巧，这个主要是直接在一块大型的木块上进行雕刻，直接用刀切削自己想要的作品的样子。是最原始的雕刻方法。一般刚开始学习雕刻的，都是使用这种技巧进行雕刻。

2、第二种就是圆刀雕琢法，这种刀法刻出来的东西是比较含糊的，轮廓没那么清晰，但是凹凸的地方又比较清晰的，主要是通过凹凸感来体现画面感。是一种比较抽象的雕刻方法。一些对艺术情有独钟的人，就会喜欢这种雕刻技巧。

3、下面来讲讲浮雕，浮雕主要就是讲究物体的凸起，体现出画面感。在平面的木材上，让想要表现的物体凸起。也属于是阳雕的一种，是一种表现力比较强的雕刻方法。这种雕刻技巧，一般是用在一些需要立体感的物体上。比如说我们平时看到的门窗和天花板。有些地方的门窗和天花板就是采用了浮雕。浮雕是非常具有艺术形式的一种雕刻方式。在古代运用的比较广泛，在现代也有很多地方用到。一些复古的建筑物上会出现。是运用的比较多的雕刻手段和技巧。

4、接下来是浅雕，浅雕和阴雕有点像，浅雕的雕刻比较浅，不容易看出来。而且有些浅雕就和阴雕一样，是凹下去的雕刻。这种技巧是为了体现出物体的阴暗面。是一种比较具有难度的雕刻，很容易雕不好。一般是技艺很高的雕刻师才会使用的技巧。

工艺介绍

凿粗坯的基本要领是，从上到下，从前至后，由表及里，由浅入深。从上到下，就是从头部开始做到脚跟;从前至后，就是先凿前身，再凿后背;由表及里，就是从木料表面开始，一层层向内剥进;由浅入深，就是先凿好浅的地方，再凿深的地方。凿粗坯时还需注意留有余地，如同裁剪衣服，要适当的放宽。民间行话说得好：留得肥大能改小，唯愁脊薄难复肥”，“内距宜小不宜大、切记雕刻是减法”。

掘细坯：先从整体着眼，调整比例和各种布局，然后将人物等具体形态及五官、四肢、服饰、道具等逐步落实并形成，要为修光留有余地。这个阶段，作品的体积和线条己趋明朗，因此要求刀法圆熟流畅，要有充分的表现力。掘细坯中的镂空技巧，要求以纵纤维组合镂空，镂去多余的部分。要运用带筋法，即在作品的擎空易断的部位留下一小块料使其与临近的部位牵附，待作品完成后再用薄刀密片法把牵附之筋去掉。

修光：运用精雕细刻及薄刀密片法修去细坯中的刀痕凿垢，使作品表面细致完美是修光的目的。要求刀迹清楚细密，或是圆转，或是板直，力求把各部分的细微末节及其质感表现出来。

打磨：根据有些作品需要，将白坯木雕用粗细不同的木工砂纸搓磨成细润光滑。要求先用粗砂纸，后用细砂纸。要顺着木纤维方向反复打磨，直至刀痕砂路消失，显示美丽的木纹，要注意保持作品轮廓清晰、线条流畅。

刻毛发、饰纹：用三角刀刻画毛发、饰纹，要求运刀爽快、肯定，粗细均匀，一丝不苟。

着色上光：着色不仅仅是为了弥补某些材料的不足或缺陷，而且还能起到加强丰富材料质感美和作品形式美的作用。因此在作品着色上要酌情而定，要求尽量体现出木纹的美。色泽要深沉明快，符合天然木质的种种美感。

上光的目的是滋润木质，使作品锦上生辉，同时也起到防污作用以便长期保存，因此要求均匀渗透，亮而不俗。

配置底座：底座不仅是主体的依托，也是雕刻造型中不可分割的一部分。因此要求底座的形状尺度要与作品的内容形式相辅相成。充满曲线与生动活泼的作品，可借简洁朴素的底座衬托，而造型简洁或肃穆的作品则可以在底座上稍事雕饰。总之要注意互相之间的比例协调，注意色调上的相互烘托，切勿喧宾夺主。

以上就是小编要为大家介绍的手工雕刻技巧。大家看完之后有没有觉得雕刻其实是非常难的?雕刻是一种极具欣赏价值的艺术，也是一门手工。现在很多人都不会雕刻，也不懂得雕刻的意义。在古时候，一些男子会雕刻出好看的娃娃送给心仪的女子。雕刻的种类也是非常繁多的，并不仅仅只是人像。现在建筑物的墙壁上都有雕刻，只要细心，就能发现。

‘柒’ 怎么学习雕刻

1. 凿粗坯：粗坯是整个作品的基础，它以简练的几何形体概括全部构思中的造型细节，要求做到有层次、有动势，比例协调，重心稳定，整体感强，初步形成作品的外轮廓与内轮廓。

2. 凿粗坯的基本要领是，从上到下，从前至后，由表及里，由浅入深。从上到下，就是从头部开始做到脚跟；从前至后，就是先凿前身，再凿后背；由表及里，就是从木料表面开始，一层层向内剥进；由浅入深，就是先凿好浅的地方，再凿深的地方。凿粗坯时还需注意留有余地，如同裁剪衣服，要适当的放宽。民间行话说得好：留得肥大能改小，唯愁脊薄难复肥”，“内距宜小不宜大、切记雕刻是减法”。

3. 掘细坯：先从整体着眼，调整比例和各种布局，然后将人物等具体形态及五官、四肢、服饰、道具等逐步落实并形成，要为修光留有余地。这个阶段，作品的体积和线条己趋明朗，因此要求刀法圆熟流畅，要有充分的表现力。掘细坯中的镂空技巧，要求以纵纤维组合镂空，镂去多余的部分。要运用带筋法，即在作品的擎空易断的部位留下一小块料使其与临近的部位牵附，待作品完成后再用薄刀密片法把牵附之筋去掉。

4. 修光：运用精雕细刻及薄刀密片法修去细坯中的刀痕凿垢，使作品表面细致完美是修光的目的。要求刀迹清楚细密，或是圆转，或是板直，力求把各部分的细微末节及其质感表现出来。

5. 打磨：根据有些作品需要，将白坯木雕用粗细不同的木工砂纸搓磨成细润光滑。要求先用粗砂纸，后用细砂纸。要顺着木纤维方向反复打磨，直至刀痕砂路消失，显示美丽的木纹，要注意保持作品轮廓清晰、线条流畅。

6. 刻毛发、饰纹：用三角刀刻画毛发、饰纹，要求运刀爽快、肯定，粗细均匀，一丝不苟。

7. 着色上光：着色不仅仅是为了弥补某些材料的不足或缺陷，而且还能起到加强丰富材料质感美和作品形式美的作用。因此在作品着色上要酌情而定，要求尽量体现出木纹的美。色泽要深沉明快，符合天然木质的种种美感。

8. 上光的目的是滋润木质，使作品锦上生辉，同时也起到防污作用以便长期保存，因此要求均匀渗透，亮而不俗。

9. 配置底座：底座不仅是主体的依托，也是雕刻造型中不可分割的一部分。因此要求底座的形状尺度要与作品的内容形式相辅相成。充满曲线与生动活泼的作品，可借简洁朴素的底座衬托，而造型简洁或肃穆的作品则可以在底座上稍事雕饰。总之要注意互相之间的比例协调，注意色调上的相互烘托，切勿喧宾夺主，本末倒置。

‘捌’ 木雕技法需要的工具和技巧有哪些

在平常生活中，我们在一些古代园林、古建筑或现代的一些建筑中会经常看到一些用木头雕刻的工艺品。小编了解到，木雕是雕塑种类中的一种，是我国的民间工艺，受到人民群众的广泛喜爱，木雕技法也因此得以流传至今。那么下面小编就给大家介绍一下木雕技法和它所需要的工具以及技巧都有哪些。

木雕技法的介绍

我们所看到的木雕技法，就是在创作木雕的过程中创作者对形象和空间的处理手法。主要表现在消减木头，消减木头，就是所谓的雕和刻。雕和刻可以解释为从外向内的减去木头，慢慢将想要表达的形体表现出来。在这个做减法的造型中，体会的是作品在脱胎换骨的快感。醇正的木雕技法需要经过千锤百炼，才能达到刀木合一的境界。只有掌握技巧并不断地积累经验，才能达到理想的真正属于自己的木雕技法。木雕技法的制作过程，其魅力是其他材质的雕塑制作无法达到拥有的。

木雕技法需要的工具

木雕中需要的刀具种类繁多，但主要分为两大类，一类叫做“坯刀”，主要用于掘细，就是把一块木头一步一步削减的刀具；另一类刀具叫做“修光刀”，主要用于造型完成后的光泽度修改。初学木雕技法的人在选择刀具时，首先都是要了解它们各自的用途的。再将这两类刀具讲的细些，刀具中还有圆刀，这种刀具在雕刻传统的花卉上有很大用处，比如花叶、花瓣及花枝干的圆面都需用圆刀来处理。而平刀则在多用在瑞典和苏联的木雕人物中，有强烈的趣味性。斜刀主要用在木雕的关节角落和镂空狭处剔除多余和修光。刻人物眼角时，也多用到斜刀。而料刀刻出的毛发效果非常生动自然。无论是掘细刀类还是修光刀类，在木雕技法中都是必不可少的工具。

木雕技法中的技巧

掌握了木雕技法中需要的工具，下一步小编就带大家熟悉下木雕技法中有哪些适用的技巧。

通常拿到的木头是木雕的粗坯，即所谓的雏形。凿粗坯时要注意留有余地，要适当的放宽。而凿粗修过的木雕时，要先从整体着眼，调整比列和各种布局，然后将具体形态逐步落实并成形，此时主要是要为修光留有余地。修光时刀迹应该清楚细密，从细节处着手会方便一些。打磨时要根据作品需要，将木雕用粗细不同的木工砂纸搓磨。要求先用粗砂纸，后用细砂纸。要顺着木的纤维方向打磨，直至理想效果。着色上光时要用到硬毛刷、小硬毛笔和一只调色缸。着色的颜料要用水粉、水彩或皮鞋油。其特点是有较强的渗透性。上色后不要立刻擦干，要等完全干透再擦。

以上就是小编为大家简单介绍的木雕技法和其所需要的工具以及相关技巧了解木雕技法的相关信息后，不妨用木头来尝试一番，也许你手中平凡的木头也能变成一件独一无二的木雕工艺品。

‘玖’ 木质材料的雕刻可以使用那些雕刻方法

不同材质需要不同类型的雕刻机进行处理，决不可以一视同仁。如果强行使用轻则不能达成雕刻精度，重则损坏雕刻机。下面主要讲解木质材料的雕刻可以使用的雕刻机型及方法。
首先注意木质材料不可以使用的雕刻方法：钻石雕刻法和数字化热气印刷法。
然后，可以使用的方法：机械机雕刻，激光雕刻（激光图像雕刻），喷沙清洗打磨（沙磨），印章，丝网印刷，垫料印刷），热印法。
机械机雕刻：
激光雕刻是木质材料雕刻的主要手段之一，但是机械机雕刻也可以产生不同凡响的效果。这种雕刻方法适用于加工好的木质材料以及半加工好的木质材料。这种雕刻方法操作起来并不复杂，以下是几种雕刻技巧。
1）木质材料略有些粗糙，为了减少刻刀的损耗，可以使用炭化刻刀。
2）大多数木质材料雕刻时，可以使用雕刻塑料制品的刻刀。
3）如果制作浅的、平底文字，效果类似所料版雕刻的字母，可以使用60度半球或1/4球形的刻刀。也可以使用尖端多槽的磨刀，这种多变的磨刀切割速度更快、更有效，而且比较干净。
4）如果要在雕刻好的字母上填色，雕刻的深度保持在.010-.015，这样的深度填色与清理都比较容易。
5）为了取得光滑的雕刻效果，第一次雕刻时，需要把切割深度往潜里调千分之几，第二次时，再调到要求的深度。这种两次雕刻成形的方法可以避免切割过程中碰到的木屑问题，特别是在软质木材料上切割产生的问题。
6）如果雕刻加工好的木质材料，一定要提前检查一下深度调节器的鼻子，看它是某会在下降时碰到木板。如果碰上了，哪怕是最微小的缺口都会影响最终效果。
7） 还有一条基本原则，雕刻时，应该使用慢的吃进速率和一个快的主轴频率。木材是一种能渗透的材料，多孔，特别要注意这一点。
8）3D雕刻应用在木材上会有出色的效果。如果雕刻机上配有三维雕刻系统，也可以使用。刻刀可选用优质90度刻角的刻刀。
激光雕刻：
激光雕刻是木材雕刻的主要手段。光束的强度大小可导致雕刻字母颜色深浅。激光机雕刻使用的木材为：胡桃木、樱桃木、橡木、槭木、白桦木、杨木。不同的木材具有不同的雕刻效果。一些木材，如胡桃木，是易刻、且光滑的，而有一些木材则难刻，且不易上色。
激光雕刻更是用于浅色木材的雕刻，这样，雕刻区与未雕刻取得颜色对比会强烈些。下面是激光机雕刻中对木材的一些要求：
1）一般而言，雕刻深度越大，颜色越深。
2）用低频率，如250dpi 或300dpi，又是可以制造更好的效果，这个强度可以雕刻出好的效果，特别是针对软质木材。
掌握上述两种方法就可以在木质材料雕刻技术尽情发挥你的才能和艺术细胞！