快速写美术字的方法

① 怎样写好美术字

1.练字应从哪种字体练起呢？ 学习书法的途径，传统观念认为应从唐楷入手，逆时而上，在写好楷书的基础上进一步练习南行、北碑、汉隶、秦篆。另一种观念认为从青少年手部肌肉发育尚不成熟的特点出发，可以从变化较少的秦篆入手，顺时而下，由行草而后楷书。这两种观念自有其道理。但我认为我们学习的硬笔书法与上文所述的毛笔书法有着本质的不同，所以我们不能因循其练习方法，更不能受惑于先学毛笔后学硬笔的传统观念。我们现在广泛使用的是硬笔，写不好毛笔字照样可以写好硬笔字，没有必要走弯路。 练习硬笔字应从哪种字体练起呢？我认为：从青少年的手部肌肉发育特点及硬笔书法笔画粗细均匀，变化较少的特点出发，应从不求运笔快慢和轻重变化的字体练起。最好是印刷体中的黑体字，这种字体的美感主要表现在其结构上，我们可以通过对黑体字的揣摩分析，掌握字的结构。在此基础上，我们才可以根据自己的个性和爱好，选择自己最喜欢的字体刻苦练习。 2.练字都应该练什么？ 首先要练眼，即认真读帖。宋代的书法家黄庭坚说：“古代人学习写字不都是依靠临摹，他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上，专心致志的观看它，看准了才下笔。”唐朝的欧阳询发现了晋代索靖写的碑，爱不忍离，索性坐下读碑三天。读的帖越多，眼力就会越高，就知道了如何写才好，好在哪里。有一个成语叫“眼高手低”，我认为：眼高是手高的前提。发现不了美，不知什么是美，就更谈不上创造美了。有不少同学以为书写潦草是所谓的行书，导致他们以丑为美的原因是他们“眼低手也低”。 其次要练脑或说练心。在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里，把其字形深深地刻在大脑里，无论何时，一旦提到这个字，马上就能想出这个字在字帖上的形状。做到胸有成帖，脑有成字。 第三要练手。练眼和练脑是为了搞清字该怎样写。心中能想出字的最好效果，手中不一定能写出这种最好效果，因为脑不一定能指挥得了手，手不一定能指挥得了笔。练手就是要达到心手一致，手笔一致的境界，所以练手也是至关重要的。练手主要是练指力、练腕力、练手感。写字的时间长了会感到手指发痛，手腕发酸，手不听使唤，多锻炼这一现象就会消失。经常帮老师在黑板上抄题的学生和办黑板报的学生写字往往又快又好，他们的指力和腕力就是如此练出来的。还要注意练手感，让大脑能指挥手，感觉到笔变成了手的一部分，变成了手的延伸，手能轻松的指挥笔，想快则快，想慢则慢，想轻则轻，想重则重，想写出什么样的效果就能写出什么样的效果。 第四要练结构，因为练字的关键是掌握字的结构。字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。谢晓东在歌曲《中国人》中唱道：“最爱写的字啊是先生教的方块字，方方正正做人要象他……”“方方正正”概括了汉字的结构特点。掌握了汉字的结构，写出了方方正正，结构美观的黑体字，将其笔画稍加变化就能写出宋体、魏体、楷体、仿宋体、庞体、司马体、隶书等各种字体的汉字。如果掌握不住汉字的结构，无论如何对字的笔画进行修饰，进行美化，都是难看的赘物，越变越难看。所以掌握字的结构，写好黑体字是练好一切字体的关键和基础。 第五要练笔画。不少同学练过书法，他们从楷书练起，许多运笔的规则都忘了，只记住了顿笔。结果写出来的字拖拉累赘，状如鬼画符。我提倡大家从黑体字练起，抓住字形，取消顿笔。下面我给大家介绍几种常用笔画的写法和大多数同学在书写这些笔画时容易出现的毛病： ①点，由左上方向右下方运笔，有一个运笔过程。注意“点”也是有长度的，不能厾成圆点。 ②横，由左至右平等运笔。关键是“横要平”，不能一头高一头低，或顿笔顿成波浪形。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。 ③竖，从上往下垂直运笔。关键是“竖要直”，不能左右歪斜，更不能写成竖钩。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。 ④撇，从右上方往左下方运笔，不要写成点撇或横撇。 ⑤折，写折笔时，折角宜方不宜圆。不要在转角处大肆顿笔，写成脱肩的两个钝角，要写成一个直角。 这样写出来的字，如用圆珠笔写，就是类似火柴棍的幼圆体美术字；如用钢笔书写，就是标准的黑体字。虽然笔画单调，但只要结构准确，照样美观好看。就像蹲马步是练武术的基本功一样，横平竖直是写汉字的基本功。许多人写不好字的原因就是横不平竖不直、结构不准确。如果结构不对，笔画的变化再丰富也写不出好字来。 3.练字的一般步骤 在练习黑体字，掌握字的结构，练好基本功的基础上，可以选定自己喜欢的字体进行练习。选定字体的过程叫选帖，在选帖的基础上，还要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。 第一步读帖。帖上汉字的读音我们都知道，无需再读。读什么？读字形，读结构，读笔画，分析揣摩字的笔画特点及笔画间的相互关系。例如：我们读黑体字的“中”，要读出“中”的一竖穿过了“口”的正中间，“口”字稍扁，横的长度是竖的长度的二倍，中间的长竖被“口”字的下横分成长度相等的两段，其上段又被“口”字的上横分成长度相等的两段。这就是读字形，读结构。不同字体，笔画具有不同特点，硬笔书法笔画的变化并不明显，也不易为中学生所掌握，这里就不再多说了。 第二步描摹。“描”指的是描红，即初学者在印好的红字帖上沿笔迹用蓝笔描写。“摹”指摹帖，即用透明纸覆在范字上，沿纸上的字影一笔一画的写，又叫写仿影。 第三步临帖。指把字帖置于一旁，看着字帖一字一字地写在作业纸上，这种方法有利于掌握字的笔法笔意，但不易掌握字的结构。 第四步背帖。指在临帖的基础上把字帖去掉，根据自己的记忆，回忆字帖上的字形，将其写在作业纸上的方法。这是练好字的关键一步，只有对所写的字精审细察，成竹在胸，才能下笔有神，准确无误。写字的时候，如能在所写的白纸上看到要写汉字的准确字形，做到“成字在纸，成字在胸”，下笔如描红，写一手好字就不成问题了。 第五步创作。在掌握了字帖上的字的写法的基础上，触类旁通，悟出字帖上没有的字的写法。根据自己表情达意的需要，写出一段有中心、有内容、自成体系的文字，这就是创作了。 如果能在平时的学习生活中写出一手与字帖接近的字，中学生练字的目的也就达到了。 4.练字的注意事项 下面我再谈谈练字应注意的几个问题： 第一个问题是书写工具的选择。“工欲善其事，必先得其器。”无论是钢笔还是圆珠笔都要选用书写流畅，线条粗细均匀的好笔。墨色太浅，难以辩认；墨色太黑，又给人以压抑感。在考试时往往会因此影响阅卷老师的心情，造成不必要的失分，所以笔迹的墨色以蓝黑色为最好。 第二个问题：练字应注意写字的姿势和执笔的方法。由于现在绝大多数的中学生使用的是圆珠笔，我就以圆珠笔为例谈谈写字的姿势和执笔的方法。用圆珠笔写字要采用坐姿，做到“头正、身直、臂开、足安”。由于圆珠笔写的字小，所以笔尖的活动要在视觉效果最好的区域。一般右手执笔，笔的位置要略偏右侧。眼睛距纸面约30厘米，胸部距桌边约10厘米。两臂自然伸展，小臂平枕桌面。以拇指和食指的指肚分别按住笔杆的左右两侧，中指第一关节左侧抵住笔杆的下方，无名指和小指依次贴靠中指自然弯曲成半握拳状，起直辖市控制作用。拇指与笔杆接触点到笔尖的距离约4厘米。笔杆斜靠在虎口上，与纸面成45－60度角，字越小，角度越大。如用钢笔写字还应注意笔尖在外，笔舌在里，让笔尖的中缝接触纸面，以保证出水均匀，线条流畅。 第三个问题：练字要心平气静，善始善终，不能心浮气躁，敷衍了事。写字的时候要做到一笔不苟，每一笔都要写得实实在在。有人练字的时候，喜欢在结束前乱画一气，这种乱画是练字的大忌，不但有损笔尖的寿命，而且让练了半天，刚刚取得的进步化为乌有。 第四个问题：不要轻易变换字体。练字要有恒心，有毅力，要练好扎实在基本功。练字要坚持经常，不能一曝十寒，三天打渔，两天晒网。须知：一日练功一日功，一日不练十日空。在掌握了字体结构的基础上，可以选择自己喜欢的字体坚持不懈的练下去，轻易不要变换字体。因为一旦变换字体，又得从头练起。 第五个问题：要学用结合，练写合一，有的同学练字的时候写得很好，但写作业的时候又瞎写一气，这们是永远练不好字的。练过的字平时用到了，应该写的象练时那样好，练一个用一个，在用中学，在学中用，学用结合才能练好字。 第六个问题：各科教师要齐抓共管密切配合。首先教师要写规范字，其次还要鼓励学生练字。对作业书写潦草的学生要批评教育，让其改正。督促学生练字不只是语文教师的责任，每个教师都有责任。 5.练字有三种境界。 大家都看过金庸的长篇小说《笑傲江湖》，其中有一段对练剑的精辟论述：初学乍练之时，以手使剑，有时剑不听使唤，甚至会伤及自己。练过一段时间之后手剑合一，以心使剑，剑随心走，剑术就达到了一个较高的层次。剑术的最高层次是心剑合一，无剑无我。举手投足即是剑着，飞花摘叶，皆是利剑，一枚细细的绣花针也能抵挡三个剑术高手，这样的剑术可以说达到了出神入化的境界。 练字也是这样，我们练字的最初阶段同样是以手使笔。笔由不听手的使唤到逐渐熟练有一个过程，进一步可以发展到笔手合一的境界。这时写字的时候感觉笔是手的一部分，不是在用笔写，而是在用手写。只要我们认真练习，是可以达到这一境界的。 练字的第二个境界是以心使笔，心笔合一，心动则笔动。笔下所写的就是心中所想，达到了这一境界，书法水平可以说是小有成就了。包括我在内的我们大家都要努力向这一目标迈进。 练字的第三个境界是师法造化，无我无笔。古代许多着名的大书法家都是这样的。如王羲之见白鹅游水之姿，悟出“浮鹅钩”的笔势；张旭见担夫争路，公孙大娘舞剑，从中悟到结构点画的争让穿插关系和用笔的疾徐、节奏，大大丰富了其狂草的写法；怀素观夏云海涛，领悟到草书的大气磅礴、翻江倒海之势；颜真卿观屋漏痕、锥画沙，理解了用笔的迟涩和力度。这是我们练字的理想境界，达到了这一境界，无论有笔无笔，软笔硬笔，即使是一段枯枝，一把破笤帚，都能写出绝妙的书法作品。 让我们用心写字，而不仅仅是用手写字，努力向这一理想的境界迈进吧！ 下面谈谈第四个问题：我是怎样练字的。 开始时我用毛笔临《颜勤礼碑》，后来我找到一本《99天钢笔字速成字帖》，该帖精选99个具有代表性的汉字，要求练习者每天练习一个，记住一个，学会一个。练完99天，99个汉字都会写了，触类旁通，其它的汉字也都会写了。我从《颜勤礼碑》中找出这些汉字，每天一个，刻苦练习，不到一个月，就有了明显的进步。 后来，有同学说，我写的颜体很有“颜”味，只是软而无力，原因是我在运笔的时候做不到“中锋行笔”，很多情况下都是拖笔。这个同学是一个眼高手低的人，发现了我的毛病，却不能帮我改正。我多方求教，认真观察别人如何写字，终于发现了这一诀窍：原来，别人写字的时候常常捻动笔杆，让笔尖随着运笔转动，始终处于笔画的中间，这样就做到了“中锋行笔”。 后来，我的另一个同学对我说：“你的字笔画很规范，但组合到一块后并不美观，主要原因是结构不对。要想掌握字的结构，你不如跟着我学写黑体字，笔画象火柴棍一样的黑体字，只有结构对了才美观。”于是我就用板刷沾水，照着报纸新闻的黑体字标题在地板上练习。很快我就掌握了黑体字的写法，并为一些班级书写了大字标语。我发现，在学会黑体字后，许多从未练习过的字体，只要对其基本笔画稍加练习就能写成。这也是我今天建议同学们从黑体字练起的原因。1993年，我参加石家庄市教委组织的书画比赛获三等奖，如今我经常帮助同事们出壁报，写大字，既巩固了练字的效果又提高了写字的水平，既帮助了别人又陶冶了自己。 以上我们谈了练字的方法和注意事项，如果大家按我说的去做，我想你一定会取得进步的，因为我指导学生练字就取得了良好的效果，最后我就谈谈这个问题。 作为一名语文教师不但要自己写好字，还要指导学生写一手好字。为了让学生写好字，我曾经让学生写过“每日一字”，经过练习，98届学生李超学习庞中华体钢笔字达到了很高的水平，牛鲲鹏的钢笔字方正谨严自成一体。我还为学生搞过多次书法讲座，并多次组织学生参加书法比赛。2001届学生胡占雄、李墨等人的硬笔书法作品曾在“世纪之星”书法比赛中获奖。如今，我在学生中开展评比“星级书写能手”的活动，学生练字的热情很高。“三星级书写能手”孙瑞静同学不但书写工整清楚，而且达到了每分钟50多字的书写速度。 最后我还想告诉大家：写一手漂亮的汉字其实并不难，只要你用心练用心写总会成功的。当你看到一个个端庄秀丽的汉字从你的笔下流淌而出的时候，当你看到一页页整洁清楚的作业在你的笔下诞生的时候，当你看到作业本上的红对钩和“优”的时候，你不觉得写好汉字也是一种艺术享受吗？让我们走进汉字书法的艺术世界，尽情的挥毫泼墨吧！ 参考资料：教育之声]

② 求学习美术字的简单方法最好有图或短片说明，谢谢！

很简单：
首先找到合适宽度的板刷，（百货就能买到）
练习一下点横竖撇捺勾折提，这些最基本的笔画。
注意黑体字只要保持笔画粗细相同。起笔收笔与笔画方向垂直就可以了。
保持横要绝对平竖要绝对直，写时手要稳，眼要观整体，兼看字间距，撇捺要对称。就可以了（我的口诀）。
再注意不同的汉字有结构的不同了，多练一些就会熟练的。

③ 美术字怎么写

以“我的祖国”作为文本，美术字写法如下：

工具/原料：碳素笔、纸、彩铅。

1、第一步先写出”我“字的双线美术体。

④ 怎样写最简单的美术字

一、练习汉字美术字的基本笔画笔画，掌握各笔画的规范写法。如点、横、竖、撇、捺，横折勾，等等，都是有固定的写法的。 二、掌握复杂笔画的写法，不管何种字体，如果基本笔画的写法不对，那么，结构布局再美，写出来的字也不好看。 三、掌握字的结构布局，整体布局恰到好处，写出来的字才会美观。如果不确定一个字的布局怎么样才合适，可以拿来一本字典（或者报纸、书籍等都可以），对照字典上的字来找准不同字当中各个笔画的布局。 美术字需要定好字的尺寸，即字的高、宽各是多少（以仿宋字为例来看一下具体过程。）如果是写在纸上，可以用直尺和铅笔来打好格子。 打好格子，就可以写字了。用铅笔、直尺开始写字，可以不用力，轻轻地写，因为还有后期用彩笔或者颜料涂色。 根据字包含的基本笔画，按照各个笔画的固定写法来写，写出来的字是空心的，所以要目测好笔画的粗细度，笔画的粗细可以根据字的大小灵活掌握。
写出字的大体框架，然后看一下主题效果，如果主题效果感觉合适，下一步就是涂字上色了。 如果用宽的毛刷，一定要拿稳刷子，涂色过程掌握好笔画的位置，不要将涂料涂到外面，影响字的美观。 如果用细的刷子，可以先小心翼翼的把字的边框涂好，然后在填充里面就行，这样做起来速度会很快。图好后，晾干，便大功告成了。

⑤ 如何写美术字，如何刻好美术字

美术字用途广泛，例如门头、标语、条幅、黑板报、手抄报，等等，有的可以用电脑制作，如标语、条幅，但是有的不能，如黑板报、手抄报，必须亲历而为之，甚至有的门头大字有人还是自己写呢，写美术字是一门学问，但是，你知道吗？刻美术字也是一门学问呢，一起来看一下如何刻好美术字

一：美术字的刻法。 如果想把美术字用漆喷在墙上，或者别的版面上，那么，就需要用壁纸刀来刻字，就是把字抠成镂空字，然后再用漆来喷

刻这种镂空字并不是要把字的每一笔划都割断，而是要留下连接的适当部分。如果笔画都抠下来，那么有的地方就看不出是什么笔画，余下的部分就没法用了。

刻这种字有一个口诀：断横不断竖。意思就是横与竖连贯的地方，横可以割断，但竖要保持完整，在横的笔画处留出一点不要割下，使镂空字保持连贯完整。
连贯的部分根据字的大小确定，如果是很大的字，可以留大一点的间距，如果是很小的字，间距要小一些，刻出来的字效果才会好。

二、美术字的写法。写美术字并不难，要找规律。包括 几点：一是笔画的写法，二是字的结构，三是笔画的粗细。

就像书法一样，美术字有美术字笔画的基本写法。如图示：点、横、竖、撇、捺的基本写法

字的结构：就是字的各笔画的位置，在哪个位置合适，一定要掌握好。可以找来字典或者报纸对照着写，找准结构布局

美术字不同于一般的纸张小字，它需要把握好笔画的粗细度，笔画太粗太细都不行。要根据字的大小合理安排，大字就用粗一点的笔画，小字用小一点的笔画。只有这样，写出来的美术字才好看。

END
注意事项

刻镂空字一定不要理解为把整个字抠下来，而是要让留下的部分每处都连贯
留下的间距要宽窄合理

⑥ 如何写好美术字（黑体字，宋体字）最好附图

1．美术字的特点和基本笔画
①宋体美术字：特点是端庄大方，古朴挺拔，结构紧密，笔画横平竖直，横细竖粗，点如瓜子、撇如刀形。字形有正方形、长方形、扁方形等。
②仿宋体美术字：是由宋体字和楷书结合变化而来的字体，特点是刚劲有力，结构匀称，笔画横平竖直，横竖粗细一致，点如三角、撇如长刀形。字形有正方形、长方形、扁方形等。
③黑体美术字：特点是粗壮有力，庄重醒目，结构均匀，笔画横平竖直，粗细一致，方点、方角。字形多为方形、长方形等。
④变体美术字：是对宋体字和黑体字的字形、结构、笔画进行适当的加工、变化、装饰、美化而成的各种字体。特点是新颖别致、生动活泼、丰富多彩。笔画变化要简洁明朗、生动活泼、连贯一致，通常有装饰美术字、象形美术字、立体美术字和阴影美术字等。
2．美术字的书写规律
①方正：由于汉字的结构是方形，所以美术字的外围要方正。笔画一定要横平竖直，摆正放稳，才显得端庄大方。
②匀称：在安排美术字的结构时，要使字体的笔画分布匀称，合理协调。如果笔画或大或小，或紧或松，就会造成字体松散或者拥挤。
③穿插争让：美术字的笔画、部首各有不同。为了使字的笔画之间，互相呼应，重心稳定，就要对字的某些笔画进行适当的调整和安排，使其穿插有序，争让合理。所谓穿插，就是对美术字的笔画交插延长；所谓争让，就是对字的某些笔画向前争抢一步，而有的笔画就要向后退让一步。
④顶格、缩格、出格：顶格，就是将美术字的主要笔画或边缘笔画顶住字格，但是要注意恰到好处，不能过头。缩格，是将某些字的笔画向回收缩，因为有些字的外周笔画与字格边线相平行，在书写时就不能压住或靠紧字格的边框线，要收缩调整，如“国”、“司”、“日”、“山”、“南”等字。否则，这些字会显得肥大而不协调。出格，是三角形、菱形之类的字书写时，可以将其点、撇、捺的笔端适当出格，如“人”、“会”、“命”等字。出格也要注意适可而止。
⑤密收：汉字的笔画有疏有密。写美术字时，对于笔画稠密的字，要适当收缩或者减细其笔画，以避免这类字过大而使得字格盛不下，如“健”、“锻”、“警”、“譬”等。对笔画稀疏的字，要力求开阔，撑足字格。
1．美术字的特点和基本笔画 ①宋体美术字：特点是端庄大方，古朴挺拔，结构紧密，笔画横平竖直，横细竖粗，点如瓜子、撇如刀形。字形有正方形、长方形、扁方形等。 ②仿宋体美术字：是由宋体字和楷书结合变化而来的字体，特点是刚劲有力，结构匀称，笔画横平竖直，横竖粗细一致，点如三角、撇如长刀形。字形有正方形、长方形、扁方形等。 ③黑体美术字：特点是粗壮有力，庄重醒目，结构均匀，笔画横平竖直，粗细一致，方点、方角。字形多为方形、长方形等。 ④变体美术字：是对宋体字和黑体字的字形、结构、笔画进行适当的加工、变化、装饰、美化而成的各种字体。特点是新颖别致、生动活泼、丰富多彩。笔画变化要简洁明朗、生动活泼、连贯一致，通常有装饰美术字、象形美术字、立体美术字和阴影美术字等。 2．美术字的书写规律 ①方正：由于汉字的结构是方形，所以美术字的外围要方正。笔画一定要横平竖直，摆正放稳，才显得端庄大方。 ②匀称：在安排美术字的结构时，要使字体的笔画分布匀称，合理协调。如果笔画或大或小，或紧或松，就会造成字体松散或者拥挤。 ③穿插争让：美术字的笔画、部首各有不同。为了使字的笔画之间，互相呼应，重心稳定，就要对字的某些笔画进行适当的调整和安排，使其穿插有序，争让合理。所谓穿插，就是对美术字的笔画交插延长；所谓争让，就是对字的某些笔画向前争抢一步，而有的笔画就要向后退让一步。 ④顶格、缩格、出格：顶格，就是将美术字的主要笔画或边缘笔画顶住字格，但是要注意恰到好处，不能过头。缩格，是将某些字的笔画向回收缩，因为有些字的外周笔画与字格边线相平行，在书写时就不能压住或靠紧字格的边框线，要收缩调整，如“国”、“司”、“日”、“山”、“南”等字。否则，这些字会显得肥大而不协调。出格，是三角形、菱形之类的字书写时，可以将其点、撇、捺的笔端适当出格，如“人”、“会”、“命”等字。出格也要注意适可而止。 ⑤密收：汉字的笔画有疏有密。写美术字时，对于笔画稠密的字，要适当收缩或者减细其笔画，以避免这类字过大而使得字格盛不下，如“健”、“锻”、“警”、“譬”等。对笔画稀疏的字，要力求开阔，撑足字格。 3．美术学的书写步骤 ①根据字数和需要确定字体、大小，并划好字格。 ②分析每个字的结构、笔画，并合理安排布局。 ③轻轻勾出字的单线结构。 ④加粗字的各个笔画。 ⑤修改整理细部。3．美术学的书写步骤
①根据字数和需要确定字体、大小，并划好字格。
②分析每个字的结构、笔画，并合理安排布局。
③轻轻勾出字的单线结构。
④加粗字的各个笔画。
⑤修改整理细部。

⑦ 艺术字到底怎么写呢

艺术字的写法是因人而异的，我认为艺术字的写法主要包括以下几个方面：

第一，运用夸张的写法。将所写的字长度和宽度适当拉长，使其与原本字体大小有较大的差距，这是写艺术字的基本手法之一。

因为艺术是源于生活又高于生活的，所以艺术字的基本要领就是夸张的写法。

第二，采用圆润书写方式。在书写艺术字的时候，要适当减少钩、角的运用，增加圆润度，这是确保艺术字既能够辨认又能体现特色的关键。

艺术字讲究艺术与辨认相结合，要在确保大家能够认识的基础之上，采用圆润的写法写出艺术字。

此外，写艺术字还可以采用在正楷字基础之上加描绘、描红的写法，或者让字体增粗等方式来提高艺术字的效果。

艺术字其它写法：

美术字体与普通字体有所不同，其基本的要求是不一样的，所以写美术字体与普通字体需要采用不同的方法。在书写完毕之后，在每一个汉字的边角部分进行圆润描红，提高艺术观赏性，充分展现出美术字体的特色。

一般情况下，可以将相连的两个字交错起来书写，确保写出来的美术字体更有错落感，提高观赏效果。