快速催歌的方法

㈠ 唱歌前如何开嗓

唱歌前可以通过如下方法开嗓：

1、唇颤音练习

活动你的嘴唇，做唇颤音，从低音到高音，再从高音到低音，需要反复练习，这看起来很可笑，但是却真的对唱歌非常有用。

然后练声，低声哼唱一段旋律，让声带动起来。如果你需要表演一个小时，那么你大约需要热身20分钟左右，若要唱两首歌，也许需要热身一个小时，有的人一整天都在练声，让自己放松。

接下来的练习就是发ni的音节，从最低音开始到最高音，需要反复练习。音域就是你能发的最低音到最高音。

2、哼鸣

在哼鸣的时候，我们刻意强调后脖子的力量，要抓住后脖子的力量。在发低音的时候，感觉后脖子在有微微的震动。也是从自己的低音极限，发到最高再下来，反复几个来回，做一个弧线上去再弧线下来，可以找到自己发得比较舒服的音区。保持直线再发颤音找到共鸣，快速找到声音的共鸣。

3、舒展

双手搓脸，像洗脸那样轻轻搓揉面部。轻柔眼睛、鼻子、嘴、耳朵的周围，使面部肌肉舒展开。舒展通道：七窍相连、相通，我们需要舒展发声通道，使其通畅。闭拢嘴唇、捏住鼻子，稍稍用力吹气!感觉耳膜会鼓、眼睛会胀，用合适的力度，十个为一组，做四组。

4、“微笑”开嗓

很多人会讶异，“微笑”也可以开嗓？但这的确是一个打开喉咙的好办法。当然这里所说的“微笑”不是简简单单的笑，而是要把“笑肌”抬起，使其成微笑状。同时把鼻、咽腔、大牙关打开，这样的状态很容易打开喉咙。从而获得高位置的声音，更给人一种赏心悦目的视觉感受。

5、狼叫

回忆共鸣练习中发“wu”音，迅速将其转换为假音，控制好喉咙的振动，从低音往高音走，再回到低音。喉咙放松，保持音色一致，常做这个练习，可以扩展我们的音律，统一我们声区。

(1)快速催歌的方法扩展阅读：

开嗓注意事项：

唱歌前不要吃辛辣、过咸的食品，别抽烟、喝酒，这些东西会刺激嗓子。也不要吃瓜子，花生，这些食物容易变成粉末粘到嗓子上。

开嗓练声时，不要坐着练声，因为这样会限制腹部气息流动。不懂得如何控制气息的话，会对嗓子造成伤害，所以开嗓练声的时候也要站起来。

在唱歌之前的呼吸不要突然的把气吸进去，应该让气息持续进入体内，再缓慢释放出来。所以一定要懂得如何控制呼吸，注意站姿，挺直站立，不要弯腰驼背。然后把喉咙打开，每唱完一个音节都要换气。

切记，开嗓不要把嗓子唱得太累，毕竟是为之后的歌唱做准备，不要还没开嗓就唱不了歌了。

㈡ 如何让歌曲的播放速度变快

常用音乐播放软件中，“酷狗音乐”就可以倍速加快或者调慢播放音频文件。

使用方法：

1、电脑上安装“酷狗音乐”并运行。仅仅只是播放电脑上的歌曲，可以不用注册登录。

㈢ 怎样快速把歌唱好

谈唱歌中的“四要素”
音乐是美的，然而人的声音又是音乐中最美的。当我们欣赏优美委婉、感人肺腑、结实透亮、高亢激情乃至催人泪下的歌声后，得到的不仅是感官的刺激而更多的却是美的熏陶和感情的触动。然而要使人们领略到优美动听的歌声，对歌者而言也并非易事，他们必须在下面四个方面下功夫：

一、“良好的气息控制”

古语云：“善歌者，必先调其气，”气息是歌唱的动力。没有好的气息控制能力，便不能产生美妙的歌声。歌唱中的呼吸与日常生活中的呼吸有很大的差别，平时的呼吸是纯天然的动作，但是歌唱则要求特殊的呼吸，需特殊的气息控制，为了表达作品需要，延长声音，歌者必须掌握深呼吸。一般的训练方法有三种：“一”缓吸缓呼：吸气时，应保持口、鼻、咽喉、气管、支气管、胸腔、腹腔全面扩张，当气息通过口鼻同时缓缓吸入肺部时，保持积极状态，然后两唇微闭，胸气息由唇中徐徐吐出，感觉象吹灰的力度一样，小腹微收但吐气时仍保持吸气状态。通过以上反复练习，将扩扩大肺活量又能有效地控制气息的上下贯通。这一呼吸方法适合演唱抒情歌曲。第二种方法是“快吸缓呼”，即大口快进气息，然后缓慢把气息有控制地呼出。吐气时和第（中感觉相同。这种方法适合演唱激昂优扬的歌曲。第三方法是“快吸快呼”，即快速将气息吸进，然后有控制地快速吐气，这种方法适合演进行曲体裁的歌曲。以上是气息训练中三种最常用的方法，如能掌握它们各自的呼吸方法，将为歌唱打下坚实的基础。

二‘正确的发声方法”

正确的发声方法应该是喉结保持在最下面，张开喉咙，声带自由地工作，然后使声音在面罩上发出。这样的声音给人的感觉是圆润、轻公、通畅具有穿透力。要使发声正确还必须注意以下几个方面：（1）姿势要正确：发声时歌者应自然站立，重心平稳，双肩放松，两手下垂头部自然，胸部微挺小腹微收。（2）口型要适度，发声时要根据不同的字音把口适度地、充分地、自然的张开，上唇能看见一“半上齿，下唇能看到寸；下齿为宜。门）舌头必须放松放平、轻靠下牙根上，不能有后缩，隆起的现象，否则将直接影响到喉头的弹性和声音的畅通。（4）放松下已、下巴的松紧对唱歌也有影响，发声时要求下巴自然张开，切忌下压侯咙或向夕附出，这样将影响喉咙的正常工作并使声音产生挤紧的效果，尤其是对唱高音更是不利，综上所述如果我们能使以上各器官科学地控制它调节它，将会给发声带来极大的好处，以此同时，在发声过程中应避免大声喊叫或挤压或唱过低过高的音，应多考虑发声的质量而不是音量。

三“良好的共鸣”

任何优美动听、圆润丰满而具有穿透力的歌声，都是建立在最大限度地运用和发挥人体共呜器官的合理利用的基础础上的。众所周知，人体发出的声音也和乐器发出的声音一样，先由一个振源发出微弱的声音（这个振源便是声带），然后由几个共鸣体产生扩大美化的作用，才能形成具有较大音量的声音。刀眩歌唱中的共鸣主要有哪些？人们在歌唱中又将怎样地利用它呢？首先，我们先了解人体的主要共鸣腔体，它们是：‘胸腔共鸣’，这是依靠胸部固有的空间结构对声音产生共振的效果，它在唱中低音时用得较多，它能使声音美化戈浑厚宽广的效果；‘咽腔共鸣’它包括喉咽腔，口咽腔，鼻咽腔，它们是沟通口腔、鼻腔、胸腔和引起阶骨共振的主要通道。歌唱时，必须充分打开以上腔体，使共鸣腔日成空间，保证气息通畅，声音饱满，并根据音高需要进行调节，凡中音区时这些共鸣都起到重要作用，为了打开以上腔体，半打哈欠的方法是行之有效的。‘头腔共鸣’也称面罩共鸣，它是美声唱法的精髓，所谓面罩，即位于眼睛之下鼻腔后面骨骼的空穴之处，它包括额窦、蝶窦、鼻窦等，头腔共鸣能产生结实透亮，穿透力极强，华丽且具光彩的声音。要练好头腔共鸣，一般先进行微笑哼鸣练习，具体方法是用hm来找到头腔共鸣的位置，再从中张开嘴巴把声音放出，其盏觉是上胯和面颊处有振动和麻木感，男高音感觉到硬腮上面某个地了，男低音经常感到门齿后面。以上是歌唱口中必须了解和合理掌握的共鸣腔体，歌者必须经常练习并能体现歌唱的发声之中去，那将会给声音带来迷人的谜力。

四、“表情达意、声情并茂”

当歌者掌握了气息、发声、共鸣之后再加上表情达意，歌唱才能称为艺术。试想一个歌唱者嗓音条件好，技巧也高超，但演唱时感情不投入，干巴巴地把作品唱下来，他的歌声也不会打动观众，相反有的歌手条件一般但能用心去匆划艺术形象，创造独特的艺术风格，反而倍受观众喜爱，这都说明以情动人对歌唱者来说是非常重要的。这里也和歌唱者平时对现实生活的观察体验和文化素质有极大的关系。以我国女高音歌唱家董文华为例，茵＼十年代以一曲“十五的月亮”打动了千万人的心，激励着人们的爱国热情和战士们那大无畏的英雄气概，九十年代又以·一曲“春天的故事”，倾倒了亿万人民的心，这除了她具有优美音色，高超的演唱技巧外，和她那感情的真挚以情动人是分不开的。为此，我们在歌唱中，“定要把握作品，分忻作品的基调，如热情奔放的还是悲伤哀叹的，喜悦欢；的还是伤感缓慢的。还要从字里行间，体裁曲调上去体床，这样才能理解作者意图，演唱起来才能做到情真意切，对作品感情处理才能恰到好处，做到自然贴切，主调明晰、色彩鲜明，表情丰富，举止大方，产生泌川刺府之感。

㈣ 正确练歌的方法

首先要以基础为先： <<气息>>

第一阶段：未曾出声先练气研究资料表明人在正常情况下，每分钟呼吸16—19次，
每次呼吸过程约3、4秒钟，而演唱时，有时一口气要延长十几秒，甚至更长，而且
吸气时间短，呼出时间长，必须掌握将气保持在肺部慢慢呼出的要领，所以要先做
：

(一)“深吸慢呼气息控制延长练习”。

其要领是：先学会“蓄气”，先压一下气，把废气排出，然后用鼻和舌尖间隙像
“闻花”一样，自然松畅地轻轻吸，吸的要饱，然后气沉丹田，慢慢地放松胸肋，使
气像细水长流般慢慢呼出，呼得均匀，控制时间越长越好，反复练习4—6次。

(二)“深吸慢呼数字练习”

我们把第一步骤称为“吸提推送’，“吸提”的气息向里向，“推送”的气息向外向下，
在“推送”同时做气息延长练习。我们推荐三种练法：

A.数数练习：“吸提”同前。在“推送”同时轻声快速地数数字“12345678910”，——口
气反复数，数到这口气气尽为止，看你能反复数多少次。

B．“数枣”练习：“吸提”同 前。在“推送”同时轻声：“出 东门过大桥，大桥底下一树
枣，拿竹竿去打枣，青的多红的少 (吸足气)一个枣两个枣三个枣 四个枣五个……这口
气气尽为止，看你能数多少个枣。反复4—6次。

C．“数葫芦”练习：“吸提” 同前。在“推送”同时轻声念：“金葫芦，银葫芦，一口气
数不了24个葫芦(吸足气)一个葫芦二个葫芦三个葫芦……”，这口气气尽为止，反复
4—6次。

数数字、“数枣”、“数葫芦”控制气息，使其越练控制越，千万不要跑气。开始腹部
会出现酸痛，练过一段时间，则会自觉大有进步。

(三)“深吸慢呼长音练习”

经过气息练习，声音开始逐步加入。这一练习仍是练气为主，发声为辅，在推送同
时择一中低音区，轻轻地男生发“啊”音(“大嗓”发“啊”是外送与练气相顺)，女生发“咿”
音(“小嗓”咿”是外送)。一口气托住，声音出口呈圆柱型波浪式推进，能拉多长拉多长
，反复练习。

(四)“托气断音练习”

这是声、气各半练习。双手插腰或护腹，由丹田托住一口气到额咽处冲出同时发声
，声音以中低音为主，有弹性，腹部及横膈膜利用伸缩力同时弹出，我们介绍三种
练习：

A.一口气托住，嘴里发出快速的“噼里拍啦，噼里拍啦”(反复)到这口气将尽时发出
“嘭一啪”的断音。反复4—6次。

B．一口气绷足，先慢，后快地发出“哈工哈)—(反复)(加快)哈，哈，哈……”锻炼有
进发爆发力的断音，演唱中的“哈哈…”大笑、“啊哈”、“啊咳”常用。

C．一口气绷足，先慢后快地发出“嘿—厚、嘿—厚”(反复逐渐加快)“嘿厚，嘿厚……”
加快到气力不支为止，反复练习。

经过这一阶段练习，气为声之本，气为声之帅的气息，已基本饱满，“容气之所”已
基本兴奋、活跃起来，而声音一直处于酝酿、保护之中，在此基础上即可开始准
备声音练习了。

第二阶段：气、声、字的练习

戏曲演员尤其京剧演员包括戏曲爱好者在喊嗓练声上容易犯急于求成的毛病，恨不
能很快地就能喊出又高又亮的嗓音来，急着喊高音，猛喊甚至瞎喊乱喊，这往往是
事与愿违的。我们在研究喊嗓练声时，有意地先练气息不急于发声，是利于发声练
习，要大家明确一个循序渐进的规律和持之以恒的毅力。在这第三阶段，我们建议
还是不急于爬音阶喊高音，而从气、声、字结合练起。这三者关系应排成这样一个
顺序：气为音服务，音为腔服务，腔为字服务，字为词服务，词为情服务。从这个
顺序中，我们可以看到字的位置居于中心，前面牵着“音”和“腔”，后面联着“词”与
“情”。当中一塌，满盘皆输。字音的真切，决定着声音的圆润，“以字行腔”正是这
个理儿。在喊嗓练声中的字、音、气的关系，应是托足了“气”，找准了“音”，咬真
了“字”。具体方法是：用汉语拼音的方法把字头、字腹、字尾放大放缓，以字练声
，然后加快，同时练嘴皮子和唇齿牙舌喉的灵活性。

①唇音练习：(先放慢，放大念一遍逐渐加快到念绕口令)

八一百一标一兵一奔—北一坡一

北一坡一炮一兵一并一排一跑—

炮一兵一怕一把一标一兵一碰一

标一兵一怕一碰一炮一兵一炮一

②齿音练习(方法同上)

四——是四，

十——是——十，

十四是——十四，

四十——是——四十，

不要把十四——说——四十，

也不要把四十——说——十四，

③舌音练习(方法同上)

六十六岁刘老六，推着六十，

六只大油篓，

六十六枝垂杨柳，

拴着六十六只大马猴。

④喉音练习(方法同上)

山前有只虎，

山下有只猴，

虎撵猴，猴斗虎，

虎撵不上猴，

猴也斗不了虎

⑤舌音牙音练习(方法同上)

街南来了个瘸子，右手拿着个碟子，左手拿个茄子；街上有个撅子，橛子绊倒了瘸
子，右手摔了碟子，左手扔了茄子

⑥十三道辙字音练习

风(中东)一催(灰堆)一暑(姑苏)一去(一七)一荷(波梭)一花(发花)一谢(乜斜)

秋(由求)一爽(江阳)一云(人辰)一高(遥条)一雁(言前)一自(支思)一来(怀来)

俏(遥条)一佳(发花)一人(人辰)一扭(由求)一捏(乜斜)一出(姑苏)一房(江阳)一来(怀来)
东(中东)一西(一七)一南(言前)一北(灰堆)一坐(波梭)

这样一练，你哪路音圆润，哪路音干瘪，分得清，找得准。气、音、字练习非常实
用有效。

第三阶段：吟诗、吟唱练习

把吟诗、吟唱放在第四阶段目的是练习和挖掘“低音宽厚,中音圆润，高音坚韧"的
嗓音素质，不盲目拔高、爬高，而是巩固中音、低音，使其音色华美、音质纯正，
保住一条好听好用的嗓子，同时锻炼高音的坚韧有弹性。此时的念白练唱都是无伴
奏的，演唱更难，要求更高，在第三阶段练，有气、音、字垫底，是一个台阶一个
台阶爬上来的，嗓音并不疲劳，练习有实效，把握性大。

①吟诗一般选各个行当的定场诗，因为角色刚刚上场，要给观众留下第一印象，并
使他们停止议论，安静下来，所以定场诗应是声调较高，不急不慢，是角色自己兴
趣志向的自我剖析，韵律性极强，必须好好练，又适合于喊嗓、练声、练习。比如
《击鼓骂曹》祢衡的定场诗，“口似悬河语似流，全凭舌尖压诸侯，男儿何得擎天手
，自当谈笑觅封侯”；再如《挑华车》中岳飞的定场诗“明亮亮盔甲射人斗牛宫，缥
缈缈旌旗遮住太阳红，虎威威排列着明辅上将，雄纠纠胯下驹战马如龙”。在万物苏
醒，万象更新的清晨你可以尽情发挥练嗓。

②吟唱：具有念白吟诵相夹，半唱半念交相辉映的特点，比吟诗更难，其情感更宜
抒发，其音律更宜舒展，正好用来喊嗓发声。 半吟半唱如引子，例如，《宇宙锋》
赵艳容上半吟(念)“杜鹃枝头泣，(吟唱)血泪暗悲啼。”再如阳平关》曹操(半吟念)“只
手(吟唱)独擎天，奇勋已早建，(半吟念)虚名扶汉祚，(吟唱)时势魏将迁”。直接吟唱
如《秦琼卖马》“好 汉英雄困天堂，不知何日回故乡”，再如《清风亭》“年纪迈，血
气衰，年老无儿绝后代”，“听妈妈高声唤悲哀，想必是为姣儿失却了夫妻恩爱”。

③京白(普通话)吟诗：为现代戏表演念词而练习，如用吟诗的旋律，念《毛主席诗
词》“天高云淡，望断南飞雁，不到长城非好汉”等。再如念现代戏一些经典道白，
“久旱的禾苗逢甘霖，点点记在心”，“千枝万叶一条根，都是受苦人”等，都是喊嗓练
声的好素材。传统大段念白及一些贯口练习也可在这一阶段锻炼气息和发声。

第四阶段：弧形气声练习

这是京剧里非常独特的一种发声技巧，它像舞蹈里的弹跳，跳起来蹲下去又弹起来
，也像体育里的掷铅球，转起来，缩回来，再掷出去，气息和声音推出形成一条／
型，抛物线，拉回来，再抛出去。

如武生：啊／咳／

老生：马／来／

花脸：酒／喔啊＼来／

丑：啊／哈／

青衣：苦／哇／

容⌒禀／

这类双弧形气、声，如不好好练，极容易出“岔音”，“转”或“呲花”。一般要领是：运
好气——托好字(像“汉语拼音”一样分解字音)——抛出去——收——再抛出去，控制好气
息、音量，选出最佳音色，一环扣一环，相得益彰。尤其程派吟诵的“容——禀”似断
不断、细若游丝、欲断又起至饱满地送到家。归音归韵更是需要努力练习和掌握的。

第五阶段：爬音阶及高难音练习

“嘎调”、“翻高”、“高腔”是演唱中不可缺少的，我们称其为高难音。在喊嗓练声中
练习这路音，注意不可多练，关键是找方法找位置，如果拼命去喊去叫，前面练习
的会全部做废，还会伤及嗓子。练习这路音最忌挤、卡、捏、压、强努、硬拼横气。
老先生说“如字要高唱不必用力反呼(使拙劲去喊)，惟将此字做狭做细，做锐，做深，
则音自高矣……，凡遇高扬之字照上法将气提起送出……则听者已清晰明亮，唱者又不
费劲。”这里有窍门，有方法，要根据自己的实际条件，去摸索，去探求。

（一）、腹肌的锻炼：

1．腹肌爆发力的锻练

（1）、仰卧起坐：将双手放在头下，仰卧，抬起上半身、或者仰卧举双腿至胸

前。要求不停歇连续做30-50次。

（2）、团身起坐：

第一步：直立，体会骨盆前倾的感觉；

第二步：仰卧，把双手交叉于胸前，双脚收回，腰部弯屈至90度，骨盆前倾使
腰底部平贴于地面，如果手仍能从腰与地面完全平合。

第三步：团身起坐。保持以上骨盆前倾姿势，5秒钟后，慢慢团身向上，直至肩
胛骨离开地板，再稍稍抬高一些，此时呼气，不要完全坐起来。维持此姿10秒钟。
然后在5秒钟之内缓慢躺下，恢复预备姿势，同时吸气。注意在用力抬身时（腹肌用
力收缩时）呼气，放松腹肌时吸气。每次做5遍，每天做三次。

（3）、侧团身起坐：第一、二步同团身起坐，第三步为了加强腹斜肌的力量，
在抬身时可稍变动一下起坐的方法，即双肩不同时离地，而是左、右肩轮流抬起，
以左肘与右膝接近或以右肘与左膝接近。抬肩时间与节律同团身起坐。

（4）、腹肌弹发练习：用腹肌爆发弹力将气集中成束送到口腔前部，口腔舌位
可以用以下四个音来配合：哈（ha）、嘿（hei）、嚯(huo)、呵（he）。开始需一声
一声的发，注意腹肌弹发和舌根发h-a时的配合。舌根、下巴均需放松，软腭需上挺
，咽壁也需收紧挺直。发出的声音，应该有力度。配合有一定基础后可以连续发音。
当你能连续稳定在一定力度

状态发音后，可以再改变音强、音高、力度强弱等。在发“哈”时，听起来似京剧小生
的笑，在发“嘿”时似冷笑。

2．腹肌各部分灵活配合力量的锻炼。

（l）、肩肘倒立后，两腿在空中交替屈伸，似“蹬自行车”。

（2）、肩肘倒立之后，两腿伸直左右交叉摆动。

3．腹肌与呼吸、发声主动配合感觉的锻炼。

有的人腹肌力量不小，但是不会主动与呼吸、发声配合。特别是女同志，由于
生理的原因，腹肌参与呼吸的感觉通常不明显。可以做以下练习，体会腹肌与呼吸
、发声的配合。

（l）、仰卧，小腹上放一本较有分量的厚书，体会腹肌随深呼吸的收缩、放松
。在自然呼吸状态下，小腹在吸气时是上台的、呼气时是下塌的，即：吸气时腹肌
松弛、呼气时腹肌收缩，这种呼吸配合称为顺式呼吸。在有意识采用．“腹壁站定”
状态有控制的吸气时，小腹不是明显地上抬，但有一定的绷紧感，不是完全松弛：
呼气时仍是渐渐下塌收缩，这种呼吸配合称为道式呼吸，练气功的人常采用逆式呼
吸。无论采用顺式呼吸或逆式呼吸，当吸气较满时，小腹始终会稍微上抬（即外凸
）的，在吸气时过度地收腹会顶住膈肌，影响膈肌下降、从而影响吸气量，当做此
练习、体会到腹肌与呼吸的关联之后，可以练呼吸的基本状态、然后发声；发长声
单元音，体会“送气发声”时，腹肌与呼气的关系。当仰卧体会到呼气时腹肌是收缩
的、吸气时腹肌有一定的紧张感时则可以采用坐姿或者站姿、体会腹肌与吸气、呼
气、发声的关联。

（2）、坐在硬凳前端，双腿伸直，腰腹放松，上身自左向右或自右向左旋转
，上身后仰吸气时腹肌或放松、或稍稍“绷紧”，上身前倾呼气时，腹肌有意识收缩
送气。这个练习的重点在体会呼吸时腹肌的参与感。

控制膈肌能力的锻炼
1．膈肌弹发：

在传统膈肌锻炼方法“狗喘气”的基础上改进后的练习。膈肌弹发与“狗喘气”的不
同，一是变开口为闭口，这样可以减轻气流对喉部的摩擦；二是变无声为有声，在
呼气的同时弹发“hei”音。膈肌弹发具体练法如下：

第一步，深吸气后，发出一个扎实的“hei”音。要求喉部、下巴松弛，似没有一样
不用力，舌根在发H时，有前送弹动感；而胸前剑突下有明显的向上弹动感。在弹发
“hei”时，必须注意膈肌的弹动与发音要协调同步。开始气与声可能会超前、先出气后
出声，也可能会落后，出声了、气尚未弹出，还可能气弹出却未用在发声上，气弹了
而声音仍用嗓子喊出来……等等现象，这在初练者是必然的现象．不要着急，可以慢
慢地一声一声地找。

这时需注意三点：

一是，控制膈肌正确地上弹，既不是上腹部向外努（这样气不是外弹、而是内
吞），又不是上腹部向内拙挤（这是送气而非‘弹气’）

二是，喉头部位一定要松弛，气弹出才可能弹发出 hei音。否则气与声会脱节形
成嗓子挤出的声；

三是,由于未经训练的人，有意识控制膈肌的能力较弱，在开始练膈肌弹发时，
发出的 hei音并不强，但弹发正确的hei音，是音高稍低、圆润集中、松弛宽厚的声
音。在开始练膈肌弹发时，首先要注意膈肌弹发与发音的配合要正确，不必贪多、
贪快、贪连续发音，只有一声、一声练得有力了，才能连续发音。

第二步，在膈肌单声弹发状态稳定的情况下，增加连续弹发hei音的次数，连发
2个、3个、4个、5个、···直至可连续发7－8个hei音。连续弹发时，要注意给气的力
量应该均匀，发出的hei音也需要保持一定的音量、音高、音色应始终一致。在连续
弹发时，还应注意将膈肌的力量控制集中到弹发的瞬间，而在弹发间隔时、膈肌要
迅速放松还原到原位。不会放松，膈肌越弹越紧张，最终会因无气可弹而力竭。只
有弹发后的迅速放松才能使气不断地进入、弹出，也有利于膈肌再次积聚力量弹发。

第三步，坚持第二步连续弹发练习，数日后会获得“自动”进气的感觉，以无限
制的连续发出稳定hei音时，就可进行第三步练习：由慢到快、稳劲轻巧地连续弹
发hei音。

第四步,在第三步的基础上，做改变音高、音量、音色、音长的隔肌弹发练习。

类似于京剧老生的大笑状。

2．随肌弹发喊操口令：

胸腹联合呼吸基本状态的训练

一、呼吸基本状态练习：

吸气：“沿纽扣”练习，沿后背、闻花香、毛细孔扩张、抬重物、半打哈欠

呼气：叹气、发ai音、吃桌面灰、发“a”音、数数、数葫芦

感情和声音是通过气息来连结的。

（一）、体会日常生活中自然的胸腹联合式呼吸时，呼吸肌的运动及与配合。

1、取坐姿，身体重心在臀下当中椅子的前部，需满臀坐。腰直、胸含、肩松；
完全自然地象叹气一样，将体内分气全部吐出来，然后从容自然地吸气。注意体会
吸气时，小腹自然的外凸、两肋后部及腰两例自然张开、撑起的感觉。吸到正常的
程度自然地呼气，注意体会两肋下塌、腹壁渐松复原。

2．以慢吸慢呼的方式，在第一练习的基础上，以坐姿体会稍有控制的吸气和
呼气。

在将体内余气全部吐出来之后，吸气时有意识地强调“吸到肿底、两肋打开、
腹壁打开、”的感觉进行慢吸慢呼。在吸气的过程中，着重体会两助后部渐张、腹
肌渐渐向“丹田”集中。腹壁从松弛状渐渐绷紧“站定”的感觉。当吸气至比日常自然
吸气稍多的五、六成满时，调整吸气肌、呼气肌的控制感觉；屏气一瞬间立即慢慢
的呼气。

呼气时要注意两点：

一是．尽量保持两助张开支撑感（实际仍会塌下收回一些）；

二是，着重体会，在这种呼吸肌的配合中、靠腹肌收缩往外送气流的感觉。这
一步练习主要体会胸腹联合式呼吸方式中，腹肌参与吸气、呼气控制、特别是收腹
呼气的感觉。随着呼吸控制能力及隔肌与腹肌配合能力的增强，吸气量可加大到八
、九成满，只需注意呼气时，仍不要有明显地“扼喉”感。

（二）、以慢吸慢呼方式体会胸腹联合式呼吸控制的基本状态。

1、慢吸慢呼，数数儿，延长呼气控制。

保持正确的基本呼吸状态下、慢吸气至八成满，然后，以大约每秒一个数儿的
速度数数儿：l，2，3，4．要吸一口气数数儿，中途不换气、不补气，并保证数字
之间语音规整、声音圆润集中、音高一致、力度一致；出声则出气。不出声不漏气
；开头的数字、气不冲声不紧，近尾的数字气不憋、声不噎。气竭则声停。注意数
数儿时，声带喉头保持正常发声的通畅感，不因吸气较满呼吸肌紧张而扼喉。—般
吸一口气数数儿持续时间达到30秒到40秒即完成训练要求。开始练习时，不要单
纯追求所数数字的多少，重点应在锻炼呼吸发声的控制力。经过一段时间的锻炼，
呼吸控制力强了，数儿便会数得多了。

2．慢吸慢呼，数葫芦。

词如下：

一口气数不了二十个葫芦，一个葫芦、两个葫芦、三个葫芦、

数葫芦的呼吸控制及用声要求，同上一个数数儿的练习。一般达到一口气能数
十五个至二十个葫芦即可。由于数葫芦接近说话状态，难度较大。但是练好了更容
易结合话筒前用声用气的实际控制状态。
3、练唱舒缓、抒情的歌曲，锻炼随旋律乐句延长呼气发声的能力．

这个练习是为了训练呼吸控制能力，歌唱时用本声、中低音、接近于通俗唱法
练习。比如，《草原之夜》、《赞歌》、《走上这高高的兴安岭》、《美丽的草原
我的家》等。

扩展胸腹联合式呼吸控制能力的练习
在胸腹联合式呼吸的实际运用中，吸气与呼气的配合有四种方式：慢吸慢呼、慢吸
快呼、快吸快呼、快吸慢呼。慢吸的训练一般是初学时采用，为了保证呼吸的基本
状态能正确；在胸腹联合式呼吸有了一定基础后，则可以进行快吸的训练。而在这
四种吸与呼的配合方式中，以快吸慢呼的配合方式，更符合说话用声呼吸控制的实
际状况。所以，在扩展胸腹联合式呼吸控制能力的训练中，应以快吸慢呼的训练为
主。

（一）、慢吸快呼的训练，

保持慢吸的正确状态吸气之后，用一口气尽量说又多又快的话、可以用简单重
复的绕口令来练。

1、吃葡萄不吐葡萄皮儿。

2．班干部不管班干部。。

（二）、快吸快呼的训练

快吸时应注意保持慢吸时“两肋打开、吸到肺底、腹壁站定”的基本状态，只是
将慢慢吸气，改为在不经意间一张嘴的一瞬即吸气到位。就象突然在远处发现了你
正要找的人、准备喊他的瞬间吸气。

快吸慢呼的训练，可选练快板、戏曲、曲艺说白的贯口段子，要求呼吸控制急
而不促、快而不乱、长而不喘。

1．快板儿书：

给诸位，道大喜，人民政府了不起！

了不起，修臭沟，上先儿先给咱们穷人修。

请诸位，想周全：

东单、西四、鼓楼前；

还有那，先农坛、天坛、八庙、颐和园；

要讲修，都得修，为什麽先管龙须沟？

都只为，这儿脏，这儿臭，政府看着心里真难受！

好政府，爱穷人，教咱们干干净净大翻身。

修了沟，又修路，好教咱们挺着腰板儿迈大步：

迈大步，笑嘻嘻，劳动人民又心齐。

齐努力，多做工，国泰民先安享太平，享——太平！

—一选自老舍剧作《龙须沟》

要求；由一般速度的练习开始，逐渐加快速度。气息吐字要配合好。气息通畅
不紧，吐字清晰利落，感情有起伏扬抑的变化。

2．贯口段子练习

大来朝文堰伯，幼儿倒有伏国之志，司马文公倒有破瓮救儿之谋，汉孔融四岁
让梨，懂得谦逊之礼。小黄香九岁温席泰香，秦甘罗一十二岁身为宰相。吴周瑜七
岁学文九岁习武、一十三岁官拜水军都督，执掌六郡八十一州之兵权，施苦肉陷连
环借东风借雕翎火烧战船，使曹操望风鼠窜，险些丧命江南，虽有卧龙风雏之相帮
，那周瑜也算小孩了当中之魁首。

（三）快吸慢呼训练

选择发音响亮的音节组成的人名，比如：阿毛、阿花、小兰、小安、小刚……等。

假设这个熟识的“小安”在远处，你发现了他，要喊他，迅速地抢吸一口气，然后
拖长腔喊他。

播音发声基础之气息训练
总要求：气畅、字清、声美、多变

播音员播音的综合感觉：

声音象一条弹性的带子，下端从小腹拉出，垂直向上，至口咽腔，沿上腭中纵线
前行，受口腔节制形成字音，字音好像被吸住挂在硬腭的前部，由上门齿处弹出，流
动向前。

播音怎样获得综合感觉：

气息下沉，头部放松，不僵不急，声音贯通，字音轻弹，如珠如流，气随情动，
声随情走。

播音对吐字的要求：

准确、清晰、圆润、集中、流畅
第一节 气畅（呼吸控制）

掌握胸腹联合式呼吸的要领，首先要掌握呼吸的基本状态。这种基本状态的

吸气和呼气要领分别如下：

吸气要领：吸气要吸到肺底、两肋打开、腹壁“站定”。

这是一种深吸气。而在生活中只有将人体内余气全部吐出后才能有吸气的需求。
在体会吸气要领时，应先将体内余气用叹气法全部呼出，再自然吸气，此时才容易体
会到将气吸到肺底、两助打开的感觉，否则易成为胸式呼吸。在自被吸气的过程中，
腹肌的配合是不明显的（尤其是女性）。在胸腹联合式呼吸训练中，吸气时我们要求
除隔肌、肋间外肌等吸气肌肉群紧张工作外，腹肌、肋间内肌等呼气肌要从自然吸气
时的松弛、休息状态。进入“准备工作”的预备状态，即“腹壁站定”状态。在吸气时，
腹肌有意识地向中医经络的“气海”至“关元”穴集中，使腹肌与隔肌进人弱抗拮状态。
特别需要注意的是，吸气时腹肌的紧张度不可过强，过强的腹肌收缩会阻碍隔肌下降
而影响胸腔上下径的扩大，进而影响吸气量的增加。当吸气进行到比自然状态呼吸稍
多又不至于失去控制能力时（初练者吸气至五、六成满即可，不必贪多），即可转入
呼气阶段。在训练时。，吸气及呼气之间的屏气时间要尽量短而流畅，忌人为地扼喉
。若吸气过满，超出了呼吸肌的抗拮控制能力，喉头声带会自动地屏气、扼喉，这不
利于控制气流正常发声。

呼气的要领：

第一步要掌握呼气的稳劲状态，其中应以快吸慢呼为训练重点；

第二步是锻炼呼气的持久力，一般要求一口气呼气发声可持续30秒-40秒；

第三步训练呼气与发声“挂钩”，掌握发声时呼气的调节方法。

纵观呼吸控制基本状态的训练过程，需注意以下几个方面：

第一、呼吸是人与生俱来的能力，日常生活中呼吸、说话用声都是下意识“自动
化”的，而日常的呼吸控制能力，不能满足广播电视艺术语言的要求。广播电视的播
音主持艺术从业人员，应以生活中的呼吸为基础，通过有意识地呼吸控制训练，培
养良好的呼吸习惯并进一步掌握艺术发声的呼吸控制方法；训练和使用尽量不要脱
节，训练的目的在于提高自己说话发声时的实际呼吸控制能力。只要基本状态对了，
应尽快结合实际发声训练，在发声综合训练中提高呼吸控制能力。呼吸控制方法的
改善是改变不良呼吸习惯、养成良好呼吸习惯和增强呼吸控制能力的过程，需要进
行循序渐进、持之以恒、长时间的锻炼才可见效，呼吸肌的协调和控制能力的提高
，只有坚持天天练，直至将生活中的呼吸控制与话筒前用声的呼吸控制统一起来。
达到新的“自动化”调节呼吸控制时，才能使呼吸控制达到纵控自如。

第二，呼吸能力的训练是一个过程。

第三，呼吸控制应以实际发声效果来检验。

第四，应学会换气、补气、偷气、救气等多变的用气方法。

第五，发声时应把呼气的控制放在首要位置。

提颧肌与思想感情的运动

播音发声学中把口腔控制要领分为四个要点："提颧肌、挺软腭、开牙关、松下巴”。
其实这四个要点在实际运用中是一次完成的，基本方法是：“提颧肌之前下巴先稍微
往后收，牙关（上下槽牙张开）打开，软腭自然上提挺起，颧肌自然向上提。”四个
要点协调统一，一次完成。基于这个特点我们把四个要点简称为“提颧肌”。

什么是“颧肌”？人体解剖学中这样解释：“‘颧肌’属于运动系一类，是面部肌肉的一部
分，可随人的意志而收缩，面部肌肉又主要分布在口裂和眼裂的周围，分为环行肌
和辐射状肌两种。‘颧肌’属于辐射状肌，它的上方位于眼轮匝肌与咬肌上方之间，下
部与笑肌和口轮匝肌相接。在开大或闭合孔裂时（颧肌提起）而牵动面部皮肤显出
喜、怒、哀、乐等各种表情。

㈤ 如何训练唱歌技巧

第一阶段：未曾出声先练气研究资料表明人在正常情况下，每分钟呼吸16—19次，每次呼吸过程约3、4秒钟，而演唱时，有时一口气要延长 十几秒，甚至更长，而且吸气时间短，呼出时间长，必须掌握将气保持在肺部慢慢呼出的要领，所以要先做：

(一)“深吸慢呼气息控制延长练习” 其要领是：先学会“蓄气”，先压一下气，把废气排出，然后用鼻和舌尖间隙像“闻花”一样，自然松畅地轻轻吸，吸的要饱，然后气沉 丹田，慢慢地放松胸肋，使气像细水长流般慢慢呼出，呼得均匀，控制时间越长越好，反复4—6次。

(二)“深吸慢呼数字练习” 我们把第一步骤称为“吸提推送’，“吸提”的气息向里向，“推送”的气息向外向下，在“推送”同时做气息延长练习。
我们推荐三种练法
A.数数练习：“吸提”同前。在“推送”同时轻声快速地数数字“12345678910”，——口气反复数，数到这口气气尽为止，看你能反复数多少 次。
B．“数枣”练习：“吸提”同 前。在“推送”同时轻声：“出 东门过大桥，大桥底下一树枣，拿竹竿去打枣，青的多红的少 (吸足气)一个 枣两个枣三个枣 四个枣五个……这口气气尽为止，看你能数多少个枣。反复4—6次。
C．“数葫芦”练习：“吸提” 同前。在“推送”同时轻声念：“金葫芦，银葫芦，一口气数不了24个葫芦(吸足气)一个葫芦二个葫芦三个葫 芦……”，这口气气尽为止，反复4—6次。 数数字、“数枣”、“数葫芦”控制气息，使其越练控制越，千万不要跑气。开始腹部会出现酸痛，练过一段时间，则会自觉大有进步。

(三)“深吸慢呼长音练习” 经过气息练习，声音开始逐步加入。这一练习仍是练气为主，发声为辅，在推送同时择一中低音区，轻轻地男生发“啊”音(“大嗓”发“啊” 是外送与练气相顺)，女生发“咿”音(“小嗓”咿”是外送)。一口气托住，声音出口呈圆柱型波浪式推进，能拉多长拉多长，反复练习。

(四)“托气断音练习” 这是声、气各半练习。双手插腰或护腹，由丹田托住一口气到额咽处冲出同时发声，声音以中低音为主，有弹性，腹部及横膈膜利用伸缩力同 时弹出，我们介绍三种练习：
A.一口气托住，嘴里发出快速的“噼里拍啦，噼里拍啦”(反复)到这口气将尽时发出“嘭一啪”的断音。反复4—6次。
B．一口气绷足，先慢，后快地发出“哈工哈)—(反复)(加快)哈，哈，哈……”锻炼有进发爆发力的断音，演唱中的“哈哈…”大笑、“啊哈”、“啊咳”常用。
C．一口气绷足，先慢后快地发出“嘿—厚、嘿—厚”(反复逐渐加快)“嘿厚，嘿厚……”加快到气力不支为止，反复练习。 经过这一阶段练习，气为声之本，气为声之帅的气息，已基本饱满，“容气之所”已基本兴奋、活跃起来，而声音一直处于酝酿、保护之中，在此基础上即可开始准备声音练习了。

第二阶段：气、声、字的练习 戏曲演员尤其京剧演员包括戏曲爱好者在喊嗓练声上容易犯急于求成的毛病，恨不能很快地就能喊出又高又亮的嗓音来，急着喊高音，猛喊甚至瞎喊乱喊，这往往是事与愿违的。我们在研究喊嗓练声时，有意地先练气息不急于发声，是利于发声练习，要大家明确一个循序渐进的规律和持之以恒的毅力。
在喊嗓练声中的字、音、气的关系，应是托足了“气”，找准了“音”，咬真了“字”。具体方法是：用汉语拼音的方法把字头、字腹、字尾放大放缓，以字练声，然后加快，同时练嘴皮子和唇齿牙舌喉的灵活性。
①唇音练习：(先放慢，放大念一遍逐渐加快到念绕口令) 八一百一标一兵一奔—北一坡一 北一坡一炮一兵一并一排一跑— 炮一兵一怕一把一标一兵一碰一 标一兵一怕一碰一炮一兵一炮一
②齿音练习(方法同上) 四——是四， 十——是——十， 十四是——十四， 四十——是——四十， 不要把十四——说——四十， 也不要把四十——说——十四，
③舌音练习(方法同上) 六十六岁刘老六，推着六十， 六只大油篓， 六十六枝垂杨柳， 拴着六十六只大马猴。
④喉音练习(方法同上) 山前有只虎， 山下有只猴， 虎撵猴，猴斗虎， 虎撵不上猴， 猴也斗不了虎。
⑤舌音牙音练习(方法同上) 街南来了个瘸子，右手拿着个碟子，左手拿个茄子；街上有个撅子，橛子绊倒了瘸子，右手摔了碟子，左手扔了茄子
⑥十三道辙字音练习 风(中东)一催(灰堆)一暑(姑苏)一去(一七)一荷(波梭)一花(发花)一谢(乜斜) 秋(由求)一爽(江阳)一云(人辰)一高(遥条)一雁(言前)一自(支思)一来(怀来) 俏(遥条)一佳(发花)一人(人辰)一扭(由求)一捏(乜斜)一出(姑苏)一房(江阳)一来(怀来) 东(中东)一西(一七)一南(言前)一北(灰堆)一坐(波梭) 这样一练，你哪路音圆润，哪路音干瘪，分得清，找得准。气、音、字练习非常实用有效。

第三阶段：吟诗、吟唱练习 把吟诗、吟唱放在第四阶段目的是练习和挖掘“低音宽厚,中音圆润，高音坚韧"的嗓音素质，不盲目拔高、爬高，而是巩固中音、低音，使其音色华美、音质纯正，保住一条好听好用的嗓子，同时锻炼高音的坚韧有弹性。此时的念白练唱都是无伴奏的，演唱更难，要求更高，在第三阶段练，有气、音、字垫底，是一个台阶一个台阶爬上来的，嗓音并不疲劳，练习有实效，把握性大。
①吟诗一般选各个行当的定场诗，因为角色刚刚上场，要给观众留下第一印象，并使他们停止议论，安静下来，所以定场诗应是声调较高，不急不慢，是角色自己兴趣志向的自我剖析，韵律性极强，必须好好练，又适合于喊嗓、练声、练习。比如《击鼓骂曹》祢衡的定场诗，“口似悬河语似流，全凭舌尖压诸侯，男儿何得擎天手，自当谈笑觅封侯”；再如《挑华车》中岳飞的定场诗“明亮亮盔甲射人斗牛宫，缥缈缈旌旗遮住太阳红，虎威威排列着明辅上将，雄纠纠胯下驹战马如龙”。在万物苏醒，万象更新的清晨你可以尽情发挥练嗓。
②吟唱：具有念白吟诵相夹，半唱半念交相辉映的特点，比吟诗更难，其情感更宜抒发，其音律更宜舒展，正好用来喊嗓发声。 半吟半唱如引子，
例如，《宇宙锋》赵艳容上半吟(念)“杜鹃枝头泣，(吟唱)血泪暗悲啼。”再如阳平关》曹操(半吟念)“只手(吟唱)独擎天，奇勋已早建，(半吟念)虚名扶汉祚，(吟唱)时势魏将迁”。直接吟唱如《秦琼卖马》“好 汉英雄困天堂，不知何日回故乡”，再如《清风亭》“年纪迈，血气衰，年老无儿绝后代”，“听妈妈高声唤悲哀，想必是为姣儿失却了夫妻恩爱”。
③京白(普通话)吟诗：为现代戏表演念词而练习，如用吟诗的旋律，念《毛主席诗词》“天高云淡，望断南飞雁，不到长城非好汉”等。再如念现代戏一些经典道白，“久旱的禾苗逢甘霖，点点记在心”，“千枝万叶一条根，都是受苦人”等，都是喊嗓练声的好素材。传统大段念白及一些贯口练习也可在这一阶段锻炼气息和发声。 第四阶段：弧形气声练习 这是京剧里非常独特的一种发声技巧，它像舞蹈里的弹跳，跳起来蹲下去又弹起来，也像体育里的掷铅球，转起来，缩回来，再掷出去，气息和声音推出形成一条／型，抛物线，拉回来，再抛出去。 如武生：啊／咳／ 老生：马／来／ 花脸：酒／喔啊＼来／ 丑：啊／哈／ 青衣：苦／哇／ 容⌒禀／ 这类双弧形气、声，如不好好练，极容易出“岔音”，“转”或“呲花”。一般要领是：运好气——托好字(像“汉语拼音”一样分解字音)——抛出去——收——再抛出去，控制好气息、音量，选出最佳音色，一环扣一环，相得益彰。尤其程派吟诵的“容——禀”似断不断、细若游丝、欲断又起至饱满地送到家。归音归韵更是需要努力练习和掌握的。 第五阶段：爬音阶及高难音练习 “嘎调”、“翻高”、“高腔”是演唱中不可缺少的，我们称其为高难音。在喊嗓练声中练习这路音，注意不可多练，关键是找方法找位置，如果拼命去喊去叫，前面练习的会全部做废，还会伤及嗓子。练习这路音最忌挤、卡、捏、压、强努、硬拼横气。老先生说“如字要高唱不必用力反呼(使拙劲去喊)，惟将此字做狭做细，做锐，做深，则音自高矣……，凡遇高扬之字照上法将气提起送出……则听者已清晰明亮，唱者又不费劲。”这里有窍门，有方法，要根据自己的实际条件，去摸索，去探求。 教你用呼吸法唱出高音 一位声乐专家说过：由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。因此声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说。

其实掌握了正确的呼吸方式不仅能让你在KTV大显身手，更能让你锻炼出平坦的腹部，丰满的胸部。 用呼吸控制歌声 底气不足，音域不宽，都可以通过学习呼吸技巧来改善。歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸不大一样。平时，人们交谈时所需音量较小，气息浅，不需要很大的力度，而且我们说话时连续用嗓时间长了，嗓音就容易疲劳、嘶哑，这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。 唱歌是为了抒感，是要唱给别人听的。因而要求声音既要有一定的音量，又要有一定的力度变化，并要求根据歌曲的需要，或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有控制地输送气息。因此唱歌时的呼吸作为一种艺术手段，有它自身特有的一套规律和方法，是后天训练出来的。

唱歌时的呼吸运动主要包括三个步骤。
1、吸气：用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，小腹则要用力收缩，不扩张。背部要挺立，脊柱几乎是不动的，但它的两侧却是可以动的，而且也是必须向下和向左右扩张的，这时气推向两侧与背后并贮在那里，屏住呼吸然后再缓缓将气吐出。

2、吐气：唱歌用气时，仍要保持吸气状态。这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松了，这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的对抗。在呼和吸的过程中，要注意呼吸僵硬的感觉，整个身体表情都应该是积极放松的，紧张的部位就是横膈膜、两肋，两肋就像是一只充足的气球一样，我们要让声音坐在上面，往下拉，不能让气球往上浮起来也就是说要把气息拉住，不能让它提上来，这就牵涉到一个气息支点的问题。

3、唱歌时要有气息支持点：支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点，当我们咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人，唱歌时常常脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低音下不来，都是与气息支持点没有保持住有关。反之，我们掌握了呼吸方法，有了支持点的感觉，那么，歌唱发声时，便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上，也就是说声音是由呼吸来支持了，这种声音不但悦耳响亮，而且能强弱自如地做出各种变化来。