1. 怎么才能唱好高音
歌唱时高音技法的学习,虽然不是声乐学习方法的全部，但是它却是歌唱艺术中的重中之重。在声乐学习中掌握正确的高音技法，有助于拓宽声音的音域;有助于演唱好声乐作品中的高潮部分;有助于使歌唱声音的音色变得坚实、有力。尽管如此，然而声乐演唱中的各个声部、各个声种都存在许多亟待解决的高音发声技巧问题。 许多声乐爱好者对于发声的概念理解不够正确，歌唱方法把握不够准确，所以不能很好地解决高音歌唱时所遇到的技巧问题。如何掌握声乐技法中正确的高音唱法来唱好高音，是值得我们去深入探究的。下面跟北京声乐培训一起学习下。 一、 建立良好的中声区训练是获取正确高音唱法的的基础 运用科学的发声方法训练好中声区，是获取正确高音的前提。首先就应将“打开喉咙”，合理地运用在中声区的训练之中。怎样才能打开喉咙呢?那就是自然抬起上颚，“打哈欠”。我们不如试一试：站在一面大镜子前面张开口，就可以看到我们的鼻孔、下颌下方的喉腔前部。现在把一只玻璃杯拿在手里，装着要喝水的样子，把杯子迅速举到嘴边，恰在举起杯子的这一瞬间，我们已通过口腔做了一次快而深的呼吸。这时我们可以看到，在做这种快速呼吸时，喉咙因扩张开而使脖子前面隆起。与此同时，口腔内舌肌收缩，舌头向后缩短，舌头后部膨胀，我们趁机再快速地向下吸一次气，此时喉咙因气流的急速通过而被张开。这就是我们常说的“打开喉咙”。 用“打哈欠”的方式“打开喉咙”，其实就是一次深呼吸的过程。外界的气流通过口腔、咽腔、喉腔并通过变宽了的两条声带之间的声门裂到达气管、支气管而进入肺部完成吸气过程。当发声时，由于胸腹部、腰部的肌肉强烈收缩，肺部的气流被挤压向上逆流，通过变窄了甚至接近关闭的声门裂撞击声带，引起声带震动而发声。吸的气越足，向上逆行的气流就越大，撞击声带引起震动而发出的声音就越高，反之则发出的声音就越低。这就是高音和低音的发声原理。 在打开喉咙，稳定喉头的基础上，唱好高音先要建立一个良好的中声区，最好采用“软起音”的训练方法。采用什么样的“软起音”呢?开始训练时，要根据声乐爱好者的实际情况，因人而异。实践证明：“u”音的练习，对喉咙打不开的声乐爱好者有很大的帮助。因为这一元音在喉咙发声最低，虽然在起初阶段发音时有空、闷的感觉，但在以后循序渐进的发声练习中，能使发声肌的收缩与舒张达到平衡，从而使喉腔与咽腔、口腔、鼻腔及副鼻窦挂通，产生共鸣作用，音色就会明亮起来。“软起音”训练一段时期后再逐步过渡到“硬起音”的高声区，即用元音“a”来练习发声，由低到高，由弱到强，最后发出来的声音既丰满，又结实，且具有强烈的穿透力。 二、 运用科学的呼吸方法是获取正确高音唱法的神奇良药 胸腹式联合呼吸方法是当今声乐界所崇尚的一种最科学的呼吸方法。歌唱者在唱高音前的一瞬间做换气动作时，切忌吸得太满而形成饱和状态，以致使唱出来的高音不准、僵化且不流畅。要想有把握唱好高音，气息要适量，保持一两秒钟后，将气息稍微下放一点。两肋相应产生张力，后腰向下坐，这样气息就垂直通下来，从而将气息的支点固定在小腹的“丹田”处。获得气息支持，同时激起高音声流进入头腔，顺利获取头声。此时鼻梁上方和眉心处顿时就有振动感，使声音流动，由此产生泛音。这种声音圆润、优美且有穿透力，在力度和灵活度上都具有很大的可塑性。所以说，只有运用这样的科学呼吸方法才能获得正确的高音。 三：树立和培养正确的歌唱心理是获取高音唱法的重中之重 通常在教学中为了使声乐学生消除心理上的障碍，顺利解决高音唱法上的技巧问题，提高表演水平，使他们能在舞台上表现出热情、奔放，感情充沛，使歌声更有感染观众的魅力，我们必须采取一定的训练措施。虽然目前我国对歌唱的心理没有一整套科学的训练方法，然而我们可以从学生的心理情况出发，采取相应的措施。 首先应了解歌唱者心理障碍产生的原因。大多数学生心理障碍的原因都是由情绪紧张所产生的。反复分析学生产生情绪紧张的原因，就是很多人“怯场”、缺乏勇气和自信心。教师一定要立足于学生的立场，帮助他们分析问题，鼓励他们勇敢地去战胜困难，树立信心，坚定信念。切勿采取打击、批评、嘲笑等不恰当的简单办法。人非圣贤，孰能无过。学生在表演中做得不到位，教师应该有耐心指导纠正，只有深入浅出，循循善诱地加以引导，才能起到良好的效果。只有这样才能消除学生的心理障碍。 其二，尽量为学生创造良好的舞台艺术实践机会。大多数在校声乐专业的学生比较缺少舞台实践的机会。这就造成了他们毕业后，一踏入社会就会因舞台经验的欠缺，使得声乐专业的表演展现的不够理想。因此，学生在毕业后将要出现的一系列问题，我们教师应该提前预料到，尽可能地在大学课堂内外解决。使学生一进入社会，就能被社会认可、接受。同时也使学生产生“英雄处地有武可用”之感，从而增强他们的自信心和自豪感。 其三，彻底解决学生“怯场”的最好方法就是让学生有机会频繁地在舞台上演唱。让学生们进行实地走台，让他们轮流做歌者、做观众、做评委，彼此互相交流经验和意见，从而达到共同提高。这种方式虽然是一种好方法，但是切忌千篇一律，要根据各人不同的心理特点，针对不同类型的性格，因人而异，用不同的方法，正确加以引导。最终使每一个学生有一个比较完美的高音歌唱方法。 综上所述，本人认为科学的高音唱法的探究是歌唱艺术中的重中之重。在声乐学习中撑握正确的高音技法有助于拓宽声音的音域;有助于演唱好声乐作品中的高潮部分;有助于使声音的音色变得坚实、有力。我衷心希望每一个声乐爱好者都掌握好科学的高音歌唱技法，在演唱高音时遵循高音发声原理，富有激情地、充满自信地尽情歌唱。只有这样，歌唱高音的技巧才能得到淋漓尽致的更好发挥;只有这样，才能使高音更加明亮、集中、坚实，既有中声区自然明亮的音色，又有丰富的头腔共鸣，坚实、流畅的声音，从而获得了良好的高音效果。
2. 如何轻松唱高音
唱高音的方法呢，其实不用说的太复杂，如果说的太复杂等于没说。
我们只要找到正确的感觉即可。有人说找感觉不太靠谱，但是我认为：唱歌是人的器官来完成的，不是机器，所以在唱歌中，感性认识（感觉）更重要，理性认识（例如声带发声的原理，真声假声的原理等）了解即可。
正确的感觉如下：想象一下有一根很粗的管子从你的腹部开始经过胸部和脖子一直通到头腔，然后管子的下端套上一个气球，你的腹部就是这个气球。唱高音的时候腹部要用力使劲挤压这个气球，同时一定要保持管子的通畅（不要管声带在哪里，你只要使劲把气息通过通畅的管子送到头腔即可），高音就上去了！如果上不去就是你腹部的力量没有给足。
可能很多人都听说过关闭唱法，其实这种感觉唱出来的是最标准的关闭唱法，嗓子耗费是很低的，可以唱一晚上不累。有一种说法是找咳嗽的感觉，我认为这样不正确，因为有的人咳嗽的很深，如果他用这种感觉唱歌，就可以做到比较标准的关闭。但是有的人咳嗽的位置很浅，如果用这种感觉唱歌，唱出的就不是关闭！因此上述感觉才是最科学的！
3. 如何才能使自己唱上高音
其实，唱歌好不好主要是音准、节奏。
这两点有了只能算会唱，然而感情才是最高境界。
艺无止境，为情是岸。
五音不全是你没有用耳朵，
音准很多时候是耳朵，在你唱歌的时候，其实耳朵更重要，
我们往往在演唱时忽略了用耳，要认真的听自己唱出来本声，
才可把握音准和情感(一定听过，带着耳机唱歌的人，音乐声盖过自己的声音，所以跑调）。
再就是要多听原唱，也要用耳朵认真听演唱者的声音，人耳天生就有分辨能力，
你要从音乐中分辨出伴奏和人声，将来甚至到每一层乐器.....
先练耳朵，再去谈别的.....
介绍几种唱歌练习方法：
高音问题---首先，教你一个简单易学的，飙高音的技巧：嘴角夹个牙签唱歌，不要掉，很容易唱高音。 (也就是常说的开内口）
颤音---主要是通过气息的控制，让气流像波浪一样经过嗓子，就产生了颤音，有些人是通过嗓子来控制气流，这种唱法很过时，叫震喉音，振幅很大，不自然。
每个人的音域都不同，有些人天生音高就很高，音高是需要练习的，（但要注意，不能过分疲劳，会把嗓子唱坏，）
其实你不必太追求音高，找一些适合自己音域的歌曲练习，或者稍微一点点吃力，但还是可以唱上去的高音。
唱歌前是要开声的，喝点开水有助于把声音打开。声音打开后，就嗓子不会难受了。
慢慢来，科学的认识自己的嗓子，每个人都可以唱好歌