调音小技巧和方法

⑴ 汽车音响调音技巧图解

调音的目的是要将器材的价值发挥出来，调出更传神的声音，事实上这样的工作，比不过不是很容易，因为他的变数太大，也因为如此，调音的工作是一件相当有乐趣而具有挑战的事情。其实，调音的工作有一半以上实在检查系统，如果系统配线不正确，或者系统搭配有问题，用再多的时间也调试不出应有的效果。所以在手动调音之前，必须检查以下几项：
1.中高音喇叭，左右声道，以及前后声道，相位是否正确
2.是有单音信号测试，每一只单音的声音，表现是否一致
3.测量超低音扩大机的电源，在中音量时，会不会有很大的压降
4.从扩大机端测量喇叭的阴抗是否正确
5.开大音量，听听喇叭有没有发出异常声音
调音的项目也有三重点：
均衡度：这表示各频段的均衡度，相互之间的比例，如果频率响应不平整的话，音量较大的频段会提早到失真点，扩大机及喇叭本身无法均衡发挥，平白消耗无谓的电流。
灵敏度：整个系统的灵敏度设定是非常重要的，从前级扩大器至电子分音器到扩大机，不正确的灵敏度设定信号还未输入扩大机之前就已经失真了，有 些主机信号输出太小，扩大机的灵敏度，必须开大，造成讯杂比较差，还出现嘶声(Hiss声)，在这种情况下很容易产生引擎杂讯干扰，这是相当不正确的系统搭配。
分频点：分频点的设定，关系着喇叭的工作范围，影响声音表现的效果分频点的取舍，有很多的变数，这里是决定声音表现的重要关卡，如喇叭的频率响应范围，分音器的斜率、车辆本身的共鸣特性、扩大机的功率及喇叭的尺寸，都会影响分频点的设定，固定式的分频的点及波段式的分频点，很难得到你想要的分点，微调式的是一个比较理想的方式，这里有很多技巧，不在讲义上说明，留到课堂里详述。
分频点：分频点的设定，关系着喇叭的工作范围，影响声音表现的效果分频点的取舍，有很多的变数，这里是决定声音表现的重要关卡，如喇叭的频率响应范围，分音器的斜率、车辆本身的共鸣特性、扩大机的功率及喇叭的尺寸，都会影响分频点的设定，固定式的分频的点及波段式的分频点，很难得到你想

⑵ 音响调音有哪些技巧

调音基本常识 一、功放面板名称功能认识： 1：混响总音量：ECHO 或者ECHO VOL该旋钮可以控制混响回音的音量大小，也就是整个混响效果的多与少！注意： 配合该功能使用的还有两个功能旋钮--REPEAT（混响的重复次数长短）DELAY（混响回音延长时间的长短 )这3个功能旋钮必须配合使用，缺一不可，否则效果不理想，要想调试出比较满意的效果必须3个旋钮一起调节，反复感觉！
调音基本常识
一、功放面板名称功能认识：
1：混响总音量：ECHO 或者ECHO VOL 该旋钮可以控制混响回音的音量大小，也就是整个混响效果的多与少！注意： 配合该功能使用的还有两个功能旋钮--REPEAT（混响的重复次数长短）DELAY（混响回音延长时间的长短 )这3个功能旋钮必须配合使用，缺一不可，否则效果不理想，要想调试出比较满意的效果必须3个旋钮一起调节，反复感觉！
2：话筒总音量：MIC VOL 该旋钮可以控制所有话筒的音量。注意话筒总音量下面还有3个话筒音量控制旋钮可以分别控制各个话筒的音量：MIC1话筒1音量MIC2话筒2音量MIC3话筒3音量
3：音乐总音量：MUSIC VOL 该旋钮可以控制电脑伴奏的音量大小，调节该旋钮可以实现歌曲声音的大小
4：音质控制：MIC BASS（话筒低音)MIC TREBLE（话筒高音)MUSIC BASS（音乐低音）MUSIC TREBLE（音乐高音）MIC MID(中音)
5：左右声道平衡：BALANCE 该旋钮必须调在正中间，否则左右音箱发出来的声音大小不一样
二、调音技巧：
1：关于话筒啸叫, 通常话筒啸叫都是由于话筒的音量过大造成的，要仔细看看是属于话筒总音量过大造成还是属于个别话筒音量过大造成。另一个造成话筒啸叫的原因就是话筒音质过大造成的，要仔细听一下啸叫的频率：很刺耳的尖叫是属于MIC TREBLE（话筒高音）造成的，必须把话筒高音 减小点。如果是很低沉啸叫，感觉到有点震动的啸叫则是属于MIC BASS（话筒低音）过多造成的，必须把话筒低音减小点。
2：通常情况下，也就是在营业期间，如果客人要求调节一下混响的轻与重，尽量不要去调节混响效果里面的REPEAT或者DELAY，只要把ECHO （ECHO VOL）加大或者减少就可以！
3：电脑音乐伴奏音量的控制以不要覆盖过客人唱歌的声音为主。否则客人唱歌会觉得辛苦，吃力，费劲
4：在调音技术当中也有个关键的问题，就是话筒的配对问题。如果一个包厢里面的话筒不是统一一个牌子的话，那么它们的频率也就不一样的，说简单点就是话筒的音质不一样，如果它们的音质不一样的话，我们调音的时候就很难办了，当你照顾好这个牌子的 话筒的音质后，那另外个牌子的话筒音质又体现不出来了。在话筒不配对的时候也容易造成话筒啸叫，所以我们包厢里面的话筒必须是统一的音质都是一样的，我们在工作当中必须要特别注意到这点，不允许出现话筒不配对的情况！
5: 好的音响设备体现在---好唱：唱歌不吃力；高音低音清晰：层次分明；混响效果要自然，不干涩或者延长过长，回声过大！在客人唱歌时以音乐声音不要覆盖过唱歌时的人声！

⑶ 汽车音响怎样调音好听

1、 检查线路连接（最重要是检查功放的正负极是否接反）。2、 喇叭、功放等的牢固程度。

步骤二：给电容充电

步骤三：设置分频点 根据扬声器的需要设置分频点。不同扬声器具有不同的重放频率范围，根据这些特性来设置功放的分频点，如果主机有独立超低音信号输出，我们在低音功放选择全频信号就可以。
步骤四：增益的调节

1、 将主机和功放的增益调节到最小的位置。2、 设定好主机的新有功能（包括BAL、FAD、LOUND等）一般情况下都调零。3、 用一张以人声为主的CD作试音碟。4、 逐渐调高主机的音量直到听见失真，再往回调低音量直至听不到失真，主机的音量就固定在此位置。5、 逐渐增加功放的增益，直到你所期望的音量，注意不要产生失真。

步骤五：检测喇叭的相位，包括试听低音的正反相效果，（如果音量在增大的过程中低音变弱，就可肯定低频反相了）。

⑷ 新手怎么给吉他怎么调音

电子调音器使用方法：

将电池装进电子调音器，夹在琴头顶端。启动调音按钮，从一弦（最细）到六弦（最粗）依次对应的字母为：E-B-G-D-A-E。当对应的字母显示为绿色的时候就是标准音了。

网上也有很多调音视频教程，可以搜一下！

⑸ 吉他音怎么调都不对..请问调音有什么技巧没有

方法1：相继调整相邻的琴弦
第一种调音方法是简单而且容易学习的。然而，这不是调整乐器的最好方法。每一次从一根琴弦进到下一根琴弦，任何调音中轻微的错误都会传播到下一根琴弦。当你调到高音1弦(空弦音高为E)时，你甚至与无法接近正确的音高了。一旦你到在吉他上弹奏和声，那么这种方法将会被证明是不够充分的。但是对于那些很初级的学习者来说，这是适合他们的。
·按住第六弦的第五品位，演奏第六弦和第五弦空弦，调整"E"弦直到在两个音之间没有"BEATS"的存在。
·按住第五弦的第五品位，演奏第五弦和第四弦空弦，调整"D"弦直到在两个音之间没有"BEATS"的存在。
·按住第四弦的第五品位，演奏第四弦和第三弦空弦，调整"G"弦直到在两个音之间没有"BEATS"的存在。
·按住第三弦的第四品位，演奏第三弦和第二弦空弦，调整"B"弦直到在两个音之间没有"BEATS"的存在。
·按住第二弦的第五品位，演奏第二弦和第一弦空弦，调整"E"弦直到在两个音之间没有"BEATS"的存在。
方法2：参考一个固定的音高来调音
这个方法比起前一个方法来说是更加精确的因为它避免了通过一直参考一个单独的琴弦来调音而累积了错误。它需要你学习如何在"A"弦的第七品位上演奏泛音（你已经在"A"弦的第五品位上演奏了你的第一个泛音来调整"A"弦）。通过轻轻触摸A弦第七品位弹出的泛音是一个"E"，这个在"A"弦上产生的"E"调的泛音将会是你的参考音，通过在每根琴弦上找到"E"音，其它琴弦将会被调到这个参照调。（是的，在每根琴弦上都有"E"）但是这种调音方法唯一的问题是有时候在每一根琴弦上很困难得到足够共鸣的"E"来使用它们调整乐器，特别是那些廉价的乐器，可能不是每个音符都有足够的共鸣。
·在"A"弦上的第七品位弹出泛音，让它共鸣。按住低音"E"弦的12品位弹奏，调整"E"弦，直到两个音符之间没有"BEATS"的存在。
·在"A"弦上的第七品位弹出泛音，让它共鸣。按住"D"弦的2品位弹奏，调整"D"弦，直到两个音符之间没有"BEATS"的存在。
·在"A"弦上的第七品位弹出泛音，让它共鸣。按住"G"弦的第九品位弹奏，调整"G"弦，直到两个音符之间没有"BEATS"的存在。
·在"A"弦上的第七品位弹出泛音，让它共鸣。按住"B"弦的第五品位弹奏，调整"B"弦，直到两个音符之间没有"BEATS"的存在。
·在"A"弦上的第七品位弹出泛音，让它共鸣。演奏高音"E"弦，调整"E"弦，直到两个音符之间没有"BEATS"的存在。
方法3：参考一个固定的基准调来调整泛音
最后的一个方法是给吉他调音的最好方法。它和方法二很接近，但是全部使用泛音。使用泛音的优点是它们有更少的"混浊"的音来混乱我们的听力，这时如果两根弦未被调整好，它们是很容易被听到"BEAT"的。它们需要一些小的技巧来产生，但是这些是值得花精力去学习的。
演奏人工泛音
如果你对《音乐和声学》有一定了解，你会知道琴弦是如何在很多不同的频率或者调性同时震动的。如果你直接在琴弦的某一点让琴弦产生振动（拨，击打，移动等等），而这一点上又是泛音点，那么你会很清楚地听到泛音，其调性明显高于琴弦的基准调。当你在琴颈的任何把位按住了琴弦，你就是有效的缩短了琴弦的长度，那么相对于新的琴弦的长度来说，一个完整系列的泛音就存在了。这也产生了很多有趣的可能，不仅仅是为了调音，而且也是为了在乐器上产生声音和音乐。
为了产生泛音，你必须用右手拨弦同时用手指轻轻的接触琴弦。这样就可以让左手自由地按下任何期望的品位。选择一根琴弦来练习...就拿4弦(D)来说吧，完全伸展你右手的食指（如同你指着某样东西），把其余的三个手指卷到你的手掌里。把你的右手拇指排列为和你的食指在同一个平面里。你应该能够直接看到拇指甲的顶端和食指的外侧边缘部分。把它们都放在D弦的附近，用食指的顶端肉质部分轻轻的接触第十二品位，同时用拇指侧向的拨动D弦。一旦拇指的拨弦完成了，马上移开食指以便这个音符能够继续发音。你应该可以听到一个钟声似的声音，那就是比4弦空弦音高(D)高一个8度的泛音。然后在其他每根琴弦上重复同样的动作直到你得到了如何产生每一个泛音的感觉。同样的技巧可以被用来在每根琴弦的第五和第七品位上产生泛音。如果你试着去做，你会发现还有其他的泛音在等待你去发现。其中的一些甚至于并不是处于吉他品位所对应的位置。不管怎样，我们先离开这个话题。(注：有关自然泛音和人工泛音的演奏方法，在许多吉他教程中都有详述，可以仔细阅读)
现在按住4弦(D)的第二品位，同时通过在第十四品位触摸和弹奏来产生泛音。这样发出的音符是"E"音，恰恰是这个音符你将需要它来继续我们这一课的调音。你可以试着使用同样的技巧在任何弦上的任何品位，从第5，7，12以上得到泛音。再一次的，在琴弦上的很多其他点上有不同的泛音。
·在5弦(A)的第七品位上弹出泛音"E"，让它持续发音。在1弦(E)弦的第十二品位弹出泛音，调节1弦，直到在两个音符之间没有"BEATS"的存在。
·在5弦(A)的第七品位上弹出泛音"E"，让它持续发音。在4弦(D)的第十四品位弹出人工泛音，调节4弦，直到在两个音符之间没有"BEATS"的存在。
·在"A"弦的第七品位上弹出泛音"E",让它持续发音。在"G"弦的第九品位弹出实音，调节"G"弦，直到在两个音符之间没有"BEATS"的存在.稍后你就会调节这根G弦来发出一个"A"泛音，但是现在先不用管它。
·在"A"弦的第七品位上弹出泛音"E",让它持续发音。按住"B"弦的第五品位弹出实音，调节"B"弦，直到在两个音符之间没有"BEATS"的存在。这是唯一没有使用泛音来调音的弦。
·在"A"弦的第七品位上弹出泛音"E",让它持续发音。在"E"弦的第十二品位弹出泛音，调节"E"弦，直到在两个音符之间没有"BEATS"的存在。
·重新检查G弦，在A弦的第十二品位弹出泛音，在G弦的第十四品位处弹出人工泛音，调整G弦，直到两者没有"BEATS"的存在。
检查琴弦最后的步骤，就是当你把一根琴弦调节到一个调性的时候，检查一下琴弦是否"已坏"。一根坏了的琴弦在琴颈上某些部分是被调好的，可是在其他部分就是走音了。这是因为一根琴弦在被调节时的不匀称伸展导致的。检查一根琴弦好坏的最快方法就是比较第十二品位的泛音和实音是否一致。因为第十二品位是正好处于弦长一半的位置，这里的泛音和实音的音高是一致的。在实际中，其实这两个音高有点轻微的区别，所以我是继续使用一根这样的琴弦的。如果你对于调性的正确性有着很苛刻的要求，那么在你最终找到那根完美的琴弦之前，你可能要检查很多的琴弦。在你决定是否要更换琴弦之前另外要考虑的事情是你自己的演奏水平。如果你只是一个初学者，大多数的时候只是在吉他的第一到第五品位进行演奏，很可能你不会受坏弦的影响太大。另一方面，如果你在演奏中要使用到琴颈的全部把位，你会觉得一根坏的琴弦是无法接受的。

⑹ 钢琴怎么调音调

钢琴调音方法：先定出标准A＝440Hz（一般用音叉），然后再五度三度地来插入调律（要比较注意的是不能用是否“纯正”来判断音，因为就听觉本身而言纯正的五度调律、插入三度调律会变成五度相生率和纯律，而非钢琴通用的十二平均律）

就钢琴的构造而言，分高音区、中音区、低音区三个区域，这三个区域区分在弦的多少，高音区一个音对应有三根琴弦、中音区两根、低音区一根。

一般调音师会把中高音区的同一个音的一根弦先调准，然后再调这个音的其余弦，中高音区的同一个音不同弦音不一致，超过了人耳可以承受的范围，就会产生声音的缠绕（不纯正，一个键下去产生好几个音出来），很容易辨别。

需要特别注意的就是下手不要太重（例如尽量避免一次把琴弦绷得太紧），每次调律其实都会对钢琴产生某种程度的损害。

(6)调音小技巧和方法扩展阅读：

1、音阶：音阶24个大小调是比较重要且有用的。很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有很多地方有音阶，因此需要将音阶掌握好。

弹音阶要注意的是让所有音发出来的声音都要一样，不能有轻有重，一定要注意手指的控制能力，如果弹音阶的时候还是有的重有的轻，控制不好力度，可能演奏不出令你满意的音色和旋律。

2、琶音：琶音包括24个大小调琶音跟属7减7琶音。这个是建立在音阶之上的东西，主要练习手指之间的扩张和伸缩能力，也是很重要的练习。

钢琴曲中琶音部分占很大一部分，各式各样的琶音都会出现，但都是24个大小调属7、减7和弦的琶音变形模式，所以弹好基本琶音是非常有用也是非常必要的。

3、八度：8度的演奏技巧有两种，第1个只用手腕技巧，第2个用手臂和手腕一起来完成。

⑺ 音响调音技巧

1、关于话筒啸叫,

通常话筒啸叫都是由于话筒的音量过大造成的，要仔细看看是属于话筒总音量过大造成还是属于个别话筒音量过大造成。

另一个造成话筒啸叫的原因就是话筒音质过大造成的，要仔细听一下啸叫的频率：很刺耳的尖叫是属于MIC TREBLE（话筒高音）造成的，必须把话筒高音 减小点。如果是很低沉啸叫，感觉到有点震动的啸叫则是属于MIC BASS（话筒低音）过多造成的，必须把话筒低音减小点。

2、音量调整

音量调整有两个目的：一是控制声音信号的动态范围，二是调整各路信号的比例关系。音量调整需要与音质补偿结合起来进行，因为音量与频率是分不开的。因此，在调音之前，对于原声信号的动态电平、频率特性以及现场各路信号之间的比例关系都要了然于胸，需要多次试听、反复调试，同时还要考虑到未来放音的各种条件和放音效果。

3、在调音过程中混响通常决定了余音的长短，对声音的色彩和清晰度有直接的影响和感受。一般情况下，如男低音演唱时，可将混响时间调得短一些，以提高声音的清晰度。是女高音演唱时可适当延长混响时间，以增加声音的色彩和厚度，听起来更有张力感。

(7)调音小技巧和方法扩展阅读：

音频的划分

音响系统的重放声音的音域范围一般可以分为超低音、低音、中低音、中音、中高音、次高音、高音、特高音八个音域。音频频率范围一般可以分为四个频段，即低频段（30~150Hz）；中低频段（150~500Hz）；中高频段（500~5000Hz）；高频段（5000~20000Hz）。

频段对音乐的表现

1、30~150Hz频段：能够表现音乐的低频成分，使欣赏者感到强劲有力的动感。

2、150~500Hz频段：能够表现单个打击乐器在音乐中的表现力，是低频中表达力度的部分。

3、500~5000Hz频段：主要表达演唱者语言的清晰度及弦乐的表现力。

4、5000~20000Hz频段：主要表达音乐的明亮度，但过多会使声音发破。

⑻ 新手如何给吉他调音

一、按住2弦五品，弹1弦和2弦，用1弦当做标准音调整2弦，直到声音高度一样。