❶ 怎么学唱歌技巧
1、学会使用答没气息，单纯扯着嗓子用气唱会感觉疲惫。
2、唱歌时，喉咙和身体都要放松，深吸一口气，气息会自然沉入下丹田。
3、保持身体直立，这样可以保持气息的畅通。
4、唱中低培举胡音部分要多用腹腔，高音部分多用头腔且气息要快速，用力顶。
5、为了感染听众，唱歌时要带有感情用心演唱，把自己的精力全部投入歌曲中。
6、练习发声过程中要注意劳逸结合，切勿过配拦度使用嗓子。
❷ 初级声乐的基本教学方法
初级的声乐教学方法对于一个歌唱入门初学者来说很重要，下面是介绍初级声乐的教学方法，欢迎阅读，仅供参考!
1 歌唱呼吸法的训练
“呼吸是歌唱的基础，气息是歌唱的动力。”对呼吸方法的正确了解和进行正确的呼吸基础训练是歌唱者重要的基本功，呼吸方法掌握得好坏，直接影响歌唱发声的声音质量。对于一个初学者可以通过自然状态下的呼吸体验，体会呼吸支持的感觉。比如当我们搬东西时也会体验到类似的力量，在小腹紧张收缩的力量支持下，腰部的扩张力量与歌唱的扩张力量相似，这种力量令我们的身体处于积极的用力状态。我们可以在学习声乐开始阶段，做一些专门体会和训练歌唱呼吸的练习。首先，在吸气放轻松的自然的状态下进行，胸部舒展而又通畅，丝毫不紧张，例如：闻“花香”。其次，感受人在受到了巨大惊吓时呼吸方法，例如：胆小的人突然在草丛中看到了一条蛇，紧张的神经系统能使全身的肌肉立刻产生收缩，使腔体迅速扩张，这种突发性的扩张运动，可以使气息得到快速的控制，“不呼也不吸，不进也不出，气息呈现静止状态”。最后让气息动起来，使无声的歌唱练习转变成有声的歌唱练习。
2 歌唱发声法的训练
歌唱时的发声和说话的发声是不完全一样的，歌唱可以说是语言的放大。在上声乐课的时候老师讲：“在说话的基础上进行歌唱”，就是在说话的基础上把声音美化，再加上情感的运用就是歌唱的声音。所以说说话的发声是不能适应歌唱的需要的'，必须把普通的声带磨练成能发出优美、动听、有艺术感染力的声音来。歌唱只是在扩展着你的语言发声习惯而不是重新开始寻求的一种新的发声状态。
歌唱发声练习，应循序渐进，有计划，有步骤地进行练习，不可急于求成，幻想一步登天，只有从易到难，由浅入深，一步步踏踏实实进行练习，才能收到良好的效果。
歌唱发声的基本技能：首先，歌唱发声要有良好的呼吸基础，发果呼吸用得对，那我们歌唱发声时，便会感到每个音都是用气息支持的，发出的声音不但响亮，而且悦耳。其次，歌唱发声时，喉头要稳定，稳定喉结和打开声门是歌唱发声训练最关键的方法，许多发音现象都与它们的运动状态有着直接的关系，喉结不稳定影响声带。对于初学者来说，往往唱歌的音色难听，原因是声音挤卡，这是因为不自觉地用嗓子唱歌，不用劲的地方使劲用劲，该用劲的地方不用劲。唱起来感觉嗓子紧，下巴口腔都感到紧张。声音显得苍白无力。最后，声音要保持在嗓音适度的范围内，唇、舌、下腭的动作灵活自如，不紧张，能正确清晰地咬字，做到“字”“音”结合。例如：歌曲《唱支山歌给党听》，在演唱前，要熟读歌词，大声朗读，领会歌词的内容和涵义。并唱会曲调，把音高、节奏、乐句等都唱准确，确定在那里换气，并掌握歌曲的速度及其变化。做到乐句流畅，咬字清楚，语言生动。这首歌曲，由于情绪变化的需要，速度，音调，节奏，力度等变化也比较大，因此，演唱时，咬字，语气语调，声音力度和音色，也应作相应的变化和调整，才能充分表达歌曲的思想内容。如第一段慢速，深情。第二段悲腔音调，接着转为快速，情绪激昂，呼吸气势应加强，声音明快有力，饱满而有弹性，“闹革命”三字用最大的声音力度唱，字音重读，语气坚定。“夺过鞭子揍敌人”一句“夺”字和“揍”字要突显，声音和情绪要贯穿到底，歌曲的结尾“党的光辉照我心”要着力加以刻画，才能把革命战士对党的无比深厚的感情及丰富的精神境界深刻地表达出来。
3 良好音乐素养的训练
“音乐素养”是什么?音乐素养是学习音乐的综合素质教育，一个初学音乐的人，具备较高的音乐素养是非常重要的，不具备一定的音乐素养就是歌唱的机器人，就无法理解音乐、懂得音乐、表现音乐，所以对于初学声乐的人来说音乐素养的培养是非常重要的，音乐素养的高低在很大程度上决定了作者的创作水平的高低，比如贝多芬的“英雄”“田园”，王酩的《难忘今宵》《妹妹找哥泪花流》这些优秀作品对人类的影响是非常深远的。如果他们自己没有过高的音乐素养，就不可能诞生出这么优秀的作品。
如何培养初学音乐者的音乐素养?首先，培养他们掌握听、辩、唱、读的能力。听辩就是指听辩各种节奏及标准乐音;唱读就是能拿到乐谱既可视唱。其次，提高歌唱“感觉”能力的培养，对于声乐教师来说，必须具备不断的学习和训练提高的能力。最后，提高歌唱者的欣赏能力。音乐的欣赏分为三个层次：第一层次是感性欣赏;第二层次是感情及理性的欣赏;第三层次是审美态度，当一个人达到了一定的音乐欣赏水平，他就能够享受音乐。音乐欣赏包括的不单是听音乐而已，而是理解性的欣赏。音乐素养的培养除了上述三点外还应具备良好的记忆力，一个杰出的歌唱者一般都具有优秀的记忆力，记忆力使人在不断地训练演唱之中由不完美到完美，由单调到丰富，记忆力使我们在实践中获得和保留经验，有良好记忆力的学生，可以节省反复的次数，对于老师指出的问题，可在较短的时间就得到解决。
4 歌唱的艺术
音乐在时间的持续中运动，为我们提供了无限想象的空间，提高了我们形象思维的能力。雨果说过：“音乐是思维的声音”。歌唱不仅激发人们对音乐的兴趣，也可以提高歌唱者的文化修养。歌唱是最直接，最容易引起人们理解和共鸣的艺术形式。爱歌唱的人热爱生活，热爱生活的人也爱歌唱，让我们的生活处处充满愉快的歌声。
❸ 初学者怎么练习唱歌
第一步：音准、节奏练习
第二步：发声、咬字练习
第三步：气息练习
第四步：高音共鸣练习
第五步：真假声练习
第六步：混声练习技巧
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接下来就一个一个练习方法的讲解：
第一节：音准、节奏练习：
相信会有很多喜欢唱歌的朋友，因为觉得自己五音不全而不敢去唱，或者不知道怎么样去学习唱歌。其实，我一向认为每一个人只要肯运用一定的方法并加上后天的努力，都是可以唱出悦耳动听和歌曲。今天我来讲讲我的经验！唱歌不好听有很多原因。比如：音不准，节奏把握不了，高音上不去，低音下不来，没有气息支持，全靠挤压等等。这些种种其实都不然。在我声乐教学的这些年里，有不少学员一过来就称老师我五音不全，跑调跑的厉害。然后我都会很淡然的告诉他们那可不一定。要不咱们先唱一首来听听。听他们唱完过后确实会显得声音不稳，有些句子总是不在调上，但是整体的调还是在那里的。还有的就是低音下不去了然后就出现跑调，而有的就是高音唱不上去而跑调的。其实在这里我想告诉大家，这些都不是所谓的五音不全。
1、练习方法：
第一， 视唱。 从C大调开始，按照从易到难循序渐进的原则唱音阶，从刚开始的跟唱到后来清唱，稳定以后开始背唱二度到八度的音程，从简单、熟悉的乐曲开始培养其视唱能力，尽量脱离钢琴，鼓励其自己找音准，自己纠正错误。 （2） 听音训练。 在钢琴上听辩单音。 来闭上你的眼睛，同样需要一个人帮助在钢琴上按一些音，然后你来唱你听到的。错了没有关系，唱对了再换下一个，慢慢提高反应速度，从单音到音程到三和弦到七和弦，每天坚持训练，效果会非常棒。
第二，就是要多唱，
在多听的时候就可以跟着唱，让自己找到旋律节奏，我们不要因为自己唱的不好听而不敢唱
，和好多朋友去ktv唱歌，有的朋友就是不敢唱，或者是唱的很小声，你越是这样越不能进步，要放开大胆的去唱。
第三，要多录，
录就是把自己唱的歌录下来，听听原唱的再听听自己唱的，就可以找到自己哪里跑调了哪里唱的不好。
现在手机就可以录音，微信等聊天工具也可以，或者是唱吧等一些唱歌的软件。
第二节：发声、咬字练习
正确的口型是发声训练的关键。因为只有有了正确的口型，发出来的声音才是圆润的。
怎样形成正确的口型呢？
歌唱时应打开以下三个部位：
一、上、下腭同时打开，上腭向上抬起。
二、口腔后部喉咙打开。
三、口腔的外部口型应以“竖开口”为好。
可以试试用“咬苹果”来体会上腭抬起时的开口状，用“打哈欠”来体会提起软腭、打开后部喉咙的感觉，并持之以恒地进行练习。
还有一种方式也可以试试，那就是微笑。尝试做微笑状，这时面部肌肉群都在向上提起，而口腔也打开到恰如其分。
练习方法：
｜NO.1｜
第一步，练习发“气泡音”。做打哈欠状，从高到低发“啊”这个音，当发音到最低音区时，就会听到声音如一串气泡冒出来，这就是“气泡音”。“气泡音”是一种很好的开嗓方式。
| NO.2 |
第二步，练习“饶舌”。闭上嘴唇，把舌尖伸到齿前，顺时针转5周，然后在逆时针转5周。通过练习，可以增强舌头的力量
| NO.3 |
第三步，概括为“提、打、挺、松”。“提”就是提笑肌，“打”是指打牙关，“挺”是指挺软腭，“松”是指松下巴。提笑肌，刚开始的时候练习微笑，以后会形成习惯；打牙关，张开嘴让牙关完全打开，坚持一会，会感觉到酸疼，然后保持说话的时候后齿不闭合；挺软腭，感觉就像打哈欠一样，软腭完全被撑起来，并且要一直保持这个状态；松下巴，下巴要完全放松，可以左右摇动下巴来帮助放松。通过练习，可以帮助你打开口腔，练习口腔共鸣。
| NO.4 |
第四步，练习“胸腹式联合呼吸法”，双腿叉开，与肩平行，两手掐腰，吸气呼气，感受到腰部的变化，快吸慢呼，慢吸快呼，反复练习。这样可以练习你的气息。
| NO.5 |
第五步，接下来是发声，先发简答的“啊”，短音的“啊”和长音的“啊”，进行5-6次，以进行开嗓练习，然后练词语，比如“山河美丽”、“祖国伟大”来练习调值。
| NO.6 |
第六步，练习绕口令，特别要强调的是，在练习绕口令的过程中，不要单纯追求速度，一定要把每一个音发饱满。练习绕口令可以采用逐字、逐词、逐句渐进练习。
第三节：气息练习
1、不同呼吸方式的不同
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不同的呼吸方法，会让各个发声腔体的形状不同，也就会发出不同的声音效果，主要的呼吸方法有以下几种：
锁骨式呼吸
吸气时肩膀举高，呼气时膀子放下，肺部上小下大(耸肩)，这样的呼吸方法吸气量较小，说话时用此办法呼吸无效率。这是错误的呼吸方法，而且不适合用于唱歌。
胸式呼吸
吸气时胸部向外扩大，呼气时胸部向内缩短，吸气量居中。大部分没学过发声技巧的朋友都会用此种方法来唱歌，其实这种方法还是错误的，它支持不了长音。
腹式呼吸
吸气时腹部会向下向外推，而呼气时，腹部会向上向内收。这是一种使用腹部肌肉的缩短而加压的一种深呼吸，可使吸气量大增，呼吸深度高。腹部肌肉缩短，加大腹压，腹压使膈肌向上推移，添加胸腔压力，从而使肺脏中空气呼出有力。腹式呼吸比以上两种方法要好很多，但是此种方法控制气息不是很灵活，声音容易僵硬。
胸腹式呼吸
即是胸式呼吸和腹式呼吸相结合，胸肺部和腹部间有横膈膜，呼吸是通过横膈膜来控制的。若吸气时能使用到横膈膜，可使吸气量更大，气息的运用较灵活。
在有声语言艺术中，我们推荐使用胸腹式呼吸的方法来发声。
04气息练习的具体方法
(一)“深吸慢呼气息控制延长练习”
其要领是：先学会“蓄气”，先压一下气，把废气排出，然后用鼻和舌尖间隙像“闻花”一样，自然松畅地轻轻吸，吸的要饱，然后气沉丹田，慢慢地放松胸肋，使气像细水长流般慢慢呼出，呼得均匀，控制时间越长越好，反复练习4—6次。
(二)“深吸慢呼数字练习”
我们把第一步骤称为“吸提推送’，“吸提”的气息向里向，“推送”的气息向外向下，在“推送”同时做气息延长练习。我们推荐三种练法：
A、数数练习：“吸提”同前。在“推送”同时轻声快速地数数字“12345678910”，—口气反复数，数到这口气气尽为止，看你能反复数多少次。
B、“数枣”练习：“吸提”同 前。在“推送”同时轻声：“出东门过大桥，大桥底下一树枣，拿竹竿去打枣，青的多红的少 (吸足气)一个枣两个枣三个枣四个枣五个……这口气气尽为止，看你能数多少个枣。反复4—6次。
C、数葫芦”练习：“吸提” 同前。在“推送”同时轻声念：“金葫芦，银葫芦，一口气数不了24个葫芦(吸足气)一个葫芦二个葫芦三个葫芦……”，这口气气尽为止，反复4—6次。
数数字、“数枣”、“数葫芦”控制气息，使其越练控制越，千万不要跑气。开始腹部会出现酸痛，练过一段时间，则会自觉大有进步。
(三)“深吸慢呼长音练习”
经过气息练习，声音开始逐步加入。这一练习仍是练气为主，发声为辅，在推送同时择一中低音区，轻轻地男生发“啊”音(“大嗓”发“啊”是外送与练气相顺)，女生发“咿”音(“小嗓”咿”是外送)。一口气托住，声音出口呈圆柱型波浪式推进，能拉多长拉多长，反复练习。
(四)“托气断音练习”
这是声、气各半练习。双手插腰或护腹，由丹田托住一口气到额咽处冲出同时发声，声音以中低音为主，有弹性，练好这些，就算是把基本功练好了。
气息练习是一个坚持的过程，只有坚持不懈的练习，才能改善发声过程中气息不稳、不足的问题，让气息愈加稳定，为我们的发声提供更扎实的基础。
一、软口盖练习法
最常见的是“闭口打哈欠”，即打哈欠时故意不张开嘴，而是强制用鼻吸气、呼气。
二、压腹数数法
平躺在床上，在腹部压上一摞书，吸足一口气，开始从1往后数。这是对气息输出作强制训练，以达到增强腹肌和横膈膜的控气力度的目的。做这个练习时，开始阶段压的书可少些，逐渐增加，即循序渐进。为了不占有工作中的时间，可利用睡前做这个练习。
三、气声数数法
先吸足一口气，屏息数秒，然后用均匀的、低微的、带有气息的声音从1开始数数，就像是说悄悄话一样。和压腹数数法一样，在开始阶段可数得少一点。不过应注意，数数时尽量不撒气、不漏气。
四、偷气换气法
选一篇或一段长句较多的文章，用较快的速度读下去；在气息不足时，运用“偷气”技巧，读后确定最佳换气处。所谓“偷气”，是指不要边发声边吸气，而是要用极快的速度，在不为人觉察时吸入部分气流。而换气，宜口鼻并用，以鼻为主，掌握时间差，使气流充沛有力。
五、狗喘气法
狗喘气是一个非常实用的气息练习，可以练肺活量、横膈膜力量等。大家都看过狗热的时候，伸出舌头“哈哈”地呼吸。
我们练习的时候同样伸出舌头，快速的、有力地换气，只有你的肚子在不停的收缩，你的胸口是相对稳定的，你就会感觉你的肚子是一个泵，不断的发力往嘴巴送，这样的练习对肺活量的提高有很大的帮助。
第四节：高音共鸣练习:
高音如何轻松上去
1、打开头腔共鸣
常做“哼鸣”练习，像“爬”钢琴似的，逐渐把音调高，有人说“哼到哪”，就能“唱到哪”，但是如果头腔共鸣打不开，很难做好哼鸣。
2、在喉节处做“哈”字训练
把气喷在喉节处，同时用本嗓说出“哈”字。此时不撤气，在原位置上连续说出“啊”“啊”“啊”。
在说“啊”时，脖子始终往外扩的，这个练习用本嗓和假声轮换着练。练一阵要停下来，然后喉部轻松哈哈大笑。这样做，是让紧张的肌肉松驰下来，这叫松紧结合。
3、用好胸口支点
胸口支点会单独的被控制，不牵扯颈部和喉头，想要喉头松弛（高音不能过分拉紧声带，也不能让喉位过高要保持稳定，这个道理大家都知道），就是找到胸口支点，并柔和用力，让喉头处于稳定又松弛的状态。其次是让声带像哼鸣一样，慢慢进入高频振动的阶段，尤其在练习的时候注意要慢慢的。
这个时候打开口腔内部，让声道通畅就非常重要了，就像哼鸣时候头腔共鸣自然加强一般（其实哼鸣时候舌根会辅助让声音上头部腔体）。只要打开了口腔内部，头腔共鸣就会非常的强烈。但当头腔振动加强的过程中，千万不能丢了胸口的支点，反而是感觉胸口支点用了最小的力量在维持高位置共鸣，高位置共鸣自然混合在真声里（就是声带本身发出的声音，相对饱满健康自然的声音）这样我们的声音不仅仅有扎实的真声，感觉不假，音色统一，更能拥有高位置共鸣和丰富的泛音。这样音量不仅增大，且音高也听着会更高。
4、吐舌训练
把舌头尽量往外、往下伸出，然后用假声发出“嗨”字。发“嗨”时，要有意识地想象自己身体里有个长长的舌头，这声音是从舌尖发出的，或者也可想象，声音是从小腹发出来的。雷老师说过唱高音时，声带拉得非常紧，这个训练是把声带拉紧的潜力最大程度发挥出来。高音不是向上唱得到的
第五节：真假声练习：
一、真假声转换小技巧：
唱歌真假声转换小技巧高音与假音
1、“假声”是指演唱时通过有意识的控制而只使部分声带发生振动所发出来的声音，这种声音比由整个声带都振动的“真声”要高要弱，而且音色有一种晶亮透明的感觉。
2、当你从低音往上唱时，唱到一定的地方，就会感到困难，容易卡壳，这就是到了换声区了，这时，你必须运用某种方法才能继续入上唱。
3、当我们在唱低音的部分时(女生通常是F以下)会用真音(也就是白音)。可是唱到高音，有些人的音域没到达那么高时...就会装一个声音飙上去。
二、如何唱假音:
1.先找出自己假音最好听的共鸣部位.(例如鼻腔,头腔)
2.用共鸣部位来切换真假音.(例如腹腔转鼻腔...等)
3.注意音高的位置,在真假音都可以的音域范围,什么音唱假音好听,什么音唱真音好听,什么字唱假音好听,什么字唱真音好听.
4.不要唱的太零碎,太断,越平顺,越圆滑越好.
用正确的呼吸方法支持声带发声。然后，小舌头---软颚上抬。声音竖立起来至鼻腔内的感觉，这是低音区和中音区的方法和感觉。高音区，喉气越下沉，口腔内越打开，喉内部自然的会收紧。声音越要向头上走的感觉。这样的假音，声音出来明亮、有力度。
有几种方法大家可以实践一下：
1）“倒抽一口气”的动作 就是歌者在唱到换声的音时（发元音的同时），做一个倒抽一口气的动作，好像“吓一跳”的生理状态，让喉头稍向下，向后退让，以使口咽腔充分打开，同时将中声区歌唱时向上齿龈背后发送的气息，随着音高逐渐向上挪动，嘴也随着逐渐张开，此时声音感觉更向上，向更远的前方发送。这时声音就自然地进入了换声区。
2）元音转换手法 就是在唱到换声区的时候提前让声音掩盖一点，声音暗一点，出气量小一点，小舌头抬起一点。在碰到换声点时，有一点必须强调指出，就是你感到声音唱上去困难时，甚至声音感到要出现破音时，千万不要变化发声器官的形态，不要乱动，乱使劲，一定要坚持迎着声音唱下去就可以了。其实换声点的总是就是一个“混声”的问题，就是真假声结合的问题。掩盖一些的声音就是有了假声的成分，但又不能全假，必须与真声混合在一起，声音的衔接才不会有痕迹，声音才不会虚和空。所以学会换声点的过渡也就学会了假声的唱法，而假声位置对唱歌、解决声音的统一是大有好处的。
三、唱歌小贴士：
1. 有足够的睡眠
2. 避免大叫，否则伤声
3. 量力而为，别勉强去唱未能唱到的音域，要循序渐进，否则会爆音同伤声
4. 唱适合自己音域的歌
5.不要吃刺激性食物
6. 唱歌前可吃柠檬片，有助开声
第六节：混声练习技巧：
很多同学应该都知道“混声”唱法的优点：
1
.唱高音不费力不用声嘶力竭干喊
2
.可以达到声音平衡，真假声无痕切换
3
.健康的发声方式，对声带的损耗比较低
“混声”的根本定义在于真假声的结合，也可以说连接真假声中间的声音，那我们在训练混声之前最起码要知道什么是混声，然后去尝试模拟出混声的状态，再通过训练去熟悉这种发声感觉。
我们知道所谓“真声”是从我们口腔发出来的，“假声”从鼻腔发出来，因为中间硬腭的干扰，所以导致真假声不能天然的融合在一起，大部分人没办法发出唱歌需要的混声的原因在于真声太多了，也就是声音都从嘴巴出来了，没有进入到鼻咽腔，也就是我们常说的高位置共鸣，所以声音很白很干，更没办法再往上走。知道了问题所在，我们要做的就是让声音更多地进入到鼻咽腔，关于这个感觉怎么找。
混声练习：
当我们发出一个“en"的时候感觉声音在口腔部分还是比较多的，由“en“转成"eng"的时候我们会感到舌根是向上推的状态，会跟小舌头贴在一起，这时候我们发出“eng”的音会感觉鼻咽腔震动明显，声音大部分进入到鼻腔，嘴巴也可以适当开个小口，其实这正是我们常训练的“哼鸣”，科学的方法都说在哪里哼就在哪里唱，因为一个正确的哼鸣就是一个混声的状态，同学可以自己先尝试一下。对于那些目前不能完成的歌曲我们也可以尝试先用哼鸣的状态去小声哼出来，注意声音保证不能漏气声音不能散，只要声音保证集中，就证明是对的。
但是问题来了，很多同学没办法做到真假声的连接，真声到达一定高度就开始破音，直接转成假声，假声虚弱漏气，真声力量又太猛，所以两者没办法统一。我们先要做到声区的连接，然后再去慢慢加强我们的“混声”。
很多人都不知道的声区连接方法，也是效果最明显的，大家可以看下面两张图。
第一种卷舌
，将我们的舌头卷成下图的样子，出气时会发出类似一种“zi"和“wu”音之间的感觉，我们把气流加强，从低音拉到高音，从说话声音的位置拉向假声位置，你会不会惊奇地发现声音没有了断层，连接起来了！道理在于卷舌的时候我们口腔内部是通开的，同时舌根没有力量，口鼻咽腔很好的融合在一起，声音自然连接到了一起。
第二种吐舌
，将舌头最大化吐出，舌尖向下不能后缩，笑肌要撑起来，尽量把上排牙齿露出来，这个是关键哦。尝试发音会感觉鼻咽腔的共鸣非常明显，我们试着发“ei”这个音，同样把声音从低拉到高，想象向远处呐喊一样，中途动作千万不要动（气息持续给，舌头不能后退），我们会得到一条从下到上连接的声音，到高音部分后会获得咽音音质很明显的“加强版假声”。这条练习非常重要！可以增加声带闭合能力的连接声区！
当“弱混声”逐渐达到平衡和良好的控制的程度时，我们试着将混声力度加强，简单的说如何把弱混加强成为“重混声”，第一气息支撑要加强，腰腹绷紧的感觉会更明显，类似你在搬重物时核心收紧腰腹用力的那个感觉，加强气息支撑后，对抗的感觉会更明显，声带闭合力量也会加强，声音自然更集中。第二就是元音转换，在前一步训练的窄元音小口音，我们尝试稳住这些音慢慢把口腔空间放大，空间更大共鸣更丰富，声音会变得更有张力。小窍门，增加“混声”力量，我们多学猫叫，发“MIAO”这个音，从低到高再从高到低保证声音始终不能散掉，能很好的突出你声音张力的一部分，而且还能磨合你的声区转换。