A. 声乐的学习方法
1.正确的呼吸。美声强调呼吸是歌唱的基础,要求“用气息托住声音”,肯定了胸腹式呼吸法,提出用调整呼吸状态来调整歌唱状态的观点。
2.准确的起音。认为美声只有完成良好的起音,才能获得轻松柔和、明亮圆润的声音。而要完成良好的起音,一定要正确呼吸,喉头稳定、思想集中、心理上作好充分准备,声带积极闭合。着名声乐家加尔西亚具体地概括出起音的要领:舌头平放、准确地唱到音高,平稳而不能滑动。
3.声音的连贯性。美声强调保持音质的一致、声音位置安放不变,音与音的连接讲究平滑匀净,音量渐强渐弱控制自如。
4.声音的灵活性。18世纪比较崇尚花腔技巧和复杂的装饰音演唱,所以美声注重训练声音的灵活性,发展音域,打开喉咙,锻炼声音的控制能力应多练习快速音阶、快速走句、跳音,要求声音清晰明亮而准确。
5.声区与共鸣。声区是一个复杂的技术问题,很多专家对此都有自己的理论观点。但无论将声区如何划分,Bel canto都始终坚持在教学中统一声区,并认为声区是教学的关键,声区与共鸣是相辅相成的。要达到音色统一动人,富有穿透力,共鸣的位置必须相对稳定、准确。
6.吐字和语言,歌唱要有良好的语言习惯。美声要求语言中每个元音的发声是清晰准确的,歌唱中的元音转换要圆润、流畅,只有这样,Legato的原则才能在吐字和语言中得到真正的体现。
由于“美声”这种歌唱方法与风格,很快得到欧洲各国声乐表演和声乐教学的采用和接受,并在它的发展中,逐步从地区性扩展为国际性,形成一种具有演唱风格,声乐技术,美学原则和教学理论的声乐学派。
(1)播音男中音训练方法扩展阅读:
接受严格的声乐训练,建议在变声期结束后进行。
变声期是一种自然的生理现象,是由少年时代进入青年时代的标志。在这个时期,无论身体的形态,心里的活动以及人体骨骼的增长都有很明显得变化,这个时期喉部(发声器官)的发育变化也是非常明显的,这个时期在医学界称为“变声期”。
1,变声初期:嗓音无太大变化,有时会感觉嗓子不听使唤,会出怪音。
2,变声中期:嗓音的变化明显,男生最为突出,音调变低,唱歌时不易控制,高音唱不上去,有的人则发声嘶哑,音色不干净。
3,变声后期:说话的声音变成了成年人,但唱歌的声音还不太稳定,声音不够结实。
变声期大约为一年左右,最短也要几个月,而到能较稳定地歌唱大约要二,三年的时间。
一般情况下,男生变声期的年龄一般在12至14周岁,女生在11至13周岁。
在变声期内,家长要教育孩子不要紧张,只要注意保护嗓子,注意休息,不要喊叫,不唱自己不能胜任的歌曲,不吃过于刺激的食物等都可以顺利地度过变声期。
B. 中声区的具体练习方法
1、练习中声区的共鸣,首先应强调要有全身的感觉、整体的感觉,即气息稳健的支持、上下共鸣腔体的综合运用,以及喉头的稳定和声门挡气功能的灵活发挥。
要感到这个整体的声音,下有支点,上有焦点,中间有一条线,唱较强的声音时下面的支点可以变为强有力的基座,中间的线可以变为立于座上的管道,这样上而的共鸣腔松而自然,泛音丰满,但共鸣的焦点不变。
2、声音的焦点,我们常说要唱出声音的“心”,和“心”的落点,声音有了“心”,也就有了支点,而这支点既可以和上颚的共鸣腔体联系起来,又可保证声带闭合的良好状态。
体会“心”的感觉不仅是中声区(也包含高声区)共鸣训练的重要手法,也是训练整体共鸣所不可缺少的要素。
(2)播音男中音训练方法扩展阅读:
打开喉咙的方法:
1、打哈欠是体会打开喉咙的最简单的途径。有种办法能把喉咙打开,当你困了一面讲话一面打哈欠,这时喉咙就打开了要防止打哈欠打得太过头了那样会使声音太靠后。
2、找到胸部的支点有利于打开喉咙。唱歌时声音是从咳的地方发出来的声音是从两锁骨中间那里发出来的声音要深”声音是从喉咙最底部发出来的。
3、模仿嗓子宽的人歌唱有助于打开喉咙。模仿嗓子宽的人去唱,不要模仿那人的音色,主要模仿他技术。做为技术无论对哪一个声部都是同一的要求。
4、不张大嘴唱歌可以迫使喉咙打开。
5、大笑和哭也有助于打开喉咙。
6、向后仰头常可以找到打开喉咙的感觉。