古筝三和弦训练方法

㈠ 你认为和弦听写到底有什么窍门

色彩：大为明亮，小为柔和；协和程度：三和弦比七和弦协和，原位比转位协和；转位：三和弦转了就变开放，七和弦转了就收紧；具体方法：三和弦，大小都协和，通过明暗判断，减增都不协和，但是相对减三比增三和谐、更收紧；七和弦，常用属七和弦是大小七和弦，协和，有倾向性，后面想加一个主和弦，其他只要带大或小的先判断三和弦性质，再判断七度性质，小七度比大七度协和；减七和弦极度不协和，怎么转位都一样，减小七和弦（半减七和弦）也不协和，但是比减七要好一些；转位七和弦注意听二度位置，高是第一转，中是第二转，低是第三转。三和弦的话，首先听性质。因为大小增减的感觉不同，熟练的话能够立即感觉出其性质。其次你要了解大小增减和弦的乐理知识，知道它们是以怎样的度数组成的。再然后就听个最高音或者最低音，就可以算出来了。这是一个方法，还有一个方法就是模唱，当然对音准要求非常高。总之，练耳是个很需要下功夫的活，一定要勤练。

㈡ 怎么练音准

练音准方法 ：

一、音阶练习：

采用各大小调音阶练习，进行调试感觉的稳定训练，培养稳定的调试感觉，因为每一部音乐作品都具有一定的调式调性，唱好音阶具有一定的调试调性结构的概念，对视唱好旋律以及乐感的培养，具有重要的意义。

二、音程的模唱与构唱：

要先进行各种音程的模唱，从纯一度，纯八度开始练习，然后分别进行纯四，纯五，增四减五，其中包含有#4。降7。再进行大小三度，大小六度的练习，最后进行大小二度，大小七度的练习。

构唱既是在只有标准音的情况下，找到所给的音程的冠音或根音的准确位置，然后再按要求唱出指定的音程，要随时在琴上进行校正，直至唱准确为止。

三、和弦连接练习：

可几个人合作，每人一个声部，进行和弦连接练习，分别在各个调性调式上用固定调练习。这种练习不仅强化自己的音高概念，而且可以培养自己的音程，和弦以及调式感，对音乐感觉的培养也有着很重要的意义.

四、二声部的视唱练习：

二声部视唱练习不但能调正和平衡声部相互间的音响关系，理解和体会协和，有助于和声听觉的发展，同时也能促进单声部市场的音调的准确性并增强自己的音乐表现力。

(2)古筝三和弦训练方法扩展阅读：

1、音准在歌唱和乐器演奏过程中，随时都要通过演唱者和演奏者的控制来解决音准。音准的取得，有赖于敏锐的听觉、优良的乐器、精湛的技巧与适宜的演出环境。在独唱、独奏、重唱、重奏时，常常需要偏离平均律而趋近纯律或五度相生律，才算达到音准要求。

2、音乐是在时间中展开的，在培养学生听觉能力的同时还要锻炼对音高的记忆。如在各种调式音阶中，主和弦和主音是调式的稳定音级，只有记牢音高，才能在歌唱过程中注意保持这些音的音高，从而达到音的准确。

3、在多听的基础上，多唱些基本练习(各种调式音阶、音程和合唱)，注意音高的准确性，这样听唱结合，效果会更好。如用“互帮法”来矫正音准，经常唱给班上音准好的同学听，让他们帮助纠正;用视觉和听觉“相互结合法”来矫正音准。

㈢ 古筝中的琶音的练习方法以及如何弹快

单手演奏琶音的方法是：
用无名指、中指、食指、大指四指由下而上顺音的弦序弹奏，或用大指、食指、中指、无名指四指由上而下顺音的弦序弹奏，也有仅用三指弹奏。
（练习时可分两种方法：一种是顺序琶音，如1235 2356 3561 5612---或 6532 5321 3216----；一种是和弦琶音：如1351 2562 ---。）

双手演奏琶音的方法通常是：
左手用无名指、中指、食指、大指，右手用中指、食指、大指七个音依次弹奏，用来演奏分解和弦（如5125125 3613613---。）
弹奏时需注意：
要使每个指甲的平面触弦，每个音要交代的干脆清楚，音色连贯，手指力度要均匀（如演奏曲子时则需要根据曲子的要求突出主旋律音），在双手演奏琶音时左右手均向中间靠拢一些，双手基本在一条直线上，这样可以保持双手音色的一致性。

㈣ 古筝揉弦技巧

“揉弦”是左手一种演奏技巧，它根据需要可以在力度上处理成轻揉、重揉，在速度上处理成慢揉、快揉，这一技巧掌握得好坏，跟每一个人的艺术修养、音乐感觉有很大关系，那么古筝揉弦有哪些技巧?下面我整理了古筝揉弦技巧，供你阅读参考。

古筝揉弦技巧：古筝揉弦的步骤

在一个和音或三和弦上的揉弦，可以仅揉旋律音，也可以对每个音都行揉弦。揉一个和音时，用两个手指进行;揉一个三和弦时，用三个手指进行。

按音：在右手拨弦的前后，左手的食中二指(或食、中、名三指)在该弦码外音"。

按时应注意， 触弦动作要敏捷。要求按下去就是所要按的音高。在旋律进行中，按音的准备时间很短，就更要求按音动作必须迅速。按音时用力要自然放松。运用左手和左手臂的自然力量，肌肉放松并富有弹性的动作来完成的，按音往往容易紧张和僵持，从而影响了音高、音准。必须加强这方面的训练。

走：也称走揉，这是由揉弦派生出来的和种技法。演奏时，右手连续拨弦，左手边揉边向后岳山移动，左手在码外弦段上的动作带有一定的节奏性。

"走"一般用在先按音，然手右手不断拨弦左手边"走"边使音恢复至原散音音高的曲调上来。它独特的揉弦效果，使音色有所变化，音乐具有新奇的色彩。走常用于不断下行的一串音符上。在河南地方风格的筝曲及河南曲剧音乐中用到它。

压：也称压揉，这也是揉派生出来的一种技法。在右手快速弹奏出级进的散音音阶时，左手掌边压边揉弦，使揉弦后的音高在整音与半音之间。压一般用在热烈、欢腾的乐曲中。

双按音：左手两个手指在两根弦上同时按音。左手一般用中、食二指按弦。

点：右手拨弦时，左手同时触弦，触弦要轻快而急速地一碰即离，如晴蜓点水一般。它的作用在于增强特色。点一般用在轻巧的乐曲中。

古筝揉弦技巧：弹奏的其他技巧

点音技巧

点音常在轻快.活泼的乐曲中出现.点音的蔽扮奏法是:右手弹弦时,左手同时触弦,但一碰即离,犹如蜻蜓点水一样轻快.点音的记号为 ▽ 或为 ↓ 。

点音要求动作迅速,手指一点即离,否则就会带上滑音,弹性不足,没有"点音"的色彩了。点音的技术在潮州筝曲中用得较多,可使乐曲风格更趋华丽、轻快。

揉弦的技巧

“揉弦”是左手一种演奏技巧，它根据需要可以在力度上处理成轻揉、重揉，在速度上处理成慢揉、快揉，这一技巧掌握得好坏，跟每一个人的艺术修养、音乐感觉有很大的关系，这里讲它的基本要领和初步感觉：当左手揉弦时，手型呈半握拳状，用食、中指或食、中、无名指触弦，右手弹弦后，左手在臂、腕的带动下很有弹性地上下按动，使弦音产生均匀的音波，音高变化控制在小二度以内或基本上不改变音高。初练时，一定要慢练，逐步感觉和体会手臂带动手腕使力下压到指尖以及很有弹性地上体臂腕，使弦音自然恢复原音高。练习时手臂、手腕、手指都要自然、放松。

双食点指的技巧

左右食指轮流抹弦，也称双手食指点奏，是筝曲中常用的指法之一。练习时，双手应尽量靠近，重心向下，在指关节上发力时指尖要非常积极、主动，并注意臂、腕的放松;特别是不要耸肩，更不能身体僵硬。 双食点指的符号标记为：“ ”。

左手上滑音的技巧

古筝的滑音能美化音色，增加乐曲的色彩变化，表现浓郁的地方风格;它也是古筝重要的基本演奏手法之一。滑音和按音在方法上是一致的，但在按滑的时值、速度、力度上必须根据不同的需要灵活掌握和运用。这里仅介绍常用的滑音奏法。

上滑音的奏法

(一)右手先闹扮弹弦，左手用食指、中指尖或食、中、无名指尖在该弦左侧的弦段上(距琴马约宏弯灶十六厘米左右)，借助腕部力量按弦。 (二)左手按弦必须按到所需的音高，通常是要求按到该音的上一级音高位置上。

㈤ 古筝常见的演奏指法和弹弦方法

古筝常见的演奏指法和弹弦方法

导语：随着筝乐的发展，许多新的元素早已融入到古筝曲目中，但古筝的演奏的基本指法依旧不变的是整个筝乐体系的根基，下面我为大家介绍一些古筝最基本最常见的演奏指法和弹弦方法。

学古筝的演奏方法主要分学习右手技法和左手技法。右手弹琴，用大、食、中、无名四指弹弦发声，控制节奏和音的强弱变化，其技法主要以大指、食指、中指、无名指和四指的“托、劈、抹、挑、勾、剔、打、摘”八种基本技碧野法为基础，并由这些单音单指技法组合成“花、撮、轮、摇、扫、琶、刮、拍”等综合技法。左手按弦，用食、中两指(或食、中、无名三指)按压古筝弦，控制音高和腔音的变化，表现出不同的音韵，左手按弦为其技法的主要特色，同时也要职弹，弹奏技法与右手相同。

下面为大家讲解一些基本演奏指法：

1、托：托是通过肩、臂、手及假指甲自然巧妙而协调一致的运动，应放松自然带动，不易僵硬。用大指弹奏，是由里往外“推”弦，其他四指指尖自然弯曲超琴指向，环如椭圆。

2、勾：是以中指指根第三关节为动点带动运动，呈自然放松状态，同时在放松中蕴藏着一定的力量。用中指弹奏，是从外往里“弹”弦，中指弯曲超前略伸，抬指根，拨弦急促有力，如拨算盘。

3、抹：用食指弹奏，向手心的方向弹弦，小关节弯曲，运动时向中指靠近，指甲正面触弦。

4、打：用无名指弹奏，无名指向里拨弦，指根先抬，跟着重力下到指尖，不要紧也不要上翘。

5、提：用小指弹奏，手指自然下垂，呈掰腕子的手型，微侧，用肉指勾起弹奏，以取得柔和的音色和绵缓的音响效果，小指这样弹奏以区别假指甲的音色，令音乐更丰富，有着很重要的作用。

6、劈：用大指向外弹奏，一般要扎桩，以大指连接手掌根部的关节为基点，向弦左后测45度挑弦，用指尖的力量。它常与托交替使用或连续交替使用，在旋律中，音值较短的两个或两个以上的同度音依次出现时，经常采用劈托的交替指法。一般是先托后劈。

7、大撮：用中指和大指的组合，手指并拢，自然弯曲，中指大指撑开，虎口呈圆形，同时向手心抓弦，抓起时声音一致。

8、小撮：用食指和大指的组合，两手指一定要指尖弯曲，同时弹起时不要触碰到指甲，稍微错开，大指在左，食指在右，以免杂音，弹奏时由掌关节带动指关节发力弹奏。

9、指：由大指快速连托从第一根弦向上连续托奏，花指通常用于演奏的装饰音兄困或经过音，要求每个音弹奏指甲悔尘喊片正面触弦，音色以自然、流畅为主，不用给弦过大的压力，大指之间弯曲，长短根据乐曲需要而定。花指后面遇到勾托组合，花指需滑到大指的位置停住，待勾弹完，再起托。

10、刮奏：与花指一样的奏法，有时候根据曲子有左右手交替，也因曲子有时在琴码的左侧或右侧。

11、琶音：常演奏和音、和弦或分解和弦。演奏有时单手、有时双手配合。一般琶音都是按照手指顺序，依次拨弦，注意弹奏时，指甲移动到正面触弦的位置再弹起，以免杂音。琶音一组分解和弦时候，要形如流水，顺畅弹奏。

12、点奏(又叫轮抹)：一般用食指左右手交替弹奏，弹奏时，双手并拢，自然弯曲，一定用手腕带动掌关节，特别注意手腕不要凸出过高，手指之间交替发力，音色要求统一，如同打字机的均匀声音。

通常学古筝强调弹古筝的自然手型，即人站立时两手自然下垂的放松状态的手型。根据演奏的需要，大指略微展开，手指自然弯曲，呈半握拳状。这种放松的自然手型，不仅展示在静止的状态，也呈现于演奏的过程之中。

古筝弹弦位置 ——初学古筝者开始学古筝时右手的`基本弹弦位置是在距前梁2—3公分处。而最佳触弦点，则是在发音弦段(前梁至筝柱)的八分之一处。此处正好是本音第三个八度的泛音位置，这个位置弹弦声音纯净响亮，为基本音质的最佳弹弦点。再者，演奏时也要根据乐曲所表达内容的需要和情绪的起伏来决定弹弦的位置，不能一概而定将弹弦位置僵化在一个点上。一般来讲靠近前梁弹奏音色清脆响亮，靠近码子则音色浑厚柔和。

学古筝弹弦方法——古筝的基本弹弦方法有两种：夹弹法和提弹法。

夹弹法： 手指弹弦方向是从斜上方到斜下方，角度呈45度，发青厚实，音质饱满。弹奏时往往是无名指自然依放在古筝弦上，使手有所依托，保持手型自然松弛。夹弹法是初学弹古筝的基础弹法，也是传统技法的基本弹法。

提弹法： 手指弹弦方向是从斜下方到斜上方，角度呈45度，发音清脆，音质干净。弹奏时往往是无依托，悬手弹。基础训练时切忌手型紧张，仍需保持手型的自然松弛状态。提弹法是快速练习的重要弹法。

除这两种基本弹弦方法外，触弦的深浅，触弦角度的调整，触弦速度与力度的不同都给古筝的发音带来极大的变化。在基础训练中要学会掌握不同的弹弦方法，学会调整触弦的角度、力度、速度，自如地运用到乐曲表现中去。

学古筝的按弦位置 ——左手按弦位置的恰当，对技巧的表现起决定的作用。理想的按弦位置距码子左侧约10—16公分处，这是根据古筝弦的张力和左手伸展的适度来决定的。因为距古筝柱越近，琴弦的张力越大，弦紧按不下去;距筝柱越远，弦就越软，按弦的张力就小些。

学古筝的按弦方法 ——肩臂放松，自然曲肘，手腕与手背平行，食指、中指自然弯曲置古筝弦上，用指尖肉垫按抑古筝弦，按弦意念在食、中指指尖上，切忌下压手腕，左手按弦时要与琴弦有一定的角度。通过按抑古筝弦，控制古筝弦的张力和音高，变化右手弹弦后的余音，达到“按弦取韵”、 “以韵补声”的目的。