‘壹’ 演员的哭戏训练技巧
我觉得有以下几种方法：
（1）想想自己的伤心事情，想自己最憋屈的事情，想自己最痛苦的事情，想自己最爱的人失去的感觉。。这种就是“情景的转移”，对于刚出道的演员是也以采纳的。
（2）如果刚出道的演员，可以借助眼药水，但这种太假。
（3）放一下伤感的背景音乐或曲子，烘托一下氛围，这时也能找到一些感觉。这种叫做“外部刺激”
（4）最后就是演员要深入的去体会“人物”的当时的感觉，也就是“要入戏”，这样，真正意义上的去演戏，才能让观众达到心灵的共鸣。
一个好的演员想要练习哭的技巧，一定要勤加锻炼也是很必要的。
‘贰’ 怎样演好哭戏哭不出来，怎么办啊
关于这个问题，在影视剧中比较常见的处理方法就是滴眼药水，或者镜头切换捂住脸让大家听到哭声。可是我们在话剧或舞台上却不可以这么做，尤其是在艺考时。艺考时考官不会强制要求你在表演的时候哭出来，考官需要看到的是你的真情实感，是你的情绪一步步的酝酿出来，最后有感而发的哭出来，而不是为了哭而去哭。
那么回归正题，我们在学习表演的过程中有一个版块是“情绪记忆”，情绪记忆是演员训练的必要元素之一。情绪记忆是演员对自己过去的情感经历和感官反应上的一个记忆，让演员通过回忆以往经历过的事情，去寻找当时的感受和反应，再将这种感受和反应带入到自己表演时所需要的情绪之中，把剧中的人物关系想象成真实的人物关系，以此来唤醒自己的情感，去寻找人物的感觉和情绪的反应。
斯坦尼斯拉夫斯基是这样描述情绪记忆的“在舞台上，所描绘的形象的灵魂，是由演员用他自己活的心灵的各种元素，他自己的情绪记忆等等配合和组织而成的。一个人有多少心灵元素、情调、情绪和情感的音符呢？我们要消费掌握哪些，从自己的心灵中汲取情绪材料的手段与手法，其次，要用掌握的情绪材料去构成角色的心灵、性格、情感和热情等各种各样的配合手法，首先是学会使用情绪记忆复活过来。”
这里举个例子，演员黄渤在拍摄电影《亲爱的》的时候，需要演绎出自己丢了孩子后的懊悔、难过和无助，后面又找到孩子的喜悦，孩子不愿与自己相认的失落与绝望。
黄渤在《表演者言》节目中谈到这部电影的人物创作时说过。“举到说《亲爱的》那个。那个角色啊，就当时的表演该怎么演，你不太清楚的时候，你突然把那个小朋友，就把走失的那个孩子，那戏里面的名字，你就换成自己的孩子的名字，你突然念一遍台词，就会突然“哇……”就一下子。所以为什么那是真的，他给你带来的感触是真的。”
再有就是身体记忆的方法，斯坦尼斯拉夫斯基说“身体记忆是从身体的动作入手，让外在的动作去刺激连带的情绪。比如，碰到哭泣的场面，就回忆自己在哭泣时的身体状态，呼吸短促，垂头丧气的，紧接着你会发现，你就可以顺势哭出来。”
所以，当我们在表演时哭不出来的时候，就可以想一想前面提到的这两种方法，用情绪记忆和身体记忆的方法，来打开你的身心，快速的进入到你的人物角色当中，释放自己的情感。