① 学跳拉丁舞的技巧
学跳拉丁舞的技巧
想要跳出神形兼备的拉丁舞，就脚踏实地掌握好拉丁舞的技巧。下面是我整理的一些关于学跳拉丁舞的技巧的资料，供你参考。
一、学跳拉丁舞的技巧：三元素技巧
1：转动(以解放中段为目的;
头正对前方，身体上下身进行反方向运动要点：保持好垂直重心，上身尽量保持安静及正对前方，以中段进行反方向的扭转，上下身要产生对抗用力，避免上身也顺着下身的转动方向转动，这样就没有了对抗力。
2：律动(解决跳拉丁舞的风格);
在转动的基础上进行放重心和原地重心的转移练习 要点：保持非常好的垂直重心，在转动的基础上尽量的把重心放在一只腿上然后进行交替，上下身要一直保持好对抗力，在重心转移交替时，注意对抗力也不能松懈。
3：移动(解决用主力腿跳舞的方法);
移动包括有原地移动步，库克拉恰(左右，及前后) 前后走步，伦巴基本步等方法：在律动的基础上进行前后左右的全重心转移练习及半重心转移练习要点：在主力腿上移动(即我们的重心腿)，移动时靠主力腿着力于地板而产生的力推动 我们的身体进行移动。
A: 在原地移动步练习中，重心移动推动前的放重心，动力腿也要伸直而且要迅速的放重心。
B: 库克拉恰是半重心转移的练习，在转动的基础上重心的推移和放重心的结合，而形成了8的运动轨迹，避免原地的摆胯而无重心的转移和放重心。仅仅在原地的胯绕8字是错误的和过时的跳法。
C: 在前后走步时，注意主力腿推动前进或后退时着力于地板的时间尽量长，在重心转移时要经过两只腿同时着力于地板的过程，然后才推进转移重心，不要一下就把重心从一只腿迅速推 向另一只腿
D: 伦巴基本步练习时，注意每次重心转移时动力腿都要经过主力腿后才进行前后左右的移动 另外在拉丁元素整个练习过程中，重心不要上下起伏，肩部下压，这样对抗地板的压力才能使动作粘在地板上移动，这样看上去才会专业。另外身体一直保持着对抗的扭力，在重心转移时初学者往往容易懈掉对抗力，所以练习中要注意保持，一旦习惯了这种用力方式，练习会变得轻松。
“移动”是训练国际标准舞者的一个非常重要而不可少的动作。同时转动.律动.移动它们是一环扣一环的，没有好的转动，也就没有好的律动及移动。
二、学跳拉丁舞的技巧：拉丁舞的`练习技巧
练习时手臂不要放下，不低头
压低肩部，深长头颈，头肩不因为身体中段的运动而上下晃动
经常可以看到一些人基本功很好，可是看起来总给人感觉有些猥琐，这大多因为没有将头颈的动作处理好。拉丁舞尽管是很热情洋溢的舞蹈，但是它的很多基本功来自于芭蕾舞，它具有和芭蕾舞相同的头肩动作的处理。尽量压下双肩，收紧腹部肌肉，肩部尽量不随意上下起伏，并拉长脖子，不仅看起来优雅一些，也能起到塑造气质的作用。
有时候在练习时，可能会非常注意腰胯的动作，而放下手臂，不断低下头看自己的姿态。这不是个好习惯。刚开始学习拉丁舞时，就需要养成抬高手臂的习惯，这样才能引发后背肌肉及胸腰部位随着身体协调运动，而不跳成僵硬的拉丁舞。应该将手臂抬高，大臂基本与肩部同高，略低一点也可，可以在身前，两手肘略比肩宽，小臂与地面垂直，随着身体内部力量的运动而使得大臂偏左或偏右。也可以将大臂在体侧打开成直线，与肩同高，小臂可略向身前收一点，女士手心向下，男士手心朝前，像抱着一个大球。
;② 拉丁舞怎么方法
初学者建议从记住舞步开始，拉丁舞的技巧很多，比如膝盖的快蹬直，重心快到位，主力腿拉弓，脚踝的控制力等等很多，但是最基本的还是要先记清基本功，再慢慢练习，所谓熟能生巧，有些动作练得多了身体自然能到位。个人认为，像拉丁舞这种需要爆发力的舞蹈，身体的控制力很重要，或者说肌肉的耐力很重要，因为拉丁舞既要想别的舞种那样需要柔美的感觉，同时也需要身体瞬间的爆发力，毕竟软绵绵的不是拉丁舞。
技巧嘛，跳舞是要自信，肩膀要稳定，不要乱晃，柔韧性要好，胯要灵活，绷脚尖非常重要，还有，腿要绷直，脚尖微微外开。手要打好，要打开，不要胡乱甩。
跳恰恰时，力量很重要，做动作要干净利落，不能拖泥带水。伦巴要柔中带刚，腰要软，动胯的幅度要大，但不能夸张，手要柔和。牛仔和桑巴的共同点是脚要给地板压力，踩地板，就像弹簧，越压它，弹力越大，不同点是桑巴腰和胯的动作多，牛仔主要是依靠腹部和腿部的力量。斗牛的动作张力要大，动作不能软，要有力度，而且，眼神要凶悍，气场要强大。斗牛顶盆骨的动作多，这个动作一定要练好。
跳拉丁舞，切记，眼神和情绪一定要到位。我们在跳的时候一般不笑。和舞伴配合也很重要哦。
步骤/方法
1、胯部动作是拉丁舞的标志性动作之一。除了斗牛舞，其他四个舞种都有胯部动作，它将女性大柔媚表现到了极至，很难想象，没有胯部动作的拉丁舞，譬如说Rumba将会是什么样子。
但不知从何时起，一说到拉丁舞的胯部动作，都认为它是扭出来的，很多老师的教学也是让学生使劲地扭，结果学生扭成了变形金刚、扭了长虫（蛇），弄得学了几年还是不得要领，也不见长进，更有甚者，直接是废了，而不再跳。
2、俗话说“眼见为实”，但也不尽然。眼睛也有欺骗自己的时候，比如说拉丁舞的胯部动作，因其左右前后摆动，便认为它是扭出来的，那就大错特错了。胯部的左右前后摆动，是它的表面现象，而非内在本质。拉丁舞身体的任何一个动作，都是脚对地面施加压力、与地面对抗、继而挤压身体的结果。这样形成的动作，从脚部动作来看很沉实，铁板钉钉、落地生根；从胯部动作来看则充满了韧性和力量，时刻都象一张富有弹性的橡皮。看一看鬼佬的动作就明白了。
3、脚要对地面施加压力。要与地面对抗、要挤压身体，这就要练脚下的力量和功夫，原地基本律动是练这种功夫最简单、最行之有效的方法，但记住一条，千万不要主动去扭胯，否则练得再多也是白费，因为内在的东西错了，也就是我们所说的“南辕北辙”，下得功夫越大，错得越远。
4、当你练得大拇趾内侧出了老茧，你的脚下就有了一点功夫了。如果你能认真而又做得很得要领，每天练两个小时，一个月下来，你的脚下功夫将超过不练功者的一年，三个月超不练功者的五年，因为进步是加速的，启动时较慢，越来越快。
5、再回到国标舞，一定要先练好脚下功夫。在去由下向上身发展，等到了不要再想脚下动作的时候、可以尽情地用身体中段去跳舞的时候，你的舞技已到了中上等，再看别人跳，也就会看门道了，而不仅仅是看热闹了。
注意事项
考级需要注意以下几点：
1.考级时最好不要跳错，如果跳错了不要停下来。
2.把考级资料交给考官后在他面前鞠个躬，诚恳一点，回到跳舞的位置上在鞠个躬。（如果有舞伴，和舞伴鞠躬）跳完后也还要鞠个躬。
3.妆画得淡一些，衣服可以穿的好看一点，头上不要戴太多花花绿绿的东西，盘个头发就好。
4.自信是必要的，但也不要表现的很骄傲，自信过头了！
5.跳伦巴的时候身体一定要柔软些，你的跨要像画八字一样，条牛仔显得活泼一点，恰恰的时候因该让裁判感觉你手上很有劲，跳斗牛的时候要力气很充足，要让裁判感觉到你真的在斗牛一样。
6.节奏把握好，每种音乐东不同，所以你要用多种音乐练舞，这样才会适应各种音乐的节。
③ 拉丁舞基本功训练技巧
拉丁舞基本功训练技巧
一、拉丁舞基本功概述
拉丁舞基本功指从事拉丁舞艺术所必须掌握的基本技能，即用自身的“动力”跳最简单的基本舞步，能够对上节奏，“动力”与节奏吻合就是基本功。拉丁舞基本功特指。。。它主要包括芭蕾基本功训练和拉丁舞舞步技能训练。其中拉丁舞舞步动作是拉丁舞训练的最稳定的部分，它既是组成复合型动作不可缺少的基础内容，也是进行动作组合的基本素材，而且成套动作的创编也是在基本动作上加以扩展的。基本动作无论从动作的过程还是形式方面都比较简单。通过基本动作训练，能失舞者逐渐掌握各种舞的风格和特点，也能为学习组合动作，进行成套动作的编排奠定必要的基础。
拉丁舞有5个舞种，每个舞有其不同的基本动作，如果按等级划分又可划分为铜牌、银牌、金牌动作以及金星1、2级动作，训练中需要教练员根据训练对象的实际情况级水平选择不同等级的动作进行训练。随着其训练水平的提高，相应的动作训练内容也需进行改变，使选手逐渐掌握拉丁舞的实质及内涵。
二、拉丁舞基本功训练方法及其要领
(一)掌握芭蕾开绷直立的原则
经过长期艰苦的训练。拉丁舞和芭蕾有着相同的姿态要求，这就是舞者的姿态是舒展挺拔的，跳舞时始终要保持抬头、挺胸、收腹、立腰、肩放松、膝放松、大腿和臂部加紧上提，这种严格的身体姿态要求，符合体育美学结构层次(状态美)，它是拉丁舞各种不同舞种的共同的姿态要求，也是为完成技巧所必须的姿态。在这种美得姿态下完成各种技术动作，芭蕾演员要有控制、旋转、跳跃能力和身体的表现力。拉丁舞也是一样要求身体各部位的软开度，肌肉人带的弹性等要达到一定生理指标，同时对所产生的速度、灵敏度、力量、耐力、柔韧以及单位时间内所消耗的能量有专门的要求，并且要求男女舞伴节奏同步，默契配合。
1、初学者的形体训练应以芭蕾舞为主，特别是把杆上的练习十分重要，在把杆上可以训练学生重心的垂直以及身体的向上延伸能力和身体的控制能力。在地面的首位联系中，可以让学生了解上下肢在运动中和驱赶的关系，已达到动作协调、优美而舒展。通过芭蕾的练习还能训练学生肌肉的韧性和关节灵活性以提高完成舞蹈的质量和动作水平，力量的训练能够使学生具有良好的身体控制能力和体力。芭蕾基训中的开绷直立对拉丁舞基本功训练起着重要的作用。但是初学者往往缺少基本步伐学习时所必需的耐性，因为花样轻巧掩盖了基本功的笨拙。而专业的舞者也常常专注于花步，不愿在基本功上下更多的功夫。
2、芭蕾中开绷直立的训练是非常重要的。
(1)开：是指髋关节向人体两侧外开，髋关节的打开，舒展了人体的线条，增加了人体下肢的表现能力。“开”髋关节的开可以舒展人体的线条，肩关节的外开不仅有利于后背的直挺及收紧，而且能增添演员的一种高亢的精神及挺拔的气质。这是所有舞蹈演员所必要的。
(2)绷：在基训课中，绷脚是教师经常提醒学员的话题之一。可以这么讲，动力腿只要一动，尤其是离地，必须绷脚。绷脚也有两个重要作用，一是绷脚毫无疑问延长了腿的长度，强化了腿的流线型的优美。二是绷脚训练能使踝关节得到强有力的锻炼，增强了踝关节以下到趾关节的灵敏性。
(3)直：在基训中是一个整体概念，要求身体挺拔直立，不能塌腰凸臀，不能挺胸叠肚，也包括腿在需要直的时候，必须收紧膝盖。基训中要求人体的直有两个目的，一是从精神气质角度，使人有一种精神倍增的赏心悦目的潇洒和帅气，给人一种朝气蓬勃的青春美的享受，二是从技能技术训练的角度，在任何情况下，上身因舞姿造型的需要而出现前倾后仰左倒右出时，人体的重心必须严格保持垂直，重心的垂直是人体在直立状态下的必需，唯有这样才能使舞蹈从容不迫，一气呵成。人在舞蹈中身体的形态是千变万化的，只有重心在动作中不断地进行调整，
(4)立：似乎同“直”差不多，的确如此，但仅仅这么理解是肤浅的。“立”有自己的含义。一是在人体的整体概念上，“立”会给人带来一种升提的感觉，这是一种轻盈、敏捷和精神气质的美，这一点与“直”有相类似处。二是指腰部的立，这一点才是“立”的真髓，千万不能掉以轻心。
(5)柔韧性：柔韧性是指人体关节在不同方向上的运动能力，以及肌肉、韧带的伸展能力。作为人体基本运动能力之一，柔韧性的好坏，以及关节运动幅度的大小和肌肉韧带伸展幅度的大小，对于拉丁舞选手竞技能力的高低有着不容忽视的影响。发展良好的柔韧性，是拉丁舞选手学习、掌握舞蹈技巧的重要基础。
3、结合拉丁舞动作特点，可将肩、胸、腰、髋及腿部作为训练的重点部位。训练时可采用压、转、拉、吊、振、耗和踢得方法进行，切记不要操之过急，要循序渐进，根据选手的年龄、发育情况进行科学训练，以手到理想的效果。
(二)掌握转动的原则
在中国的舞蹈中，腰、胯大多习惯于横向的摆动，而欧洲人的舞蹈习惯是腰胯的前后(纵向)转动。因此，我们通过腰胯的转动训练来建立这一感觉，习惯这一舞蹈方式。转动的要领：身体垂直站立、两脚自然左右打开、双臂在身体两旁打开(约七位手的位置)，腰胯向左前、右前转动。
(三)掌握律动的原则
它是在拉丁舞的旋律中身体运行的规律，这一个动作充分体现了欧美风格的舞蹈的特性，它可以说是拉丁舞的灵魂。在多年的教学中，笔者认为它是拉丁舞学中的重点的同时，也是拉丁舞教学中的难点。它主要是训练在主力腿和地面产生作用力和反作用立的情况下，腰胯的活动方式以及同身体各部发生联系的活动规律。动作要领:当主力腿踏下时，脚跟用力踩地使膝部超伸，将胯通过腹股沟向左后和右后转压。
1、首先应紧密的结合转动来完成。也可以理解为律动是在转动中完成的，它的身体动力来源于转动，整个律动是在不断的`转动中进行的。动作的分解要从一小节(4拍)做一个开始，再进行到做两个，最后到正常的三个，这样逐渐让学生接受。
2、腰胯的训练要从胯开始。在建立了胯的感觉后再将这一感觉提到腰上，从而产“肋骨的运动”来实现“背带动舞蹈”。
3、在进行律动训练时，要全面的结合音乐，让学生在动作中很好的控制音乐，以便将来更合理的去切割音乐。这主要体现在两个部分：第一部分是分解动作的第一阶段时对3and(每小节第三拍的最后四分之一)和1and(每小节第一拍的最后四分之一拍)上。3and不可跳的太长，否则身体则没有力度。1and也不可跳太长，否则身体没有延伸的机会。第二部分是在第三个阶段后对4、1and(每一小节的第四拍、第一拍的最后四分之一拍)中身体的延伸训练和对节奏的把握。要突显身体在最高位置时的表现力，这样才能使舞蹈产生抑扬顿挫而更具魅力。
4、要实现身体很好的控制音乐的重要保证是主力腿的运动方式必须正确。主力腿在运动过程中支撑人体重心那条腿，在舞蹈中身体的垂直保持了主力腿的支撑能力，运用主力腿的主动蹬地能够使重心平稳的运动，同时也能合理的控制动力腿的运动。在律动的训练中当每一次的脚跟踩地后随之而来的就是主力腿的更换，强调学生蹬地时主力腿的脚踝主动蹬起来实现主力腿的交换，这样有易于主力腿主动蹬地的意识培养。
(四)掌握移动的原则
是在转动和律动的基础上来移动身体重心的一种方法。我们只要有了律动的基础，移动就不是什么困难的问题。
动作要领：在律动的第4拍用主力腿将重心向左旁稍向后和向右旁稍向前。在移动的训练中，我们可以开始对学生进行舞蹈线条上的延伸训练。要使身体能够得到充分的伸展、运动过程中如何分配重心是很关键的。初学者都容易把重心一次推到位，这样在速度快的情况下身体容易倾斜而失去重心，身体也就无法去做到延伸。因为我们在每一小节中只有第一排上有延伸的机会，所以在4拍上主力腿推出后应留下一部分重心(大约为三分或四分)。在接下来的节奏中再继续将这部分重心推完。这个过程大概需要1拍半的节奏，我们的身体也处于比较稳定的状态。与此同时，我们就可以利用这一机会来展现自己，让身体从头到脚尖都有机会去延伸。
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