分析废都用什么批评方法

Ⅰ 白鹿原的作者写泡枣和废都中泡荔枝，是为了批判什么

众多读者都知道，在陈忠实《白鹿原》一书第九章中，有一段关于田小娥“泡枣”描写：

长工头李相问黑娃，郭举人六十多快奔七十的人了，为什么身板这么硬朗?黑娃说是因为他尽吃白米细面，山珍海味，鸡鸭猪羊肉。李相说，不对，是因为郭举人吃泡枣儿。“郭举人娶下那个二房女人不是为了睡觉要娃，专意儿是给他泡枣的。每天晚上给女人的那个地方塞进去三个干枣儿，浸泡一夜，第二天早上掏出来淘洗干净，送给郭举灶答人空腹吃下。郭举人自打吃起她的泡枣儿，这二年返老还童了。”

最早的当属《拾遗记》，周穆王东巡之际，西王母下凡而来与穆王共享云雨春宵之乐。在两情缱绻之际，王母把插入yd中的干枣取出，劝穆王即时服下，以作养生壮阳之补品。《拾遗记》乃前秦人王嘉所撰，那么食用阴枣以养生的做法少说也有1500年左右的历史了。

如今贾平凹《废都》中方之蝶也喜欢把荔枝放入柳儿的yd，然后吃掉。

Ⅱ 废都读书笔记

[废都读后感]每每收破烂的吆喝声想起，就想起一句诗世人皆醉我独醒，收褴褛的疯子其实才是最明确的人，疯而不疯!想了一想之后，也有点清楚难得糊涂是怎样的一种境界了!

《废都》想要表白的是知识分子的颓丧，堕落，废都读后感。也是那个时代的人文精力的腐化。《废都》是在改革时期的一部作品，特定的时代使得这部作品的意义不凡。咱们能够看到在《废都》中存在一些先见之明，将改革带消好来的一些负面影响竟然未卜先知的向人们展示，而且是赤裸裸的展现，直接将人们用于假装的遮羞布扯下。于是读者们惊奇起来了，特殊是八十年代的知识分子那帮幻想主义者，对这样的举措无疑是持反对立场的，惋惜改革带来的市场经济的浪潮带来的泡沫淹死了很大一批人，其中不乏自夸为社会精英的知识分子，也恰是这些社会精英的吞没，导致全部社会失去了方向感，从而呈现今天这样的局势。

《废都》，我想。贾平凹不是仅仅在想我们展示着西京怎样怎么的废，如何的不堪入目。在我看来更多的应当是为什么会这样废?怎样才干救命这样的废?是不是还有得救?可惜读者大多是热切的彷徨在看客的角色研讨怎样废!

《废都》的艺术成绩，使我想起《围城》、《金瓶梅》、《红楼梦》。《废都》则集三美，堪称三部经典的完善联合。《废都》再现了当代知识分子的生存状态和心理状态;直袭了《金瓶梅》在性爱内涵上灵与肉的高度同一;《废都》同比《红楼梦》演绎了一闻名人的时代与运气的悲剧。庄之蝶的老岳母死而回生，便通了阴阳两界，能见人识鬼;老牛来自道家仙山终南山，精通三世，有人的思考;孟云房是研究古典文学的研究员却每天算卦;流露出很多的哲思，不能不惹人思考。唯利是图的人在唯利是图的社会，引发丑恶的画面，而这所有都是人性发生的。最重视的是作者在不长的小说里居然演绎了如斯多的人物与事，却又事事与当代发明的事相干，事事相扣，句句都表露出这个时代的悲痛。面对许多事件，我们的作法都是无奈摇头，然后叹气，然后让步，而后习惯，然后在唉声中停止了自己这毕生，想想很可悲...

贾平凹以西安确当代生活为背景，以庄之蝶与多少位女性感情的瓜葛为主线，以阮知非等诸名士交叉叙述为辅线，写出了一部上世纪80年代的中国社会风气史。

但贾平凹毕竟还是我们十分爱好的一位作家，我感到他的文笔向来不是用来媚俗的，他的为人，他的思考都是在文坛上有所耳闻的。后来我又零碎的浏览过这部长篇，通过重复的细揣摩，我感到作品实际上是在写庄之蝶的荣幸表象中暗藏着的人生之大可怜，而且由这种不幸，作者严格地拷问了包含本人在内的众多文人的灵魂，也对枷锁庄之蝶们的社会文明气氛进行了含而不露的鞭鞑。庄之蝶们从内在心态到生活状态都乱了章法，在官场、情场、文场的潦倒相继而来。由名人变成了闲人，而后又变成了废人。在这个意义上，《废都》是惊人的警示和呐喊。然而说切实的，《废都》里的性描写固然大局部是为了塑造人物和揭示人物关联所必须的，但良多地方显着的是冗赘的笔墨，读后感《废都读后感》。已经有悖于美学意义，及一些负面效应。与《急躁》相对比，《废都》堪称是一部完整意义上的谴责小说。《废都》一书岂但对扭曲时代的人和事物进行了果敢的谴责，而且是一种文化上的批判;并且由部分的批判发展到一种全方位的批判。贾平凹自己在作品中一再想强调废都二字及西京城的象征意义，其喻义自由其中。

《废都》是贾平凹问文学生活很主要改早的一部作品，是他的一部性命之作。由于《废都》的内容波及太多的干涉性的描写，于是这部作品从出生到当初始终是备受关注，备受非议的。

改造开放初期，贾平凹的小说多数都是一些用极赫然、极洪亮的调子来歌唱农村改革的。如在《鸡窝洼的人家》、《尾月·正月》等小说中，他通过人性在传统文明向现代文明过渡和改变的描述，反应了社会发展的历史偶然性。其故事中的主人公们都表核桥雀示出了对现代文明的憧憬跟实际寻求，因而，他的这些作品也给予读者以美的享受。同时，也给当时中国的文坛吹进了一股强劲的风。西北山地的贫乏和漂亮，大众的愚敦和浑厚，都成了作家歌颂乡村改革的话题。然而，跟着古代文化的一直发展，作家看到的是更加深入的社会特点，于是，在他的当前的作品里，田园牧歌似的刻画，温情默默的抒情一扫而光，而是一种绝不粉饰的批判，一种指向现代文明对天然人道戮害的控告。因此，作家的笔下是一种手术刀似的解剖，也堪称是一种极为苦楚的反思。从哲学意义上说，对现代文明的种种批评也就有了更深刻的意思。这也是贾平凹所奉献的一面。

1993年，贾平凹的《废都》在《十月》杂志连载，后由北京出版社出版，首印50万册。这本描写当代知识分子生活的世情小说，因为其独特而勇敢的态度以及出位的性描写，引起社会各界普遍关注。本书受到了毁誉两极的争议，誉之者称为奇书，毁之者视为坏书。

读了贾平凹的《废都》。当时，有两个印象给我最为深刻：一是庄之蝶老是阴差阳错的崎岖际遇和大失所望的失踪心态，让人看了名人在失去自我之后，无以自慰的深深凄凉;我觉得这是在以前的文学作品中所没有见过的，一个奇特形象。另一方面是作品中多处打了方框子的性爱描写。自由自在的率直又绘声绘色的赫目，仿佛是但凡能写性的处所，作者都没有容易放过，这种写法在当代小说创作中还未曾见过，即便是在张贤亮的有关作品中也绝非能及。对这些过多且露的性描写，我在首次读《废都》之时，心中确实存有极大的疑虑，甚至讨厌。对作家的那种显明的模拟中国古典小说中的性描写，尤其是对《金瓶梅》的在作品中简直是一种翻版似的展示，更是猜忌贾平凹的生涯状态是否被扭曲，或者是逢迎市场的须要直接影响到了他的小说创作，精彩网络小说。诸种感触交错在一起，使我对《废都》的见解在说不清、道不明中，只能抱一种低调的态度。

那么，像《废都》这样还有的救吗?我看来，作者仍是给了点生机的。主角庄之蝶没有逝世，而是中风了。确切常识分子是病了，是该好好的看看医生了，不关是西医还是中医是该看看病了。既然是中风了，那就还是有的救得。他并不是仅仅身材上的中风，更是思维上的中风。缓缓调节还是有机遇好起来的，但不可能恢复到没病那时的状况。有病了，总会落下一些痕迹的。不关怎么说，贾平凹还是心存盼望的，愿望我不歪曲作者的意思。另外，我对牛月清她妈这个人很关注，她游离在正凡人眼中畸形与不正常之间，总能道出一些天机。实在事实中是有这样一些人的，然而因为这样一些能晓得将来的人总会受到另眼相待的待遇，日子过的总不是那么顺畅。
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〔废都读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。】
这样可以么？

Ⅲ 谁是文学的真正敌人

自甘为“时代及其文学的敌人”是让人大可佩服的，然而这样的敌人必须是诚实与认真的，他辩好缓必须抛开个人的恩怨与偏好，表达对“时代及其文学”的真实看法。这是我在阅读了李建军博士的大着《时代及其文学的敌人》之后的一些感想，本来坏书并不值得一谈，不过评论一直是我个人的兴趣，借此说说文学与批评的因缘，倒也顺理成章。江湖传闻李建军博士被誉为“中国批评界的良心”和“文坛清道夫”，这样的道德高帽子戴在一个批评家的头上，十分的可疑。记得英国人王尔德说过一句话：“文学就是撒谎。” 王尔德可能是文学史上第一个敢于冒天下之大不韪地公然宣称文学就是撒谎的大作家。他提出这一观点，我猜想是有一个目的：告诫人们不要从道德角度来评判文学，因为撒谎是恶德，根本无须讨论。文学作品固然有好坏，但好坏不在于是否善，也不在于是否真，而仅仅在于是否美。 然而李建军博士却祭起道德的手术刀，对当代作家进行道德大批判。在《文学写作的诸问题——为纪念路遥逝世十周年而作》一文里，李建军罕见地赞扬了路遥的“叙写道德上的善良”之主题。尽管这是李建军极其罕见的对当代文学所表示的敬意之文，但其分析手法，仍然不脱道德的赞美或批判。此后在《私有形袜镇态的反文化写作——评〈废都〉》、《随意杜撰的反真实性写作——再评〈废都〉》、《草率拟古的反现实性写作——三评〈废都〉》三篇文章里，李建军高扬了自己的道德批判意识，极尽丑化与挖苦作家贾平凹，根本不是什么作品评论。老实说《废都》写的确实不好，你要是直言批评，那是很正常的事，可是看看李建军是如何批评的：“贾平凹的粗糙的文字和贫乏的想象力，实在令人失望；他不过是个平庸但却勤奋的普通的‘着名作家’而已；他离‘大师’和‘天才’，比西京城离雅斯纳雅·波良纳还要远。”至于说“他（指贾平凹）是一个怯懦的人”更与文学评论没有任何的关系，近乎人身攻击。 真正的批评家对于文学作品应该采取一种“理解之同情”的态度，是与评论的作家平等的对话，绝不是高高在上的打压与诋毁。而在李建军的笔下，中国当代文学几乎没有一部作品令他满意（路遥的《平凡的世界》、柳青的《创业史》是极其个别的例外），莫言的《檀香刑》“文体、语法、修辞上都有问题”，“一次失败的撤退”。阿来的《尘埃落定》只是“绣花碎片”，“失败的不可靠叙述者”，“远不是一部成熟的作品”。刘震云的《一腔废话》、《手机》等小说是“没有收获的阅读”。残雪的小说是“一种怪异的文学现象，是修辞失败的产物”。余华的《鲜血梅花》“胡编乱造、乏味无聊”，《现实一种》“语言芜杂不整、情节荒诞离奇”，“总之，余华的小说是一种极端形态的病态化写作。”至于80年代的先锋小说更是被李建军骂得狗血淋头，马原只会“故弄玄虚”，洪峰“令人倒胃口”，北村“思想混乱、缺乏主题深度”。在博士李建军的眼里，中国当代文学仅有一部《平凡的世界》“丰富了大学生的精神生活”，然而如此诋毁、贬低、丑化当代文学，不知道李建军的理论批评如何能够立足？ 一切带有创新意味与超出常规的小说写作都会引起博士李建军的愤怒与批判，劳伦斯因为写作《查泰莱夫人的情人》，其中大量的“性描写”让李建军极为不满，怒火喷薄：“劳伦斯的小说看不到包含着成熟的道德意识和可信赖的道德判断的思想”，“劳伦斯对性的理解是有害的，而他对性行为的渲染也是夸张的、病态的、粗俗的。”然而周作人先生早在数十年前就指出过：“我不明白为什么性爱是如此丑恶，至于不能说起，至于会增加罪恶？”，由此可见，博士李建军头脑之封建与心灵之卑劣。而法国新小说派由于探索新的小说领域，运用新的表现手法和语言，展示一个客观存在的世界，其倡导的“零度写作”与强调“物”和“空间”的重要性，重视叙述的技术，剥夺读者的阅读快感等风格都让李建军烦躁焦虑，恨之入骨，认为“没有哪一个现代小说流派像法国新小说派那样极端而有害”，“新小说的理论本身就是矛盾、混乱而有害的。” 19世纪的小说（李建军特别推崇的文学写作时代）仅仅反映了这个世界的A面，而法国新小说派偏偏呈现了世界的B 面。而这个世界的B 面就让博士李建军无法接受。事实上，携模20世纪就是一个不断突破以往既成的小说定义的时代，就是一个需要不断为小说重新界定，重新立法的时代。从卡夫卡、乔伊斯、福克纳，到博尔赫斯、卡尔维诺，再到罗伯·格里耶，20世纪的小说成了一种最具有先锋性与革命性的形式，也是一种最具可能性的形式。 在《时代及其文学的敌人》的“编后记”里，主编朱竞对“中国批评界的良心”与“文坛清道夫”李建军大加赞赏，认为“这样的敌人越多越好”，又说李建军“容不得任何人对文学的亵渎。”确实如此，越是声称容不得别人对文学的亵渎的人，自己越容易陷入对文学的亵渎的境地。在李建军的内心深处，只有19世纪的小说是伟大的，任何超越19世纪小说规范的举动都是对“文学的亵渎”，在这样的文学鉴赏眼光下，20世纪的文学理所当然在博士的心目中只是一堆狗屎。而“文坛清道夫”的责任就是清理狗屎与垃圾，难怪中国当代文学被他骂的体无完肤。法国思想家福科说过一句话：“我忍不住梦想一种批评，这种批评不会努力去评判，而是给一部作品、一本书、一个句子、一种思想带来生命。”这是一种理想的批评，也是所有批评家所梦想的境界，但李建军的批评只会努力下武断的判词，没有给一部作品、一本书、一个句子、一种思想带来任何的生命与活力。事实上，李建军的批评才是对文学的真正亵渎。在福科那种理想主义的批评面前，博士李建军的批评就像一堆狗屎与垃圾。

Ⅳ 20世纪90年代，批评家如何评价贾平凹的《废都》的

贾平凹以古城西安（小说中的“西盯尘键京”）为人物活动场所的《废都》在1993年出版，是当时小说界和文化界引人注目的事件。这部表现作者所说的苍茫、悲凉的“废都凯巧”意识的小说，被一些批评家誉为“深得‘红楼’、‘金瓶’兄穗之神韵”，“内容到形式都颇为惊世骇俗”之作；认为在人物刻画上形神兼备，“几近炉火纯青”，标志作者的走向成熟。

Ⅳ 文人笔下的女子

吴志翔

爱是自由之子,绝不是支配的产物。

——弗罗姆《爱的艺术》

他要用她去寻找他的男性气质、他的主权地位、他的即刻可实现的神话。

——波伏娃《第二性》

贾平凹的《废都》出现于上世纪九十年代初。非常耐人寻味的是，刚出版时知识界确实一片批评声，可是据说到了90年代后期，在各种重要学术会议上，形形色色的理论家开始为《废都》惊叹了，认为它对知识分子精神困境的揭示深刻而具有预见性。这实在是一件非常滑稽的事情。贾平凹对于“精神困境”的揭示大概是有一点的，但我认为《废都》一书中流露出的那种对于对于女性的“观看与赏玩”的心态是十分鄙陋的，与李渔之流完全是一路货色。所不同的只是，李渔之辈还多少有一些“品位”，有一点节制，绝不至于赤裸裸地大书特书“把两条腿举起来，立于床边行起好事”之类，而且也不会煞有介事地加上好些方框以刺激读者想象。在我看来，所谓知识分子（如果还可以被称作“知识分子”的话）的精神困境，其实不过是一些本来可以依附于权力或主流意识形态的文人，由于既被政治权力拒斥，又被经济市场冷落，于是心生歹毒之念，自轻自贱却又自命不凡，万般自恋却又无从排遣，遂发生欲望转移，利用自己在过去累积起来的一点资本或资源，也即名声，利用世俗社会对于文人作家之流的那种残留的莫名而幼稚的崇拜，利用自己还多多少少存留着的一点性能力，利用自己因为那套陈腐体制赋予的闲暇，开始玩弄起女人来，尽情释放自己的控制欲望。文人的这种玩弄从古至今都曾被社会宽容，也被自己美化，因为对于此种情形的价值判断和话语权完全掌握在文人手中，他们凭藉着自己的诗词歌赋，凭藉着一个个大文人曾有过的风流韵事，并且凭藉着做团那么多的先例而建立起来的“合法性”，也使自己的玩弄变得越来越正当了。而在写作中表达这种状态的最好托辞则是：揭示了精神困境。如此一来，最形而下之事就迅速获得基胡宴了形而上价值，最原始的本能就立即染上了美学色彩——就像“佛头着粪”是一些有些江湖气的后现代知识分子所热衷之事一样，“点石成金”也是另一拨更有学院气的文人学者之专长。
随手翻开《废都》，可以发现里面对女性的赏玩、玩弄姿态比李渔之辈有过之而无不及。上文已曾提到，李渔欣赏的女性是“窄窄金莲”的，要“瘦欲无形”、“柔若无骨”。为什么欣赏这样的脚呢？因为一方面如此则更可衬托女性的依附性，更能满足男性的占有欲和支配欲，更能令男性产生女性如同玩物宠物的感觉；另一方面，我一直认为，男人对于女性脚的欣赏是一种老化的标志，是生命力渐趋于末途的象征，年龄越大、男性能力越衰退，越是会去欣赏“窄窄金莲”和“纤纤玉指”。在男人生命力强旺的时候，总是更愿意把注意力放在女性生殖器和乳房上，它们也往往成为远古时代图腾。荷兰画家笔下的女性之所以是健康壮硕的，充满了生命力之美，并且洋溢出对于生活的热爱，就是因为画家绝不会去欣赏什么“窄窄金莲”，这样的审美风尚同样折射出那个时代男性的力量以及对于女性的尊重，即把女性视为生命的缔造者，是孕育生命的母体，而绝非供男人玩弄的“越看越生怜惜”、“愈亲愈耐抚摩”的小生物。所以，被男人欣赏的“小脚”是女性宿命的一大象寓，与之相关的“鞋”也可以用来解析男性对于女性的统治与钳制。李渔说：“鞋用高底，使小者愈小，瘦者愈瘦，可谓制之尽美而又尽善者矣。”《废都》中，庄之蝶见到唐宛儿之初，所关注的就是“小手”与“小脚”：
妇人将一只白生生的小手伸过来，放在庄之蝶的搏银膝盖上了。庄之蝶握过手来，心里是异样的感觉，胡乱说过一气……
看那脚时，见小巧玲珑，跗高得几乎和小腿没有过渡，脚心便十分空虚，能放下一枚杏子，而嫩得如一节一节笋尖的趾头，大脚趾老长，后边依次短下来，小脚趾还一张一合地动。庄之蝶从未见过这么美的脚，差不多要长啸了！
随后庄之蝶就拿出了一双早就准备好的35码的高跟鞋送给唐宛儿。从文化符号学意义上说，“小脚”与“高跟鞋”在本质上是同义的，即都是使女性变得行动不变，都是纯粹为了迎合男性的“审美”需求而产生，都是使女性失去自主性的一个符号。仅从这一个情节即可以证明庄之蝶的那种赏玩心态是多么强烈，而男人身上那种无可争议的生命本能已经退化到何等程度，取而代之的是那种近似于老年人的玩弄之欲！那不是一种欲望，而是一种色情。就像批评家张柠所说的那样：“欲望与肉体功能相关，色情是肉体衍生出来的符号性想象。”我之所以无法宽容庄之蝶的性乱，并不是在于他借助于性的途径渲泄自己过剩的生命力本能（如果真的纯粹是身体的苦闷，倒更能让人理解，也更具有本原的合法性，因为其表达的是一种自然性），而是将这种本能充分社会化，但其社会化后的欲望又不是真正意义上的爱，而是一种控制欲，一种彻彻底底的玩弄，一种借助于性爱建立起来的性别秩序。批评家吴亮也在《城镇、文人和旧小说》一文中批评《废都》说：“我们既没有看到性关系中的时代痕迹，也没有看到单纯的自然本能，我们看到的只是过去时代的、旧文人的狎妓趣味。”。这实在是精辟之论。唐宛儿们注定无法逃脱命运的摆布，从她们穿上那双作为控制者符号的鞋开始，就自动接受了束缚，并且永远无法挣脱。
庄之蝶就又一次注视着那一双小巧精美的皮鞋。妇人说：“这鞋子真合脚，穿上走路人也精神哩！”
庄之蝶说：“那天送你鞋，我真想摸了你的脚的。”……女人要脱下鞋去，彻底褪掉袜子，庄之蝶说他最爱这样穿着高跟鞋……
非常有意思的是，在这两年大为流行的一部名为《我的野蛮女友》的韩国电影里，也有关于“高跟鞋”的有趣情节。那位并非女性主义者但极具自主性的野蛮女友获得今天许多年轻人的喜爱，她打男友耳光，教训随便玩弄女孩子的陌生男人，劝说为情所伤意图制造暴力事件的男人负起责任……她的魅力恰恰在于她的野蛮，而不是那种病态的弱不禁风和温驯听话。“野蛮女友”的出现和受青睐绝对是一个值得关注的文化事件，说明年轻女性已经获得了一定程度的独立性，并且试图改变积淀千年的弱者宿命。与活泼泼的“野蛮女友”相比，贾平凹臆想中的女性是病态的，软弱的，存在于男性丑陋阴暗的心理角落之中。电影中那位女性为了让男友体验女人无法言说的悲哀，那种已成日常化并且势难改变的痛苦，就脱下自己的高跟鞋，强令男友穿上。当男友穿着高跟鞋极其别扭地走路时，她在那儿享受得到解放的片刻自由。必须让男人也感觉一下女性所身受的灾难，哪怕从这么一件看起来最微不足道最易被忽略的物品中，哪怕仅仅是一点身体的痛楚。这个情节也是意味深长的。高跟鞋不但是健康的脚的敌人，更是健康女性的敌人，但她们必须接受这样的敌人，并且把敌人当成似乎是最亲密的朋友。

Ⅵ 关于文学批评的说法

在上海的文学界，“批评家的缺席”早已成为一句名言，因为这句名言的主角自己早已缺席了。事实上批评家的缺席说的仅是一种表象。终究有缺席的批评家，还有出席的批评人。在我们这个多事多情的文坛，各种形式的文学批评从来没有在报刊杂志上停止过。区别仅仅是过去热闹，如今冷清。造成这种文学现象的根本原因在于文学本身，是文学本身缺乏真诚，造成了批评家缺乏真诚，造成了读者缺乏阅读兴趣。作家们从原来的社会文化中心的位置上跌落下来，成为社会的边角料（某位批评家的说法），心理失衡。酸气、怨气、邪气、痛苦、愤怒发泄，充斥在字里行间。如曾有中国“新金瓶梅”之称的贾平凹的《废都》，以及后让张艺谋拍成电影《大红灯笼高高挂》的小说等之类的，是新时代的文人对旧时代的文人士大夫的日常生活的一种怀恋。表面上揭露了封建社会的罪恶，实际上是宣泄自己在社会转变时期的一种失落感。与同样反封建的文学名着巴金的《家》等相比，贾森正平凹们的思想境界差远了。所以有人叹惜，中国文坛在鲁迅、茅盾、老舍、巴金之后，缺少大师级的作家。面对一个瞬息万变的社会，才华横溢的作家们，唯有以一颗真诚的心，拥抱生活，反映社会旅汪的大变革，贴近千千万万民众的心，去揭露现实生活中大大小小的贪官污吏的腐败行径，文学才会有时代的生命力。可惜，此类题材的新闻记者们抢先在天天报道，尔后作家们才跟上。作家的视觉、嗅觉的灵敏度现在远远差于记者，这是令人可悲的。作家缺乏对社会真诚的关切、关心，在象牙之塔内闭门造车，反过来要让批评家以热情的心灵来评论你的作品，这样的评论会真诚吗？况且，如今的文学批评，（这里我更喜欢用文学评论这个词）已经异化了。不像五六十年代的文学评论界，多少具有一种权威和姿态。现在的文学评论最多的是出版商的评论，主题是“吹捧”。即出版社出版了一本新书，不管书的好坏均一律“请”写手去炒作吹捧，这样的新书书评会客观真实吗？这是其一。另外现在的文学评论较多的是评论家评论，主题是“棒打”，即评论家看到一本新书，不仔细阅读，不管书的坏好，一律写文章“棒打”，言辞愈激烈，观点愈偏激愈好。他们评论书是假，借此书作为“靶子”表现自己的才此镇悔华，以求引起社会轰动效应，把一篇篇有失公允的批评文章作为成名成家的敲门砖。等成了大名，出版商届时主动会找上门来出高价请他写吹捧文章。这样的评论家的批评文章有什么诚实可言？这是其二。现在的文学评论最少的是作家评论。而作家评论，要读通作家的作品，再细读作家新作，而后再作出判断，好的写好的，坏的写坏的。但是现在有多少作家愿意听坏话呢？终究听好话入耳，美妙如音乐。评论家大量付出，结果与回报不成比例。作家看了实质上是公正的评论，褒多的高兴，贬多了理也不理你。评论家自讨没趣，为人作了嫁衣裳，结果自己穿不上名利的新衣，从此与你拜拜了。话说穿了，文学要真诚，作家要有境界；文学批评要真诚，批评家要有境界。王国维说：有境界自成高格。然而，现在有境界的批评家有多少呢？但愿我们能经常在报刊杂志上多看到一些少功利性的、少名利性的文学评论文章，多些客观公正，无私、无畏的文学评论文章，这样才能唤起读者的求知阅读兴趣、求知阅读欲望，把作家的精品着作当作人生的教科书来阅读。反之，读者以消遣、以寻乐，以寻找刺激来阅读作家的新着，把文学作品等同于地摊上的乱七八糟的杂志一起随手拿起、随手再扔掉，作家、评论家的命运也被人随手扔掉了，那么，再做这样的作家与评论家有什么意义呢？好书应该有一种气息，如古今中外的世界名着，纵然不翻阅静静地放在书架上，每天也会给你带来一种生命的快乐。

Ⅶ 白鹿原一书与贾平凹的废都，哪个更真实一些

既然是问到尺度大与否，这里就不赘述两本书的各种意义了。两相比较，毋庸置疑，肯定是《废都》的尺度更大，而且大得不是一星半点儿。

在《白鹿原》中，描写性爱的场景不多，有些很隐蔽，含蓄，读者知道是怎么回事儿就行了，点到为止。冷先生的女儿嫁过去，第一晚与丈夫过了一夜有性的新婚夜，从此开始守活寡，对性已经有了初步的认识和更多的期盼；

之后被公公鹿子霖摸了一把后，对性的渴望强烈到无法收拾，最后彻底疯了。这样的描写应该是比较含蓄的，让人在想象中感觉惊心；最不含蓄的可能就是田小娥与鹿子霖在破窑洞里的性爱场景描写，真实但不引人反感。

贾平凹的《废都》可就没有那么客气了，在书中，作者对主人公庄之蝶与其它N多个女性之间的性爱描写极尽挑逗之能事，尺度之大，段落之多；一直在无底线的故意撩拨和挑逗读者的感官。

作者还欲盖弥彰、欲擒故纵的在段落中多处写上“此处几百字用方框代替”等等。尽管他隐去了一万个方框，他的描写仍然极为露骨大胆！让人对他的印象一下子从大师神坛跌落到了尘埃。

让很多读者不由得胡乱猜测，他就是庄之蝶本人，他会不会就是那样的人的错觉。

从此他的书都不怎么看了。大约是心理作用罢，他的所有书，不管有没有性爱描写，有没有隐去方框，再次去看，怎么看都觉岁游握得猥琐了。

许多名着中并不乏性爱描写，但那是为了立意服务，是点缀，是锦上添花，如《白鹿原》。《废都》相反，其它故事情节都是陪衬，打看西京文化圈文人的幌子，性爱、偷情才是主题。

《废都》尺度不算大，只不过是贾平凹先生刻意用这样的桥段磨首幽默了他意象中的都城。

《白鹿原》是一部很有 历史 韵味的大作品。两大家族的纷争起落，随着 历史 的变迁而展开，是一部当代不可忽视的作品。

《废都》写的是知识分子的夸大的影响以及致命的困惑。牛的思考，或许是大作家贾平凹的思考。所有的黄段都是为了刺痛荒废的都市。

《白鹿原》是一部苍凉广阔的乡土文学。

在这本书中，你会看到家族的坎坷变幻，看到个体的起起落落，看到老百姓在 社会 的变迁中，扮演着无奈的角色。

虽然是文学作品，但它打动了读者，在网络或文坛激起了几朵浪花，这是陈先生想看到的吧。

这乎庆两本都读过。

两本书都值得读！！纯手打。

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《废都》牛的自白摘选：

这个世界上野性是多么与天地同一，如何去进行另一种方式的生存了。

这牛想到这里，只觉得头脑发疼，它虽然在大街上恍恍惚惚地走着，感觉良好地以为自己是个哲学家了，但它懊丧上天赋予自己的灵性并不怎么多，思绪太杂太乱，一作长思考就头疼，甚至也常常灵魂出壳，发生错觉，潜意识里是拉着一张犁的，一张西汉或是开元年间的钝犁，就在屎壳郎般的小 汽车 当中被围困了，莫名其妙地望着不断拔节的鞋后跟，找不到耕耘的田野。它对于自己的智慧的欠缺和不由自主的走神儿就长声叹息了。于是，索性在刘嫂牵了它经过一座公园的长墙外的小路上走着时，就扭了头去嚼吃那墙根丛生的酸枣刺。人吃辣子图辣哩，牛吃枣刺图扎哩，气得刘嫂不停地用树棍儿敲打了它的屁股说：“走呀，走呀，天不早了呀！”

我对《白鹿原》和《废都》两本小说都各自阅读过4遍以上，可以说相当熟悉这两部小说，它们都是当代文学版图中的靓丽风景。

《白鹿原》和《废都》哪本尺度大？提问者提得比较含蓄，我猜想，应该是询问关于性描写方面的尺度，以及对故事背景挖掘的深度。

从对故事背景和人文背景等方面来综合比较，很显然，《白鹿原》要比《废都》有分量的多。

狭义上说，《白鹿原》属于农村题材长篇，是当代大作家陈忠实先生所有才情和智慧的集中体现。这部小说厚重、大气、悲壮，具备史诗格调，揭示了一个十分广阔和饱满的 社会 背景。小说通过陕西关中一个村子两个家族（白嘉轩和鹿子霖两家）的争斗，以点带面，进而延伸到整个 社会 和时代，展现了清末到文革前夕，半个多世纪的中国 历史 现状和 社会 背景。书中把这段时期民族的苦难，以及人们在苦难中的挣扎，对传统道德和信仰的破坏，对价值观的重建，对特定 社会 下人性的剖析等等，都塑造得相当精彩。

《废都》可以划分为城市题材长篇，同样也很出彩。这部小说以改革开放10年后的90年代西京市的人文景观作为切入点，揭示了 社会 转型时期，文化界人士遇到的种种冲突和矛盾，比如，精神与物质，感性与理性，道德和欲望，激情与颓废，等等，在这些冲突带来的挣扎下，人们颓废、迷茫，纵情声色，如同行尸走肉，不知道何去何从。现在看来，《废都》对 社会 发展的的预见具有突出的前瞻性。

但比起《白鹿原》，《废都》在揭示时代背景的厚度和广度方面的复杂性、深刻性、系统性等方面，要欠缺不少，缺乏一种气势磅礴的精神力量，和耐人寻味的后味，也就是说，缺乏人文积淀和 历史 拷问。《白鹿原》像大餐，不但营养丰富，而且耐饥。《废都》像开胃小菜，虽然爽口，却不见得能给提供养分。

如果从性描写方面的尺度来看，《废都》秒杀《白鹿原》。《白鹿原》虽然也有性描写，但都点到为止，完全是为了故事发展的需要。而《废都》则大量借鉴明清情色小说和市井小说的笔法和手法，充满了肉欲感，看起来像作者贾平凹有意为之，有吊读者胃口之嫌。

1993年，《废都》刚出版没多久，立即遭到封杀，原因是《废都》中不少地方用含蓄的笔法把男欢女爱描叙得绘声绘色，紧要处却画出许多方框框，让读者充满奇思幻想。一些青少年读完《废都》，甚至走上犯罪道路。直到2009年，评论界重新认识《废都》的价值后，这本小说才重新面世。

废都写床上的事，白鹿原写炕上的事，总之两个性压抑的老男人把自己几辈人对性的渴望和想象都极尽所能地注入了纸张。如果仅是两个文学小青年写的这么两本书，一字不改，我相信并坚信自费出版了也是糊墙卷纸烟的料。

两本书都有写实的地方，但虚构夸张的成分更大。也许这就是小说源于生活又高于生活的地方。

特别在人性假丑恶的描写和定位上，更多的是为情节为作者的性变态性怪癖服务，可以说三句话不离本行，轻描淡写，粗枝大叶地绕几个弯子就直奔主题，要么上床，要么上炕，过去过来就那么点破事儿。这种笨拙简单肤浅的写作技巧，居然就迎来了好多人的叫好声，赢得了大赞和。当然，一本书的"火"，也有物以类聚臭味相投的因素在里面，毕竟那个时间段，不少人多多少少性压抑性幻想比较严重。我想，幸好这两本书没有更大幅度地丑化、污蔑、羞辱、贬低、恶心黄色人种，否则，诺贝尔文学奖的名单里面肯定有这哥俩。

现实生活中的人性和文学作品中的人性到底是怎么样呢？有绝对的丑，绝对的恶，绝对的假吗？如果一个作者仅仅根据个人内心世界阴暗的角落照猫画虎杜撰那个年代的人与事，而不是把自己的心置放于那个年代去客观、冷静、深度思考，那么他这个作品怎么能掂出"时代"的份量呢？

盛名之下，其实难负。

最后一句话:当代有小说，无名着。

陈忠实先生的《白鹿原》与贾平凹的《废都》，一个是写典型的封闭乡村，向现代 社会 过渡，一个是写现代位于转型时期十字路口的城市。问两部作品哪一个尺度更大？我想肯定问的是那方面描写的尺度吧。

与《白鹿原》相比，在大胆描写上，《废都》应该更胜一筹。里面充斥了大量的某某描写。

从写作手法上看，作者有一种把玩，猎奇甚至欣赏的心态，虽然在关键处用方框，标出此处删去多少多少字，却有故弄玄虚吸人眼球之嫌，而且仍有许多是游离于情节之外的描写，有点为写而写了。《废都》里的西京城是一个满天晦暗，不见阳光的古城，作者为了让里面的人物有一点鲜活之气，多次以某暗示作为谐谑。比如一个切包皮的男子，在某某处纹了一行字，老护士看到的“一流”两个字，而年轻性感的小护士则看见了“一江春水向东流”。

写主人公庄之蝶先后与唐婉儿等几个女人的不可言说之事，也是不遗余力，经常出现男的“翻身上去又弄了一回”，女的“坐上去复又套上……”等等，你说这尺度得有多大。

《白鹿原》里，那什么的描写，总体上是比较含蓄的，最大胆的都是在田小娥身上，比如她被迫用身体某处为男人滋阴泡枣，勾引黑娃，勾引白孝文。与鹿子霖的那个场面应该是最露骨的，田小娥的一泡尿，滋出了她心底向这个封建男权 社会 的反抗、报复的一口恶气。他玩弄男人也被男人玩弄，可惜最后成了封建礼教的牺牲品。

贾平凹的废都写性爱到一定程度常常以 代替文字，性爱描写很真实。白鹿原一书写 社会 变迁，几个人物形象复杂而真实。因此，他们都是真实的抽象。其实性都一样。

翻开《红楼梦》，有人看到的是谈情说爱，有人看到的是勾心斗角，有人看园林设计，有人看诗词歌赋，有人看到里面有药方，有人看到里面有政治，有人看到了扒灰的扒灰，偷小叔子的偷小叔子。

白鹿原是几十年的沧桑画卷，是一部史篇。

废都是以众多慌乱的儿女情长做为主线，影射出了人们的浮躁不安现状的心理和 社会 某些个层面。

俩部书其中都有性爱描写，但又不是单纯的以性为主，大旨都是通过故事的内容来呼吁一下人性，人心，人情，世态炎凉冷暖沧桑何去何从。

如果单论性描写的尺度废都要比白鹿原描写的开放一些。其中性爱的美好与神秘感描写的淋漓尽致，基本上可以和《姑妄言》《金瓶梅》等禁毁小说来分个高低了！

相对而言，白鹿原就比较含蓄多了，属于有点儿腼腆的性爱描述。

从被解禁的时间先后来看，《废都》被封禁的时间长些，之所以会长些，是因为《废都》有那方面的直白描写，其程度超过了《金瓶梅》；而《白鹿原》次之，且《白鹿原》那方面的描写多是点到为止，与《废都》相比，可谓是蜻蜓点水了。

电视剧《白鹿原》田小娥剧照（下同）

从这方面讲，《废都》的尺度要远远地大于《白鹿原》。

小说是一个民族的密史。

像陈忠实和贾平凹这样的现实主义的文学大家，他们的作品一般都不会凭空臆造，而是根据他们所掌握的 历史 、民俗、地域风情等素材，并据此融合进作家自己的观察和认知才能抒写成一部鸿篇巨制。

结语:《白鹿原》与《废都》虽然是文学作品，不可否认存在着虚构的成分，但其 历史 背景和现实元素的真实性是不容怀疑的。至于谁更真实？不同的读者由于其不同的经历和文化学识，会有不同的答案 。

《白鹿原》和《废都》两部奇书，都是在上个世纪九十年代初期横空出世，成为当时陕军东征的主打作品，具有里程碑式的意义。

《白鹿原》记录的是清末至建国初期一段时间的故事史实，而《废都》则是现代都市文化氛围的全景描述。两部作品虽然描述的 历史 时代不同，但都具有黄钟大吕的共性，也对后续的文学创作具有启迪和开蒙的意义。

至于题主问询到的尺度问题，无疑是最为敏感的话题。不仅现在，在当时也是百口置喙，千人万面，各色说辞不绝如缕，大都持批评的态度。

尤其是《废都》一书，其中的所谓尺度问题，更是达到了惊世骇俗的地步，男欢女爱之写实刻录世所罕有，就像是交媾实录，还为了凸显其过程之奇谲鬼魅，用若干方格代替未尽之意，有人评说其就是当代的《金瓶梅》，且有过之而无不及。

就连一些着名的文学批评家和着名作家、学者也纷纷发声，言说贾平凹的《废都》就是一部见不得世面的晦淫之书，一肚子男盗女娼，脐下三寸异军突起，应该在被禁之列。本人那时参加过几次文学讲座、研讨，作家们纷纷拿《废都》说事儿，直言贾平凹就是一介商州宿农，没见过巴掌以外的天，所写的文字，也代表不了西北皇城，顶多只是一个小县城的故事堆叠——作家们的这种评价，其实完全听得出来，有一种鄙视的酸葡萄心理。

但与此相反的，却是大街小巷的一幅奇景：妩媚妖艳的红粉女郎、西装革履的翩然男子，无不在手里赫然呈现出这部出版物，趾高气扬，招摇过市。

所谓：千秋功过，自由后人评说，也叫公道自在人心——贾平凹也在书的扉页写有寄语留言： 情节全然虚构，请勿对号入座；唯有心灵真实，任人笑骂评说。

Ⅷ 贾平凹的《废都》，今天重看，该如何评价

充满情色描写的《废都》，到底是地摊文学还是经典名着，还需时日。

一，《废都》的横空出世

1993年，这样一则报道出现在《今晚报》上：某男青年因看《废都》入迷，竟然强奸了自己的表妹，并致女方死亡。 没错，就是大作家贾平凹的《废都》。半年之内被疯狂盗版1000万册的《废都》。这恐怕是贾平凹本人也始料未及的。

没有灵魂，没有来由地爱主角，为主角神魂颠倒，各种付出，这样的书写，正是前几年极为流行的开后宫网络小说套路。事实上，《废都》一书跟这类网络小说极像。一个男主与N个女人，《废都》似乎启发了网络小说一个基本模式。

只是被视为纯文学的《废都》，也还是粗糙的，或者说草率的。光是一个唐婉儿就让人无法理解。有丈夫有孩子，因为一个外遇周敏，说跑出来就跑出来了。作者就这么交代，似乎很平常的事，毫无挣扎也无内心波澜。这么写，怎么令人信服？她深层的合理动因是什么？看不到。 从周敏到庄之蝶，唐婉儿转变之快，也没有什么衔接。仅仅是因为一个是小名人，一个是大名人，就另投怀抱？这也过于随意。

庄与其他女人的关系，也大抵如此，一见就爱上，一见就不能自拔，确实是网络小说路数。李建军评其艺术造假，缺乏生活的真实感。这也正是网络小说的普遍状况。

三十多年过去，对《废都》的批评宽容了许多，但争议仍在。你如何看待《废都》这本书呢？

Ⅸ 贾平凹作品废都简介

《废都》是贾平凹最着名的争议小说，由于大量的性描写在国内遭禁16年，却在外国赢得声誉，1997年贾平凹凭《废都》获得法国着名的费米娜文学奖。接下来我为你整理了贾平凹作品废都简介，一起来看看吧。
贾平凹作品废都简介
《废都》以历史 文化 悠久的古都西安当代生活为背景，记叙“闲 散文 人”作家庄之蝶、书法家龚靖元、画家汪希眠及艺术家阮知非“四大名人”的起居生活，展现了浓缩的西京城形形色色“废都”景观。作者以庄之蝶与几位女性情感的纠葛为主线，以阮知非等诸名士穿插叙述为辅线，笔墨浓淡相宜。在诸多女性中，唐宛儿、柳月、牛月清为他塑造最为成功也最倾心的鲜明人物。在这些充满灵性、情感聪慧而富有古典悲剧色彩的人物身上，体现出作者至高的美学理想。
贾平凹作品废都创作背景
20世纪80年代末，特别是90年代初期，是中国由计划经济向市场经济全面转型的特殊时期，商业原则的出台和人文基础的薄弱，使得当时整个社会价值体系出现了前所未有的倾斜甚至是断裂。

当时中国计划经济向市场经济的转变速度不断加快，商品化大潮开始涌现，人们的商品意识不断深化。在商品意识的驱动下，当代文学也开始与商品化大潮联系，日益显示出商品化特征，作家们的创作也不再是纯粹的，而是开始有意迎合大众的口味，这和80年代的文学有着本质的不同。80年代的文学虽然在改革开放的暖风中已然苏醒，不同于60、70年代文学的小心翼翼，但毕竟还是向政治看齐，和政治有着千丝万缕的关系，90年代的文学更多的是看读者的喜好。

举个例子，1992年邓小平南巡，改革开放再掀热潮，1993年是按照社会主义市场经济体制目标进行改革的第一年，国家开始从经济的各个方面推进改革，经济的改革势必波及到文学，知识分子逐渐开始从计划经济的束缚中挣脱出来，向往市场经济，这势必影响到文学创作。市场经济时代文学基本没有了一体化，没有了春弯政治化，有的是利益化。贾平凹的《废都》创作于1993年，1993年中国的思想界正在进行“人文精神大讨论”，当时的问题是知识分子问题，这一问题是之前遗留下来的贾平凹在创作《废都》时，已经在西安这个城市生活了二十多年，他认为城市生活中有很多现代文明的东西与世界是相通的，他想在城市生活这一领域探索一下。下笔写《废都》时，贾平凹已经四十多岁，正是不惑之年，这时他的写作技巧已经很成熟，所以一年时间《废都》即完成。

贾平凹在谈到《废都》等作品创作的动机和动力时，曾愤激地指出：“社会发展到今日，巨大的变化，巨大的希望和空前的物质主义的罪孽并存，物质主义的致愚和腐蚀，严重地影响着人的灵魂，这是与艺术精神格格不入的，我们得要作出文学的反抗，得要发现人的弱点和罪行。”贾平凹所讲的“物质主义的罪孽”和他要发现的“人的弱点和罪行”，在中国步入商业社会以来最突出地表现为人的欲望的膨胀和失控，而这也可以说是人的精神生态系统发生危机的最为严重的祸根之一。
贾平凹作品废都作品争议
1993年，贾平凹的《废都》发表在《十月》杂志第4期，后由北京出版社出版，这本描写当代知识分子生活的艳情小说，由于其独特而大胆的态度以及赤裸裸的性描写，引起社会各界扮森告激烈争议，小说毁誉参半，贾平凹甚至被冠以“流氓作家”的称号，随后小说遭禁。遭禁后，小说盗版却疯狂大卖。

据贾平凹回忆，1993年上半年，《废都》一出来，好多人开着车，带着押车的，用现钱去买。北京出版社一时印不出那么多，就卖版型，一下子卖给了六七家。当年这些厂家差不多都是以10万册为起印数的。据了解这一行的人估计，从1993年下半年起，正版、盗版加起来约有1200万册。贾平凹手头就收集了60余个版本。

1993年9月《今晚报》报道了这样一条新闻：一名男青年因为看《废都》看的着迷，竟然强奸了自己的表妹，并且致其死亡。该消息一经传播，声讨《废都》的声音更是不绝于耳，很多人认为是《废都》败坏了社会风气，要求禁毁《废都》，一夜之间成了众矢之的，贾平凹的处境相当尴尬。

2009年，《废都》被禁16年后由作家出版社重新出版。《废都》以超量的发行热卖，究其原因读者猎奇的心理占了很大一部分，越是缺乏的越是渴望的厅明，一方面读者谈性色变，另一方面又对性有着强烈的窥视心理，于是《废都》得以风行，形成了独特的《废都》“现象”。但好景不长，在经历了短暂的流行后，《废都》被禁。因为它确实与当时的社会氛围不相符，当时的很多专家学者都认为《废都》是一本“坏”书，如果不禁，它将贻害无穷。然而十七年后，当性己不再是神秘不可触及的话题，《废都》终于得到公允的评价。许多专家开始客观的看待《废都》，把它再次放到时代的大背景下去阅读去审视，发现它不仅契合时代的特点，同时具有超前性，放在当下的时代语境下同样适用，《废都》逐渐被批评家和普通读者所接受，很多专家开始重评《废都》。

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