Ⅰ 如何培养儿童学习手风琴的兴趣
手风琴是一种西洋键盘乐器，它音色优美、音域宽广、表现力丰富，可以演奏出各种旋律、节奏音型，运用变音器又可模仿出各种音色，而且携带方便，易于推广，是对少年儿童进行艺术教育的较好途径。如何结合少年儿童的年龄特点和规律来进行手风琴教学，已成为手风琴教学的一个研究课题。 在传统的应试教育向素质教育转轨的今天，有不少中、小学生及学龄前儿童利用业余时间学习手风琴。在我国，儿童利用课余时间学习手风琴的方式大致有两种：一是集体课教学，二是一对一教学，两种教学各有所长，都有着自己的特点，集体课能使学生在集体的学习中，相互交流，相互促进，增长见识，取长补短，提高他们的研究能力，但不利于个别基础好的学生突出他们的优势。一对一的教学能使学生在学习中养成良好的演奏姿态和加强识谱的能力。但缺乏了学生之间的互相交流。因此，要使学生树立坚定的学习信心，培养他们学习手风琴的兴趣，就必须在儿童手风琴教学中探索出一条如何培养儿童学习手风琴兴趣的道路。在这，我谈谈做为一名手风琴老师在如何指导学生学好手风琴上的一些个人看法。 一、掌握儿童学琴心理是培养学琴兴趣的基点 （一）迎合儿童的学琴动机 心理学认为，动机是激励一个人去行动的一种心理状态或心理倾向。儿童学习手风琴肯定具有其内在的心理动机。如果有了强烈的学琴愿望，那么儿童就会对学习手风琴表现出浓厚的兴趣和积极的态度，就会表现出一定的注意力和毅力。我们发现，儿童的学琴动机是复杂多样的，有的儿童觉得好玩才学琴，有的想掌握一种演奏本领来学，有的是看到别的儿童学琴因此自己也要学，有的是在父母要求下被迫来学的。虽然动机可能大不相同，不过他们基本上都有一个明显的心理特征，就是对教师特别崇敬，不少儿童学琴的主导性动机可能就是为了得到老师的表扬，所以往往那些受到表扬的儿童学得都比较好，而经常挨批评的儿童却注意力分散、反应迟钝。因此，在手风琴教学中，教师对儿童应当多用表扬或肯定的态度对其进行教学，尽量避免用批评或否定的态度来进行教学。 （二）利用儿童的竞争心理 儿童在学琴过程中，经常会有一种想要表现出比其他儿童弹得更好的心理状态，这就是竞争心理。在手风琴教学过程中，教师可以根据儿童这一心理，创造竞争环境来激发他们的积极性。儿童喜欢群体活动，教师可以在童集体练琴时让他们相互竞赛以激发学琴兴趣。不过，虽然利用儿童的竞争心理进行竞赛可以提高学习成绩，但是如使用不当也会产生一些消极的作用。例如，对于个别学得较慢的孩子，经常比输后，可能会失去学琴的信心。其次，因为儿童本来就有较强的虚荣心，若让他们为竞赛而竞赛，有可能会给儿童养成了一种不良的心理品质等等。所以，在教学时必须明确：竞争只是一种手段，其目的是为了提高每个儿童的演奏水平，决不能为竞赛而竞赛。 二、科学的教学方法是培养学琴兴趣的重点 （一）趣味生动、力求多样 兴趣是指个体对某种事物或活动所表现出来肯定的情绪态度。一般来说，一种持久的兴趣能够推动人深入钻研和努力学习，以取得事业的成功。所以，培养孩子对手风琴的兴趣，是推动孩子学习手风琴的巨大动力。儿童在音乐方面的兴趣是较容易激发的，但不易持久，因此，就需要教师不断的调节、变化教学方法，通过灵活、有趣的方法引导孩子，使教学在孩子积极的状态下进行。 现在有许多儿童学习手风琴并不都只想成为演奏家，更多的家长希望能够通过学习乐器来提高孩子的音乐修养与素质，培养他们对音乐艺术的感情及感知音乐、表现音乐的能力。所以，教师就要摆正教学的立足点与位置，不能一味机械、枯燥地要求孩子进行大量的重复训练。那么在学习手风琴中所涉及的技能技巧时，可以用他们熟悉、喜爱的歌曲来进行改编，旋律不变，但将技法融入其中。原本枯燥的训练在他所喜爱的旋律陪伴下，一定会大有改观。在教学进度中，要注意分散难点，因势利导，循序渐进，不能过急、过高要求，使孩子感到学习吃力、挫伤孩子的信心，从而失去兴趣。只有教师注意由浅入深、由易到难，稳步前进，孩子学琴的过程是愉快、轻松的，琴技一定会取得理想的效果。 可以用平常熟悉的儿歌，引起孩子共鸣。曲目是他们在儿童园或家里听过或学过的儿歌，使孩子们感到非常亲切兴奋，从而产生对音乐的心理共鸣，激发他们学习的欲望和表现欲望，而把技术的教学融入其中。这种方法非常有效，性格开朗的孩子时常还会随着音乐的节拍模仿老师的动作并欢快的唱起来，内向的孩子在这种氛围中也不会感到紧张和压力。这时如果问孩子们愿不愿意学手风琴，他们会异口同声回答愿意。 还可以通过游戏活动来进行教学。比如利用游戏让儿童掌握正确的演奏姿势。在教学过程中，演奏姿势的正确与否是非常关键和重要的。这不但理论上要讲清楚，还要手把手地去教，反复做示范。但对于刚接触手风琴的儿童，如果老师一味强调演奏姿势，让其反复练习单一的动作，难免使孩子产生枯燥感。在初期的教学中，要适当辅以游戏化的活动，在这些有教学作用的游戏中，达到训练目的，使孩子对演奏姿势，持琴方法的动作认知规范，逐一熟悉并且掌握。再伴有适度的批评与积极的表扬，巧用孩子好胜、自尊的心理，帮助改正不正确的姿势，培养正确的姿势与习惯。前期不要急躁，关键是要正确，这对孩子们的入门会事半功倍的。 （二）严格要求、循序渐进 不少家长要求子女成材心切，望子成龙，急于在短时间内看到学琴儿童不断跃上高难度的训练台阶，有些教师迫于压力，甚至迎合家长，而不根据孩子的智力、生理特性，盲目加快进度，有些家长和孩子为在短时间内取得一点点进步而沾沾自喜。殊不知这是十分危险的。大家都知道拔苗助长的危害性，凡事欲速则不达。因此，在实际的教学过程中，一定要注意根据每个学琴儿童的智力、生理特性，有针对性地开展教学，特别是在初学阶段，千万不可盲目追赶进度，而忽视基本功的教学训练.笔者在教学过程中，发现许多孩子不愿练习基本功，而在些教师也往往采取“以曲带功”的方法，即通过学习乐曲来训练基本功。事实上，良好的音乐表现，来自扎实的基本功，而扎实的基本功又是靠长期的有针对性的训练来养成的，二者不可偏废。既要加强乐曲的音乐性处理，又要特别注意加强基本功训练，循序渐进，这样才能取得艺术上的不断进步。 （三）示范模仿，榜样作用 在培养孩子的过程中，可以采用启发与引导相结合，示范与模仿相结合，普遍与个别相结合的方法，因材施教，根据孩子学习的进程，及时调整教学方法与方案。有教师把自己惯用的方法，总结成响、趣、简、范四个字，即孩子们在未入门的时候，首先让其模仿老师弹，响，随后激起对手风琴的兴趣，从最简单的乐曲入手，达到演奏姿势的范，这个范同时也是繁的意思，也就是循序渐进达到目的，这完全是一个持之以恒的过程。 老师还应注意为孩子树立榜样和赶超的目标。可以定期让一些考上专业艺术院校的孩子，利用假期时间给现在的孩子们做一些示范演奏，介绍他们学琴的体会，让孩子们从羡慕开始，逐渐把那些好孩子当作自己的榜样和赶超的目标，看到学手风琴的好处。 三、因材施教是培养学琴兴趣的关键点 （一）因材施教从教学对象分析开始 对教学对象的分析，是因材施教的首要活动。学龄前儿童在心理上称为童年期，是儿童心理发育的一个重大转折期。从这时起，学习取代游戏成为主导活动，成为他们必须完成的一种社会义务。主导活动的变化，给儿童心理的发育提出了更高的要求。学习乐器是家长给孩子提出的新任务，儿童开始选择学习某专长，往往反映了家长的意图，而不是儿童自愿的求知，不一定能对所学专长保持持续稳定的兴趣，容易，朝三暮四，见异思迁，学习带有强制性，孩子处在被动地位，如果处理不好就会给儿童带来精神负担，孩子受痛苦，而且家长也受折磨，是不会有好效果的。显然，正确把握儿童心理上的变化是提高儿童主观能动性及提高学习效率的重要环节和保证。这就需要我们首先了解儿童的心理发育，把握住年龄的特点，培养他们对乐器的兴趣。所谓兴趣是人积极探究认识某种事物的倾向。平时训练中尽量把练习与游戏相结合，来启发他们的兴趣。比如，在讲课时，语言的轻重，讲话快与慢，处理得当都能吸引儿童注意力。在教学方法以及内容上，力求丰富多采、生动活泼，可使他们从被动转化为主动学习。如，让他们跟着自己打的拍子唱谱，然后把歌词填上，再要求他们增添必要的感情色彩和强弱变化，孩子很快就能做到。对孩子所取得的成绩要给予肯定，及时鼓励表扬。显而易见，运用这种教学手段容易激发他们学习手风琴的兴趣，对人门非常重要，特别是对他们以后的学习会起一种积极推动作用。 （二）因材施教注重方法的灵活性 因材施教就是在教学中，针对不同年龄、不同学习程度以及不同音乐天资的孩子，就要采用不同的教学语言及不同的训练方法。要正视孩子差异，采取多样化的灵活的教学方式。经过半年的手风琴启蒙学习后，由于个体的差异，孩子们的进步总会有快有慢，规范程度也不一样，这就需要老师为每个孩子制定有针对性的教学方案，还要辅以教学方式的灵活性。比如：可以采用一人演奏，其他小朋友提意见找毛病的方式，或者让比较优秀的孩子作示范，让大家模仿学习。孩子们都是这样，给别人找毛病非常准确。如果让大家评选谁最优秀，也不用老师提示，大家就能评选得非常准确，甚至连名次都能排列的非常正确。在这个评选的过程中，其实就是孩子们学习、消化的过程。 多演出多比赛加强成就感荣誉感要调动起孩子们的表现欲望，经常组织小范围的比赛，让孩子们自己参与评比打分。有的孩子天性内向，少言寡语，怕见生人，演奏时人一多就紧张，动作变形，因此要多让这样孩子公开演奏。初级的练习曲、乐曲训练时要求孩子边唱边弹，慢练、轻弹、快慢结合，熟背谱子，让其做到熟能生巧，运用自如，这对孩子的大脑记忆是一个相当大的促进与提高。当孩子达到一定的演奏能力与水平，要经常组织他们参加各种演出和比赛. 结束语 在对儿童的手风琴教学过程中，应该注意结合儿童的心理特点来进行教学，这样才更有成效的培养儿童的学琴兴趣。儿童由于年龄小，自我意识水平低，不能正确估计和评价自己，帮助儿童确立自我意识，相信自己，结合其特点并更好的用于手风琴教学我们要提倡因材施教、灵活运用，使用趣味性、多样性的教学方法，严格要求，循序渐进，从而科学开发儿童学习手风琴的兴趣，实现其自身的全面发展。
Ⅱ 手风琴如何抖风箱
手风琴抖风箱的演奏技巧，也叫做颤风箱或震风箱，其音响效果近似弓弦乐器的颤弓效果，通过短促、有规律地风箱推拉而产生的一种特殊音响，它既能表现秋天摇摇欲坠和随风飘舞的树叶，表达一种淡淡的秋思，还能表现列车同远而近，由近及远的壮观情景，使音乐形象更加生动、逼真，使人浮想连篇或表现豪放不羁，或表现热情奔放的种种场面。作为手风琴演奏艺术中一种重要的技巧和表现方法，怎样才能较好地掌握抖风箱这种技巧呢？下面我结合自己的教学介绍几种训练方法：
一、准备阶段
首先要把左右背带调整好，以免使琴体左右摇摆，再就是调整好左手皮带，使自如地控制风箱。
二、风箱的用力方向
这一点至关重要，所谓抖风箱就是在短距离内风箱不断快速往返开折风箱，如果风箱的用力方向不正确，一是费力，左臂极易疲劳使演奏无法进行下去，二是达不到要求的快速度。正确的方法是左臂向风箱左前方用力，实践证明这是最省力、最有效果的一种方法。
三、肘部、小臂
抖风箱时，左臂的肘部要靠近肋部不能上翘，否则极易引起左臂的紧张和疲劳，小臂要放松，把从肩部发的力送向风箱的左前方。
四、单角依托
即风箱开启与关闭时，紧闭琴体的前下角，，只开启贴靠胸部的内上角、内下角与外部的前上角。开启风箱的三个角，增加了风箱开关的自由度，在只有一个力点支撑的情况下，不但能使发音灵敏、轻松，而且还能较易地控制风箱的开启度。
五、单音、三度音程和弦与和弦连接训练
1、单音训练
开始先要慢速练习，主要体会风箱开关的感觉，注意风箱开的幅度不要太大，熟练后可逐步加速，直至很快地演奏。
2、三度音程训练：
该练习要注意左、右手的配合。
3、和弦及和弦连接训练：
和弦练习右手要同时按下3、4或5个琴键因而风箱耗风量较单音和三度音程练习大，因此更要注重风箱的控制。
和弦连接练习关键在于连接，因为在抖风箱过程中，左右手和弦的转换要迅速、准确。左手键要贴键演奏，转换和弦时要快速、准确直接到位，右手要求不离键，迅速调手指的位置，这样双手配合奏出的声音才连贯而没有间隙。
六，综合力点及惯性的运用
抖风箱演奏是演奏者全身各个相关部位协调有序的有机配合。抖风箱需要五个力点的配合运用，一是右手按键的按力，左腿向上支撑琴体的托力，左手按键的按力，左臂开、关风箱的拉、推力，风箱单角依托的支撑力，因而掌握好抖风箱的技巧须下五个力及力点的密切配合。这五个力中左手的负担最重，一要担负左手的按键，二要担负风箱开关因此左手在掌握风箱左前方用力的正确方向的前提下还要注意惯性和反作用力的运用。如果风箱快速的开关同样用力的话，一是容易疲劳，二是演奏笨拙，三是无法达到快速的要求。
例如( 略）这种连续快速十六分音符的演奏，第一个十六分音符要有爆发力，加重一些而后马上放松，后面的七个十六分音符几乎是靠机械运动的惯性和反作用力来奏出，
由于抖风箱的震速较快，即使方法正确，练习时间过长，也易使人感觉疲劳，因此，练习时间不易过长，以后有了适应的基础，才能逐步增加练习次数和持续时间，抖风箱除单角依托外还有“两角依托”、“无角依托”、“风箱角碰撞”等多种方式，其技术要求与演奏效果是不同的，只要掌握好“单角依托”演奏的正确方法，其他方式、方法根据不同音乐作品思想内容的要求选择合适的方法，基本上能触类旁通，通过不懈的练习是能够更好地掌握手风琴抖风箱这种表现力极丰富的技巧的。
Ⅲ 手风琴的学习
介于我学了手风琴8年，我可以说说我的经验
手风琴是一个综合性较强且较难的琴
它不仅考验人的体力，耐力，而且右手键盘，左手贝斯，很锻炼协调能力
但是如果你在上高中，或初三，学业较重且不打算吃音乐这块饭，我建议放弃
到大学时再拾起
如果学业轻松，我建议学下去
如果将来要走音乐这条路，我建议你改学别的
要知道手风琴这个乐器很冷门，学起来又累，学的人越来越少，连我以前的老师都不再教了，只收钢琴生。
学手风琴的都知道，我们所练的曲子大都是由钢琴，或别的乐器的谱子所改变的，从另一个侧面可以看出手风琴的地位之差
我留心了好多年，在电影电视插曲中手风琴很少演奏，即使有也是极简单的曲目，贝斯基本上没变化，一个拍子弹下去。正规的大型演出没见过她的影子。
手风琴要深造下去，还要花高价买俄罗斯出产的琴（大约8万)吧，右手也会变成贝斯，等于还要从新学
我周围原来我一起学手风琴，且想走这条路的同学一般都是钢琴和手风琴一起学，手风琴一般都是个基础。
手风琴学好了别的乐器很容易入门。这么难学的乐器都搞定了，别的害怕什么？
我是初二放弃的，放弃的时候也很舍不得，毕竟学了这么久，可是放弃了也就放弃了，因为我不是很喜欢它，我还有更重要的东西学习。
我的琴一直留在那里，只是想做个纪念（虽然它很贵，我妈妈想卖掉它）
希望我的话对你有所帮助，当断即断，别因不舍就耽误了别的学习，我就很喜欢画画，可惜被琴所耽误，后悔。
若真的喜欢，就不要放弃，因为学什么都有疲惫的时间！~
Ⅳ 手风琴怎么学
手风琴的入门学习是一个 系统工程，应该从正确的训练和引导开始。
手风琴 学习 选择
一、学习手风琴的年龄选择
对学习手风琴的儿童来说，主要是由孩子的智力发育、身体发育、性格倾向和家庭条件来决定的。一般说来，能达到以下几个方面的要求，就可以开始正规训练。
1.年龄方面
孩子能安静下来集中精神听老师讲解学习的内容，在5至6岁左右。这时的儿童对探索各种事物产生的兴趣非常浓厚，并且有了学习的欲望，学琴较之文化课多一些趣味性和活动性，因此在教师的引导下，能安心学习，并且也会成为文化课学习的一种辅助学习。但是，由于这也是孩子从幼儿园进入小学低年级的年龄，会有一段适应期。因此，在此期间应注意调节孩子的休息及娱乐时间，不要因为学琴增加了孩子的负担，影响孩子对学琴的兴趣。
2.身体方面
手风琴是背在前胸并有一定重量的乐器，一般来说，孩子身体的发育条件要达到背上8贝司的琴而不太累，推拉风箱没有太大负担，右手弹到键盘最下方键时小臂仍有些弯曲。
3.智力方面
能分辨左右手，认清一二三四五指，唱歌有一定高音感，并能在家长或教师的指导下把简单谱子唱出来。能打出简单的节奏型，在这方面是不能以年龄衡量的，有音乐天赋的孩子在四五岁以前就能适应。后天的教育也能弥补孩子智力发育的不足，有的孩子要迟至八九岁左右才能达到这方面的要求。
学琴的年龄是不宜于硬性规定的，四五岁不算早、六七岁也不能说晚，十岁以后学琴也有成才的。如果孩子在家庭中有良好的音乐环境熏陶，具备初步的乐理知识，就可以早点学习手风琴。
二、对手风琴教师的选择
有些家长认为简单的入门训练可以先随便找一个教师，随着孩子学习程度的提高，再更换高 水平的老师，其实这种认识是不对的。在初学阶段系统而正规的训练，不仅关系到孩子对技巧的掌握，同时对孩子良好习惯的形成、性格的培养和建立都具有非常重要的影响。缺乏良好的基础训练，对孩子才能的发展是极为有害的。因此，开始学习一定要选择良师。
在学习中要信任教师，切勿在短期内频繁更换老师，这样对孩子的学习是不利的。优秀教师对学生上课方法是因人施教，不尽相同。所以，应按照教师的方法循序渐进地学下去。
目前，手风琴教师队伍比较庞大，但是水平不齐。因此，家长在为孩子选择手风琴教师时，可以考虑下三个方面：第一，一名合格的手风琴教师，必须具备良好的音乐素质及修养。第二，针对初学者，手风琴教师的演奏水平不需要有多深，但必须是经过正规系统的学习，这样才能教授正确的知识给孩子。第三，教师一定要具有良好的品德，对孩子持有认真负责的态度。
三、对手风琴型号的选择
“手风琴那么重会不会压得孩子不长个？”“发育中的孩子背那么大的琴会不会造成身体出现畸形？”这些问题一直是目前家长心中普遍存在的问题。从科学的角度讲，正确使用手风琴，选择大小适合的手风琴来学习，是不会出现以上所说的问题的。手风琴有大有小、重量不一，规格多样。目前常见的手风琴有两种，一种是键盘式（钢琴式），另一种是巴扬式，我国普遍使用的是键盘式手风琴。
孩子在学琴时，应该为其选一架大小适合自己身体条件及演奏水平的琴。对几岁选用多少贝司的琴是没有具体规定的。因为手风琴的左手贝司的多少是琴本身重量的差别，儿童拉大琴身体承受不了，容易影响正常发育。选择的琴小了，则不宜于儿童发挥。由于琴键的宽度是一样的，不管琴的大小，琴的差别，技术高低如何不同，儿童在键盘上手的跑动距离是相同的。所以，孩子的身体发育以及掌握演奏技能的程度是选琴的主要标准，但是，孩子幼年学琴，最初还是应从8贝司琴开始，随着程度的提高再不断更换琴。
四、对学习手风琴兴趣的培养
（一）运用各种手段激发儿童对手风琴的兴趣
1.模仿、游戏是儿童最喜欢的活动之一
在模仿游戏中给儿童创造音乐意境，有益于培养儿童对手风琴的兴趣。这种音乐意境应是儿童身边熟知的，对于年龄较小的孩子尤其是这样。教师可以用琴模仿汽车喇叭、潺潺流水、火车轰鸣等声响，由此让孩子得出结论。对于年龄稍大的孩子，可以用录音机播放几种风格不同的手风琴乐曲，让孩子分辨出什么是悲哀、什么是快乐、什么是宽广等，这样既能培养孩子的音乐感，又能激发他们学习手风琴的兴趣。
2.利用榜样来激发儿童学琴的欲望
榜样的力量是无穷的。我们可以多给孩子讲一些音乐家怎样成长的故事，特别是幼年苦练成才的故事，利用这些音乐家的故事来激发儿童学琴的兴趣。还可以让儿童多与手风琴成绩好的小朋友接触，借以诱发孩子们学琴的欲望。
（二）有针对性地培养儿童良好的乐感
音乐感是学好音乐的基础。五彩缤纷的大自然能唤起孩子们的美感，能使儿童张开想象的翅膀。大自然中有着无限丰富的音响，如，急风暴雨声、鸟儿啼叫声等。可以结合儿童所学的乐曲来观察和欣赏，通过音乐去与大自然的声响对比并展开联想。另外，选用形象性较强的教材教学，也有利于培养儿童良好的乐感。如乐曲《小白兔跳跳》既形象又生动地表现了小兔愉快玩耍的情形，《火车开啦》运用了“咔嚓咔嚓”的模拟火车开动的声响等。我们可以通过选择这些形象性较强、优美而动听的标题音乐来启发孩子们的音乐感觉。
（三）拟定良好的音乐环境
儿童学琴之初，应当经常让他们听着名的手风琴乐曲，带他们多欣赏音乐会。在学习一首乐曲之前，要尽可能编排绘制一些音乐小品，以图画、舞蹈的形式来表现这首乐曲的内容，使儿童能借助于生动的艺术形象来感知和体验乐曲的意义，激发他们学琴的兴趣。如歌曲《娃哈哈》，可以采用图画形式诱发孩子们演奏这首曲子的兴趣。可将维吾尔族儿童跳舞的画展示给学生，采用诱导法向学生提出一系列问题，通过听音乐让学生思考和感受歌曲的内容、情调、节奏等特点。通过讲解，在强烈的求知欲望驱使下，学生很快就体会到歌曲所表达的幸福和快乐的主题思想。
（四）通过鼓励使孩子体验到进步的喜悦
儿童有了成绩，要及时给予表扬、鼓励，让孩子体验到进步的喜悦。当孩子们学琴到一定程度时，可以组织一些小型音乐会，让小伙伴们来欣赏他们的演出。这样孩子们就会清楚地看到自己的成绩，感到获得成功的欢乐，从而进一步激发儿童学习手风琴的热情。为了使儿童长久地保持学习手风琴的兴趣，在教学过程中，应该注意以下几个问题。
1.循序渐进
在教学过程中，一旦学生对某一要求基本做到时，就应该增加新的内容，迅速引向更进一步的技巧。有一定难度的曲目，对初学琴的儿童来说很难成功演奏出来，这样会使学生感到难堪，挫伤自尊心，削弱学琴的兴趣。
2.因材施教
对于不同的学生要采用不同的教学方式。在训练时，有的学生手形方面是重点，有的应解决触键问题，有的则要在风箱运用上多下工夫。同时也应该注意学生的优点，哪怕是昙花一现的优点也要及时加以表扬，以激发学生的学琴热情。
3.协调发展
教学中要注意技术和艺术的平衡、协调和发展，如果拉琴技术脱离了乐曲内容，就会使拉琴形成单纯玩弄技巧的偏向，久而久之，会使学生感到乏味，也不利于学生今后的演奏发展。因此，要将纯技巧性的训练和音乐表现的培养结合起来，将提高技术的练习曲训练与增强艺术表现力的中外优秀作品的练习结合起来，将模仿性的练习与创造性的练习结合起来，这样才能使学习者在专业技巧和音乐修养两方面协调发展。
回顾手风琴160多年的发展历史，可以看到手风琴专业在世界各地得以普及和发展。在专业领域里，尤其是近30年，从乐器制造到演奏艺术都发展到了一个很高的水平。世界手风琴专业演奏的高水平发展，带动和促进了中国手风琴事业的进步。纵观中国手风琴事业的发展，可以用三个阶段来划分：启蒙阶段、普及阶段、提高阶段。而我们目前正处于提高阶段，相信通过几代人的不懈努力，中国的手风琴事业会迎来繁荣时期。我们必须坚定信心看到希望，明确发展的方向，而我们更大的希望就是孩子们，我们的努力方向就是让他们的水平能够与世界手风琴艺术同步发展。
Ⅳ 手风琴可以自学么
Hi!!^_^知道么,我学了快8年的手风琴了,现在是9级.首先回答你,贝司是指手风琴在风箱左边,有许多排和按钮相似的按键,乐谱上是下面的一行.我用的是百乐牌的120贝司的最大的琴,不过你既然是刚开始学,就先从最小的练起.8贝司太小(估计你也背不上)12或16或8或24或32贝司的,于你可能也小了一点,不过背带松紧可以调嘛!!还有,你要去买琴谱,先买<全国手风琴演奏(业余)考级作品集1-5级>主编有李遇秋,副主编有张自强等等,从一级开始练进而继续.当然你还需要一本<五指练习>,就是<手风琴手指练习>,还要练音阶,这些都是基础,练好了它们,学曲子就不难了.
对了,你识不识五线谱啊??要不识的话……也没什么，“车到山前必有路”嘛！你可以网上搜索一下识别方法，然后开始！
当然，你一定要勤奋哦！！虽然抱着个琴很累，还的又顾键盘又顾贝司又顾风箱，但乐趣无穷呀！！
你22岁学一点也不晚，（我6岁开始学的）我们英语课本上有一句话，叫“You are never too late to learn”，只要努力，没有办不到的事情！！
好了！祝你学琴快乐！有问题发消息给我！
Ⅵ 怎样学好手风琴
方法/步骤
1、技巧方面，左右手的键子排列方式是不同的，右手是十二平均律的键盘，左手是纯音加和弦的贝司。键盘比较常见容易记忆，贝司需要特殊记忆一下顺序（这一点不要一开始就强背，就像记自己的手机号一样，长期弹琴肯定能熟练）。这里就涉及到一个左右手的协调能力，要培养自己的节奏感。一开始不用急，不用急于追求十个手指达到很高的标准，先练左右手同时拍打不同的节奏，如右手一秒拍4次，左手拍2次，然后变换其他比例，总之就是先把两只手分开运行。
2、然后先练右手指法，基本的串指要达到流畅，按键务必准确。接下来单独练习左手，能够达到强弱变换符合乐曲情感即可。然后进行简单的练习曲，2/4拍或3/4拍，左手右手慢慢配合。
3、掌握了这些基本的技法之后 ，就可以慢慢地加强曲子的难度，相应的，练琴的强度也要增强。这里我再说一点我自己的心得吧。弹琴的姿势要尽量标准，因为这样会使人和琴看起来比较美观，如果你年龄比较小的话，不标准的姿势会给脊柱带来很大的压力，尤其是长时间练习的时候。在熟悉琴各键对应音阶之后，尽量不要看键盘弹奏，这一点对于手风琴的学习非常的重要，不仅可以使观赏性大大提高，也可以加强自己的“琴感”。对乐曲的理解和弹奏相配合，因为手风琴和钢琴不同，它弹奏的强弱完全由风箱控制，所以对演奏者的要求不仅仅是手指的协调，左臂的力度变化及左右手韵律的变化，都会对情感的表达产生影响。
Ⅶ 手风琴入门视频（入门）
恩 先是姿势吧 背好琴，坐在椅子上，最好不要“趴”在琴上。把风箱放在左腿上 键盘那边卡在右腿内侧。还有背带 调整到比较舒服的位置就好 一般是左短右长，然后让风箱能在左腿上稍靠前的地方。还有就是风箱那边的带子也要调好到自己比较适应的长度 一般就是让左手可以很自如的弹奏 但也不能太松 就没办法拉风箱了…… ^-^
再就可以弹奏了 恩 你说你是初学啊还是一点都没有了解的 那就只能从最简单的音阶开始了 就是12345 再54321 先练右手再练右手 之后两边配合起来。练好之后，你可以扩大音阶的范围，就可以跟着练到一些指法和不同的音阶。 风箱的话 开到差不多的程度就好 只是不能在一段音阶中换 比如你可以在“5”之后换 但不可以在“2”或“4”后换 这是好习惯 要养成……^-^
这个 我建议你多练练左手 因为看不到 你的手感很重要 熟悉按钮的位置 你还是买一本最最普通的书 就是介绍左手按钮每个音位置的 我这样没办法给你讲具体12345都在哪儿~~~ 然后剩下的就是你要刻苦的练了啊 等你熟悉了就能练些曲子了~~~
恩…… 这些就都是最最基础的了 不过要说起来还是有不少东西的 你可以先看看 参考一下 希望有帮到你哈~~ \^-^/
Ⅷ 关于手风琴的学习，初学
我的建议，虽然学起来的确是没多大困难，但是，老实说，我认为你可以选择先把小提琴学到10级。扔掉一样乐器是一件很可惜的事情，我本人在初二的时候，手风琴已经考到10级了。如果，你仅仅是觉得一时的兴趣那大可不必将这种精力、金钱花在手风琴上。说老实话，手风琴很笨重，学起来虽然不难，但是很累，若你小提琴都无法坚持下去，那我敢保证，你对手风琴的热情绝对不会长于小提琴，所以请你三思。