⑴ 如何唱藏腔
藏腔是一种独特的发声方法,藏歌是一种独特的曲风,或者说旋律特征,比如音程之间的度数间隔,极其组合形式,如果固定并重复,就会形成一定的风格,蒙古长调也是如此。
臧腔的明显特征
1、共鸣腔是口腔和头腔,鼻腔和胸腔坚决没有。
2、共鸣位置紧靠声带,既不是靠前,也不是靠后。
3、果断过滤掉泛音,因此声音特别干净透亮,穿透力极强。
藏腔可以包括噶鲁、朗玛、锅庄、果谐等。
噶鲁、朗玛属于宫廷派。
噶噜的主要伴奏形式是丝竹乐队,并由几组高低两种音高不同的达玛鼓和两只藏式唢呐组成。它的主要表演形式是童声合唱、齐唱及男8998童舞蹈等,“噶噜的音乐虽然来自民间,然而,由于多年运用于宫廷,民间音乐那种活泼、欢快的气氛已不复见了,显得平稳、和谐、高雅,很少波澜起伏”。①噶噜的内容严肃,曲调规整,给人以端庄肃穆之感。
也有一种观点认为,“朗玛谐”②也是宫廷乐歌。之所以这样说,主要是由于其华丽高雅的表演和演唱,、另一种观点认为,朗玛谐来源于民间,属于民间歌舞。而我认为,朗玛谐虽不属宫廷歌舞,但也应属于上层社会的艺术品种,因旧时的观赏者主要是达官贵人、大商人等,而且,这种表演形式同西8989藏民间歌舞有着很大的甚至是本质的区别。
噶噜和朗玛谐的外来痕迹很重,有古波斯和拉达克地区的影响,也有内地南方丝竹乐的影响,而当时与外界发生横向交流的主要是达官贵人和商人。
虽说朗玛谐与噶噜在旋律上不同,可是这两种艺术形式在音乐结构、曲调发展、调式上却是那么相似,二者调式均属商调式(中国民族五声调式名称),旋律音行几乎如出一辙,只是朗玛谐有它固定的伴奏形式(必须在扎年琴等六种乐器的伴奏下,才能进行朗玛的器乐合奏、女声独唱、重唱及舞蹈表演),其特点是歌先舞后。而噶噜的最大的特点是歌舞分家,舞者身背达玛鼓,边打边跳,歌者只唱不跳,其形式单调,没有大的起伏,对比不鲜明。
朗玛歌曲的抒情风格和优美细腻的情调,与一般藏族民歌的欢乐、热烈形成了鲜明的对比。它的主要特点是唱完一首慢歌后,单独跳一种节奏稍快的舞蹈,演唱者偶尔有作揖、敬礼等很小的舞蹈动作,显得非常优美协调。在歌唱方法上,萨迦班智达③在其《乐论》中把朗玛曲调中的轻、重、缓、争分为四种表现形式:(1)“扬升”像如意神树平直上升;(2)“转折”似开花的紫藤扬起后下旋;(3)“变化”犹如水中月影在不时颤动;(4)“盘旋”似河水流淌一般低而平缓,并强调“在词处,就得把词儿吐清晰。对于运腔,以调把它托明朗,若此二者合得妙,合后各自又得以清晰”;(5)这就要求演唱者把朗玛中(哈、啊、哦)三个基本运腔、字母结合到歌曲中,在强音拍上,尽量使词得以清晰;在弱拍处,反复用这三个运腔字来托音。不但朗玛谐和噶噜是一致的,而且,谐钦(大调)、搭通(短调)、藏戏都有着这样一种共同的歌唱特点。
演唱朗玛的声音要求自然流畅,要用丹田控制声音的抖动,尽量做到使声音靠前,感觉声音从喉的底部发出,一般两乐句换一口气,保持声音和气息的连续性和音乐的完整性。
①东部地区以昌都的锅庄、弦子为主。锅在也称“卓”(即舞的意思),它由最古老的一种宗教祈祷形式逐渐发展演变而来,并形成了今天的这种边歌边舞的对歌形式。它的特点是:“顿足为节、连臂踏歌”。舞蹈动作粗扩豪迈,英勃刚健,曲调强弱分明,刚劲有力,演唱时要精神饱满,咬字铿锵有力,随着舞步的节奏加快,声音要渐强渐快,直达高潮。
弦子亦称“康谐”,⑥它与锅庄音乐虽同在一个地区,但一个粗扩,一个俊雅。弦子舞步悠缓抒展,歌曲音乐悠扬婉转,演唱要求声音要有一定的控制能力,保持声音的平稳和连续性,“托腔时二胡经常用一个小三度、大二度或小二度的装饰音的律动伴奏,歌唱者一般不唱出这种伴奏的装饰音。弦子要求唱的委婉抒情,故歌者常用一些滑音增强旋律连绵不断的意境”,它的最大特点是边歌边舞。
②南部地区以山南“果谐”(即圆圈歌舞)为代表,在演唱风格上,以朴实、激情奔放为主。果谐的曲调短小,简洁明快,旋律上的最大特点是快歌舞为慢歌舞的压缩,反差很大,映照出热烈的情绪和鲜明的色彩。音域不宽,大都为五度至八度,也是一种边跳边唱的民间自娱歌舞形式。果谐的最大特点是:在慢歌与快歌之间还要加一段口白朗诵,使歌曲更加风趣幽默。声音要求刚劲有力,突出重音,踏地为节,强音落在右脚上,要显示出藏南谷地农民豪放的性格。
③西部日喀则地区以“堆谐”(西藏阿里地区称“堆”,“谐”为歌的意思)闻名,最早是从阿里地区传到后藏的。大部分堆谐只有一个慢板和快板以及加上舞蹈动作,就算是一首完整的歌曲了。从旋律上看,它的起伏不大,这就要求演唱者要保持它特有的“平稳而婉转”的音调。一般是大家手拉手围成一个圆圈,随着舒缓的音调,踏着优美的舞步,尽情地抒发自己对家乡,对大自然的热爱之情。歌曲中的衬词)要用喉头控制,这也就是堆谐歌曲的演唱风格与特点。
④北部那曲地区以山歌为主。那曲地区地域辽阔,一望无边的草原铸就了牧民们的豪爽性格。山歌亦称“鲁”,它分为牧歌和农歌,最有代表性的就是那曲山歌了。由于唱山歌多在草原旷野之中,歌唱者能自由地抒发内心的情绪,因此,山歌的特点一般是节奏相当自由,音调高亢悠长,旋律音程往往跳动很大,拖腔很长,演唱者触景生情,可根据自己的情感加添装饰音,多用散板,曲调上下大跳音较多,“演唱时常用真假声交替及爆破音以增添乡土气息与草原的意境”,⑦使人在自然中尽情抒发自己的情感,让人得到最大的满足和快乐。声音要求自然、明亮,要靠前唱,尽量使声音发直,但要有很深的气息支持,不能抖动,有一泻千里之感。一般伴奏上就用一只笛子和演唱者前呼后应,自行衔接,融为一体。
⑵ 山歌的特点
1、节拍、节奏较自由(即便主体部分节奏规整,也往往在乐曲起始部分增加一个呼喊(如《弥渡山歌》)。
2、旋律进行起伏较大。
3、上下句结构的较多(南方有一部分五句子体的)。
4、歌词往往只有一两段,并多用对偶句子。
小调的形态特点:
1、节奏较匀整。
2、旋律进行较婉转、细腻。
3、多为起承转合的规整结构。
4、歌词往往有多段(分节歌),并常用长短句。
山歌是一种中国民歌的类型,是农民、牧民在山野、田间即兴演唱的民歌,歌词不固定,多表现劳动和爱情,和地方方言结合较密切,音乐形式直率、淳朴,音调高亢,节奏自由,充满激情。其表现形式既有独唱,也有对唱或一唱众合。
山歌的地域性较强,在各地名称也不同,如在陕西北部称“信天游”,在青海为“花儿”,在安徽称为“慢赶牛”,在四川叫“晨歌”,山西北部为“山曲”,贵州为“飞歌”,云南为“赶马调”等等。但犹以客家山歌最着名。
(2)西藏那曲山歌的研究方法扩展阅读:
分布
中国山歌的流传分布主要集中在西北黄土高原、秦岭大巴山区、大别山区、武夷山区、西藏高原一带。其中最有代表性的传播区及其品种有:
晋、陕的"信天游"、"山曲"、"爬山调",宁、甘、青地区的"花儿";陕南、川北的"姐儿歌"、"茅山歌"、"背二哥",大别山区的"慢赶牛";
江、浙一带的"吴山歌",赣、闽、粤交汇区的"客家山歌",云、贵、川交界地带的"晨歌"(又名"神歌")、大定山歌及两广的各地山歌等。
⑶ 山歌歌词,什么什么什么什么。
完整歌词:
嘿…什么水面打跟斗 嘿了了啰
什么水面起高楼 嘿了了啰
什么水面撑阳伞什么水面共白头
嘿..什么水面撑阳伞 什么水面共白头诶
嘿…鸭子水面打跟斗嘿了了啰
大船水面起高楼 嘿了了啰
荷叶水面撑阳伞 鸳鸯水面共白头
嘿..荷叶水面撑阳伞 鸳鸯水面共白头
嘿…什么结果把娘颈 嘿了了啰
什么结果一条心 嘿了了啰
什么结果包梳子 什么结果披鱼鳞
嘿…什么结果包梳子 什么结果披鱼鳞
嘿..木瓜结果把娘颈 嘿了了啰
芭蕉结果一条心 嘿了了啰
柚子结果包梳子 菠萝结果披鱼鳞
嘿..柚子结果包梳子 菠萝结果披鱼鳞
嘿…什么有嘴不讲话 嘿了了啰
什么无嘴闹喳喳 嘿了了啰
什么有脚不走路 什么无脚走千家
嘿…什么有脚不走路 什么无脚走千家
嘿…菩萨有嘴不讲话 嘿了了啰
铜锣无嘴闹喳喳 嘿了了啰
财主有脚不走路 铜钱无脚走千家
嘿…财主有脚不走路 铜钱无脚走千家
嘿…心想唱歌就唱歌
资料延拓:
刘三姐是民间传说的壮族人物,古代民间传说歌手,聪慧机敏,歌如泉涌,优美动人,有“歌仙”之誉。人们对刘三姐无比喜爱,有关她的故事与记载很多,更是在每年的三月三当成节日来纪念她。
2006年,广西壮族自治区宜州市申报的“刘三姐歌谣”,入选第一批国家级非物质文化遗产名录,民间文学项目类别,序号23。 经国家考证研究决定:宜州市作为刘三姐故乡。