意大利式训练方法

Ⅰ 意大利式美声与中国式的名族唱法有哪些不同的地方

唱训练的特殊性：人人都有嗓子，人人都会唱歌，可唱出来的效果却有天壤之别。不从事声乐专业的人对唱得好的人的结论往往很简单----嗓子好。事实不尽然，有的人嗓子又高又宽又亮，唱起歌来就是不好听。有的人嗓音条件很差，甚至高不上低不下，也不响亮，唱出歌来就是动听，这就是乐感好，而不是嗓子好。因而又有人说：唱流行歌不需要嗓子，只要乐感好就行了，这又从一个极端走向另一个极端。不应该把歌唱的基本要素相对立起来，这些基本因素就是声音、乐感、技巧。

声音人人都有，作为专业训练要求的声音，通常叫作“音色”加工。在西洋传统唱法中，音色被放在首位，因为它有特殊的要求标准：纯度、浓度、光亮度。在通俗唱法中对声音没有如此讲究，但不等于没有要求。尽管通俗唱法中，对声音具有多层次的特点，在音区和音量上对歌手仍是有所要求的，我们不能以《小芳》、《世上只有妈妈好》那样低层次的歌作为通俗唱法的代表；也不能以《恋寻》、《寂寞让我如此美丽》、《千万次的问》等较高层次的歌作为代表，因为任何事物中间大两头小的共性，中等层次水平的歌最多，这一层歌迷也最多，但作为一种唱法的研究的专业训练，出发点必需放在高层次来要求，即便通俗唱法对音色没有太高的要求。光以“歌唱的声音必需和说话的声音统一”这一点而言听起来很简单，可许多人就是做不到；再以“气声”为例：这种仅属于通俗唱法特有的发声方法在不同人口中唱出来效果完全不同，唱得好的气声有“磁性感”，唱得差的全在漏气，无声可言。区别在哪里？前者气中有“质”，后者没得。“美声至上”者认为通俗唱法的高音全是在嘶叫。就算是吧，可为什么有些歌手“叫”出来令人拍手叫绝；有些歌手叫出来让人受不了？有些人嗓子叫得不坏，有些人一叫就坏。这些具体问题难道不值得思考么?

Ⅱ 意大利语有什么发音技巧

一、通过强化五个元音的科学训练打好基础

世界语言各有不同，不同的语言其元音也是各式各样的，即便是相同的元音在不同的语言中也会呈现不同的色彩。 所谓字正腔圆，其字正大部分是指元音正(也有辅音)，即发元音的位置正;腔圆是指歌唱中元音状态的稳定性和饱和性。 歌唱的语言既要清楚又要美化，在字正的基础上美化了元音，腔自然就圆。 美声唱法中的意大利语作品演唱也讲究字正腔圆。科学训练意大利语五个元音字母(a、e、i、o、u)的发音，可以通过下面四个学习步骤进行。

(一)用歌唱状态进行意大利语元音发音练习

歌唱的状态，通常比喻为打哈欠的状态(指打开口腔)，在念意大利语的五个元音字母a、e、i、o、u时,尽量在保持口腔打开的状态下利用只变换舌位的方式将五个元音念清楚，即在不影响腔体的前提下将发音做到依稀可辨。 练习夸张的元音发音时，口型变化要做到小和少。 每发一个元音，均用高位置的软起音，慢节奏，配合气息，每天练习五分钟，就会过渡自然、不留痕迹。目的是使学生从整体上了解，在实际歌唱中意大利语基本元音的发音在口型和舌位方面的具体运动变化，熟练掌握五个基本元音之间连接的规律，为歌唱状态的连贯自如做好心理意识上的准备。

(二)用五个元音字母进行发声练习

对初学者的发声练习应采用不带辅音的单元音开始。 在进行五个元音的试唱后，从学生发得最好最舒服的那个元音字母入手，而不应强迫必须先唱某个元音。例如，某个学生u元音发得较好，就应从u元音开始练声，待这个元音歌唱状态稳定后，再向其余的元音扩展， 直到五个元音字母都没有发声障碍后，再将五个元音字母放在同一条发声练习里变换使用。排序从闭元音至开元音，更有利于学生抓住歌唱中意大利语元音字母的连接规律。

(三 )用声乐练声曲进行五个元音字母的强化训练

教学中当学生练习元音的口腔状态保持以及舌位的稳定达到一定程度时，可进一步训练元音连接的连贯和自如。我国美声教学中使用的最普遍的声乐练习曲教材是意大利作曲家约瑟孔空的《孔空声乐练声曲》，全套分别由不同声部、 不同程度的声乐练声曲组成。它是从单调的发声练习到演唱作品的重要过渡：用意大利语发音的唱名法do、re、mi、fa、so、la、si演唱简短的旋律。 唱名虽不及歌词那样繁复，但毕竟多了一些辅音的变化，加之旋律、节奏因素的干扰，学生易失去练声时的歌唱状态。因此，不急于直接用唱名唱，可先用单元音代替， 用学生发音最好的元音通篇练声，接着乐句间来回更替五个元音，直至歌唱中元音的状态十分稳定，最后再用唱名演唱，这就适应了唱名(即加入辅音字母)的歌唱状态。

(四)用声乐作品进行五个元音的练习

五个元音在作品中可分为大元音和小元音的练习。 大 元音练习等同于声乐练声曲的练习步骤：先通篇只用一个元音字母，之后每一两个乐句间变换使用五个元音字母。小元音练习是先找出每一个乐句的基本元音并将其标出，根据元音连接中口型和舌位的运动特点进行基本元音的连接练习。如作品《我亲爱的》第一乐句：Caro mio ben(a-o-i-o-e)。 最后，以此方法用所有标出的元音来演唱全曲。 小元音练习很关键，它直接影响到歌唱者演唱作品时的吐字、行腔、字与字之间的衔接等环节，进而影响到歌唱的技巧和音乐的连贯性。

二、通过吟诵意大利语作品的歌词来培养语感

(一 )用拼读意大利语歌词来练习意大利语的基本辅音、特殊辅音(辅音群)以及由元音和辅音结合而成的音节划分。

利用已掌握的意大利语发音规则(例如辅音组合、音节的划分)认真、仔细地拼读歌词中的每个单词。 仔细划分音节，重点区别清浊辅音，如bp，dt 等 ; 区 别 单 双 辅 音 ， 如 nonononno，casacassa等，这也是中国学生最易忽视也最易出错的两个辅音环节。 歌词中的小连线不可忽略，表示同一个单词内各音节之间由于旋律的需要而分离开，仍按一个单词的发音规则对待，而非两三个不同的单词，否则，音节的划分会出现错误导致读音不正确。拼读歌词要准确流利，注意语音基本要素元音、辅音，和由此结合而成的音节的发音部位、发音方法、发音时的腔体开合程度以及运动趋势。 读得多了，熟了，重音、语气就领悟到了。

(二)用歌唱的状态诵读歌词强化语感

这是指用一种朗诵的语调、语速、音量配合歌唱时的腔体、气息状态，高位置地、夸张地诵读歌词。单、双辅音，清、浊辅音的区别在这一环节要适度夸张，因为是在歌唱的状态下诵读歌词， 只是没有节奏和音高。音节与音节之间、词与词之间再不是生硬的衔接，过渡自然，咬字松弛而清晰，类似于话剧舞台的人物台词。 不仅诵读要唱的、能唱的作品，暂时不唱的、不应唱的作品也可拿来诵读。 久而久之，便培养了学生朗读意大利语的语感，增进了听力。否则，会直接影响歌唱的语音清晰和情感表达的适度，进而制约声乐艺术的艺术表现力。通过诵读可以训练正确的语音和语调，提高学生的语音能力，使语感得到很好的培养。

(三)按照作品节奏诵读歌词，排除作品中的节奏干扰。

按作品节奏诵读歌词是最后一个步骤，也是开始演唱该作品最关键的一步。要严格按照作品的节奏用歌唱状态去朗读，不带音高，开始速度放慢，以不中断、不打绊的绝对准确流畅为基准，而后逐渐加速。如果，加速后的某一遍练习不理想，则需要重新调整慢至合适的速度， 但最终一定要达到作品原本的速度。 然后，再进行简单的视谱，按照这个步骤进行，一首新的作品就基本掌握了。歌词语音部分的熟练和准确，可以使演唱意大利语作品中的语音困扰程度降至最低，在无形中，演唱者就轻而易举地把握了自己的音色和作品的风格。 通过以上练习，提前排除了演唱意大利语作品时对语音节奏的干扰因素，提高了作品学习的准确性和效率。

Ⅲ 怎么学习意大利语

要学一门语言除了要有经验丰富的老师，良好的学习氛围，最重要的还是要自己努力哦!

不过，这些说烂了的梗，听得耳朵或许都起了茧，总得要有个努力的方向吧?想要高效地学习意大利语，就得找好方向，然后就是坚持。

学习语言，最重要的就是四点：听、说、读、写

1.听力

在国内学习意大利语，有一个外教带着学习固然是非常好的，意大利人最纯正的口音是最好的听力练习，但事实上外教上课的时间有限。需要尽可能的在课上发言，跟外教面对面交流，仔细听他说话的语音语调，模仿是最直接最容易学会语言发音的方式;

外教的资源有点昂贵。其实还有一个比较实用而且不花钱的方法——泛听练习。
下载一些听力App，走在街上听一些radio，甚至是一些意大利语歌都是很好的泛听练习。习惯性多听，即使是没有集中注意力，大脑也会记住意大利人特有的语音语调，对口语练习非常有帮助;

当然特地的去做一些练习，难免会有些枯燥~学长当有办法啦!看电影啊，电视剧啥的其实很有意思。意大利人的脑洞也不小，说不定之前搜集了一些电影，可以下载来看看，但是最好去掉中文字幕，或者加上意大利语字幕哦!

4.写作

好吧，这一个part是真的令人很头疼。但是，学长我也是有办法提高滴。

还记得在学校里英语课上老师教的各种套句型，高级句型，高级用法，作文才会加分。有些童鞋可能就沿用这个“旧思想”，想要把自己学到的意大利语语法和句型都套用上去，不管对不对，用上再说，结果就是一个大❌。

学长在大学的时候有一门意大利写作课，专门就是讲解写作的基础要点，写作的几点建议要提提:

不懂的句式，一定、肯定、绝对、千万不要用!用错就是☝️个大大的❌

初学者不要写长句子，越长的几率错误几率会越高哦!

只写最基本的句式，所有的小错误都要避免哦!(名词、形容词、冠词的阴阳性和单复数)

尝试着不要用中文的思想去翻译成意大利语，这样翻译过来常常牛头不对马嘴，所以这也是个比较难以转变的一面。若是能做得到向意大利人那样说话和写作，那就成功了。

今天就到此为止，有同学想要继续讨教的话可以来切磋啊!

学无止境，每个人都有自己的学习方法，但是都朝一个方向前进~

师傅领进门，修行靠个人

Ⅳ 科学发音之意大利语的准确发音技巧

作为一个意大利歌剧家，意大利语的发音是一定要牢牢掌握的，下面是我为大家整理的科学发音之意大利语的准确发音技巧，希望对大家有用。

一、通过强化五个元音的科学训练打好基础

世界语言各有不同，不同的语言其元音也是各式各样的，即便是相同的元音在不同国家的语言中也会呈现不同的色彩。 所谓字正腔圆，其“字正”大部分是指元音正(也有辅音)，即发元音的位置正;“腔圆”是指歌唱中元音状态的稳定性和饱和性。 歌唱的语言既要清楚又要美化，在字正的基础上美化了元音，腔自然就“圆”。 美声唱法中的意大利语作品演唱也讲究字正腔圆。科学训练意大利语五个元音字母(a、e、i、o、u)的发音，可以通过下面四个学习步骤进行。

(一)用歌唱状态进行意大利语元音发音练习

歌唱的状态，通常比喻为“打哈欠”的状态(指打开口腔)，在念意大利语的五个元音字母“a、e、i、o、u”时,尽量在保持口腔打开的状态下利用只变换舌位的方式将五个元音念清楚，即在不影响腔体的前提下将发音做到依稀可辨。 练习夸张的元音发音时，口型变化要做到小和少。 每发一个元音，均用高位置的软起音，慢节奏，配合气息，每天练习五分钟，就会过渡自然、不留痕迹。目的是使学生从整体上了解，在实际歌唱中意大利语基本元音的发音在口型和舌位方面的具体运动变化，熟练掌握五个基本元音之间连接的规律，为歌唱状态的连贯自如做好心理意识上的准备。

(二)用五个元音字母进行发声练习

对初学者的发声练习应采用不带辅音的单元音开始。 在进行五个元音的试唱后，从学生发得最好最舒服的那个元音字母入手，而不应强迫必须先唱某个元音。例如，某个学生“u”元音发得较好，就应从“u”元音开始练声，待这个元音歌唱状态稳定后，再向其余的元音扩展， 直到五个元音字母都没有发声障碍后，再将五个元音字母放在同一条发声练习里变换使用。排序从闭元音至开元音，更有利于学生抓住歌唱中意大利语元音字母的连接规律。

(三 )用声乐练声曲进行五个元音字母的强化训练

教学中当学生练习元音的口腔状态保持以及舌位的稳定达到一定程度时，可进一步训练元音连接的连贯和自如。我国美声教学中使用的最普遍的声乐练习曲教材是意大利作曲家约瑟·孔空的《孔空声乐练声曲》，全套分别由不同声部、 不同程度的声乐练声曲组成。它是从单调的发声练习到演唱作品的重要过渡：用意大利语发音的唱名法“do、re、mi、fa、so、la、si”演唱简短的旋律。 唱名虽不及歌词那样繁复，但毕竟多了一些辅音的变化，加之旋律、节奏因素的干扰，学生易失去练声时的歌唱状态。因此，不急于直接用唱名唱，可先用单元音代替， 用学生发音最好的元音通篇练声，接着乐句间来回更替五个元音，直至歌唱中元音的状态十分稳定，最后再用唱名演唱，这就适应了唱名(即加入辅音字母)的歌唱状态。

(四)用声乐作品进行五个元音的练习

五个元音在作品中可分为“大元音和“小”元音的练习。 “大” 元音练习等同于声乐练声曲的练习步骤：先通篇只用一个元音字母，之后每一两个乐句间变换使用五个元音字母。“小”元音练习是先找出每一个乐句的基本元音并将其标出，根据元音连接中口型和舌位的运动特点进行基本元音的连接练习。如作品《我亲爱的》第一乐句：Caro mio ben(a-o-i-o-e)。 最后，以此方法用所有标出的元音来演唱全曲。 “小“元音练习很关键，它直接影响到歌唱者演唱作品时的吐字、行腔、字与字之间的衔接等环节，进而影响到歌唱的技巧和音乐的连贯性。

二、通过吟诵意大利语作品的歌词来培养语感

意大利语的辅音有 22 个， 它们是：b、c (ch)、c(ce,ci)、d、f、g (gh)、g (gi,ge)、l、m、n、p、q、r、s/s、t、v、z/z、gl (gli)、gn、sc(sce,sci)。 以汉语为母语的歌唱者发声时的难点 ，在于很多具有发音特点的因素，都是从辅音的语音运动形态中体现出来的。例如意大利语中单、双辅音“caro亲爱的”———“carro 车”;“sete 渴”———“sette 七”等的区别， 平时双辅音只是强度在时值上较单辅音稍大、稍长，不仔细听辨区别很微小，而在歌唱中双辅音则要适度夸大这种强度和时值，才可达到唱腔所需要的节奏感和韵律感，甚至在故事情节、人物性格需要时将双辅音唱成三辅音、五辅音都很有必要。 很多学生的意大利语吐字重音不对，单、双辅音和清、浊辅音不分，常常令听众对唱词模糊或产生歧义。为此，通过分层次的科学训练方法，来仔细研习意大利语辅音的发音，将为学生准确把握歌唱中意大利语的语音特色与韵味奠定良好的基础。

(一 )用拼读意大利语歌词来练习意大利语的基本辅音、特殊辅音(辅音群)以及由元音和辅音结合而成的音节划分。

利用已掌握的意大利语发音规则(例如辅音组合、音节的划分)认真、仔细地拼读歌词中的每个单词。 仔细划分音节，重点区别清浊辅音，如“b—p，d—t” 等 ; 区 别 单 双 辅 音 ， 如 “nono—nonno，casa—cassa”等，这也是中国学生最易忽视也最易出错的两个辅音环节。 歌词中的小连线“—”不可忽略，表示同一个单词内各音节之间由于旋律的需要而分离开，仍按一个单词的发音规则对待，而非两三个不同的单词，否则，音节的划分会出现错误导致读音不正确。拼读歌词要准确流利，注意语音基本要素———元音、辅音，和由此结合而成的音节的发音部位、发音方法、发音时的腔体开合程度以及运动趋势。 读得多了，熟了，重音、语气就领悟到了。

(二)用歌唱的状态诵读歌词强化语感

这是指用一种朗诵的语调、语速、音量配合歌唱时的腔体、气息状态，高位置地、夸张地诵读歌词。单、双辅音，清、浊辅音的区别在这一环节要适度夸张，因为是在歌唱的状态下诵读歌词， 只是没有节奏和音高。音节与音节之间、词与词之间再不是生硬的衔接，过渡自然，咬字松弛而清晰，类似于话剧舞台的人物台词。 不仅诵读要唱的、能唱的作品，暂时不唱的、不应唱的作品也可拿来诵读。 久而久之，便培养了学生朗读意大利语的语感，增进了听力。否则，会直接影响歌唱的语音清晰和情感表达的适度，进而制约声乐艺术的艺术表现力。通过诵读可以训练正确的语音和语调，提高学生的语音能力，使语感得到很好的培养。

(三)按照作品节奏诵读歌词，排除作品中的节奏干扰。

按作品节奏诵读歌词是最后一个步骤，也是开始演唱该作品最关键的一步。要严格按照作品的节奏用歌唱状态去朗读，不带音高，开始速度放慢，以不中断、不打绊的绝对准确流畅为基准，而后逐渐加速。如果，加速后的某一遍练习不理想，则需要重新调整慢至合适的速度， 但最终一定要达到作品原本的速度。 然后，再进行简单的视谱，按照这个步骤进行，一首新的作品就基本掌握了。歌词语音部分的熟练和准确，可以使演唱意大利语作品中的语音困扰程度降至最低，在无形中，演唱者就轻而易举地把握了自己的音色和作品的风格。 通过以上练习，提前排除了演唱意大利语作品时对语音节奏的干扰因素，提高了作品学习的准确性和效率。

三、通过大量演唱意大利语作品强化语言风格

任何事物的发展都有一个由量变到质变的过程，学习演唱意大利语歌曲也不例外。当学生对意大利语语音的训练进行到相对稳定的程度后，唯有通过大量演唱不同时期、不同风格的意大利语作品，才能在实践中深入了解意大利语语音上的特点和吐字、行腔上的特色， 在演唱时才能保证既有鲜明的语言风格，又不影响歌唱技巧的发挥。 例如，很多学生演唱的意大利语作品量少、涉及面窄，只会其一，不会其二，几首咏叹调尚可对付， 而当参加一些国际性声乐比赛，特别是要求演唱不同时期、不同风格的作品时，学生的语音缺陷就会暴露出来，影响到歌唱技巧的发挥。 或者参加歌剧院歌剧角色的选拔，即便其中两、三首咏叹调演唱语音方面无可挑剔，但在喧叙调、对白部分都会出现语音方面的问题，影响对作品人物性格的刻画、音乐的表现。 在意大利语作品的演唱中如何做到游刃有余，以下几方面策略可作为重要参考。

(一)演唱古典咏叹调(Aria antica)作品

现有的声乐教材中建议选用 《意大利歌曲 108首》(上、下册，选编内容大都为古典咏叹调)，该教材中收录了欧洲 16～18 世纪时期的意大利作曲家维瓦尔第、斯卡拉蒂父子、卡契尼等人的作品，内容包含了古典歌剧作品、宗教音乐、古典艺术歌曲等，例如《你

发火，就爱生气》《围绕着我崇拜的人》《啊，我的心》等代表作。这些声乐作品音域跨度不大，主要在中声区，歌词简洁，篇幅短小(篇幅较长者，歌词大多重复出现)，适用于任何声音类型。一个音符只对应一个意大利语音节的发音，语言与音乐融成一体，较为有利于初学者的语音训练。

(二)演唱室内乐(Musica da camera)作品

室内乐作品又称为“意大利古典艺术歌曲”。 19～20 世纪意大利作曲家 ，如贝里尼 、罗西尼 、普契尼等人所写的室内乐作品集也是针对初学者的意大利语语音训练的重要声乐教材。 国内的教材中建议选用《贝里尼艺术歌曲集》《罗西尼艺术歌曲选》等教材。这些意大利艺术歌曲集分别包括不同风格的作品，其涵盖的程度由浅入深，是很好的演唱曲集。 歌词部分多为诗化的语言，措辞华丽，行文流畅，情绪上包括活泼、浪漫、哀怨及不过分的戏剧性等。 在原文的歌词上，有男女两性的区别，但在传统的习惯上是男女均可演唱，并可依个人的音域做适度的移调，故而除了男、女高音可演唱外，尚适用于男、女中音。 不同声部的美声初学者均可在这类作品中强化自己的语言驾驭能力。

(三)演唱歌剧作品(喧叙调、咏叹调)

作为独唱作品，歌剧作品中分为喧叙调和咏叹调两个部分。 对以汉语为母语的声乐学生来说，意大利歌剧作品的喧叙调演唱在语音上的难度大大超过了咏叹调， 因为喧叙调中往往有密集而繁琐的词汇，在一个音符下堆积2～3 个意大利语音节的发音现象都属常见，甚至有的篇幅冗长，人物角色多半时间都在演唱喧叙调部分。典型的代表作是奥地利作曲家莫扎特创作的意大利歌剧《费加罗的婚礼》《唐璜》等。例如《费加罗的婚礼 》中的女主角苏珊娜 (女高音 )在全剧中只有一首咏叹调，除少量重唱外，大量篇幅都是词汇堆积如山的喧叙调。 《唐璜》中的女主角采琳娜(女73高音)也是如此。如果学生没有扎实的意大利语语音功底，就很难胜任此类剧目中的角色。 上述两部歌剧的喧叙调部分，对学生提高语音训练有很大的帮助。歌剧作品中咏叹调相对用词少，语速慢，更有一些花腔女高音的歌剧咏叹调中几个长串的乐句只有一个“ah”字;或单词里的一个音节与之对应;或在一首咏叹调里相同的歌词反复出现，如罗西尼的《塞尔维亚的理发师》中的女主角罗西娜(女中音)的咏叹调《我听到美妙的歌声 》。 咏叹调在语音的工作量上相比于喧叙调要少，但是意大利语语音的风格特征在二者中都体现得淋漓尽致。 歌剧中的人物性格、故事情节、戏剧冲突等很大程度上是依靠歌唱者演唱中对意大利语语音吐字、行腔运用和语言风格的把握表现出来的。 在此，笔者认为中、高级阶段的学生，介入歌剧作 品 的 语 音 训 练 是 非 常 必 要 的 一 个 学 习 环 节 。

(四)演唱意大利民歌

意大利民歌在中国最为着名和广为流传的是意大利南部地区的那波里民歌，

因其优越的地理气候等条件，当地的人民性格开朗、热情大方，反映到民歌当中总给人一种优美抒情、热烈奔放的音乐风格，如歌曲《我的太阳》《桑塔露琪亚》《重归苏莲托》等。 旋律优美的意大利民歌作为美声教学的教材，对初学者在意大利语音训练方面有较大的难度。 歌词部分均为意大利南部方言，其发音规则与声乐学生所掌握的标准意大利语发音相去甚远， 易对初学者造成干扰， 例如 《我的太阳》 中第一乐句歌词原文为“Chebella cosa”， 划横线的单词 “cosa” 中的 “s”， 按照标准的意大利语发音规则是在两个元音“o”和“a”之间，应发浊辅音的 “s”， 而在那波里方言里却发清辅音的“s”。 很多着名的歌唱家在演唱这首歌曲时都是遵循了当地方言的发音特点，以保证原汁原味。 初学者若不了解这一情况就易造成混淆。 其次，歌词部分段落较多，词汇量增加，从语言到语法都具有浓重的方言色彩，在已熟练掌握意大利语语音全部发音规则的基础上仍会有很多单词或音无法拼读，甚至连写法都陌生。 如歌曲《重归苏莲托》的歌词部分共两个段落，每段内容都不同，其中大量的方言和单词，都是要经过单独学习才能掌握好的。 而对于一些标准意大利语语音基础薄弱的初学者来说， 一定要慎选此类作品。 中、高级学习阶段的学生也应在教师的指导下学习个别方言的发音，以掌握其风格特点便于在演唱中充分表现意大利民歌的音乐特色。

用意大利语演唱作品是美声教学中的重要内容，所占比重较大。 尤其在初级阶段的学习中，学生就已经开始使用大量的意大利语来演唱作品。 而歌剧的演唱对学生来讲是最难攻克的难关，也是学生追求的一个至高点。 歌剧中众多经典的优秀作品很多都是意大利语作品。 演唱意大利语作品，正确发音是十分重要的第一步。 只有正确发音，才能让听众明白自己在唱什么，音乐表达了什么。

Ⅳ 意大利语训练舌头打大舌音方法

作为伟大的文艺复兴文化的媒介，意大利语曾对西欧其它语言起过深刻的影响。学习意大利语如何训练舌头打大舌音，一起来看看意大利语学习方法吧!

颤音R的练习方法

意大利语的大舌颤音R在意大利语语音中有其突出地位，不会打颤音，无疑是语音的重大缺陷。

现将R的发音方法总结如下：

口型及舌位要求： 舌点上卷，抵住上齿龈， 气流冲出，不断冲击舌尖使它颤动(如果舌头平伸不动，就发不出颤音)， 同时声带震动。

由于汉语没有颤音，初学者要使舌尖受到呼出气流的冲击而不动颤动，自如的发出颤音，在开始是比较困难的， 不大容易掌握，但通过一段时间的学习，掌握发音的方法和要领，不断坚持练习，是可以学会的。

方法一： 为使舌尖颤动，可先借助辅音t或d, 把舌尖按照口型和舌位要求放在准备振动的位置上，进行练习

如“ttttrrrrrr” "dddddrrrrrr"。练习一段时间之后，然后加上元音i (因为元音i 比其他元音更接近上齿)，进行练习 “trrrrri”"drrrri", 以后逐步过渡到不带辅音t 和d 而自如地发出ri音。

方法二： 先不断地连续发辅音l, 再使气流不断冲击舌尖，反复练习，从毫不停留地发l，过渡到发出颤音r , “llllllllllllrrre”。

练习读下列单词：

ra , ro, ri, re, ru

era 时代 ， ira 怒， raro 稀少， errore 错误， rubare 偷 ， bravo 能干的， rana 青蛙，

preferire 更喜欢， correre 跑

意大利语发音解读

1、发音：易处：怎么写，怎么念。也就是说，其字母发音很

有规律，变化不多。一个字母一般只有一个发音，所

以，不管在哪个单词里见到“她”，“她”总是

“她”，名字是不变的。

举个例子：字母a,永远念“啊”。在madre(母亲)里

念“啊”，在Cina(中国)里也念“啊”。

难处：有小舌音“r”，要练习让舌头抖起来。

关于“r”的发音，我刚学的时候也发不出来，老师说主要秘诀是两点：

第一，发音器官不要紧张，一紧张就僵掉了，发不出来。

第二，气流要平均送出。后来学 西班牙语 的同学又教我，可以在"r"的前面先轻轻地加个"d"的音，(要非常轻哦，不然就变成"dr"了)，这样是给它一个阻力，有了阻力似乎"r"要比较容易发出，练熟了就把"d"拿掉。又有一个意大利朋友教我，把舌尖抵住上颚，但是不要用力，(也就是老师说的器官不要紧张)，让气流从上颚和舌尖之间流出来。把三个人的意见综合一下，还挺有用的。其实"r“无非和5个元音字母组合，有10种情况，ra,re, ri,ro,ru,ar,er,ir,or,ur,大家多练习，碰到任何单词就都会读拉。：)"

2、词法： 意大利语 里有：名词、动词、形容词、副词等，和中

文差不多。

难学的是“动词”，因为变化多，要根据人称变

化，也就是说：动词“吃饭”是mangiare,这只是动词

原形，一般说话都要带主语的，所以，加了人称后就

要变了：

“我吃”是“mangio”

“你吃”是“mangi”

“她吃”“他吃”“它吃”都是“mangia”

“我们吃”是“mangiamo”

“你们吃”是“mangiate”

“他们吃”是“mangiano”

另外，还有“冠词”，就象一顶帽子，一般都要戴

在名词的头上。因为我们汉语里没有，所以初学者需要把

它好好搞搞清楚，然后呢，就发现它并不难学。

3、句法：主要结构是：宾、主、谓、补。

易处：主语可省略，因为已经暗含在谓语动词里了。

难处：宾语的用法很复杂。

举例：Ti Amo.(我爱你。)

“你”是宾语，却要放在句首。

只有当你要强调“爱的是你，而不是她(他)”时，

才需把“你”放在宾语后。

Amo te,non lui.(我爱你，不爱他。)

意大利语 的发音规则比较容易,除个别字母(如h,gl,gn,sc等)外,发音与拼写几乎一致,不象 英语 和 法语 那样有许多复杂的发音规则.

意大利语 有二十一个字母:a,b,c,d,e,f,g,h,i,l,m,n,o,p,q,r,s,t,u,v,z.每个字母都有自己的'名称.

意大利语字母有大写(Maiuscolo),小写(Minuscolo),手写体(Corsivo)和印刷体(Stampatello)之分.

另外,意大利语还有五个外来字母:j,k,w,x,y.这些外来字母多用在外来词和缩写字中,或者用在外国地名和人名中.如:jazz(爵士乐), judo(柔道),kenya(肯尼亚),km.(公里),Washington(华盛顿),walzer(华尔兹),taxi(出租汽车), Xinjiang(新疆),yak(牦牛),yoga(瑜珈).

在词典等工具书中,以上二十六个字母的排列顺序为:a,b,c,d,e,f,g,h,i,j,k,l,m,n,o,p,q,r,s,t,u,v,w,x,y,z.

I.语音

1.元音

意大利语有五个元音字母:a,e,i,o,u.意大利语的元音响亮,清晰,在发音过程中,口形始终保持不变.例如,发[o],不论延长多久,总是[o-],口形不得有任何变化.

2.辅音

意大利语有十六个辅音字母:b,c,d,f,g,h,l,m,n,p,q,r,s,t,v,z.意大利语的辅音一定要发的完全,饱满,不得"吃音".辅音一般是和元音连起来发音,不能单独出现.

字母h不发音,称为"哑音",

昨天教日本人中文的时候，像他解释如何发汉语拼音的r着实费了我一番功夫，然而最后的结果是他的发音仍然很奇怪。他不住地说：“难しいなあ!”后来我就想，其实汉语的那个r对于外国人来说也是一个很高的门槛呢。仔细想来，就我所了解的语言而言，r的发音大致有以下几种：

1. 英语 的r。这在我们初学 英语 的时候可是个难点，因为老师不住的告诫我们要跟汉语的r区分开来。其实反过来的话，对于英美人来讲，他们也需要做出这种区分，我认识的一个老美就把“肉”发成英语式的“rou”，听来总觉奇怪，尽管他的汉语说得相当不错了。

说到这里，想起孙燕姿好像就爱这么干，比如她的“人”的发音，怎么听怎么象英语式的发音。

2.汉语的r。之所以把汉语放在英语旁边，是因为我觉得这么多语言当中，英语和汉语的相似点最多。不论是从语音角度还是从语法的角度。而且拿r来讲，英语的发音同汉语最接近。从我自己的感觉来讲，这两种r的发音需要舌头弯折，但是气流不需要通过舌尖，更不用提颤动了。

3. 日语 的r。初学 日语 的人都会把它发成汉语的l音，但是我觉得实际上并不是这样。汉语的l音要生硬许多。个人认为这是一个需要舌尖参与的音，在上齿龈上弹击，发出声音。

4. 韩语 的r。把3和4并列是因为在对他们的语音进行romanization的过程中，两者都有对应的表音符号用r表示。个人认为 韩语 的r比较难发。同 日语 一样，它也需要舌尖的参与，然而它先要舌尖和上齿龈接近，然后气流通过口腔，舌尖轻弹而发生。这样的结果就是 韩语 的r同日语的r听起来截然不同。好像有的书上把这个成为闪音或者是边音，倒是比较形象。

5. 德语 的r。这是非常特殊的，也是我感觉最有趣的。尽管 德语 中有两种读法——舌尖颤音和小舌颤音，然而后者还是主流(不过上过周琴老师课的同学应该听得出来她的是前者)?br /> 。完全是气流冲击小舌头发出的声音，不需要舌头的任何参与。

6. 法语 的r。这据说也是非常特殊的， 法语 所特有的所谓小舌擦音。如果把5看成是浊音的话，那么这个就可以称作是清音了。：)我听见好多人把它发成h,感觉总是有点儿奇怪。

实际上仔细听一下，还是能够听得见小舌的颤动的。只不过是声音很轻。关于这个音，我想起了 阿拉伯语 中的那个音标写作[q]的小舌音，就是看起来像个j 那样的那个。同是小舌音，这个发音则需要舌根抵小舌，阻塞气流，然后突然分开发音，听起来有些像k，但是却比k更叫靠后，在小舌上。

7. 俄语 的r。属于这个范畴的语言可就多了。此时气流通过舌尖靠近上齿龈颤动，舌不需要弯折起来。这些当中又有一些区别。 俄语 ， 西班牙语 ，意大利语中的r发音类似。有时候发的快了，我感觉有点儿像3了。只不过是比如 西班牙语 中，有rr的时候，就需要多次震动了。但是怎么颤好像都颤不过 阿拉伯语 。

阿拉伯语 的那个音标写作[r]的是舌尖颤音，就是看起来像逗号的那个，舌尖接触上齿龈，气流冲击口腔，舌尖在短时间内多次颤动而发音。

拉丁语发音维基网络，自由的网络全书<—— start content ——>拉丁语的发音分通用式和仿古式两种。无论哪种方式的发音，除了少数例外，都具有“一字母一音”的特色，所以拉丁语是发音很简明的语言。学习拉丁语一般不需要国际音标的辅助。

通用式是拉丁语在罗马帝国灭亡后，在欧洲各国通用的发音方法。具体又分德国式、法国式和意大利式。区别主要表现在字母c和g在不同元音前是否发软音，以及如何发音。

德国式： ca，co, cu读[ka], [ko], [ku]， 而ce, ci读[tse],[tsi],也就是c的软音读如ts.

法国: ca, co, cu同德国但清辅音不送气， ce, ci读[se], [si]，也就是c的软音读如英语的清辅音s.

意大利： ca, co, cu 同德国但清辅音不送气， ce, ci读如英语的cheh, chi，也就是c的软音读如英语的ch.

g的发音类似， 在德国g不发软音，在法国g的软音为英语单词garage中ge的发音，在意大利g的软音发英语字母j的发音，如jeep中的j.

而仿古式中， c和g永远发[k]和[g]，没有软音。

拉丁语的元音有a,e,i,o,u,y a=[a] e=[e] i=[i] o=[o] u=[u] y在仿古式中，读[y] 类似汉语的鱼的韵母 y在德国式中，读[y] 在法国和意大利式中，读[i]

拉丁语的元音有长音和短音的区别。但主要表现在长短上，音质区别不大。

双元音按仿古式的读法，各自读本音，如ae读[ae] 按通用式，则有读音变化。 如ae读[e:],au读[]，oe读[e:]。

辅音： c,g的读音已述。 b,p, d,t, l,m,n,r,s皆读如国际音标。

注意r发颤音， s在仿古式中永远发清音，在通用式中，按所在国本国语言的规矩来读(比如在德国，因为 德语 的s在元音前永远发浊音，所以德国式的拉丁语读法也遵照此规矩，在法语里，s在元音间读浊音，故此读拉丁文亦加遵照。) x读[ks] z读[dz]

Ⅵ 欧洲足球队体能训练方法

欧洲足球队体能训练方法

波兰队体能训练方法

1、热身训练：

注：半蹲位启动姿势，是已经被大家公认的最佳启动姿势，不管是前向、侧向或是转身移动的启动。尤其是在防守时，半蹲位的姿势能帮助你紧紧咬住对手，不被摆脱，不丢位置。

2、灵敏协调训练：

注：跳栏，足球训练中最常用的灵敏训练工具，用于提高腿下移动的灵敏性、协调性和动作速率。

3、侧向移动训练 ：

注：侧步带，非常棒的臀中肌训练工具。足球场上的每一次侧向移动启动几乎都来自于臀中肌的外展发力。

4、变向移动阻力训练：

注：弹性阻力训练带，用于增加启动爆发力与速度，支持360度旋转，提高前进、后退、侧向移动或转身的'启动能力和速度。

5、速度爆发力训 练：

注：短跑训练机，借助气压提供恒定、顺滑的阻力，专用于速度提升训练，能显示每一次蹬腿的功率数据，是目前最棒的训练速度爆发力的工具。

6、供能能力训练 ：

注：磁控阻力的健身车，也就是俗称的动感单车。但是这款单车的阻力源自于磁阻，非常顺滑，所以更受运动员的喜欢。

意大利队体能训练

在意大利的备战资料中，我们看到了意大利足球体能训练的严谨、科技含量，也充分展现了其专业性和历史底蕴。意大利国家队在开拔波兰前夕，主教练普兰德利率领众弟子进行了一次详细的体能测试，以了解每个队员的体能状况。虽然测试的项目我们都不陌生，不过细节设计能让我们真实体会到意大利队的强大。

1、供能能力测试：

注：一款便携的心肺测设设备，能够实现在真实的专项运动中测试运动员的供能能力。

2、速度测试：

注：无线速度灵敏测试系统，配备不少于4组的红外计时装置，可以分别测试不同阶段的速度(如：初速度、加速阶段速度、最大速度和速度保持能力)。通常是在直线、“T”型、“M”型、“S”型曲线等路线下，测试运动员的速度和灵敏素质。具体的路线形式和长度会根据专项不同而调整，通常是无负重跑位测试。而意大利队的体能教练设计的直线速度的测试方式是让队员身后拉一副20Kg的阻力雪橇。

德国队体能训练方法

众所周知，德国的体育科研水平在整个欧洲甚至世界上都处于顶尖水平，其中最具代表性的机构就是科隆体育学院，令全世界同行称道。时至今日，德国在运动训练学上造诣和积淀已经自成一派，并且特点非常鲜明：严谨。然而，自2006年克林斯曼带队德国国家足球队征战那年世界杯开始，德国人就选择了完全的美国团队负责体能训练。勒夫接棒德国国家队后，延续了这种合作。

由于德国队与波兰队都是与同一个美国体能团队合作，所以不难发现，两队基本的体能训练内容，甚至是训练动作都非常一致。

1、动态牵拉热身：

2、侧向移动抗阻训练：

3、启动速度训练：

注：这里用到了一种叫做“快速释放技术”的训练手段。厄齐尔在被拽住的阶段使出全力前倾蹬地，并随后快速释放，以实现最大加速度的启动出发。

4、绝对速度训练：

Ⅶ 如何快速学习意大利语

一、学好语音打好基础
有网友问：奇怪了，我买的意大利语课本上的单词怎么没有音标，怎么办？人类一思考，上帝就发笑。事实上，意大利语单词的音标即使在字典中也不会有完全的标注。为什么呢？因为意大利语的发音是完全有规则的，您对意大利语稍有接触就会发现，意大利语不会因字母在单词中位置不同而读音不同，都有固定的发音规则，利用规则就可以象拼汉语拼音一样来读意大利语单词。所以说，掌握了意大利语的发音规则，意大利语的拼读就算是解决了。即便给你一篇一个单词都不认识的文章，你也可以在不依赖其它任何帮助情况把它读下来。
语音学习中建议采用的方法：
最好有老师带一下，便于纠音，当然前提是找个好老师。新东方老师挺不错的，可以看几部意大利语电影、听听意大利语歌曲、意大利语广播，不懂没有关系，关键是营造一种氛围，让你潜意识里对意大利语语音、语调有感觉，不至于语音发得太离谱。
二、中外教材并用并行
英语学了这么多年，到最后讲的却还是蹩脚的Chinglish(中式英语)，想来最大的一个原因就是因为当初学英语的时候受条件所限，缺乏一套优秀的原版教材做引导。意大利语学习中应极力避免这一问题。
现行大学专业意大利语的教学中，都是采用中外两套教材并行讲解的模式：中文教材主要用于意大利语的入门、语法的讲解，通常按中国人的思维方式来编纂，讲解时，便于理解、易于接受。意大利语原版教材，则是按照意大利人的语言习惯、思维方式来编制的，你学到不仅是纯正的语音语法，而且能从中对他们的意识形态、社会文化、思想观念等各方面有客观的理解与体会，这一点对学语言的人来说是至关重要的。就像外国人在学汉语的时候，如果不是对中国的语言习惯有相当的接触与了解，单凭他们本国的老师来讲，他是很难搞明白什么算是东西，自己是不是东西之类的问题的。
三、实时交流有疑就问
网络时代，信息传输极为方便。有时候一些让初学者几天转不过弯来的问题，网上找个老师或同学，可能几句话就解决了，省时透彻。像意大利留学网这样的社区，交友录里藏龙卧虎，高手很多，不怕有解决不了的问题。