设计艺术学研究方法心得

Ⅰ 设计美学，设计色彩，设计素描个专业课的学习心得怎么写！！！！

设计素描的学习心得

因为在初高中的学习中对素描仅仅有一些基本的概念，所以一直以来都认为素描就是简单的铅笔画，这种想法甚至一直持续到大学。直到接触了素描色彩这门课程以后我才对素描有了重新的认识。 素描是一切造型艺术的之母。素描是绘画艺术的基础表现,也是美术基础教学中的一种手段和教学效果。同时,优秀的素描作品也应该是一种艺术永恒,它有着自己的思想、时代的脉搏和情感体验。中外美术史上不乏有许多美术大师的经典素描成为世界名作,如意大利的米开朗琪罗、德国门采儿、俄罗斯列宾;中国的徐悲鸿、王式廓等人都有传世之作。 众所周知,在素描写生中具备一定的技巧和技能是必要条件之一,特别是对像我们这样低年级的非艺术专业学生更是不可或缺的必备条件。但另一方面,素描的技法不是唯一的,它是依附在作者个体对客观物象的认识与情感体验之中,通过素描技巧和技能来表达作者的审美观点。作为设计院校的学生，我们依然从传统素描着手，先进行基础的模仿和训练，因此在初学阶段我们进行了大量的几何物体绘画训练，就是希望通过这种方法培养对自然形体与空间关系的精确描绘等传统的素描能力。 但是设计素描不同于传统素描，它是以培养设计师为目的，主要研究客观对象的内在构成关系与外观形式的整体感，从而超越模仿，达到主动性的认识与创造，将艺术表现形式的造型语言与专业设计有机结合，因此在学习过程中应着重突出设计的性质，强调构思与想象能力的训练。而我们的课程与专业更侧重于建筑构图，因此素描的过程中明确透视关系显得尤为重要，因此我们要不断的训练和学习几何体的透视关系。 但是透视的准确并不是衡量画面美的唯一标准。可以对画面物体进行扭曲、平面化和夸张化的形象处理，改变固定思维的审美标准，提高自己的艺术思维和审美能力。传统素描在构图上都有严格要求，而设计素描可能完全打破上下左右的画面平衡，在构图上以求满、求险、求空、求偏、求局部等形式格局，这样，可以使画面空间选择上获得出人意料的自由度 建立在工业设计方面的立体结构造型的基础上，把常见的物体都可以简化为几何形体，被描画的物体，大多是放在低于视线的不同位置上，为了清晰明确地把握物体结构，并准确地掌握角度和比例，将各种结构水平线、垂直线、中轴线、斜线、切线以及重叠和反面部分都画出来，利用控制保留结构线的做法作为进一步继续深入的标记，避免使用明暗，通过线描的轻重来获得立体效果，并可进行单独的细部研究，通过基本形体研究为以后描绘更为复杂的建筑构图打下基础。 通过素描色彩这门课程，在不断的素描练习中我努力学习着重光线、物体的关系，笔触的描绘手法，将自己眼睛所观察到的形体，具体而微的呈现出来，培养自己的观察力的同时结合动手能力。 还记得刚开始画素描的时候，老师要求用一张纸作画，我只是在角落画那么一点点，不敢发挥想象去创造，希望把对象描绘的更逼真而客观技能又跟不上，总觉得自己画的不如别人的美，所以构图时不敢大胆的去表现，通过一定的练习和对构图基本知识的深入了解，我不断的尝试去画和把画面画大，这样不断的尝试使我不再害怕练习，变得更加主动。 因为素描是绘画的基础,是最能体现人的绘画水平的画种。为了专业的学习以及以后的道路，我当谨记在学习中要踏踏实实，持之以衡，不可浮躁。 这就是我在素描色彩课程中所经历和领悟到的。

Ⅱ 建筑设计专业心得体会

建筑设计专业心得体会范文

当我们有一些感想时，可以将其记录在心得体会中，这样能够培养人思考的习惯。那么写心得体会要注意的内容有什么呢？下面是我整理的建筑设计专业心得体会范文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

建筑设计专业心得体会1

11月，公司组织全体员工学习了工程建筑常识的学习培训，本次主要学习了建设有关的专业常识，从学习的角度主要包括建设工程造价的组成、房屋建筑工程的构成、建筑专业术语解释、成都市住宅工程质量分户验收管理暂行规定，从应用上主要是对我们以后购买商品房有很大帮助。

作为工程部的管理工程师，通过此次培训再次加深了对工程建设常识和专业知识的理解，我个人理解主要体现以下几方面：

第一，公司负责建设工程土地整理、基础设施建设等相关工作，组织学习建筑的常识有助于日常工作开展，加深对建设项目的理解，使每个人知道在自己的工作岗位上，工作的效率和工作质量的高低对一个建设项目所起的作用。

第二，再次重温专业术语，其作用主要体现在：除公司工程部以外的其他非建筑专业的部门员工，在以后的日常工作中或在社会交往中，能够清楚的知道他人所表达的意思，对我们自身的工作有无较大影响，有助于提高工作的质量。

第三，共同学习了房屋的构成及其各部分的作用，通过学习让大家知道，我们认识事物，不但要看事物的表面，还要认识事物的本质。正确认识房屋的各部位作用，在工程管理过程中，有助于我们及时协调解决工程施工过程中出现的各类问题，便于做成正确的决策，从而提高业务水平和工作效率，达到节省工程投资的目的。

第四，通过详细学习成都市住宅工程质量分户验收管理暂行规定，其作用主要在于：公司所建设的民用建筑，在过程施工质量控制中，应该主要围绕现行施工质量验收规范进行施工，但是从使用功能的角度来讲，必须达到成都市关于住宅工程质量分户验收管理得规定，只有达到此规定的相关标准，项目才能进行竣工验收，才能缩短建设工期，减少工程纠纷和工程索赔。

通过此次学习培训，不但提高了员工个人的建筑常识，也为公司的建设发展，特别是为公司后续开发建设项目奠定基础，公司应该多组织员工培训学习，建议：

1、紧紧围绕公司建设范围所涉及的各类专业知识进行由浅到深的培训，首先进行各专业的常识培训学习，例如：建筑工程常识、项目规划设计常识、建设项目结算管理要求、财务管理要求等，其次有计划的加深各专业知识的培训，分阶段进行学习，例如：建设项目前期工作阶段（编报项目建议书和可行性研究报告）、勘察设计阶段（三阶段设计）、建设准备阶段、施工阶段、验收阶段等，使大家从了解到理解，再到熟悉。

2、提高培训的质量，在培训学习中，最好采取图文并茂方式及典型案例相结合的方式，加深员工的学习理解，以达到预期的效果。

建筑设计专业心得体会2

说到建筑设计，其实我是半路出家，我是从勘察、结构设计后改搞建筑设计的；我国现有几百万的建筑设计大军，每每看着我们的设计师辛苦地忙着自己的方案，就想着为他们做点啥。我从事建筑设计这行大概十余年了，这几年有幸考上了国家一级注册建筑师和结构师，有些经验想拿出来与大伙一起交流分享；那么，怎么样才能成为设计高手呢？

谈到这个话题，我们可以从很多类似的成语诗词和顺口溜中得到通俗的理解，练武的讲究“拳不离手”，唱戏的讲究“曲不离口”，读书的认为“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”……总之，就是无论干什么，都要注意时时处处学习，勤于思考，勇于实践，只有积累了大量的广泛渊博的知识，才有可能有所作为，有所创新。

成为一个有水平的建筑设计师，是每一个建筑设计从业人员的共同追求。“有水平”或“高手”或“高水平”都是一个概括的称谓，分析每一个有水平的建筑设计师的作品，设计道路、创作历程，他们都有共同的特征，即：

扎实、全面的专业基础

广泛的艺术素养

独到的见解和个性

学术、研究的前瞻性

我以为这是一个很大的话题，不是说拥有了以上的因素就等于拥有了成功设计的作品，只可以说是所有成功设计作品的必要前提和首要条件。业内人士都知道这个道理，每一个设计，一个工程，都受制约于规划、经济、人为干扰、材料、经营、基础条件等多种因素，是一个集体行为，所以，搞纯艺术的画家做不得建筑设计，他们需要的是一个自由发挥的、完全独特个性的精神空间。

我理解一个好的建筑设计师，尤其是在中国国情下，应该是在不可能改变各种制约因素前提下，能最大限度地发挥自己的创造性，运用各种设计手段，达到甲乙方面的共同满意。纵观国内设计行业，尤其是处在知识经济、信息时代，建筑设计行业必将会随着社会大趋势走向日益完善，社会分工也越细。由于社会的需求，需要设计师们要知道、了解的东西太多，以后也许会随着分工的精细、行业体制的规范，延生出类似国外的设计师协会，如工业建筑设计协会、公共建筑设计协会、商业设计协会、文体设计协会、酒店设计协会、……实际上，我国建筑设计行业，已经日趋和国际上逐渐接轨，并呈现无比繁荣的现象，设计公司，“事务所”，整个中国就象一个大的建筑市场。

我们常常会感觉累，工作强度大，新材料、新工艺需要了解，新理念、新信息需要消化，新的设计工具、设计手段需要学习，大家都很忙，忙于应付，忙于过程，很少有时间停下来想想和再学习。

年轻设计师中，很多人过于追求技巧，而常常忽视设计本质，一旦离开计算机，离开图库，大脑一片空白，徒手根本不能画图，不能设计，中年设计师，又易墨守陈规，难于改变已有的设计、审美观念，难于适应新思想、材料……

透过种种表面现象，我们可以看到，为什么有的设计师，设计生命常青不衰，有的则昙花一现，有的则永远没有个性……设计行业如同世间万物的因果关系，所有的现状、现象和它内在的因素有着必然的联系。我们每一个人、每一个从事设计行业的人，面临着一个不断学习、不断积累、不断思考的过程，这个过程是微妙的，量化的，只有达到量化的积累，才会有质的突破，也就是我要说的“厚积薄发”。

建筑设计的概念，大家都很清楚，它所涵盖的范围极广，涉及的功能、结构、材料、领域也很多，每件成功作品本身由多种因素组合而成，如何把众多元素组合成一个和谐、统一的空间，那就需要我们的水平了。实际现状是，许多设计师拿不出好的设计，然后去抄袭、剽窃。所以，我们目前所能做的就是要清楚自己的状况，正确地认识自己距离设计，尤其是好的设计有多远，学习、积累并不停的思考。

具体到建筑设计，现在学工民建的学生做建筑设计的好多，仅仅凭借学校中所学的知识毕竟是很少、很基础的概念性的东西，然而也恰恰是最根本和最精华的东西。实际上在工作中我们也在不断地随着实践的深入而在不断地学习，只是很不系统，往往是缺什么补什么，用到哪里，学到哪里。所以，也要善于利用各自不同环境和方法，达到知识的逐步积累。

装饰材料多样化，设计工程项目的多样性及和各种各样的具体情况，也需要我们了解更多设计本身以外的'知识，不仅需要了解和解决项目中的空间、尺度、比例、材料、颜色的关系，更要了解并运用与之相关的疏散、节能、防火等知识。因为设计都是由这些看似不相关的元素构成，组合得感观好，功能问题解决的好，就可能成为一个好的设计。在这个基础上，你才能合理地以各种数字和设计法则作出最合适的设计。

很多人以为自己是作设计的，于是只关心“设计”的事，只看“设计”的书，所有的活动和知识均局限在这个圈子内，以为这样很“专业”，其实，很多与设计相关的知识都是在不经意时积累的，知识面越开阔，见识越广，思想越活跃，作设计才能不拘一格。相信随着所有设计从业人员水平的提高，会涌现出更多好的作品、好的设计。

建筑设计专业心得体会3

跌跌撞撞在这个专业也已经学习了近三年，每次的作业都是在焦头烂额的慌乱中过度过的。现在回想起来，真的很搞笑。任务书刚拿到手的时候，激情很盛，三天两头跑图书馆，后来呢，开始懈怠，拿个万年不变的草图交给老师看看，算是意思一下。等到要交作业的前一个星期开始没日没夜的赶图。这也几乎成为了历年建规院不变的风景。夜里整整一排或者两排宿舍楼齐刷刷的亮着灯。夏夜里，美了女生楼对面的男生宿舍。

大一上刚开始是基础的练习，包括渲染啊，色块，平面构成等等。，最后的作业是一个立体构成。那个作业还被老师收进了学生档案，给低年级的小朋友做示例了，有些小小的自豪，呵呵～最大的收获就是一定要胆大，但是心思一定要细腻。我觉得每一件成品都是有感情在里面的，你对它倾注的越多，越积极的鼓励自己你很喜欢它，相信它也一定能够感受到你的认真，并且给予你相应的回报的。人说字如其人，在我看来，像这样的艺术成品是最能表达个人情感的东西，所以想要取得一个好的成绩，一定要首先自我催眠，告诉自己“我很喜欢这次的任务”。

大一下的任务一般般，马克笔渲染，咖啡厅设计，还有什么我不记得了。做马克笔的时候战战兢兢，非常的小心，结果作出来的作业虽然成绩不错，但是和别人的相比，显得有些小气，不够放得开。咖啡厅的设计思想就局限了很多，拿个时候还没有接触空间啊，功能分析啊什么的，只要做出来是个成品就行了，所以在平面的功能上做得比较差劲，但是外形还是我自己比较喜欢的，至少不像现在，一提笔就是个大方块矗在那里。

后来的作业就基本上都是做建筑单体的设计了，有规划师沙龙，有展览馆，还有24班小学，大学生活动中心，商场设计，群体的就做了一个小区规划。做得最开心的就是小学设计了，在看资料的时候看到了很多非常漂亮的小学校，十分羡慕。于是就以哈里波特的魔法学院的移动楼梯为母体做了设计，结果被老师说像个男生做的，非常的大气，背离了我原来做个小可爱学校的初衷。主要是思维被局限了太多。考虑了光照，通风，动静分区，办公教学分区以后，基本上的大体就可以定下来了，而设计与设计之间的差别主要体现在建筑细部上了。但是如上文所讲，一堆懒人连大体设计都是慌着赶的，何况细部乎？于是很多设计出现雷同。其实也不是雷同，有些人干脆直接“借鉴”，后来我们和低年级有一次交流互动，发现好多作品和我们那一届非常的相似。不是很喜欢那些过分借鉴的人，没有了自己思想灵魂的设计，不是自己的亲手作品，就算再高分，我也觉得拿着羞耻。天道酬勤，也相信老师的眼睛。

做设计的时候一旦开始了就会很投入，只是问题的关键是很难开始。做规划的人一定要多看书，这是老师讲的，规划师要有社会道德，这也是老师讲的。所以呢，平时也有多看看书，各种各样的，看书总不会说有浪费吧～学的越多，就越能理解现在的社会问题，也不单纯是个愤青，知道了要多角度的冷静思考社会上的一些问题。规划上很反对俞孔坚老师的反规划理论，我个人到是蛮喜欢的，还专门把在2005中国城市报告年会上的讲话给收藏了起来，如果以后能够到土人公司去就好了。

下面来说说设计过程中的心得吧。

建筑设计首先应该明确为谁而建，一定要把自己当作真正的使用者来思考，想象自己缩成一个小人，在自己设计的房子里穿行想获得什么样的感觉，应该有什么样的想法。譬如小学校，譬如大学生活动中心，游艇码头等等。每一个转角，走道，阶梯都应当是为一定目的而存在的。有些时候大体的思路一出来，很多细小的地方就自然出来了。

其次建筑的设计应当满足基本的功能需要，包括使用，安全，和经济等。尤其是安全。建筑的伤亡影响的人太多了，不可以忽视。虽然知道自己的设计只是纸上谈兵，但是仍然要把它当作将要实施的方案来做。不过这也是我非常不擅长概念性设计的原因。太实了。

还有呢就是多翻阅。收集别人的很多长处，在脑海里面多多整理，融进自己的想法。就像冯纪中老师说的那样，感性，是我们积累了很多印象，可能是书本的，也可能是实地勘测的。人有了经验，就有了表象。设计起步时，会选择表象。经过选择的表象成为意象。随着设计的深入，意象越来越多，也包括理性的。表象与意象呈两条平行线发展，就达成意境，即理性与感性的融合。

Ⅲ 设计美学心得

首先谈谈我对这个课程的老师的感受，一个光头，或者说是半个光头吧。第一次见面是在大一新生介绍的时候，映像最深的不是他给我们说的内容，而是他说话时一摇一摆边走边说的样子，还有多次的打断另一位老师说话的表现。他给我的感觉就是，我们什么都不知道，在他眼里，我们就跟刚出生的小孩一样。我觉得他有一点骄傲，心里想着，你真有这么牛逼吗，有的话，怎么会在这个不怎么样的大学教书。这是我当时真实的感受！
直到大二他才正式给我们上课，跟我对他的第一映像一样，还是那种好像什么都知道，什么都看透的样子。心里想着，这回要好好的看看你到底有多牛逼。
几个星期的课上完后，我的感受是，确实他的上课方式跟其他的老师有很大的不同，他有很强的个性，对很多事物有着自己独到的见解，这确实是很多老师没有的，至少是我遇到过的老师不具备的。他很喜欢向我们提问题，让我们回答，其实我认为，刚开始的时候，是让我们猜，看看谁能猜中他的答案。这是我觉得很好的一点，他想用这样的方式然我们思考，确实在过去的很多年里，我们几乎没有思考。我渐渐的发现，班上同学对他的敬畏之情越来越深，即使上他的课会让一部同学感到有压力（这虽说是我个人的看法，但却是我仔细观察过的），还有一部分同学要是在上他课的时候要是回答出了他的问题，我想他们会高兴至少一上午，特别在回答了他的问题后还被他说了一句“很好”的时候。他会给我们布置作业，但和传统的作业不一样的是，他让我们画手，当然不只是画手，他说不要画那种照相机能拍下来的那种手，说白了就是要有一定内涵的手，有么是抽象的，要么能引起他的共鸣。第一次几乎全军覆没，没有人能让他满意。在大家都在冥思苦想到底怎样才能让自己的作品有内涵的时候，我悄悄地发现，他要的其实不是有内涵的，有意义的，而是好看的，但要原创的。从他收上去的那几幅作品中我可以看出，好看的原创的即使是没有任何意义的，或是说意义表达不明确的。都可以让他满意，还可以得到他的一声“很好”。在我发现的这个“秘诀”之后。我的作品也让他满意了。不光是我的，还有很多同学都可以了。但在我看来，同学们的热情和认真程度没有前几次那么高，却通过了这么多作品，我在想是不是他有意放宽了要求。或者更重要的是，第一次检查作业的时候，他只是为了“ 要难倒我们”而难倒我们，来显示他的高要求，和我们的不行。就目前来看，要交他以后布置的作业，应该没有那么困难了吧。

Ⅳ 艺术设计心理学研究的理论意义和实践意义有哪些

艺术设计心理学,顾名思义,是对于艺术设计的心理方面的学科。(如果你是写论文,在开头可以找一些名人、书里的定义)
说到艺术设计心理学对于设计艺术实践意义,就不得不说设计与艺术的区别。设计的好坏,取决于客户、消费者对于设计的评价。而艺术,关注的是艺术家心理的感想,和如何通过自己的方式(技法)表达出来。所以,艺术设计,更多的是体现消费群体的意愿,而艺术是体现艺术家的意愿。
当然,现在有不少艺术家也走向市场,但是,一个好的艺术家,不会因为市场而改变自己的方式方法;而好的设计师,是会通过市场来调节自己的设计的。
艺术设计心理学设计艺术学的一个分支,它试图从心理学角度研究设计的事件、人物、产品甚至历史。
第一,预见事物的发展发现,是通过研究它的历史而确定的。这个是艺术设计心理学的第一个实践意义。
第二,既然是心理学,更多的是注重人的心理,确切地说,是消费者的心理。把消费者的需求、心理研究透彻,对于产品的满意度会有很大的帮助。
第三,艺术设计心理学对于设计师来说是必修课。一是了解市场的需求,同时也了解艺术构成等方面,使得设计更美观,有更好的销路。
第四,对于艺术家来说,艺术作品不需要实用。而对于设计师来说,实用是首要条件,而美观是市场的催化剂。这些也是艺术设计心理学研究的重要方面。

Ⅳ 室内设计实习心得_室内设计实习总结6篇

对于室内设计， 是人类为了创造并美化自身的生存环境而进行的活动之一，是融工学、美学、工艺美学和建筑学等多学科于一体的交叉学科。下面是我给大家带来的室内设计实习心得_室内设计 实习 总结 6篇，以供大家参考，我们一起来看看吧!

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室内设计 实习 心得体会 范文 1

这是正式与社会接轨踏上工作岗位，开始与以往完全不一样的生活。每天在规定的时间上下班，上班期间要认真准时地完成自己的工作任务，不能草率敷衍了事。我们的肩上开始扛着责任，凡事得谨慎小心，否则随时可能要为一个小小的错误承担严重的后果付出巨大的代价，再也不是一句对不起书所能解决。 我的实习是从课程结束开始的，应聘到一家室内设计公司实习。第一天走进公司的时候，与经理进行了简单的面谈之后，并没有给我留下过多的任务，先让我熟悉一下环境，了解了一下公司的状况，包括其规模、部门、人员分工等。然后让我参观了公司的室内设计作品。

通过前两天的工作实践，基本的了解了公司的设计流程。首先是客户提出要求，然后设计主任根据客户的需求程度，结合每位设计师的设计特点，合理的分配任务，尽量发挥出每位设计师的优点，让设计做到尽量让客户满意。而有的客户会盯着设计师把设计任务做完，往往这种方式基本上是按照客户的意愿做出来，设计师们最不喜欢的就是这类的客户，很容易造成设计缺乏创意与创新，因为大部分的客户还是不了解设计的，他们更多地追求设计时效性，明艳、鲜亮的色调是客户的首选，因为他们认为这样会更加吸引消费者的眼球。而这种基调如果把握不好，就会造成设计的庸俗化。

在公司老师、前辈的提点之下，我也逐渐懂得现代家庭室内设计是在现代生活的空间里考虑人的行为正常发展及其相互关系的和谐。由于设备、陈设、家具等高度成就而大大改观了室内设计的本质，使之不再满足人们对室内视觉上的美化装饰要求，而是综合运用技术手段、艺术手段创造出符合现代生活要求，满足人的生理和心理需要的室内环境。

现代家庭室内设计必须满足人在视觉、听觉、体感、触觉、嗅觉等多方面的要求。从家具造型到陈设挂件，从采光到照明，从室内到室外，来重视整体布置，创造一个共享空间满足不同经济条件和 文化 层次的人生活与精神的需要。所以在室内设计中，无论是家庭还是公共场所，都必须考虑与室内设计有关的基本要素来进行室内设计与装饰。这些基本因素主要有功能(包括使用功能和精神功能)、空间、色彩、线条、质感、采光与照明，家具与陈设，绿化等。

经过了几次的设计任务的锻炼，使我学到许多在课本中无法涉及的内容。因为工作就是与客户直接接触，我们工作的目的就是要让客户满意，当然在不能缺乏创意的同时，还要兼顾它在市场上的时效性。并不是说，有创意的设计就一定适应市场的竞争，这就涉及到设计的营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应，首先就要对所涉及到的市场进行剖析性分析，找到最恰当的目标消费群，进行市场定位，然后确定项目的核心，一切设计行为都围绕着核心概念展开，这样才能使策划项目不偏离市场。

我在实习过程中有不少的收获,实习结束后有必要好好总结一下。作为一名刚刚接触专业知识的学生来说，如果在学习专业课之前直接就接触深奥的专业知识是不科学的,这次实习活动让我们从实践中对这门自己即将从事的专业获得一个感性认识,为今后专业课的学习打下坚实的基础。

实习任务主要来说就是看会图纸、做简单的造价和下工地等一些实践。首先我来说一下看图纸。为了能更明白的了解设计者的设计原理，我将办公室里的图集看了个遍，对图纸进行了深入的研究，在这个过程中还提出了很多有见解性 的问题，我和大家也进行了激烈的讨论，争取把每处不明白的地方都弄明白。因为实习过后就要进行工作了，看不懂图就不能合理安排现场施工，所以看图对我说确实很重要。

实习期间我们也下工地进行了实践，所以为我在工地实习创造了有利的条件，在工地切身地了解到配管和管内穿线，插座的安装，桥架布线，线路的走向，等等在图纸上不能完全理解的内容，也感受到工人的辛劳和他们有序的工作安排。使我学到了不少在书本上所不能学到的知识。

室内设计实习 心得体会范文 2

随着时间的流逝，大学生活已近尾声，为期半年的实习工作也暂告结束。回过头,反观这半年的校外实习，确实使我收获了不少的专业技能以及学校所接触不到的实际工作知识：同时，也发现了自己在设计工作中所面临的专业知识匮乏等问题，对学校学习生活结束的也有了一种惋惜，

本世纪_年代，世界设计进入了现代设计阶段，特别是_年代以来，随着各种现代数学的高速发展、高速计算机的出现，以及信息论、控制论、突变理论、系统理论、有限元法、优化 方法 、模糊数学等创立，使设计出现了历史性的变革，进入了一个崭新的阶段。人们已完全可以将设计的全过程模型化，并用计算机来分析大量设计数据和图型，最后选择最佳设计方案。从构思草图到绘制出图，全部由计算机来完成。把设计师从复杂繁重的手工绘图劳动中解放出来，将精力投入到设计构思和方案优化上来。

现代设计是广义设计与分析的现代科学方法论，它所依据的是现代化的理论和工具。使设计师的设计作品更完整、更合理、更细致、更可前卫。这就对设计师提出了更高的要求，不但具有深厚的设计功底和文化艺术修养，还应掌握现代设计的理论和方法，才能适应现代社会和未来发展的需要。

因此，一个全新意识形态上的学习——将设计的功底与艺术修养通过现代设计的理论和方法在实践中结合就显得更为重要，尤其在当下这种广营销的环境中，设计者要做的不仅仅再是一种理论的想象或者机械的模式化制作，而是需要从系统的方面包括相关涉及专业、行业背景、所处状况等的综合考量。此篇 实习 报告 就本着实习 经验 与学习、行业与专业认知的角度阐明了我在实习期间的收获及总结，希望能以此为基础方便巩固这半年来的实习收获,更能以此为蓝本为今后的室内设计学习实践做出合理的规划,在室内设计这们专业后期的学习当中找准目标,清晰思路,努力成长为一名当代优秀的室内设计师,为今后的设计学贡献自己的一份力量。

室内设计实习心得体会范文3

从学校到社会的大环境的转变，身边接触的人也完全换了角色，老师变成老板，同学变成同事，相处之道完全不同。在这巨大的转变中，我们可能彷徨，迷茫，无法马上适应新的环境。我们也许看不惯企业之间残酷的竞争,无法忍受同事之间漠不关心的眼神和言语。很多时候觉得自己没有受到领导重用，所干的只是一些无关重要的杂活，自己的提议或工作不能得到老板的肯定。做不出成绩时，会有来自各方面的压力，老板的眼色同事的嘲讽。而在学校，有同学老师的默默关心和支持，每日只是上上课，很轻松。常言道：工作一两年胜过十多年的读书一个月的实习时间虽然不长，但是我从中学到了很多知识，关于做人，做事，做学问。

通过实习主要是为我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。这次实习丰富了我在预算这方面的知识，使我向更深的层次迈进，对我在今后的社会当中立足有一定的促进作用，但我也认识到，要想做好这方面的工作单靠这这几天的实习是不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。我坚信通过这一段时间的实习，所获得的实践经验对我终身受益，在我 毕业 后的实际工作中将不断的得到验证，我会不断的理解和体会实习中所学到的知识，在未来的工作中我将把我所学到的理论知识和实践经验不断的应用到实际工作来，充分展示自我的个人价值和人生价值。

现在自己对以后从事的行业和志向还是比较清晰的啦，自己在设计这方面还有很多的兴趣和潜力的，现在已经习惯了实习的公司，公司方也让我继续留在公司工作。而我个人觉得如果单位还有自己的发展空间和有个和谐的工作环境那就不要到处跑啦，待遇方面不要太坎坷就可以了。

在实习间看到不少同学，不停的换岗位。相对比起来，本人的心态还算可以的啦，给自己定位好的东西，就不要乱改啦。现在工资高低并不能判断一个人能力的高低，最重要的是能学到属于自己的手艺。去到哪都不怕饿死!!脚踏实地，从实际出发去工作，去看问题。。。。自己会觉得有安全感。

在实习中，让我深刻的体会到团结协作对干好一项工程是多么的重要，可以说，它是顺利干好一项工程的关键所在，同时也是一个人在成长过程中成熟的“基点”。到公司实习的这段时间，不管是我的专业方面还是经验方面，我都有很大的提升。我认为来到公司我学到的最重要的东西是好的心态+注意细节+尊敬他人+团队精神。在公司实习的这段时间，不但让我对建筑装饰技术有了更深刻的了解，同时还有了不少新的认识。因为考虑到以后毕业有可能从事这个行业的工作，因此我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间里，加深对各种专业知识的了解，熟练对各种专业技能的掌握，找出自身的不足。这次实习让我受益匪浅，让我在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获，使我的综合素质得到了培养，锻炼和提高。同时我学到了许多宝贵的经验，这为我以后步入社会打下了坚实的基础

以上就是自己对这个月的实习生活所做的总结。除了上述方面的收获外，我还体验到了人生中的 其它 方方面面。这一次的实习是我人生当中最有纪念价值的阶段之一。给我带来这么深的感悟：实习不仅教会了我艺术设计方面的知识，更重要的是它让我学会了生活中的点滴感动。这个月中的所得，无论自己将来从事何种职业，都将使我终身受益。

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Ⅵ 艺术讲座心得感悟范文

当我们备受启迪时，可以记录在 心得体会 中，这样可以帮助我们 总结 以往思想、工作和学习。但是心得体会有什么要求呢?这里给大家分享一些关于艺术讲座心得 范文 ，希望对大家有所帮助。

艺术讲座心得范文1

通过一学期“艺术概论”的学习,张老 师对艺术学的课程内容以理论结合实际进行了详细的讲解,全面介绍了艺术特征、艺术起源、艺术地位以及艺术创作、艺术作品和艺术鉴赏的主要特征,尤其是从 文化 角度带领我们学员对五大艺术门类进行了深入的探讨,涉及中外古今许多着名艺术家与优秀艺术作品,内容丰富、例证详实,熔“知识性、理论性、启发性和趣味性”于一炉,有助于提高我们学员的审美水平、艺术修养,以及对于艺术作品的鉴赏能力.通过对“艺术概论”课程的学习,相信自己的艺术修养和艺术鉴赏能力会不断得到提高!

1、掌握相关的学科基础理论知识,对于学好艺术概论有至关重要的作用.哲学、美学、心理学、社会学、伦理学等学科与艺术密切相关,掌握这些学科基础理论知识,可以互相沟通,相得益彰.同时对加深对艺术理论理解的深度和广度具有十分重要的意义.

2、广泛涉猎各种艺术门类,获取丰富的艺术实证资料,以避免艺术理论的枯燥无味.艺术是一个十分繁复的领域,包括文学、绘画、音乐、舞蹈、建筑、雕塑、工艺、戏剧、影视等,甚至包括今天刚兴起的网络艺术、游戏艺术.

3、理论联系实际,是学好艺术概论的根本法则.理论来源于实践,其生命力在于对人的实践行为的概括和指导.理论如果不联系实际,就是教条,不但无益甚至有害.艺术理论可以帮助我们更加精辟地理解专业课所讲授的内容,提高我们对生活的艺术感悟力;反过来,较高的艺术感悟力对于提升我们的艺术理论水平,促进我们对艺术现象的理论思考具有十分重要的意义.

而通过艺术概论课程的学习,我才真正对艺术有所了解.我选修艺术概论这门课主要是想通过该课程的学习来提升自己的艺术欣赏水平,结合所学专业来进一步提高自己的专业水平.

艺术讲座心得范文2

4月27日有幸听中心校请的宋文娟老师为全镇教职工做了题为“班级管理与心灵沟通”的专题讲座.其讲座切合我们一线教师的实际,具有很强的指导性和操作性,我听了后获益匪浅,犹如在昏暗的 教育 之路中找到了一盏明灯.

讲座以浅显的语言,具体的实例,深入浅出地向我们阐述了教育管理之道.其主要从五方面谈了管理班级的艺术:一是班级制度;二是班级文化;3是日常事务;4是班级沟通;5是特殊群体;其中我最欣赏的班级沟通包含三种(家庭沟通、班级班委、特殊群体)(1)班委选举的艺术,即培养一批优秀的班干部,协助自己做好班级常规工作;(2)是与学生相处的艺术,即要与学生打好交道,让自己成为学生喜欢的老师;(3)是与家长交往的艺术,即是在工作中要得到家长的充分信赖和肯定,让家长成为自己教育工作中最得力的帮手.其中谈到“与家长交往的艺术”这点,令我感受颇深.

讲座中讲到:“ 家庭教育 与学校教育越接近,产生的教育合力就越大,效果就越显着.要使家长的教育配合学校教育,保持一致性,关键在于班主任与家长的联系,形成家校联合的工作统一战线.要建立统一战线,班主任应该注意与家长交往的内容、形式及其艺术.”这不仅让我们懂得了家庭教育与学校教育紧密配合的重要,更让我们认识到作为一名教师,应该主动与家长联系,同时应该注意与家长交往的方式等.确实是啊!教育工作之所以具有复杂性,主要的原因就是它的工作对象是人,是形形色色的各类人.这其中不单包括学生,还包括家长.我们教师要做好本职工作,实在是需要具备很强的教育教学工作艺术.

讲座中说到:“通过研究发现,学生家长大体分为五种类型:保姆型、专家型、护犊子型、志愿者型、唠叨型.”“针对不同家长类型,准备不同的教育策略.与家长沟通的内容:报喜不报忧. 方法 要因人而异.最终目标是:争取支持与配合.这些观点使我犹如在昏暗的教育之路中找到了一盏明灯.

班级管理学问多多,我们作为一线的教师必须努力学习业务知识,提高业务能力,常抓常新,才能无愧三尺讲台.

宋老师说的一句教育 名言 使我感触很深:“真正的教育是心心相印的活动,唯有从心理发出来的才能到达内心深处”.

艺术讲座心得范文3

自然是最美的,自然是熟悉的,自然也是很容易被忽视的.艺术课堂教学如果能结合教学内容,选择恰当优美自然环境作为学习活动地点,会收到良好的教学效果. 在艺术教学中,我们要打破原来传统固定的教学模式,教师可以根据教学的需要组织多种形式的综合性艺术教学活动,而且艺术课程强调在轻松、愉悦、民主的氛围中,在师生、学生之间的平等对话和交流中,共同参与教学活动.教师要真正尊重学生的创意,热情鼓励和激发学生的艺术 想象力 和创造.

艺术课程注重对学生整体发展的评价,不仅仅关注对学生艺术知识与技能掌握程度以及整体艺术发展水平的评估,还强调对学生通过艺术的学习,在文化修养与情感、态度、价值观等人文素养上获得发展的评价.教师可以结合“艺术与生活”、“艺术与情感”、“艺术与文化”、“艺术与科学”四个方面的内容,制定科学的、可操作的评价标准,进行整体评价.注重对学生整体发展的评价:艺术课程不仅仅关注对学生知识预计能掌握程度以及整体艺术能力发展水平的评估,还强调对学生通过艺术的学习,在文化修养与情感、态 度、价值观等人文素养上获得发展的评价.

1.艺术与生活方面:针对学生能否积极的感受生活和自然,能否发现生活和自然中的艺术要素和组织方式,能否通过艺术作品发现生活的情趣,加深对生活的认识和热爱,能否用艺术的方式发现和美化生活等.

2.艺术与情感方面:针对学生能否关注和感受到艺术作品的情感表现,能否用艺术的形式表达、交流自己的情感,能否自觉地用艺术的方式调节、梳理自己的情感等.

3.艺术与文化方面:针对学生能否认同、尊重各民族的艺术文化传统,是否有兴趣了解艺术的历史和风格,能否捕捉到艺术作品和艺术表现所蕴涵的文化信息,能否积极地参与学校、社区的艺术活动等.

4.艺术与科学方面:针对学生是否对艺术与科学有所了解,是否能创造性的使用材料进行艺术创作和表现. 在课堂教学中,我们要重视学生的参与性、探索性,强调学生的体验、探究、实践在教学活动中的重要性,要给学生充裕的实践空间,放手让学生大胆的动手、动脑主动的去发现问题,解决问题,提高自身对事物的认知水平.同时,我们还要注重培养学生的创新和创造精神,使学习成为获得积极、愉快、成功体验的过程.充分体现学生在学习中的主体性地位,使其真正成为学习的主人.

多样化的教学内容为每个孩子提供了发展潜能、增强自

信心的机会.评价主要采用描述性、富有情感性的语言,对学生艺术能力和人文素养等方面的进步做出肯定性评价.教师不要忽略学生在课堂上的一个神情、一个动作、一个想法、一句话、一幅画、一首歌,这正是学生学会欣赏、懂得审美的开始.学会了欣赏,也就学会了评价.在对学生评价的始终,教师多得是赏识、激励,更多得是引导.

我深深地感受到,新的课程对教师提出了更高的要求,我们不光要彻底地打破传统的教学观念,丢掉自己习惯成自然的 教学方法 ,还要不断地加强文化修养.我们在教学中应重新定位自己的角色,不再是知识的传授者,以学习者的平等的心态参与到学生的自主学习活动中去,协同合作.在教改中,我们要大胆地尝试,虽然会有一些不足和问题,但是我想教改的本身目的就是在于让新的教学模式和新的教学体系来适应新时代的发展,来繁荣教育,这还需要我们努力.艺术课的课堂教学中只要做到对艺术课程进行全面、深入的了解;对自身有一个正确的角色定位;善于运用多种教学方式;注重评价的综合性就能得心应手的驾驭艺术课的课堂教学.那么就让我们一起抓住现在,把握今天,创造未来吧!

艺术讲座心得范文4

这次选修课我选择了 演讲与口才 ,因为口才是一种艺术,一门科学,一种能力的表现.以前我觉得口才就是讲话,只要会讲话,便是有口才的人.但上完这次选修课后我明白其实并不是,不能仅从表面去理解口才与艺术的意义.口才艺术是从学生的实际能力和社会发展的需要出发,对学生进行说话、演讲、 辩论 、语言交际能力等方面的培养.现在我对口才有了更全面的认识,知道了口才在现代社会中所处的重要地位.如此说来,说话并不是件容易的事,而要把话讲好就更难了.一言可兴邦,一言也可抵三军,言论的力量是巨大的.

在我们的世界里,人与人之间交流思想、沟通感想,最直接、最方便的途径就是语言.我们通过语言来表达自己的意思,很多时候,我们在私底下可以口若悬河,但一但站在讲台上讲话时,就会出现脸红耳赤,说话断断续续、语无轮次的尴尬情况.而一个好的演讲者演说家会很好的打破这种局面,因为他懂得如何在各种场合实时适时的转变,这种转变就会很好的使我们适应和改变.

演讲是要有欲望的,也就是说要有表达的欲望,如果没有演讲的欲望,永远练不好口才.可以说每个人天生都有讲的欲望,从人呱呱坠地,吖吖学语开始就有了这种冲动,后来可能是由于社会、个人的原因,因讲不好,就不敢讲、不愿讲了.但是,演讲冲动是原始的,有些人只是没有机会而已.就如同一个沉默寡言的人,一旦醉酒,就会酒话连篇一样,酒就是催化剂,就是开启话匣子的钥匙.想讲,是 需要培训的,一旦有了第一次的讲,就会有第二次表达的冲动.所以,培训口才,应该先培养讲的兴趣开始,让人产生充分表达的愿望,只有想讲了,才能可能走上演讲的讲台.

口才是讲出来的,说出来的,只有多说,多讲,才能不断提高演讲水平和能力.要学会与人沟通,平时主动地与人交流,多拉拉家常,也就是多散讲,这是练就口才的捷径.说多了,也就顺了.也要多参加演讲的聚会,珍惜和把握每次说的机会,这是锻炼口才的必然途径,不敢当众表达,演讲水平就很难提高.不管什么场合,只要有机会可说,就当仁不让,站起来,说出来.

提高口才不是一朝一夕的事,需要长时间的努力.总之,要开口,把自己想讲的话讲出来,不用在乎讲得好与不好.努力了,总有一天会有收获.让自己站在讲台上向无数的听众诉说自己的心声,表达自己的观点,与所有人的内心产生共鸣的梦想得以实现.

艺术讲座心得范文5

知道教师课堂教学艺术的重要性与必要性,这是一门很深的学问,也是一门需要深思的艺术,教师和学生之间应该构建起健康、和谐的师生关系.在这样一种关系下,才能教学相长,师生共同进步.怎样上好一节课呢?我觉得必须掌握好课堂的教学艺术.

上好一节课最基础的是课堂导语.课堂导语的设计多种多样,大体上可以分为两大类:一是知识的导入,二是以情景导入.知识导入的导语,或联系旧知,进行对比,激发学生思维的“ 热点 ”:或开宗明义,直接提示本课的学习要求,让学生在“先入为主”的基础是哪个逐步深入新课文的学习中.

一节好的课堂有了一个好的开始,接下来就是课堂讲授了.课堂讲授的基本要求有以下几点:

1.语言简洁,个性突出,具有直观性.

2.科学准确,真实可信.具有说服力.

3.设疑激趣,引发思维,具有启发性.

4.感情充沛,情理交融,富有教育性思想政治课教学永远具有教育性.

5.形象直观,生动有趣,富有感染力.

6.时间巧配,难度巧定,具有协调性.

一节好的课堂上完了,在结束课堂的时候,怎么做一个好的结尾呢.怎样才能设计出好的结语呢?下面几个方面 说说 :

1.概括总结,神话题旨

2.延伸话题,引来活水

3.设置悬念,激发欲望

4.反弹琵琶,逆向引导

教学有法,而无定法,贵在得法.因此,讲究不讲究,追求不追求课堂教学艺术,结果大不一样.追求了,教师青春常在,课堂春意盎然,学生如浴春风.托尔斯泰说:“艺术是感情传递的桥梁”,课堂教学上的艺术化教学一方面可以感染学生,另一方面可以通过艺术这个桥梁不知不觉地向学生传递知识、智慧和技能.没有艺术的教学只会传授知识,而传授知识也是大折扣的.可以说,得法就是一种教学艺术,就是一种成功的教学.所以,要做就做一个刻苦钻研业务的教师,做一个课堂教学艺术高超的教师.

艺 术讲座心得范文6

这次美术专家讲座,对于我们非美术专业老师来说,是一次非常难得的学习机会.

时间虽短,但感收获颇丰.在讲座中,专家拿出了很多范画,再用一些,用直观的比较,让我们较深理解了,自由绘画对于孩子来说是多么的重要!让孩子自由的创作,学会去认真倾听孩子们的美妙声音,从而发展幼儿的创想能力.

幼儿的美术活动中我们随处可以看见幼儿的创造。这些不经意的“创造”就象是阳光的斑点，只要稍不留神，他们就可能一闪而过。教师要善于捕捉幼儿在绘画过程中出现的这些“跳动光斑”。成人怎样看待幼儿的这些创造，将直接影响到幼儿对作品的看法。幼儿的画在成人的眼里也许并不怎么样，但幼儿自己却很满意。消极的评论幼儿画的“不像”，对幼儿来说是很难理解的，同时也会损害幼儿的自尊心、自信心，使发展对美术活动失去兴趣。

所以:我们一定要用心静静听听孩子的心声,听听在孩子心中那幅画有多美!

艺术讲座心得范文7

这是一次非常难得的学习机会.时间虽短,但感收获颇丰.在讲座中,专家拿出了很多范画,再用 一些,用直观的比较,让我们较深理解了,自由绘画对于孩子来说是多么的重要!让孩子自由的 创作,学会去认真倾听孩子们的美妙声音,从而发展幼儿的创想能力. 幼儿的美术活动中我们 随处可以看见幼儿的创造。这些不经意的“创造”就象是阳光的斑点，只要稍不留神，他们 就可能一闪而过。教师要善于捕捉幼儿在绘画过程中出现的这些“跳动光斑”。

成人怎样看待 幼儿的这些创造，将直接影响到幼儿对作品的看法。 幼儿的画在成人的眼里也许并不怎么样， 但幼儿自己却很满意。

消极的评论幼儿画的“不像”，对幼儿来说是很难理解的，同时也会损 害幼儿的自尊心、自信心，使发展对美术活动失去兴趣。所以:我们一定要用心静静听听孩子 的心声,听听在孩子心中那幅画有多美!

艺术讲座心得范文8

一个企业的发展，需要整个团队凝聚全部的团体精神，就好比我们今天的 拓展训练 之旅，每一个项目都必须靠大家团结一致才能完成，没有完美的个人，只有完美的团队，团结就是力量。

一大早到达目的地后，进行了很多项目，其中印象很深刻的拓展训练项目是七巧板这个游戏，我们能够从中得到很多技能，一方面七巧板这个游戏能体现同事之间的团结，另一方面也提高了我们的动手能力，七巧板虽然做起来很简单，但如果没有各组之间的合作我想做出来的肯定不是很好，所以我们需要团队协作，为别人着想，信息的共享与沟通，善于总结过去与计划明天。

看到团队齐心协力完成每一任务，很欣慰，还有就是结束后的总结，很精彩，听那美妙的歌曲还有教练那催人泪下的话语，已经有很多同事为之动容，甚至流泪，我有幸成为队长队花中的一名，感触也颇深，相聚不只是缘，齐心共勉就相亲相爱一家人。

从今天的拓展训练让我明白了困难并不是我们想象的那么难，勇敢的尝试了、失败成功学会总结了，当我们再次遇到这样的困难，一切都会变的那样得心应手。所以我们要相信自己、调整好自己的心态，成功其实离我们很近。

这次拓展训练有苦有累,有欢笑有泪水。__年5月中旬公司组织所有员工，到拓展基地进行了一天的拓展训练，我领悟到只有我们释放激情,勇于挑战自我了,并把自己的一切与团队融入在一起,以贡献自己,展现团队精神风貌,凝聚团队力量,才能使我们的团队在激烈的市场竞争中永远立于不败之地。

一切皆有可能,超越自已就能够创造奇迹,只要勇敢跨出第一步,困难也不是这么难,超越只是一步之遥。因此,在我们的工作中,当我们面临艰巨的任务或遇到困难时,只要我们坚定信心,积极努力,付诸行动,就可以战胜一切困难,就可以完成别人认为难以完成的任务。

按照教练的要求,我们被分成了三队,每队选一名队长,一名秘书,取一个队名,一首队歌和一句 口号 。在开始项目前我们就明白此次训练我们唯一要做到的就是配合,需要我们每一位队员的通力配合,更需要我们每队的紧密团结,我们才会打造一个完美的,出色的团队,才能成功地完成各个训练项目。

有人说:激情是个天使,可以使你进步,可以让你获得成功,也有人说:激情就是恶魔,可以让你浮躁,可以让你直面失败。无可否认,激情在随波逐流的世界总有着矛盾的两面,但却有人忽视了,年轻不怕失败,年轻就会努力,年轻需要激情。而更多的是需要我们将激情投入到生活与工作中,而此次拓展训练就是去让我们释放激情,挑战自我。

所有的训练项目在教官的指导下有序的进行,训练课程有:时代战车,盲兵布阵,信任背摔,雷区取水,高空断桥, 毕业 墙等,所有的训练项目都在考验团队的协作能力以及沟通能力。其中让我感触最深的'是高空断桥这个项目,当教官宣布训练开始时我的队友们个个摩拳擦掌,跃跃欲试,而我犹豫了,后退了,心想等队友们先上去试试,看看情况再说吧,还没等我回神只见一个身影站在8米的高空从这桥这头跃到桥另一头,身轻如燕轻松自如,一看是徐金玲,紧接着陈科长,魏主任也毫不示弱,非常干脆利落地完成了任务。队友们一个接一个完成了任务,而我越发的紧张,突然一个声音在我耳边响起:“快上去,我们给你加油,相信自己。”是魏主任在鼓励我,刚才紧张的心顿时霍朗,看到队友们精彩的表现,我试问自己别人能行我怎么就不行,我的自信呢?于是怀着忐忑不安的心情,一口气爬到8米高的断桥上,站在桥上就不那么回事了,所有的勇气,所有的信念就在那一瞬间崩踏了。在队友们的鼓励声中我跃跃欲试了几次都没敢跨过去,始终没有战胜自己恐慌的心理,在桥上足足站了十来分钟,一步都不敢跨出,心想:我就这么没用吗?这点困难我都不能克服吗?工作中的困难我也在逃避吗?一个个问号在我的脑海里闪烁。我害怕了,我退却了,我恐惧了,甚至有了想放弃的念头。就在这时我第一次流下了幸福的眼泪,这眼泪来自于队友们的加油声,鼓励的话语,教官的命令,是他们一次又一次地震撼着我的心灵。这眼泪来自于感动,有这么多队友在关心着我,在鼓励着我,都希望看到我最坚强的一面。而此时此刻我觉得自己不是一个人在战斗,是我们这个团队在共同作战,我不能因为自己的自私而影响整个团队的荣誉,想到这里我鼓起勇气,在教官的指导下跨出了这一步,同时也跨出了我人生的第一步。我成功了,我战胜了自已,挑战了自已。

通过这次拓展训练,对照自己的工作,我将从以下三个方面来加以改进:一是调整心态,焕发激情。二是勇于挑战,敢于突破。三是要有责任感和使命感。作为一名经理助理,我们的心理素质表现将直接对员工工作情绪产生影响,我们要做到既不急噪,又冷静果断,营造一个轻松的工作氛围,树立员工工作的信心,不断地激发全员的激情,保持高效的,创新的工作方式,让我们的团队保持高度的发展态势,从优秀走向卓越。

艺术讲座心得范文9

听了曹利娟老师的讲座后，使我深刻地认识到：“教育的成功与失败，我是决定性因素，我个人采用的方法和每天的情绪，是造成学习气氛和情绪的主因。身为教师，我具有极大的力量——能够让孩子们活得愉快或悲惨”。

教育是一门科学，更是一门艺术。在课堂中要让学生和教师都沉浸在艺术的境界中，就要求教师努力追求教学中各个环节的艺术。比如教师循循善诱、独具一格的评价语，都会给整个课堂增加一道亮丽的风景线。因为艺术是建立在科学之上的，创新有赖于常规教学

课堂教学是一门艺术，是一种创造性的劳动。一名教师要真正做到“有知识、有能力、有文化的教师”，课堂教学就会产生事半功倍的效果，让学生在轻松、愉快的氛围中掌握知识。从而尽可能充分提高课堂教学的质量。曹老师重点讲了有能力，我这样理解：1、有效地交流沟通能力。

2、更新和提高自己的专业知识和技能。

3、计教学方法和教学内容能力。

(4)选择合适的教学方法、策略和呈现技巧。

(5)设计或个性课程内容、教师手册、评估工具和支持材料。(6)根据需要创建或修改基于技术的资源 。

通过学习我还知道了，在学生眼中的好老师是这样的。平等对待学生，一视同仁;和蔼可亲，尊重学生，与学生做朋友;不讽刺挖苦学生，不出口伤人;不体罚或变相体罚学生;教学方法独到新颖，语言幽默生动，课堂气氛活跃;有渊博的知识;能虚心听取学生的意见;不拖堂;布置作业要适当;不随便找家长来学校;不向家长打小 报告 。

艺术讲座心得范文10

教育是一门科学，更是一门艺术 。一节成功的好课，与教师的课堂教学艺术是密不可分的。在课堂教学中，教师若能掌握、发挥好课堂教学的各种教学艺术，必然会收到良好的效果。以下是我对学习《中学课堂教学艺术》心得体会：

一、教学不仅是一门科学，也是一门艺术。课堂教学是科学，也是艺术，掌握了学生的心理特征，教师就能运用自如地把备课中丰富的教学在课堂这个艺术舞台上传授给学生，尽管学生的个性千差万别，但他们总有共性的东西，掌握了共性，也就掌握了规律。在规律指导下进行教学，问题就容易解决。

二、教师的语言艺术。教师的语言艺术在课堂教学中点有重要地位。优美、流畅、动听的语言能够牢牢地吸引学生的注意力。使整个课堂教学处于一种张驰有致、轻重适度、缓急合理的良性状态。这种优美的语言艺术应表现为：声音宏亮、抑扬顿挫、语速适中、生动准确、娓娓动听。在教学中若能根据不同的教学内容恰到好处地运用语言艺术。灵活多变的设置各种不同的教学情境诱导学生“入境“。必然有助于学生的学习兴趣，获得良好的教学效果。

三、教师教学的情境艺术。在课堂上教师一定要排除一切杂念，全身心的以一种饱满的、愉快的、积极的教学激情投入到课堂教学当中，保持良好的情绪。这样不仅可以为学生创造一种气氛热烈、趣味盎然的学习情境，而且还能使学生由于 受到教师教学激情的感染而全身心投入到学习中去。在这样轻松愉快的教学气氛中，教师既能保持清晰流畅，又促使语言生动活泼，还能使学生的学习情绪饱满、思维活跃。

四、调动学生兴趣的教学艺术。兴趣作为一种行为的动力，它将推动学生积极主动、自觉的学习。因而在教学中，教师要注意培养和激发学生学习的兴趣。这亲，既可以激发学生的学习热情又能拓宽学生的思维能力。在课堂教学中，由于教师声情并茂的讲解，使师生间的情感也能得到充分的交流，使课堂气氛始终 处于教师预定的效果。

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Ⅶ 学习《艺术概论》的收获及心得

初学者，可以分两步。
第一步，以摘抄原文为主，然后适当作一些分析，谈自己的认识，体会，这样做，难度不大。
第二步，对原文只作概述，并采用夹叙夹议方式，同时写出自己的心得，这样写以自己的语言为主，难度较高。