‘壹’ 如何在小学美术教学活动中渗透环保教育
一、课题提出的背景
环境是人类赖以生存和发展的物质条件，但随着人类社会经济的飞速发展，全球生态环境的恶化已经严重威胁着人类的发展和生存。全球变暖、臭氧层破坏、酸雨、淡水资源危机、能源短缺、森林资源锐减、土地荒漠化、物种加速灭绝、垃圾成灾、有毒化学品的污染等都已向我们敲响了警钟。因此，当前环境保护问题已越来越被世界各国所重视，环保意识已成为当代人类文化素质的重要组成部分。但是，目前儿童最基本的生存权正面临环境问题的严峻挑战。联合国儿童基金会2009年4月表示，由于缺少干净、安全的饮用水，全世界每天约有4500名儿童丧生。同时，世界卫生组织的数据也显示，全球每年由环境污染导致的儿童死亡人数约占儿童总死亡数的30%。该报告指出，导致儿童疾患甚至死亡的环境因素包括室内室外空气污染、水污染以及生态系统的恶化等。可见，让儿童接受“环保”教育是十分必要的。儿童是世界的未来，他们的环境意识和行为将决定将来我们环境的状况和可持续发展的战略进程。根据他们的年龄特点，结合学科教学，渗透环境知识的教育，是历史赋予我们的职责，是每一位教育工作者义不容辞的职责，也是贯彻国家教育方针的体现。
美术活动是表达自己情感的最有效的方式之一，由于美术活动具有直观性、形象性和审美性等特点，符合他们的身心发展规律，便于他们的倾诉和表达，所以深受小朋友的喜爱。环保教育可以通过直观的物质材料的运用和直观形象的表达来实现，而美术作品可以达到环保行为的最佳方式和途径。本课题就是把环保教育和美术教育进行有效整合的研究，以美术活动为载体对学生进行环保意识的培养，有助于在提高美术素养的同时提高他们的社会环保意识，促进社会健康、和谐的发展。
二、概念的界定
小学美术活动：美术也称造型艺术或视觉艺术。它是利用一定的物质材料，通过造型手段创造出具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。而小学美术活动是指教育者遵循教育的总体要求，根据小学生身心发展规律，有目的、有计划地通过美术欣赏和美术创作活动感染他们，并根据其审美能力和审美创作能力，最终促进其人格和谐发展的一种审美教育。
环保：即环境保护，是利用环境科学的理论和方法，协调人类与环境的关系，解决各种问题，保护和改善环境的一切人类活动的总称。包括，采取行政的、法律的、经济的、科学技术的多方面的措施，合理地利用自然资源，防止环境的污染和破坏，以求保持和发展生态平衡，扩大有用自然资源的再生产，保证人类社会的发展。环境保护涉及的范围广、综合性强，它涉及自然科学和社会科学的许多领域，还有其独特的研究对象。它包含对自然环境的保护，防止自然环境的恶化；对人类居住、生活环境的保护，使之更适合人类工作和劳动的需要；对地球生物的保护。
环保美术教育：是指把美术教育与环保相结合，将环保教育充分地导入到现代的美术教育中，以“环保”为主题，凭借在教师的引导下的美术行为与教育活动的途径，探索人与生存幻景的层层关联。这种能力是人类最有价值的才能，同时也是现代人最重要的素质。
本课题的宗旨是在倡导“低碳生活”的新理念下，在美术活动的领域内激发全校学生有意识地保护我们身边的自然资源，并尽自己的能力使一些资源得到合理的利用，有效地防止自然环境受到污染和破坏，并利用美术作品的形式表达自己对环境现状的呼吁、对美好未来的憧憬，从而全面提高学生的环境素养。
三、研究的目标
1、通过系列环保美术活动，培养学生的创新意识、创新精神、创造能力和美术意识，同时培养他们对周围环境的关心和热爱，使他们懂得“低碳生活”的重要性。
2、通过本课题的研究，能够比较深入地探索出一套儿童美术活动中环保意识培养的方法、途径，从而促进儿童的环保意识和社会的和谐发展。
3、以本课题的研究与实践为突破口，搭建有效的艺术教育平台，营造良好的艺术教育环境。
四、研究的主要内容
1、将环境教育融于内容丰富、形式多样的美术课堂，进行渗透教育。
（1）利用各类环境资源，引导学生进行观察、思考，进而进行美术作品的创作，激发学生的环保意识。
（2）通过收集各种废旧物品，进行加工美化和再利用，提高儿童的环保意识。
（3）将环境教育融入美术欣赏课中，进行渗透教育。
2、利用自然资源和各种社会现象，让学生在感受到优美环境的同时，也知道目前不容乐观的环境状态，从而激发他们有意识地保护环境。
五、研究的主要方法
1、调查研究法
通过问卷调查、座谈等形式，了解学生环保意识的现状，美术活动对环保意识的促进作用等许多方面的信息，即使发现课题实施过程中反映出来的共性问题，分析解决问题的办法和措施，不断优化教学，促进教学效果。
2、文献研究法
在课题研究初期我会搜集、鉴别、整理相关文献，并通过对文献的研究形成对事实的科学认识。文献法是一种古老、而又富有生命力的科学研究方法。对现状的研究，不可能全部通过观察与调查，它还需要对与现状有关的种种文献做出分析。因此这种方法必将对我们课题的研究起到很好的指导作用。
3、实验研究法
这是本课题研究的另一个重要方法。全校将开设实验班，在此基础上选取部分班级作为自变量进行对照研究，通过对实验数据和有关资料进行统计分析，为课题组提供具体的、鲜活的数据与案例。
4、经验总结法
在教学实践研究的基础上，随时积累素材，探索有效措施，总结得失，寻找有效的教学途径，提高学生的环保意识。
六、研究的主要阶段
（一）准备阶段（2009年3月－－2009年6月）
1、收集国内外理论文献，进行学习，完成方案设计，指定研究总体计划及研究实施详细步骤。整理课题申报相关资料，完成课题申报、立项。对本课题组成员进行分工和培训。
2、采取座谈会、访谈、问卷调查等形式，听取其他教师和学生的意见。
（二）实施阶段（2009年9月－－2011年6月）
1、带领学生走进大自然，了解我们周围环境的状况，了解现代生活生产方式对环境的影响，进行调查实践活动。
2、充分利用现有教材中有关环保内容对儿童进行环保教育，分析研究出现的情况，进行阶段性总结。
3、在实施过程中通过个案研究、观察以及实验活动，探索儿童良好环保习惯养成的方法和策略。撰写教学案例、教学心得及教研论文等。
4、开展课堂教学展示活动。
（三）总结鉴定阶段（2011年9月－－2011年12月）
研究成果资料的收集、整理，总结研究成果，撰写总结报告及进行成果鉴定。
七、研究的预期成果
1、通过研究能够探索出一套儿童美术活动中环保意识培养的方法和途径。
2、通过各类社会实践活动，激发学生的环保意识。
3、能对各种废旧物品进行加工、美化和再利用，美化自己身边的环境。
4、组织学生开展“环保从我做起”手工、绘画比赛，激发他们的环保意识。
八、成果形式
1、学生的社会实践活动
2、典型教学设计、公开课
3、教学心得、专题论文
4、调查报告、实验报告、结题报告等
5、学生作品展示、竞赛成果等
6、其他资料
‘贰’ 美术教学研究常用方法是
历史研究法、观察法、调查法、实验法、经验总结法、行动研究法等六种教育研究方法。（一）历史研究法历史研究法就是通过搜集某种教育现象发生、发展和演变的历史事实，加以系统、客观的分析、研究，从而提示其发展规律的一种研究方法。它的主要步骤如下：1．确定研究课题。包括分析和研究课题，明确自己准备研究的课题的要求与范围，以确定自己准备的材料等。2．收集完备的资料并加以科学分析。由于历史研究需要研究者对前人的研究有充分的认识和了解，所以，搜集和分析文献资料在研究中起着相当重要的作用。对准备利用的文献资料必须对其可靠性进行鉴别和评价。3．归类和整理。根据自己研究的范围对资料进行合理的整理，确定课题研究所涉及、建构的概念、命题、逻辑体系等。<P>4．对形成的结论进行检验。检验一般分为两种：一种是实践检验；另一种是逻辑检验。5．将分析研究的材料写成报告。（二）观察研究法观察研究法指研究者按照预定的研究目的，有计划地通过感官和辅助仪器，对处于自然状态下的教育教学现象进行系统考察，从而获取经验、事实的一种研究方法。一般由准备、观察、记录与整理三个步骤组成。</P>1．观察准备。根据研究的目的，选择好观察的对象。制定观察计划，计划中要明确规定观察的目的、重点、范围及要搜集的材料，观察的次数、时间，采用什么仪器，什么时候使用仪器设备，制定哪些表格、怎样填写等。2．进行实际观察。按计划进行，不要轻易改变观察重点。如原计划不当，可随机应变，但必须完成原定任务。观察中要选好时间、场合、位置、角度。选用多种观察途径，如参观、听课、参加活动、列席会议、个别访谈等。3．记录和整理观察材料。观察时当场口问、眼看、耳听、手记，及时写出观察到的现象，若现场记录不方便，可事后补记。记录要按顺序，准确全面地记载。记录的方法有描述记录 （**记描述法、逸事记录法、连续记录法）、取样记录 （时间取样、活动取样、事件取样）、行为核对表等。整理材料就是在理解的基础上对材料作出分类、汇总，删去错误，补上遗漏材料，特殊材料另作处理，汇总的材料应准确、全面、详实。通过观察可以获得对研究对象的直接认识，为科研提供可靠的事实。此研究方法具有直接性、客观性、可靠性、系统性等特点，从不同的角度可分为不同的类型。例如，按观察的情境条件可分为自然观察与实验观察。前者是无控制的**常教育教学条件下的观察，后者则有严密计划，是严格控制下的观察。按观察方式又可分为直接观察和间接观察。按观察者是否直接参与被观察者所从事的活动来分，可分为参与性观察和非参与性观察。按取样角度来分，还可分为时间样本法、事件样本法和情境样本法等等，这里不一一详述。（三）调查研究法调查研究法是在教育理论指导下，运用问卷、列表、访谈、个案分析和测验等科学方式，有目的、有计划地搜集教育问题的资料，从而对教育现状作出科学的分析认识并提出具体工作建议的一整套实践活动。其特点是：它是一种间接的研究方法；对调查对象不必加以控制；研究对象是当前的教育现状而非教育史实。其主要作用：为教育研究搜集第一手材料和数据；为教育行政部门制定教育的政策、规划、改革方案提供事实依据；通过调查研究，发现新的研究课题、先进经验及存在的问题，并提出解决问题的新见解和新理论，推进教育事业与教育科学的发展。它包括确定调查课题、选取调查对象、拟订调查提纲、选择调查工具、实施调查收集资料、整理调查资料、撰写研究报告等步骤。就调查过程的顺序而言，大致可以分为以下五步：1．调查前的准备工作根据研究课题的性质、目的、任务，确定调查对象、调查地点，选择相应的调查类型和调查方式，拟订调查计划，做好各种技术、事物和组织准备，进行试探性调查，制定调查表格和观察、问卷、访谈提纲以及编制测验题目。2．实施调查，搜集资料这是调查过程中的关键环节。在具体的实施过程中，运用各种调查方式 （问卷、访问和座谈等）了解情况，力求搜集的资料全面、系统，具有典型性、客观性、真实性。3．整理调查资料用各种调查方式搜集到的材料，必须加以整理。整理资料的方法可根据资料的性质而定。对于叙述性资料要用明白流畅的文字加以整理；对于数据性的资料要用统计法、列表法和图示法加以整理。4．分析调查结果搜集到的事实材料，经过整理达到清楚明了后就可以考虑对调查所得的结果进行分析：根据调查研究的结果，给调查开始时提出的需要解决的问题作出回答；对获得结果加以理论上的分析，阐明原因和背景，进行解释；根据研究的结论对美术教学实践提出适宜的改革建议方案和措施；在反思本调查的优点和不足的基础上，提出需要进一步研究的新课题。5．撰写调查报告这是调查最后阶段的总结。它是指明确、具体而简洁地用文字的形式介绍调查的实际情况，并作出科学的分析。教育调查研究的分类按调查对象的范围可分为全面调查、典型调查、抽样调查、综合调查和专家调查等。教育调查的具体方法有：访谈、问卷、测验、查阅书面材料、开座谈会、通讯等。运用此法进行科研时应注意：一要虚心求教，避免自以为是；二要实事求是，避免主观偏见；三要深入、细致地调查，避免浮皮潦草；四要数量统计与分析准确，避免笼而统之。（四）实验研究法教育实验研究法指研究者按照特定的研究目的和理论设想合理地控制或创设一定条件，人为地变革研究对象，从而验证假设，探讨教育现象因果关系的一种研究方法。按其组织形式可分为单组实验、等组实验和循环组实验等。实验法是以科学的理论假设为依据，在教学实践中采用必要的而又合乎教学情况的控制，侧重研究自变量与因变量的关系，它是揭示条件与现象之间的因果关系的一种比较合适的方法。实验法的全过程可分为准备、实施、总结三个基本步骤：1．实验的准备。总体任务是制定实验研究的实施方案，具体包括：（1）明确实验的研究课题、研究目的；（2）明确实验的理论基础，制定研究的理论假设；（3）选择被试对象，分解实验变量，进行实验设计；（4）选择和编辑合适的统计工具和手段。2．实验的实施。主要任务是按照实验设计，操纵自变量，控制无关变量，随时观察和测量因变量，搜集实验数据和其他重要实验资料。<P>3．实验的总结与评价。对实验数据和有关资料进行统计分析，对变量进行相关分析、因果分析，得出实验结论；通过检验实验误差，分析实验的效度；撰写实验报告。采用实验研究法进行教育研究，首先要有科学的理论指导，其次应全面衡量一下实验的客观及主观条件是否具备。由于美术学科的特殊性，实验研究法具有相对的宽泛性。（五）经验总结法经验总结法指通过各种方式全面搜集反映某种教育实践经验的事实材料，经过分析、整理和加工，将现象材料提高到理性认识的一种研究方法。它是广大教师参与科研的入门方法。它包括具体经验总结、一般经验总结和科学理性的经验总结。教育经验总结法基本步骤：1．准备工作根据实践定好题目，选定对象 （对象要有代表性），掌握有关资料，制定总结计划 （包括目的、进程、分工）等。2．搜集具体事实经验总结要以具体事实为基础。教师采取多种方法，主动去发掘先进经验的具体事实。搜集具体事实包括三个方面：一是直接获得的第一手材料即各种现象；二是书面材料；三是对实际效果的考证材料和各方面的反映。3．分析和综合在搜集具体事实材料的基础上，对材料进行分析和综合，使之条理化、系统化。分析综合首先要做的是根据总结的目的，对材料归类整理，删繁就简，辨别真伪，核实数据和实例；其次是揭示事实的内部联系和分清主次，哪些是创新的，哪些是带有规律性的，并把它条理化。4．论证定稿经过以上工作之后，可以写出经验总结的初稿，组织不同形式的论证。论证应以经验总结研究者为主，请有关部门的领导、教育专家、教育理论工作者、教职工和学生参加，接受他们的质疑，听取他们的意见，然后修改补充，最后定稿。这样经验总结的全过程就算结束，总结成果也就出来了。用经验总结法来研究小学美术教学时要注意选择具有代表性和典型意义的总结对象，要详细占有事实材料，要有可靠的理论支撑，理清观点，揭示教学效果获得的内在机制，要正确区分现象和本质，提炼出规律性的主题。经验总结法要求新教师掌握、理解先进经验的本质，再与自身的具体工作条件相结合，加以创造性的应用，对业务素养和教学质量的提高大有好处。其次，选择的经验应具有先进性、独创性，抓住本质、主流的经验；再次，要以客观事实为依据，不掺杂个人的主观偏见，把定性与定量结合起来，尽可能用数据来说明问题。（六）行动研究法行动研究法指实际工作者 （如教师）基于解决实际问题的需要，与专家合作，将问题发展成研究主题进行系统的研究，以解决实际问题为目的的一种研究方法。它是一种融教育研究和教育实践为一体的教育研究方法，综合性极强。</P><P>行动研究法是将美术教学改革行动和美术教学研究活动结合起来。它与美术教学实践的具体行动息息相关。它研究的内容是针对美术教学实际活动，在研究中不断提出改革意见和方案；美术教学实践的动态流程又不断提出新的问题，使研究者不断得到启示，再充实和修正方案，提出新的具体目标。行动研究法是科学研究与美术实践之间架起的一座桥梁，能增进二者的相互反馈功能，使美术教学研究价值增生。行动研究法一般步骤：界定问题、文献探讨、拟订计划、收集资料、建立假设、实施行动 （反复研讨、改进）、全面评价结果、撰写研究报告 （结论与建议）。此法特别适合于中小规模的课程研究与改革，以及对具体教育结构的整体性考察除以上提到的几种研究方法外，文献分析法、比较研究法、理论研究法、教育预测法、统计法等也是教育科学研究中常用的方法。无论哪种方法都有自身的适用范围、优点和局限性，在实际研究中要加以区别对待，灵活运用，以发挥各种方法在研究中的最佳效果。
‘叁’ 小学美术课调查问卷
问卷内容大体分三部分－－卷首语＼题目＼结束语．下面是我们自己做的关于大学生兼职的调查问卷，题目是按照调查目的弄的（我们上课时老师要求的），你可以参考一下，再结合你自己想要调查的目的和方向自己去出问题，编排题目．然后你再上网去参考别人的题目．照步就搬的去抄网上的不如自己设计－－因为每个人的调查目的都不一样．当然有些比较经典的问题可以参照网上的，但一定要清楚它的调查目的
大学生打工情况调查问卷
同学：
你好！
为了了解在校大学生的打工情况，以及在校大学生对打工的态度。我们将对在校大学生进行随机调查。希望能够得到你的支持与配合。
本次调查不用填写姓名，答案只用于统计与分析。只需根据自身情况和题目要求选择符合你的答案即可。
非常感谢你的配合！
祝你学习进步！
*****
2007年11月12日
测试对打工的态度
1.你现在所在的年级 A、 大一 B、大二 C、大三 D、大四
2.上大学之后是否打过工?
A 是 B 否
3.你是否想过要打工
A 想过
B 从来没想过
4. 你是否赞同学生打工？
A 是 B 否
5.你认为大学生有必要做兼职吗? A、有必要 B、没必要
用于测试打工的真正目的(其中1-5题用来测试真假)
1.你每月总消费的金额是多少？
A.500
B.600
C.700
D.700以上
2．你用于饮食消费的是多少？
A.200以下
B.200-300
C.300-400
D.更多
3．你用于通讯开支的是多少？
A.50以下
B.50-100
C.100-150
D.更多
4.你每个月的生活费是多少？
A.400
B.500
C.500以上
5.你理想的兼职工资是多少？
A.200
B.300
C.300以上
6.你认为打工的目的是什么？
A 社会实践
B 补贴生活
C 积累工作经验
D 其它
7.你觉得这样的生活费满足你的需求吗？
A.满足
B.不满足
8.如果有一份你很喜欢的兼职，但是报酬很少很少，你会去做吗？
A.会
B.不会
9.你经常参加学校的义务活动的吗？
A.经常参加
B.不经常参加
10.你愿意尽力争取奖学金还是更愿意自己赚钱？
A.争取奖学金
B.自己赚钱
测试学生所在环境对其的影响
1.你的家长是否同意你做兼职? A、完全同意,并予以鼓励
B、基本同意,主要是出于安全方面的顾虑
C、无所谓
D、基本不同意，认为应该以学习为主
E、完全不同意
2．你的学校对于学生打工持什么态度?
A 非常支持
B 支持
C 不反对
D 反对
E 非常反对
3.你认为大学生应该选择什么类型的工作?
A 志愿者
B 促销
C 快餐厅钟点工
D 暑期教师
E 市场调研员网络公司
F 其它
4.你一般在什么期间做兼职? A、周末 B、类似”五一”的长假 C、寒暑假 D、任意空闲时间
5.当兼职与上课时间相冲突时,你怎么做？ A、逃课 B、放弃兼职 C、其它
6.你认为学校是否有必要成立专门的兼职指导机构,以丰富学生课余生活并保证兼职的安全? A、非常有必要 B、无所谓 C、没
7.你通过何种途径寻找兼职工作？（可多选） A、广告 B、专门的中介机构 C、托熟人帮忙 D、学校 E、自己寻找
8.你在寻找工作过程中所遇到哪些困难是什么？ ------------------------------------
测试工作取向
1.你愿意从事较难的工作还是较简单的工作？
较难
较简单
2.你愿意从事较辛苦充实的工作还是简单清闲的工作？
较辛苦充实的工作
简单清闲的工作
3.一般情况下，你是凭个人爱好选择工作还是凭报酬？
凭个人爱好
凭报酬
4.你认为大学生应该选择什么类型的工作?
A 志愿者
B 促销
C 快餐厅钟点工
D 暑期教师
E 市场调研员网络公司
F 其它
5.你愿意做哪类的兼职? A、家教 B、促销 C、调研 D、翻译 E、导游 F、其他
测试打工过程中的主要困难
1.你在工作之前是否会了解用人单位的具体情况？ A、会较详细的了解 B、基本了解 C、完全不了解
2.你有过兼职受骗的经历吗? A、有 B、没有 C、说不清 D、没做过兼职
3.(假如)被骗后,你会如何处理? A、与当事人或其领导交涉 B、向相关部门投诉 C、自认倒霉 D、其他
4.你在兼职中是否遇到过困难？ A、经常遇到 B、偶尔遇到 C、从未遇到
5、这些困难是否由于你自身能力不佳而引起？ A、完全不是 B、基本不是 C、有时是 D、基本是 E、完全是
6、遇到困难时，你通常如何解决？ A、积极想方设法解决 B、忍气吞声，自认倒霉 C、反正不干了，伺机报复，然后走人 D、不知所措
测试打工过程中的收获
1你认为兼职过程中，你最大的优势是什么？ A、口齿清晰，善于表达 B、大胆自信，活泼开朗 C、出众的仪表和气质 D、兴趣广泛，知识渊博 E、具有某项特长 F、其他
2.（假如）参加了兼职你觉得自己的社会能力有提高吗？ A、很大的提高 B、一般提高 C、和原来差不多 D、完全没有
3.兼职过程中，你最大的收获是什么? A、消费水平提高 B、生活更加充实 C、对社会的了解加深了许多,为今后的工作奠定基础 D、更大胆地与他人交流 E、没做过兼职，不清楚
4.你所做兼职是否与你的专业相关? A、完全相关 B、很相关 C、一般相关 D、无相关
5.你认为兼职会影响你的学业吗? A、一定会
B、可能会,因人而异
C、一定不会
D、说不清楚
6.兼职带给你的收获是
A.经济负担的减轻
B.社会经验的积累
C.课余生活的丰富
D.有成就感，增强自信
测试打工的主要人群
1.你认为激励你奋斗的主要原因（） A、金钱 B、自我价值的实现 C、父母不容易，尽早报答父母的养育之恩 D、为国家的发展 E、其他
2.你认同下面那些观点（可多选） A、命运掌握在自己手上 B、但尽人事，各凭天命
C、走自己的路，让别人说去吧 D、只要努力过，就应该坦然面对一切得失
E、人不为己，天诛地灭 F、其他
3.你认为你做的兼职的工资和预期相比
A.较低
B.较高
C.相当
4.你认同下面那些观点（可多选）
A、只要努力过，就应该坦然面对一切得失
B、人不为己，天诛地灭
C、其他
我们的调查结束了，再次向你表示感谢！
如果对我们的调查有什么意见和建议，请写在下面。
‘肆’ 如何在美术活动中培养幼儿创造力问卷调查后总结
本课题通过一年的实践与研究，已基本告一段落，通过本课题的研究，教学中我们应该充分激发学生学习绘画的兴趣，注意对儿童进行有组织、有目的地引导，不断有效地开发幼儿潜在的创造能力，鼓励幼儿大胆地想象和自由地表现，使其创造力得到充分的发挥。学生初步养成了自主性学习的习惯，学生的创新能力有所提高。学生学习的兴趣明显提升，再也像以前那样老师推一步进半步，松一步退三步，学习兴趣浓厚，课堂气氛更加活跃，师生关系融洽。课堂上，学生上课举手次数显着增加，使学生在学中玩，玩中学，享受学习所带来的乐趣。学生在自由的学习环境中自主学习，取得了优异的成绩，李恩俊、孙毅飞等同学的多幅绘画作品发表，许多同学在省、市、区各种比赛中获奖，多篇论文也在省、市论文评比中获奖。 培养幼儿创造力的研究不是一时之功，而是一项长期的教学研究、实践工作，需要教师、学校乃至全社会的共同努力，在这个课题中我遇到许多困难，但也收获很多，我将继续努力，不断探索。
‘伍’ 如何在美术拓展性课程教学中，采用多种教学方法策略
小学美术课堂教学中有效欣赏的策略研究方案及总结
一、课题的提出背景及所需要解决的问题
《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：
1、陶冶学生的情操，提高审美能力；
2、引导学生参与文化的传承和交流；
3、发展学生的感知能力和形象思维能力；
4、形成学生的创新精神和技术意识；
5、促进学生的个性形成和全面发展。
结合我校的实际情况，本美术教研组确定了《小学美术课堂教学中有效欣赏的策略研究》这一课题。小学美术欣赏课业在美术教学中占用的课时虽然最少，但教与学的矛盾却常常比较突出，因此也是美术教学中的难点所在。美术欣赏教育能全面促进学生审美能力的发展。《课标》中指出“美术教育在于激发学生感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐”。美术欣赏是学生通过对大自然、美术作品、生活环境的感受、想象、体验、理解和判断等一系列相互联系的心理活动，达到以美促知，以美启智，以美怡情，以美促能的教育效果。从而获得终身的、可持续的审美创造力。如何提高欣赏课的教学质量，值得我们美术教师去研究和探讨。
二、课题界定、理论假设
（一）小学美术欣赏的概念界定
欣赏：欣赏就是从一个作品中发现有意义的地方，慢慢去品味，得到一种很愉快的感觉，是个看似简单却十分深奥的东西.
美术欣赏：美术欣赏是对美术作品进行欣赏，是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，从而获得审美享受，并理解其作品背后的艺术现象的活动。
美术欣赏教学是对学生进行美育的重要课业形式,它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系。从美术教学总的目标和任务出发,欣赏教学在对学生进行审美教育的同时,还应重视思想素质教育和文化素质教育,把他们引向健康,文明,积极向上发展的道路。
（二）理论假设
1、众所周知，审美教育是学生全面发展教育中不可缺少的组成部分。罗克韦尔肯特曾说过：“艺术的最高目的，就是使人们更深地懂得生活，进而更加热爱生活。”
马克思曾引用黑格尔设想的一个生动比喻，来说明人类在创造活动中实现其本质力量叫产生的愉悦：一个小男孩，将一块石子投入水中，他看到水的涟漪不断变大，他欣赏自己的创造，从中得到无比的欣喜 …… 学生从中获得审美喜悦，正是和艺术再现世界相对应的，即熟悉，亲切，又陌生新鲜的心灵体现，学生获得知识是一个主动发现过程，而不是被动的接受知识。
2、莎士比亚在《风月通鉴》中曾经写道：人们齐心赞赏新玩具，不理会他们是用旧物捏成，宁愿歌颂镀金的劣货，不愿欣赏盖了灰的金泊。
因此，作为美术教师，我们的任务不仅仅是在课堂上欣赏好一张画，一件工艺品，而更重要的是带动学生能独立的去认识美，有选择的接受新的观念。
三、研究目标
1、通过研究，教师把艺术作品作为审美对象并以情感为主导因素，引导学生认识事物，理解、欣赏其内涵。
2、通过研究，从儿童的生理心理及智力发展方向来分析掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征，运用新的教育教学理念引导孩子提升美术欣赏能力
3、通过研究，根据美术欣赏教学的目的、任务及自身的特殊规律，灵活运用教材，善于结合实际培养、提高学生欣赏能力。
四、研究的对象、方法及过程
（一）研究对象
本课题研究的对象小学五年学生为研究对象，以美术课堂教学及美术兴趣活动课为载体进行研究。
（二）研究过程
1、准备阶段：2010.3月至2010.4月.
（1）调查美术课堂现状，了解学生美术欣赏兴趣
（2）收集资料、学习理论
（3）撰写课题申请报告
（4）尝试研究
2、具体实施阶段：2010. 4月至2010. 9月.
（1）撰写开题报告，调整课题实施计划。
（2）继续收集文献，充实理论基础.
（3）进行美术欣赏课堂教学策略的探究.
（4）撰写中期报告，调整实施方案.
3、总结成果阶段：2010.9月至2010.12月.
（1）全面总结，归因分析
（2）撰写课题研究报告
（3）整理研究论文、教学案例等资料
（三）研究方法
采用调查研究法、访谈法、比较法、问卷调查法、经验总结法、文献资料法、现场观赏法、案例分析法等开展研究。
五、研究内容
1、在欣赏课中凸现人文性、自主性和创造性等新的教学理念，对相关资料进行调查、整和与研究。在实践教学中提倡要注意营造适合培养学生创造性的环境，充分发挥学生的想象力、创造力。
2、积极引导学生参与美术欣赏学习，逐步提高审美能力，陶冶学生高尚的情操，开发学生智力。
3、课堂教学整体优化，重视多媒体等等不同教学方式的相关资料的调查、研究。
4、在直观教学原则的基础上进行儿童美术欣赏教育的探索，加强直观教学，注重引导学生对美术学科的认同，增强学生对提高美术欣赏能力的重视。
5、美术第二课堂的确立。如：美术兴趣小组的建立；校园文化对美术教学的重视；家庭美术学习氛围的创造；
六、实验研究保障 ：做到了研究任务，制定了学习研究制度，每学年都走出去，学习借鉴其他学校的先进经验。
七、研究需要注意的问题和反思。
我们所提出的“小学美术欣赏教学的研究”在研究中虽体现了一定的优越性，但也有必须努力加强与改进的地方：
（一）在美术欣赏中，教师往往在课始出示范作后，便一讲到底，造成教师投入，而学生漠然的尴尬场面，欣赏成了“讲赏”。美术欣赏是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生欣赏的情意、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的养成。同时也忽视学生创造个性的培养，有时会埋没了部分学生个体的创造思想。
（二）教师在欣赏教学过程中会忽略作品的背景及创作的社会生活。欣赏要达到教师的理解与学生的体验相结合；介绍作品的背景与作品内在艺术性与学生的情感体验相结合；达到 “内外”结合，逐步丰富学生的知能结构，提高对艺术形像的审美感受能力。
（三）如何将美术欣赏教学与学生的实际生活、学生的课内外活动、及其他学科有机结合起来，还需我们进一步的研究。
八、课题研究的初步成效
通过一年时间的实验和研究，教师和学生都欣喜地感受到了其效果的显着，特别是对学生的美术欣赏水平得到了极大的提高，丰富了学生的视觉语言，受到了学校各教师和学生的高度重视。
（一）学生方面
1、逐步培养学生美术欣赏的审美能力。
审美能力的高低对一个学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。小学生自身要加强美学知识的学习，增加审美知识的积累，明确什么是美，什么是审美，为什么审美，努力把这些基本的审美知识弄清楚了，才能为审美能力的提高奠定坚实的基础。在欣赏教学中，看、讲、辨、谈这四种教学方式在作用过程中有一种相互联系、相互补充、渗透的关系,，高年级欣赏评述教学则以“辨”、“谈”为主，“看”、“讲”为辅的教学形式，着重培养学生逐步形成提高视觉感受能力，掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。
要提高小学生的审美能力，还要在平常多加强对艺术作品的欣赏，比如说音乐、舞蹈、歌剧等等，还要培养自己多方面的艺术修养。只有积累更多更广泛的知识才能逐步积累自己的审美经验，才能提高自己的创新能力.同时，平常生活中要注意多观察周围的世界，在观察中要善于用眼用心用脑去观察，使审美能力在生活的点点滴滴中逐步提高起来。
通过对美术作品的欣赏，开阔了学生的眼界，更陶冶情操，提高审美情趣，使学生逐步成为具有一定的文化修养和健康的审美能力、欣赏能力的社会主义建设者；同时，也是全面实施素质教育的需要。欣赏课在教学时唤起了学生的生活联想，补充了必要的审美经验，引导学生形成健康的审美情趣。
2、运用提高美术欣赏评价的能力。
艺术的审美价值是建立在实践价值基础上的，具有客观性。通常的美术欣赏可缺少切身的体验欣赏作品所带来的愉悦和深刻感受。因而在校园宣传窗开辟美术欣赏专栏，展示学生优秀作品，组织学生观看画展和有关美术方面的录象等等。通过各种途径，逐步提高他们对美术作品从内容到形式、从思想性到艺术性的欣赏评价的能力。
美术欣赏是在主体参与下进行的，个人的视野和知识经验决定了评价具有主观成份，这些成份造成欣赏活动的复杂性，也造成评价难于统一。教师在讲解作品前，首先对自己的判断作内省的理性分析，理清情感中审美的和非审美的成份。在教学中，把自己的判断从推测性的语言引导学生去感知和评价作品。如，“我体验到……”和“我感觉到……”等非定性语气。使学生觉得教师的评价也并非是权威的和终极的。于是，学生也会进行自我分析，使他了解他的哪些反应代表自己个性中的基本和永久的成份，哪些是暂时的情绪和突变的东西，或是片面的判断。将自己的判断和他人的判断进行对照，使其看到自己的评价哪些方面符合多数人的意见。如此反复开展教学评价活动，使学生养成自觉验证判断，减少盲目冲动的评价，使评价达到主客观的统一。
3、实践提高学生的绘画技能
我们的学生由于有着不同的生活和学习环境，因此他们的想象思维和绘画水平也各不相同。课后，我会尽可能多地去接触自己的学生，了解他们的兴趣爱好和画画习惯，帮助他们寻找自己的不足、正视自己的不足、弥补自己的不足。例如，当我发现有个学生的造型能力比较弱时，我不会对他的作品，提出一些过高的要求。因为这样不仅增加了他的学习负担，更会让他因此厌恶绘画。所以在平时的美术课上，我让他在一段时间内只要完成事物的基本形状便可。除此之外，我还会再找一些简单易学的图片资料，让他欣赏、临摹。这样他也能够感受到成功的喜悦，在绘画领域也能找到属于他自己的那片天空。等到时机成熟以后再对他的作品提出更高的要求。对于造型能力相对弱的学生，我不仅要耐心进行个别指导，尽可能多地鼓励他们，还要提供一些适合他的图片资料，拓宽他们的思维。
在平时的美术课上，我也注重增强学生绘画的灵活性。让学生将自己的作品尽可能地画大，或适当的画一些弯曲幅度特别大的线条。学生在美术欣赏过程中也能将学过的知识用起来，这更进一步提高了学生的绘画技能。
4、渗透提高学生的美术鉴赏能力
新课程标准注重对美术语言以及美术界的发展规律等基础性内容的学习；充分利用和开发校内外美术课程资源，增加课程的多样化，鼓励学生自主选择学习内容。这开阔了学生的视野，为学生的自我提升鉴赏能力打下基础。
美术鉴赏活动是对美术作品的再认识、再创造的过程，美术作品本身通过外在的现象、色彩等画面因素及由此而产生的各种作用于人的可感因素共同传达着丰富的信息。美术作品所包含的信息层次异常丰富且有一定深度，鉴赏者因个人阅历、文化层次、生活环境等的不同存在着个体差异，鉴赏者主观上的好恶、艺术上所持观点及与原作者创作时想法的差异也影响着对作品的认识和理解。美术作品的多样性及鉴赏者的差异性要求美术鉴赏能力的培养必须是一个长期的过程，并且重在能力的培养而非知识的灌输。
在这个过程中，教师应当改变学生的一些观念，培养他们勇于开口、敢说真话的良好品格及敢于向权威提出疑问的精神。并且结合每个人自己的经验背景，对美术作品作初步的评价，老师所要做的是继续丰富充实他们的经验世界，并且给他们一个衡量艺术的天平。在我们创造的这个融洽、平等的师生关系的课堂上，学生畅所欲言，他们自我感觉到了对美术作品也有自己的鉴赏能力，这为深层次的鉴赏做好铺垫。
（二）教师方面
美术欣赏课是提高全民素质的重要源泉，是培养学生认识美、欣赏美、发现美、表现美、进而创造美的重要环节。小学美术教师应该提高自己各方面的知识水平，并且注意课堂教学语言的运用；尝试改变固有的教学方法，采用新的教学手段，上好小学的美术欣赏课。
1、美术教师应该提高自己各方面的知识水平。
美术欣赏课所涉及的知识面很广，几乎涵盖了语文、政治、历史、地理甚至是科学等学科；而且欣赏课可以欣赏的作品种类繁多，如国画、油画、雕塑、建筑、工艺美术、园林等。面对如此丰富的内容，教师必须博览广学。所以，作为美术教师，应平时就注重广泛收集查阅资料，对美术作品、产生的时代背景、作品的思想性、作者的生平、主要事迹等都要进行认真的提取、融于作品介绍之中，在此基础上，若能在教学时选择一些适当的音乐来烘托课堂气氛，创造美的意境，让学生在轻松愉快的气氛中学习，将更能使学生对美术欣赏课产生浓厚的兴趣，认为欣赏课富有情趣，从而激发学生学习美术的积极性。
2、教师也要注意语言的艺术。
所谓“言之无文，行而不远”，好的引言所带出的艺术魅力既是学生的学习动力，也是使学生对美术欣赏产生兴趣的办法之一。“万事开头难”，一堂出彩的美术欣赏课，首先就是要将学生的注意力完全地吸引到所要欣赏的作品上来。在此，就必须要求教师要在短短的几句开场白上进行仔细推敲，既要符合学生的口味吸引学生的注意，又能与所要欣赏的作品联系起来。所以，美术教师也应该加强自身的美术及美术教学能力的修养，提高自身的美术素质，同时也必须精心准备教案，并且重视对学生的审美情操的培养，积极地为学生的学习创设一个美的环境。在此，教师应该积极运用自身的语言、教态、知识和各种形象的手段（如投影、范画、故事、音乐以及各种现代化教学工具等）通过有声、有色、有形的环境氛围，使学生在处于浓厚的兴趣和强烈的求知欲中潜移默化地受到美的熏陶，从而提高学生审美意识和欣赏能力。例如：在指导学生欣赏中国美术作品时可以这样来引导学生进入状态：这节课，我们将有一个机会去了解我国的稀世珍品——北宋画家张择端的作品《清明上河图》以及规模宏大、被世界称为第八大奇迹的“秦始皇陵兵马俑”，另外我们还将欣赏到着名的云冈石窟大佛。这节课，我们将通过对这些文化遗产的欣赏、分析，去了解一下我国历史上一些着名的美术作品，去认识祖国丰富的艺术文化遗产。这样启发，使学生对新课和教师要讲的内容产生兴趣和好奇，可以增强学生们求知的愿望。
3、改变教学方法，尝试新的教学手段，来训练学生的综合能力也是优化欣赏课的办法之一。
通常的欣赏课，全靠教师讲解，教学方法呆板，效果并不佳。现在，教师可以结合新的教学理念，采取一系列的新教学措施来提高美术欣赏课的教学质量，例如：让课堂与平时相结合，给学生布置“课外作业”，也就是让学生在业余课后自行搜集美术资料；可以这样来操作：让学生任选一幅自己最喜欢的画，要求学生加上自己对这幅画的简单评语或是自己的理解，内容和形式可以不限。这样既能教会学生学会自己欣赏，培养学生的欣赏能力、对美术欣赏产生一定兴趣；还能拓展学生的知识面，可以一举两得。另外在学生为美术作品写评语时，必然会使学生的审美与评价相结合，这样可一通过评价美术作品来活跃学生的思维，让学生动脑思考而不是一味的接受教师的给予，从而提高了学生的综合学习能力。
‘陆’ 艺术类教育 问卷调查表
1D .2A .3B .4B.5BC.6A.7B
孩子是从小就要教育，但不要盲从，
‘柒’ 幼儿园家长关于美术教育的调查问卷
AAABBACAABBA
‘捌’ 美术课教学方法
以中小学为主要对象常用美术教学方法有不同的分类方法和标准。以学生学习活动内容（领域）来划分，美术教学法可分为绘画教学法、工艺教学法、欣赏教学法、创作教学法等。各类教学法还可以再细分。我们根据美术教学过程中，学生获得信息来源及主要活动方式，对当前中小学常用的教学方法，大致归纳如下：
（一）体验性美术教学法：以美术感受情感体验为主，通过激发学生美术学习兴趣，感受鉴赏美术作品的美，情感体验外化等培养学生美术审美情趣和审美能力。包括：
美术欣赏法。欣赏法是以欣赏活动为主的教学方法，是指教师在教学中创设一定的情境，利用一定的教材内容及艺术形式，使学生通过体验客观事物的真善美，陶冶情操，培养其浓厚的学习兴趣，正确的学习态度，崇高的审美理想和鉴赏能力。欣赏法的特点是通过教学中的欣赏活动，使学生产生出积极的情感反应。
在美术教学中组织欣赏活动的方法大致包括：
一是引起学生欣赏的动机和兴趣；二是激发起学生强烈的情感反应；三是组织与指导学生参与体验分析评价等实践活动，以使学生的审美情感、道德情感、理智情感进一步升华；四是注意欣赏活动中学生个性、知识、能力等方面的差异。美术作品欣赏，是进行审美教育的重要课业。其教学一般有专题欣赏、随堂欣赏和现场欣赏。对小学生来说，随堂欣赏是重要的教学方式。由于欣赏的作品与学生所学的联系紧密，使其更能领会美术形态特点和艺术美。因此，教师要重视随堂欣赏教学。对中学生来说，专题欣赏和现场欣赏更适合他们的年龄特点，并能有效地扩大他们的知识容量。适当地穿插一些随堂欣赏也能活跃学生的学习气氛，激发学生的动手能力。
美术作品欣赏可以从以下几个方面入手。一是介绍艺术形式和内容；二是从生产的作品时代和艺术家本人情况联系起来分析作品，加深对作品的理解。其三，从剖释形象入手分析作品。其四，抓住作品的特征，作具有本质意义的分析。最后，从表现技巧与艺术功力去分析作品的艺术成就。
（二）演示法。演示法是美术教师配合讲授，以示范性地作画、制作表演或将教具、范画展示给学生观看，让学生获得感性知识，深化学习内容的方法。美术教学的许多技法问题仅用语言讲述是不够的，必须借助于演示，使学生直接获得直观视觉信息。通过直观感受，在学生的大脑中形成对教师制作、绘画过程的系列表象活动，使其获得深刻印象。在演示的同时，教师再配合语言以“画龙点晴”的讲解，让学生在一目了然的情景接受新的知识和技法。美术教学的这种演示过程，对学生具有巨大的魅力，是极受学生欢迎的一种教学方法。
演示的种类包括：实物、模型演示；范画、范作演示；幻灯、电影、录像演示；绘画、工艺制作示范表演。
按教学内容又分为：绘画，制作方法步骤演示；工具性能及技法特点演示。
演示法的运用：一般按演示的准备情况，可分为有准备的演示和即兴演示两种。有准备的演示是指课前做好教具、范画、幻灯、录像和演示的安排，进行有序的展示、讲解和演示。即兴演示指教学过程中，教师发现了学生在绘画和操作过程中存在着共同性的问题，而产生的即兴的“教学机智”，马上予以示范演示，使得学生存在的共同性问题及时得到解决。
运用演示法的要求：
1.演示的准备工作要充分，组织要周密，演示工具应在课前准备齐全，课前应安排好展示的教具顺序，不可丢三忘四。
2.演示内容与讲述内容要一致，讲述与演示顺序安排要得体、配合要紧密，一般情况下边讲解、边演示效果较佳。例如，写意中中国画的如何持笔，如何蘸水，如何蘸墨，如何行笔、画法等，边讲边演示，学生理解快、领会深。
3.展示的范画、范作要精选，确能起到示范作用。挂图要大，图象要清晰，以便后面学生也能看清楚。要注意置放和悬挂演示的教具的位置。
4.教师示范表演要注意自己的身体位置，不可挡住画面或实物，要使演示的过程让不同座位上的学生都能看到。在黑板的右边教师侧身演示为较佳位置。工艺制作教学的演示，如剪纸、泥塑、折纸等，由于物象很小，教师要注意自己所处位置的选择，每演示一步骤要适当调换身体之间或向学生靠近展示，以使全体学生都能看清楚。个别辅导时，修改学生作业的演示，要注意学生的位置，使自己的手臂不挡住学生的视线。
5.教师示范表演要注意工具的选择。例如，素描涂调子的技法示范表演，用细铅笔演示就不合适，因为后面学生看不清细细的铅笔线条，可以改用大炭精棒代替铅笔演示，但要向学生加以说明。
6.演示时机的选择。演示时机和教学效果密切联系，在教学过程中，出示教具、挂图和技法、制作的演示时机要适当，出示过早会分散学生的注意力。学生集中精力听课时，大脑皮层出现听课的优势兴奋灶，也叫优势中心。如果教具出示过早，学生就会不自觉地去看教具、挂图。造成优势兴奋灶的转移，学生的听觉优势兴奋灶被破坏，结果在视觉区上又出现了视觉优势兴奋灶。这就剥夺了其它区（如听区、运动区等）的耗电量，于是就影响了其它区的正常功能。如果学生只顾看挂图、教具，就分散了听课的注意力，教师讲课的内容就被忽略了。教具、范画等出手过迟，也会降低其效果。因为讲述的中心已过，教师一般不再详细讲解这些内容，而使讲述内容与教具脱节，效果更差，甚至起反作用。因此，出示教具的时机掌握应恰当，同时还要注意出示教具的顺序。注意技法有难度的局限性，要先易后难，先简后繁，可以调动学生思维过程的迁移能力。自然的接受所有教具的内容和加强对作画技法步骤的理解。第七，运用演示法教学，在注意调动学生学习积极性的同时，应注意课堂纪律的组织。
（三）观察比较法。观察比较法是教师根据教学任务、组织学生通过观察、比较、研究而直接获得知识、感受、教育的方法。这种方法打破课堂和书本的约束，使教学与生活联系紧密，扩大学生视野，从现实社会生活中接受教育。美术教育离不开观察，观察又总是伴随着比较。没有观察，便没有视觉和感知。观察获得感性的认识。没有比较，不可能有正确的感知和准确的判断。比较是进行思维地去认识事物。
美术教学的观察比较对象，
1.对客观景物、物象世界的观察比
物象特征：包括形体、结构、比例、色彩、明暗等。
神情、动态、活动情景及情调。
物象的关系及空间位置。
2.对画面及其表现形象的观察比较。
形象的特征、形象与画面的比例。
位置布局、形象间的关系。
黑白灰关系、虚实关系。
色彩的对比谐调、造型特点等。
无论是对物象的观察，还是对画面的观察，都是在比较中进行的。例如对物体比例的观察，无比较便得不出自身的或相互间的比例关系。明度的观察，不进行物象间明度的比较，就得不出黑、白、灰之间暗度差别的变化关系。色彩的观察，不进行相互间纯度、释度的比较，就不能正确感知其色相特点。虚实的观察，不进行比较，则看不出虚实、强弱的对比关系。画面构图的观察，不进行表现物象与画纸的比例关系的比较，便无从判断构图布局的好坏。因此，观察比较法是美术教学的一种方法