‘壹’ 《钢琴教学法》启蒙阶段6节课
教师介绍：
方百里
他被称为“中国的指法大王”
他出版了中国第一套车尔尼系列钢琴教学版系列丛书
他的学生频频在国内外钢琴赛中获奖
他研究的“钢琴启蒙教学”深受广大师生喜爱
方百里 上海音乐学院钢琴教学方向硕士生导师；原上海音乐学院音乐教育系副主任，钢琴教研组组长；在职期间二次获得上海音乐学院优秀教师的称号。
2010-2015年任上海师范大学音乐学院硕士生课程客席教授；
2002-2016年任上海音乐家协会钢琴专业委员会钢琴考级考官。
2012年任上海音乐家协会钢琴专业委员会钢琴考级教材主编。
学术成就：
1988年他出版了国内最早的钢琴教学版乐谱--《车尔尼钢琴练习曲系列： 599、849、299》，印数高达200多万册，伴随了几代琴童的成长。
课程理念：
1、钢琴启蒙的教学，在于方法不在于教材。
面对市面上鱼龙混杂的钢琴教材和钢琴学习体系，学童的家长们总是趋向于追逐新教材，寻找新的教法，生怕错过了，落伍了。
家长们花了许多辛辛苦苦挣来的钱，，做了不少通过教材能够顺顺利利让孩子走上学习钢琴捷径的美梦。
但是，没过多久，我们的家长就发现，这样的学习好像并没有给自己孩子的钢琴启蒙教学带来什么根本性的变化。
那，怎么办?
最近，方教授整合了50年钢琴启蒙教学的经验和理念，
提出了一个新课题 : " 到底怎样才算完成了钢琴的启蒙教学 " ?
方教授提出：不管用什么教材，只有找对了正确的教学方法，才能把握钢琴学习的命脉，高效率进行钢琴学习启蒙。
其他孩子一两年才能完成的钢琴学习启蒙，方教授只用6节课！！
2、钢琴学习，看学习成果，不看考级高低。
钢琴学习会分为以下阶段：
1-3级：初级
4-5级：中初级
6-7级：中级
7-8级：中高级
9-10级：高级
演奏级：最高级
但考级的高低不能代表所有，学琴最核心的是学习的成果。大家不要只是沉浸在考级里。
如果没有做好一开始学习钢琴的启蒙工作，即使孩子的钢琴考到10级，也还是除了考级曲目什么也不会弹，面对陌生的谱子不知从何下手！
如果没有做好一开始学习钢琴的启蒙工作，孩子只会成为，为考级服务的弹琴机器。依然是钢琴文盲，不懂音乐真谛！
方百里教授也强调：钢琴8级前都是在打基础，若前面基础没有打牢固，演奏级就比较困难了。
所以方老师的这套课程从启蒙开始，重视基础！开启良好钢琴学习习惯的开端！
让孩子在以后在考级或比赛、表演等机会中有十足的把握！！！
学习好方百里老师的这6节启蒙课程，让孩子轻松进入钢琴的正确学习。
课程大纲：
《钢琴教学法》启蒙阶段6节课
本套课程共6节，每节课程将包含3个内容：
基本的弹奏姿势、
基本乐理知识以
非连音连音的弹奏方法
课程还包括方百里教授的亲自演奏示范哦! !
*每节课30分钟左右。
1、基本坐姿、认识键盘及五线谱、非连音单指（1-3指）练习
2、认识音符的时值、弹奏非连音单指（4-5指）和双音练习
3、认识低音谱号上的音、拍号、非连音单指和双指练习、演奏示范
4、高音谱号的音、弹奏双音的连音练习、演奏示范
5、音在键盘3个八度的位置、休止符、三个音的连音练习、演奏示范
6、连音线的表达、速度记号、345指三个音的连音练习、演奏示范
链接：https://www.jianshu.com/p/1609c3a7d5fd
来源：
‘贰’ 老师是我的好榜样作文
在现实生活或工作学习中，大家总免不了要接触或使用作文吧，作文是人们以书面形式表情达意的言语活动。你写作文时总是无从下笔？下面是我为大家整理的老师是我的好榜样作文（精选10篇），仅供参考，希望能够帮助到大家。
我的语文老师张老师，特别特别关心我们的学习生活。
有一次，我的同学在体育课上摔倒了，鲜红鲜红的血流了出来。我急忙回教室里告诉张老师，张老师第一反应就是奔向操场。到操场的时候，那同学的血已经流到袜子那里了。张老师赶紧打开带来的医药箱，用碘伏给同学治疗伤口。
她细心地给同学擦药，目光很温柔、慈祥。张老师像大姐姐一样呵护受伤的同学。她把碘伏放进医药箱里，换酒精给同学擦伤口，同学疼得大哭起来。张老师用慈祥的目光看着他，说：“孩子，不要哭，要做勇敢的男子汉。”张老师用手轻轻地摸摸他的头，那同学才不哭了。
张老师轻轻地给同学擦药，同学看着老师，张老师也朝他笑笑。不一会儿，同学“咯咯”地笑起来。原来，老师一边给他擦药，一边和他说笑话呢，说着说着，老师也笑起来。
放学了，我边走边想：这样一位老师，怎么能不是我的好榜样呢？
说可以到现在为止，我遇到的最好的老师就是我现在的班主任。
我的班主任姓韩，叫韩英丽。韩老师高鼻梁，大眼睛，常常戴着一个眼镜，就显得更有气质。韩老师不仅长得很漂亮，讲课也讲得很好，我们都喜欢听她上课。
韩老师对我们要求很严格，记得有一次，我没有写完作业，韩老师很生气，高高举起了手，想打我，我害怕极了，想这下可要受苦了，但没想到，韩老师的手高高扬着，很久没有落下。后来，韩老师语重心长地跟我谈了心，韩老师的话使我认识到了错误。那个扬起而迟迟没有落下来的巴掌里饱含着韩老师对我严格要求的爱，更饱含着对我慈母般的疼爱。从那以后我再也不犯这样的错误了，每天都按时完成作业。
那次，韩老师得了重感冒，听有的同学说医生要韩老师休息五天，可是韩老师只休息了三天就又走上讲台给我们上课，看着脸色蜡黄的韩老师在讲台上给我们上课，我们都很心疼，有的同学劝韩老师再休息几天，等病好了再来上课，可韩老师却说没事，在家里不放心我们的学习，那次同学们都感动极了，上课听讲都十分地认真。
韩老师，您不仅教给了我知识，更给我们做出了榜样，以后，无论我走到哪里我都不会忘记您这位好老师。
今天下午，又是我们新生管乐合排，在过一个年级，我们新生就成老生了，可是我们到现在连一首曲连子都没有练好，竺老师对我们很失望，竺老师愤怒的说：“你们自己看看，到现在连一首曲子都没练成，马上就要成老生了，我担心的是你们家长付了那么多的钱，可你们还是吹的那么差，怎么对的起你们的家长，嗯？”
于是竺老师一个声部一个声部的检查，吹得最不好的就是——小号，连第一句都吹不好，竺老师也拿他们没办法，竺老师大吼一声：“个声部一起合奏”，结果，不用说大家都知到——一塌糊涂。按竺老师的说法就是：“乱吹、瞎吹、根本没法听”，我们都很惭愧，竺老师说：“我十八岁才开始学乐器，现在会弹钢琴、会吹长号、大号、小号、圆号、次中音，会打架子鼓、雷鼓、小鼓、大鼓等”。说完后，我们全都惊呆了！竺老师从十八岁到现在，已经学了那么多的乐器，真令人不敢相信，令我们不得不佩服竺老师。
我一定要向竺老师学习，要学的比竹老师学的更好，更多。我想——我现在主要是把学习弄好，学习好了，就可以不用担心学乐器耽误学习了。
老师您像一支燃烧的红烛，燃烧得越旺，心里月欢畅。燃烧的越彻底，心里约快慰。即使燃烧到最后，也还进行最后一番勇敢的冲刺，进行到底。老师您在晨露里迎接黎明，踏进万物未醒的校园；在晚风中又送走了夕阳，随着月亮儿伴您回家。在您的家庭里，在您的室内彻夜灯光，还依然那么明亮、清晰。组成一幅极美的图画，使一阵暖流流入人的心底，多么的感动呀！
如果没有您，思想之泉的滋润又怎么会绽开出，那么多美好的灵魂之花呢？啊老师人类伟大的灵魂工程师，又有谁不在将你赞扬！三尺长的讲台，您面对我们自若从容，毫不胆怯，毫不保留的。讲述一个个科学知识，像流水淙淙在滋润着我们株株柔嫩的树苗。轻捷的身姿手势，描绘阳光下最伟大的智慧工程，又像阵阵轻风拂去花儿的羞怯迷蒙。
园丁的汗水，在绿叶上闪光发亮；教师的汗水，在心灵中结出美好的果实。园丁的梦境，常常是花的芳香叶的浓荫；教师的梦境，常常是甜甜的笑脸琅琅的书声。您的每一个眼神，您的每一个表情。如片片幸福疑重的云朵飘向，我们心灵深处中的那片晴朗无云的天空；又似盏盏长夜闪烁的明灯。伴着岁月悠悠，映照着桃李葱笼。
白色的粉笔末，一阵阵地飘落。它染白您的那黑发，却将您青春的绿色映衬得更加浓郁、明显。老师您是光明燃烧的火种，点亮了学生心灵深处之火；您是起伏的山峦的石阶；承受着学生攀登的脚步。于是在我们的心头用红烛塑尊雕像镌刻上，你那温馨的笑容，正在静谧高远的天空。不倦地撒播着文明之火，孕育光明的人生。
在四年的小学生活中，许多老师都曾经耐心地教导过我，细心地呵护过我，让我茁壮成长。但令我印象最深的还是杨老师。
杨老师既是班主任又是我们的语文老师。她中等身材，那乌黑发亮的秀发散发着阵阵清香，一双慈祥又明亮的眼睛下面有一个高高挺拔的鼻梁，她还有一张能说会道的嘴巴。上课时，她常把难题用生活中的事例或者一些历史故事来分析给我们听，让我们一边听故事一边学知识，使我们百听不厌。
生活中的杨老师是那样和蔼可亲，学习中她对我们又是那样严格。
记得一次下课，我和王明琛、贺俊杰……在一起玩耍，我不小心时滑了一跤，疼得我呲牙咧嘴，眼泪都快掉下来了。正巧碰到杨老师刚从办公室出来，她见我摔倒了，连忙扶起我，一步一步地迈向办公室，到了办公室，杨老师又小心翼翼地扶我坐下，细心的给我清洗伤口、上药。亲切地问我：“享哲，还痛不痛，要不要上医院。”听了杨老师亲切的问候，我身上的伤仿佛一点儿也不疼了。就在那一瞬间，我流出了感动的泪水。
还有一次，杨老师正在给我们上语文课时，其他同学们都在专心致志地听课。这时王建豪偷偷摸摸地从书包里拿出了一个玩具，刚好被杨老师的“火眼”发现了，但杨老师并没有出声，只见她眉头微皱，并用严厉的目光盯着王建豪。王建豪的脸唰的一下红了，立马把玩具收了起来，专心地听起课来。
这就是我们的杨老师，一位生活中和蔼可亲，学习上严格要求的好老师。杨老师我多么想送您一朵康乃馨，表达我对您深深的敬意！
从入学那天起，我就生活在您的关爱之中。老师您辛勤劳苦、无私奉献、润物无声、默默无闻，不与天公比崇高，不与星辰斗光芒，只愿不倦地培育着祖国的花朵的精神，令我敬佩。老师，您就是我学习的榜样。
感谢您教育我们，感谢您培养我们，感谢您呵护我们，感谢您是陪伴我们。
那次，老师您得了重感冒，医生要您休息三天，可是老师您只休息了半天就又走上讲台给我们上课，看着脸色蜡黄的您在讲台上给我们上课，我们都很心疼，我们劝您再休息几天，等病好了再来上课，可您却说没事，在家里不放心我们的学习，那次同学们都感动极了，上课听讲都十分地认真。
您经常教育我们：“无论遇到什么困难，都要坚强，决不能向困难低头。在困难面前，你强它就弱，你弱它就强。”那次，您用实际行动诠释了这一真理。您是我学习的榜样。
老师，我要以您为榜样，做您这样的人。
在我们的人生之中，老师是我们成长的指路灯，为我们指引了正确的方向。老师，您不仅在平常的.生活中教会我们道理，更是以自己的实际行动为我们树立了榜样，身体力行，润物无声。
那是发生在上个星期四的事情，那几天一直下着绵绵小雨，令人的心情很糟糕。那天中午，我早早的吃了午饭来到教室，发现王老师还在辛苦地帮同学们补习作业，等那几个同学都回家了，王老师也离开了。可是，她刚走出教室，可能发现没带雨伞，就在后面的几把雨伞中拿了一把，然后问我：“这是谁的伞？”很凑巧，这把雨伞是我的。于是，我回答道：“是我的。”“先借我用一下，等下回来还你。”老师说道。我点点头同意了。时间渐渐过去，快一点的时候，老师回来了，可是拿着的却不是我的伞，我心里有点纳闷：我的伞哪去啦？只见老师来到我的座位对我说：“佳芹，刚外面风太大了，你的伞被吹断了，所以老师买了一把新的给你。”我当时也不知道说什么好，就收下了。
等晚上回到家里，我把这件事情告诉爸爸妈妈，爸爸对我说：“老师又不是故意弄坏的，怎么能收她的新伞呢，明天拿20元钱还给老师。”“好的”我大声地回答。第二天早上，我把钱给王老师，她不肯收，说这是应该的。这怎么办？我绞尽脑汁，终于想出一个好办法，把钱塞进老师的口袋里，可是被老师发现了，我只好放弃。我真不明白老师为什么不收这钱？后来，王老师对我说：“如果你把别人的东西弄坏了，你也应该赔给别人。老师弄坏了你的伞，还给你一把新伞，这是理所应当的。”
我终于明白了老师的用心，她不仅教会我做人的道理，更是用她的行动告诉了我如果弄坏了别人的东西，我们应该要赔偿，而不是什么事情都不做，这才能更好的与别人相处。
他，年过半百，头光亮光亮的，头两旁长着几根稀疏的白发；他，高高的鼻梁上架着一副老花眼镜……他，就是我的钢琴老师——方百里。
方老师是个幽默的人。记得有一次，方老师让我学习《d大调奏鸣曲》这首乐曲，我看见了前面的f（强的意思），就立刻给了三个重音，当我还在为我“庞大”的力量而得意时，方老师却一把按住我的手，“慢着，这儿虽说是f，但不能强过头，风浪太大船会翻的，来，我们再来一次。”他用那略带沙哑的嗓音说着夹杂着上海味道的普通话。还有一次，弹《莫扎特小奏鸣曲》的时候，有一连串的音要弹，方老师说：“像这种情况，你以后弹的曲子还会碰到许多这样类似的，所以，我们要把它们当作学生来看，给它们每一个小组都选个小组长，但是小组长不能总是一个人做，小组长要轮流做……”“哈哈！哈哈！”音符也当作学生，还给它们分配小组长，方老师你真是太有趣啦！
方老师不仅是个幽默的人，还是个教学有方、实事求是的好老师呢！以前我弹《莱蒙》第20首的时候，左右手特别难，节奏不一样，音也很复杂，我怎么弹也弹不好。方老师听后，笑了：“我们来分析一下这几句话。你看，右手是在一个手位上的，所以我们就要看左手，也就是说，要先解放掉右手，在集中注意力去解决另外一只手。”按照方老师的方法弹，我很快就把这一段给弹熟了。还有这几天我的基本功弹得不怎么样，上课弹给方老师听，他也只能失望地摇摇头：“速度降下来吧，音阶不变，琶音116，和弦126……”但这也不错，在方老师的“改造”下，速度虽然降下来了，但是质量提高了，实事求是这个教风，看来一直在方老师的心中嘛！
在我的心中，方老师是我的榜样，我将来也要当个老师，当一个像方老师一样的老师！
说起老师，我就能想起“园丁”，因为老师就如同园丁一样辛勤，一直呵护着我们，但老师也告诉过我们，“世界上没有完美的人，包括老师。”在我的生活中，也有一位老师，她是我数学班的老师。
周老师，高个子，瘦瘦的，喜欢穿长裙子，深褐色的头发卷卷的，她有两颗如老鹰的眼睛一般锐利，只要有同学在下面“开启了自己的小课堂”，她就会发现，并让他罚站，她的脸红扑扑的，还有一些红色的斑点，就像一个红彤彤的苹果，一张大嘴能说能笑，漂亮极了！
周老师的确很漂亮，可她也有一个缺点啊！她的讲题速度如同“猎豹”，每次上课，她讲知识都很快，没等我们吧这道题整理到书上，她却早已经讲下一道题了，搞得我们不明不白，同学们和听课的家长，都发现了周老师的这个“特点”，开始议论纷纷，“不如我们转一个班吧。”“也可以给前台老师说一下啊。”“算了，直接给老师说一声吧，说不定她以后可以放慢速度。”一节课下课以后，那位说要给老师提意见的家长，等同学们疏散完，走到老师身边，告诉老师她的“缺点”，老师貌似很惊喜，随后，她开口了，很有礼貌地说：“好的，谢谢**的家长，以后我尽量听大家的意见，放慢速度讲课。”
从那以后，老师的讲课速度都较慢，耐心的等着我们记笔记，在她的行动中，我发现了许多老师的优点：“知错就改，耐心听从别人的意见，”我应该向周老师学习！
一张国字脸，经常洋溢着灿烂的微笑；走起路来像一阵风，充满了生命的活力。他对同学，像春天般的温暖。对工作，像夏天般的热情。这就是卢老师——我学习的榜样。
初一时，我来到无锡旺庄中学读书。开学前要军训，听别人说军训很艰苦，我很害怕，卢老师是我们的班主任，他知道后，就耐心的做我的思想工作。他说：“困难像弹簧，你强她就弱，我们肯定可以战胜困难。”听了老师的话，我终于有了信心去战胜困难。有一次，我没吃早饭，身体吃不消，最后坚持不住只好退出队伍。卢老师跟我说：“你早上要吃早饭，不然要低血糖，军训就是训练学生的意志，只有严格要求自己，才能取得胜利”。最后，他拿来了他的早餐面包，和蔼可亲的说：“你先拿去吃吧，以后要吃早饭嗷。”我点了点头，心里十分感动，我只觉得有一阵温馨的春风在我心头吹拂，我只觉得暖融融的。
他对工作很热情。有一次，学校要举行“黑板报”比赛，放学了，老师让我晚点走，把黑板报完成，当我完成任务离开教室时，学校里一片漆黑，走到办公室前，只见只有一位老师，依然在辛勤的工作，他就是——卢老师。他的辛苦、勤劳，都是为了谁？还不都是为了我们，日夜为我们批作业，还要写备课，他疲惫了，就趴在桌上休息一会儿，然后又认真的工作，就这样，一直的工作着工作着。有谁知道他的辛苦呢？有时帮我们补课，补得很晚很晚，即使他很疲惫，还坚持着给我们讲课。有一天，他的身体实在吃不消了，也不请假，利用下课的时间，去看病，我们都被他的敬业精神感动了。他对工作热情、负责，就像夏天的暖流一直温暖着我们的心，我们只觉得全身上下热乎乎的。
对同学，像春天般的温暖。对工作，像夏天般的热情。这就是我们的卢老师——我学习的榜样，我心中的偶像。
‘叁’ 如何做钢琴恢复性练习
7位钢琴大师的练琴方法
亚瑟．鲁宾斯坦（Arthru Rubinstein1887~1982）
鲁宾斯坦生于波兰罗茨，自由即显露音乐禀赋。四岁开始学琴，不久即负笈柏林，同时钻研钢琴与作曲，十二岁在柏林首次登台，自此开始踢辉煌的演奏生涯，马不停蹄的在世界各地演奏，成为本世纪最伟大的钢琴大师。他有着过人的记忆力与精力。他是一个性格外在的演奏家，他热爱人类，热爱钢琴艺术，这所有的人生观都在他的演奏中表露无疑。
1、如何练习：
①、很少练习，常用意识的无声练习。
②、每个人应有不同的弹法。
③、注重感性音乐、高尚优雅的音乐气息。
④、不练车尔尼等练习曲。
⑤、只练困难乐段。
2、是否作基本技巧练习：
不做基本练习。
3、如何背谱：
用“心像”是背谱，能记住乐谱上任何一点，完全照相试的记在心里。
二、鲁道夫．塞金（Rudolf Serkin1903~）
塞金是当今五大钢琴家之一（纽约时报所选），他的演奏形态端正而感情细腻，他的演奏给人的感觉是内在的充实感而不是华丽，他的拿手曲目是莫杂特、贝多芬及德奥浪漫派的作品。从他的演奏中可感觉出他的热情洋溢，技巧纯熟，动作相当夸张，音乐在嘴边不停的哼唱，他虽然是钢琴大师，但限于他的触键房是很少改变，所以他不属于技巧与风格灿烂的演奏家，他的最大特点是对音乐能进行深入的探讨，然后展现出明朗的建筑性。
1、如何练习：
①、每天都需长时间练习，练过5小时候才进入状况。
②、用慢速及快速练，不用中速练，但加上表情。
③、练习曲用Moscheles、Hummel、Thalberg、Liszt等，很少用Czerny.
④、强调技巧的重要性，没有技巧，既没有音乐。
2、是否作基本技巧练习：
强调音阶、琶音等基本技巧练习，但不用哈农。
3、如何背谱：
①、指法的记忆，是危险而不可信赖的。
②、我*不知不觉地回忆记谱。
③、也用分析。
④、我无法想象一句一句背，谱子一直跟着我，甚至使我无法睡觉。
三、威廉．巴克豪斯（Wilhelm Backhaus1884~1969）
巴克豪斯生于德国的莱比锡真是德国的文化与音乐中心，巴克豪斯自幼即师从艾洛斯、烈根德弗，1891年进入莱比锡音乐院，毕业后移居法兰克福，虽当时有名的钢琴家兼作曲家的德尔贝特（D．Albert）学习。德尔贝特教他最拿手的“贝多芬作品诠释”。1900年，巴克豪斯初次在伦敦登台，一鸣惊人。他除了21岁时应聘为英国曼彻斯特音乐院教授及1907年23岁在仲德斯豪音乐院任教，但时间很短，自始至终他都已演奏家的身份活跃于舞台上。
1、如何练习：
①、强调音阶、琶音及巴赫，这是他的技巧基础，75岁时，每天连半小时以上的音阶琶音。
②、不能以复杂的技巧就认为是难曲，即使最简单的莫扎特乐曲，要做到完美也是困难的。
③、不要只练那些几分钟就能弹出的音群，优美旋律的曲子，这对演奏家是危险的。
2、是否作基本技巧练习：
一生都在练音乐、琶音，但都加上表情。
四、华尔特．纪瑟金（Watter Gieseking1895~1956）
纪瑟金出生于法国的里昂，四岁开始弹钢琴，据说他在6岁的时候在法国贵妇人面前弹奏舒曼的幻想曲作品17号。8岁写了奏鸣曲作品二一起其他曲子。10岁进入德国汉诺威的市立音乐学校，接受卡尔．赖玛（K．Lei-mer）,这是他一生中唯一的老师。他初次正式登台是在20岁，而且一鸣惊人，3个月内在汉诺威廉着演奏六场贝多芬的全部奏鸣曲。
1、如何练琴：
①、强调寻求人走路时最自然的姿势弹奏。
②、练习要求绝对正确，即使ppp,或pp都要清楚区分。
③、注重耳朵训练、注意听自己的演奏，要以批判别人的态度来听自己的。
④、音节练习要求以快速弹奏，ppp的音量。
2、是否作基本技巧练习：
要练习音阶、琶音能从ppp~fff间弹出各种等级的音量，还要用ppp和最快的速度弹音阶、琶音。
3、如何背谱：
可以不用琴练习，就可以背谱。
五、亚图．史纳伯（Artur Schnabel1882~1951）
史纳伯是上一代的奥国大钢琴家兼伟大的教师，他是雷谢狄斯基（T．Leschetizky）的门生，它是第一位被称为贝多芬专家的演奏家。当代的钢琴演奏家或者教师都以师事史纳伯为荣，甚至以他这一系的教学系统而自夸。
1、如何练琴：
①、最初较为注重技巧练习。
②、有了技巧后，把技巧放在第二位，否则会变成单纯的技巧家。
③、音乐注重直觉。
④、强调音乐的诠释，要忠于原谱。
2、是否作基本技巧练习：
教学是注重技巧练习。
六、克劳迪欧．阿劳（Claudio Arrau1903~?）
阿劳是南美洲最杰出的钢琴家，也是当代名列十大的钢琴大师，他出生于南美洲智利，在德国受教育，最后在美国定居，虽然他在美国逗留44年，他仍然保留他的智利公民的身份。由于母亲的启蒙，在3岁学琴之前，已可背弹贝多芬的奏鸣曲，是个惊人的神童，五岁举行首次独奏会，六岁入圣地亚哥音乐院，八岁在圣地亚哥正式登台举行独奏会1853~1918年间师从于马丁．克劳塞（Martin．Krause）克劳塞1918年逝世后，他完全靠自修完成了自己的音乐教育，为了在紧张中保持平静而看了许多“禅宗”方面的书，并从禅宗中不断地找到钢琴艺术所必备的条件。
1、如何练习：
①、在12到13岁时，每天练3小时基本练习。
②、14岁以后，该练乐曲困难部分。
③、演奏前不到会场预演。
④、每天练习时间随个人的体力、意志力而定，有时一天练了20小时来准备，最重要的是身体不觉得疲劳。
⑤、提倡身体放松、精神紧张地处理音乐。
2、是否作基本技巧练习：
强调学生开始时必须做很多的技巧练习。
3、如何背谱：
用四种方法记忆
①、心像记忆
②、声音记忆
③、分析记忆
④、肌肉动作记忆。即手指位置记忆，分析记忆，最后直到能正确即以每页的详细细节为止。
七、西西里．珍哈德（Cecile Genhart）
珍哈德是美国伊士特曼（Eastman）音乐院之着名老一辈教授于1975年退休，训练出许多优秀的学生。她跟艾德温．费雪（Edwein Fischer）、法国的菲利浦（Philipp）曾弹给布索尼（Busoni）听过，那时的德彪西刚开始有名，在伊士特曼教过10年后，又跟Matthay学了一阵子，终于成为优秀的教师。
1、如何练习：
①、注意巴哈作品的训练。
②、练习基本定律：你必须明白你再做些什么？为什么做？在什么时候做的？又怎么做的？
③、多做分析、思考后才知怎么练习。
④、注重移调练习。
2、是否作基本技巧练习：
要求具有绝对的音阶、琶音的技巧，并作移调练习。
‘肆’ 20岁 女 想学钢琴 想咨询相关问题
1，一节课大概是一百左右。也有便宜点的老师，不是说便宜的就是不好的，这个要具体判断。一般是一周一节课。学钢琴的话，一直不买琴是不现实的。除非你有合适的地方练琴——琴行很贵，学钢琴需要大量的练习，时间长了在琴行很不现实。所以买琴的费用也得考虑进去，最普通的钢琴1W——用是足够了。
2，快捷方式——无。钢琴靠的是积累，所谓天才那是音乐上的，技术上的天才不存在。至于楼上说的那种，话说，让一个从没接触过钢琴的人用200多的速度流畅清晰的跑完那几组音阶可能性很大么，几个月。听水平不用曲子不曲子，直接跑音阶，差别大大的。呵呵，是，花一个一年的时间天天照着十级规定的东西练，那考出来个10级有毛用啊。楼主学琴是为了考级呢还是为了学好。考级只是一个判断方式，并且不是完全的。那种考出来的不是牢固不牢固的问题，而是根本就是假的了。终于明白为毛这么多10级的人有着初级的技术，原来是这样考的= =。
3，时间。如果你每天刻苦练习——我所说的练习最少包括一小时哈农，半小时音阶，半小时琶音。然后一小时练习曲。3年到5年可以有中级水平，弹一些比较简单的曲子应该不成问题。5,6级的样子。但是由于你是成年人，这个不好说。因为钢琴不是考智力的，对手指要求很高。
4，教学方式—— 一个认真负责的老师，一对一的教学方式是最好的学琴方式。自学的话，没有基础建议不要去考虑——那个好处没有，还容易搞一大堆坏习惯，以后难改。
5，利弊。我是从小被逼着学的，我的经验是，当小孩的时候尤其痛苦，因为别的小朋友在玩自己却一天四个小时练琴。但是后来长大了丝毫不觉得。哪怕是现在工作很忙，每天我也还是抽时间练。看你对钢琴的喜欢程度了，如果你学得好，学进去了，它会是你一生的伙伴，绝对忠诚。学得好的话绝对有长啸一声抒怀襟的效果= =。弊的话——你会少了很多娱乐时间，同龄的女孩子逛街看电影约会的时候，你也许得枯燥的在那跑音阶。至于工作，我想不至于影响，我一天12个小时泡在办公室。时间呢是挤出来的。
6，作为一个从4岁开始学琴的人我给你点小话，钢琴不难——不是要小学生去学微积分那种难法，它还是很平易近人的，钢琴入门非常容易。但是学钢琴苦，我是说按照最正规的程序来（如果你只是想弹几首流行歌作为娱乐的话，请直接忽略我的话）。很多成年人学琴都不想往深里学这个我理解。我记得小学的时候我是每天一个多小时的哈农，慢速一遍，快速一遍。然后是该死的音阶，也是慢快结合，然后是琶音，最后还有练习曲。小时候最最恨的就是音阶，但它却是最重要的。还有我弹哈农有弹睡着过- -，尤其是慢练时。音阶只觉得枯燥得要命。其实我花在练习曲上的时间远比不上这些基础练习，到10级以后才稍微放松，不过我觉得这貌似是个错误- -。
还有一点，我不是泼你冷水，20岁的话，学琴要花比小孩更多的精力在手指的锻炼上。在你到高级阶段觉得足以换教材之前，请永远重视看似简单也确实简单的哈农，这是一个得到好处的人的忠告。哈农是音阶琶音的基础，而音阶琶音又是其他东西的基础，可以说哈农是基础中的基础，一定要非常认真的练。对于一般的弹琴的人来说，手指的灵活稳定和力量永远是最重要的，那些难的曲子的指法，多练总能会，我们也不是演奏家，对音乐方面那些体会也不要求那么专业，但是手指如果没有十年如一日的苦练，那别说是大型的古典曲子，就是稍微复杂点的流行歌曲，都会搞不太定。不要去听人说什么童子功啊，20岁手硬了，人的手是可以通过练习让它灵活以及适合弹琴的，这个是肯定的。只要你有毅力和耐心，没有学不好的。要有信心。
即使你是想随便玩玩，而不是我所说的那样愿意花个10多年的时间苦学，玩也必须有技术，老实说。有的流行歌左手的和弦复杂，跨度也大，不是有的人想的这么好玩的，光是会弹，但是弹出来很丢脸的多的是。
最后一点是，必须每天练，一天不练你的手就退步。即使你没有时间练练习曲，也必须练基础，哈农音阶琶音这三样天天少不得——当然我是说在你学到那个程度以后，因为哈农认真学完每一条起码得一年，音阶琶音这些也需要一定时间，学到哪你就练到哪。有的老师教成人可能不太强调基础练习，不管你的老师强调与否，我想提醒你这个对于学好钢琴是前提。
乐理不用担心。不用啥“恶补”，弹钢琴用的那点乐理还不至于- -，学到那自然就知道了。
‘伍’ 求快速提高钢琴水平的练习方法(能短期快速提高的方法)
关于窍门，要快速提高确实需要很多练习。你只能在练习时归纳总结，慢练，多练，一开始分手练，边弹边哼旋律，这样比较容易上手。你认真看曲谱，你会看出他们是有一定的规律的，而左手其实很简单，规律性更强。
你手头上有哈农 车尔尼599 大汤，我建议不需要弹大汤，但是哈农和车尔尼599就一定要。
车尔尼599这部教程目前有许多版本，推荐使用上海音乐出版社出版、方百里注释的版本，这个版本对其中的分句、指法、及各种音乐符号作了修订，并对每一首练习曲提出了基本的教学要求。对学琴较有帮助。
599的练习曲有些的练习技术是重复的，不需每首都练，而且599的顺序是按照创作顺序编排的，所以在练习时要有所选择，提供一个有易到难顺序渐进的次序给大家参考：19、20、22、26、27、36、38、40、33、30、29、34、47、61、44、41、49、51、45、55、56、60、65、68、66、69、54、70、71、72、73、82、80、74、75。
还有91-100是必须练的。这些可以说是对前面练习的总结、巩固。
练习的时候，一开始一定要慢练，保证在慢练的时候不错音，和节奏正确。连线跳音都要注意，手型要撑好，手指要站立。如果觉得从599开始有点吃力，可以把拜厄的98，99，100练一练，如果效果好，就可以从599的19开始学了。19之前的主要的是认音的练习。
599弹几首之后如果想多练一些乐曲增强乐感，可以练习《钢琴基础教程一》（一共4册）。
记住，每次练习之前，一定要弹哈农，比不可少，就算没有弹练习曲，也要每天弹一弹哈农。因为成人手的柔软性没有小孩好，双手的协调性也比较差。
成人一开始学会感觉比较辛苦吃力，但是欲速而不达，一定要耐心慢慢练。可以平时多听些好听的曲子，鼓励自己也弹得那么好。
599这部教程乐曲短小精致、结构工整；旋律优美抒情、富于歌唱性，技术训练由浅入深、循序渐进，但是冠上‘练习曲’的名字，很多人就觉得枯燥，如果能让高手弹给你听，或是在网上下载到高手弹的版本，你会越来越喜欢的。
我从事钢琴教育，这些是教学实践经验，希望能帮到你。
‘陆’ 钢琴能自学吗 看网上的教学视频 都是音乐学院的教授 常桦 凌远 还有方百里 。。。 这样行
自学可以学，看视频最好
‘柒’ 车尔尼599里的曲子要怎么练才好
这部教程目前有许多版本，推荐使用上海音乐出版社出版、方百里注释的版本，这个版本对其中的分句、指法、及各种音乐符号作了修订，并对每一首练习曲提出了基本的教学要求。对学琴较有帮助。
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还有91-100是必须练的。这些可以说是对前面练习的总结、巩固。
练习的时候，一开始一定要慢练，保证在慢练的时候不错音，和节奏正确。连线跳音都要注意，手型要撑好，手指要站立。如果觉得从599开始有点吃力，可以把拜厄的98，99，100练一练，如果效果好，就可以从599的19开始学了。19之前的主要的是认音的练习。
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记住，每次练习之前，一定要弹哈农，比不可少，就算没有弹练习曲，也要每天弹一弹哈农。因为成人手的柔软性没有小孩好，双手的协调性也比较差。
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‘捌’ 谁能帮帮我复制这个网页上的东西啊
一、培养目标
培养为社会主义音乐文化建设服务，掌握本学科坚实的基础理论、系统知识和专业技巧，具有创新精神和独立从事音乐研究、音乐创作、音乐表演及高等音乐院校教学的高级专门人才。
二、学科专业方向及导师
详见附录一
三、学制 三年
四、招生规模及学科预分名额
我院面向全国招生。预计招收100名，根据国家下达的招生规模最后决定各学科专业的计划内、外招生额度的分配。预分名额详见附录一。
五、报考条件
1、符合下列条件的，可以报名参加国家组织的全国统一招生考试：
⑴中华人民共和国公民；
⑵拥护中国共产党的领导，愿为社会主义音乐文化建设服务，品德良好，遵纪守法；
⑶考生的学历必须符合下列条件之一：
a.国家承认学历的应届本科毕业生；
b.具有国家承认的大学本科毕业学历的人员；
c.获得国家承认的高职高专毕业学历后，经两年或两年以上（从高职高专毕业到2009年9月1日，下同），达到与大学本科毕业生同等学力，同等学力跨专业报考者需提交相关学术成果，并在复试阶段进行加试；
d.国家承认学历的本科结业生和成人高校应届本科毕业生（不含自考生和网络教育学生），按本科毕业同等学力身份报考，并在复试阶段进行加试；
e.已获硕士学位或博士学位的人员，可以再次报考硕士生，但只能报考委托培养或自筹经费的硕士；
* 自考生和网络教育学生须在报名现场确认截止日期前取得国家承认的大学本科毕业证书方可报考。在校研究生报考需在报名前征得所在学校同意，提交相关证明。
⑷年龄一般不超过40周岁（1969年8月31日以后出生者），报考委托培养和自筹经费的考生年龄不限；
⑸身体健康状况符合规定的体检要求。
2、符合下列条件的，可以报名参加我院组织的单独考试：
⑴符合报考条件1中第⑴、⑵、⑷、⑸各项要求；
⑵取得国家承认的大学本科毕业后在本专业或相近专业连续工作4年或4年以上（获得硕士或博士学位者工作2年以上），业务优秀，已发表过研究论文或已经成为业务骨干，经本单位同意和两名具有高级专业技术职务的专家推荐，为本单位定向或委托培养的在职人员；
3、已在内地（祖国大陆）学习的港、澳、台应届毕业本科生、硕士生或在内地供职的港、澳、台人士报考我院硕士生，请参照统考考生同样办法办理报名手续，参加全国统一组织的硕士生入学考试（考试科目不设政治理论课）。
4、境外学生报考我院硕士生请参考以上报名条件，并于2008年11月10日—14日带齐相关材料（请见“提交材料及资格审查”项）至我院研究生部现场报名。
六、报名
（一）网上报名
1、所有考生均采用先网上报名、后现场报名的方式。网上报名时间为2008年10月10日—31日，每天9：00—22：00。（请合理安排登录时间，避免高峰时段网络堵塞，逾期不再补报，也不得再修改报名信息。）
2、报名网址：“中国研究生招生信息网”（公网网址：http://yz.chsi.com.cn，教育网址：http://yz.chsi.cn），请考生认真阅读省级高招办、报考点以及我院的网上公告，按报名网站的各级网上公告的提示和要求如实填写本人报名信息，凡不按公告要求报名、网报信息误填、错填或填报虚假信息而造成不能考试或复试的，后果由考生本人承担。在上述报名日期内，考生可自行修改网报信息。（考生本人的网上报名号和密码请务必牢记）
3、推荐免试生网上报名之前，须到我院研究生招生办公室领取免试校验码，并须到报考点进行现场确认网报信息，并缴费和照相。
（二）现场确认
1、所有考生（含推免生、单考生）均须到报考点进行现场确认网报信息，并缴费和照相。
现场确认时间：2008年11月10—14日。逾期不再补办；
2、现场确认地点：上海师范大学（徐汇校区西部），上海市桂林路100号；
3、现场确认程序：考生持本人身份证（现役军人持“军官证”、“文职干部证”）及学历证书原件（应届毕业生须带学生证）和网上报名编号到指定的报考点进行网上报名信息确认、缴费、照相、打印并确认考生信息表。
4、其他注意事项：
⑴报考理论专业（专业课为笔试试卷）的外省（市、自治区）考生如无法在上海报名考试，也可至当地省（市、自治区）高招办指定的报考点报名参加考试。
⑵理论专业包括：中国音乐史论研究学科各方向、外国音乐史论研究学科各方向、系统音乐学研究学科各方向、作曲、电子音乐作曲与指挥学科之作曲、电子音乐作曲方向（不含指挥方向）、作曲技术理论学科各研究方向（不含视唱练耳教学研究方向），应用音乐与传媒学科之电子音乐设计、录音艺术研究、音乐剧作曲、音乐戏剧研究、流行音乐研究方向、音乐教育学科各方向。（学科专业及研究方向可查询附录一）
（三）提交材料及资格审查
1、考生在指定报考点办理完毕资格审查等手续后，在2008年11月20日之前（以邮戳为准）将以下材料寄至或交至我院研究生招生办公室；对有突出成绩或犯过严重错误的考生，应提供翔实的材料；
考生类别
需交我院研究生招生办公室的材料
所有考生
有曲目要求的考生提交《研究生招生考试曲目表》
同等学力考生
除上述表格以外，另交报考专业领域的两位副高以上职称的专家推荐信；跨专业报考者须提交相关学术成果
单独考试考生
除上述表格外，另交报考专业领域的两位高级专业技术职务的专家推荐信、单位推荐信、公开发表论文的复印件（含刊物封面、目录页）等
《研究生招生考试曲目表》、《专家推荐信》下载路径：上音主页www.shcmusic.cn“研究生部”－“研究生招生”－“文件下载”
2、港、澳、台学生、单独考试考生和我院推荐免试生进行网上报名和现场确认后，持学历学位证书原件（推免生持学生证）、身份证及相应复印件到我院研究生招生办公室进行资格审查并缴纳报考费；
3、境外学生考生请于2008年11月10日—14日持学历学位证书原件、护照、本科阶段成绩单、3张1寸照片、HSK证书及相关复印件到我院研究生招生办公室进行资格审查并缴纳报考费；
4、我院在初审考生报考材料后，对符合报考条件的考生核发准考证；并将在复试阶段对考生的报名材料原件及考生资格进行再次审查，对弄虚作假者（含推免生），不论何时，一经查实，即按有关规定取消报考资格、录取资格或学籍；
5、报考者办理报考手续缴纳报考费后，报名材料与报考费概不退还；
6、同等学力的报考人员，需如实填写自学情况，进入复试后，须加试两门本专业本科主干课程，（加试科目详见附录三）；
7、除参加单独考试的考生及在校研究生考生以外，其他考生报名时无需出具所在单位同意报考的证明材料，考生与所在单位因报考研究生产生的问题由考生自行处理。若因上述问题使我院无法调取考生档案，造成考生不能复试或无法被录取的后果，由考生本人承担。
七、考试
1、入学考试分初试和复试。初试合格者凭通知参加复试，考生可登陆我院网站查询复试名单；
2、初试日期：2009年1月10日－11日（部分表演专业将延至12日，具体考试时间见准考证，届时专业考试同时进行）
复试日期：2009年4月－5月，具体日期见复试通知书；
3、初试地点：在上海师范大学报考的考生，其政治、外语及笔试专业课在本市研招办指定地点参加考试；在外省(市、自治区)指定报考点报考的考生，在当地省（市、自治区）研招办指定的考点参加考试；报考各表演及教学法专业的全国统考考生（含港、澳、台学生）、单独考试考生一律在上海参加考试；
复试地点：上海音乐学院本部；
4、文化课考试：
⑴国家统考的政治、外语，由国家教育部统一命题；
⑵单考的政治由我院命题，英语由上海市统一命题；
5、专业课考试：
⑴报考各表演及教学法专业的全国统考考生（含港、澳、台学生）、单独考试考生一律在本院参加专业考试（在上海报名）；
⑵报考各表演及教学法专业的全国统考考生（含港、澳、台学生）、单独考试考生，其专业考试曲目应根据要求在《考试曲目表》中填写清楚，并在初试前规定时间内（2008年11月20日之前）交至我院研究生招生办公室，逾期不交者不得参加专业考试。曲目一经确定不得随意更改，考试时提交自备的伴奏乐谱（不接收简谱）。注：如届时考生放弃考试，请来电告之我办，以便合理安排考试顺序；
⑶凡参加复试者，请携带本人论文（音乐学及作曲理论各方向），作品（作曲或作曲理论方向）或音乐会节目单（表演类各方向）等，以供参阅；
6、复试资格审查：
考生携身份证、学历、学位证书原件及相应复印件（应届生带学生证）于复试前至我院研究生招生办公室办理资格审核、缴纳复试费事宜。具体日期见复试通知书；
7、各方向初、复试科目见附录二；
8、各专业方向的考试具体要求见附录四；
9、参考书目见附录五。
八、录取
1、根据教育部当年下达的招生规模和录取分数要求，参照本院各学科专业的招收名额预分方案，依据考生初试和复试的成绩，并结合平时学习成绩、思想政治表现、业务素质和专业发展潜能以及身体健康状况等多方面因素拟定录取名单；
2、定向培养、委托培养和自筹经费培养硕士生须在录取前签订合同。
九、住宿
住宿费预定每年约1500元左右（家住上海或工作单位在沪的一律走读，其他学生根据学院现有条件尽量安排）。
十、学习期间的待遇 按国家教育部有关规定执行
附录一：学科专业、研究方向与指导教师
学科专业与研究方向
预分名额
指导教师
中国
音乐
史论
研究
中国古代音乐史
6
赵维平教授，洛秦教授，戴微副教授
中国近现代音乐史
陈聆群教授，洛秦教授
中国传统音乐理论研究
江明敦教授，黄白教授，黄允箴教授，王璨副教授，郭树荟副教授，乔建中研究员（外聘）
东方音乐研究
赵维平教授
外国
音乐
史论
研究
西方音乐史
6
沈旋教授，杨燕迪教授，陶辛教授，孙国忠教授
作品分析
钱亦平教授，陈鸿铎教授
和声风格分析
孙维权教授
音乐文献编译
英语：汤亚汀译审，杨燕迪教授，孙国忠教授
德语：姜丹副译审
日语：赵维平教授
系统
音乐学
研究
音乐美学
6
韩锺恩教授，杨燕迪教授
民族音乐学
洛秦教授，肖梅教授，曹本冶教授(外聘)，应有勤研究员
乐器学
应有勤研究员
音乐批评
韩锺恩教授
少数民族音乐研究
肖梅教授
作曲、
电子音乐作曲与指挥
作曲
6
杨立青教授，徐孟东教授，赵晓生教授,何训田教授,贾达群教授,瞿小松教授(外籍)，朱世瑞教授，尹明五教授，吴粤北教授， 叶国辉教授，陆培教授，陈强斌副教授，赵光副教授，周湘林副教授，吕黄副教授，安承弼教授(外聘)，王建民教授(民乐),朱晓谷教授(民乐)(外聘)
电子音乐作曲
2
吴粤北教授，叶国辉教授，安承弼教授（外聘）
指挥
2
乐队：黄晓同教授，张眉副教授，汤沐海教授（外聘），张国勇教授，陈正哲教授（外聘）
合唱：马革顺教授，曹通一副教授
民乐：阎惠昌教授（外聘）
作曲
技术
理论
作曲技术理论研究
8
杨立青教授，徐孟东教授，赵晓生教授,何训田教授,贾达群教授,朱世瑞教授，尹明五教授，陈强斌副教授，赵光副教授
复调技法研究
林华教授，徐孟东教授
复调史论研究
林华教授
音乐分析研究
贾达群教授，钱仁平教授，吕黄副教授
和声技术研究
赵晓生教授，张巍教授
配器技术研究
杨立青教授，尹明五教授
民族管弦乐法研究
周仲康副教授
视唱练耳教学研究
蒋维民教授，周温玉副教授
应用
音乐与传媒
电子音乐设计
1
吴粤北教授，陈强斌副教授
录音艺术研究
1
吴粤北教授，安栋副教授
音乐数字传媒艺术
1
金钟琪教授（外籍），陈明志教授
音乐剧作曲
3
金复载教授
音乐戏剧研究
陶辛教授
流行音乐研究
陶辛教授
音乐剧声乐
王作欣教授，李棠副教授，汤爱民副教授（外籍）
双排键电子琴演奏与创编
4
朱磊副教授
打击乐
薛宝伦副教授，杨茹文副教授
古典吉他
叶登民副教授（外籍）
手风琴
徐达维副教授
声乐
表演
艺术
美声
5
刘若娥教授，张仁清教授，徐宜教授，陈敏庄教授，胡逸文副教授，顾平教授，陈其莲教授(外籍)，陈小群教授，宋波教授，葛毅教授(外籍)，周正教授（外籍），陈星副教授，谢乐副教授
民声
3
常留柱教授，方琼教授，石林副教授， 杨学进副教授，
陈剑波副教授
钢琴表演艺术
6
陈宏宽教授（外籍），杨韵琳教授，姚世真教授，赵晓生教授，周士瑜教授，李民铎教授，周薇教授，毛翔宇教授，娄有辙教授，苏彬副教授，陈彦新副教授，周铿副教授，江晨副教授，唐哲副教授
西洋管弦乐表演艺术
小提琴
6
郑石生教授，俞丽拿教授，丁芷诺教授，陈新之教授，何弦教授，方蕾教授
中提琴
沈西蒂教授，蓝汉成教授（外籍）
大提琴
林应荣教授，曹敏教授（外籍），陈九鹤副教授
低音提琴
巢晖副教授
竖琴
张小杰教授（外籍）
乐器修造艺术
华天礽教授
长笛
6
何声奇副教授，朱工艾副教授（外籍）
双簧管
孙铭红教授，沙剑麟副教授
单簧管
赵曾茂教授
萨克斯
郑仁德教授，洪竟立（国家二级演奏员）
大管
刘照陆（国家一级演奏员）
小号
陈嘉敏教授（外籍）
长号
罗光鑫教授，陈嘉敏教授（外籍），郝杰教授（外籍）
圆号
陈嘉敏教授（外籍），姚复鸣副教授
民族管弦乐表演艺术
二胡
6
王永德教授、霍永刚副教授
扬琴
成海华副教授
古筝
何宝泉教授，孙文妍副教授，王蔚副教授
琵琶
李景侠教授、周丽娟副教授
柳琴
吴强副教授
中阮
吴强副教授，刘星（外聘）
古琴
龚一（国家一级演奏员）（外聘）、戴晓莲副教授
唢呐
3
刘英教授
笛子
詹永明教授（外籍）
笙
徐超铭教授
音乐
教育
音乐审美心理学
8
林华教授， Wolfgang Mastnak教授（外聘）
音乐教育史
刘靖之教授（外聘）
音乐教育综合教学法
余丹红教授、杨燕宜副教授
音乐教育比较研究
余丹红教授
音乐课程与教学研究
余丹红教授，杨燕宜副教授
音乐教育管理
江明敦教授
表演史论与教学法
钢琴艺术理论研究
8
赵晓生教授，周薇教授
钢琴教学法
赵晓生教授，周士瑜教授，苏彬副教授，江晨副教授，
方百里副教授，周铿副教授
声乐教学法
美声：徐宜教授，顾平教授，陈其莲教授(外籍)，倪瑞霖研究员，莫纪纲(文艺二级)(外聘)，周玲珍副教授，吴波副教授
民声：石林副教授
钢琴即兴演奏与教学研究
孙维权教授
西洋管弦乐教学法
小提琴
郑石生教授，俞丽拿教授，丁芷诺教授，陈新之教授，何弦教授
中提琴
沈西蒂教授
大提琴
林应荣教授，曹敏教授（外籍）
竖琴
张小杰教授（外籍）
长笛
何声奇副教授
双簧管
孙铭红教授，沙剑麟副教授
单簧管
赵曾茂教授
小号
陈嘉敏教授（外籍）
长号
罗光鑫教授，陈嘉敏教授（外籍）
圆号
陈嘉敏教授（外籍）
民族管弦乐教学法
二胡
王永德教授
古筝
何宝泉教授，孙文妍副教授，王蔚副教授
琵琶
李景侠教授
柳琴、中阮
吴强副教授
唢呐
刘英教授
笛子
詹永明教授（外籍）
笙
徐超铭教授
注：共预分97名，预留3名，由院研究生招生工作领导小组组长掌握。
附录二：各方向初、复试科目
专业代码、名称及研究方向
初试科目（共四门）
复试科目
050402音乐学
①101政治或111政治（单）
②201英语或211英语（单）
▲001中国音乐史论研究
01★中国古代音乐史
③711音乐学综合理论④812音乐分析基础B
⑤511中国古代音乐史⑥611口试A
02★中国近现代音乐史
③711音乐学综合理论④811音乐分析基础A
⑤512中国近现代音乐史⑥611口试A
03★中国传统音乐理论
③711音乐学综合理论④812音乐分析基础B
⑤513中国传统音乐理论⑥611口试A
04★东方音乐研究
③711音乐学综合理论④811音乐分析基础A或812音乐分析基础B
⑤514东方音乐研究⑥611口试A
▲002外国音乐史论研究
05★西方音乐史
③711音乐学综合理论④811音乐分析基础A
⑤515西方音乐史⑥611口试A
06★作品分析
③711音乐学综合理论④811音乐分析基础A
⑤516作品分析⑥611口试A
07和声风格分析
③711音乐学综合理论④811音乐分析基础A
⑤517和声分析与写作⑥611口试A
08音乐文献编译（该方向初试外语语种详见注）
英语：③711音乐学综合理论④811音乐分析基础A或813第二外语基础
日语：③711音乐学综合理论④811音乐分析基础A或813第二外语基础
德语：③711音乐学综合理论④814音乐评论文写作
⑤518音乐文献阅读与翻译⑥611口试A
▲003系统音乐学研究
09★音乐美学
③711音乐学综合理论④811音乐分析基础A
⑤519音乐美学基础⑥611口试A
10★民族音乐学
③711音乐学综合理论⑤811音乐分析基础A或812音乐分析基础B
⑤520民族音乐学⑥611口试A
11乐器学
③711音乐学综合理论④812音乐分析基础B
⑤521乐器学基础理论⑥611口试A
12音乐批评
③711音乐学综合理论④811音乐分析基础A
⑤522音乐批评学基础⑥611口试A
13少数民族音乐研究
③711音乐学综合理论④811音乐分析基础A或812音乐分析基础B
⑤523少数民族音乐研究⑥611口试A
▲004作曲、电子音乐作曲与指挥
14★作曲
③712作曲综合技法④815室内乐写作A
（民作：③717作曲综合技法B④854民族器乐独奏曲）
⑤524音乐分析B⑥611口试A
（民作：536民族室内乐写作）
15电子音乐作曲
③712作曲综合技法④816电子音乐作曲
⑤524音乐分析B⑥611口试G
16指挥
③714中外音乐史论④817指挥与总谱读法
⑤525和声与曲式⑥611口试A
▲005作曲技术理论
17★作曲技术理论研究
③712作曲综合技法④818作曲理论专题论文写作或819室内乐写作B
⑤524音乐分析B⑥611口试A
18★复调技法研究
③712作曲综合技法④820复调分析或821赋格曲写作
⑤524音乐分析B⑥611口试A
19★复调史论研究
③712作曲综合技法④820复调分析或821赋格曲写作
⑤524音乐分析B⑥611口试A
20★音乐分析研究
③712作曲综合技法④822音乐分析A
⑤526分析理论专题研究论文写作或527室内乐写作B⑥611口试A
21和声技术研究
③712作曲综合技法④823和声分析或824和声写作
⑤524音乐分析B⑥611口试A
22★配器技术研究
③712作曲综合技法④825总谱分析A或826管弦乐配器
⑤524音乐分析B⑥611口试A
23民族管弦乐法研究
③712作曲综合技法④827总谱分析B或828民族器乐曲写作
⑤524音乐分析B⑥611口试A
24视唱练耳教学研究
③712作曲综合技法④829视唱练耳
⑤524音乐分析B⑥611口试A
▲006应用音乐与传媒
25★电子音乐设计
③713应用音乐综合理论④830音频技术与电子音乐
⑤528音乐音响分析与制作⑥611口试A
26录音艺术研究
③713应用音乐综合理论④831音频技术与录音艺术
⑤529音乐音响分析与合成⑥611口试A或口试C
27★音乐数字传媒艺术
③713应用音乐综合理论④832传媒科技与艺术设计
⑤530音乐视觉设计与制作⑥611口试A或口试C
28音乐剧作曲
③713应用音乐综合理论④833音乐剧唱段写作
⑤531爵士和声与音响⑥611口试A
29音乐戏剧研究
③713应用音乐综合理论④834音乐戏剧史论基础
⑤532音乐分析基础C⑥611口试A
30★流行音乐研究
③713应用音乐综合理论④835流行音乐研究
⑤532音乐分析基础C⑥611口试A
31音乐剧声乐
③713应用音乐综合理论④836音乐剧声乐
⑤533和声与音乐剧鉴赏⑥611口试B
32现代器乐
（含双排键、打击乐、古典吉他、手风琴）
③713应用音乐综合理论④837现代器乐演奏
⑤525和声与曲式⑥611口试B
007声乐表演艺术
33声乐表演艺术
③714中外音乐史论④838声乐演唱A
⑤525和声与曲式⑥611口试B
008钢琴表演艺术
34钢琴表演艺术
③714中外音乐史论④839钢琴演奏A
⑤525和声与曲式⑥611口试A
009西洋管弦乐表演艺术
35西洋管弦乐演奏
③714中外音乐史论④840西洋管弦乐演奏A
⑤525和声与曲式⑥611口试B
010民族管弦乐表演艺术
36民族管弦乐演奏
③714中外音乐史论④841民族管弦乐演奏A
⑤525和声与曲式⑥611口试B
011音乐教育
37音乐审美心理学
③716音乐教育综合理论④842音乐审美心理学
⑤534音乐体裁与风格⑥611口试E
38音乐教育史
③716音乐教育综合理论④843音乐教育史
⑤534音乐体裁与风格⑥611口试E
39音乐教育综合教学法
③716音乐教育综合理论④844综合教学法
⑤534音乐体裁与风格⑥611口试E
40音乐教育比较研究
③716音乐教育综合理论④845比较音乐教育学
⑤534音乐体裁与风格⑥611口试E
41音乐课程与教学研究
③716音乐教育综合理论④846音乐课程与教学
⑤534音乐体裁与风格⑥611口试E
42音乐教育管理
③716音乐教育综合理论④847音乐教育管理学
⑤534音乐体裁与风格⑥611口试E
012表演史论与教学法
43★钢琴艺术理论研究
③715英语钢琴艺术理论文献阅读④848钢琴演奏B
⑤525和声与曲式⑥612钢琴艺术理论命题写作
44钢琴教学法
③714中外音乐史论④849钢琴演奏C
⑤535音乐专业基础及教育理论⑥611口试H
45声乐教学法
③714中外音乐史论④850声乐演唱B
⑤535音乐专业基础及教育理论⑥611口试D
46钢琴即兴演奏与教学研究
③714中外音乐史论④851和声写作与演奏
⑤535音乐专业基础及教育理论⑥611口试I
47西洋管弦乐教学法
③714中外音乐史论④852西洋管弦乐演奏B
⑤535音乐专业基础及教育理论⑥611口试H
48民族管弦乐教学法
③714中外音乐史论④853民族管弦乐演奏B
⑤535音乐专业基础及教育理论⑥611口试H
注：1、口试A含乐器演奏、口试B不含乐器演奏、口试C含音响听辨、口试D含公开课测试、口试E含乐器演奏及公开课测试、口试F含乐器演奏、伴奏及公开课测试；口试G含上机操作；口试H 含公开课测试及视奏；口试I含钢琴演奏、视奏及即兴演奏。口试包含英语听力及口语测试内容；
2、带“▲”者为重点学科，带“★”者为具有博士研究生招生资格的专业方向；
3、音乐文献编译研究方向初试外语：
(1)报考英语方向：初试外语语种必选英语；
(2)报考德语方向：初试外语语种任选英语、日语、俄语；
(3)报考日语方向：初试外语语种必选日语；
4、第二外语基础：语种含英语、日语、德语、俄语、法语，请在报名时备注栏内注明所选语种；
5、音乐学各方向说明：音乐分析基础包括形态分析（70%）与和声分析（30%），根据不同研究方向分为两类：A（西方音乐作品的形态分析）为西方音乐史、作品分析、中国近现代音乐史、音乐美学、通俗音乐研究、和声风格分析、音乐文献编译、音乐戏剧研究考试类别；B（中国音乐作品的形态分析）为中国古代音乐史、中国传统音乐理论、乐器学考试类别；东方音乐研究和民族音乐学可在A（西方音乐作品的形态分析）或者B（中国音乐作品的形态分析）中任选一类。A、B两种考试类别中均包含有和声分析，和声分析部分不再根据不同研究方向分类；
6、预计招生名额为100名（以国家公布的额度为准）；
7、单独考试的考生网上报名时只可选统考科目，由我院在编制准考证明统一进行考试科目（政治、英语）修改。
附录三：同等学力加试科目
学科专业
加试科目一
加试科目二
中国音乐史论研究
外国音乐史论研究
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拜厄是必练的教材，推荐上海音乐出版社的教学版《拜厄钢琴基础教程》，里面有方百里老师的详细注释，非常实用！