永不瞑目研究方法

‘壹’ 永不瞑目电子书txt全集下载

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‘贰’ 永不瞑目第2章欧庆春与肖童因为什么而结缘的

1、 欧庆春把未婚夫的眼角膜捐献给肖童，两人因此相识结缘。
2、《永不瞑目》小说简介：
《永不瞑目》是海岩创作的一部小说，是应国家禁毒委之邀而写的主旋律作品，于1999年拍摄成电视剧，赵宝刚导演，陆毅、苏瑾、袁立等主演，也可谓是陆毅的成名之作。主要讲述了女刑警欧庆春已牺牲的未婚夫的眼角膜被捐给了阳光帅气的小伙子肖童。肖童与欧庆春结识后爱上了欧庆春。富家女欧阳兰兰在被肖童救了一命后疯狂地爱上了肖童，但被肖童拒绝。肖童为了欧庆春，主动要求充当警方内线，打入贩毒集团。历经曲折和磨难，最终配合警方将欧阳天贩毒团伙一网打尽。
3、作者简介：
海岩（1954年－）本名侣海岩，湖南衡阳人。锦江国际集团董事、高级副总裁、北方公司董事长、总经理，昆仑饭店董事长。着名作家、编剧。中国作家协会全国委员会委员。中共党员。1969年应征入伍，在海军航空兵服役。曾任北京市公安局、公安部干部等。中国旅游协会副会长，中国国有资产管理学会常务理事，中国青年研究会常务理事，北京第二外国语学院硕士生导师。1988年加入中国作家协会。着有长篇小说《便衣警察》、《一场风花雪月的事》、《永不瞑目》、《你的生命如此多情》、《玉观音》、《拿什么拯救你我的爱人》、《平淡生活》、《深牢大狱》、《河流如血》等，中篇小说集《死于青春》，作品集《海岩文集》（九卷）、《海岩电视小说书系》（九卷）、《海岩散文集》及《我笔下的七宗罪》、《煽》等。《便衣警察》获首届金盾奖长篇小说奖、电视剧金鹰奖、飞天奖、金盾影视剧本奖，长篇小说《永不瞑目》获中国第二届人口文化奖，电视剧剧本《玉观音》获中国电视剧金鹰奖最佳编剧奖，电视剧剧本《拿什么拯救你我的爱人》获北京电视春燕奖最佳编剧奖，长篇小说《深牢大狱》获庆祝建国55周年征文佳作奖、金盾文学奖。

‘叁’ 电视剧<<永不瞑目>>的拍摄地点

说的是燕京大学，但的确是在北京交通大学拍的~

‘肆’ 到底发生什么事了，为什么感觉怪怪的

朝内大街81：这幢楼是年左右由皇帝赐给英国人建的教堂，当时和它一起建的就是王府井的教堂，但是由于工期比王府井那座慢，后来又爆发了战争，这座就停工了。这之后就是一个国民军官住在里面，后来军官仓皇逃到了，扔下了家眷，他的姨太太就在里面的一间屋子上吊自杀了。
据说在此楼下曾经有五公里长的地下通道，可以通往团结湖，在修环线地铁时被填埋了。这栋废弃的小楼曾经被电视剧组使用过多次，其中就包括一手捧红了陆毅的海岩剧《永不瞑目》。这无疑解释了那些过路人晚上对这栋无人小楼出现灯光的惊怵。
传说一：

据说，那位姨太太上吊自杀以后，这楼里边就出现了许多许多奇怪的事情，每当到了风雨交加的夜晚或者月圆的晚上，间里就会传出哭声，摔玻璃瓶的声音....

传说二：

鬼楼一街之隔的森豪知道吧，那个工程从2000年前就一直停工荒废到现在，据传说其中一个原因不是商没钱了，而是....

曾经在2001年的夏天的某个夜晚，工地的几个工人晚上喝多了，跑森豪的地下室去撒尿，结果尿尿的过程中感觉有股风，嗖～～嗖～～的吹后脊梁，转身才发现地下室里朝北的一面墙上有个洞，于是他们拿着蜡烛过去看，一个工人喝多了就伸脚就把墙轰的一声揣塌了，发现墙后竟然黑漆漆的不见五指。

其中一个老工人说是地道施工打地基的时候就已经发现这个地道了，后来就用砖给封上了，其中年轻的3个工人仗着喝了几口酒就要进去看看，那个年长的老工人说什么也不进去，就离开了，剩下的3个年轻的工人点着蜡烛就朝地道钻进去了。

年长的老工人出来以后就回工棚了，约莫过了20分钟，他不经意间从工棚的2楼窗户朝马路对面看了一眼，那个方向正好是朝内大街81的鬼楼，就发现鬼楼的窗户里忽然闪了几下光亮，然后接着陡燃就灭掉了，四周死一样的寂静。

老工人忽然感觉到一丝莫名的不祥，不过也没有多想就睡觉了。第2天，昨天晚上进地道的3名年轻工人没有来上班，工友去工棚找也没有发现，第3天，第4天，3名工人失踪了。

如果你曾经在夏天某个炎热的酷暑当头的时候，从前经过的话，会突然被袭袭凉意所惊奇。这是的确存在的事实，曾经有人做过实验，发现前的温度要比离此二十米不远的地方低好几度，至于是否是地下有物而造成的，我们就不得而知了。

城探险族：足蹬陆战靴，身带、绳索，打开手电筒，走进阴森森的地下室，从没有门的门框里踏入挂满蜘蛛网的间，往前看，有个密道……别以为这是电影里的情节，它也会出现在你的生活中，只要你成为“城探险族”中的一员。

如今，在城里探险已经成为全球最酷的时尚运动之一。这类探险者的目标是城内的神秘角落，以各种手段进入到一些公众难以进去的地方，如地铁、防空洞、古、地面上的废旧遗址或战争留下的堡垒等等。这些建筑的历史和诡异传说背后，隐藏着许多鲜为人知的秘密，成为吸引探险者的主要原因。

现在，我们就跟着城探险族一起走进朝内大街81院吧！

迷离

这座着名“鬼屋”的确切方位并不太好找，在网上查了很久，才大概确定离朝内小街不远。下了车数着门牌慢慢向东走，不停地怀疑自己是否找错了地方。旧子不少，但全是一派平和的生活气息，马路斜对面还有新开的东单明珠百货。

继续向东，过十字路口，经过一大片临街的居民楼，突然毫无征兆地出现一个空旷的大门，上书类似娃娃体的汉字：“朝内81”。

透过门上10厘米见方的小洞，我看见两座身上挂满爬山虎的西洋小楼站在那里，想来夏天的时候，它们应该不会如此萧瑟吧。

这个大院不能随便进。由于有人先行做了铺垫工作，我们才得以顺利进入。一头长发的陈楚穿了身运动服早就到了，看上去像是跃跃欲试要参加赛跑的学生。他对这两座小楼的情况了如指掌，一见面就滔滔不绝地向人介绍。对于一直没有进去过的最为阴森的地下室，陈楚今天抱了很大期望。今年5月才认识的李飞，显然已经成了陈楚同道的哥们儿。两人一个持D，一个捧相机，在明媚的阳光下相互对拍，像两个顽皮的大孩子。

潜入现场

东边的三层小楼已经租给一个剧组了，景已经布好，今天刚好人都不在。听说捧红陆毅的《永不瞑目》就曾在这儿取景，后来来这儿的剧组还颇多，小楼周围堆满了随意乱放的破旧道具和建筑垃圾。外观看上去非常干净的两个高高的脚手架站在那儿。

躲过看门大爷的眼睛，当我蹑手蹑脚地摸进已布好景的一层大门时，突然好像进到了另一个截然不同的时空。光线并不算强却绝非阴郁，屋内旧式西洋家具、装饰一派井然，甚至门口还有台古董冰箱，好像主人刚刚才在客厅里会过客人，感觉随时都会过来跟闯进来的陌生人打个招呼。

怕被看门大爷发现，大家很快就撤出来，小楼墙上结着的奇异果实引起了大家的兴趣。长得像橙子，又可能是南瓜，难道也沾了这儿的“鬼气”变得奇怪起来？弯腰在空地上研究了一会儿，陈楚站起身来把目光投向二层的露台，无限感慨地开始了另一篇奇异想象——“听说这子很快要重新

了，改成星级酒店也说不定啊。看，二楼那个小露台我最喜欢。

我未来的爱人穿着红裙站在身边，跟我深情款款地四目相对，旁边再加上个穿燕尾服拉小提琴的侍者，多酷啊……”

独上危楼

比起东楼的整饬，西楼就破败得多了，我们两个记者决定自己上去看个究竟。一进楼门，空气霎时全都安静下来，只听见呼呼的风卷着残叶在破旧的屋里穿窗而过。

一层一层攀着楼梯上去，好像越往上面楼体越是老化得厉害。走到三楼，脚下的木地板随时可见裂缝，最大的几乎有一个指节宽。我硬着头皮把这层走了个来回，那么脆弱的地板，再瘦的人也会担心自己是否过重，仿佛随时都可能把它踩漏，庆幸还好不是晚上。

朱红色的楼梯上有镂花的纹案，还依稀看得出曾经的精致。透过顶楼的小窗往外看，对面现代化的居民楼醒目耀眼，让人有种偷窥的满足感。同事突然指着墙角一处亮晃晃的地方叫起来：“好像正在着火呀！”定睛再看，原来是反射的太阳光照在一块木板上方。我居高临下拍照时，镜头里右下方突然闯入一个圆形楼梯扶手，像极了骷髅头。下楼时攀着那老朽的扶梯，一不留神，我竟差点从上面摔下来！

刚刚还对差点跌跤心有余悸，出了楼后小门一转身，正碰上不知哪个剧组扔在门口的简易衣柜。表面有个正在跳芭蕾舞的女人画像，幽幽地跟我对视着。不由心头一颤，喃喃自语道：“这女人也太像真人了吧。”

地下室“显身”

关于这处“鬼屋”的真正身份，仿佛跟它“闹鬼”的传说一样多。光我们现场听说的版本至少有多种：英国人建的教堂，或者法国人建的学校，看门大爷则说是一对夫妻开的。陈楚描述地下室阴气十足：“人多没什么感觉，上回我自己来的时候真的是一进门就背上发凉。”强烈的好奇心驱使一行人一同扎进了地下室的小门，我深吸一口气，跟在后头摸进去，告诉自己，坚持向前，不能回头。

到处黑得不行，地上全是杂物，每前进一步都必须分外小心。大家摸进一个侧门，借着头灯观察半天，在间正中有个窟窿，凑近一看里面居然还有楼梯！“地下的地下啊，有意思！”我望着间里唯一有亮光的地方，是个小得不能再小的窗户，大概地牢的样子就跟这个差不多吧。陈楚他们继续往地下走去，推断这原来可能是个锅炉。

借助用闪光灯拍的照片，我后来发现在靠近门口的地方，躺着一个饮料盒，还有一根木棍之类的东西，旁边有几摊红色，像血！

再出来时阳光照得有点睁不开眼睛，像一下子从魔法学校回到了麻瓜世界。

菜鸟探险须知

1.基本装备：手电筒或野营头灯、耐磨耐脏的衣服鞋子、手套、急救药品。

2.必备，与外界保持畅通，让家人、朋友知道你探险的大概时间。

3.有人值守的建筑物，可能不容易进去，需想办法进行。

4.废弃建筑最大的危险，来自地板和天花板的不稳固，以及空气中可能含有有毒气体，谨慎行事避免受伤。

特别提示：

在你对探险动心之前，请记住：除了照片什么都不带走，除了脚印什么都不留下。

‘伍’ 视听语言在电影中的作用

1、传递有效的广告信息

影视广告的目的是帮助企业或公司在产品和客户之间建立起桥梁，使消费者充分的了解产品，并激发购买的欲望。影视广告的语言、内容、风格、编排就显得尤为重要了，只有以消费者为中心展开的创作，才能够获得消费者的好感和喜爱。

2、营造良好的影视环境

视听语言在影视广告中的重要性，还在于对和谐、良好的影视环境的维护，关乎到了影视广告的质量。影视广告中视听语言的创作应该符合人们追求美好的本性，有效的规范影视广告的发展市场。

然而，从影视广告的视听语言方面来说，忽略了对美感和价值的传递，对于良好的影视环境的构建是十分不利的，真正优秀的影视广告一定是基于视听语言的完美呈现的基础上创作的。

3、激发观众的审美意识

视听语言是一种因声音和画面而存在的艺术，优秀的影视广告一定是以审美为基础进行的创作，在画面、光线、色彩、语言以及观念上都能够体现出创作者的审美意识。视听语言就是通过暖色调的画面和温馨的语言将这种幸福无限放大，从而感染到每一个看到广告的人，在潜移默化中就激发了观众的审美意识。

4、拥有趣味性

在今天高速发展的信息社会，一个人每天都会接收到各种各样庞杂的信息，却很难在脑海里留下印象，繁忙的工作也是加大人们的压力，因此，影视广告中视听语言的趣味性就显得尤为重要了。视觉是我们接受信息最主要的来源，也是审美体验最基础的因素。

5、情感性

马斯洛指出：人的需求是分为生理需求、安全需求、归属需求、尊重需求和自我实现需求五个层次的。电影广告是为了满足观众高层次的精神方面的需求，陶冶人的情操，培养人的品德，使观众通过视听语言获取美好、舒适、愉快的情绪。

精神需求与情感体验是密不可分的，冷冰冰的内容是没有办法真正打动人心的，只有为观众提供一张适合情感滋生的温床，营造身临其境的感觉，才能够在精神需求的层次上最大限度提升观众的感受。

‘陆’ 在电视剧《永不瞑目》里，男主角有喜欢过女主角吗

《永不瞑目》这部电视剧非常的经典，御姐和小萌男的爱情非常的有看点，陆毅那个时候属于颜值的巅峰期，他的发型一度是当时的年轻人追随的款式，女主角苏瑾，表演也非常的出色，饰演了英姿飒爽的女警，以刚柔并济的角色出现，非常的清新脱俗，给别人留下了深刻的印象，她在里面饰演刑警欧庆春，这部电视剧也是比较虐的，这部电视剧一经播出就受到了广大观众的喜欢，那么在电视剧《永不瞑目》里，男主角有喜欢过女主角吗？

这部电影展现的是淳朴真挚的情感，里面有男女主角真挚的情感，也有永远不会撼动的正义感，如果坏人没有抓到，那么就要坚持到底，有时候甚至牺牲了自己的生命也要把坏人抓到，去维护正义。

‘柒’ 什么是海岩剧特点

特点一：主角必死无疑
受好莱坞影响，“商业片”的标准之一是“英雄不死”。海岩剧却大大违反了这个“规律”，海岩作品都涉及到案件，而这些案件总要等到主角死去才会有一个了结。《一场风花雪月的事》结束于吕月月横尸街头；《永不瞑目》以肖童和欧阳兰兰的同归于尽收尾；《你的生命如此多情》终结于吴长天的饮弹；《玉观音》在毛杰之死的段落达到高潮；《拿什么拯救你，我的爱人》更是不到龙小羽死去就不让案件了结。
特点二：女“强人”很无情
海岩笔下的女人不是背叛自己的爱人就是在情感上游移不定：在《一场风花雪月的事》中，女主角吕月月以一个揭发电话将男主角逼上了绝路；《永不瞑目》中的欧庆春对肖童也是利用大于真情；《你的生命如此多情》中的林星则与吕月月惊人相似的“大义灭亲”；《玉观音》和《拿什么拯救你，我的爱人》中的女主角安心和罗晶晶则分别在两个男人之间摇摆不定、纠缠不清、欲说还休、一言难尽。
特点三：为富一定不仁
海岩的每一部作品里总会有富人、名车、豪宅出场亮相，但是海岩笔下的富人总被赋予某种“不仁”甚至是“恶”。《一场风花雪月的事》中有钱人潘小伟家是黑社会；《永不瞑目》中的富豪欧阳天是大毒枭；《玉观音》里的老板钟宁酝酿着建筑业的黑幕；《拿什么拯救你，我的爱人》中的富人罗保春也千方百计地掩盖自己工厂生产的药物的问题；《你的生命如此多情》中口口声声“以德治企”的吴长天，也难免纵容手下色贿官员，并为掩盖过失、包庇属下而一步步滑向犯罪的深渊。

‘捌’ 研究音乐在电影中的作用有什么目的和意义

音乐在影视中的运用
影视自发明以来，给我们带来了多姿多彩的生活，而音乐，这一人们表达感情的最原始而又最具活力的艺术形式，基于声音技术在影视中得以运用以后，使影视艺术不再是单一的视觉表达，在视听上满足了我们的需求，让我们的生活更丰富多彩。
影视艺术是一门视听艺术，人们同时运用着视觉和听觉这两个人体最重要的感觉器官进行欣赏电影、电视。画面与声音是影视艺术中不可划缺的部分。影视艺术的声音又包括：人物语言和音乐、音响。
音乐是人类文明史上经过数千年的发展，其艺术形式已趋完善。而音乐对于影视艺术来说，则是一门年轻的艺术。在无声电影时代，针对电影画面的内容与情节的需要，音乐的“声音”率先打破了无声的局面；当跨入有声电影时代后，影视音乐更是得到大力的推广与发挥。随着影视艺术一百余年来的发展，影视音乐已成为一种具有重要艺术价值、独具魅力的艺术表现形式。在影视音乐的创作或继承中，作曲家与编曲家们通过运用各种技法、各种音乐的表现手段，使影视音乐变得更加丰富多采。影视音乐的诞生与发展为影视剧的发展添上浓重的一笔。今天，影视音乐已成为影视剧创作的重要一环。
经过长时间的理论研究与定义，现在已经基本确定了声音的艺术构成：即语言、音乐和音响.音乐，在它还没有真正成为电影的一部分时，早已是电影的附庸了。因为在1927年之前，纯粹意义上的默片，即“百分之百的无声电影”似乎并没有。实际上，几乎所有的影片都有现场音乐的伴奏。有钱的影院用大型管弦乐，而小影院也许会用一架钢琴代替。这种现场演奏的主要目的是为了提供气氛背景，但所奏的曲目并非专为电影而作或是紧贴电影情绪的——它们大多是现成或当时流行的乐曲。现代意义上的电影音乐不仅包括无声源音乐——为影视作品专门创作和编配的音乐；还包括有声源音乐——那些在故事中存在的各种音源所放出的现实音乐，以及电影的主题曲和插曲。现在，电影音乐早已成为影视作品中煽情、烘托气氛的重要手段。
影视音乐是影视艺术语言的有机组成部分,对于鉴赏影视艺术有着重要的作用.影视艺术音乐语言在叙事过程中,一般根据剧情和画面语言长度,采取分节、分段的叙事法则.影视艺术音乐语言在影视艺术叙事过程中为表达感情服务,其美感层次有立意美、渲染美、过渡美、真实美、冲突美、情感美、故事美、幽默美、浪漫美.
音乐是记忆之门。它凝结着影片中最深刻的思想和最深沉的情感。丰子恺说：“作为时间艺术的音乐比作为空间艺术的绘画更为神秘。”
这种神秘使它包容了丰富的内涵，具有了直指人心的力量。面对人类复杂的情感，再出色的台词也显得苍白无力，惟有沉默是明智的选择。若辅之以婉转低回的音乐，这个片段定会成为影片中最撩动心弦的篇章。比如《结婚十年》。韩梦躺在沾染了十年风尘的地毯上回忆如烟往事，只有音乐才能解读她心头的百般滋味。比如《红河谷》。“宁静”死前面带微笑的高歌，远比慷慨陈词来得壮烈、凄美。画面是具象的，音乐则是精神层面的。音乐是对画面的升华。
这种神秘使它长于营造美好的意境，让影片韵味悠远。是音乐让《空镜子》中飘散在小树林里的“陶虹”的笑声更具感染力；是音乐让《誓言无声》中老旧时代的冬天场景对观众有莫名的吸引力。音乐似乎比画面有更长的保质期。当画面因岁月流逝而显得简陋粗糙时，音乐仍焕发着蓬勃的生命力，和初听时一样悦耳。
在影片中，有时音乐担当称职的配角，与影片相得益彰。尤其是名着改编的影视剧，恰如其分的音乐是对作品主题的最好诠释。电视剧《红楼梦》的配乐便是其中的杰出代表。王立平先生仿佛曹雪芹的隔代知己，无论是“一番风雨路三千”还是“天尽头，何处有香丘”，旋律与文字配合得天衣无缝。同样精彩的还有电视剧《日出》的主题歌。“播下了风花雪月，长出是爱恨情仇”，词作者似乎比万方更理解她父亲。有时音乐与影片相映成趣。“日出嵩山坳，晨钟惊飞鸟”，郑绪岚的歌声为一片打杀声中的少林寺增添了一丝柔情蜜意；《你是我心中忘不了的温存》让《我爱我家》在喧嚣落幕之后为观众送去几许温情；“只剩得马嵬坡前草青青”，阎肃笑看一代美人香消玉殒。
在这些与影片风格迥异的音乐中有一部分其实点出了影片的真正内涵。首先想到的《贫嘴张大民的幸福生活》。音乐诉说了张大民乐观背后的辛酸，笑容背后的泪水。而且小柯的潜吟低唱中没有过分的悲情，音乐中渗透着挥之不去的无奈与哀愁，就像本片的主色调灰色一样。音乐悲凉却不乏积极因素，无数次失望之后依然给自己、给生活留有一线希望。“分手的消息已飞出多远，愁烦的眼不妨把幸福翻开，天下的事亦如此的平淡，世上的人啊生死不孤单。”
还有一部分甚至超越了影片的主题。譬如《三国演义》中“貂婵已随着清风去”的浪漫和含蓄远胜于原着。而《牵手》中大气舒缓的主题音乐令一部反映婚姻家庭的电视剧摆脱了世俗的气息，具有了高贵的气质。剧中也有夫妻间的争吵，生活的琐碎，可三宝的音乐冲淡了其中的市井、烦乱，从整体上提高了影片的格调，使很长一段时间内《牵手》在同类题材中遥遥领先。
音乐更可以脱离影片被人欣赏传唱。此时音乐成了主角，影片退缩到被人遗忘的角落。人们差不多已经忘记《青藏高原》是《天路》的主题曲；有部分观众只为欣赏《嘎达梅林》的音乐重又走进电影院。
音乐与影视的关系是微妙的。它们相互扶助，相互影响。音乐是对影视的提炼，影视是对音乐的扩展。优秀的影视作品为音乐加入情感内核，使之更加动人；优秀的音乐令影视作品飘逸、灵动、回味无穷。许多观众是因为《永不瞑目》才那么喜爱《你快回来》，而我也会因为张信哲一句“把你的发丝当成戒指绕，温柔烙印再也抹不掉”把《梧桐雨》看完。
某导演说他最喜爱给电影配上音乐的瞬间，自己的作品在音乐中一下子鲜活了，艺术感觉也在音乐中被传达出来。而专家说，用“影像”指称影视作品是不准确的，因为影视剧不仅要为观众带来视觉享受，也要给观众奉上听觉盛宴。
如果《红十字方队》没有《相逢是首歌》，《便衣警察》没有《少年壮志不言愁》，这些作品不会那么流光溢彩，我们也不会有那么多的感动。没有音乐的影视是不可想象的。感谢那些优美的旋律让珍贵的影象在我们的记忆中永远闪亮。
贝多芬说过:"音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示."作为人类共有的精神食粮--音乐,在人们的生活中起着至关重要的作用.它可以使人们忙乱的生活多一份和谐,颠簸的旅途多一份安逸,烦躁的心情多一份宁静.所以说:"哪里有人类的足迹,哪里就有音乐."所以音乐在影视中的运用，不仅能达到影片所需要营造的氛围,还能消除人们长时间的视觉紧张所带来的疲劳。总之是有百利而无一害的。

#怖· 08:38:27
试着想象一下，如果没有音乐，如果没有和煦动人的钢琴、如果没有暖和的交响乐、如果没有影片中那群童星如天籁般优雅、圣洁、和谐的唱诗班大合唱。《放牛班的春天》还剩下什么？剩下的只能是：平淡得如同一杯白开水似的情节，如衬衫般单薄的故事结构，还有那老掉牙的主题。
在《放牛班的春天》中，音乐已经不是一种表达手段，也已经不是强调主题的表现形式。在片中，音乐就是主题！片中那美轮美奂的音乐，赋予了宗教情感的纯净与升华，有着近乎赞美诗的柔美与庄严，创造了超越时空的整体气氛 ,展现了音乐对人性起到的巨大感化作用，而影片也因此成为一部赞美颂扬人性美的音之曲。
电影音乐分为写实性音乐和表现性音乐，影视音响也可以分为写实和写意两种，《放牛班的春天》这部影片一个显着的特点就是写实性音乐音响和写意性音乐音响的巧妙结合运用，片中孩子们排练合唱时的歌声就属于写实性音乐即有声源音乐，而影片的背景音乐大多属于表现性音乐即无声源的写意音乐。这充分体现了影片本身的主题：就是音乐！
音乐在电影中的作用在这个影片中主要表现在表达主题;参与叙事；抒发感情和烘托氛围。例如影片开篇主人公指挥的乐团音乐可以在某种意义上称作是影片的前奏序曲，它奠定了影片全片的主题与基调；在叙事上，片中马修教学孩子们练习合唱时的歌声和乐曲就直接参与影片叙事，成为影片不可分割的叙事工具，特别是马修给莫杭治开小灶时莫杭治天籁般的声音对影片叙事和主题表达起到重要的作用，使观众感觉到马修和音乐对莫杭治的影响，还有孩子们心理上的变化，直接参与剧作并表达影片主题。记得有这么一段情节，在美妙的钢琴乐下，孩子们唱着：“风中飞舞的风筝，请你别停下，飞向大海，飘向空中，孩子们在望着你呐，在那暴风雨中，你高扬着翅膀，别忘了飞回我身旁...”而画面镜头是莫杭治和佩皮诺望着窗外渴望自由的眼神，同时响起马修的旁白：“我感到孩子们对自由的渴望，在最遥远的天边建筑自己的小屋...”我对这一段印象特别深刻，写实音乐，写意音乐，音乐与音乐，音乐与画面达到一种水乳交融的境界。
影片中针对不同的情景和人物，所运用的背景音乐也不一样，当蒙丹出现时，例如马修制止蒙丹吸烟的第一次交锋，莫杭治与蒙丹在晾衣房矛盾冲突，蒙丹教坏郭邦等等的情景时所响起的背景音乐，就如蒙丹本人一样，不那么宁静，又带有一股邪恶之气，此时，音乐也起到了刻画人物形象的作用。而每当马修与莫杭治母亲见面的时候，此时响起的音乐总是那么轻柔舒缓，又带有一点浪漫，将马修对莫杭治母亲的好感和单相思烘托的淋漓尽致，同时也与莫杭治母亲那美丽贤淑的形象气质相得益彰。还有一处印象比较深刻的情节体现了音乐在抒发感情和烘托氛围上的作用，就是当校长得到消息说学校失火后骤然响起的音乐以及在回校途中所配的音乐，音乐的节奏和力度明显加重，急促，紧张，同时蕴含着一些危险的讯息，但随着马修领着孩子们从迷雾中慢慢出现时，音乐突转并慢慢停止，这告诉观众担心和险情已经没了，孩子们都安然无恙，音乐的变化同时也符合观众的心理变化。
此外还有片中莫杭治离开学校在街上偷看母亲工作时运用的音乐也恰当的刻画了当时莫杭治的情绪，也将母子之间的疏远氛围和莫杭治对母亲的渴望表达了出来。其他诸如几个学生偷看马修的书包时用的音乐能够烘托氛围；当影片临近尾声，响起那首《Cerf-volant》，孩子们清澈的音声从高高的城堡式的禁闭室中飘逸到窗外，合着一架架承载了稚嫩笔迹的纸飞机，仿佛天使的羽毛一片片，一片片，一片片落到马修的面前，差点让我落泪。阳光下，没有言语，也看不到外面的世界，然而孩子们的歌声如轻柔的海浪层层相叠，一双双挥舞的小手写满了离别的眷恋和心灵的亲吻。
轻音乐的风格和特色，较之其他音乐形式更为轻快活泼，富有风趣，特别是它的曲调格外动听。古典音乐是历经岁月考验，久盛不衰，为众人喜爱的音乐。古典音乐是一个独立的流派，艺术手法讲求洗练，追求理性地表达情感。爵士乐以英美传统音乐为基础，混合了布鲁斯、拉格泰姆及其它音乐类型，是一种“混血”的产物。也就是被卖到美洲的黑人把自己家乡非洲的音乐风格与当地白人的音乐融合后的产物。摇滚乐简单、有力、直白，特别是它那强烈的节奏，与青少年精力充沛、好动的特性相吻合；摇滚乐无拘无束的表演形势，与他们的逆反心理相适应；摇滚乐歌唱的题材，与他们所关心的问题密切相关。还有r&b：
有别于传统的白人流行音乐，节奏怨曲强调一节中的第2和第4拍，是种很新鲜的节奏效果。与爵士乐相似 .Hip Hop：
其特色为霹雳舞,墙上涂鸦和节奏强烈的音乐,最后是乡村音乐：
那时歌曲的内容，除了表现劳动生活之外，厌恶孤寂的流浪生活，向往温暖、安宁的家园，歌唱甜蜜的爱情以及失恋的痛苦等都有。
低音提琴、大提琴是低音乐器，音色低沉浑厚；中提琴是中音乐器，音色柔美醇厚；小提琴是高音乐器，音色优美抒情，富于歌唱性。长笛音色明亮、活泼，适合表现流畅的旋律。短笛是长笛音域的补充，在乐队中有“花腔女高音”之称。单簧管和双簧管是木管乐器组中的中音乐器，外形略相象，但单簧管的哨片是单簧，适合演奏活泼、流畅的旋律。双簧管音色略带沙哑，多表现抒情的旋律，温柔的情绪。大管音色低沉、厚重，是木管乐器组里的低音乐器。圆号也叫法国号，音色圆润迷人，是木管乐器和铜管乐器音色的连接；小号音色嘹亮、辉煌适合表现号召性的旋律；长号也叫伸缩管、拉管，适合演奏号角般的旋律；大号音色低沉，笨重。 音色（musical quality）dingyi指音的感觉特性。频率的高低决定声音的音调，振幅的大小决定声音的响度但不同的物体发出的声音我们还是可以通过音色分辨不同发生体的材料、结构不同，发出声音的音色也就不同。
音色是声音的特色，根据不同的音色，即使在同一音高和同一声音强度的情况下，也能区分出是不同乐器或人声发出的。同样的音量和音配上不同的音色就好比同样色度和明度配上不同的色相的感觉一样。
音色的不同取决于不同的泛音，每一种乐器、不同的人以及所有能发声的物体发出的声音，除了一个基音外，还有许多不同频率的泛音伴随，正是这些泛音决定了其不同的音色，使人能辨别出是不同的乐器甚至不同的人发出的声音。每一个人即使说话也有不同的音色，因此可以根据其声音辨别出是不同的人。
声音是由发声的物体震动产生的，当其整体震动时发出基音，但同时其各部分也有复合的震动，这些各部分震动产生的声音组合成泛音。由于部分小于整体，所有不同的泛音都比基音的频率高，但强度都相当弱，否则则无法调准乐器的音高了。音色（tone-colour）是指乐器或嗓音的音质。
在生活中我们常说，某某人的嗓子音色很美，或音色沙哑、独具个性。我们还会评价小提琴家或钢琴家“音色丰富多变”，甜美或如洪钟般辉煌……等等。这些，都不包括在我们要讲的音色概念中，我们这里要说的音色，在中国的辞典里称作“音品”或“音质”，即某种人声（如男高音、女高音）或某种乐器特有的声音种类。
以人声来说，女高音嘹亮柔美，男高音挺拔高亢，女中音比较暗一些，浑厚而温暖，男中、男低音则是庄重厚实，给人一种坚定的感觉。乐器的音色种类就更丰富了，小提琴的纤柔灵巧，大提琴的深沉醇厚，双簧管的优雅甘美，小号的英雄气概等等……。作曲家对于音色的运用非常讲究，这些各种各样的声音特质对他们来说，就象是画家手中的色彩一样，会令他们的旋律、和声、节奏、力度产生鲜明的效果。
每一种音色都有着特殊的意味。假设你要写一首描写男子汉英雄形象的进行曲，你不大可能选择小提琴、长笛、双簧管这一类音色纤柔的的乐器，而是会考虑响亮有力的铜管，如小号、长号。再假如，要写一首表达缠绵爱情的乐曲，定音鼓、大镲肯定是不行的。由此我们可以看出，音色有着特别的表现力。

‘玖’ 永不瞑目欧阳兰兰是怎么怀孕的

永不瞑目里的欧阳兰兰威逼利诱，甚至色诱，毒品，各种方法用尽，想让肖童爱她。可是肖童死活不爱。有时候感觉很奇妙，不爱就是不爱，不管你做多少事情，都无法改变。但是，霸气兰兰不服，带着肖童跑了很多天后，某一天，主动献出自己，和肖童发生关系。这个肖童同学吧，继被人家引诱吸毒后，又在被强迫的情况下，发生关系。从而导致怀孕。

‘拾’ “迹近”如何解释

迹近意思是样子近似某事。

出处：海岩《永不瞑目》二二：“他们只是凭了肖童从欧阳天的电脑中随意调出来的那一页账单，便做出了如此玄而又玄的分析，迹近捕风捉影牵强附会。”

基本释意：

1、留下的印子；痕迹：足～。血～。笔～。踪～。

2、前人遗留的事物（主要指建筑或器物）：古～。陈～。事～。史～。

3、形迹：～近违抗（行动近乎违背、抗拒上级指示）。

(10)永不瞑目研究方法扩展阅读

近义词：

近处[ jìn chù ]

释义: 附近的地方。

邻近[ lín jìn]

释义:

1、位置接近：～边界。我国东部跟朝鲜接壤，跟日本～。

2、附近：学校～有文化馆。～的一家姓赵的搬走了。

造句:

1、 他在离家邻近的地方找了份工作。

2、我国东部与朝鲜接壤，跟日本邻近。